AUKČNÍ KATALOG AUCTION CATALOGUE

AUKČNÍ KATALOG AUCTION CATALOGUE

22. LEDNA 2014 OD 18:00 HODIN Kaiserštejnský palác Malostranské náměstí 23/37 Praha 1 – Malá Strana

Aukční katalog Auction catalogue

INFORMACE | KONTAKT INFORMATION | CONTACT TEL: +420 602 325 990 FAX: +420 251 681 290 E-MAIL: [email protected] www.aloos.cz Adolf Loos Apartment and Gallery U Starého hřbitova 40/6 110 00 Praha 1 – Josefov

Adolf Loos Apartment and Gallery

Adolf Loos Apartment and Gallery pořádá exkluzivní večerní aukci vybraných děl výtvarného umění a designu Adolf Loos Apartment and Gallery will hold an exclusive Evening Sale of selected works of art and design

Aukce vybraných obrazů a uměleckých předmětů auction of selected fine works of art EVENING SALE PRAGUE STŘEDA 22. LEDNA 2014 OD 18:00 HODIN WEDNESDAY 22ND JANUARY FROM 6 pm

Kaiserštejnský palác Malostranské náměstí 23/37 Praha 1 – Malá Strana EVENING SALE PRAGUE

Kaiserštejnský palác

PŘEDAUKČNÍ VÝSTAVA EXPONÁTŮ NEDĚLE 19. LEDNA OD 10:30 DO 18:00 HODIN PONDĚLÍ 20. LEDNA OD 10:30 DO 18:00 HODIN ÚTERÝ 21. LEDNA OD 10:30 DO 18:00 HODIN STŘEDA 22. LEDNA OD 10:30 DO 17:30 HODIN (od 17:30 do 18:00 hodin registrace dražitelů v místě aukce) PRE-SALE EXHIBITION SUNDAY 19TH JANUARY FROM 10:30 am TO 6 pm MONDAY 20TH JANUARY FROM 10:30 am TO 6 pm TUESDAY 21ST JANUARY FROM 10:30 am TO 6 pm WEDNESDAY 22ND JANUARY FROM 10:30 am TO 5:30 pm (Auction registration from 5:30 pm to 6 pm at the sale room)

A

AUKČNÍ KATALOG | AUCTION CATALOGUE

3


Aukční řád Dražební podmínky

1. Tento aukční řád je vydán za účelem organizace prodeje uměleckých děl aukční síní Adolf Loos Apartment and Gallery s.r.o. (dále jen „dražebník“) formou aukcí. Aukce pořádané dle tohoto aukčního řádu jsou organizované dle mezinárodních zvyklostí v oblasti obchodu s uměním a v souladu s právními normami České republiky. Aukce jsou přístupné pro klienty aukční síně a další osoby se souhlasem aukční síně Adolf Loos Apartment and Gallery s.r.o. – U Starého hřbitova 40/6, 110 00 Praha 1, Josefov, IČO: 28519213. Aukční síň provádí dražbu na žádost vlastníků dražených předmětů dne 22. ledna 2014 od 18:00 hodin na adrese: Praha 1, Kaiserštejnský Palác, Malostranské náměstí 23/37. Tento aukční řád je pro všechny osoby zúčastněné na aukci závazný a účastí na aukci se osoby zavazují ho dodržovat. Celý aukční řád je k dispozici na výstavě dražených předmětů. 2. Dražební předměty jsou označeny a popsány včetně uvedení vyvolávací ceny v aukčním katalogu, který je přílohou a nedílnou součástí aukčního řádu. Předměty budou draženy v pořadí uvedeném v katalogu. Dražitel se musí před aukcí řádně zaregistrovat. K registraci je zapotřebí se prokázat platným občanským průkazem nebo cestovním pasem. Registrovaný účastník se stává dražitelem a je mu přiděleno dražební číslo. Dražebník si vyhrazuje právo vyžádat si od dražitelů bankovní garanci či zálohu. 3. Dražebník zajistí při dražbě vyvolání předmětu jeho pořadovým číslem. Po vyvolání předmětu mohou dražitelé činit příhozy zvednutím dražebního čísla. Dražba předmětu se koná, pokud dražitelé činí příhozy. Za příhozy se přitom považuje: a) 5.000 Kč, činí-li okamžitá aukční cena alespoň 50.000 Kč, ale méně než 100.000 Kč b) 10.000 Kč, činí-li okamžitá aukční cena 100.000 Kč a více, ale méně než 1.000.000 Kč c) 50.000 Kč, činí-li okamžitá aukční cena 1.000.000 Kč a více O pořadí příhozů rozhoduje osoba pověřená konáním dražby. 4. Vydražiteli je účtován k vydražené ceně aukční položky (tzv. kladívkové ceně) aukční poplatek (provize aukční síně) ve výši 21%, není-li v aukčním katalogu uvedeno jinak. Tato provize je konečná a zahrnuje jak DPH, tak 4% autorského poplatku. Po dohodě s dražebníkem je možno zaplatit celkovou částku bankovním převodem nebo hotově při převzetí věci v místě konání dražby či v kanceláři dražebníka, nejpozději však do čtrnácti dnů po skončení aukce, pokud není dohodnuto písemně jinak. 5. Dražitel může dražit kteroukoli věc i bez osobní přítomnosti na dražbě: – vyhotoví-li ověřenou písemnou plnou moc na „dražebníka“ zastoupením na dražbě – určí-li věci, které za něho má „dražebník“ dražit – určí-li limit, do kterého za něho má „dražebník“ přihazovat, a to pro každou věc zvlášť – dražit po telefonu lze po písemné dohodě

4


Formulář pro aukci v zastoupení s pokyny je k dispozici na konci aukčního katalogu a na webových stránkách společnosti Adolf Loos Apartment and Gallery (www.aloos.cz). 6. Vydražené předměty budou vydány ihned po zaplacení v místě konání dražby nebo na základě „potvrzení o zaplacení ceny“ v galerii Adolf Loos Apartment and Gallery, U Starého hřbitova 40/6 Praha 1 – Josefov v době od pondělí do pátku od 11:00 do 17:00 hodin. Doporučujeme si dohodnout předem termín vyzvednutí vydražené položky na telefonu: +420 602 325 990. Veškeré náklady spojené s přepravou předmětu dražby nese vydražitel. Nebezpečí škody na předmětu dražby přechází na vydražitele okamžikem, kdy byl předmět dražby předán vydražiteli či na základě pověření vydražitele předán smluvnímu přepravci dražebníka, který zajišťuje přepravu předmětu dražby na místo určené vydražitelem. V případě, že si vydražitel nevyzvedne vydražený předmět dražby v sídle Adolf Loos Apartment and Gallery do čtrnácti dnů po termínu dražby (nebude-li dohodnuto písemně jinak), je dražebník oprávněn účtovat vydražiteli skladné ve výši 100 Kč za každý den prodlení. Dražené předměty jsou kryty pojistkou dražebníka do okamžiku převzetí draženého předmětu vydražitelem, nejpozději však ve lhůtě čtrnácti dnů ode dne skončení aukce.

takové chyby a poškození, které ovlivňují uměleckou hodnotu. Každý zájemce má možnost si nabízené předměty před dražbou prohlédnout v průběhu předaukční výstavy. Reklamace týkající se ceny, jakosti, stavu a funkčnosti vydražených předmětů jsou po udělení příklepu vyloučeny. 10..Následující výrazy uvedené v aukčním katalogu mají podle mínění našich expertů tento význam: signováno připsáno

podepsáno rukou umělce pravděpodobné, ale nikoliv nutně autentické dílo umělce studio/dílna dílo vzniklé pravděpodobně v dílně, tj. v bezprostředním okolí umělce škola dílo vzniklé ve stylové a časové blízkosti umělce nebo regionální skupiny umělců okruh dílo vzniklé v širokém okruhu vlivu umělce následovník dílo vzniklé ve stylu umělce, ale případně později napodobitel umělec tvořící ve stylu mistra, napodobení nebo opakování díla vzniklého neurčitého data po díle

7. Vydražené předměty jsou hrazeny na účet společnosti Adolf Loos Apartment and Gallery vedeného u ČSOB (Československá obchodní banka), číslo účtu: 226434311/0300, IBAN: CZ30 0300 0000 0002 2643 4311, SWIFT CODE: CEKOCZPP. Ceny položek uvedených v aukčním katalogu v EUR (dle kurzu 27 CZK/EUR) jsou pouze orientační a budou přepočítány dle aktuálního devizového kurzu EUR/CZK stanoveného Českou národní bankou v den konání aukce. Na vyžádání je možné zaplatit za vydražený předmět též v EUR nebo USD – pro přepočet bude použit aktuální kurz valuta nákup. 8. „Dražebník“ neodpovídá za případné tiskové chyby a barevné odchylky v sazbě aukčního katalogu. 9. Odhad, odborné určení a popis předmětu dražby provádějí odborníci dražebníka. U uměleckých předmětů se uvádějí jen 5


Auction Terms & Conditions

1. These auction terms and conditions were produced in order to organise the sale of works of art in the form of auction by the salesroom Adolf Loos Apartment and Gallery s.r.o. (further referred to as the “Auctioneer”). Auctions organised according to these auction regulations are organised in respect of international customs relating art trade and are in compliance with the percepts of the law of Czech Republic. Auctions are accessible only to the clients of the salesroom, and also others who receive the salesroom’s permission to attend. On request of the owners of the auctioned items, the salesroom Adolf Loos Apartment and Gallery s.r.o., U Starého hřbitova 40/6, 110 00 Praha 1 – Josefov, IČO: 28519213, organises a public auction of works of art at the Kaiserštejnský Palace, Malostranské náměstí 23/37, 110 00 Praha 1 on 22nd January 2014 at 6 pm. These Auction Terms & Conditions are compulsory for everyone who participates in the auction, and by participating, one commits to comply with these Terms & Conditions. The complete set of auction regulations is available at the pre-auction exhibition.

3. The Auctioneer commits to selling all auction items under a number assigned in this auction catalogue. After bidding is started, the Bidders bid using their paddles. The auction will continue until no further bids will be raised. The consecutive bids are raised as follows: a) 5.000 CZK if the momentary auction price is at least 50.000 CZK, but not more than 100.000 CZK b) 10.000 CZK if the momentary auction price is at least 100.000 CZK, but not more than 1.000.000 CZK c) 50.000 CZK if the momentary auction price is at least 1.000.000 CZK and more The sequence of bids is controlled by the Auctioneer.

6. Sold works of art will be handed over to the Bidder immediately after a payment is made in the auction room, or after payment is confirmed at the gallery and office of Adolf Loos Apartment and Gallery, U Starého hřbitova 40/6, Praha 1 – Josefov (open Monday – Friday from 11am to 5pm). We recommend you to arrange the collection date in advance by phone: +420 602 325 990. The Bidder is responsible for all the costs related to the transport of the auctioned item. Responsibility for any possible damage to the auctioned item is passed onto the Bidder immediately after collection, both in person or by a shipper contracted on behalf of the Bidder who will provide the transport of the auctioned item to a place indicated by the Bidder. If the Bidder does not collect the auctioned items at the headquarters of the Adolf Loos Apartment and Gallery within 14 days after the bidding (unless arranged otherwise in writing), the Auctioneer is entitled to charge the fee of 100 CZK for every additional day of storage. The auctioned items are insured by the Auctioneer until collected by the Bidder, however for no more than 14 days after the end of the auction.

4. The successful Bidder is obliged to pay the final price immediately after the end of the auction. The Buyer is obliged to pay the auctioned price and the 21% auction fee, unless indicated otherwise in the auction catalogue. These commissions are final and include VAT, as well as 4% copyright fees „Droit de Suite“. After agreement of the Auctioneer, it is possible to pay the whole outstanding amount by a bank transfer, or in cash at the auction or the office of the Auctioneer. Unless agreed otherwise, the whole amount must be settled within maximum of 14 days after the end of the auction.

7. The auctioned items are to be paid for to the bank account of the company Adolf Loos Apartment and Gallery at ČSOB. The account number is: 226434311/0300, IBAN CZ30 0300 0000 0002 2643 4311, SWIFT CODE: CEKOCZPP. All catalogue prices indicated in Euros are only orientational, are calculated at the rate of exchange 27 CZK/EUR, and serve as a guidance to the buyers. These prices will be recalculated in respect of the actual EUR/CZK rate of exchange of the Czech National Bank at

2. All auctioned items are labelled and fully described in the auction catalogue that is an integral part of these Auction Terms & Conditions. The catalogue descriptions also include „starting-selling“ prices. All the works of art will be auctioned in numerical order, as presented in the catalogue. The Bidder is obliged to register before the start of the auction. During registration, the Bidder must prove his identity by providing a valid photographic ID or a passport. Registered participant immediately becomes the Bidder, and will be assigned a paddle number. The Auctioneer reserves the right to request a bank guarantee or a deposit from the Bidder.

