BAB 2 LANDASAN TEORI

6

BAB 2 LANDASAN TEORI

2.1

Tinjauan Umum

2.1.1 Terminologi Judul Judul dari proyek ini adalah “Rumah Budaya Indonesia” yang merupakan suatu lembaga dan wadah bagi masyarakat dunia untuk mendapatkan informasi dan edukasi mengenai Indonesia. Dalam judul “Rumah Budaya” memiliki pengertian sebagai berikut: •

Pengertian Rumah

Dalam artian umum rumah adalah bangunan yang dijadikan tempat tinggal selama jangka waktu tertentu. Dalam artian khusus, rumah mengacu pada konsepkonsep sosial-kemasyarakatan yang terjalin di dalam bangunan tempat tinggal. Rumah dapat berfungsi sebagai tempat untuk menikmati kehidupan yang nyaman, tempat untuk beristirahat, tempat berkumpulnya keluarga dan tempat untuk menunjukkan tingkat sosial dalam masyarakat. Sumber : http://id.wikipedia.org/wiki/Rumah •

Pengertian Budaya

Budaya atau kebudayaan berasal dari Bahasa Sanskerta yaitu buddhayah, yang merupakan bentuk jamak dari buddhi (budi atau akal) diartikan sebagai hal-hal yang berkaitan dengan budi dan akal manusia. Dalam Bahasa Inggris, kebudayaan disebut culture, yang berasal dari kata Latin colere, yaitu mengolah atau mengerjakan. Budaya adalah suatu cara hidup yang berkembang dan dimiliki bersama oleh sebuah kelompok orang dan diwariskan dari generasi ke generasi. Sumber : http://id.wikipedia.org/wiki/Budaya Pada perancangan ini kata “Rumah” lebih ditekankan daripada kata “Lembaga” atau “Pusat Kebudayaan” , sehubungan dengan konteks perancangan, maka pengertian Rumah Budaya adalah tempat untuk mengenalkan, membina dan mengembangkan kebudayaan. Sebagai representasi dari budaya masyarakat Indonesia yang hangat, terbuka dan ramah tamah.

7

2.1.2 Pengertian Pusat Kebudayaan Menurut Kamus Besar Bahasa Indonesia, pusat kebudayaan adalah tempat membina dan mengembangkan kebudayaan. Pusat Kebudayaan bertanggug jawab untuk mengendalikan dan merancang kegiatan budaya dan kesenian.

A. Fungsi Pusat Kebudayaan Untuk menjalankan fungsinya sebagai tempat membina dan mengembangkan kebudayaan, maka didalam sebuah pusat kebudayaan pada umumnya terdapat fungsi-fungsi sebagai berikut: -

Fungsi administratif/perkantoran Merupakan seluruh kegiatan administratif dalam pusat kebudayaan.

-

Fungsi edukatif/pendidikan Meliputi seluruh kegiatan pendidikan, misalnya kegiatan perpustakaan, penyelenggaraan seminar-seminar dan kursus-kursus bahasa dan sebagainya

-

Fungsi rekreatif/hiburan. Meliputi seluruh kegiatan pertunjukan seni, pemutaran fim, pameran dan sebagainya.

-

Fungsi informatif/penerangan Seluruh

kegiatan

informatif

melalui

media

cetak,

digital

maupun

radio/televisi dan sebagainya. Dengan fungsi yang demikian kompleks, maka pusat-pusat kebudayaan yang didirikan negara-negara tertentu dinegara-negara lain mempunyai kegiatan yang berbeda-beda pada masing-masing negara, tergantung dari kebutuhan dan keadaan politik, ekonomi, sosial dan budaya kedua belah pihak.

B. Tugas Pusat Kebudayaan -

Mengenalkan kebudayaan yang belum dikenal oleh masyarakat secara luas.

-

Merancang, melaksanakan dan memantau kegiaan kebudayaan dan kesenian.

-

Menyediakan

sarana

dan

prasana

untuk

menunjang

perkembangan

pendidikan kebudayaan dan kesenian. -

Menggalakkan program kebudayaan dan kesenian yang bertujuan membina masyarakat agar kebudayaan tidak luntur.

-

Mengundang pakar dalam mengisi event atau kegiatan tertentu yang berhubungan dengan sosialisasi kebudayaan.

8

C. Fasilitas Pusat Kebudayaan •

Kantor Fasilitas ini sangat penting karena sebagai penunjang fungsi administratif.

Fasilitas perkantoran mencatat semua data program dan kegiatan yang berlangsung selama pusat kebudayaan beroperasi, termasuk didalamnya data properti yang tersedia, jumlah pengunjung dan sebagainya. •

Perpustakaan Perpustakaan pada pusat kebudayaan berisikan buku atau majalah terbitan

dari negara asal kebudayaan yang membahas informasi tentang negara tersebut, buku pembelajaan dan buku lainnya. Informasi yang terdapat dalam perpustakaan dapat berupa fisik (buku, majalah) atau nonfisik (digital). •

Kelas kursus/kelas bahasa Fasilitas ini memungkinkan masyarakat yang memiliki keterkaitan lebih jauh

pada suatu budaya untuk belajar bahasa asal budaya tersebut. Biasanya disediakan instruktur khusus yang didatangkan langsung dari negara asal. Fasilitas ini terdapat pada semua pusat kebudayaan. •

Galeri seni Galeri seni pada pusat kebudayaan dibuat berdasarkan kebutuhan khusus, bisa

berupa galeri seni yang memamerkan karya berupa lukisan atau patung maupun berupa sebuah aula pertunjukkan yang menampilkan pertunjukkan musik, tari, drama atau film. Fasilitas ini tidak semua Pusat Kebudayaan memilikinya. Selain fasilitas umum tersebut adakalanya suatu pusat kebudayaan memiliki fasilitas khusus, seperti Traditional Japan Style Room di The Japan Foundation yang menampilkan bagaimana interior rumah tradisional Jepang, IT Show Room di Korean Cultural Center yang berfungsi untuk menampilkan kemajuan teknologi di Korea, Auditorium khusus untuk menampilkan opera dan pertunjukkan musik pada Goethe Haus dan sebagainya. Fasilitas tersebut dibuat atas dasar kebudayaan apa yang paling kuat dari negara bersangkutan.

9

2.1.3 Budaya Indonesia Budaya Indonesia adalah seluruh kebudayaan nasional, kebudayaan lokal maupun kebudayaan asal asing yang telah ada di Indonesia sebelum Indonesia merdeka pada tahun 1945. A. Kebudayaan Nasional Kebudayaan nasional adalah kebudayaan yang diakui sebagai identitas nasional. Menurut TAP MPR No. II tahun 1998, kebudayaan nasional adalah: “Kebudayaan nasional yang berlandaskan Pancasila adalah perwujudan cipta, karya dan karsa bangsa Indonesia dan merupakan seluruh daya upaya manusia Indonesia untuk mengembangkan harkat dan martabat sebagai bangsa, serta diarahkan untuk memberikan wawasan dan makna pada pembangunan nasional dalam segenap bidang kehidupan bangsa. Dengan demikian Pembangunan Nasional merupakan pembangunan yang berbudaya.” Kebudayaan nasional dalam pandangan Ki Hajar Dewantara adalah “puncakpuncak dari kebudayaan daerah”. Kutipan pernyataan ini merujuk pada paham kesatuan makin dimantapkan, sehingga ketunggalikaan makin lebih dirasakan daripada kebhinekaan. Wujudnya berupa negara kesatuan, ekonomi nasional, hukum nasional, serta bahasa nasional. Definisi yang diberikan oleh Koentjaraningrat dapat dilihat dari pernyatannya: “yang khas dan bermutu dari suku bangsa mana pun asalnya, asal bisa mengidentifikasi diri dan menimbulkan rasa bangga, itulah kebudayaan nasional”. Pernyataan ini merujuk pada puncak-puncak kebudayaan daerah dan kebudayaan suku bangsa yang bisa menimbulkan rasa bangga bagi orang Indonesia jika ditampilkan untuk mewakili identitas bersama. B. Kebudayaan Daerah Kebudayaan daerah tercermin dalam berbagai aspek kehidupan masyarakat di seluruh daerah di Indonesia. Setiap daerah memiliki ciri khas kebudayaan yang berbeda. Berikut ini beberapa kebudayaan Indonesia berdasarkan jenisnya: •

Rumah Adat Rumah adat Indonesia sangat beragam sekali bentuknya dan masing masing rumah adat menggambarkan kebudayaan daerah tersebut. Rumah adat

10

biasanya di pakai untuk acara-acara adat atau untuk tempat musyawarah adat. Rumah adat di Indonesia memang begitu beragam bentuk serta jenisnya dan masing-masing rumah tradisional itu di jadikan rumah adat Indonesia. •

Tarian Tarian Indonesia mencerminkan kekayaan dan keanekaragaman suku bangsa dan budaya Indonesia. Terdapat lebih dari tujuh ratus suku bangsa di Indonesia: dapat terlihat dari akar budaya bangsa Austronesia dan Melanesia, dipengaruhi oleh berbagai budaya dari negeri tetangga di Asia bahkan pengaruh barat yang diserap melalui kolonisasi. Setiap suku bangsa di Indonesia memiliki berbagai tarian khasnya sendiri. Di Indonesia terdapat lebih dari tiga ribu tarian asli Indonesia. Tradisi kuno tarian dan drama dilestarikan diberbagai sanggar dan sekolah seni tari yang dilindungi oleh pihak keraton atau akademi seni yang dijalankan pemerintah. Untuk keperluan penggolongan, seni tari di Indonesia dapat digolongkan kedalam berbagai kategori. Dalam kategori sejarah, seni tari Indonesia dapat dibagi kedalam tiga era, yaitu era kesukuan prasejarah, era Hindu-Budha dan era Islam. Berdasarkan pelindung dan pendukungnya, dapat dibagi menjadi dua kelompok, yaitu tari keraton (tari istana) yang didukung kaum bangsawan, dan tari rakyat yang tumbuh dari rakyat kebanyakan. Berdasarkan tradisinya, tarian Indonesia dibagi dalam dua kelompok, yaitu tari tradisional dan tari kontemporer.

