Analízis Back to those roots Szklenár Ádám sampling vizsgamunka imPro School 2015 november
Vízió és inspiráció________ A víziómban tánczenét és saját mintagyűjtést határoztam meg, egész pontosan egy electro swing számot terveztem készíteni. A szám hangzásához a Goldfish Perceptions Of Pacha , Parov Stelar The Princess Part One és Bonobo Animal Magic című albuma jelentettek inspirációt.
Az előzetes vízió betartása___ Az előzetes víziómban a műfajra kevésbé jellemző hangzásbeli és strukturális elemeket határoztam meg. Az electro swing számok többségére jellemző, hogy zeneileg nagyon klasszikus akar maradni és ezt nagyon modern hangzású dobokkal és basszusokkal egészíti ki. Könnyű ezzel a megközelítéssel ízléstelen hangzást elérni, ezért eredetileg nem is terveztem ilyen kiütő, klubzenére jellemző lábdobot készíteni, de a szám felépülése végül megkívánta. Nem készítettem basszusnehéz szinti vagy középtartományban jelenlevő pad/gitár hangot a zenéhez. A bőgő loopot annyira erősnek akartam elkészíteni, hogy el tudja vinni az egész számot. Kritika érheti a szerkesztésemet azért, mert nincs igazából komoly szereplő a 34000 Hzes tartományban. Emiatt kicsit üresen is szólt a szám, amin a dobok és a master EQzásával és hangerőbeállításokkal segítettem. Struktúrában 16 ütem intro (klasszikus hangzású swing) után 16 ütem alatt felépül az elektronikus hangzás, utána felváltja a klasszikus dobokat a szétszabdalt, szétwarpolt dobloop, ami 8 ütemen keresztül hallható, majd egy 16 ütemes outroval ér véget a szám. Ezek tükrében azt gondolom, hogy sikerült kevésbé jellemző hangzást és struktúrát elérni a saját magam által készített dobloop újraértelmezésével, a bőgő központba helyezésével, egyetlen, majdnem az egész számban jelenlevő, folyamatos looppal és egy második téma vagy lead hangszer/dallam mellőzésével.
Technikai megkötések_____ Az egyik első professzionális sampler, az Akai S900as technikai korlátait idézve maximum 32, egyenként legfeljebb 12 másodperces minta használatát engedélyeztem magamnak. Ezen kívül az audio effektekkel is igyekeztem csínján bánni: a sokszorosan széteffektezett és automatizált hangok helyett audio loopokkal akartam dolgozni. Bonobo korai számai például többek között Akai samplerrel1 készültek, és akár 810 looppal és néhány effekttel teljes értékű, ma is élvezhető számokat tudott alkotni. Felhasznált minták száma: 17 db Dob: 8 db (Kick, Dob1, Dob2, Taps, Resamp loop, 2 db oneshot a “One shots” sávon és egy a “Dob2 slice” sávon) Vox: 3 db Bass: 1 db GT: 1 db HM: 4 db (valójában csak 1 dallam és 1 akkordmenet, de a levegőztető effekt variánsai miatt négynek számoltam őket)
1
Bonobo Akai S950est használt a korai számaiban, ez az S900as továbbfejlesztett változata, ami már 99 mintát tudott tárolni
Dobok________________
Kick___ A lábdobot egy Samplerbe töltött kick mintával oldottam meg (Loopmasters – Funky House Producer – FHP_BASS_DRUM7), amit a Sampler beépített eszközeivel dúsítottam: sinus oscillator, soft shaper, pitch envelope. Az eredmény egy karcos, morcos hangzású dobhang lett, ami masszívan jelen tud lenni a sűrűbb hangzású részekben is.
Dob1, Dob2, Taps___ A szám többi dob hangját az Abbey Road Vintage Drummer Kontakt libraryval oldottam meg, a számban az Ebony Kit hangszerei szólalnak meg. A Dob1 és Dob2 sáv között annyi a különbség, hogy a Dob2ben egy cintányér menet szól a kick és snare hangok fölött.