6


5. The Bidder can participate in this public auction also in absentia provided that: – he will prepare and submit Power of Attorney for the Auctioneer Adolf Loos Apartment and Gallery to represent him at the auction – he will clearly specify the items to be bid on for him by Adolf Loos Apartment and Gallery – he will set up the upper limit of bidding for each item required – after a written consent, the Bidder can also bid by phone A form and further instructions for absentee bidders are attached at the end of this auction catalogue, and are available on the website of the company Adolf Loos Apartment and Gallery (www.aloos.cz).

the day of the auction. On request, it is possible to pay for all auctioned items in EUR or USD – the final price will be calculated in respect of the current EUR/CZK or USD/CZK rate of exchange of the Czech National Bank. 8. The Auctioneer, Adolf Loos Apartment and Gallery, is not responsible for any print mistakes and colour differences in the auction catalogue. 9. The estimate, professional expertise and auction item identification and description is provided by experts contracted by the Auctioneer. Only damage that has a bearing on the artistic value of the auctioned item is disclosed by the auction catalogue. All clients have an equal opportunity to view the auction items prior to auction, at the pre-auction exhibition. Any complaints regarding the price, quality, condition and functionality of the auctioned items will not be taken into account after the end of the bidding. 10. Our experts assign the following meaning to these terms used in the auction catalogue: signed attributed

signed by the artist’s hand probably, but not certainly, a work of art by a given artist studio/workshop work of art made at a workshop, in a close proximity of the artist school of work of art created in the style of the master and in the same period circle of work of art created in a wider circle of influence of the artist follower of work of art created by a follower of the master, can be an imitation or a repetition of a work of art of an unspecified date

7


Hlavní experti pro Evening Sale Prague Prof. PhDr. Jaromír Zemina (1930) přední český historik a teoretik umění, pedagog. V letech 1961–1992 pracoval v Národní galerii v Praze, kde po řadu let vedl Sbírku moderního umění. V současné době učí na katedře scénografie DAMU, působí v poradním sboru několika státních galerií a muzeí ČR, byl členem první Rady České televize. Připravil mnoho výstav českého a zahraničního umění, některé v cizině. Je členem sdružení kritiků ČR a AICA. Napsal několik odborných i beletristických knih.

Prof. PhDr. Tomáš Vlček CSc. (1941) přední český historik a teoretik umění, výtvarník a pedagog. Zabývá se moderním a současným uměním, publikoval řadu vědeckých studií o umění. Působil jako ředitel Ústavu dějin umění Akademie věd ČR, jako vedoucí Departmentu dějin a filosofie umění a prorektor Středoevropské university, hostující profesor ETH v Curychu, ředitel Sbírky moderního a současného umění Národní galerie v Praze. Působí jako vedoucí Katedry dějin umění a architektury TU v Liberci a jako školitel doktorského studia UJEP v Ústí nad Labem. Dále jako člen oborových rad ČR pro studia umění a literatury. Byl oceněn řadou národních a mezinárodních cen a členstvím ve významných institucích v oborech estetiky, umění, designu a architektury.

PhDr. Jiří Machalický (1952) Přední český teoretik a historik umění. Od roku 1977 pracoval v Národní galerii. Mezi léty 1994 a 1997 byl nejdřív pověřeným ředitelem, pak ředitelem Grafické sbírky Národní galerie. Od roku 2001 do současnosti je kurátorem pražského Muzea Kampa, které spravuje jednu z největších a nejucelenějších soukromých sbírek českého a středoevropského umění. Externě přednášel na Vysoké škole uměleckoprůmyslové v Praze a na Západočeské univerzitě v Plzni. Má za sebou četné publikace o moderním umění a uspořádal přes 120 výstav doma i v zahraničí. 8


INDEX UMĚLCŮ

Baar Hugo Benka Martin Bílek Alois Blažíček Oldřich Bokšay jozef Brožík václav číla oTAKAR FEIGL BEDŘICH (FRIeDRICH) Filla Emil Foltýn fRANTIŠEK hawranek fRANTIŠEK BEDŘICH holý MILOSLAV Honsa jan Hudeček antonín chwala adolf janeček Ota Jasanský lukáš | Polák Martin jíra josef jiránek miloš kalvoda alois kars georges (jiří) kintera krištof Knüpfer beneš kolář jiří kothgasser anton kubíček jánuš kubín otakar (Coubine othon) kučerová alena kupka františek liesler josef malich karel marold luděk matal bOHUMÍR milén eduard nejedlý OTAKAR neznámý malíř 18. století orlik eMIL piepenhagen august BEDŘICH psací stůl první polovina 19. století rabas vÁCLAV rEINDL MILOŠ souček kAREL špillar karel TICHÝ FRANTIŠEK ullik hugo VAN DER rohe MIES LUDWIG váza Stellmacher VON Hanzen ALEXEJ VASILJEVIČ

21 39 37 41 43 20 44 30 64 35 11 34 22 26 17 56 63 57 23 24 38 62 19 53 13 54 27 59 46 50 60 16 51 42 29 10 25 15 12 45 58 52 28 49 18 48 14 33

| 47

| 36

| 32 | 40

| 55 | 31

9


Malíř Bedřich Havránek je jednou z nejvýraznějších osobností české krajinomalby 19. století. Studoval v letech 1835–1846 na pražské Akademii u Antonína Mánesa, Christiana Rubena a u svého bratrance Maxe Haushofera. Velmi brzy si vydobyl čelné místo mezi Haushoferovými žáky. V letech 1845–47 Havránek pracoval již v těsné blízkosti Haushofera. Právě z tohoto období pochází mimořádný olej Pohled na ledovec Sv. Bartoloměje u Konigsee, který Havránek vystavil roku1846 na výstavě Krasoumné jednoty v Praze. Obraz patří díky mistrovskému použití barvy a zdůraznění detailů k nejlepším Havránkovým dílům vůbec. Přiloženo potvrzení autenticity Prof. PhDr. Tomáše Vlčka CSc. Konzultováno s Prof. PhDr. Jaromírem Zeminou, PhDr. Naděždou Blažíčkovou-Horovou a Doc. PhDr. Marií Mžykovou CSc.

1 Neznámý malíř 18. století (střední Evropa) Klanění pastýřů druhá polovina 18. století olej na plátně 28 x 36 cm signatura nezjištěna Přiložen znalecký posudek Prof. PhDr. Milana Tognera z Univerzity Palackého v Olomouci. Přiloženo potvrzení autenticity Prof. PhDr. Tomáše Vlčka CSc.

Vystaveno: roku 1846 na výstavě Krasoumné jednoty v Praze, katalogové číslo 64 Literatura: – uvedeno ve výstavním katalogu Krasoumné jednoty v Praze pod č. 64* (katalog přiložen k obrazu) – obraz zmíněn v knize PhDr. Naděždy Blažíčkové-Horové: Bedřich Havránek 1821–1899, Praha 1985, str. 35, kat. č. 58

*č. 64 výstavního katalogu

Vystaveno: Odlesk perly Oblastní galerie Vysočiny v Jihlavě, 2011 Odlesk perly Alšova jihočeská galerie v Hluboké nad Vltavou, 2012 Obraz byl prohlášen kulturní památkou ČR

Vyvolávací cena: 55.000 Kč Starting price: 2.040 EUR

Vyvolávací cena: 1.250.000 Kč Starting price: 46.300 EUR

2

Havránek (Hawranek) František Bedřich (1821 Praha – 1899 Praha) Pohled na ledovec Sv. Bartoloměje u Konigsee 1846 olej na plátně 86 x 74,5 cm signováno a datováno vlevo dole: F. Hawránek 1846 vzadu starý štítek z výstavy

10


11

Ze sbírky továrníka Jindřicha Waldese | Collection of industrialist Jindřich Waldes


3

4 Kothgasser Anton (1769 Vídeň – 1851 Vídeň) Pohár/Rimmed Beaker/Ranftbecher

Psací stůl | Writing desk Francie, první polovina 19. století France, first half of the 19th century bohatě intarzovaný s motivy ptáčků a květin vyklápěcí deska rozměry: výška 136 cm x délka 70,5 cm x hloubka 48,5 cm stav velmi dobrý richly inlaid, with bird and flower decor tilting desk: 136 by 70.5 by 48.5 cm very good condition


Pohled na most Kettenbrucker a Palác Rasumovských ve Vídni A view of the Kettenbrucker bridge and the Rasumov Palace in Vienna

1820–30 Provenience: Ze sbírky továrníka a sběratele Jindřicha Waldese. Rodina pohár odvezla při emigraci před nacisty do USA. Provenance: The collection of the Czech industrialist and art collector Jindřich Waldes. Upon their emigration, the Waldes Family took this piece with them to the United States.

na sklenici napsáno | writing on the beaker: Die Kettenbrucke nachst dem furstlich Rasumovskyschen Palais in Wien. ručně malované barevné sklo, zlaceno | hand-painted coloured glass, gilded výška | height: 125 mm průměr | diameter: 95 mm Vynikající původní stav | Excellent original condition


J. Waldes a F. Kupka s manželkami J. Waldes and F. Kupka with their wives

Detail vyklápěcí desky

12


Anton Kothgasser byl společně s Gottlobem Samuelem Mohnem světově nejvýznamnějším navrhářem a malířem skla období Biedermeier. V letech 1812–13 se vyučil u Gottloba Samuela Mohna ve Vídni. Roku 1816 si otevřel vlastní dílnu. Jeho práce jsou na dnešním uměleckém trhu prakticky nedostupné, a tak se Kothgasserův pohár Ranftbecher řadí mezi díla, která patří k ozdobám sbírek muzeí celého světa. Anton Kothgasser was one of the world’s most important glass designers and painters of the Biedermeier era. A student of Gottlob Samuel Mohn in Vienna between 1812 and 1813, Kothgasser set up his own studio in 1816. Kothgasser’s masterpieces are virtually unavailable at today’s art market. Consequently, his Ranftbecher glass has become an item of a great value to the art design museums across the globe. 13


5

6

Stellmacher Eduard (1868 Volkstedt Rudolstadt – 1929 Plzeň) Váza-Amfora s ještěrem Amphora Vase with lizard Čechy kolem 1905 | Bohemia circa 1905

Piepenhagen August Bedřich (1791 Soldin – 1868 Jenerálka u Prahy) Horská krajina s bystřinou Vyvolávací cena: 140.000 Kč Starting price: 5.190 EUR

olej na lepence 20 x 26 cm signováno iniciály vlevo dole: AP

ručně tvořená keramika | hand made ceramic vase výška | height: 74 cm signováno ve spodní části | signed on the back side: Ed. Stellmacher* na dně značeno | marked on the bottom base**

*signováno

**na dně značeno

Vyvolávací cena: 75.000 Kč Starting price: 2.780 EUR Eduard Stellmacher byl vynikající sochař, který pracoval od roku 1892 pro Továrnu Amphora, která byla založena jeho otcem Alfredem Stellmacherem v Trnovanech u Teplic. Porcelánka byla známá v zahraničí šíří a bohatostí svého sortimentu kvalitního porcelánu a keramiky. Eduard Stellmacher si roku 1905 založil vlastní podnik. Eduard Stellmacher was an exceptional sculptor, who worked for the Amphora Factory since 1892. This porcelain manufactory was founded by his father Alfred Stellmacher in Trnovany near Teplice and became renown across the world due to its wide assortment of high quality porcelain and ceramics. In 1905, Eduard Stellmacher launched his own business adventure.

14


Přiloženo potvrzení autenticity Prof. PhDr. Tomáše Vlčka CSc., dále Přiložena expertiza Doc. PhDr. Marie Mžykové CSc. Konzultováno s Prof. PhDr. Jaromírem Zeminou a PhDr. Naděždou Blažíčkovou-Horovou.

August Piepenhagen žil od roku 1811 v Praze. Od roku 1836 vedl svoji soukromou školu. Od roku 1822 obesílal pražské výstavy, v roce1842 vystavoval v Berlíně,1857 v Mnichově a v letech 1842,1843,1866 a 1868 ve Vídni. Podnikl studijní cesty po Německu, Švýcarsku, Francii a Belgii. První souborná výstava byla uspořádána roku 1917 v Praze, další na přelomu let 1960–61 v Národní galerii v Praze. Dojmy z alpské přírody, získané v době mládí i seznámení se švýcarským uměním, které mu zprostředkoval malíř J. H. Wuest, žijí v celém Piepenhagenově díle. Maloval většinou v malých formátech. Jeho obrazy jsou jak barevně kouzelné, tak zase držené v jednotném hnědavém tónu.

15

PŘILOŽENO POTVRZENÍ AUTENTICITY PROF. PHDR. TOMÁŠE VLČKA CSC., KONZULTOVÁNO S DOC. PHDR. MARIÍ MŽYKOVOU CSC., PHDR. NADĚŽDOU BLAŽÍČKOVOU-HOROVOU A PROF. PHDR. JAROMÍREM ZEMINOU.

7 MAROLD LUDĚK (1865 Praha – 1898 Praha) Gentlemani v Paříži 1892 kvaš na papíře výřez pasparty: 32,5 x 20 cm signováno a datováno vlevo dole: LMarold 92


Detail obrazu

Adolf Chwala byl významným českým krajinářem. Studoval na pražské akademii u profesora Maxmiliána Haushofera. Kolem roku 1860 se v jeho tvorbě objevují první alpské motivy plné jasných barev a typického malířova rukopisu. Od roku 1866 přesídlil natrvalo do Vídně a motivy Alp jeho plátnům pak již výrazně dominují.

PŘILOŽENO POTVRZENÍ AUTENTICITY PROF. PHDR. TOMÁŠE VLČKA CSC. KONZULTOVÁNO S PROF. PHDR. JAROMÍREM ZEMINOU A DOC. PHDR. MARIÍ MŽYKOVOU CSC.

Luděk Marold dokonale ovládl veristický způsob naturalistického přepisu skutečnosti. Jeho akvarely kombinované s kvašem směřovaly k dekorativním arabeskám tvarů Art nouveau-secese. Z veristického popisu Marold přešel k stylizovanému projevu, zachycujícímu dekadentní pocity a nálady společnosti své doby.

16


8 CHWALA ADOLF (1836 Praha – 1900 Vídeň) Večer na jezeře Mondsee s Dračí skálou


olej na plátně 69 x 105,5 cm signováno vlevo dole: A. Chwala

17

Nabízený obraz je vrcholným dílem malíře.