•

Lagu Lagu daerah atau musik daerah atau lagu kedaerahan adalah lagu atau musik yang berasal dari suatu daerah tertentu dan menjadi populer dinyanyikan baik oleh rakyat daerah tersebut maupun rakyat lainnya. Pada umumnya pencipta lagu daerah ini tidak diketahui lagi. Lagu kedaerahan mirip dengan lagu kebangsaan, namun statusnya hanya bersifat kedaerahan saja. Lagu kedaerahan biasanya memiliki lirik sesuai dengan bahasa daerahnya masing-masing. Selain lagu daerah, Indonesia juga memiliki beberapa lagu nasional atau lagu patriotik yang dijadikan sebagai lagu penyemangat bagi para pejuang pada masa perang kemerdekaan. Perbedaan antara lagu kebangsaan dengan lagu patriotik adalah bahwa lagu kebangsaan ditetapkan secara resmi menjadi simbol suatu bangsa. Selain itu, lagu kebangsaan biasanya merupakan satu-satunya lagu resmi suatu negara atau

11

daerah yang menjadi ciri khasnya. Lagu kebangsaan Indonesia adalah Indonesia Raya yang diciptakan oleh Wage Rudolf Soepratman. •

Musik Identitas musik Indonesia mulai terbentuk ketika budaya Zaman Perunggu bermigrasi ke Nusantara pada abad ketiga dan kedua Sebelum Masehi. Musik-musik suku tradisional Indonesia umumnya menggunakan instrumen perkusi, terutama gendang dan gong. Beberapa berkembang menjadi musik yang rumit dan berbeda-beda, seperti alat musik petik sasando dari Pulau Rote, angklung dari Jawa Barat dan musik orkestra gamelan yang kompleks dari Jawa dan Bali. Musik di Indonesia sangat beragam dikarenakan oleh suku-suku di Indonesia yang bermacam-macam, sehingga boleh dikatakan seluruh 17.508 pulaunya memiliki budaya dan seninya sendiri. Indonesia memiliki ribuan jenis musik, kadang-kadang diikuti dengan tarian dan pentas. Musik tradisional yang paling banyak digemari adalah gamelan, angklung dan keroncong, sementara musik modern adalah pop dan dangdut.

•

Seni Patung Seni patung di Indonesia berkaitan erat dengan perkembangan seni ukir. Berdasarkan sejarah, bangsa Indonesia mengenal seni ukir sekitar tahun 1500 sebelum masehi, yaitu pada zaman batu muda (Neolitik). Nenek moyang bangsa Indonesia membuat ukiran pada kapak batu, tempaan tanah liat dan bahan-bahan lain dengan motif dan pengerjaan yang sangat sederhana. Perkembangan seni ukir di Indonesia mulai berkembang pesat setelah masuknya agama Hindu, Budha, dan Islam. Pada masa itu, sebagai penghormatan terhadap Raja, maka dibuatlah ukiran pada candi-candi dan prasasti. Bahkan, ukiran juga ditemukan pada keris dan tombak, batu nisan, dan alat-alat kesenian (gamelan dan wayang). Seni patung telah mengalami perkembangan yang pesat. Awalnya, fungsi dari seni patung hanya bersifat magis dan ritual. Namun, kini patung hanya berfungsi sebagai hiasan. Seni ini merupakan kesenian yang dikenal oleh berbagai masyarakat di Nusantara. Terlihat dari banyaknya patung dengan pahatan motif yang

12

memberikan ciri tersendiri akan kesenian masing-masing daerah. Misalnya, pada ukiran kayu motif Pajajaran, Majapahit, Mataram, Pekalongan, Bali, Jepara, Madura, Cirebon, Surakarta, Yogyakarta, dan berbagai macam motif dari luar jawa. •

Pakaian Adat Sebelum muncul pakaian modern, pakaian adat muncul dengan desain dan kekhasan tersendiri, dengan ornamen-ornamen etnis yang melengkapi keseluruhannya. Dalam hal pakaian tradisional, ada beragam pakaian adat Indonesia yang berasal dari tiap daerah di provinsi Indonesia. Adat istiadat tentu tidak terlepas dari pakaian adat, itu sebuah ciri khas suatu daerah dengan adat istiadatnya sesuai dengan hukum dan norma adat yang berlaku.

•

Seni Sastra Sastra Indonesia adalah sebuah istilah yang melingkupi berbagai macam karya sastra di Asia Tenggara. Istilah “Indonesia” sendiri mempunyai arti yang saling melengkapi terutama dalam cakupan geografi dan sejarah politik di wilayah tersebut. Sastra Indonesia sendiri dapat merujuk pada sastra yang dibuat di wilayah Kepulauan Indonesia. Sering juga secara luas dirujuk kepada sastra yang bahasa akarnya berdasarkan Bahasa Melayu, dimana bahasa Indonesia adalah satu turunannya. Dengan pengertian kedua makna sastra ini dapat juga diartikan sebagai sastra yang dibuat di wilayah Melayu (selain Indonesia, terdapat juga beberapa negara berbahasa Melayu seperti Malaysia dan Brunei), demikian pula bangsa Melayu yang tinggal di Singapura.

•

Makanan Masakan Indonesia merupakan pencerminan beragam budaya dan tradisi berasal dari kepulauan Nusantara yang terdiri dari sekitar enam ribu pulau dan memegang tempat penting dalam budaya nasional Indonesia secara umum dan hampir seluruh masakan Indonesia kaya dengan bumbu berasal dari rempahrempah seperti kemiri, cabai, temu kunci, lengkuas, jahe, kencur, kunyit, kelapa dan gula aren dengan diikuti penggunaan teknik-teknik memasak menurut bahan dan tradisi adat yang terdapat pula pengaruh melalui perdagangan yang berasal seperti dari India, Tiongkok, Timur Tengah dan Eropa.

13

Pada dasarnya tidak ada satu bentuk tunggal “masakan Indonesia”, tetapi lebih kepada, keanekaragaman masakan regional yang dipengaruhi secara lokal oleh Kebudayaan Indonesia serta pengaruh asing. Bentuk lansekap penyajiannya umumnya disajikan berupa makanan pokok dengan lauk pauk berupa daging, ikan atau sayur disisi piring. •

Film Era awal perfilman Indonesia ini diawali dengan berdirinya bioskop pertama di Indonesia pada 5 Oktober 1990 di daerah Tanah Abang, Batavia dengan nama Gambar Idoep yang menayangkan berbagai film bisu. Film pertama yang dibuat pertama kalinya di Indonesia adalah film bisu tahun 1926 yang berjudul Loetoeng Kasaroeng dan dibuat oleh sutradara Belanda G. Kriger dan L. Heuveldrop. Saat film ini dibuat dan dirilis, Negara Indonesia belum ada dan masih merupakan Hindia-Belanda. Film ini dibuat dengan didukung oleh aktor lokal oleh Perusahaan Film Jawa NV di Bandung dan muncul pertama kalinya pada tanggal 31 Desember 1926 di teater Elite and Majestic, Bandung. Perfilman Indonesia sendiri memiliki sejarah yang panjang dan sempat menjadi raja di Negara sendiri pada tahun 1980-an, ketika film Indonesia merajai bioskop-bioskop lokal, film-film yang terkenal pada saat itu antara lain, Catatan si Boy, Blok M dan masih banyak film lain.

2.1.4 Rumah Budaya Indonesia Rumah

Budaya

Indonesia

didefinisikan

sebagai

wadah

untuk

memperkenalkan sumber daya budaya Indonesia kepada dunia dalam rangka meningkatkan citra dan apresiasi masyarakat internasional terhadap Indonesia. A. Fungsi Rumah Budaya Indonesia -

Sebagai wadah untuk mengekspresikan dan menyajikan seni dan budaya Indonesia kepada masyarakat internasional, serta warga negara Indonesia yang tinggal di luar negeri.

-

Sebagai wadah untuk mengajarkan budaya Indonesia kepada masyarakat Internasional, serta bagi warga negara Indonesia yang tinggal di luar negeri.

14

-

Sebagai wadah untuk membahas dan mengembangkan citra budaya Indonesia untuk diakui secara luas oleh masyarakat internasional serta oleh warga Indonesia yang tinggal di luar negeri, terutama untuk memperkuat pengakuan Internasional dan penghargaan dari ikon budaya Indonesia yang nyata dan warisan budaya, advokasi budaya Indonesia, serta promosi.

B. Tujuan Rumah Budaya Indonesia -

Untuk mengembangkan jalur diplomasi kebudayaan internasional melalui pengembangan Rumah Budaya Indonesia di negara-negara strategis.

-

Untuk meningkatkan posisi Indonesia sebagai budaya super power melalui program strategis dalam diplomasi budaya.

-

Untuk meningkatkan citra budaya Indonesia oleh masyarakat Internasional yang luas dan mendorong lebih banyak minat Internasional dan kunjungan ke ikon budaya Indonesia (warisan budaya nyata dan tidak nyata).

-

Untuk mengembangkan pemahaman dan pengakuan dari komunitas global terhadap keberadaan sumber daya Indonesia yang kaya budaya dan perannya sebagai kekuatan super budaya dan kontribusinya mengembangkan peradaban dunia.

-

Untuk meningkatkan kerjasama di bidang kebudayaan antara Indonesia dan negara-negara strategis di daerah utama di seluruh dunia dalam melestarikan dan merevitalisasi aset budaya.

C. Program Rumah Budaya Indonesia Rumah Budaya Indonesia memiliki fungsi untuk memperkenalkan sumber daya budaya Indonesia. Ada program khusus tentang budaya Indonesia yang telah bermanfaat bagi lingkungan internasional dan warga negara Indonesia yang tinggal di luar negeri. Program tersebut adalah: -

Indonesian Culture Expression Indonesian Culture Expression adalah wadah untuk memperkenalkan warisan

budaya Indonesia, seperti pameran Batik, pertunjukan musik tradisional, penampilan Wayang (Shadow Puppet), Kuliner Bazaar Indonesian, Pameran Keris, pertunjukan

15

tari tradisional, seni pertunjukan tradisional bela diri, film Indonesia skrining, dan pertunjukan sastra Indonesia. -

Indonesia Belajar Budaya Indonesia Belajar Budaya adalah sebuah lingkungan untuk melestarikan

warisan seni dan budaya Indonesia, seperti Batik lokakarya, kuliner Indonesia lokakarya, workshop musik tradisional, tarian tradisional lokakarya, dan kursus bahasa Indonesia. -

Indonesian Culture Advocacy and Promotion Indonesia Culture Advocacy and Promotion adalah wadah untuk membahas

dan mengembangkan citra budaya Indonesia secara luas diakui oleh masyarakat internasional dan warga negara Indonesia yang tinggal di luar negeri, terutama untuk memperkuat pengakuan internasional dan penghargaan dari ikon budaya Indonesia (warisan budaya tangible dan intangible), seperti diskusi tentang budaya Indonesia dan potensi / tantangan untuk mengembangkan Rumah Budaya Indonesia. Perancangan Rumah Budaya Indonesia akan dibangun di sembilan negara, pembangunan tersebut dilakukan secara bertahap dan akan terus mengalami perkembangan dengan menambah jumlah negara dalam program jangka panjang. Sembilan negara yang dipilih untuk membangun Rumah Budaya Indonesia pada tahap awal adalah sebagai berikut: •

Amerika

•

Perancis

•

Australia

•

Singapura

•

Belanda

•

Timor leste

•

Inggris

•

Turki

•

Jepang Pemilihan sembilan negara tersebut telah melewati survei dari badan

Kementerian Pendidikan dan Kebudayaan dan Kedutaan Indonesia di luar negeri yang dibantu oleh pelajar dan masyarakat Indonesia yang tinggal dinegara bersangkutan.

