AcA Nieuwsbrief April 2014

Amsterdams centrum Amateurtoneel

AcA Nieuwsbrief April 2014 16e jaargang nummer 86

3 Voorstelling van de maand 4 Publiciteit (amateur)theatervoorstellingen 6 PlusPodium! van wCTA 8 Recensie ’t Vrije Schaep 10 Toneelgroep ARTI speelt Huis van illusies 12 Recensie Zolo & Lotus 14 AcA Theaterfestival 2014 15 Cameleon Eenakter-/Monologenfestival 2014


april 2014

AcA

Nieuwsbrief april 2014

16e jaargang nummer 86

pag. 2 van 16

Tip: verspreid deze nieuwsbrief onder je achterban! Zo blijft iedereen op de hoogte over de activiteiten van en rondom het AcA.

Facebook: amsterdamscentrumamateurtoneel Twitter: http://twitter.com/acawebnl

Promoot je voorstelling! Wil je extra reclame maken voor jouw voorstelling? Het AcA stelt hiervoor ruimte beschikbaar in de nieuwsbrief. Lever geen persbericht, maar een wervend stukje/artikel aan over het hoe en waarom van deze voorstelling en stuur dit voorzien van fraai fotomateriaal naar [email protected], dan plaatsen wij dit in de nieuwsbrief!

Laat weten waar en wanneer je speelt Weet je al waar en wanneer je speelt, geef het door voor de Vooruitblik (zie agenda). Ook als er nog geen titel bekend is, kan dit geplaatst worden.


april 2014

AcA



pag. 3 van 16

De voorstelling van de maand april Voor april 2014 is gekozen voor De Jossen door Toneelvereniging Het Stenen Hoofd op 17, 18 en 20 april in het Polanentheater. Zie verder de agenda. Voorstelling van de maand Elke maand kiest het AcA-bestuur een voorstelling uit de Agenda om met elkaar te gaan bezoeken. Wie het leuk vindt om mee te gaan, kan zich aanmelden bij het AcA (06-18 72 36 48 of [email protected]). Tussendoor en na afloop kunnen we met elkaar van gedachten wisselen over de voorstelling.

Recensie voorstelling van de maand maart Lysistrata door Theatergroep Zout Gezien op 23 maart in het Ostadetheater Door Sandra Krens en Marijke van Roekel (Toneelgroep SpekTakeL) Lysistrata van Theatergroep Zout was het AcA-stuk van de maand maart. Terecht, wat ons betreft. De vaart zat er vanaf het begin in, het geheel sprankelde, het geluid en de muziek droegen daaraan mooi bij en vooral: het plezier waarmee de acteurs hun spel speelden, was aanstekelijk. Ze brachten hun karakter met overtuiging, animo en met krachtige stem en beweging, hoewel in die kracht wat ons betreft soms meer nuance mocht zitten. Hoe dan ook, de acteurs zaten stevig in hun rol. Dit zal ook samenhangen met de manier waarop deze bewerking van de klassieker Lysistrata tot stand is gekomen. Theatergroep Zout heeft de bewerking zelf geschreven en gemaakt, in improvisatie op de originele versie. In de klassieke Lysistrata willen de vrouwen de 'omnipotente' mannen een stapje terug laten zetten. Ze willen dat de mannen stoppen met oorlog voeren. Om dat voor elkaar te krijgen, zetten de vrouwen een effectief machtsmiddel in: seks weigeren. In de Lysistrata van Theatergroep Zout is de setting geen oude Griekse stad maar een hedendaags kantoor van een multinational. Ook hier nemen vrouwen de macht over van de mannen; ze proberen zo een naderend (vrouwen)massaontslag te voorkomen. Volgens het programma is een van de centrale vragen van het stuk: 'Fungeert seks(e) in 2014 nog steeds als machtsmiddel?' We vonden niet dat het stuk hierop antwoord gaf. Maar we zagen wat er kan gebeuren wanneer vrouwen de macht overnemen in een bedrijf. Dat wordt een succes. Al kan succes op den duur vervelen en eenzaam maken.