9 ULLIK HUGO (1838 Praha – 1881 Praha) Krajina s jezerem Traun u Gmundenu 1868 olej na plátně 54,5 x 68 cm signováno a datováno vlevo dole: Hugo Ullik 1868

Barevně svěží dílo oblíbeného žáka M. Haushofera a čelného představitele české krajinomalby druhé poloviny 19. století. PŘILOŽENO POTVRZENÍ AUTENTICITY PROF. PHDR. TOMÁŠE VLČKA CSC. KONZULTOVÁNO S DOC. PHDR. MARIÍ MŽYKOVOU CSC., PHDR. NADĚŽDOU BLAŽÍČKOVU-HOROVOU A PROF. PHDR. JAROMÍREM ZEMINOU.

18

Vyvolávací cena: 160.000 Kč Starting price: 5.930 EUR Detail obrazu

10 KNÜPFER BENEŠ (1844 Frýdštejn – 1910 na moři na cestě parníku do Ancony) Cestou z motlitby 1883 olej na plátně 106 x 147 cm signováno, popsáno a datováno vlevo dole: B. Knüpfer, Rome 1883 vzadu starý štítek s číslem 61


Od roku 1865 byl Beneš Knüpfer žákem pražské Akademie umění. Od roku 1869 žákem Pilotyho, Raaba a Wagnera v Mnichově. Roku 1879 odcestoval do Říma, kde měl ateliér ve starém Palazzo Venezia. „V Itálii v Porto dÁnzio na břehu Tyrrhénského moře je Knüpfer uchvácen mocným dojmem majestátního živlu.“ (Prokop Toman: Slovník československých výtvarných umělců)

19

Mimořádné dílo Knüpfera se vzácně se vyskytujícím motivem. PŘILOŽENO POTVRZENÍ AUTENTICITY PROF. PHDR. TOMÁŠE VLČKA CSC. KONZULTOVÁNO S DOC. PHDR. MARIÍ MŽYKOVOU CSC., PHDR. NADĚŽDOU BLAŽÍČKOVU-HOROVOU A PROF. PHDR. JAROMÍREM ZEMINOU.


11 BROŽÍK VÁCLAV (1851 Železný Hamr u Třemošné – 1901 Paříž) Krajina z Normandie devadesátá léta 19. století

12 BAAR HUGO (1873 Nový Jičín – 1912 Mnichov) Žena v sadu

olej, mahagonové dřevo 26,5 x 42 cm signováno vpravo dole: VBrožík na zadní straně razítko Brožíkovy pozůstalosti*

olej na malířské lepence 34,5 x 48 cm signováno vpravo dole tužkou: Hugo Baar vzadu razítko z výstavy*

Vystaveno: Hugo Baar, Muzeum Novojičínska (16. 5. – 26. 8. 2012)

*RAZÍTKO BROŽÍKOVY

POZŮSTALOSTI NA ZADNÍ STRANĚ

PŘILOŽENO POTVRZENÍ AUTENTICITY OD PROF. PHDR TOMÁŠE VLČKA CSC. DÁLE POSOUZENO PROF. PHDR. JAROMÍREM ZEMINOU A DOC. PHDR. MARIÍ MŽYKOVOU CSC.

Brožík studoval na pražské Akademii (1868–1870), na Akademii v Drážďanech (1871), v Mnichově (1873) a opět v Praze. Pobýval ve Francii, odkud se vracíval zpět do rodné vlasti. Byl nositelem kříže Čestné legie, členem pařížské Akademie umění, profesorem Akademie výtvarných umění v Praze (1893) a členem ČS. Akademie věd a umění. Vystavoval v Čechách, Francii, Nizozemí a dalších zemích. Václav Brožík patřil k malířské generaci Národního divadla v jejíž figurální tvorbě vrcholily obrozenecké a národní myšlenky.

20


Provenience: – v majetku Václava Brožíka (do jeho smrti) – v majetku Charlese Sedelmayera (tchána Václava Brožíka). Charles Sedelmayer byl významný světový obchodník s obrazy, který kolem sebe v Paříži shromáždil početnou skupinu slavných umělců, jejichž díla s úspěchem vystavoval a prodával. – sbírka Johna Wanemakera, Filadelpfie (přiložen dopis o původu)** – významná soukromá sbírka, Praha


Přiložen restaurátorský posudek akad. mal. Věry Cedlové (uznávané emeritní restaurátorky Národní galerie v Praze), která měla restaurátorský dohled nad retrospektivní výstavou Václava Brožíka v roce 2003 ve Valdštejnské jízdárně v Praze. Přiložen znalecký posudek PhDr. Naděždy Blažíčkové-Horové (autorky retrospektivní výstavy Václava Brožíka v Národní galerii ve Valdštejnské jízdárně, autorky jeho monografie, 2013 a emeritní ředitelky sbírky 19. století v NG v Praze). PhDr. Blažíčková ve svém znaleckém posudku mimo jiné uvádí:“ Předložená Krajina z Normandie, nejspíše z devadesátých let 19. století, je nepochybným a velmi kvalitním dílem malíře Václava Brožíka. Brožík se krajinomalbě věnoval průběžně celá osmdesátá a hlavně devadesátá léta, kdy za častých pobytů na venkovském sídle svého tchána, zámku D Ámbleville ve střední Francii, maloval okolní krajinu. Za krajinnými motivy jezdil také do Bretaně a Normandie. Jeho krajinné scenérie, většinou komornějších rozměrů, jsou už zcela moderní plenérové záznamy, v české malbě srovnatelné s krajinami Antonína Chittussiho a o generaci mladších žáků krajinářské školy Julia Mařáka na pražské Akademii. Předložená Krajina z Normandie je toho krásným příkladem“.

**DOPIS

*RAZÍTKO Z VÝSTAVY


PŘILOŽENO POTVRZENÍ AUTENTICITY PROF. PHDR. TOMÁŠE VLČKA CSC. KONZULTOVÁNO S PROF. PHDR. JAROMÍREM ZEMINOU.

Základy malířského umění získal na Škole uměleckých řemesel ve Vídni v ateliéru Rudolfa Ribarze a na Akademii výtvarných umění v Mnichově u H. Kniera. Uměleckou dráhu zahájil roku 1903 ve Vídni. Od počátku své výtvarné činnosti se věnoval zejména krajinomalbě. Účastnil se výstavy vídeňského výtvarného spolku Hagenbund, 1904 vystavoval i v Olomouci. Po návratu do rodného města se sblížil s malířem Bohumírem Jaroňkem a jeho prostřednictvím začal spolupracovat se Spolkem výtvarných umělců moravských (SVUM). V jeho tvorbě se často objevovaly motivy z moravského a slezského prostředí. Roku 1907 vystavoval v Hodoníně, obesílal rovněž výstavy spolku Mahrischer Kunstverein v Brně. Tehdy dozrál jeho malířský projev, v němž syntetizoval vlivy severoněmeckých secesních krajinářů, zejména vídeňského secesního malíře Gustava Klimta i působení kolegů a přátel ze SVUM. Hugo Baar se tak zařadil do širokého proudu středoevropských secesionistů. Dílo Hugo Baara se velmi zřídka objevuje na uměleckém trhu. 21


Malíř Jan Honsa je představitelem krajinářské školy Julia Mařáka.

EVIDENČNÍ ŠTÍTKY Z VÝSTAV A NÁRODNÍ GALERIE V PRAZE

Provenience: – významná sbírka Praha – restituce Národní galerie v Praze (1996). Obraz byl po restituci umístěn jako dlouhodobá zápůjčka ve sbírce Národní galerie v Praze, Veletržním paláci (do 13. 6. 2013). Vystaveno: – Miloš Jiránek 1875-1911, Výtvarné dílo, březen–duben 1952, III. Krajské středisko SČSVU Mánes a Národní galerie, ve výstavním katalogu uvedeno pod č. 130, str. 28 Publikováno a reprodukováno: Jaroslav B. Svrček: Miloš Jiránek, vydal Fr. Borový, Praha 1932 PŘILOŽENO POTVRZENÍ AUTENTICITY PROF. PHDR. TOMÁŠE VLČKA CSC. KONZULTOVÁNO S PROF. PHDR. JAROMÍREM ZEMINOU.

13

HONSA JAN (1876 Tisová – 1937 Polička) Na Tiché Orlici kolem roku 1910 olej na malířské lepence 49,5 x 66 cm signováno vlevo dole: J.Honsa vzadu pozůstalostní razítko s přípisem: „Pozůstalost ak. malíře Mistra J. Honsy. Soukromé vlastnictví nezl. Jana Honsy“ a dále razítko Okresního soudu v Poličce.

22


PŘILOŽENO POTVRZENÍ AUTENTICITY PROF. PHDR. TOMÁŠE VLČKA CSC. KONZULTOVÁNO S PROF. PHDR. JAROMÍREM ZEMINOU A PHDR. MICHALEM ZACHAŘEM.


14 JIRÁNEK MILOŠ (1875 Lužec – 1911 Praha) Náměstí v Týnci nad Labem 1909

olej na plátně 60 x 90,5 cm signatura nezjištěna vzadu evidenční štítky z výstav a Národní galerie v Praze: VO10779 a O 7690

Vyvolávací cena: 800.000 Kč Starting price: 29.630 EUR Jedná se o první prodej tohoto známého oleje Miloše Jiránka.

23

Miloš Jiránek byl významná osobnost generace devadesátých let, v níž malíře doplňoval myslitel, podnětný kritik a organizátor výstavní a ediční činnosti SVU Mánes. V roce 1909 trávil Jiránek prázdniny v „Labském Týnci“, kde vznikl tento obraz. Obraz pochází z vrcholného období Miloše Jiránka tzv. Bílého.

15

16

KALVODA ALOIS (1875 Šlapanice u Brna – 1934 Běhařov u Klatov) Krajina v zimě

ORLIK EMIL (1870 Praha – 1933 Berlín) Tanečnice Macara Macara, the Dancer

olej na plátně 40,5 x 51 cm signováno vpravo dole: Al.Kalvoda

Orlik created his earliest portraits already as a student of the Munich Academy, in the years 1891 to 1893. In 1896, he returned to Munich and fully immersed himself into experimentation with varied print techniques, woodcuts in particular. In his next Prague period, Orlik created a number of portraits, most notably of the young Bohemian-Austrian novelist Rainer Maria Rilke.In 1899, Orlik became a member of the Vienna Secession. The group-run magazine Ver Sacrum started to regularly feature his work and even released an essay dedicated to his art written by his friend Rilke. This first period of Orlik’s career culminated in his first one-man show held by the Moravian Museum of Decorative Arts in Brno in 1900. Subsequently, Orlik decided to leave for Japan. After a full year abroad, Orlik returned to his European artistic career and fully embraced activities of the Viennese Secessionists such as Gustav Klimt and Josef Hoffmann. Giving regular talks, writing articles about his travel experiences, he also exhibited his works at the Paul Cassirer Gallery in Berlin and at the Rudolfinum Gallery in Prague. It was increasingly clearer that portraiture became his main focus. While Orlik was still living in Prague, he was spending ever more time in Vienna, where he finally moved in October 1904. Then, he also created his most famous wood-cut portrait of the playwright Henrik Ibsen, followed by two other stylised Art Nouveau woodcuts depicting his close friends Josef Hoffmann (1903) and Bernhard Pankok (1904). Other outstanding portraits worth mentioning include those of Gustav Mahler (1902), Ferdinand Hodler (1904), and Camille Pissarro (1906). In 1905, Emil Orlik was called upon to succeed Otto Eckmann at the School for Graphic and Book Art of the Museum of Decorative Arts in Berlin. His meetings with the Berlin Secession resulted in a number of magnificent portraits including those of Max Liebermann, Lovis Corinth, Ernst Barlach, Max Slevogt, Hermann Bahr, Ernst Cassirer, Otto Dix, Max Oppenheimer, and Oskar Kokoschka. Most of Orlik´s portraits were drawn at the theatre, a milieu that enabled him to study and draw the physiognomy and expressions of the actors at first hand. Furthermore, after his arrival to Berlin, Orlik continued to closely collaborate with the theatre director Max Reinhardt and thus became one of the most important members of the Berlin Secession. He then worked on a series of set and costume designs for varied productions of the Reinhard’s German Theatre.

(Macara byla slavná tanečnice působící ve Vídni a Berlíně Macara was a famous dancer performing in Vienna and Berlin)

1909 olej na panelu | oil on panel 102 x 73 cm signováno a datováno vpravo uprostřed signed and dated right middle: Orlik 09 Obraz je vyžádán rakouskou Národní galerií Belvedere na výstavu. The National Gallery of Austria, The Belvedere, requested the painting to be loaned to their upcoming exhibition.



PŘILOŽENO POTVRZENÍ AUTENTICITY PROF. PHDR. TOMÁŠE VLČKA CSC. KONZULTOVÁNO V RAKOUSKÉ NÁRODNÍ GALERII BELVEDERE VE VÍDNI A S PROF. PHDR. JAROMÍREM ZEMINOU. AUTHENTICITY CERTIFICATE BY PROFESSOR PHDR. TOMÁŠ VLČEK CSC. ATTACHED. CONSULTED IN THE NATIONAL GALLERY BELVEDERE IN VIENNA AND PROFESSOR PHDR. JAROMÍR ZEMINA.

PŘILOŽENO POTVRZENÍ AUTENTICITY OD PROF. PHDR. TOMÁŠE VLČKA CSC. KONZULTOVÁNO S PHDR. MICHALEM ZACHAŘEM A PROF. PHDR. JAROMÍREM ZEMINOU.

