SIGNS magazine
magazine van cnv vakmensen, sector kunst en cultuur
koningslied s p r i n g a r t p e r f o r m a n c e f e s t i va l krijnie ederveen lee ann vermeulen douwe sminia
nummer 2 | 2013 - Jaargang 34
Colofon signs | no 2 |apr - mei - juni 2013 | jaargang 34 Verantwoordelijk uitgever van dit magazine: CNV Vakmensen, sector Kunst en Cultuur, Postbus 81065, 3009 GB Rotterdam. T 010–45 68 688, F 010–45 59 022, E
[email protected] W www.cnvvakmensen.nl/caos/kunst-en-cultuur/ Profiel: Sinds 1969 is er de organisatie Continental Sound, welke in 1974 het blad Sjofar ging uitgeven. Door de samenwerking met GMI werd het blad in 1980 omgedoopt tot Gospel Music Magazine. Vanwege de samenwerking met Christian Artists werd het in 1987 Gospelmagazine Music & Art. In 1991 werd het blad spreekbuis voor de hele beweging Continental Sound/ Christian Artists en werd het tot magazine Music & Art omgedoopt, in 1993 werd Music & Art het magazine van de CNVKunstenbond. Alleen leden ontvangen Music & Art. In 2005 werd Music & Art en Bottomline samengevoegd tot een nieuw magazine SIGNS. Mission statement: ‘Geroepen deel te nemen aan het Koninkrijk van God betekent: het in praktijk brengen van liefde, barmhartigheid, vrijheid, solidariteit en gerechtigheid. Met als gevolg, dat de cultuur op creatieve en/of verkondigende manier beïnvloed en gevormd wordt.’ Eindredactie: Leen La Rivière Hoofdredactie: Jacqueline La Rivière Hoofdredactie muziek: Ben Scholten Ontwerp: Jacqueline La Rivière Cover: Spring Performing Arts Festival, Foto: SPRING_Candoco Dance Company (c) Hugo Glendinning
Druk: Lines Communicatie & Design BV, Postbus 84, 4200 AB Gorinchem, Tel. 0183-623284, fax 0183-623314 Vaste redactie: Ben Scholten, Leon van Steensel, Leen La Rivière, Rob de Jong, Ria La Rivière, Desiree van Drongelen en Henriëtte Alexander. Lidmaatschap: U kunt lid worden van CNV Vakmensen, sector Kunst en Cultuur. Op www.cnvvakmensen.nl/caos/kunst-en-cultuur/ vind u alle branches en daarbij behorende informatie. Lid worden gaat via CNV Vakmensen in Utrecht. Dit gaat via: www.cnvvakmensen.nl/word-lid/ of bel naar CNV info: 030 - 7511007 (lokaal tarief). Van maandag t/m vrijdag zijn we bereikbaar van 8.00 uur tot 18.00 uur. Copyright: Niets uit deze uitgave mag op welke wijze dan ook zonder voorafgaande toestemming van de uitgever worden vermenigvuldigd en/of gereproduceerd. © CNV Kunst en Cultuur 2013 CNV Kunst en Cultuur is onderdeel van CNV Vakmensen en aangesloten bij de Vakcentrale CNV, de Federatie van Kunstenaarsverenigingen en het EVV.