16

Faktor-faktor yang dipertimbangkan saat melakukan survei adalah: -

Faktor geografis Negara yang disurvei memiliki posisi dan lokasi yang paling komersial dan

mudah dijangkau oleh masyarakat. Selain lokasi negara, pemilihan lokasi kota juga dipertimbangkan dengan melihat komunitas Indonesia yang paling banyak dikota tersebut sehingga dapat menjalankan program lebih mudah karena sudah ada imigran Indonesia yang sebelumnya telah memperkenalkan budaya indonesia. -

Faktor politis Negara yang disurvei dapat menjalin hubungan politik yang lebih harmonis

bagi Negara Iindonesia. -

Faktor ekonomi Negara

yang

disurvei

tidak

dalam

kondisi

perekonomian

yang

mengkhawatirkan sehingga dapat lebih memajukan program pengenalan budaya Indonesia dengan efektif dan efisien. -

Faktor budaya Pada faktor ini Kementrian Luar Negeri dan Kedutaan Indonesia mensurvei

negara mana saja yang telah mengenal Indonesia, mereka juga melihat tanggapan dan antusiasme masyarakat yang besar akan kebudayaan dan kesenian Indonesia.

2.1.5 Perbandingan Negara Berikut adalah negara yang akan dibandingkan, masing-masing negara yang dipilih berasal dari benua yang berbeda yang paling berpengaruh pada kebudayaan Indonesia. Tabel 2.1 Perbandingan Negara Amerika

Australia

Belanda

Jepang

Jumlah

95.270

73.500

402.606

30.567

imigran

(2010)

(2010)

(2012)

(2007)

17

Amerika Komunitas Seni

Australia

Belanda

Lebih dari 300

Komunitas

Angklung

Komunitas

Duta Budaya

Eindhoven,

Gamelan dan

Indonesia,

PPI Belanda

Angklung, PPI

AIAA,

Amerika

Australia

Jepang PPI Jepang

Indonesian Cultural Centre, AIA, The Indonesian Cultural Centre Faktor lain

Dari faktor

Adanya faktor

Adanya faktor

Adanya faktor

geografis,

geografis

ikatan sejarah

sejarah

kebudayaan

sehingga

dan emosional

sehingga

Indonesia akan

kebudayaan

yang kuat

masyarakat

sulit dikenal

Indonesia

sehingga

Jepang

masyarakat

dapat

Indonesia

mengenal

Amerika.

menyebar

sudah dikenal

Indonesia.

Tidak ada faktor dengan mudah.

masyarakat

emosional

Belanda.

seperti Belanda dan Jepang yang dapat membantu mengenalkan kebudayaan Indonesia.

Berdasarkan data diatas, dengan banyaknya komunitas seni dan antuasiasme masyarakat yang tinggi dan faktor perkenalan budaya, maka perancangan Rumah Budaya yang akan diolah adalah Rumah Budaya Indonesia di Amerika.

18

2.1.6 Budaya Indonesia di Amerika •

Imigrasi ke Amerika Beberapa orang Indonesia berimigrasi ke Amerika sekitar tahun 1950-an. Di pertengahan tahun 1950 banyak pelajar Indonesia yang datang ke Amerika untuk belajar diperguruan tinggi atau universitas disana. Pada tahun 1953 International Cooperation Administration - ICA (sekarang United State Agency for International Development - USAID) mulai menyediakan beasiswa untuk anggota fakultas kesehatan Universitas Indonesia untuk belajar di University of California di Berkeley. Tahun 1956 ICA juga menyediakan beasiswa untuk staff pengajar Institut Teknologi Bandung untuk belajar di University of Kentucky. Pada tahun 1960, ketika perang politik dan etnis meningkat di Indonesia, ribuan orang Indonesia, yang didominasi oleh keturunan Cina datang ke Amerika. Imigrasi ini hanya berlangsung sementara, untuk kembali membangun kedamaian di Indonesia dan membatasi jumlah imigrasi di Amerika. Imigran Indonesia yang datang ke Amerika baru-baru ini untuk alasan ekonomi dan pendidikan. Secara keseluruhan jumlah orang Indonesia di Amerika masih relatif rendah jika dibandingkan dengan imigran Cina, Jepang dan Filipina. Berdasarkan sensus tahun 1990, dari 6.876.394 warga Asia yang bertempat tinggal di Amerika, hanya 30.085 (0.4%) adalah orang Indonesia atau Amerika keturunan Indonesia. Mayoritas Indonesia dan Indonesia-Amerika bertempat tinggal dikota-kota besar seperti Los Angeles, San Francisco, Houston, New York dan Chicago. Hal ini juga berpengaruh pada kesempatan kerja dikota tersebut yang didominasi oleh komunitas Indonesia-Amerika.

•

Akulturasi dan asimilasi Tidak seperti kelompok imigran lain, tidak ada imigran Indonesia yang mendirikan kelompok etnis di Amerika. Hal ini disebabkan fakta bahwa Indonesia adalah Negara yang mempunyai keberagaman etnis terbanyak di dunia; keberagaman pada kelas sosial, bahasa, kepercayaan, etnis dan latar belakang budaya dan keadaan geografis memperkecil kemungkinan untuk

19

membentuk kumpulan etnis tertentu. Walau begitu ada sejumlah organisasi, klub dan kelompok agama di kota dengan konsentrasi yang relatif besar oleh orang Indonesia, termasuk Dharma Wanita, Ikatan Keluarga Indonesia di Amerika dan Washington Court Gamelan Ensemble Association. •

Tradisi, Adat Istiadat dan Kepercayaan Asimilasi bagi imigran Indonesia dan Amerika cukup sulit, karena budaya kedua Negara yang terlalu kuat dengan budaya asal mereka. Bagi masyarakat Indonesia kepekaan rasa mereka lebih dekat kepada alam dan Tuhan. Kemanusiaan, alam dan seni merupakan suatu kontinuitas yang tidak terputus. Ekspresi artistik dalam seni rupa Indonesia sangat jelas dalam pakaian mereka. Yang paling dikenal oleh masyarakat Amerika tentang pakaian Indonesia adalah Batik. Kesenian khas lain yang dikenal oleh masyarakat Amerika dari masyarakat Indonesia adalah drama tari Bali dan tradisi Istana Mataram. Drama boneka atau Wayang juga telah populer dalam jangka waktu yang lama. Wayang yang paling dikenal adalah wayang kulit, tapi wayang yang terbuat dari kayu (wayang golek) juga terkenal.

•

Masakan Beras/ nasi adalah bahan yang penting bagi masyarakat Indonesia. Orang Indonesia memiliki berbagai cara untuk menghidangkan nasi dengan cara disajikan dengan berbagai masakan lainnya. Makanan masyarakat Indonesia biasanya diolah dengan santan dan minyak dan kadang dibungkus dengan daun pisang atau kelapa. Ikan, ayam, dan daging diolah dengan taraf kepedasan yang tinggi dan disajikan dengan nasi. Tidak seperti di Amerika,sedikit sekali masyarakat Indonesia yang mengonsumsi daging babi dikarenakan mayoritas masyarakatnya yang beragama muslim. Teh dan kopi adalah minuman yang popular bagi masyarakat Indonesia. Yang masyarakat Amerika ketahui, pada acara seremonial, termasuk acara pernikahan, pemakaman, atau acara kenegaraan, sate, kerupuk, dan makanan pedas selalu disajikan. Makanan ini disajikan dengan gaya prasmanan pada suhu

20

kamar. Makanan dimakan dengan ujung jari atau dengan sendok dan garpu. Air disajikan setelah selesai makan. Hal inilah yang diperhatikan masyarakat Amerika selama liburan atau ada acara khusus di Amerika. •

Pakaian Tradisional Sarung adalah sebuah benda yang dianggap penting bagi masyarakat Amerika, mereka menganggap semua laki-laki dan wanita Indonesia mengenakan sarung. Pakaian tradisional Indonesia berdesain batik. Kaum lakilaki mengenakan sarung dirumah dan diacara informal, kaum wanita hanya mengenakan sarung pada acara formal yang dipadukan dengan kebaya, dan mengikat rambut dengan cara disanggul tinggi-tinggi. Laki-laki dapat juga menggunakan batik dan dilengkapi dengan peci hitam.

•

Tarian dan Nyayian Pagelaran tari yang paling masyarakat Amerika kenal dari Indonesia adalah Tarian Bali dan Wayang Kulit.

•

Bahasa Dengan lebih dari tiga ratus bahasa daerah dan dialek, ada keragaman yang cukup besar yang digunakan di Indonesia. Bahasa Indonesia adalah bentuk modifikasi dari bahasa Melayu, oleh para nasionalis diberi nama bahasa Indonesia pada tahun 1928 dan digunakan sebagai bahasa nasional. Mayoritas orang Indonesia dapat berbicara dua bahasa, yaitu bahasa daerah mereka dan bahasa Indonesia.

2.1.7 Nomenklatur Budaya Budaya yang akan dijelaskan adalah budaya yang telah lebih dahulu dikenal oleh masyarakat Amerika serta banyaknya permintaan dari komunitas seni dan minat masyarakat yang tinggi pada kebudayaan tersebut. Pemilihan budaya-budaya ini telah melalui survei Menteri Pendidikan dan Kebudayaan dan berpotensi

21

mengembangkan budaya Indonesia kedepan. Berikut adalah nomeklatur yang akan diperkenalkan pada tahap awal pembangunan Rumah Budaya Indonesia: A. Angklung

F. Kolintang

B. Calung

G. Sasando

C. Gamelan

H. Alat Tenun

D. Gamelan Bali

I. Wayang

E. Keroncong

J. Batik

A. Angklung Gambar 2.1 Angklung

Sumber http://www.lintangbuanatours.com/index.php/angklung.html Angklung adalah alat musik multitonal (bernada ganda) yang secara tradisional berkembang dalam masyarakat berbahasa Sunda di Pulau Jawa bagian barat. Alat musik ini dibuat dari bambu, dibunyikan dengan cara digoyangkan. Angklung terdaftar sebagai Karya Agung Warisan Budaya Lisan dan Nonbendawi Manusia dari UNESCO sejak November 2010. Jenis-Jenis Angklung •

Angklung Kanekes

•

Angklung Gubrag

•

Angklung Dogdog Lojor Instrumen yang digunakan dalam kesenian dogdog lojor adalah 2 buah

dogdog lojor dan 4 buah angklung besar. Keempat buah angklung ini mempunyai nama, yang terbesar dinamakan gonggong, kemudian panembal,

22

kingking, dan inclok. Tiap instrumen dimainkan oleh seorang, sehingga semuanya berjumlah enam orang. •

Angklung Badeng Badeng merupakan jenis kesenian yang menekankan segi musikal

dengan angklung sebagai alat musiknya yang utama. Angklung yang digunakan sebanyak sembilan buah, yaitu 2 angklung roel, 1 angklung kecer, 4 angklung indung dan angklung bapa, 2 angklung anak; 2 buah dogdog, 2 buah terbang atau gembyung, serta 1 kecrek. •

Buncis Instrumen yang digunakan dalam kesenian buncis adalah 2 angklung

indung, 2 angklung ambrug, angklung panempas, 2 angklung pancer, 1 angklung enclok. Kemudian 3 buah dogdog, terdiri dari 1 talingtit, panembal, dan badublag. Dalam perkembangannya kemudian ditambah dengan tarompet, kecrek, dan gong. •

Angklung Padaeng Angklung padaeng secara khusus dibuat menjadi dua jenis besar yakni: o

Angklung Melodi, adalah angklung yang secara fisik terdiri atas dua tabung suara dengan beda nada 1 oktaf. Pada satu unit angklung, umumnya ada: -

Angklung melodi kecil, terdiri atas 31 angklung.