april 2014

AcA



pag. 4 van 16

Publiciteit (amateur)theatervoorstellingen Een belangrijke functie van de AcA-website en de AcA Nieuwsbrief is de publiciteit bij het aankondigen van amateurtoneelvoorstellingen in Amsterdam en (verre) omgeving. Dit geldt natuurlijk in de eerste plaats voor voorstellingen van bij het AcA aangesloten (groeps)leden. Maar zoals iedereen kan zien die onze website en Nieuwsbrief regelmatig bekijkt en leest, voeren we een ruimhartig beleid bij het onder de aandacht brengen van voorstellingen. Wat wij in het algemeen niet op onze theateragenda plaatsen, zijn voorstellingen van professionele en/of commerciële theatergroepen. Ook aan dans, mime en muziekoptredens worden niet, of slechts zelden, aandacht besteed. Ons beleid wat betreft het in de publiciteit brengen van de voorstellingen, zal ik proberen hieronder in het kort weer te geven, onder twee 'ingangen': de AcA-website en de AcA Nieuwsbrief. AcA-website Voorstellingen worden in de eerste plaats aangekondigd waar ze thuishoren: op de (maand)theateragendapagina's van de AcA-website. Een als persbericht verpakte aankondiging welke inhoudelijk niet veel meer bevat dan de credits en de synopsis van de voorstelling, publiceren wij op de theateragenda van de website en plaatsen dit niet als persbericht noch als artikel in de AcA Nieuwsbrief. Kortom: geen 'dubbele' aankondigingen. Wel kunnen voorstellingen eventueel eenmalig extra onder de aandacht gebracht worden middels het laten verzenden van een AcA-mailing, bijvoorbeeld zo'n twee weken voor de eerste voorstellingsdag. De theateragendapagina's van de AcA-website zijn bedoeld om (potentiële) bezoekers alle relevante informatie rondom de voorstelling te bieden: wie (theatergroep) speelt wat (titel), met de verdere credits over locatie, entree, reserveren, tekst, regie, spelers, techniek, decor, grime etc. etc. en natuurlijk niet te vergeten het synopsis, een korte beschrijving van de inhoud van het stuk. Bij dit alles hoort ook een (aantrekkelijk) visueel element in de vorm van een poster, repetitiefoto of welk ander 'beeld bij de voorstelling' dan ook. Stuur alle tekst, credits en synopsis bij voorkeur op in een Word-bestand, en niet als .pdf-bestand, en al helemaal niet in een grafisch bestand (.jpg e.d.). Uiteraard moet 'het plaatje bij de voorstelling' wél in een grafisch bestand (.jpg, .png, .e.d.) meegestuurd worden! Zorg er a.u.b. voor dat de aankondiging bij voorkeur minimaal één maand vóór de eerste voorstellingsdag bij ons binnen is. Na binnenkomst van de aankondiging wordt deze z.s.m. op de AcA-website geplaatst. AcA Nieuwsbrief De ideale plek om extra aandacht voor je voorstelling te trekken, is de AcA Nieuwsbrief. Niet met een herhaling van de credits en het synopsis zoals die al op de theateragenda vermeld staat. Nee, maar wel met een Artikel met Toegevoegde Waarde, een ATWeetje als het ware. Wat ik, en dat mag ik zeggen namens het voltallige AcA-bestuur, graag meer in de AcA Nieuwsbrief zou zien verschijnen, zijn artikelen met achtergrondinformatie over de aanstaande voorstelling. Het aantal interessante 'ingangen' voor een ATW’tje is nagenoeg legio: over het toneelstuk zelf: de ontstaansgeschiedenis ervan, de plaatsing ervan in het tijdsbeeld van nu of destijds, de maatschappelijke setting, over achtergronden van de schrijver van het stuk etc. etc. Maar ook allerlei boeiende vragen zoals: hoe hebben jullie het stuk gekozen, de discussie(s) in de groep over het waarom van juist dit stuk, wat willen jullie bereiken met dit stuk, wat