Inhoud signs | no 2 | apr - mei - juni 2013 | jaargang 34
2 Colofon & Inhoud 3 Nadenken Leen La Rivière 4 Diversen 45 jaar Elly & Rikkert 5/6 Hotline Laatste nieuws 7/8 Podium Spring Performing Arts Festival 9 CA2012 Judith Lengkeek, vrijwilliger van het CA Seminar 10 Beeldende Kunst Waterstof 11 Beeldende Kunst Nieuws van de bk redactie 12/13 Gospel Lee Ann Vermeulen & SvG 14/15 Gospel Koningslied 16/17 Gospel Phil Keaggy 18 Letteren Publieksprijs Christelijk Boek 19/20 Recensies CD's 21/22 Beeldende Kunst “LUCHT” het nieuwe jaarthema 2013 23 Recensies CD's 24/25 Beeldende Kunst Krijnie Ederveen 26 Hitverhalen Jeremy Camp 27 Beeldende Kunst vevolg van pagina 22 28/29 Gospel Half a Mile 30 Recensies CD's 31 Nieuws Zilveren Duif Awards 32 Recensies DVD's 33/34 Podium Christian Dance Company en afscheid van Ari van Drongelen het Natinale Ballet, TWOOLS15 van Scapino Ballet Rotterdam 35/36 Muziek Continental Nieuws 37 NTR Het nieuwe liedboek der kerken 38 CNV Meeùs, CZ 39 Agenda's Hitlijst, Concert- en beeldend agenda 40 Boeken/Knipsels Diverse 41/42 Beeldende Kunst Douwe Sminia 43/44 Gospel Jars of Clay 45 Diversen Cornelius Pöpel 46 Diversen Flavor Festival
advertentie 47
Christian Artists Seminar
48 Meeùs
2
Signs | februari/maart 2013
nadenken Overleg met ministerie van OCW: het blijft winter Eind februari was er overleg op verzoek van het ministerie van OCW met de werkgevers in de cultuur en de bonden (FNV en CNV). Ook wij waren dus aanwezig. Wat betekenen de vorige bezuinigingen en dit kabinet voor onze wereld? We noemen hier een paar punten: •
•
•
•
•
•
•
Op het moment van de vergadering was nog niet duidelijk wat de minister aan de kamer zou gaan voorstellen over wel of niet voortzetting van het CKV programma. Die duidelijkheid werd voorzien in April. Er komt een convenant over cultuur tussen sectie onderwijs en de wethouders van de steden in het kader van het VNG. Dit betreft in eerste instantie het primaire onderwijs, maar ook secundair. Dit convenant is interessant voor onze sector, want het kan werkgelegenheid betekenen. Er komt een programma ondernemerschap. Om kunstenaars van alle disciplines te helpen een renderende beroepspraktijk op te zetten. Er zijn nu 9 aanbieders die hierop hebben ingeschreven. Het ministerie verwacht duidelijkheid eind mei. Gaat dit aanbod lopen is dit ook voor onze leden een belangrijk aanbod. Een onderdeel van de geefwet wacht nog steeds op goedkeuring van de EU en dat is de multiplier functie. Zodra er meer bekend is komt dit op de website van de belastingdienst. Die geefwet is van belang om nieuwe inkomsten te kunnen verwerven bij het opzetten van allerlei soort culturele projecten en dat betekent dus de mogelijkheid van nieuw werk, inkomen voor onze sector. Dan is de HBO kunstvakonderwijs een gevoelig punt. Hier komen bezuinigingen aan en dat betekent dus binnen afzienbare tijd sluiting van een aantal opleidingen. Meer duidelijkheid zal de voorjaarsbrief van de minister aan de Kamer verschaffen. Dus let op. Hierop zeiden wij als bonden om in godsnaam de MBO opleidingen artiest per direct dicht te gooien, daar de uitstroom van die opleidingen het hele beroepsveld vervuild. De ambtenaren en werkgevers waren het met ons standpunt eens, het was zelfs al gemeld bij de minister, maar heeft hier nog niet op willen reageren. Dan is er nog een speciaal probleem bij de aangekondigde veranderingen in de WW, waar kunstenaars(van alle disciplines) een status aparte hebben en dat gebaseerd op het zo vaak voorkomende werk-geen werkwerk-geen werk cyclus door het jaar heen. Wat het ministerie wil is zeer in het nadeel van de gemiddelde kunstenaar. Alle reden tot protest!
•
Er komt een nieuw landelijk onderzoek om de werkelijke situatie van het hele beroepsveld inzichtelijk te krijgen. Het laatste landelijke onderzoek was van 2007. En gezien alle enorme veranderingen van de laatste tijd, is nieuw inzicht hard nodig. Dit werd ook door ons toegejuicht. (Wel is er in 2011 van het centraal bureau van de statistiek nog een rapport verschenen over kunstenaars en arbeidsmarkt en daar wordt je niet vrolijk van, het blijkt dat kunstenaars over de hele linie een behoorlijk lager salaris hebben dan modaal….)