-

Angklung melodi besar, atau disebut juga bass-party, terdiri atas 11 angklung.

o

Angklung akompanimen, adalah angklung yang digunakan sebagai pengiring untuk memainkan nada-nada Harmoni. Tabung suaranya ada 3 atau 4, sesuai dengan Akord diatonis. Suatu unit angklung standar biasanya memiliki: -

Angklung akompanimen mayor sekaligus akord dominan septim, terdiri atas 12 buah angklung

23

•

Angklung akompanimen minor, terdiri atas 12 buah angklung

•

Angklung Sarinande

•

Angklung Toel Gambar 2.2 Angklung Toel

Sumber http://news.detik.com/bandung/read/2010/03/09/094354/1314160/682/takperlu-digoyang-cukup-disentuh •

Angklung Sri-Murni Angklung ini merupakan gagasan Eko Mursito Budi yang khusus

diciptakan untuk keperluan robot angklung. Ensemble Angklung Agar lebih kaya suaranya, angklung sebaiknya dimainkan dengan alat musik lain membentuk ensembel. Beberapa ensembel angklung yang sudah mapan adalah: •

Klasik Padaeng Ensemble angklung klasik yang dikenalkan oleh Pak Daeng Soetigna

terdiri atas: -

Angklung melodi

-

Angklung akompanimen

-

Bas betot

24

Kombinasi minimal inilah yang paling populer dan umum dijumpai saat konser maupun lomba paduan angklung. •

Angklung Solo Angklung solo adalah konfigurasi dimana satu unit angklung melodi

digantung pada suatu palang sehingga bisa dimainkan satu orang saja. Sesuai dengan konvensi nada diatonis, maka ada dua jajaran gantungan angklung, yang bawah berisi nada penuh, sedangkan yang atas berisi nada kromatis. •

Arumba Gambar 2.3 Arumba

Sumber http://rizaudjo.blogspot.com/p/angklung-unit.html Arumba adalah istilah bagi seperangkat alat musik (ensemble) yang minimal terdiri atas: -

Satu unit angklung melodi, digantung sehingga bisa dimainkan oleh satu orang

-

Satu unit bass lodong, juga dijejer agar bisa dimainkan satu orang

-

Gambang bambu melodi

-

Gambang bambu akompanimen

-

Gendang Susunan Alat Musik Arumba Susunan ensemble gambang yang umum saat ini adalah:

25 -

Angklung solo: adalah satu set angklung (biasanya 31 buah) yang tergantung pada palang. Angklung ini dimainkan oleh satu orang saja, sehingga pada satu saat, hanya dua angklung yang bisa digetarkan.

-

Gambang Melodi: adalah gambang yang membunyikan melodi lagu (saling mengisi suara dengan angklung), dimainkan oleh satu orang dengan dua pemukul.

-

Gambang pengiring: adalah gambang yang bertugas menghasilkan suara akord. Gambang ini dimainkan oleh seorang pemain dengan 4 pemukul.

-

Bass lodong: terdiri atas beberapa tabung bambu besar yang dipukul untuk memberi nuansa nada rendah.

-

Gendang : adalah alat musik pukul yang digunakan sebagai pembawa irama.

B. Calung Gambar 2.4 Calung

Sumber http://www.anneahira.com/alat-alat-musik-tradisional.htm Calung adalah alat musik Sunda yang merupakan prototipe (purwarupa) dari angklung. Berbeda dengan angklung yang dimainkan dengan cara digoyangkan, cara menabuh calung adalah dengan memukul batang (wilahan, bilah) dari ruas-ruas (tabung bambu) yang tersusun menurut titi laras (tangga nada) pentatonik (da-mi-na-ti-la). Pengertian calung selain sebagai alat musik juga melekat dengan sebutan seni pertunjukan. Ada dua bentuk calung Sunda yang dikenal, yakni calung rantay dan calung jinjing.

26

C. Gamelan Gambar 2.5 satu set Gamelan

Sumber http://orang-cerdas.blogspot.com/2012/03/mengenal-alat-musikgamelan-dengan.html Gamelan adalah ensembel musik yang biasanya menonjolkan metalofon, gambang, gendang, dan gong. Istilah gamelan merujuk pada instrumennya / alatnya, yang mana merupakan satu kesatuan utuh yang diwujudkan dan dibunyikan bersama. Bagian-bagian alat musik Gamelan: •

Kendang Gambar 2.6 Kendang

Sumber http://yudhipri.wordpress.com/2010/06/15/bagian-alat-musik-gamelan/ Kendang berfungsi utama untuk mengatur irama. Kendang ini dibunyikan dengan tangan, tanpa alat bantu. Jenis kendang yang kecil disebut ketipung, yang menengah disebut kendang ciblon/kebar. Pasangan ketipung ada

27

satu lagi bernama kendang gedhe biasa disebut kendang kalih. Kendang terbuat dari kulit hewan (Sapi atau kambing) •

Demung, Saron, Peking Gambar 2.7 Demung, Saron, Peking

Sumber http://yudhipri.wordpress.com/2010/06/15/bagian-alat-musik-gamelan/ Alat ini berbentuk bilahan dangan enam atau tujuh bilah (satu oktaf) ditumpangkan pada bingkai kayu yang juga berfungsi sebagai resonator. Instrumen ini ditabuh dengan tabuh yang terbuat dari kayu. Menurut ukuran dan fungsinya, terdapat tiga jenis: -

Demung (paling besar). Alat ini berukuran besar dan beroktaf tengah. Umumnya, satu perangkat gamelan mempunyai saru ata dua Demung tetapi ada gamelan di Keraton yang mempunyai lebih dari dua Demung.

-

Saron (sedang). Alat ini berukuran sedang dan beroktaf tinggi. Seperangakat gamelan mempunyai dua Saron, tetapi ada gamelan yang mempunyai lebih dari dua Saron.

-

Peking (paling kecil). Berbentuk Saron yang paling kecil dan beroktaf palin tinggi.

28

•

Gong dan Kempul Gambar 2.8 Gong dan Kempul

Sumber http://orang-cerdas.blogspot.com/2012/03/mengenal-alat-musikgamelan-dengan.html Ada dua macam gong, yaitu Gong Ageng (besar) dan Gong Suwukan atau Gong Siyem yang berukuran sedang. •

Bonang Gambar 2.9 Bonang

Sumber http://orang-cerdas.blogspot.com/2012/03/mengenal-alat-musikgamelan-dengan.html Bonang dibagi menjadi dua jenis, yaitu bonang barung dan bonang panerus. Perbedaannya pada besar dan kecilnya saja, dan juga pada cara memainkan iramanya.

29

•

Slenthem Gambar 2.10 Slenthem

Sumber http://yudhipri.wordpress.com/2010/06/15/bagian-alat-musik-gamelan/ Menurut konstruksinya, slenthem termasuk keluarga gender, kadang ia dinamakan gender panembung. Tetapi slenthem mempunyai bilah sebanyak bilah saron. •

Kethuk dan Kenong Gambar 2.11 Kethuk dan Kenong

Sumber http://yudhipri.wordpress.com/2010/06/15/bagian-alat-musik-gamelan/ Kenong merupakan satu set instrumen jenis mirip gong berposisi horisontal, ditumpangkan pada tali yang ditegangkan pada bingkai kayu. Dalam memberi batasan struktur suatu gendhing, kenong adalah instrumen kedua yang paling penting setelah gong. Kenong membagi gongan menjadi dua atau empat kalimat kalimat kenong.

30

•

Gender Gambar 2.12 Gender

Sumber http://yudhipri.wordpress.com/2010/06/15/bagian-alat-musik-gamelan/ Instrumen terdiri dari bilah-bilah metal ditegangkan dengan tali di atas bumbung-bumbung resonator. Gender ini dimainkan dengan tabuh berbentuk bulat (dilingkari lapisan kain) dengan tangkai pendek. Sesuai dengan fungsi lagu, wilayah nada dan ukurannya, ada dua macam gender, yaitu Gender Barung dan Gender Panerus. •

Gambang Gambar 2.13 Gambang

Sumber http://yudhipri.wordpress.com/2010/06/15/bagian-alat-musik-gamelan/ Instrumen dibuat dari bilah – bilah kayu dibingkai pada gerobogan yang juga berfungsi sebagai resonator. Berbilah tujuh-belas sampai dua-puluh bilah. Gambang dimainkan dengan tabuh berbentuk bundar dengan tangkai panjang biasanya dari tanduk/sungu.

31

•

Rebab Gambar 2.14 Rebab

Sumber http://yudhipri.wordpress.com/2010/06/15/bagian-alat-musik-gamelan/ Instrumen kawat-gesek dengan dua kawat ditegangkan pada selajur kayu dengan badan berbentuk hati ditutup dengan membran (kulit tipis) dari babad sapi. •

Siter Gambar 2.15 Siter

Sumber http://yudhipri.wordpress.com/2010/06/15/bagian-alat-musik-gamelan/ Siter merupakan bagian ricikan gamelan yang sumber bunyinya adalah string (kawat) yang teknik menabuhnya dengan cara di petik. Jenis instrumen ini di lihat dari bentuk dan warna bunyinya ada tiga macam, yaitu siter, siter penerus (ukurannya lebih kecil dari pada siter), dan clempung (ukurannya lebih besar dari pada siter).