april 2014

AcA



pag. 5 van 16

benadrukken, hoe hebben jullie het stuk 'aangepakt': aangepast, geschrapt, geactualiseerd, naar je hand gezet etc. etc. Hoe verliep (in grote lijnen) het repetitieproces, welke 'beren' kwamen de artiesteningang binnensluipen, hoe gingen jullie met problemen, strubbelingen etc. etc. om. Hoe zijn alle 'onoverkomelijke' problemen overwonnen? Welke mazzeltjes, goede ideeën vielen jullie ten deel. Hoe was de samenwerking met de regisseur/regisseuse, decorbouwers, kostuummakers, de mensen van de grime etc. etc. Hoe hebben jullie de publiciteit (tekst synopsis, affiche/posterontwerp) aangepakt? Over de unieke, specifieke gebeurtenissen die zich (in de repetitieperiode) hebben voorgedaan. Over de ellende dat er allerlei dingen 'mis' gaan, de stress, de zenuwen etc. etc. Maar ook de positieve kanten daarvan, welke briljante resultaten al die moeite en inspanningen ten slotte hebben opgeleverd. Ik denk dat ik niet nog langer hoef door te gaan met het opnoemen van nog meer onderwerpen waarover jij/jullie kunnen schrijven als het om jouw/jullie eigen voorstelling gaat. Jullie zijn tenslotte zelf de deskundigen over jullie eigen voorstelling. Om 'het verhaal bij de voorstelling' nog aantrekkelijker te maken, kun je enkele repetitiefoto's o.i.d. ter publicatie meesturen. Vermeld dan a.u.b. wel of, en zo ja bij wie, het copyright van de foto berust. Als publicatiemedium is de AcA Nieuwsbrief minder geschikt voor spoedeisende berichten, omdat, zoals alom bekend, de Nieuwsbrief eenmaal (rond de 25e) per maand verschijnt. Ter afsluiting rest mij nog dit te zeggen: Wij blijven jullie voorstelling z.s.m. op de website aankondigen, maar met deze berichtgeving kijken wij vooral reikhalzend uit naar een redactioneel artikel voor de Nieuwsbrief over jullie aanstaande voorstelling. Pyet van Brink (webmaster AcA), namens het AcA-bestuur


april 2014

AcA



pag. 6 van 16

Er zijn nog enkele plaatsen voor deelnemers aan het PlusPodium! van wCTA–werkplaats Community Theatre Amsterdam Voor iedereen met een grote koffer vol levendige herinneringen aan: schrijven uit een inktpot, het gerammel van lege melkflessen, de petticoat of de geur van Brylcreem, The twist van Chubby Checker, de eerste mens op de maan, de bevrijding van Nelson Mandela en die leuke dinsdagmiddag vorige week! Twaalf dinsdagmiddagen samen theater maken onder professionele begeleiding, met als thema: bagage. Professionele theatermakers wisselen met u creativiteit en vakmanschap uit op het gebied van acteren, gedachten verwoorden en bewegen. Misschien denkt u: ‘Dat kan ik niet’. Velen die dat dachten, stonden al met veel plezier in een van de voorstellingen van wCTA (werkplaats Community Theatre Amsterdam). Misschien denkt u: ‘Dat kan ik al’. Dat is prachtig. Tijdens deze middagen kunt u uw theaterervaring verder verdiepen en met anderen delen. Op dinsdagmiddag 8 april gaat het PlusPodium! van start. Eind juni vindt een afsluitende avond plaats. Praktische informatie: Data: 8/15/22/29 april, 13/20/27 mei en 3/10/17/24 juni Afsluitende avond in het theater op vrijdag 27 juni Tijden: 15.00–19.15 uur, inclusief gezamenlijk eten Adres: Cliffordstudio Cliffordstraat 38 1051 GV Amsterdam Voor meer informatie en aanmelding kunt u contact opnemen met Sylvia Panhuise, productieleider wCTA tel. 020-488 98 25 [email protected]