Begin maart was er overleg met Kunsten 92. In dat kader worden een paar andere onderzoeken gelanceerd o.s. de inkomenseffecten die gaat ontstaan voor zzp’ers (ook kunstenaars) bij de afschaffing van de artiestenregeling en de aanpassing van de kostenaftrek voor kleine zelfstandigen. Is er dan geen enkel lichtpuntje? Het enige lentegeluid is het bericht (net voor het drukken van dit blad) dat eindelijk de multiplier (onderdeel van de geefwet) voor cultuur-Anbi’s eindelijk is goedgekeurd. Wij houden je op de hoogte. Leen La Rivière
Signs | februari/maart 2013
3
Diversen 45 jaar Elly & Rikkert
Het werd een bijzondere avond: een volle bak, Carré met zijn bijzondere sfeer, natuurlijk Elly en Rikkert. Er waren hun vaste begeleiders bij, zoals Dick Le Mair en Jan Borger. Maar daarnaast: de begeleiding door het voltallige Metropole orkest, en dat geeft een fantastische extra dimensie. Er waren bijzondere gasten, zoals Lenny Kuhr, Dimitri van Toren, Hans Vermeulen (die op een geweldige manier een
4
Signs | februari/maart 2013
oud gezang vertolkte), Sharon Kips en Jan Rot; bij één lied Peter van Essen op viool. En nog een groep back up zangers. Wat hebben wij gehoord die avond? Een indrukwekkende collage van 45 jaar muziek maken, het was een aangename reis door de tijd. Terecht kregen Elly en Rikkert regelmatig een ovationeel applaus. De hele show werd opgenomen voor TV door omroep MAX. In de loop van april zal dit concert uitgezonden gaan worden. Hulde voor dit duo.
Foto’s: © Jaco Klamer
Op 1ste Paasdag, 31 maart j.l. was er in Carré, Amsterdam ’s avonds een geweldige show: 45 jaar waren Elly en Rikkert Zuiderveld samen. En dat is toch wel een unicum in de wereld van de kunsten.
Hotline het laatste nieuws uit de muziekwereld Audrey Assad
Bebo Norman
Guy Penrod
Na haar tweede album ‘Heart’ is het platencontract van Audrey Assad niet verlengt. De artieste besloot echter om niet bij de pakken neer te zitten, en startte een crowdfunding project op Kickstarter. Hierbij kunnen fans voorintekenen en een bijdrage naar keuze toezeggen, vaak met een reeks ludieke beloningen in het vooruitzicht als het beoogde doel gehaald wordt. Assad zette in op een budget van 40.000 dollar voor een volledig nieuw studio album, maar werd bijzonder verrast toen al na drie dagen van de 30 die de crowdfunding mocht duren, het doel bereikt was. Uiteindelijk is er bijna het dubbele van wat nodig was, binnen gekomen. Hierdoor heeft Assad nu toegezegd niet alleen een nieuw studio album te maken, maar ook een live worship cd die ze gratis zal verspreiden. Van die live opname wordt ook een video gemaakt.
Het was een beslissing die er kennelijk al een tijdje aan zat te komen. Bebo Norman maakte onlangs bekend dat 2013 zijn laatste jaar als artiest zal zijn. “Mijn vrouw Roshare en ik hakten de knoop in december door. We zullen onze verplichtingen voor dit jaar nog nakomen. In ieder geval ben ik blij dat ik het kon afsluiten met een project als ‘Lights of Distant Cities’.” Bebo Norman sluit op deze manier een loopbaan van 2 decennia af, die onverwacht voor hem begon. Eigenlijk wilde hij dokter worden, maar een reeks omstandigheden dreven hem naar een bestaan als muzikant. De toekomst is nog onzeker. “Ik voel niet echt een bepaalde roeping voor iets specifieks; ik weet alleen dat ik voel hoe ik muziek vaarwel moet zeggen.”
De indrukwekkende cowboyriem, de lange witte haren, maar vooral de indrukwekkende stem; het zijn handelsmerken die Guy Penrod tot een favoriet maakte tijdens zijn vele jaren bij de Gaither Vocal Band en de diverse Homecoming optredens. Sinds enkele jaren staat Penrod als solo artiest op de planken en de tijd is rijp voor een terugkeer naar Nederland! Op 16 en 17 augustus geeft de Gaither-veteraan, met zijn eigen begeleidingsband uit Amerika, optredens in Aalsmeerderbrug en op de Betteld in Zelhem. In 2008 en 2009 stond Penrod voor het laatst op een Nederlands podium, maar ditmaal staat vooral zijn eigen muziek centraal. In 2010 bracht Guy Penrod zijn eerste echte solo album uit: ‘Breathe Deep’. Hierop klonk vooral zijn liefde voor country door, terwijl hij zijn southern gospel invloeden ook een plek gaf in de persoonlijke songs, die veel op zijn relatie met zijn gezin teruggrijpen. Vorg jaar greep Guy met zijn tweede solo album ‘Hymns’ zijn kans om de kerkmuziek waarmee hij opgroeide, uit te voeren volgens zijn muzikale invloeden. In augustus geeft hij samen met zijn begeleidingsband een avondvullend optreden in Aalsmeerderbrug op 16 augustus, om de volgende dag op te treden op de Betteld in Zelhem tijdens de ‘Week of Worship’ aldaar.