Žák pražské Akademie v letech 1892–1897 u prof. Julia Mařáka. Činný roku 1900 v Paříži a na Marně, roku 1901 v Mnichově. Již jako akademik odchyloval se od směru školy Mařákovy, od malování melancholických krajin a jeho tvoření směřovalo k dekorativnějšímu pojetí krajiny v barvě i motivu. Maluje prosté motivy českého kraje širokým, smělým štětcem, barvou jasnou a veselou. Náladu chvíle vystihuje s jemným citem.

ZADNÍ STRANA OBRAZU S RÁMEM

24


25

Orlik vytvořil své první potréty už jako student Mnichovské akademie v letech 1891 až 1893. Roku 1896 se opět vrátil do Mnichova, kde se naplno pustil do experimentů s různými technikami tisku, zejména dřevorytem. Během své další pražské periody potom vytvořil mnoho neobvyklých portrétů - mezi ty nejvýznamnější patří zachycení česko-rakouského spisovatele Rainera Maria Rilkeho. Roku 1899 se Orlik stal členem Vídeňské secese. Jeho tvorba se brzy stala nedílnou součástí časopisu Ver Sacrum asociovaného s touto uměleckou skupinou. Na stránkách tohoto plátku jí byl dokonce věnován prostor i skrz esej, kterou napsal jeho blízký přítel Rilke. Tato první fáze Orlikovy umělecké kariéry byla završena jeho první samostatnou výstavou v prostorách Moravského muzea dekorativního umění v Brně roku 1900. Krátce poté, se Orlik rozhodl na rok odjet do Japonska. Po roku stráveném v zahraničí se vrátil zpět ke své evropské umělecké kariéře a opět se připojil k vídeňským secesionistům jako Gustav Klimt či Josef Hoffmann. Začal přednášet, psal o svých zážítcích ze zahraničí, a také vystavoval - například v berlínské galerii Paul Cassirer a pražském Rudolfinu. V tomto období už bylo jasné, že Orlik byl především brilantní portrétista. V této době stále ještě žil v Praze, i když stále více času strávil ve Vídni, kam se nakonec definitivně přestěhoval v říjnu 1904. Tehdy také vytvořil svůj nejslavnější portrét (technikou dřevorytu) norského dramatika Henrika Ibsena. Krátce poté také dokončil dřevoryty zobrazující jeho blízké přátele Josefa Hoffmanna (1903) a Bernharda Pankoka (1904). Za zmínku stojí i další výjímečné portréty z této doby, a to podobizny Gustava Mahlera (1902), Ferdinanda Hodlera (1904), a Camilla Pissarra (1906). Roku 1905 byl Emil Orlik požádán Otto Eckmannem, aby se připojil ke Škole grafického a knižního umění, která spadala pod Muzeum dekorativního umění v Berlíně. Orlikova setkání s umělci Berlínské secese přispěly k mnoha jedinečným portrétům. Mezi ty, které Orlik zvěčnil, patřili například Max Liebermann, Lovis Corinth, Ernst Barlach, Max Slevogt, Hermann Bahr, Ernst Cassirer, Otto Dix, Max Oppenheimer a Oskar Kokoschka. Orlik většinu svých portétů kreslil přímo v divadle, prostředí, které mu umožňovalo zblízka studovat fyziognomii a výrazy herců. Orlik po svém příjezdu do Berlína pokračoval ve spolupráci s Maxem Reinhardtem, a stal se tak jedním z nejvýznamnějších členů Berlínské secese. Vytvořil mnoho scénických a kostýmových designů pro rozličné produkce Reinhardtova Německého divadla.

18 17

Kubín Otakar (Coubine Othon) (1883 Boskovice – 1969 Marseille) Music Hall Bobino 1910

Hudeček Antonín (1873 Loucká u Mšena – 1942 Častolovice) Krajina s vřesovištěm kolem roku 1915 olej na plátně 100,5 x 130 cm signováno vpravo dole: Ant. Hudeček

Přiloženo potvrzení autenticity Prof. PhDr. Tomáše Vlčka CSc.

olej na plátně 87x73 cm nesignováno (malíř obrazy v letech 1909–1910 nesignoval) vzadu evidenční štítek z Národní galerie v Praze (O9253) a štítky z výstavy Generace Osmy, Tvrdošíjných a UB v Liberci, dále z výstavy Umělecké besedy v Praze a Svazu čs. výtvarných umělců v Praze



Přiložena expertiza Prof. PhDr. Jaromíra Zeminy, který ve své expertize mimo jiné k obrazu píše: “Obraz, jehož námětem je výjev ze slavného pařížského zábavního podniku v rue de la Gaité na Montparnassu, je velmi známý z výstav i reprodukcí. Kubín jej namaloval na základě svého pobytu v Paříži roku 1908, tedy v době, kdy byl členem skupiny Osma. Tehdy byl výrazně ovlivněn tvorbou Gauguinovou, van Goghovou a fauvismem. Na posuzované malbě je znát především vliv Gauguinův, ale zobrazený výjev a jeho záběr, zachycující, co se děje nejen na jevišti, nýbrž i v hledišti divadla, poukazuje také k dílu Degasovu a Toulouse-Lautrecovu. Běžným zvyklostem postimpresionistického malířství se tento obraz vymyká tím, že vedle sytých barev je v něm hojně uplatněna čerň. Po tvarové stránce je kompozice obrazu rovněž zajímavá, že výraznými přímkami a ostrými úhly tu Kubín předjal již svou tvorbu z první poloviny desátých let, kdy byl členem Skupiny výtvarných umělců a vystavoval i v zahraničí (například v proslulé berlínské galerii Sturm) obrazy, v nichž expresivní barevnost spojil s kubizujícím pojetím tvarů. Z vývojového hlediska náleží Music Hall Bobino ke Kubínovým obrazům nejpozoruhodnějším. Jeho cenu zvyšuje i to, že byl součástí slavné sbírky JUDr. Františka Čeřovského“. PhDr. Jiří Siblík k obrazu ve své monografii píše: “Kubínovy cesty do Paříže jsou cesty za novými zkušenostmi, a tak ani není možné, aby se vyhnul dílu dalšího velkého představitele soudobé malby-Paula Gauguina. Nejzřetelněji se projevuje gauguinovské poučení v malbě Music Hall Bobino (1910) ve zjednodušení barevných plánů na téměř monochromní širší plochy, pevně ohraničené obrysovou linií. Tlumená barevnost je zde postavena na kontrastu umělého osvětlení nočního podniku a černých oděvů návštěvníků. Obraz je naplněn dynamikou dráždivého napětí, jež bude v jeho tvorbě ojedinělá a neopakovatelná“.

Provenience: – sbírka JUDr. Františka Čeřovského – 1962 zkonfiskováno československým státem a následně umístěno v expozici Národní galerie v Praze – 1992 restituce Národní galerie v Praze (v NG Praha veden pod č. O 9253) dědicům JUDr. Františka Čeřovského zadní strana obrazu se štítky

Přiloženo potvrzení autenticity od Prof. Phdr. Tomáše Vlčka CSc., Dále konzultováno s Prof. PhDr. Jaromírem Zeminou a PhDr. Michalem Zachařem.

Po prvních pokusech o figurální malbu i akty se Antonín Hudeček plně věnoval malbě krajin, lesa a selských stavení. Byl ovlivněn J. Mařákem, A. Slavíčkem a do jisté míry i francouzským impresionismem. Od roku 1877 studoval na Akademii výtvarných umění v Praze u profesorů M. Pirnera a V. Brožíka. Od roku 1895 měl atelier v Praze a připojil se - společně s Antonínem Slavíčkem - ke skupině malířů, kteří pod vedením Julia Mařáka malovali krajiny, zejména v okolí Okoře. Roku 1898 vystavoval na první výstavě spolku Mánes a roku 1900 poprvé ve Vídni. V roce 1902 cestoval po Itálii a Sicílii, po návratu maloval krajiny z okolí Kolína a pohledy na Prahu. Po dalším zájezdu na Sicílii v roce 1909 začal malovat v okolí Police nad Metují. Dvakrát navštívil ostrov Rujana, od roku 1920 pravidelně pobýval v Tatrách a v Banské Bystrici a od roku 1927 také na Podkarpatské Rusi. V roce 1930 byl jmenován řádným členem české akademie věd a umění a za životní dílo dostal její cenu.

Publikováno: – 1975 v katalogu výstavy v Karlových Varech – 1976 v katalogu výstavy v Liberci – 1978 v katalogu výstavy v Roudnici nad Labem – Jiří Siblík Otakar Kubín, monografie díla, vydal Odeon Praha, 1980, reprodukováno pod č. 20 – 1981 v katalogu výstavy v Hlinsku – Jiří Siblík Malířské dílo Otakar Kubín –Coubine, monografie díla, vydal r. 2000 Český art holding, reprodukováno pod č. 25 str. 100

Music Hall Bobino je vrcholným dílem Otakara Kubína. Obraz této kvality a s touto proveniencí se na aukčním trhu ještě nikdy nedražil.

26


Vystavováno: – 1934 Obecní dům v Praze (kat. č. 14) – 1957 Dům umění v Brně – 1975 Galerie umění Karlovy Vary (kat. č. 22) – 1976 Oblastní galerie Cheb (kat. č. 22) – 1976 Oblastní galerie Liberec (kat. č. 22) – 1977 Oblastní galerie Jičín (kat. č. 72) – 1978 GVU Roudnice nad Labem (kat. č. 22) – 1981 ÚKDŽ v Praze, JKP v Hlinsku a Nové Město na Moravě (kat. č. 12) – 1982 Dům umění Gottwaldov (kat. č. 50) – 1983 SGVU Litoměřice (kat. č. 3) – 1984 Belveder v Praze (kat. č. 29) – 1986 Jízdárna Pražského Hradu – 1989 GVU v Prešově (kat. č. 28), 1989 GVU v Nitře (kat. č. 28)

27


20 Nejedlý Otakar (1883 Roudnice nad Labem – 1957 Praha) V pralese 1911–1914

Přiložena expertiza od Olafa Hanela (autora monografie a výstavy O. Nejedlého) Přiloženo potvrzení autenticity Prof. PhDr. Tomáše Vlčka CSc., Konzultováno s Prof. PhDr. Jaromírem Zeminou, který k obrazu v korespondenci uvádí: “Pro mne je tento obraz zajímavější, než co dělal na Ceylonu a v Indii. Nepokládám jej však za skicu a vidím v něm souvislosti s jeho tvorbou kubistickou“.

19 Špillar Karel (1871 Plzeň – 1939 Praha) Při toaletě olej na plátně 81 x 73 cm signováno vpravo nahoře: K. Špillar


Přiloženo potvrzení autenticity Prof. PhDr. Tomáše Vlčka CSc. Konzultováno s Prof. PhDr. Jaromírem Zeminou.

Karel Špillar byl čelným představitelem české secese (podílel se například na výzdobě Obecního domu v Praze)

28


olej, plátno fixované na kartonu 33,5 x 51 cm signatura nezjištěna vzadu na rubu dobrozdání o autenticitě od švagra Otakara Nejedlého malíře Václava Trefila.


Nejedlého, stejně jako jeho současníky, fascinovala barva. Barva mu byla ostatně i hlavním bytostným výrazovým prostředkem. Nejedlý srovnání s Gauguinem odmítal, ale jistě mu současné nadšení pro jeho malbu mohlo vnuknout, byť podvědomě, myšlenku cestovat do Indie, kde by se usadil někde v džungli a kde, jak toužil, by se včlenil do velkého národa Védů a žil tak s nimi životem zcela jiným, než jak se žije u národů „civilizovaných“. – Od roku 1898 studoval českou krajinomalbu u Ferdinanda Engelmüllera a Antonína Slavíčka – Od roku 1904 člen SVU Mánes – V roce 1908 se Nejedlý seznámil s malířem Jaroslavem Hněvkovským, se kterým r. 1909 podnikl bizardní cestu do Indického orientu a na Cejlon. Zde měl v úmyslu najít panenskou přírodu bez známek civilizace. Motivem jeho obrazů se tak stávají džungle, palmové háje, které jsou typické svou barevností nebo domorodé obyvatelstvo. Zážitky z těchto cest shrnul ve svojí knize Malířovy toulky po Evropě, Cejlonu a Indii“ (vydalo Nakladatelství československých výtvarných umělců,1960). – V srpnu 1911 se takřka po tříletém působení na Cejlonu a jihu Indie vrací zpět do Prahy. – V roce 1913 se Otakar Nejedlý stává jedním ze zakladatelů české moderní malířské školy. – Od roku 1925 je ve vedení Akademie výtvarných umělců

29


21

22

Feigl (Friedrich) Bedřich (1884 Praha – 1965 Londýn) Při skleničce kolem roku 1910

Nejedlý Otakar (1883 Roudnice nad Labem – 1957 Praha) Podzimní les 1915

olej na plátně 47 x 57 cm signováno vlevo dole: Feigl


olej na lepence 23 x 31 cm signováno a datováno vpravo dole: Ot.Nejedlý 1915


Významný česko-židovský malíř. Studoval v Praze na Akademii výtvarných umění v ateliéru Vlaho Bukovace a Františka Thieleho. V roce 1906 cestuje po Evropě s E. Fillou a A. Procházkou. V Berlíně se seznámí s uměním Maxe Liebermanna a berlínskou novou secesí. V roce 1907 se zúčastnil první pražské výstavy skupiny Osma, kde uvedl nejpočetnější soubor obrazů, bylo jich celkem 18. Od roku 1910 žil v Berlíně a New Yorku. V třicátých letech pobýval v Palestině. Před nacisty emigroval do Londýna. Jeho dílo je umístěno v galeriích po celém světě.