april 2014

AcA



pag. 7 van 16

Concept-AcA-Statuten In een vorige AcA Nieuwsbrief is er al aandacht aan besteed: er zijn nieuwe AcA-Statuten opgesteld. Deze conceptAcA-Statuten staan, evenals de huidige AcA-Statuten, ter inzage gepubliceerd op de AcA-website en wel onderaan op de "Het AcA"-pagina van de AcA-website, maar zijn ook als .pdf-bestand te downloaden. De nieuwe AcA-Statuten staan op de agenda van de eerstvolgende Algemene Leden Vergadering van 4 juni 2014. Het ligt in de bedoeling dat de nieuwe AcA-Statuten door de ALV-vergadering worden goedgekeurd, zodat de nieuwe AcA-Statuten door een notaris officieel en wettelijk kunnen worden vastgelegd. Je zult misschien denken, "Wat een droge kost", of "Het zal allemaal wel", maar het huidige AcA-bestuur is van mening dat de verouderde AcA-Statuten dringend aan vervanging toe zijn. Als AcA-bestuur willen wij het goed aanpakken en ervoor zorgen dat de nieuwe AcA-Statuten weer heel wat jaartjes meekunnen. Want aan het werk van de notaris zijn niet onaanzienlijke kosten verbonden, reden waarom wij het concept zo veel en zo goed mogelijk zelf willen voorbereiden. Wij roepen daarom eenieder nogmaals op de conceptversie van de nieuwe AcAStatuten grondig door te lezen en ons jullie commentaar, voorstelwijzigingen, correcties, toevoegingen, aanvullingen etc. te e-mailen naar het bekende e-mailadres [email protected]. Wij rekenen op jullie feedback! Pyet van Brink (webmaster AcA), namens het AcA-bestuur


april 2014

AcA



pag. 8 van 16

Vermakelijk Schaep ’t Vrije Schaep door De TheaterRepubliek Gezien op 2 maart in Theater Griffioen Door Coen van Heycop ten Ham en Andrea de Leeuw Het zal sommigen wellicht wat ongelovig in de oren klinken, maar ze bestaan: mensen die de serie Het Schaep met de 5 pooten plus alle vervolgen nooit gezien hebben. Ondergetekenden kijken nou eenmaal zeer selectief televisie… Voordeel hiervan is dat je geheel onbevangen tegenover de theaterversie staat. De TheaterRepubliek waagde zich (als eerste) aan ’t Vrije Schaep, zich afspelend op een camping (op z’n plat Amsterdams uitgesproken met een A). Regisseur Pitt de Grooth bewerkte het originele scenario van Frank Houtappels en is er samen met regieassistente Charlotte Roels in geslaagd een flitsende en amusante voorstelling op de planken te zetten. Ze hadden de beschikking over een uitstekende cast; een mix van hobbyisten en (semi) professionals die goed raad wisten met de scherpe teksten, platte accenten en aanstekelijke liedjes (de zaal zong vrolijk mee). Diana Vermeulen als Lena stak als zangeres boven de rest uit met haar mooie stem, maar zingen konden ze allemaal. Ook dansen ging schijnbaar moeiteloos; eenvoudig van opzet maar zeer effectief. In een komedie is timing heel belangrijk en ook dit aspect werd volledig beheerst. De drie centrale figuren Kootje de Beer (Leon Pothuizen), Door Lefevre (Mascha Bakker) en Lucas Blijdschap (Theo Baas) werden perfect neergezet. Colla Marsman was geweldig als de cynische Opoe Withof. De echtparen Arie en Riek Balk (Jasper Buffing en Marjo Alkema) en Huipie en Greet van Duivenbode (Paul Bierman en Jacqueline Martel) waren goed gecast. Alle spelers wisten de grens van overacting en naturel spel goed aan te houden. Lodi Jongstra en Stan Limburg schitterden in de bijrollen van campingbezoekers.