Signs | februari/maart 2013
5
Hotline het laatste nieuws uit de muziekwereld Amy Grant
Phil Keaggy
In mei verschijnt ‘How Mercy Looks From Here’; de eerste volledig nieuwe studio pop cd van Amy Grant sinds ‘Simple Things’ uit 2003. Voor het nieuwe album heeft de ‘koningin der gospelmuziek’ gekozen voor een aantal opvallende gast musici. Zo zingt James Taylor mee op de eerste single ‘Don’t Try So Hard’ en zijn ook Carole King en Sheryl Crow te horen op de nieuwe cd.
Tedashii
Tragedie voor hip hopper Tedashii. Zijn eenjarige zoontje overleed plotseling in maart. Om het rouwende gezin te ondersteunen, startte de hulporganisatie His Voice Global een inzamelingsactie om de familie een half jaar te kunnen ondersteunen. Zo hoefde Tedashii niet te touren om het nodige inkomen te verzamelen en kon er tijd vrijgemaakt worden om te rouwen en verwerken. In korte tijd werd het benodigde bedrag uit landen over de hele wereld bij elkaar gebracht.
6
Signs | april/mei/juni 2013
Wie als artiest gitaarliefhebber is, zal er niet omheen kunnen; Phil Keaggy komt naar Nederland. De sympathieke Amerikaan wordt alom beschouwd als één van de allerbeste gitaristen ter wereld; Phil Keaggy raakt al decennia lang letterlijk en figuurlijk de gevoelige snaar bij een breed publiek. Als instrumentalist, maar ook als solo artiest met een sympathieke stem en diepgaande liedjes. Op 8 juni keert Phil eindelijk terug naar Nederland en speelt hij in de Gouwekerk in Gouda. Het concert is een initiatief van Gouwe Gospel.
Hope Products
Vanaf 1 maart 2013 is Crossroad Distribution verder gegaan onder de naam Hope Products. Eigenaar Verburg Services draagt Crossroad en de dagelijkse leiding over aan de betrokken vertegenwoordigers, en zal zelf de focus gaan richten op de boekenbranche, de eigen winkels en de door haar georganiseerde evenementen / conferenties. Martijn & Jeroen Barink nemen de leiding op zich van Crossroad / Hope Products, dat in een aanloopperiode met deze dubbele naam opereert. Het bedrijf verzorgt onder andere distributie van Integrity Music en een aantal Nederlandse muziekproducten, naast gifts en boeken. Martijn Barink is bij de christelijke boek- en muziekhandels een vertrouwd gezicht als betrokken vertegenwoordiger van eerst christelijke muziek, en later ook boeken en gift-artikelen. Binnen Crossroad Distribution verzorgden Martijn & Jeroen Barink al de vertegenwoordiging en een deel van de backoffice. Hun leidende rol in Crossroad / Hope Products is dan ook een natuurlijke overgang.