32

•

Suling Gambar 2.16 Suling

Sumber http://yudhipri.wordpress.com/2010/06/15/bagian-alat-musik-gamelan/ Instrumen ini terbuat dari bambu wuluh atau paralon yang diberi lubang sebagai penentu nada atau laras. Adapun teknik membunyikannya dengan cara di tiup. Di dalam tradisi karawitan, suling ada dua jenis, yaitu bentuk suling yang berlaras Slendro memiliki lubang empat yang hampir sama jaraknya, sedangkan yang berlaras Pelog dengan lubang lima dengan jarak yang berbeda. Ada pula suling dengan lubang berjumlah enam yang bisa digunakan untuk laras Pelog dan Slendro. D. Gamelan Bali Gambar 2.17 Satu set Gamelan Bali

Sumber http://nusanthara.wordpress.com/2012/03/27/gamelan-is-one-oftraditional-music/

33

Gamelan Bali adalah salah satu jenis Gamelan yang ada di Indonésia. Gamelan ini memiliki perbedaan dengan gamelan jawa yaitu bentuk wilah (bilah pada saron) lebih tebal, bentuk pencon (bentuk gamelan seperti bonang) lebih banyak dari pada wilah, ritme lebih cepat. Instrumen yang terdapat pada Gamelan Bali: Tabel 2.2 Jumlah instrumen Gamelan Bali Jumlah

Satuan

Instrumen gangsa berbilah (terdiri dari 2 giying / ugal, 4 pemade, ,

10

buah

2

buah

jegogan berbilah 5 – 6

2

buah

jublag atau calung berbilah 5 – 7

4 kantilan)

1

tungguh reyong berpencon 12

1

tungguh terompong berpecon 10

2 1

buah

kendang besar (lanang dan wadon) yang dilengkapi dengan 2 buah kendang kecil

pangkon cengceng

1

buah

kajar

2

buah

gong besar (lanang dan wadon)

1

buah

kemong (gong kecil)

1

buah

babende (gong kecil bermoncong pipih)

1

buah

kempli (semacam kajar)

1-3

buah

suling bambu

1

buah

rebab

34

Gambar 2.18 Ugal/Giying (kiri), Gangsa Pamade (tengah), Gangsa Kantilan (kanan)

Sumber http://www.babadbali.com/ Gambar 2.19 Jegogan (kiri), Reong (kanan)

Sumber http://www.babadbali.com/ Gambar 2.20 Trompong

Sumber http://www.babadbali.com/ Gambar 2.21 Kendang (kiri), Ricik/Cengceng (kanan)

Sumber http://www.babadbali.com/ Gambar 2.22 Kajar (kiri), Gong (tengah), Kemong (kanan)

Sumber http://www.babadbali.com/

35

Gambar 2.23 Babende (kiri), Kempli (tengah), Rebab (kanan)

Sumber http://www.babadbali.com/ Gambar 2.24 Suling

Sumber http://www.babadbali.com/ E. Keroncong Gambar 2.25 Satu set Keroncong

Sumber http://1001tugas.blogspot.com/ Keroncong merupakan nama dari instrumen musik sejenis ukulele dan juga sebagai nama dari jenis musik khas Indonesia yang menggunakan instrumen musik keroncong, flute, dan seorang penyanyi wanita. Alat-alat musik keroncong asli terdiri dari Biola, Flute, Cuk (ukulele), Cak, Gitar, Cello, Double Bass. Pem-"pribumi"-an keroncong menjadikannya seni campuran, dengan alat-alat musik seperti •

sitar India

36 •

rebab

•

suling bambu

•

gendang, kenong, dan saron sebagai satu set gamelan

•

gong. Saat ini, alat musik yang dipakai dalam orkes keroncong mencakup

•

ukulele cuk, berdawai 3 (nilon), sebagai alat musik utama yang menyuarakan crong - crong sehingga disebut keroncong (ditemukan tahun 1879 di Hawai, dan merupakan awal tonggak mulainya musik keroncong)

•

ukulele cak, berdawai 4 (baja).

•

gitar akustik sebagai gitar melodi.

•

biola (menggantikan Rebab).

•

flute (mengantikan Suling Bambu).

•

selo; betot (menggantikan kendang).

•

kontrabas (menggantikan Gong). Gambar 2.26 Ukulele Cuk

Gambar 2.27 Ukulele Cak

Sumber

Sumber

http://www.ukuleleundergroun

http://dianarahima.blogspot.co

d.com/forum/showthread.php?

m/2011/12/c-instrumen-musik-

28198-Other-instruments-a-

keroncong.html

uke-player-can-play/page2

37

Gambar 2.28 Gitar Akustik

Gambar 2.29 Biola

Sumber

Sumber

http://dianarahima.blogspot.co

http://dianarahima.blogspot.co

m/2011/12/c-instrumen-musik-

m/2011/12/c-instrumen-musik-

keroncong.html

keroncong.html

Gambar 2.30 Flute

Gambar 2.31 Selo (kiri), Kontrabas (kanan)

Sumber

Sumber

http://dianarahima.blogspot.co

http://dianarahima.blogspot.co

m/2011/12/c-instrumen-musik-

m/2011/12/c-instrumen-musik-

keroncong.html

keroncong.html

38

F. Kolintang Gambar 2.32 Kulintang/Kolintang

Sumber http://salatiga.olx.co.id/kolintang-angklung-petrus-kaseke-iid171529046 Kolintang merupakan alat musik khas dari Minahasa (Sulawesi Utara) yang mempunyai bahan dasar yaitu kayu yang jika dipukul dapat mengeluarkan bunyi yang cukup panjang dan dapat mencapai nada-nada tinggi maupun rendah seperti kayu telur, bandaran, wenang, kakinik atau sejenisnya (jenis kayu yang agak ringan tapi cukup padat dan serat kayunya tersusun sedemikian rupa membentuk garis-garis sejajar). G.

S asando Sasandu (bahasa rote), atau bahasa kupang sering menyebut sasando adalah alat musik berdawai yang dimainkan dengan cara memetik dengan jarijemari tangan. Sasando merupakan alat musik tradisional dari kebudayaan rote. Alat ini bentuknya sederhana bagian utamanya berbentuk tabung panjang dari bambu, bagian tengah melingkar dari atas ke bawah diberi penyangga (sendabahasa rote) dimana dawai-dawai atau senar yang direntangkan ditabung bambu dari atas bertumpu ke bawah. Penyangga ini menghasilkan nada yang berbedabeda pada setiap petikan dawai, sedangkan wadah yang berfungsi untuk resonansi sasando berupa anyaman lontar (haik). Bentuk sasando secara umum mirip dengan alat musik petik lainnya, seperti gitar, biola, kecapi dan valiha dari Madagaskar. Secara harafiah nama sasandu dalam bahasa rote bermakna alat musik yang bergetar atau berbunyi.

39

Jenis-jenis Sasando •

Sasando Tradisional Gambar 2.33 Sasando

Sumber https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Sasando_PRJ.jpg Ada beberapa jenis sasando yaitu sasando gong dan sasando biola. Bunyi sasando gong nadanya pentatonik. Sasando gong berdawai 7 (tujuh) atau 7 (tujuh) nada, kemudian berkembang menjadi 11 (sebelas) dawai. Sasando gong lebih dikenal di pulau rote. Diperkirakan akhir abad ke 18 sasando mengalami perkembangan dari sasando gong ke sasando biola. Sasando biola lebih berkembang di Kupang. •

Sasando Listrik/Elektrik Gambar 2.34 Sasando Listrik

Sumber http://relawanmerahputih.com/?p=117 Sasando listrik atau sasando elektrik diciptakan oleh Arnoldus Edon, sasando elektrik ini termasuk dalam salah satu jenis Sasando Biola yang

40

mengalami perkembangan teknologi. Sasando elektrik yang diciptakan ini tidak menggunakan wadah dari daun lontar peti kayu/kotak/box dari papan, karena tidak membutuhkan ruang resonansi yang berfungsi sebagai wadah penampung suara. Bunyi langsung dapat di perbesar lewat alat pengeras suara (sound system / speaker aktif). H. Alat Tenun •

Alat Tenun Tradisional Alat tenun tradisional merupakan alat untuk melakukan penenunan-

penenunan yang digerakkan oleh manusia. Alat tenun dapat dipergunakan sambil duduk di lantai maupun di atas bangku (biasa pada industri tekstil kecil dan tradisional). Gambar 2.35 Alat tenun tradisional yang digunakan dengan duduk dilantai (kiri), Alat tenun tradisional yang digunakan dengan duduk di bangku (kanan)

Sumber http://doninovalinda.blogspot.com/2012/03/mengenal-macam-macamalat-tenun.html •

Bagian-bagian Alat Tenun Ada pun bagian-bagian dari Alat tenun tradisional yaitu :

-

Boom Merupakan gulungan benang yang digunakan sebagai bahan baku untuk

kain yang melintang (panjang kain/benang lungsi).

41

Gambar 2.36 Boom

Sumber http://doninovalinda.blogspot.com/2012/03/mengenal-macam-macamalat-tenun.html

-

Karap Merupakan alat untuk mengatur benang, Terdiri atas 2 bagian, yaitu

karap depan dan karap belakang. Gambar 2.37 Karap

Sumber http://doninovalinda.blogspot.com/2012/03/mengenal-macam-macam-alattenun.html -

Sisir Sisir merupakan alat untuk menyisir dan memadatkan benang pakan

supaya benang pakan menjadi rapat sehingga hasil tenunan juga rapat. Sisir digunakan berdasarkan ketebalan benang, semakin halus benang yang digunakan, maka nomor sisir yang digunakan juga semakin tinggi, Nomor sisir yang umum digunakan adalah sisir nomor 60,70 ataupun 80 inchi.

42

Gambar 2.38 Sisir

Sumber http://doninovalinda.blogspot.com/2012/03/mengenal-macam-macam-alattenun.html

Injak-injak

-

Penggunaan injak-injak disesuaikan dengan letak teropong. Apabila teropong berada di sebelah kanan, maka injak-injak yang diinjak juga injak-injak yang sebelah kanan; begitu juga sebaliknya. Gambar 2.39 Injak-Injak

Sumber http://doninovalinda.blogspot.com/2012/03/mengenal-macam-macam-alattenun.html

•

Alat bantu Tenun

-

Teropong/torak dan Palet/anak torak Teropong/torak merupakan tempat untuk meletakkan palet. Palet/anak

torak adalah gulungan benang yang digunakan sebagai bahan baku untuk benang yang membujur pada kain (lebar kain/benang pakan). Benang yang diisikan pada palet disesuaikan dengan benang yang digunakan pada boom. Misalnya benang yang digunakan pada boom adalah benang sutera, maka sebaiknya benang yang

43

digunakan pada palet adalah benang katun. Apabila benang yang digunakan pada palet juga benang sutera, disamping akan menyulitkan penenun saat proses pengerjaan, kain yang dihasilkan juga terlalu licin dan berkilau. Gambar 2.40 Teropong dan Palet

Sumber http://doninovalinda.blogspot.com/2012/03/mengenal-macam-macam-alattenun.html

-

Cuban Cuban adalah alat bantu untuk menggulung benang yang digunakan

untuk , alat bantu yang digunakan untuk membuat motif panjang pada kain tenun. Gambar 2.41 Cuban

Sumber http://doninovalinda.blogspot.com/2012/03/mengenal-macam-macam-alattenun.html

I. Wayang UNESCO, lembaga yang membawahi kebudayaan dari PBB, pada 7 November 2003 menetapkan wayang sebagai pertunjukkan bayangan boneka

44

tersohor dari Indonesia, sebuah warisan mahakarya dunia yang tak ternilai dalam seni bertutur (Masterpiece of Oral and Intangible Heritage of Humanity). Jenis-jenis wayang menurut bahan pembuatan Wayang Kulit •

•

Wayang Calonarang

•

Wayang Krucil

•

Wayang Ajen

•

Wayang Sasak

Banyumasan

•

Wayang Sadat

•

Wayang Madya

•

Wayang Parwa

•

Wayang Gedog

•

Wayang Arja

•

Wayang Dupara

•

Wayang Gambuh

•

Wayang Wahyu

•

Wayang Cupak

•

Wayang Suluh

•

Wayang Beber

•

Wayang Kancil

Wayang Purwa -

Wayang

Kulit

Gagrag

Yogyakarta -

Wayang

Kulit

Gagrag

Wayang Kayu •

Wayang Golek/Wayang Thengul

•

Wayang Menak

•

Wayang Papak/Wayang Cepak

•

Wayang Klithik

•

Wayang Timplong

•

Wayang Potehi

Wayang Orang •

Wayang Gung

•

Wayang Topeng

Wayang Rumput •

Wayang Suket

45

Kelengkapan dalam pagelaran wayang Seni memainkan wayang yang biasa disebut pagelaran, merupakan kombinasi harmonis dari berbagai unsur kesenian. Pada pagelaran wayang dituntut adanya kerjasama yang harmonis baik unsur benda mati maupun benda hidup (manusia). Unsur benda mati yang dimaksud adalah sarana dan alat yang digunakan

dalam

pagelaran

wayang.