30




31

Malíř A. V. von Hanzen byl vnukem a žákem malíře marin I. K. Ajvazovského, po studiích odešel malovat na Kavkaz a do Feodosie. Hanzen byl jmenován řádným členem Akademie krásných umění v Petrohradě. Byl dvorním malířem cara Nikolaje II., kterého doprovázel na cestách na jachtě Standart po Severním moři a Baltu. Jeho obrazy visely v Carském Selu, v carském paláci Gatčina, Alexandrovském paláci apod. Po roce 1919 za revoluce opustil Rusko a žil v Jugoslávii, kde zemřel na Lapadu. Provenience: ze sbírky Jaroslava Helikálka, Bratislava, majitele Výroby rumu a likérov, Bratislava, Kominárska 700

Jaroslav Helikálek

23

KUBÍN OTAKAR (COUBINE OTHON) (1883 Boskovice – 1969 Marseille) Portrét senátora Alcime Renaudota 1918 olej na plátně 81 x 65 cm signováno a datováno vlevo dole: O. Kubín 1918 a dále vzadu: O Kubín 11. XII. 1918


Alcime Renaudot (27. 4. 1868 Brussey – 26. 7. 1962 Besancon) byl významným francouzským právníkem a politikem. V roce 1927–1935 byl senátorem za oblast Haute-Saone (viz Jean Jolly: Dictionnaire des Parlementaires francais, 1960/1977)

PŘILOŽENO POTVRZENÍ AUTENTICITY PROF. PHDR. TOMÁŠE VLČKA CSC., KONZULTOVÁNO S PROF. PHDR. JAROMÍREM ZEMINOU.

32


24

VON HANZEN ALEXEJ VASILJEVIČ (1876 Oděsa – 1937 Lapad u Dubrovníku) Večer na rejdě



olej na plátně 70 x 100 cm signováno vpravo dole: A. Hanzen

33


25 HOLÝ MILOSLAV (1897 Praha – 1974 Praha) Krajina s lomem v Šárce 1941 olej na plátně 81 x 130 cm signováno a datováno vpravo dole: M. Holý 41 vzadu starý štítek s popisem a razítko: vystaveno v Mánesu

Člen Umělecké besedy, SVU Mánes, SČUG Hollar. Východiskem tvorby Miloslava Holého byly podněty Vincenta van Gogha, E. Muncha a P. Cézanna. První cesta do Francie (1923) dovršila spojení s malířským a duchovním odkazem francouzské malby. Holý byl lyrikem a senzualistou ve všech údobích tvorby, malířem smyslově poetického významu skutečnosti, pro nějž má smyslový zážitek duchovní hodnotu. PŘILOŽENO POTVRZENÍ AUTENTICITY PROF. PHDR. TOMÁŠE VLČKA CSC. KONZULTOVÁNO S PROF. PHDR. JAROMÍREM ZEMINOU A RODINOU AUTORA.

34




26

FOLTÝN FRANTIŠEK (1891 Královské Stachy – 1976 Brno) Krajina se stavením 1918 olej na lepence 28 x 35 cm signováno a datováno vlevo dole: foltýn 1918


35


PŘILOŽENO POTVZENÍ AUTENTICITY PROF. PHDR. TOMÁŠE VLČKA CSC. PŘILOŽENA EXPERTIZA PROF. PHDR. JAROMÍRA ZEMINY.

Prof. PhDr. Zemina ve své expertize píše: Obraz vznikl ve Foltýnově rané tvůrčí etapě, kdy v letech 1918–1923 žil na Slovensku, zprvu v Bratislavě, později v Košicích, odkud zajížděl na Podkarpatskou Rus. Písmeno „M“ u letopočtu 22 (1922) je tu po mém soudu iniciálou města Mukačeva, kde obraz vznikl. Jeho výtvarné pojetí svědčí o Foltýnově tehdejším ovlivnění ranou fází kubismu, kdy šlo ještě jen o kubizaci zobrazených předmětů: z jejich představitelů byl mu nejbližší André Derain. Pro Foltýnův malířský rukopis v té době je charakteristické šrafování. Obraz náleží hlavně po barevné stránce k tomu nejvýraznějšímu, co tehdy Foltýn vytvořil: kontrast syté červeně, která je optickým centrem kompozice, a okolních zelení a modří je velmi působivý. K výraznosti obrazu přispívá značným dílem čerň.

28

BÍLEK ALOIS (1887 Slupy- – 1961 Praha) Tři grácie kolem roku 1935 olej na plátně 130 x 111 cm signováno vlevo dole: Alois Bílek

FRANTIŠEK FOLTÝN

27

36

FOLTÝN FRANTIŠEK (1891 Královské Stachy – 1976 Brno) Děvče s červenou stuhou ve vlasech (v pozadí krajina z okolí Mukačeva) 1922


olej na plátně 100,5 x 75,5 cm signováno a datováno vpravo nahoře: Foltýn / 22 M (Mukačevo)

Provenience: – sbírka Milana Heidenreicha – soukromá sbírka Vídeň


Brněnský malíř František Foltýn patří k umělcům, jejichž životní dráha a dílo nejsou nikterak jednoduché, jednoznačné, přímočaré. Po absolvování Uměleckoprůmyslové školy prožíval své umělecké začátky na Slovensku v Bratislavě, v Košicích a na Podkarpatské Rusi. Jsou poznamenány dvěma dobovými proudy: kubismem a expresionismem, ale především tvůrčím hledáním a úsilím vyrovnat se s moderními uměleckými tendencemi. Zračí se v nich i hluboký zájem o nový obsah a sociální skutečnost, jíž Foltýn dovede vidět nejen realisticky, ale i básnicky.



Alois Bílek se usadil v Paříži, kde se každoročně zúčastňoval oficiálních výstav (např. v Galerii des Arts Décoratifs, Galerii des Beaux-Arts, Galerii la Boetie atd.)

37

30 GEORGES (JIŘÍ) 29 KARS (1882 Kralupy nad Vltavou – 1945 Ženeva)

BENKA MARTIN (1888 Kostoliště – 1971 Malacky) Vesnický motiv

olej na malířské lepence 49 x 56,5 cm signováno vlevo dole: M. Benka vzadu staré nápisy: H. D. 1300, dále / Von Weisskirchen / (Neisse) / Nach

Kytice kolem roku 1930

PŘILOŽENO POTVRZENÍ AUTENTICITY PROF. PHDR. TOMÁŠE VLČKA CSC. A EXPERTIZA PROF. PHDR. JAROMÍRA ZEMINY.

olej na plátně 81 x 65 cm signováno vlevo dole: Kars vzadu na blind rámu staré číslo

Prof. PhDr. Jaromír Zemina ve své expertize k obrazu píše: “O tom, že autorem tohoto obrazu je Martin Benka (1888–1971) nepochybuji. Obraz vznikl v době, kdy Benka maloval pod vlivem Aloise Kalvody, jehož soukromou školu navštěvoval od roku 1900. V té době byl členem Sdružení výtvarných umělců moravských a své úzké spojení s českým a moravským prostředím upevnil, když se roku 1919 usadil v Praze. Posuzovaný obraz má všechny charakteristické rysy Benkovy plenérové tvorby z druhého desetiletí 20. století, jak to dosvědčuje jeho srovnání například s obrazem Liesek z roku 1913, který je barevně reprodukován v monografii o Benkovi od Mariana Városse, vydané roku 1981 v Bratislavě. (Liesek je obec na Oravě, jejíž krajina podstatně přispěla k Benkovu tvůrčímu sepětí s rodným Slovenskem. Je možné, že motiv zpodobený na posuzovaném obraze je také z Oravy. Mohl však vzniknout i na Hodonínsku, kde Benka tehdy namaloval například obraz Jihomoravská krajina (Rohatec), datovaný do let 1913–1914.“

Martin Benka v letech 1908–09 navštěvoval soukromou malířskou školu E. Neumanna ve Vídni. V letech 1909–13 absolvoval studium na soukromé krajinářské škole Aloise Kalvody v Praze. 1910 první výstava spolu s Kalvodou v Nové Kdyni. V letech 1913 se zúčastnil výstavy v Rudolfinu v Praze a absolvoval cestu do Veličnej na Oravu. V roce 1914 získal v Praze svůj první ateliér. Tam žil a tvořil až do roku 1939. V roce 1915 měl svoji první samostatnou výstavu v Rohatci. Cestu na Oravu, Spiš a Liptov podnikl v roce 1920. Poprvé vystavuje na Slovensku se Spolkem slovenských umělců v Martině a Bratislavě. V letech 1922–23 podniká studijní cesty do Itálie a Jugoslávie. Roku 1926 (a pak 1934) jako první slovenský malíř se zúčastňuje Bienále v Benátkách. V roce 1927 studijní cesta do Paříže, 1930 do Německa, Holandska, Belgie, Francie a Maroka. Do Leningradu a Moskvy cestuje v roce 1936. Za obraz Krajina z Terchovej obdržel stříbrnou medaili na Světové výstavě v Paříži. 1940–41 se stává předsedou Spolku slovenských výtvarných umělců. V roce 1964 daroval státu pro Muzeum Martina Benky na 5000 svých děl.

JAROSLAV HELIKÁLEK

ZADNÍ STRANA OBRAZU

MARTIN BENKA

Provenience: ze sbírky Jaroslava Helikálka (blízkého přítele Martina Benky), majitele Výroby rumu a likérov, Bratislava, Kominárska 700



Kars v letech 1889–1905 pobýval na Akademii výtvarných umění v Mnichově u F. Stucka. Po ročním pobytu v Praze odjel v letech 1906–07 nejprve do Paříže, potom do Španělska. Na rok se opět vrátil do Prahy, ale v roce 1908 odjel znovu do Paříže a stal se naturalizovaným Francouzem. Za druhé světové války se uchýlil do Švýcarska a zde v zajetí těžké melancholie volil dobrovolný odchod ze života. Do roku 1908 jsou Karsovy začátky impresionistické, později jej zkoumání prostředků intenzívnější výrazovosti přivedlo k syntéze linie a barvy, vázaných na přírodní model, ale řízených rytmem a logikou osobního stylu.

38


39


32

31 Kubín Otakar (Coubine Othon) (1883 Boskovice – 1969 Marseille) Krajina v Provence dvacátá léta 20. století


Blažíček Oldřich (1887 Slavkovice u Nového Města na Moravě – 1953 Praha) V parku 1941 olej, plátno, panel 85 x100 cm signováno a datováno vpravo dole: O. Blažíček 41

olej na dřevě 32 x 41 cm signováno vpravo dole: Coubine vzadu starý štítek Galerie Vildra, Rue de Seine, Paris (Paysage)


Přiložena expertiza Prof. PhDr. Jaromíra Zeminy, který k obrazu uvádí: “Kubín jej namaloval jako zcela vyzrálý umělec v duchu neoklasicismu, jehož byl jedním z předních evropských představitelů. Datovat jej přesně nelze, poněvadž po usídlení v Provence roku 1919 Kubín měnil svůj způsob malby jen málo. Domnívám se však, že tato velmi jemně malovaná krajina je z let dvacátých, kdy vznikly Kubínovy neoklasicistické krajiny nejlepší“.

40


Přiloženo potvrzení autenticity Prof. PhDr. Tomáše Vlčka CSc., Konzultováno s Prof. PhDr. Jaromírem Zeminou.

Otakar Kubín se účastnil první výstavy Osma v Praze roku 1907. Roku 1913 odjel do Francie a usadil se v Provence, nejprve v Apt, později v Simiane. Přijal francouzské státní občanství. Kratší pobyty v Praze a na Moravě se střídaly s delšími pobyty ve Francii. Od roku 1932 členem Umělecké besedy. Jmenován zasloužilým umělcem (1956). Roku 1964 se natrvalo vrátil do Francie. Kubín patří mezi malíře proslulé skupiny Osma. Jestliže jeho rané dílo poznamenal vliv van Gogha a Gauguina, přešel za svého pobytu ve Francii od kubistických experimentů ke klasicistickým obrazům krajin, žánrů, zátiší, květin a podobizen, v nichž na něho nejsilněji zapůsobil Corot.

Přiložen znalecký posudek PhDr. Naděždy Blažíčkové-Horové (vnučky malíře a držitelky autorských práv). PhDr. Blažíčková k obrazu uvádí: “Předložený obraz V parku je nepochybná a velmi zdařilá práce malíře prof. Oldřicha Blažíčka. Náladový záběr jarní přírody v oboře je krásná ukázka malířovy osobitě zabarvené a mimořádné dovednosti zachytit atmosféru zobrazovaného místa v konkrétním počasí, například právě na jaře. Krajinná kompozice se vyznačuje působivou skladbou, virtuózním štětcovým přednesem a neobyčejným smyslem pro barvu a světlo. Obraz V parku, pohled do jarní obory, patří bezpochyby k těm nejlepším Blažíčkovým krajinným záznamům“.


41


33

34

Milén Eduard (1891 Frýdštejn – 1976 Brno) Kytice kolem roku 1930

Bokšay Jozef (1891 Kobyle u Poljany – 1975) Motiv s kostelem a oráči 1925

olej na plátně 55 x 51 cm signováno vpravo dole: E. Milén vzadu starý štítek Ed. Milén Kytice II.

olej na malířské lepence 81 x 53 cm signováno azbukou a datováno vpravo dole: Bokšay 1925 vzadu č.16 a starý nápis: Osvětové oddělení školského referátu v Užhorodě*

Provenience: restituce Národní galerie v Praze (vzadu ev. štítek NG Praha Z 3177)*

*nápis č.16



Vyvolávací cena: 50.000 Kč Starting price: 1.850 EUR *Evidenční štítek Národní galerie Přiloženo potvrzení autenticity Prof. PhDr. Tomáše Vlčka CSc. Konzultováno s Prof. PhDr. Jaromírem Zeminou.

Tvorba Eduarda Miléna je spojena úzce s rozvojem kulturního života Brna. Žil a pracoval v Brně jako malíř, grafik a autor divadelních kostýmů a výprav.