Podium SPRING is coming! N i e u w p o d i u m k u n s t e n f e s t i va l in Utrecht presenteert eerste namen Van donderdag 16 t/m zondag 26 mei 2013 vindt in de binnenstad van Utrecht het nieuwe internationale podiumkunstenfestival SPRING Performing Arts Festival plaats. SPRING is een samensmelting van de twee gerenommeerde festivals Springdance en Festival a/d Werf. SPRING programmeert op de grens van theater, dans en performance. Het festival laat de meest recente ontwikkelingen en crossovers in de podiumkunsten zien. Dat werk is innovatief, hedendaags en gedurfd. SPRING is daarmee dé plek om als eerste vernieuwende en avontuurlijke voorstellingen van internationaal niveau te zien. De eerste namen SPRING Performing Arts festival opent met Magnificat van de jonge Poolse regisseur Marta Gornicka. Samen met een 25 koppig vrouwenkoor creëert zij een nieuwe vorm van ‘choral theatre’ door sacrale muziek te remixen met popcultuur. In het tweede weekend wordt crossover met een hoofdletter C geschreven door de Vlaamse beeldend kunstenaar en theatermaker Kris Verdonck. In H, an incident werkt hij samen met de IJslandse performer, danseres, rockmuzikante Erna Omarsdottir, componist Jonas Sen en tien robots. Het Britse dansgezelschap Candoco is vooruitstrevend door gehandicapte en niet-gehandicapte dansers samen te laten dansen in dezelfde voorstellingen. Candoco werkt met choreografen waaronder Emanuel Gat en Rachid Ouramdane, beide in het verleden graag geziene gasten op Springdance. Paradijs is het resultaat van de team-up tussen De Warme Winkel en Dood Paard, twee Nederlandse theatercollectieven die eigenwijze beeldtaal met sterk acteerwerk verbinden. Voor hun voorstelling, een groenterevue, bewerkten zij geen boek of film maar een akker in een leegstaand kantoorpand in Utrecht.
On t m o e t e n , e r v a r e n , l e r e n Tijdens SPRING zijn meer dan 50 voorstellingen te zien in de diverse theaters het centrum van Utrecht, maar ook op bijzondere locaties in de binnenstad. Het festival biedt het publiek een artistieke ervaring die verder gaat dan enkel plaatsnemen in een theaterzaal. Het kloppende hart van het festival is het park voor de Stadsschouwburg Utrecht waar een nieuw, tijdelijke landmark zal herrijzen. Op deze locatie vinden concerten, talkshows, kookworkshops, meet & greets, feesten, borrels en diners plaats. Het is de ontmoetingsplek voor festivalbezoekers, artiesten en argeloos aanwaaiende passanten. SPRING organiseert daarnaast in samenwerking de Hogeschool voor de Kunsten Utrecht, DasArts en Universiteit Utrecht SPRING Academy, een tiendaags ‘fieldtrip’ voor studenten. Het volledige programma van SPRING Performing Arts Festival is te vinden op www.springutrecht.nl. Foto: SPRING_Candoco Dance Company (c) Hugo Glendinning
Signs | april/maart/juni 2013
7
Podium Selectie uit het programma
Foto: SPRING - Marta Gornicka - Magnificat (c. Krzysiek Krzysztofiak)
Benjamin Vandewalle (BE) – Birdwatching 4x4 Zittend in een doos die zich voortbeweegt rolt het publiek door het centrum van Utrecht. Door een raam trek de buitenwereld aan hen voorbij zoals in een documentaire. Via optische illusies en in scène gezette interventies van dansers wordt een draai gegeven aan de werkelijkheid. Birdwatching 4x4 is een rit langs onze eigen leefruimte, het spiegelbeeld daarvan, en onszelf.
8
Jan Martens – Dialogue Twee vrouwen: de ene is de 62-jarige danseres en choreografe Truus Bronkhorst, de andere is de 23-jarige actrice Joke Emmers. De ene heeft al een lange carrière achter de rug, de andere is een jong talent met een toekomst. De twee solo’s zijn elkaars spiegelbeeld en vullen elkaar aan; implosief tegenover explosief, jong tegenover oud, dramatisch tegenover tragikomisch.
Blitz Theatre Group (GR) – Late Night Late Night gaat over Europa in crisis, maar dat wordt niet genoemd. Het gaat over de toekomst, maar het speelt zich af in het verleden. Het gaat over hoop en wanhoop. Zes acteurs op het podium, dansend in een vervallen ballroom alsof ze meedoen in een absurde wedstrijd en op de vlucht zijn voor iets dat hen achtervolgt. Late Night is een melodramatische performance met de meest opwindende en emotionele soundtrack van het jaar.
Laurent Chetouane – Sacré Sacre du Printemps In Sacré Sacre du Printemps kiest choreograaf en regisseur Laurent Chétouane de Sacre du Printemps als onderwerp. Het muziekstuk van Stravinsky dat dit jaar honderd jaar bestaat wordt vandaag de dag wordt gezien als een historische muzikale uiting van het modernisme. Chetouane verlegt het oorspronkelijke onderwerp van het stuk, het anders-zijn, en onderzoekt op zijn eigen manier naar de mogelijkheid van een maatschappij zonder slachtoffers.