Sementara

unsur

benda

hidup

(manusia) adalah orang-orang yang berperan penuh dalam seni pagelaran wayang. 1. Unsur Benda Unsur benda yang ada dalam pagelaran wayang adalah alat-alat yang berupa benda tertentu yang digunakan dalam pagelaran wayang tersebut. Bahkan terdapat unsur materi yang harus ada. Unsur materi yang dimaksud antara lain: wayang, kelir, debog (batang pohon pisang), seperangkat gamelan, keprak,kepyak, kotak wayang, cempala, dan blencong. Seperangkat alat tersebut harus ada, karena alat-alat tersebut tidak bisa digantikan. Akan tetapi pada perkembangan zaman ada modifikasi atau pengubahan yang dibuat berdasar kebutuhan atau kreatifitas seniman, namun keberadaan wayang dan kelir tidak bisa ditinggalkan. •

Wayang

•

Gamelan

•

Kelir adalah layar lebar yang digunakan pada pertunjukan wayang kulit. Pada rumah Joglo, kelir di pasang pada bagian ‘pringgitan’. Bagian ini merupakan bagian peralihan dari pada ranah publik, pendopo dengan ranah privat, ndalem atau nggandok. Oleh karena itu penonton wayang kulit yang tergolong keluarga, pada umumnya nonton di bagian dalam ndalem, yang sering dianggep nonton mburi kelir. Nonton di belakang kelir ini memang benar-benar ‘wewayangan’, atau bayang-bayang. Lihat buku ‘Aspek Kebudayaan Jawa Dalam Pola Arsitektur Bangunan Domestik dan Publik’ (Subanindyo, 2010). Dari sinilah pengaruh blencong yang seolah-olah ‘menghidupkan’ wayang akan dapat terlihat. Penonton juga tidak terganggu oleh adanya gamelan. Bagi penonton publik, mereka menonton didepan kelir, sehingga selain dapat melihat keindahan dari pada peraga wayang itu sendiri,

46

oleh karena tatah dan sungging-nya, berikut simpingannya, juga dapat menyaksikan deretan pesinden atau waranggana manakala ada. • Debog adalah batang pisang yang digunakan untuk menancapkan wayang (simpingan). Di simping artinya dijajar. Baik yang dimainkan maupun yang yang dipamerkan. Barang tentu untuk menancapkan wayang yang di-display juga ada aturan-aturan tertentu. Mana wayang yang harus ada disebelah kanan ki dalang, mana pula yang harus berada disebelah kirinya. Tugas ‘menyimping’ ini sesungguhnya tidak terbatas hanya memasang wayang yang harus di-display, akan tetapi juga mempersiapkan segala sesuatu keperluan dalang. • Blencong adalah lampu minyak (minyak kelapa – lenga klentik) yang khusus digunakan dalam pertunjukan wayang kulit. Design-nya juga khusus, dengan cucuk (paruh) dimana diujungnya akan menyala api sepanjang malam. Oleh karenanya seorang penyimping harus mewaspadai pula keadaan sumbu blencong tersebut manakala meredup, atau bahkan mati sama sekali.Tak boleh pula api itu berkobar terlampau besar. Karena akan mobat-mabit. Kalaupun lampu penerangan untuk dalang pada masa sekarang sudah menggunakan listrik, sesungguhnya ada fungsi dasar yang hilang atau dihilangkan dari penggunaan blencong tersebut. Oleh karena blencong adalah lampu minyak, maka apinya akan bergoyang manakala ada gerakan-gerakan wayang, lebih-lebih waktu perang, yang digerakkan oleh ki dalang. Ada kesan bahwa ayunan api (kumlebeting agni) dari blencong itu seolah-olah memberikan nafas dan atau menghidupkan wayang itu sendiri. Hal yang tak terjadi manakala penerangan menggunakan listrik atau tromak (petromax). Saat ini blencong sudah jarang digunakan. Dianggap kurang praktis dan merepotkan. • Kotak wayang berukuran 1,5 meter kali 2,5 meter ini akan merupakan peralatan dalang selain sebagaimana sudah diutarakan merupakan tempat menyimpan

wayang,

juga

sebagai

‘keprak’,

sekaligus

tempat

menggantungkan ‘kepyak’. Dari kotak tempat menyimpan wayang ini juga akan dikeluarkan wayang, baik yang akan ditampilkan maupun yang akan disimping. Di-simping artinya dijajar, di-display di kanan dan kiri layar (kelir) yang ditancapkan di debog (batang pisang). Kotak akan ditaruh dekat dalang, di sebelah kiri, dan ditentang yang dekat dalang ditempatkan kepyak. Sedang

47

kepraknya justru bagian dari kotak yang dipukul dengan cempala. Keprak adalah suara dhodhogan sebagai tanda, disebut sasmita, dengan jenis tertentu diwujudkan pemukulan pada kotak dengan menggunakan cempala. Sementara pada kepyak, berupa tiga atau empat lempengan logam (kuningan/gangsa atau besi) yang digantungkan pada kotak, juga dipukul dengan cempala, dalam bentuk tanda tertentu, juga sebagai sasmita atau tanda-tanda untuk – selain mengatur perubahan adegan – merubah, mempercepat, memperlambat, sirep, menghentikan atau mengganti lagu (gendhing). • Cempala merupakan piranti sekaligus ‘senjata’ bagi dalang untuk memberikan segala perintah, baik kepada wiraniyaga, wiraswara maupun waranggana. Bentuknya sangat artistik, bagaikan meru. Ia bisa dipukulkan pada kotak, sebagai keprak, bisa pula ke kepyak, tiga/empat lempengan logam yang digantungkan pada kotak wayang. Pada saat ke dua tangan dalang sedang memegang wayang, maka tugas untuk membunyikan keprak maupun kepyak, dengan tetap menggunakan cempala, dilakukan oleh kaki kanan ki dalang. Cempala akan dijepit di antara ibu jari dan jari telunjuk berikutnya. Menggunakan cempala memerlukan latihan untuk memperoleh tingkatan ketrampilan tertentu. Memukul kotak dengan cempala, Ki Dalang dapat memilih berbagai kemungkinan pembangun suasana dengan dhodhogan, seperti ada-ada, pathetan, kombangan. Dapat pula sebagai perintah kepada karawitan untuk mengawali, merubah, sirep, gesang atau menghentikan gamelan. Juga dapat digunakan untuk memberikan ilustrasi adegan, seperti suara kaki kuda, suara peperangan dan lain-lain. Artinya, ketika ke dua belah tangan ki dalang sedang memainkan wayang, maka keprak atau kepyak dapat juga berbunyi. Suatu keprigelan yang jarang dapat dilihat oleh para penonton wayang, karena biasanya ia sedang asyik mengikuti adegan yang ditampilkan di kelir (layar). 2. Unsur Manusia Dalang, penyimping, penabuh, dan sinden adalah orang-orang yang berperan penting dalam kelancaran dan keberhasilan sebuah pagelaran wayang. Mereka adalah orang-orang yang memiliki kemahiran khusus dalam bidangnya masing-masing. Berkat kemahiran khusus tersebut, terkadang mereka tidak bisa digantikan oleh sembarang orang.

48

•

Dalang adalah sutradara, pemain, artis, serta tokoh sentral dari pada suatu pertunjukan wayang. Tanpa dalang, maka pertunjukan wayang itu tidak ada. Komunikasi antara dalang dengan unit pendukung, perlengkapan dan peralatan pertunjukan wayang merupakan komunikasi yang unik. Melalui segenap indera yang dimilikinya, ia berkomunikasi dengan kompleksitas orang dan peralatan yang lazim digunakan dalam suatu pertunjukan wayang. Tanpa suatu skenario yang dipersiapkan terlebih dahulu, namun wayang tampil secara spontan, kompak dan tidak pernah mengalami ‘out of order’, semalam suntuk. Sungguh suatu bentuk teater yang ‘aneh’ karena meskipun tanpa suatu skenario - padahal dalang dapat memilih beratus lakon atau cerita baku (babon-pakem), carangan, anggitan (sanggit) – tontonan dapat berjalan mulus dari jejeran sampai tancep kayon.

•

Penyimping adalah orang yang membantu dalang dalam menyiapkan wayang yang di jajar (disimping) pada debog (simpingan). Tugas ‘menyimping’ ini sesungguhnya tidak terbatas hanya memasang wayang yang harus di-display, akan tetapi juga mempersiapkan segala sesuatu keperluan dalang. Misalnya menyediakan wayang-wayang yang akan digunakan (play) sesuai urutan adegannya, menempatkan kotak wayang berikut keprak dan kepyaknya, menyediakan cempala, memasang dan menyalakan maupun mengatur sumbu blencong, lampu minyak yang khas digunakan dalam pertunjukan wayang kulit, dan lain-lain. Sekali-sekali juga membantu pelayanan konsumsi untuk dalang.

•

Panjak adalah orang yang bertugas memainkan gamelan. Orang-orang yang bertugas sebagai penabuh gamelan harus mempunyai kemahiran khusus dalam memainkan lagu (gendhing) sesuai dengan permintaan si dalang. Permintaan si dalang tentunya tidak verbalistik, namun penabuh gamelan diharuskan memahami isi cerita/lakon wayang dan gendhing yang dimainkan hendaknya diselaraskan dengan lakon cerita wayang. Hal inilah menuntut ketajaman intuisi bagi penabuh gamelan dalam pagelaran wayang, karena dalam pagelaran wayang tidak disediakan notasi musik dalam memainkan gamelan. Semuanya menggunakan intuisi seniman.