april 2014

AcA



pag. 9 van 16

Het spelplezier spatte ervan af en er werd soepel omgeschakeld tussen de verschillende situaties op de voor- en achtergrond. Het non-verbale spel was zeer sterk. Sommige karakters hadden wellicht iets beter uitgewerkt kunnen worden, maar in het verhaal komen zoveel personages voor, dat het onmogelijk is alle personen geheel uit de verf te laten komen in het toneelstuk. ’t Vrije Schaep was goed voor een avondje vermaak! Het is jammer dat we geen reprises kunnen vermelden, maar de volgende productie van De TheaterRepubliek staat alweer aangekondigd: Rex de musical.


april 2014

AcA



pag. 10 van 16

Toneelgroep ARTI speelt Huis van illusies Dit jaar is toneelgezelschap ARTI bezig geweest met het maken van een montagevoorstelling: Huis van illusies. De voorstelling staat 4, 5 en 6 april op de planken van het Polanentheater. Een montagevoorstelling begint met het maken van materiaal. Dit is eigenlijk het leukst omdat je nog alle kanten op kan; alles kan en mag nog. We besloten het dit jaar dicht bij huis te houden en onszelf onder de loep te nemen: wat is toneelspelen eigenlijk? Voor wie doe je het? Is het publiek louter toeschouwer of ook onderdeel? Hoe weet je wat echt en wat niet echt is op het toneel, wat voorbereid is en wat ter plekke ontstaat en hoe kun je daarmee spelen? Wat is de macht van een kostuum op het toneel, maar ook: wat is de macht van een kostuum in de echte wereld? Speelt niet iedereen een rol, ook in het gewone leven? En zit daar tegelijkertijd niet iets heel interessants en verwarrends in? Vanuit deze fascinatie zijn we onder leiding van regisseur Timo Huijzendveld aan het improviseren geslagen. Heen en weer slingerend tussen groot spelen en uit je rol vallen en als jezelf op het toneel staan, onderzoekend hoe je met de verwachtingen van het publiek kan spelen en ze in verwarring kan brengen, filosoferend over de verschillende lagen die in een toneelstuk zitten, had ARTI na vier maanden genoeg materiaal verzameld om over te gaan op de tweede fase: monteren. De regisseur schift welk materiaal geschikt is en welk materiaal ongeschikt. Deze fase lijkt een beetje op koken. Als het goed is, reageren de materialen met elkaar krijg je een soep waarin iets naar boven komt drijven dat je nooit had kunnen vermoeden en nooit zelf had kunnen bedenken. Daar zit de schoonheid van een montagevoorstelling – het overstijgt de individuele acteur en regisseur, omdat uit de synergie tussen hun en het organisch laten ontstaan van materiaal iets nieuws is ontstaan dat voor een deel een eigen leven is gaan leiden. In de montagefase is het de kunst om dat nieuw ontstane leven weer enigszins te beteugelen en onder controle te brengen. De losse onderdelen worden samengevoegd tot een script en dan kan de laatste fase beginnen: het daadwerkelijke repeteren. Het script wordt geoefend en waar nodig bijgeschaafd. Kostuum, decor, licht en muziek worden toegevoegd om de voorstelling compleet te maken. Alles begint vaste vormen te krijgen. En ineens is daar de premièredatum al, die komt aandenderen als een op hol geslagen trein. Dan is het riemen vast, een schietgebedje en hopen dat het geslaagd is – want dat weet je nooit, pas met daadwerkelijk publiek erbij gaat een voorstelling leven, zeker een voorstelling als deze die voor een deel over het publiek gaat. In HUIS VAN ILLUSIES zie je voor een deel het proces dat het toneelgezelschap het afgelopen jaar heeft afgelegd, terug. In gestileerde en uitvergrote vorm volg je een gezelschap dat naarstig haar best doet een ultiem toneelstuk op de planken te brengen. Je voelt de angst die hun regeert, krijgt een kijkje in de machtsdynamiek en volgt hun worsteling met alles: hun kostuums, het publiek en elkaar. Waar de hele voorstelling ten slotte door hun vingers glipt, moeten ze een besluit nemen: op dezelfde voet doorgaan of een nieuwe weg inslaan. Alles eindigt, of misschien begint het juist, maar maakt het uiteindelijk nog uit? En kan het iemand nog iets schelen?