Candoco Dance Company – In Translation / Looking Back Candoco Dance Company bewijst dat virtuositeit niet alleen is voorbehouden aan dansers zonder handicap. Door dansers met en zonder fysieke handicap samen te laten werken biedt het Britse gezelschap een breder perspectief op moderne dans en het hebben van een lichamelijke beperking. Speciaal voor de eerste editie van SPRING danst Candoco Dance Company In Translation van internationaal bekende choreografen Emanuel Gat op prachtige muziek van Bach en Looking Back van choreograaf Rachid Ouramdane.
Ligna – Walking the City Walking in the City is ontwikkeld in het kader van “Second Cities – Performing Cities”. Een wandeling door de stad zal nooit meer hetzelfde zijn na Walking in the City van Ligna. Tijdens een anderhalf durend ‘radio ballet’ vormt het publiek een geheime gemeenschap met subversieve opdracht. Door via koptelefoons aanwijzingen te geven hoe te bewegen laat Ligna de bezoeker de stad en de mensen om hen heen op een andere manier beleven. De straten van Utrecht zijn immers gemaakt om op te lopen.
Signs | april/mei/juni 2013
Marta Gornicka – Magnificat Chor Kobiet, oftewel The Chorus of Women, is de kracht van 25 vrouwen: ze schreeuwen, zingen, fluisteren, gillen, dansen en bewegen. Allemaal samen, helemaal alleen, of in groepjes. Het koor is een collectief bestaande uit individuen. Magnificat samplet rhythmic speech, computergeluiden en oneliners uit populaire cultuur met traditionele vormen van sacrale muziek. Bijbelcitaten, keukenrecepten, krantenberichten, teksten van Jelinek, Mickiewicz en Euripides. Een ideo-sonic remix als statement over de vrouw binnen het machtssysteem van de (katholieke) kerk. Sanja Mitrovic – Speak! Speak! is een voorstelling die de politieke speech als uitgangspunt neemt en deze op theatrale wijze ontleedt. Een stuk over de virtuositeit van spreken in het openbaar en de kunst van het liegen en/of de waarheid spreken. Samen met Geert Vaes gaat prijswinnende regisseur/performer Sanja Mitrovic op zoek gaan naar dé perfecte speech en de meest effectieve manier om deze uit te spreken om zo de sympathie van het publiek te winnen. Wame Winkel / Dood Paard – Paradijs Theatercollectieven De Warme Winkel en Dood Paard halen de natuur in huis. Zij bouwen een tuin, bemesten een leegstaand kantoorpand. Zij testen de kleur van onze vingers en zetten stokken naast de jonge scheuten. Zij dieven en snoeien en wieden en wateren. Zij maken een stuk. In Paradijs verenigen Dood Paard en De Warme Winkel hun krachten en gieten het in de vorm van guerilla gardening; twee theatergroepen die beide op hun eigen wijze voorstellingen maken die zowel kritisch als uitbundig, elitair als spectaculair, lollig als diepzinning zijn.
CA2012 de vrijwilligers van het CA Seminar In de komende nummers van Signs komen een aantal vaste vrijwilligers aan bod en vertellen zij wat hun motivatie is om als vrijwilliger aan het seminar mee te werken. Ze zijn de drijvende kracht achter het Christian Artist Seminar; de vrijwilligers. Maar wie zijn deze mensen die artiesten in staat stellen om in die week zich te presenteren en uit te wisselen? ? Deze keer praten we met Judith Lengkeek; zij beheert het verkooppunt op het seminar.
Wie verkoop beheert of overziet, wordt eigenlijk gedwongen om door een commerciële bril te kijken. Judith’s taak is vooral het beheren van de tafels, maar dat betekent niet dat ze het consumeren nalaat. “Ik kom graag naar CA, omdat ik zoek naar dingen waar ik door kan groeien en van kan leren. Ik merk bij mezelf ook dat ik nieuwe gedachten en inspiratie krijg, als ik zo langs de tafels loop. Ik zie mijn taak ook niet echt als een puur commerciële. Noem me maar een alternatief rustpunt. Je bent als deelnemer aan het seminar de hele dag bezig met praten en bezig zijn; dit is een plek om echt inspiratie op te doen en tot rust te komen. Dit is de ‘top job’; zeker voor mij!”