42


Jozef Bokšay byl od roku 1918 profesorem kreslení na státním reálném gymnáziu v Užhorodě. Výtvarné vzdělání získal na akademii v Budapešti. Studijní pobyty absolvoval v Itálii, Německu, Rakousku (Vídeň) a Francii (Paříž). V jeho malířské tvorbě dominuje překrásná krajina Podkarpatské Rusi. Je spoluzakladatelem (spolu s Vojtěchem Erdélyi) Užhorodské malířské školy. Svým dílem zastoupen i v Treťjakovské galerii v Moskvě.

43


35

36

Číla Otakar (1894 Nová Paka – 1937) Tetřívci

Rabas Václav (1885 Krušovice – 1954 Praha) Vesnice v Červenicích 1933

olej na plátně 80 x 100 cm signováno vpravo dole: O. Číla

olej na plátně 86 x 136 cm signováno a datováno vpravo dole: Rabas 33



Malíř loveckých motivů.



Publikováno: Jiří Kotalík Václav Rabas - Kronika jeho života (reprodukováno celostránkově pod č.69), vydalo SNKLU Praha, 1961

Český malíř, krajinář. V jeho díle se prolínají realistické tendence se snahou o symbolistický výraz.

44


45


37 Kupka František (1871 Opočno – 1957 Puteaux) Abstraktní kompozice | Abstract Composition kolem | circa 1930

38 Vyvolávací cena: 350.000 Kč Starting price: 12.960 EUR

akvarel a tužka na papíře | watercolour and pencil on paper 302 x 244 mm signováno vpravo dole | signed down right: Kupka na zadní straně věnování: Panu Sochorovi srdečně Váš Kupka* Josef Sochor byl textilním továrníkem a mecenášem umění v Dvoře Králové nad Labem dedication on the back side: To Mr Sochor Cordially Yours Kupka* Josef Sochor was a textile industrialist and benefactor of fine arts in Dvur Kralove nad Labem.

Blažíček Oldřich (1887 Slavkovice u Nového Města na Moravě – 1953 Praha) Krajina se stavením dvacátá léta 20. století

olej a tempera na kartonu 42 x 48 cm signováno vpravo dole: O. Blažíček rámováno v původním Eckově rámu

František Kupka byl stejně podivuhodný člověk jako umělec. Jeho bezmála románový životní příběh je bohatý na překvapivé obraty osudu, a totéž platí o vývoji díla. Z maloměstského učně se vlastní silou stal světovým umělcem, jedním z těch, kteří na počátku století malířství nejen obohacovali, ale přímo razili jeho novou cestu. Kupka mnohokráte opustil to, v čem dosáhl mistrovství, aby vykročil neznámým směrem. Mohl se stát úspěšným akademikem v Praze stejně jako ve Vídni, zůstat proslulým satirickým kreslířem, obdivovaným ilustrátorem, originálním symbolistou, pozoruhodným malířem postimpresionistou, ale nakonec se stal Kupkou, trvalým pojmem z pionýrského údobí nefigurativní malby 20. století. Osud mu však dal pocítit hořkost neuznání, ba téměř zapomenutí, za svého života zažil jako tvůrce nového umění více zklamání než slávy, a teprve po smrti jeho odkaz postupně nabýval všeobecně uznávaného významu. (Miroslav Lamač: František Kupka, vydal Odeon Praha, 1984)

Přiložena expertiza Vladimíra Lekeše, spoluautora připravovaného soupisu díla Františka Kupky. Přiloženo potvrzení autenticity Prof. PhDr. Tomáše Vlčka CSc., Konzultováno s Prof. PhDr. Jaromírem Zeminou a PhDr. Jiřím Machalickým. An expert’s report written by Vladimír Lekeš, the co-author of Kupka’s catalogue raisonné attached. Consulted with Professor PhDr. Jaromír Zemina and PhDr. Jiří Machalický.

46


*věnování na zadní straně


Přiložena expertiza PhDr. Naděždy Blažíčkové-Horové (vnučky malíře a držitelky autorských práv): „Předložený obraz Krajina se stavením je nepochybná a velmi krásná práce prof. Oldřicha Blažíčka, nejspíše z dvacátých let minulého století. Tedy už z jeho vrcholného období. Blažíček byl malířem plenéru, ve všech ročních období maloval pod širým nebem. Přitom mu nešlo ani o jednostranné realistické podání viděného přírodního záběru, ani o pouhý výraz subjektivního dojmu, ale snažil se obě složky uvést v soulad. Maloval rychle lehkým a pružným úhozem štětce a měkkým nánosem barvy. Tvořil lehce, spontánně a s radostí. Krajina se stavením bezesporu patří k malířovým významným dílům se zimní tématikou“.

Vyvolávací cena: 110.000 Kč Starting price: 4.070 EUR V letech 1905–1909 studoval u Prof. Dítěte a Prof. Maška, pak přešel na Akademii výtvarných umění, kde byl tři roky žákem Prof. H. Schwaigera. Studia ukončil roku 1912. Záhy projevil zájem o architektonické motivy. Vykonal studijní cestu po Dalmácii a severní Itálii. Od staré architektury a z malířských koutů staré Prahy odbíhá malíř do české krajiny, maluje v plenéru. Zajíždí najčastěji tam, kde vyrostl a kde se s krajem důvěrně seznámil. Maluje krajiny z rodného Novoměstska, z moravského Valašska. Na vrcholu svého uměleckého zrání dosáhl Blažíček schopnosti sledovat přírodu od jara do zimy ve všech jejích stavech a hnutích, zachycovat její tvářnost v proměnách počasí a prchavých chvílích.

47


40

39

Tichý František (1896 Praha – 1961 Praha) Hypnotisér (Levitace) 1939

Mies van der Rohe Ludwig (1886 Cáchy – 1969 Chicago) Křeslo, model no. MR 534 | The Armchair model no. MR 534 1927

kombinovaná technika na ručním papíře výřez pasparty: 26,5 x 27,5 cm signováno a datováno dole uprostřed: Tichý 39 vzadu nalepen štítek s písní k obrazu od Kamila Bradáče vzadu razítka z výstav Goltzova tvrz, Golčův Jeníkov

80 x 56 x 80 cm Křeslo MR 534 z roku 1927 navržené proslulým architektem Mies van der Rohe bylo umístěno jako dlouhodobá zápůjčka ve stálé expozici Národní galerie v Praze, Veletržním paláci-sbírce moderního a současného umění (od 24. června 2002 do 24. ledna 2012 ) Přiloženo potvrzení autenticity Prof. PhDr. Tomáše Vlčka CSc. Konzultováno s Prof. PhDr. Jaromírem Zeminou.

pohled do stálé expozice, veletržní palác, Národní galerie v praze

Vyvolávací cena: 120.000 Kč Starting price: 4.440 EUR Mies van der Rohe žil od roku 1938 v USA. Byl synem kameníka, od svých 15ti let pracoval jako stavební dělník. V roce 1905 přišel do Berlína, kde pracoval u architekta Bruna Paula. Jeho tvorbu po první světové válce výrazně ovlivnily osobnosti jako Walter Gropius, Adolf Loos či Le Corbusiere. V letech 1930–1933 byl ředitelem výtvarné školy Bauhaus, tuto funkci převzal právě od Waltera Gropia. Mezi jeho nejznámnější stavby patří Německý pavilon z roku 1926 představený na Mezinárodní výstavě v Barceloně a elegantní brněnská vila Tugendhat z roku 1930. V roce 1959 získal zlatou medaili Royal Institute of British Architects v Londýně (RIBA ).



František Tichý patřil k předním českým malířům a grafikům generace nastupující po první světové válce. S ní ho spojuje i smysl pro poezii. Tichý byl bytostný romantik. Jeho doménou se stal svět cirku, varietních divadel, kaváren, ulic a velkoměstských periferií.

48


49


42 Matal Bohumír (1922 Brno – 1988 Prudká) Cyklisté před startem 1957 Vyvolávací cena: 300.000 Kč Starting price: 11.110 EUR

olej na sololitu 55 x 66 cm signováno a datováno vlevo dole: MATAL 57

41 Liesler Josef (1912 Vidolice – 2005 Praha) Zátiší 1940 olej na překližce 46,5 x 28,5 cm signováno a datováno vpravo nahoře: Liesler 40 vzadu starý přípis pravděpodobně rukou autora: Josef Liesler, Praha-Smíchov, Malvazinky-Xaveriova 2019 a Zátiší 850 K.

Vyvolávací cena: 65.000 Kč Starting price: 2.410 EUR Přiloženo potvrzení autenticity Prof. PhDr. Tomáše Vlčka CSc. Konzultováno s Prof. PhDr. Jaromírem Zeminou.

Josef Liesler-malíř, grafik, ilustrátor. Studoval kreslení na Českém vysokém učení technickém v Praze. Byl členem skupiny Sedm v říjnu, 1939–42 SVU Mánes, od roku 1946 SČUG Hollar a Skupiny 58. Později také členem výtvarné skupiny Radar. Měl svůj vlastní a osobitý malířský styl. Svá nejsilnější díla vytvořil na konci druhé světové války. Divadelní zákulisí, herecké šatny evokující v námětové parabole duchovní ladění doby jsou motivy, v nichž mohl uplatnit své scénickorežijní sklony.

50


Přiložena expertiza PhDr. Jiřího Machalického a potvrzení autenticity Prof. PhDr. Tomáše Vlčka CSc.

zadní strana obrazu

Přiložena expertiza Prof. PhDr. Jaromíra Zeminy (blízkého přítele malíře a kurátora jeho výstav). Prof. Zemina k obrazu píše: „Po únoru 1948, kdy přestala Skupina 42 existovat, patřil k těm výtvarníkům u nás, kteří nepodlehli tlaku vládnoucí ideololgie a dále tvořili moderně. V padesátých letech Matal prodlužoval tradici moderní malby jednak zátišími, jednak obrazy s figurálními náměty, jež později převážily všechny náměty ostatní. Zprvu to byli lidé, hlavně ženy, sedící před zrcadlem, později v letech 1957–1959, cyklisté (Matal sám jezdil na kole, měl rád cyklistické závodění a cyklisty nebo jen bicykly maloval už jako člen Skupiny 42). Závodníky vesměs zobrazoval před startem a tento výjev obměňoval v řadě variant, kde je postupně abstrahoval-geometrizoval s důrazem na pevnou kompoziční vazbu jednotlivých postav, jež byla čím dále důmyslnější. Posuzovaný obraz je nejstarší ze všech, které znám, ba možná vůbec první, a s vnější realitou je spojen nejtěsněji“.

Po roce 1948, kdy došlo k radikálním změnám v oblasti společenského, politického a tím pádem i kulturního vývoje, se Bohumír Matal uzavřel před světem do svého ateliéru, kde tvořil díla s motivy obyčejného, každodenního života. Stále se zde objevoval motiv cyklisty, jako člověka ovládajícího stroj a tentokráte však v podobě sportujících lidí.

51


43 Souček Karel (1915 Kročehlavy – 1982 Kladno) V baru 1967

44 Kolář Jiří (1914 Protivín – 2002 Praha) Sentiment A (Cit-Smysly) 1981

olej na plátně 92 x 107,5 cm signováno a datováno vlevo dole: K. Souček 67 Provenience: soukromá sbírka Vídeň

chiasmáž na dřevě 126 x 75 x 18 cm signováno a datováno vzadu: Jiří Kolář 81 vzadu nalepen výstavní štítek Galerie Maeght, 9 West 57 Street, New York*

*výstavní štítek


52


Přiloženo potvrzení autenticity Prof. PhDr. Tomáše Vlčka CSc. Konzultováno s Prof. PhDr. Jaromírem Zeminou a PhDr. Jiřím Machalickým.

Člen Skupiny 42 (Karla Součka přivedl do ní ještě za války Jiří Kolář). Samostatné výstavy od roku 1938, od roku 1943 vystavoval s Uměleckou besedou a od roku1945 se Skupinou 42. Působil jako profesor, v letech 1967–69 jako rektor na AVU v Praze. Roku 1958 získal zlatou medaili na Expo v Bruselu, na bienále v Sao Paulo v roce 1959 stříbrnou plaketu. V roce 1961 obdržel národní cenu Guggenheimovy nadace a roku 1965 státní cenu a byl jmenován zasloužilým umělcem. Získal dále cenu za návrh na výzdobu síně na Pražském Hradě.

Vyvolávací cena: 190.000 Kč Starting price: 7.040 EUR Přiloženo potvrzení autenticity Prof. PhDr. Tomáše Vlčka CSc. Konzultováno s Prof. PhDr. Jaromírem Zeminou.

Jiří Kolář byl český básník a výtvarník známý po celém světě, a to především díky svým kolážím a experimentálnímu umění. Na přelomu padesátých a šedesátých let objevil základní postupy, které pak rozvíjel a zdokonaloval či kombinoval. K důležitému přerodu došlo vytvářením strojopisů, v nichž ztratilo písmo původní význam. Vznikl tak nový jazyk, znaky byly stále nezávislejší na původní funkci. Jedním z autorových nejvýznamnějších a nejzajímavějších objevů se stala chiasmáž. Struktury nejrůznějších druhů písma, notových osnov, dopisů, zeměpisných a hvězdných map, šachovnic či fotografií roztrhal na kousky a pak znovu poskládal a nalepil. Tím se opět ztratil původní význam znaků a vytvořila se zcela nová kompozice, která jim dala nový řád.

detail

53


45

46

Kubíček Jánuš (1921 Nové Hrady – 1993 Babice) Laokoon 1975–76

Matal Bohumír (1922 Brno – 1988 Prudká) Figura 1976

olej a olověná běloba na plátně 41 x 49 cm signováno a datováno vpravo dole: Jánuš Kubíček 1975–76 vzadu poznámky: 18. VI. 75 a 26. VII. 75, 76


olej na dřevěném panelu 220,5 x 110,5 cm signováno a datováno vpravo dole: MATAL 76 Provenience: soukromá sbírka Vídeň

Vyvolávací cena: 680. 000 Kč Starting price: 25.190 EUR


Jánuš Kubíček, český malíř a grafik, představitel generace 60. let. V roce 1924 přesídlila Kubíčkova rodina do Brna, které se natrvalo stalo jeho domovem a hlavním uměleckým působištěm. Významné bylo jeho celoživotní přátelství s Bohumírem Matalem, s ním a několika dalšími brněnskými výtvarníky roku 1957 zakládá tvůrčí skupinu Brno 57.