april 2014

AcA



pag. 11 van 16

Foto’s: Rieneke Kroese


april 2014

AcA



pag. 12 van 16

Zolo & Lotus: een waar jubileum voor Los Zand Zolo & Lotus door Toneelgroep Los Zand Gezien op 7 maart in het Polanentheater Door Bas Engels Een waar jubileum voor Los Zand; de twintigste grote voorstelling, zoals altijd geschreven door Andrea de Leeuw. Niet alleen geschreven trouwens, ook het selecteren van de acteurs, de regie en alle feitelijke werkzaamheden die hierbij komen kijken, zijn in haar handen. Alleen daarom al een dik verdiend compliment voor twintig jaar amateurtoneel, hulde! Maar goed, ook een jubileumvoorstelling verdient een recensie. Vermeldenswaardig is nog dat Jean Koning op de vrijdag van de geziene voorstelling is toegetreden tot het selecte gezelschap van ereleden van Los Zand. Door de aanwezigheid van Jean is er namelijk een probleem in de personele bezetting ondervangen, en dat is maar goed ook! Zijn rol als de schurk Slick is vermakelijk om te zien. De valsheid gecombineerd met de humor en een eigen leitmotiv maakt dat Jean zijn rol als sterspeler van Los Zand met verve vervult. Twee personages uit het stuk zijn scholieren van een jaar of dertien. De rol van de jongen (Laus) wordt gespeeld door David Kramer. Een man van....nou, laten we zeggen dat hij al geruime tijd geen dertien meer is. Hij maakt zijn debuut voor Los Zand, net als zijn tegenspeelster Lisa de Klerk, die wel daadwerkelijk twaalf jaar is. Mooi geacteerd door beiden. Lisa is pas twaalf en laat een groot talent zien, David zoals gezegd zeker geen scholier meer, maar daardoor wel ook een zeer knappe acteerprestatie. Coen van Heycop ten Ham, tegenwoordig een vaste waarde bij Los Zand, heeft de rol van schoolmeester Karl. Diens woedebuien komen grappig over. Zijn collega wordt gespeeld door Andrea de Leeuw, die na een uitstapje van vorig jaar nu weer terug is van de duistere kant en nu de brave juf Mimi speelt. Tot slot natuurlijk nog wat mysterie, zo hebben we in ieder geval Los Zand veel gezien de afgelopen jaren. Het mysterie zit in het koppel Zolo en Lotus. Zolo, gespeeld door Michel de Leeuw, is een veel met zijn zwaard zwaaiende figuur. Wederom een rol die op zijn lijf is geschreven. Zijn tegenspeelster, Liza Roskam, is behoorlijk wat ingetogener en danst bijzonder mooi. Ook heeft zij de choreografie van de rest voor haar rekening genomen. Het koppel is van elkaar gescheiden door een vloek die is uitgesproken door Ilva, gespeeld door Juliette Keller. Ook zij maakt haar eerste opwachting bij Los Zand, hoewel haar personage ook al te zien was in Missie Macoco (2011). Leuk gespeeld! Nog twee scènes die extra opvielen. De eerste is de scène waarin Slick en Ilva tegelijkertijd een monoloog opvoeren, van beide zeer goed gebracht en erg mooi om te zien. Het bracht ook even wat rust en verdieping in het stuk. Daarnaast de dans tussen Zolo en Lotus die elkaar alleen maar kunnen aanraken via Laus, mooi om te zien! Al met al werd er ook weer flink gelachen. De fanclub van Michel, in de vorm van zijn collega's, was weer in volle getale aanwezig en ook in het café na afloop zat de stemming er weer goed in. Rest toch om Andrea nogmaals van harte te feliciteren met de twintigste grote productie in evenzoveel jaren. Een jubileum om trots op te zijn. Aangezien carnaval een grote rol speelde in dit stuk, nog een aanbeveling; bij carnaval telt 2 x 11 weer als een jubileum dus de 22e voorstelling wordt het echt carnaval!