Foto Judith: Judihth Lengkeek, foto CA Markt: Edwin Roos - Nijntjes
Het verkooppunt is meer geworden dan alleen dat; verkoop. “Het koffiedrinken en de bar zijn tijdens het seminar vooral de ‘meet and greet’ tijden en plaatsen” vertelt Judith, “maar je merkt tijdens het seminar wel dat mensen op verloren momentjes hier even komen ‘hangen’. Ze vinden het denk ik ook wel lekker om even in een rustige omgeving te zitten Dan ontstaan er leuke gesprekken.” En Judith krijg een zeldzame kijk op het wel en wee van de artiesten. “Het gesprek komt vaak op de vraag: ‘hoe is je afgelopen jaar geweest?’ Dat vind ik het mooie van het CA Seminar. Je krijgt inzicht in hoe het echt gaat met de artiesten.”
Tekst en interview: Leon van Steensel
Hoe Judith heeft een kunst- en cultuur achtergrond. Ze studeerde aan een kunstacademie en kwam zo terecht bij het Christian Artist Seminar, waar ze al snel betrokken raakte bij het verkooppunt. Op het seminar is dit door de jaren heen gegroeid van een boekentafel naar een plek waar deelnemende artiesten ook hun werk kunnen verkopen. En dus beheert Judith nu een keur aan boeken, cds en kaarten. Het is dus ook een plek waar artiesten hun werk blootgeven aan de collega’s. Judith zit wat dat betreft op de eerste rang om inzicht te hebben in de onderlinge omgang tussen artiesten. “Ik vind het wel grappig om te zien hoe artiesten in eerste instantie komen snuffelen naar wat de collega’s in de aanbieding hebben, en dan commercieel lijken te denken, om even later broederlijk hun werk uit te wisselen in de wandelgangen.”
Signs | april/maart/juni 2013
9
BeeldendeKunst Waterstof Een tentoonstelling van Marjan Beuker en Irene van den Bos. Tweede verslag. Blokhuispoort Leeuwarden za.dag 17 aug t/m 29 sept. 2013 “ Water is voor mij een wonderlijk, gek goedje dat niet te vangen is. Het heeft een vorm nodig om er te zijn. Water moet altijd ergens in: In een glas, in een geul, een uitholling, het heeft een diepte nodig. Ook als er voldoende aanvoer is kun je water zien, denk aan een waterval, waterstroom. Zonder aanvoer geen waterval of waterstroom. Water heeft meer wonderlijke eigenschappen. Het is doorzichtig, het kan licht weerspiegelen, maar ook licht vangen. “
Het is ook onze bedoeling om een programma aan te bieden voor particuliere bezoekers, bedrijven en scholen. Dat zal onder meer bestaan uit rondleidingen, workshops en ontmoetingen met de kunstenaars. De opening zal plaatsvinden op 16 augustus met o.a. muziek en een kunstenaars-performance. Uitgebreidere informatie en details zullen de komende tijd in Signs worden gepubliceerd. Wordt vervolgd dus. Met deze woorden begint het statement dat Marjan Beuker schreef voor de subsidieaanvraag voor de komende tentoonstelling met het thema WATER. Voor je een goede aanvraag kan opstellen, gaat er heel wat brainstormen, overleg en schrijfwerk aan vooraf. En dus ook kunstenaars statements schrijven, want men wil graag duidelijk weten wat we willen en waar we mee bezig zijn.
We hopen dat er veel mensen belangstelling zullen tonen voor deze Noorderlijke tentoonstelling en de moeite nemen om eens naar het mooie Leeuwarden af te reizen! Goed te combineren met een bezoek aan het nieuwe Fries Museum wat in september wordt geopend.
Daar zijn wij beiden op dit moment mee bezig en er begint schot in te komen. Dat moet ook wel, want de aanvragen moeten in afzienbare tijd binnen zijn bij de instanties. Daarna begint voor ons het wachten op een positieve uitslag. Kunnen we met een budget aan de slag? Kunnen we een mooie opstelling gaan maken?