A Dob Resamp sávon a Dob2 loopból vágtam ki részleteket és szerkesztettem őket különböző warping beállításokkal. Szintén a Dob2 loopon alkalmaztam a Slice to MIDI technikát. Itt kihívást jelentett, hogy az egyes szeletek sokkal halkabbak voltak mint a direkt mintából épített oneshotok, egyáltalán nem voltak hallhatók a többi sáv mellett. Először próbáltam a sliceokból egy érdekes oneshotot létrehozni a Simpler beállításaival és ritmizálással, de sehogy nem akart kitűnni a hang a zenéből. Mérgemben elkezdtem MIDI noteokat egymás fölé pakolni, azaz a Dob2 loop egymás után következő szeleteit egyszerre megszólaltatni. Az így nyert masszív dob ütés már ki tudott szólni a zenéből.
Bass___ A szám központi eleme a bőgőtéma. A loopot a Modern Art Orchestra Karácsonyi Napló című albumáról, a Dec 26 című számból (2:262:30) mintáztam. Az eredeti felvételen a 2 ütemes bőgő alap utolsó negyedében belép a dob, emiatt az utolsó negyedet nem tudtam hasznosítani. A mintázott loopom negyedik negyedét az első három negyed hangjaiból alakítottam ki, illetve egy második végevariációval 4 ütemes loopot csináltam belőle. Az így elkészült loop valamiért nagyon hamisan szólt a Kontakt hangszereihez
képest, ráadásul nem egységesen volt hamis, ezért a kész loopot hangonként fel kellett szeletelnem és minden hangot külön be kellett hangolnom a Detune és Transpose gombok segítségével.
Mivel a bőgő mély tartományban szóló kísérőhangszer, rendkívül nagy kihívást jelentett az előtérbe helyezése. Ebben Fine Cut Bodies La Petite Excite nevű pluginje, EQzás és hangerőemelés segített, illetve a gitárkíséret igazából nem válik el a bőgőlooptól, hogy erősítse annak mély tartományát.
GT, HM___ A gitár és a Hammond hangok a Kontakt alap könyvtárának hangszerei, (Kontakt Factory Selection – Instruments – Band – Jazz Guitar és Jazz Organ) ezeket új sávra rögzítve és freezelve használtam. A Hammond levegő rotátorának sebességét automatizáltam: az 15. ütemig lassan pulzál, majd a téma indulásával felpörög, erősítve annak dinamikusságát, majd az outro szakaszban a 41. ütemnél visszavált a lassú rotálásra.
VOX___ A vokált egy régi, a nyolcvanas évek közepén készült B.B. King interjúból mintáztam (Magic Number Video with Isaac Stevenson – A Talk with B.B. King: https://www.youtube.com/watch?v=HjAxrZf1npo 3:393:55, 4:384:42, 7:007:07). Az eredeti kontextusban B.B. King az új zenékben megjelenő bluesos hangzásról (konkrétabban Prince Purple Rain című számáról), a fekete zene jövőjéről, és a fekete és fehér zene egybeolvadásáról beszél. Az eredeti három szövegrészletet egymás mellé raktam és szinte átalakítás nélkül, egy “but” beszúrásával új értelmet nyert a szöveg. (“We’ve got so many talented people that are continuously creating. The music is being created, or shall we say new ways to play. All music is being created all the time. And believe it or not some very wonderful sounds are coming from it. But some days I might want to hear rock, some days soul, some days jazz, some’ gospel and some days blues. I still want to hear that sound that leads back to those roots.”). Kihívást jelentett a szöveg EQzása. Az eredeti felvételen sztereóban szól a hang: az egyik oldalon a riporter, a másik oldalon a riportalany hangja szólal meg direkten, az ellentétes oldalon a másik fél mikrofonjából visszaérkező hangot hallhatjuk. Tetszett volna az ötlet, hogy felidézve a korabeli felvételeket idézve a vokál az egyik oldalon szólaljon csak meg, de Skrude tanácsára hallgatva a fontos szerepet betöltő szöveget Utilityvel középre helyeztem és EQval levágtam a felesleges tartományokat. Így direktebb, az eredetinél sokkal kevésbé teres és zajos a hang. Bár eleinte hajlottam arra, hogy az eredetileg nagyon erősen hallható tapezajból minél többet meghagyjak, végül a nagyrészét levágtam EQval, csak egy minimális alapzajt hagytam meg, ami erősítheti az archaikus érzetet, amit a swing megalapoz.
Prezentáció_____________ https://prezi.com/ck76bi_kpd_/szklenaradamsamplingvizsgamunka/
Javítás________________ A vízióban véletlen elírás történt: Gelnn Miller neve helyesen Glenn Miller.