54


Přiloženo potvrzení autenticity Prof. PhDr. Tomáše Vlčka CSc. a expertiza PhDr. Jiřího Machalického. Konzultováno s Prof. PhDr. Jaromírem Zeminou.

Významný člen Skupiny 42 a Umělecké besedy. Jeden z nejvýraznějších českých umělců druhé poloviny dvacátého století. V roce 1946 se zúčastnil výstavy konané v Paříži Umění Československa 1938–46, která představila světu československé poválečné hnutí.

55


47 Janeček Ota (1919 Pardubičky – 1996 Praha) Akt v krajině olej na plátně 81 x 101 cm signováno vpravo dole: Ota Janeček dále signováno a popsáno rukou autora vzadu: Ota Janeček, Akt v krajině

48 Přiloženo potvrzení autenticity Prof. PhDr. Tomáše Vlčka CSc. Konzultováno s Prof. PhDr. Jaromírem Zeminou.



56


Ota Janeček byl známý český malíř, grafik, sochař a ilustrátor. Od roku 1943 byl členem Spolku výtvarných umělců Mánes a od roku 1945 členem Sdružení českých umělců-grafiků Hollar. 1985 jmenován zasloužilým umělcem.

Jíra Josef (1929 Turnov – 2005 Malá Skála) Šípkový keř 1997 olej na plátně 50 x 60 cm signováno datováno vpravo dole: J. Jíra 97 vzadu přípis: J. Jíra 97, Šípkový keř, 50 x 60 cm*

*přípis na zadní straně obrazu


57


49

Reindl Miloš (1923 Praha – 2002 Montreal) Malíř v ateliéru 1998

akryl na plátně 91 x 122 cm signováno iniciály a datováno 98 (vlevo dole) Provenience: ze sbírky kamarádky malíře

50 Kučerová Alena (1935 Praha) Dva letící ptáci email, perforovaný plech, dřevo, pytlovina rozměry plechu: 54 x 77 cm rozměry dřeva: 72 x 94 cm signatura nezjištěna



Významný malíř, žák Emila Filly. Většinu svého tvůrčího života prožil v emigraci v Kanadě. V roce 1945 byl přijat na Akademii výtvarných umění v Praze, později však přešel na Vysokou školu uměleckoprůmyslovou, kde pět let studoval pod vedením profesorů Emila Filly a Antonína Kybala. Mezi jeho spolužáky patřily například Stanislav Kolíbal, Olbram Zoubek, Adriena Šimotová či Jitka a Květa Válovy. Do svého odchodu z Československa (1968) Reindl pracoval v oblastech užitého umění, textilního návrhářství, nástěnné propagační malby pro průmyslové veletrhy a v umělecké produkci filmových a divadelních plakátů. V roce 1970 Reindl přijal nabídku na místo profesora kresby a ilustrace na fakultě výtvarného umění University Laval v Québecu. Reindl nikdy nepociťoval potřebu své dílo vystavovat, byl v tomto ohledu naprosto bez ctižádosti. Zajímal se pouze o proces tvorby, o převedení abstraktního konceptu či myšlenky do konkrétního objektu-obrazu či kresby. Uznáním Reindlovy malířské práce, téměř proti jeho vůli a bohužel jen krátce před jeho smrtí, se stala až jeho velká retrospektivní výstava na Montrealské univerzitě v roce 2002.


Přiloženo potvrzení autenticity Prof. PhDr. Tomáše Vlčka CSc. Konzultováno s Prof. PhDr. Jaromírem Zeminou a PhDr. Jiřím Machalickým.

Alena Kučerová, od roku 1961 členka UB 12, kam ji přivedla Adriena Šimotová. Po grafické etapě se začala věnovat výhradně objektům kombinujícím nejrůznější materiály.

(citováno z výstavního katalogu Renaty Hochelber) 58


59


51 Malich Karel (1924 Holice) Oblak 1974–76 ocelový drát, barva cca 134 x 82 x 60 cm signováno a datováno na linii drátu iniciály: KM 76 Provenience: – soukromá sbírka Německo, zakoupeno přímo od autora v druhé polovině sedmdesátých let 20. století – soukromá sbírka Praha Publikováno: Karel Malich - Dráty, 2005, str. 69, str. 200, obr. 35, vydavatelství KANT, dokumentární fotografie pořídil Jiří Ševčík

Vyvolávací cena: 680.000 Kč Starting price: 25.190 EUR detail signatury


Přiložena expertiza znalce díla Karla Malicha PhDr. Karla Srpa. PhDr. K. Srp ve své expertize ze dne 8. ledna 2012 píše: „Přestože dílo je datované do roku 1976, s velkou pravděpodobností pochází již z roku 1974, kdy se Malich obdobným zavěšovaným krajinám věnoval. Dílo pochází z důležitého Malichova období, kdy opustil trojrozměrné objekty a koridory z konce šedesátých let a své práce začal zavěšovat do volného prostoru. Vzniklo ještě v jeho vinohradském ateliéru v Nitranské ulici. Skládá se ze třech motivů, které odkazují k základním zkušenostem z Malichova dětství: žlutý oblouk odkazuje ke Kamenickému kopci, jenž autor vnímal ze zahrádky svého domu v Holicích, kopec je již zbavený sepětí s okolní krajinou. Stala se z něj prohnutá křivka, pod kterou je kruhová, vlnící se „koruna“ tří proplétajících se linií, vytvářející vnitřní prostor, označovaná někdy autorem jako mrak, jenž mu znamenal odpoutání křivky kopce od zemské gravitace, soubor tří vertikálních visících linií není určen jen kompozičními zásadami, ale znamenal i prostor pod kopcem, jenž nebyl zahlédnutelný empirickým zrakem. Tři výtvarné prvky, s nimiž na této plastice Malich pracoval, mu představovaly nosné stavební kameny jeho obrazivosti, k nimž se neustále vracel. Plastika pochází z jednoho dnes nejvíce hodnoceného období autorovy tvorby, které je uznávané i v zahraničí, zejména ve Spojených státech, kde byly obdobné práce několikrát vystavované na skupinových přehlídkách.

V druhé polovině šedesátých let vznikla řada reliéfů a koridorů, na kterých Malich zkoumal možnosti zobrazení prostorových průniků, průhledů a ploch pro pohyby energií. Těmito objekty se výrazně přiblížil dobově aktuálním konstruktivním tendencím. Jeho díla se ale odlišovala tím, že nevznikla na základě rozumového konceptu, naopak je v nich vždy zřejmá vázanost na autorovy niterné prožitky a často i představu krajiny, umělcova celoživotně nejdůležitějšího inspiračního zdroje. V té době se Karel Malich začal zabývat také plastikami zavěšenými volně v prostoru, které vyústily do drátěných objektů, tvořících těžiště jeho tvorby po celá sedmdesátá léta. Práce s drátem otevřela Malichovi cestu k uvolněným a odhmotněným plastikám, působícím jako spontánní prostorové kresby. Drátěné objekty, většinou jen svázané barevnými nitěmi, zavěšené i ležící na zemi, odkazovaly nejčastěji k představě energie krajiny a k přírodním dějům. • 1945–1950 studium výtvarné výchovy a estetiky na Pedagogické fakultě v Praze (prof. Cyril Bouda, Martin Salcman, Karel Lidický, František Kovárna) • 1950–1953 studium na grafické speciálce AVU v Praze (prof. Vladimír Silovský) • 1953 začal vystavovat se SČUG Hollar, stal se členem Svazu českých výtvarných umělců • 1958 řádný člen SČUG Hollar • 1959 jako člen skupiny Proměna se v letech 1959–1961 účastnil tří jejich výstav • 1963 člen skupiny Křižovatka

60


Karel Malich je zastoupen ve sbírkách: Národní galerie v Praze České muzeum výtvarných umění v Praze Galerie hl. m. Prahy Nadace Jana a Medy Mládkových v Praze Moravská galerie v Brně GVU v Havlíčkově Brodě AJG v Hluboké nad Vltavou GVU v Hodoníně Galerie moderního umění v Hradci Králové GVU v Chebu Oblastní galerie Vysočiny v Jihlavě Galerie umění v Karlových Varech Galerie Klatovy/ Klenová na Klenové Oblastní galerie v Liberci Severočeká GVU v Litoměřicích Galerie Benedikta Rejta v Lounech Muzeum umění v Olomouci Východočeská galerie v Pardubicích Západočeská galerie v Plzni Galerie moderního umění v Roudnici nad Labem Stedelijk Museum v Amsterodamu Slovenská národní galerie v Bratislavě Albrigt-Knox Art Gallery v Buffalo Museum Folkwang v Essenu Muzeum Sztuki v Lodži McCrory Cororation v New Yorku Centre Georges Pompidou v Paříži Musée dÁrt et d´historie v Ženevě a řada prestižních soukromých českých a zahraničních sbírek

61


53 52 Kintera Krištof (1973 Praha) Bez názvu 2011


jasanský Lukáš, Polák martin (1965 Praha, 1966 Praha) Bez názvu | Untitled 1999 ze série Petrohrad (21 fotografií) | from the series St. Petersburg černobílý negativ | black and white negative 13 x 18 cm fine art inkjet print 125 x 90 cm signováno a datováno vzadu | signed and dated on the back 1/5 Lukáš Jasanský Martin Polák 1999

polyuretan, ponožka, barvy atd. na kartonu 102 x 72 cm signováno a datováno vzadu: K. Kintera 2011 Publikováno: Karel Srp, Mariana Seranová: Krištof Kintera, reprodukováno celostránkově, vydal Arbor Vitae,2012 Vystaveno: Krištof Kintera:Výsledky analýzy (retrospektivní výstava únor–květen 2012), Galerie hl. m.Prahy


V letech 1992–1999 studoval v ateliéru Prof. Milana Knížáka na Akademii výtvarných umění v Praze, dále pak v letech 2003–2004 Rijksakademie van beeldende kunsten v Amsterodamu. Celkem třikrát byl nominován na Cenu Jindřicha Chalupeckého. Je členem a vůdčí osobností skupiny Jednotka. Spolupodílel se na instalaci Entropa v Bruselu. Zastoupen je v mnoha významných zahraničních státních a privátních sbírkách. (např. Národní galerii v Praze, Galerii hl. m. Prahy, Museum der Moderne Salzburg, Rubell Family Art Collection Miami, Enrico Boglione Torino, Brooke and Danile Neidich New York, Thomas Day Newbold, Thomas Olbricht Essen, Graf Speee Ženeva, Jerry I. Speyer New York atd.) Dle našeho názoru jeden z nejvýraznějších současných českých umělců. 62


Samostatné výstavy: – Galerie Ruce, 1994 – Plumbař, Galerie Mladých Brno, 1995 – Mluviči, Galerie hl. m. Prahy – Obraz se dívá, Sbírka starých mistrů, Národní galerie v Praze, 1999 – Galerie Emila Filly, Ústí nad Labem, 2000 – Are you all right? Galerie 761, Ostrava – Lepší už to nebude! La Chaufferie, Strassbourg – Galerie Skuc, Lublaň, – Galerie Behémot Praha – Can you show me what´s in your bag?, Galerie Open, Bratislava, 2002 – Super Natural Special Real, Galerie Švestka, Praha, 2005 – Carry on as if everything was allright, Galerie Schleicher-Lange, Paříž, 2006 – Revolution, Galerie Potocka, Krakow, 2006 – The weather is changing, galerie AM.180, Praha, 2007 – Problems on top of Problems, Galerie Scheicher-Lange, Paříž, 2007 – One or two or crowd, Dominic art project, Krakow, 2007 – Believe it or not, Východočeská galerie Pardubice, 2008 – Galerie Jiří Švestka, Praha, 2009 – Krištof Kintera, Galerie hl. m. Prahy, 2012

Autorská dvojice Lukáš Jasanský a Martin Polák patří ke klíčovým osobnostem českého umění posledních dvaceti let. Jejich tvorba, která zásadním způsobem redefinovala postavení fotografie v současném českém umění, prokazuje od konce 80. let až do současnosti intuitivní inteligenci i zarputilou cílevědomost. Použitím konceptuálních přístupů ve fotografii pro dekonstrukci a zpochybnění běžné a nenápadné skutečnosti vytvořili Jasanský a Polák jedny z nejprůzračnějších a přitom nejrafinovanějších komentářů k mnoha fenoménům české reality. Základ výjimečnosti Jasanského s Polákem tkví v jejich autorské dvoudomosti. Jejich tvorba, vznikající již přes čtvrt století bez výjimky společně, je vlastně nekončícím dialogem ve stylu humoristických dvojic, ovšem dovedně zakrytá do hávu zdánlivě netečné skutečnosti, který jejich cyklům dodává dadaistickou poťouchlost. (Pavel Vančát, kurátor, historik a teoretik fotografie) Publikováno: raisonné catalogue Lukáš Jasanský, Martin Polák reprodukováno na str. 281, vydal Tranzit / JRP / Ringier, 2012 Vystaveno: Icing‚ Galerie Václava Špály, Praha, 2002 Funkeho Kolín, regionální muzeum Kolín, 2005