•

Waranggana adalah penyanyi wanita dalam seni karawitan yang dimainkan dalam pagelaran wayang kulit. Lazim juga disebut pesinden. Penyanyi ini

49

selain harus mempunyai kemahiran dalam menyanyi dengan suara yang merdu, namun juga ketahanan fisik yang prima. Hal ini diperlukan karena biasanya pagelaran wayang kulit itu dilaksanakan semalam suntuk. J. Batik Perlengkapan Membatik Tradisional Gambar 2.42 Perlengkapan membatik

Sumber http://narisbatik.blogspot.com/p/perlengkapan-batik.html •

Bandul. Bandul dibuat dari timah, atau kayu, atau batu yang dikantongi. Fungsi pokok bandul ialah untuk menahan mori yang baru dibatik agar tidak mudah tergeser ditiup angin, atau tarikan si pembatik secara tidak disengaja. Jadi tanpa bandul pekerjaan membatik dapat dilaksanakan

•

Dingklik. Dingklik merupakan tempat duduk orang yang membatik, tingginya disesuaikan dengan tinggi orang duduk saat membatik

•

Gawangan. Gawangan terbuat dari kayu atau bambu yang mudah dipindahpindahkan dan kokoh. Fungsi gawangan ini untuk menggantungkan serta membentangkan kain mori sewaktu akan dibatik dengan menggunakan canting.

50

Gambar 2.43 Gawangan

Sumber http://narisbatik.blogspot.com/p/perlengkapan-batik.html •

Wajan. Wajan ialah perkakas untuk mencairkan “malam” (lilin untuk membatik). Wajan dibuat dari logam baja, atau tanah liat. Wajan sebaiknya bertangkai supaya mudah diangkat dan diturunkan dari perapian tanpa mempergunakan alat lain. Oleh karena itu wajan yang dibuat dari tanah liat lebih baik daripada yang dari logam karena tangkainya tidak mudah panas. Tetapi wajan tanah liat agak lambat memanaskan “malam”.

•

Anglo (Kompor). Anglo dibuat dari tanah liat, atau bahan lain. Anglo ialah alat perapian sebagai pemanas “malam”. Kompor dibuat dari Besi dengan diberi sumbu.. Apabila mempergunakan anglo, maka bahan untuk membuat api ialah arang kayu. Jika mempergunakan kayu bakar anglo diganti dengan keren ; keren inilah yang banyak dipergunakan orang di desa-desa. Keren pada prinsipnya sama dengan anglo, tetapi tidak bertingkat.

•

Tepas. Tepas ini tidak dipergunakan jika perapian menggunakan kompor. Tepas ialah alat untuk membesarkan api menurut kebutuhan ; terbuat dari bambu. Selain tepas, digunakan juga ilir. Tepas dan ilir pada pokoknya sama, hanya berbeda bentuk. Tepas berbentuk empat persegi panjang dan meruncing pada salah satu sisi lebarnya dan tangkainya terletak pada bagian yang runcing itu.

•

Taplak. Taplak berfungsi untuk menutup dan melindungi paha pembatik dari tetesan lilin malam dari canting.

•

Kemplongan. Kemplongan merupakan alat yang terbuat dari kayu yang berbentuk meja dan palu pemukul alat ini dipergunakan untuk menghaluskan kain mori sebelum di beri pola motif batik dan dibatik.

51

•

Canting. Canting merupakan alat untuk melukis atau menggambar dengan coretan lilin malam pada kain mori. Canting ini sangat menentukan nama batik yang akan dihasilkan menjadi batik tulis. Alat ini terbuat dari kombinasi tembaga dan kayu atau bamboo yang mempunyai sifat lentur dan ringan. Canting untuk membatik terdiri dari gagang/tangkai terbuat dari bambu, nyamplungan /badan canting (tempat cairan lilin) dan carat/cucuk (tempat keluarnya lilin waktu membatik) yang terbuat dari tembaga. Canting ini dipakai untuk menuliskan pola Batik dengan cairan lilin (malam). Menurut fungsinya ada canting reng-rengan (untuk membatik reng-rengan batikan pertama sesuai pola atau tanpa pola) dan canting isen (untuk membatik isi bidang). Menurut besar kecil cucuk ada cucuk kecil, sedang dan besar. Menurut banyaknya cucuk ada canting cecekan /cucuk satu, canting loron/cucuk dua, canting telon/cucuk tiga, canting prapatan/cucuk empat, canting liman/cucuk lima, canting byok/cucuk tujuh atau lebih dan canting renteng/galaran (bercucuk genap tersusun dari atas ke bawah). Seiring perkembangan jaman kini tengah dikembangkan inovasi baru berupa canting elektronik. Canting elektronik ini terdiri dari tiga bagian utama, yakni bak penampung lilin batik atau malam, tangkai pemegang, dan alat kontrol suhu yang berfungsi mengontrol suhu canting. Salah satu kelebihan lain, paruh canting bisa dicopot dan diganti sesuai ukuran yang diinginkan. Seluruh jenis paruh canting, yakni ceceg, klowong, tembogan, dobel ceceg, dan dobel klowong bisa dipasang di tubuh canting. Padahal pada canting tradisional, lima jenis ini terpisah-pisah. Gambar 2.44 Canting

Sumber http://narisbatik.blogspot.com/p/perlengkapan-batik.html

52

•

Mori. Mori adalah bahan baku batik dari katun. Kualitet mori bermacammacam, dan jenisnya sangat menentukan baik buruknya kain batik yang dihasilkan. Mori yang dibutuhkan sesuai dengan panjang pendeknya kain yang dikehendaki. Ukuran panjang pendeknya mori biasanya tidak menurut standar yang pasti, tetapi dengan ukuran tradisionil. Ukuran tradisionil tersebut dinamakan “kacu”. Kacu ialah sapu tangan, biasanya berbentuk bujur sangkar. Maka yang disebut “sekacu” ialah ukuran perseginya mori, diambil dari ukuran lebar mori tersebut. Jadi panjang sekacu dari suatu jenis mori akan berbeda dengan panjang sekacu dari mori jenis lain.

•

Lilin (Malam). Lilin atau “malam” ialah bahan yang dipergunakan untuk membatik. Sebenarnya “malam” tidak habis (hilang), karena akhirnya diambil kembali pada proses mbabar, proses pengerjaan dari membatik sampai batikan menjadi kain. “malam” yang dipergunakan untuk membatik berbeda dengan malam atau lilin biasa. Malam untuk membatik bersifat cepat menyerap pada kain tetapi dapat dengan mudah lepas ketika proses pelorotan.

•

Pola. Pola ialah suatu motif batik dalam mori ukuran tertentu sebagai contoh motif batik yang akan dibuat.Ukuran pola ada dua macam. Pola A ialah pola yang panjangnya selebar mori. Pola B ialah pola yang panjangnya sepertiga mori, atau sepertiga panjang pola A.

Perlengkapan Batik Cap •

Kasur (Bantalan). Bantalan Kasur ini terbuat dari kapas yang dibungkus dengan kain, berfungsi sebagai lapisan bantalan kain mori yang akan dicap.

•

Taplak. Taplak ini terbuat dari kain katun yang berfungsi untuk lapisan kasur.

•

Kompor. Tebuat dari besi dengan menggunakan sumbu, berfungsi untuk perapian saat melelehkan lilin malam

•

Anglo Besar. Anglo ini terbuat dari gerabah yang berfungi untuk tungku yang didalamnya diletakkan kompor untuk perapian. Penggunaan Anglo ini untuk melindungi api dari angin sehingga api dapat menyala lebih tenang.

•

Meja. Meja ini terbuat dari kayu yang berfungsi untuk meletakkan kasur bantalan.

53

•

Loyang. Loyang terbuat dari besi dan berbentuk seperti wajan dengan dasar datar dan berdiameter 40 cm, loyang ini berfungsi untuk tempat lilin malam saat dipanaskan.

•

Angsang. Angsang ini terbuat dari tembaga dengan permukaan berupa anyaman strimin yang diletakkan pada loyang. Angsang ini berfungsi untuk lapisan dasar pada permukaan Loyang.

•

Serak Kasar dan Serak Halus. Serak kasar dan serak halus ini terbuat dari kain katun dengan bentuk seperti kain kasa berfungsi sebagai lapisan diatas angsang untuk meletakkan cap saat pengambilan lilin malam yang sudah meleleh.

•

Londo. Berupa jambangan kecil yang berisi air dan abu yang berfungsi untuk dipergunakan membasahi kasur agar tetap basah saat akan dipergunakan untuk meletakkan mori saat akan dicap.

•

Alat Cap. Alat cap ini terbuat dari tembaga dengan kombinasi besi dengan pemukaan untuk berupa motif batik. Cap ini berfungsi untuk meletakkan lilin malam dengan motif batik pada permukaan kain mori

54

2.2

Tinjauan Khusus

2.2.1 The Japan Foundation Jakarta Gambar 2.45 Logo The Japan Foundation

The Japan Foundation Jakarta bertempat di Gedung Summitmas I, lantai 2 -3, Jl. Jend. Sudirman Kav. 61-62, Jakarta Peta 2.1 Peta The Japan Foundation Jakarta

Sumber https://maps.google.com/maps?hl=en •

Bentuk kelembagaan Bentuk kelembagaan The Japan Foundation Jakarta adalah badan nirlaba

khusus yang pada tahun 2003 berubah menjadi lembaga administratif independen dengan anggaran 10% dari Kementerian Luar Negeri Jepang. •

Tujuan

Selain bertujuan untuk membangun persahabatan yang harmonis antara Indonesia dengan Jepang melalui pendalaman pemahaman tentang Jepang, The Japan Foundation Jakarta mempunyai empat tujuan utama, yaitu :

55

-

Pertukaran kebudayaan

-

Pendidikan bahasa Jepang

-

Pertukaran intelektual dan pengembangan studi Jepang

-

Pengumpulan dan penyediaan informasi yang dibutuhkan untuk menunjang kegiatan pertukaran kebudayaan

•

Divisi dan Struktur Organisasi

Terdapat tiga divisi yang menangani kegiatan kebudayaan di The Japan Foundation Jakarta, yaitu: -

Divisi Kebudayaan

-

Divisi Bahasa

-

Divisi Studi Jepang dan Pertukaran Intelektual

Berikut adalah struktur organisasi The Japan Foundation Bagan 2.1 Struktur organisasi The Japan Foundation Jakarta

56

•

Kegiatan kebudayaan

Kegiatan kebudayaan yang diadakan The Japan Foundation Jakarta adalah sebagai berikut : -

Studi banding

-

Festival

-

Seminar

-

Kursus

-

Workshop

-

Kelas bahasa

•

Fasilitas

Berikut fasilitas yang terdapat di The Japan Foundation Jakarta -

Multifunction hall

-

Perpustakaan

-

Ruang kelas, terdapat 3 ruang kelas dengan kapasitas 25 siswa

-

Ruang Guru

-

Kantor Gambar 2.46 Lobby The Japan Foundation

Gambar 2.47 Perpustakaan The Japan Foundation

57

2.2.2 Institut Francais Indonesia/IFI Jakarta Gambar 2.48 Logo Institut Francais Indonesia

IFI Jakarta beralamat di Jl. Salemba Raya 25 Peta 2.2 Peta IFI Jakarta

Sumber https://maps.google.com/maps?hl=en •

Bentuk kelembagaan

Kelembagaan IFI Jakarta masih dibawah pengawasan dari Kementerian Luar Negeri Perancis •