april 2014

AcA



pag. 13 van 16

Michel de Leeuw, Juliette Keller en Liza Roskam

Jean Koning en Juliette Keller

Lisa de Klerk en David Kramer Foto’s : Rien de Jager rdjfoto.nl


april 2014

AcA



pag. 14 van 16

AcA THEATERFESTIVAL 2014 ZATERDAG 10 MEI 14.00 UUR MASTERCLASS O.L.V. VANJA RUKAVINA acteur Toneelgroep Amsterdam

MET

Leon de Laat, Maaike Hüsken, Freek Duynstee, Liza Roskam, Linda Andriesse, Edgar Buijsman zaterdag 10 mei 20.00 uur Toneelgroep Los Zand: Scènes uit Joe Blackbird Toneelgroep ARTI: Ik ben Hier Toneelgroep Nieuw Leven: De Vloek van de Rode Dolk Pheng: Onafscheidelijk zondag 11 mei 14.30 uur Theatergroep Diemen: Verlichting Ralph Remers: Relatietherapie Dagwerk: Amor Het Speelt: En ze Leefden Polanentheater Polanenstraat 174 Kaarten te reserveren via www.polanentheater.nl of per telefoon 020-6821311 Toegang € 12,00/€ 10,00 ( CJP/Stadspas ) Masterclass: € 5,00 Amsterdams centrum Amateurtoneel

april 2014

AcA



pag. 15 van 16

Het Cameleon Eenakter-/Monologenfestival 2014 Zoals bekend, heb ik vanaf 1996 met veel plezier het Cameleon Eenakterfestival georganiseerd en in 2013 kenbaar gemaakt hiermee te stoppen. Van verschillende kanten bereiken mij echter vragen om toch op de een of andere manier hiermee door te gaan. Het zal mijn toneelvrienden niet zijn ontgaan dat mijn besluit om niet langer bezig te zijn met het eenakterfestival genomen is door helaas ontstane mobiliteitsproblemen. Door de spontaan aangeboden medewerking van Linda Andriesse en Dick Nijman en De Cameleon kan ik mij uitsluitend richten op de organisatie, waartoe ik graag bereid ben. Als gevolg van een en ander hebben we dus besloten ook in 2014 het Cameleon Eenakter-/Monologenfestival te laten plaatsvinden en wel op zaterdag 18 oktober ’s middags en ’s avonds en zondag 19 oktober ’s middags. Vanaf nu kan er worden ingeschreven, zo mogelijk al onder vermelding van titel en tijdsduur en eventueel al een voorkeursdag. Deelname met premières is gratis, terwijl voor stukken eerder gespeeld een bijdrage wordt gevraagd voor eenakters van € 40,00 en voor monologen van € 30,00. Evenals voorgaande jaren is er per sessie een publieksprijs en een prijs voor de beste acteerprestatie, uit te reiken door een deskundige. Inschrijving via [email protected]. Bij overschrijving zal er worden geloot.


april 2014

AcA



pag. 16 van 16

Kopij voor de nieuwsbrief is welkom voor de 25 ste van iedere maand, via: [email protected] Artikelen of foto’s worden zoveel mogelijk geplaatst. Het streven is om vóór de 1ste van de maand de AcA Nieuwsbrief via de mailinglist te versturen en vervolgens ook op de AcA-website te zetten.

AcA / Andrea de Leeuw Hemonylaan 5 1074 BE Amsterdam Tel: 06 – 18 72 36 48 AcA e-mail: [email protected]

AcA website: www.acamateur.info


april 2014

AcA Nieuwsbrief April 2014

Recommend Documents