Výběr ze samostatných výstav – Fotografická výstava v roce 1990, Fotochema, Praha, 1990 – Jasanský - Polák: Fotografie, galerie M.& R. Fricke, Düsseldorf, 1990 – Fluxus, Galerie MXM, Praha, 1993 – Vtipy, vtipy,vtipy, Window Gallery, Praha, 1994 – Pragensie 1985 - 1990, GHMP - Staroměstská radnice, Praha, 1998 – Výstavy fotografií, Galerie Václava Špály, Praha, 1999 – Vesnice, České centrum, Berlin, 2001 – Ignác, Ateliér Josefa Sudka, Praha, 2003 – Z Petrohradu, Muzeum, Kolín, 2005 – Brussels Sprouts, NoD, Praha, Divus Unit 30, London, 2008 – Jan Merta, Wannieck Gallery, Brno, 2009 – Tlucte, Výstavní sín Sokolská 26, Ostrava, 2011 – Kościoły, Kościoły, Galerie Svit Praha, 2012 – Fotografie Lukáše Jasanského a Martina Poláka, Moravská galerie Brno, 2013

Držitelé ceny od Adrieny Šimotové Umělec má cenu, 2009 63


54 Filla Emil (1882 Chropyně – 1953 Praha) Zátiší s antickou bustou 1934 olej na plátně 146 x 97 cm signováno a datováno vlevo nahoře: Emil Filla 34 Provenience: významná pražská sbírka Publikováno: Vojtěch Lahoda: Emil Filla, vydala Academia Praha, 2007, reprodukováno celostránkově pod č. 406, str.381. Prof. PhDr. Vojtěch Lahoda k dílu píše:“V hlavách a polopostavách Fillových obrazů první poloviny třicátých let se sváří až krutá brutalita, jdoucí, možná v duchu surrealismu a ležérní lehkost a noblesa, která ve svém rodokmenu nezapře líbeznost, řeklo by se až mánesovskou“. Busta zde pro Fillu byla ohlasem antických a renesančních soch myslitelů a filozofů, které Filla v roce 1934 začal vytvářet. Organické tělo mandoliny zde představuje vitální, dionýský, ženský princip.

Vyvolávací cena: 9.950.000 Kč Starting price: 368.520 EUR Aukční provize u této položky je pouze 14 % celkem. The buyers commission for this lot is only 14 % including VAT and Droit de Suite

Emil Filla byl malíř, grafik, sochař a výtvarný teoretik a profesor Vysoké školy uměleckoprůmyslové. Studoval na pražské Akademii (do r. 1906). Člen skupiny Osma, s níž začal vystavoval (1907, 1908). Od roku 1907 podnikal cesty do Francie. V letech 1909–1911 člen SVU Mánes, 1911–1914 člen Skupiny výtvarných umělců. 1914–1919 byl v Holandsku ve službách československého odboje. Po válce opět působí v SVU Mánes. Spoluredaktor uměleckého časopisu Volné směry, redigoval Prameny. Roku 1932 měl v Mánesu v Praze jubilejní, retrospektivní výstavu. V roce 1939 byl zatčen a uvězněn v koncentračním táboře v Buchenwaldu. První poválečná výstava v roce 1945 v Mánesu.

64


65


Přiloženo potvrzení autenticity Prof. PhDr. Tomáše Vlčka CSc. Konzultováno s Františkem Krejčím (synovcem malíře Emila Filly a držitelem autorských práv) a Prof. PhDr. Jaromírem Zeminou.

detail podpisu

66


A

Průvodce pro nepřítomné a uchazeče na telefonu Pokud se nemůžete zúčastnit aukce osobně, můžete dát společnosti Adolf Loos Apartment and Gallery, s.r.o. pokyny, aby se ucházela vaším jménem a vyplněním formuláře o příslušnou věc. Tato služba je důvěrná a je k dispozici bez dalších poplatků.

Obecné Před aukcí: Budeme se snažit o nákup položky dle vašeho výběru za nejnižší možnou cenu (v závislosti na vyvolávací ceně a další nabídky), a nikdy více, než je maximální částka, kterou určíte. V případě potřeby se vaše nabídka zaokrouhlí dolů na nejbližší částku v souladu s kroky dražebníka. Dříve obdržené nabídky budou mít přednost. Nabídky zaslané faxem by měly být předloženy nejméně 12 hodin před konáním aukce. Nabídky učiněné osobně písemnou formou v místě konání dražby musí být předloženy nejméně 2 hodiny před konáním aukce. Pokud činíte nabídky prostřednictvím telefonu, doporučujeme vám ponechat maximální nabídku, kterou můžeme učinit vaším jménem v případě, že se nemůžeme dovolat. Naši zástupci jsou připraveni k provedení nabídky za vás. Po aukci: Úspěšní zájemci obdrží přehled popisující jejich nákup a dají pokyn pro platbu a odbavení zboží.

Adolf Loos Apartment and Gallery převezme do příštího evening sale Prague kvalitní umělecká díla.

Vyplnění formuláře Tento formulář by měl být použit na jednu aukci. Uveďte číslo položky, autora věci a datum prodeje v prostoru horní části formuláře, pokud není již předvyplněn.

Uveďte prosím maximální kupní cenu v dražbě, kterou jste ochotni zaplatit za každou položku. Jiné pokyny k nákupu nebo neomezené nabídky nebudou akceptovány. Nabídky musí být číslovány ve stejném pořadí jako v katalogu. Pokud jste si sjednal telefonní dražbu, prosím jasně určete telefonní číslo, na kterém jste k zastižení v době konání prodeje, včetně kódu země. Zavoláme Vám ze sálu krátce před nabízenou položkou.

Podmínky pro zastupování v dražbě a telefonní prodej Vezměte, prosím, na vědomí, že zastupování nepřítomných a telefonní dražby jsou nabízeny jako doplňková služba bez poplatku. Takové nabídky jsou prováděny na riziko Adolf Loos Apartment and Gallery, proto nemůžeme přijmout odpovědnost za jakékoli chyby nebo opomenutí nabídky. Všechny nabídky jsou předmětem dražebního řádu prodejního katalogu. Odměna dražebníka ve výši uvedené v dražebním řádu katalogu prodeje bude přidána ke kupní ceně dosažené v dražbě jako součást celkové kupní ceny. Nabídky budou uspokojeny za co nejnižší cenu tak, jak to dovolí další nabídky a rezervace.

Platba na aukci V případe, že jste úspěšní, platba je splatná ihned po prodeji, pokud není dohodnuto předem jinak, nejpozději však do 14. dnů po skončení aukce. Platba může být provedena bankovním převodem nebo v hotovosti (maximálně do částky 15.000 EUR). Vydražiteli budou zaslány veškeré podrobnosti o jeho platbě. Vydražiteli bude účtována odměna dražebníka dle stanovené sazby uvedené v aukčním katalogu.

Soupis olejomaleb Catalogue raisonné of oil paintings Catalogue raisonné des huiles

Soupis olejomaleb Catalogue raisonné of oil paintings Catalogue raisonné des huiles

FrantišEk kupka

FRANTIŠEK KUPKA Soupis olejomaleb Catalogue raisonné of oil paintings Catalogue raisonné des huiles

FrantišEk kupka Soupis olejomaleb Catalogue raisonné of oil paintings Catalogue raisonné des huiles

FrantišEk kupka

PŘIPRAVUJEME

Vladimír Lekeš | Ludmila Lekešová | Eliška Zlatohlávková

Vladimír Lekeš | Ludmila Lekešová | Eliška Zlatohlávková

Plná moc pro zastupování ve veřejné dražbě pro nepřítomné Dražba po telefonu

FrantišEk kupka Soupis olejomaleb Catalogue raisonné of oil paintings Catalogue raisonné des huiles

Prosím přečtěte si důležité informace týkající se zastupování ve veřejné dražbě nebo dražby na telefonu. Formulář vyplňte a zašlete poštou nebo faxem na zde uvedenou adresu či předejte osobně během předaukční výstavy. Prosím napište jasně svou nabídku co nejdříve, v případě shodné nabídky dříve přijatá nabídka bude mít přednost.

Zmocňuji aukční společnost

V roce 2014 vydá Adolf Loos Apartment and Gallery na základě smlouvy s Národní galerií v Praze kompletní soupis olejomaleb Františka Kupky.

DŮLEŽITÁ UPOZORNĚNÍ

1. Po uzávěrce katalogu budou do aukce přijímána pouze ta výtvarná díla, která mohou nabídku Adolf Loos Apartment and Gallery obohatit. 2. Vstupenkou na aukci je aukční katalog (platí pro dvě osoby), který lze objednat či zakoupit před aukcí 3. Dražené předměty jsou nabízeny ve stavu, který je adekvátní době jejich vzniku. Některá díla byla na náklady prodávajícího zrestaurována akademickými restaurátory, drobná poškození odpovídající věku stáří děl neuvádíme. 4. Nejnižší podání tvoří zpravidla 2/3 skutečné ceny díla. 5. Všechny umělecké předměty, které jsou v aukci Adolf Loos Apartment and Gallery, byly pečlivě zkoumány, konzultovány a prověřeny nejvýznamnějšími českými, případně zahraničními experty, historiky umění a restaurátory. Na přání vydražitele může nechat Adolf Loos Apartment and Gallery vypracovat znalecké posudky od jiných znalců na náklady vydražitele.

Important notice

1. After the catalogue closing deadline, only those works of art that can significantly enrich the auction held by Adolf Loos Apartment and Gallery will be accepted and offered for sale. 2. This auction catalogue serves as a ticket for two to the auction. It can be ordered in advance or bought prior to the sale. 3. The artworks for sale are offered in a condition that corresponds to their age and provenance. Some artworks have been restored at the expense of their Sellers. Minor wear and tear corresponding to the age of the artworks is not listed in this catalogue. 4. The starting bid corresponds to 2/3 of the actual value of the artwork. 5. All the artworks offered for sale have been carefully examined, consulted, and authenticated by the most knowledgeable Czech or, where relevant, foreign art experts, art historians, and restorers. On Buyer’s request and at his cost, Adolf Loos Apartment and Gallery can arrange for expert and authenticity reports to be made.

Adolf Loos Apartment and Gallery, s.r.o. U Starého hřbitova 40/6, 110 00 Praha 1 – Josefov IČ 28519213, aby mne zastupovala na aukci, která se bude konat ve středu dne 22. ledna 2014 v Kaiserštejnském paláci, Malostranské náměstí 23/37 Praha 1 – Malá Strana v 18.00 hodin a dražila za mne do uvedených limitů následující věci: Číslo položky

Adolf Loos Apartment and Gallery, s.r.o. U Starého hřbitova 40/6 110 00 Praha 1 – Josefov TEL: +420 602 325 990 FAX: +420 251 681 290 E-MAIL: [email protected]

Zmocnitel Jméno a příjmení Ulice __________________ Obec ________________________ PSČ _____________ Země _____________________________ Datum narození ___________ Číslo OP/pasu_____________ Platnost do _______________ Vydal _____________________ Telefon __________________ Fax _______________________ E-mail _______________________________

Bankovní informace Název banky_________________________________________ Adresa banky ________________________________________ Kód banky ________________________________________ Číslo účtu ___________________________________________ Předmět

Limitní cena v Kč* (limitní cena nezahrnuje aukční přirážku a DPH)

u starého hřbitova

Adresa sídla firmy a VÝDEJE VYDRAŽENÝCH AUKČNÍCH POLOŽEK Address of The Company Residence AND POST-SALE COLLECTIONS Adolf Loos Apartment and Gallery, U Starého hřbitova 40/6, Praha 1 – Josefov texty Vladimír lekeš | fotografie OTO PALán | grafická úprava lenka Jasanská © 2013, Adolf loos apartment and gallery

Platba je splatná ihned po prodeji v českých korunách. Podrobné informace o tom, jak zaplatit, jsou zahrnuty v části Platba na aukci.

POWER OF ATTORNEY FOR REPRESENTATION AT AUCTION ABSENTEE / TELEPHONE BIDS Please read important information regarding absentee and telephone bidding at public auction. To place telephone or absentee bids, fill in the form and send or fax it to the below address. Alternatively, you can hand it over in person during the pre-sale exhibition. I hereby give

Authoriser First Name, Surname Street __________________ City________________________ Postcode _________ Country ID number ___________ Passport_____________ Valid until _______________ Issued by _____________________ Telephone number __________________ Fax E-mail _______________________________

Adolf Loos Apartment and Gallery, s.r.o. U Starého hřbitova 40/6, 110 00 Praha 1 – Josefov IČ 28519213, the power of attorney to represent me at the auction held at the Kaiserstein Palace, Malostranské náměstí 23/37 Praha 1 – Malá Strana at 6 pm on Wednesday 22nd January 2014. I wish to place the following bids for this sale: Lot No.

Adolf Loos Apartment and Gallery, s.r.o. U Starého hřbitova 40/6 110 00 Praha 1 – Josefov TEL: +420 602 325 990 FAX: +420 251 681 290 E-MAIL: [email protected]

Bank details Bank________________________________________ Address ________________________________________ Sort code ________________________________________ Account no. ___________________________________________ Item

Top Limit of the Bid

The payment will be made in Czech crowns immediately after the sale. Detailed information about payments can be found in ‘Payment at Auction’ section of this catalogue.

Adolf Loos Apartment and Gallery U Starého hřbitova 40/6 110 00 Praha 1 – Josefov

www.aloos.cz

AUKČNÍ KATALOG AUCTION CATALOGUE

Recommend Documents