Domain dan Struktur Organisasi

Terdapat tiga domain yang menangani kegiatan kebudayaan di IFI Jakarta, yaitu: -

Domain Kerja Sama Ilmiah

-

Domain Pendidikan

-

Domain Budaya

58

Berikut adalah struktur organisasi IFI Jakarta Bagan 2.2 struktur organisasi Institut Francais Indonesia

•

Kegiatan kebudayaan

Kegiatan kebudayaan yang diadakan IFI Jakarta adalah sebagai berikut : -

Musik

-

Seni rupa

-

Sastra

-

Sinema

-

Seni pertunjukkan

-

Kelas bahasa

•

Fasilitas

Berikut fasilitas yang terdapat di IFI Jakarta -

Galeri

-

Ruang sinema

-

Mediatek

59

-

Kafetaria

-

Ruang kelas, terdapat 8 ruang kelas dengan kapasitas yang berbeda

-

Ruang Guru

-

Kantor Gambar 2.49 Bangunan IFI Jakarta

Gambar 2.50 Ruang kelas

Gambar 2.51 Galeri

Gambar 2.52 Mediatek IFI Jakarta

60

2.2.3 Korean Cultural Center Jakarta Gambar 2.53 Logo Korean Cultural Center

Korean Cultural Center Jakarta bertempat di Equity Tower, lantai 17, SCBD Lot 9, Jl. Sudirman Kav 52-53, Jakarta Peta 2.3 Peta Korean Cultural Center Jakarta

Sumber https://maps.google.com/maps?hl=en •

Bentuk kelembagaan

Kelembagaan Korean Cultural Center Jakarta masih dibawah pengawasan dari Kementerian Luar Negeri Korea Selatan •

Tujuan

Korean Cultural Center Jakarta mempunyai tujuan utama, yaitu : -

Memperkenalkan dan menyebarkan kebudayaan Korea di Indonesia

-

Meningkatkan persahabatan antara kedua negara melalui pertukaran kebudayaan dan sumber daya manusia

-

Meningkatkan pemahanman antar dua negara

61

•

Kegiatan kebudayaan

Kegiatan kebudayaan yang diadakan Korean Cultural Center adalah sebagai berikut : -

Pameran

-

Pemutaran film

-

Seminar

-

Kelas bahasa

•

Fasilitas

Berikut fasilitas yang terdapat di Korean Cultural Center -

Multifunction Hall

-

Ruang kelas

-

Perpustakaan

-

Ruang Guru

-

IT Show room

-

Kantor

-

Ruang Istirahat Gambar 2.54 Resepsionis Korean Cultural Center

Gambar 2.55 Multifunction Hall Korean Cultural Center

62

Gambar 2.56 Perpustakaan Korean Cultural Center

Gambar 2.57 IT Show room Korean Cultural Center

Gambar 2.58 Ruang istirahat Korean Cultural Center

Gambar 2.59 Ruang kelas Korean Cultural Center

63

2.2.4 Analisa hasil survei pusat kebudayaan Tabel 2.3 Analisa hasil survei tiga pusat kebudayaan Perbandingan Lokasi

Japan Foundation •

Summitmas I,

IFI Jakarta •

Lt.2-3, Jl. Jend.

Lokasi berada

Lot 9, Jl.

61-62

dekat dengan

Sudirman Kav

Lokasi berada di

instalasi

52-53

daerah bisnis

pendidikan

dengan banyak

seperti Univesitas

daerah bisnis

pusat kebudayaan

Indonesia,

dengan banyak

asing seperti The

Universitas

pusat kebudayaan

British Council,

Gunadharma

asing seperti The

IFI Jakarta

British Council,

memiliki gedung

@america, The

independen

Japan Foundation

Memperkenalkan •

Memperkenalkan

kebudayaan

peradaban

dan menyebarkan

Pendidikan

Perancis yang

kebudayaan

bahasa Jepang

dinamis

Korea di

Memberi edukasi

Indonesia

•

•

Indonesia • • •

•

Equity Tower 17th Fl, SCBD

@ america, KCC

Tujuan

•

25, Jakarta

Sudirman Kav. •

Jl. Salemba Raya

KCC Indonesia

Pertukaran

Pertukaran

•

•

intelektual dan

kepada

pengembangan

masyarakat

•

•

Lokasi berada di

Meningkatkan persahabatan

studi Jepang

antara kedua

Pengumpulan dan

negara melalui

penyediaan

pertukaran

informasi yang

kebudayaan dan

dibutuhkan untuk

sumber daya

menunjang

manusia

kegiatan

•

Meningkatkan

pertukaran

pemahaman antar

kebudayaan

dua negara

64

Perbandingan

Japan Foundation

IFI Jakarta

KCC Indonesia

Kegiatan

•

Studi banding

•

Musik

•

Kelas bahasa

Kebudayaan

•

Seminar

•

Sastra

•

Pameran

•

Workshop

•

Seni

•

Seminar

•

Festival

pertunjukkan

•

Pemutaran film

•

Kursus

•

Seni rupa

•

Kelas bahasa

•

Sinema

•

Kelas bahasa

Multifunction

•

Galeri

•

Multifunction

hall

•

Ruang sinema

•

Perpustakaan

•

Mediatek

•

Perpustakaan

•

Ruang kelas

•

Kafetaria

•

IT Show room

•

Ruang Guru

•

Ruang kelas

•

Ruang Istirahat

•

Kantor

•

Ruang Guru

•

Ruang kelas

•

Kantor

•

Ruang Guru

•

Kantor

Fasilitas

Pencahayaan

•

Hall

Alami :

Alami : semua

Alami : multifuncion

perpustakaan, ruang

fasilitas ruang

hall, perpustakaan,

kelas dan kantor

mendapat

kelas dan kantor

mendapat

pencahayaan alami

mendapat

pencahayaan alami

walaupun

pencahayaan alami

dari banyak jendela

pencahayaan alami

dari banyak jendela

Buatan :

yang dipakai tidak

Buatan :

pencahayaan pada

maksimal

pencahayaan juga

perpustakaan, ruang

Buatan :pencahayaan digunakan untuk

kelas dan kantor pun

buatan diperlukan

menunjang aktivitas,

digunakan untuk

karena pencahayaan

sedangkan untuk IT

menunjang aktivitas,

alami pada ruang

show room

sedangkan untuk

tidak terlalu terang,

menggunakan

multifunction hall

ruang sinema

pencahayaan buatan

menggunakan

menggunakan

sepenuhnya

pencahayaan buatan

pencahayaan buatan

sepenuhnya

sepenuhnya

65

Perbandingan Penghawaan

Japan Foundation

IFI Jakarta

KCC Indonesia

Menggunakan

menggunakan

Menggunakan

penghawaan buatan

penghawaan alami

penghawaan buatan

sepenuhnya karena

karena gedung

sepenuhnya karena

berfasilitaskan di

memiliki taman

berfasilitaskan di

gedung perkantoran

terbuka, penghawaan gedung perkantoran buatan juga digunakan pada ruang

Interior

style interior yang

Walaupun

Style yang dipakai

dipakai mengikuti

menggunakan free

adalah perpaduan

standart perkantoran

standing building

kemajuan teknologi

dijepang, tidak

tapi tidak ada desain

di Korea dan adanya

menggunakan desain

khusus yang

sedikit unsur lokal

khusus atau desain

mencerminkan

konten Indonesia.

yang mencerminkan

perancis.

Material yang

gaya Jepang.

Material yang

digunakan lebih

Material yang

digunakan tidak ada

menunjukkan style

digunakan juga

material khusus, IFI

minimalis dengan

mengikuti ketetapan

Jakarta lebih

warna terang dan

gedung yang

mengutamakan

furniture yang gelap.

ditempati.

fungsi ruang tanpa

Lantai : Material

mementingkan

Lantai : seluruh

desain dan material.

treatment lantai pada

lantai untuk lobi

KCC menggunakan

memakai marmer

Lantai : lantai yang

yang merupakan

digunakan adalah

bagian desain dari

lantai keramik untuk

Dinding : dinding

gedung, sedangkan

semua ruang.

yang digunakan

perpustakaan,

karpet wall to wall.

adalah dinding

multifunction hall

Dinding : dinding

partisi dengan

dan kantor material

yang digunakan

berbagai treatment,

lantai yang

adalah dinding bata

seperti cat tembok

digunakan

yang hanya di

dan wallpaper.

66

Perbandingan Interior

Japan Foundation

IFI Jakarta

KCC Indonesia

adalah karpet wall to

treatment cat

Ceiling : ceiling

wall.

tembok, sedangkan

mengalami

untuk treatment

pengolahan desain

Dinding: material

dinding pada

dengan adanya up

untuk dinding adalah

mediatek

dan down ceiling

dinding partisi yang

menggunakan panel-

sebagai tempat untuk

tidak permanen,

panel kayu yang

lighting dan adanya

dinding partisi

difungsikan sebagai

panel kayu dan

dipasang full sampai

rak buku.

elemen dekoratif berbentuk linkaran

ke ceiling, sedangkan untuk

Ceiling : ceiling

area kantor dibiarkan pada gedung IFI open space.

sebagai elemen desain.

tidak ada pengolahan desain, ceiling

Kesimpulan

Ceiling : tidak ada

menggunakan

desain khusus pada

gypsum board

ceiling, ceiling

dengan cat ptih

memakai gypsum

sebagai finisingnya

board putih dengan

dan tidak ada

tidak ada permainan

permainan up atau

up atau down celing.

down ceiling.

+karena mengikuti

+adanya taman

+desain ruang

standart Jepang,

terbuka membuat

sangat diperhatikan

maka tata ruang

sirkulasi udara lebih

dan mencerminkan

sangat jelas.

alami dan fresh

perpaduan kedua

+konsep open space

+karena

negara

dan horenzo pada

menggunakan

+pengolahan cahaya

area kantor juga

bangunan sendiri

pada KCC Indonesia

membuat ruang

maka pengujung

lebih

terasa lebih luas.

terasa lebih rileks

dipertimbangkan

-meski

dari pada

dari pada The Japan

menggunakan open

mengunjungi gedung

Foundation dan IFI

67

Perbandingan Kesimpulan

Japan Foundation

IFI Jakarta

KCC Indonesia

space pada sebagian

perkantoran

Jakarta sehingga

besar ruang tetapi

-adanya pemanfaatan

tidak ada kesan

pada multifunction

tinggi ceiling yang

kekurangan cahaya

hall tidak terlalu

dibuat sebagai lantai

pada ruang.

diperhatikan

due untuk

sehingga berkesan

menyimpan file dan

tidak tersentuh

berkas sehingga

desain.

ruang terasa sempit