Marjan Beuker & Irene van den Bos
Want er is wel geld nodig om deze tentoonstelling te maken. Geld om de kunst die we in ons hoofd hebben uit te voeren en te plaatsen. Om te beginnen maakt Marjan een grote installatie die in het ene gedeelte van de expo ruimte van 7x19 wordt opgesteld. De tweeledige expositieruimte is een industrieel ogend gedeelte van het Blokhuispoortcomplex, de voormalige gevangenis van Leeuwarden. De installatie van Marjan en de schilderijen, tekeningen en foto’s van Irene zullen een relatie aangaan met deze ‘basic’ ruimte.
10
Signs | februari/maart 2013
BeeldendeKunst nieuws van de bk redactie K u n s t m i nn e n d e n c r e a t i e f , o p z o e k n a a r n i e u w e u i t d a g i n g ?
In Houtave, een klein en rustig polderdorpje, dicht bij Brugge en het strand, hebben Wim en Jenny een oude dorpsschool. Daar worden in de zomer exposities gehouden. Jenny heeft er haar atelier, maar er bestaat de mogelijkheid om daar ook met een aantal kunstenaars te komen werken. Er wordt dan geen cursus gegeven, iedereen kan dus vrij werken, maar natuurlijk is het samen zijn en samen werken een extra creatieve stimulans. Een dagje Brugge of strand hoort natuurlijk bij de mogelijkheden. Heb je interesse om alleen of met enkele collega’s te komen werken, laat dan even weten welke week je zou interesseren. Je kunt hier verblijven in vol pension voor 70 euro per overnachting. Een beetje corvee hoort erbij. We kunnen gemakkelijk een tiental mensen huisvesten in dit voormalige schooltje met kloostertje. Ga ook eens kijken op www.jennyverplanke.be voor een eerste indruk. Je vindt er ook informatie over een cursus papier maché. Reageren doe je via
[email protected] Jenny Verplanke en Wim Engels
Toelichting bij de werken welke op de middenpagina staan.
De tovenaar en de dominee Beide groot afgedrukte schilderijen maken deel uit van een serie van 10 stuks.(50x50cm). Deze werken zijn gemaakt naar aanleiding van het boek (2010) van Dr. Henk Vreekamp met de titel: ‘De tovenaar en de dominee’. De auteur stelt de vraag, in hoeverre zijn we –als gelovige christenen- beïnvloed door gedrag en opvattingen van onze voorouders. Zit alles in de genen? Het verhaal gaat in op de relatie tussen heidendom, Jodendom en christen-zijn.
wegen parallel lopen? We zien dat hangslot steeds weer opdoemen. Verzoening in Christus is het hart van de Thora, waar het Nieuwe Verbond op geënt is. De vijf boeken van Mozes (onderin beeld), maken verbinding tussen beide wegen mogelijk. Krijnie Ederveen
Vertwijfeling en wanhoop kunnen zich voordoen alsof we allemaal ‘in hetzelfde schuitje zitten’; goden en mensen. De vraag rijst: Waar is God? Is er een kompas dat naar de goede richting wijst. (linker beeld) In het rechter grote werk gaat het om een goed bedoeld overleg tussen Joden en Christenen. Is dat er of blijven de
Signs | februari/maart 2013
11
Gospel Lee Ann Vermeulen & SvG
Tijdens een ‘Knuffelconcert’ waar kinderen hun knuffels mogen geven voor arme kinderen zo leren ze op jonge leeftijd dat geven = zegen is.
12
Eén van de meest opvallende nieuwe christelijke releases van 2011 was de CD Zeeën van recht van het collectief van Schrijvers voor Gerechtigheid. Eind februari van dit jaar kwamen de componisten en dichters van SvG opnieuw bij elkaar om vijf dagen lang samen te schrijven aan nieuwe liederen. Volgend jaar komt de tweede CD uit. Wederom is Gods gerechtigheid en Zijn plan met deze wereld de thematische rode draad van deze plaat. De dertig nummers die nu klaarliggen, zijn in ruwe vorm al veelbelovend - misschien wel baanbrekend. Niet vaak komen christelijke liederen zo dichtbij onze door-de-weekse werkelijkheid.
Onder de liedschrijvers van SvG is dit keer ook Lee Ann Vermeulen, die haar sporen in de christelijke muziekscene al ruimschoots heeft verdiend. Oorspronkelijk is ze afkomstig uit Californië, maar toen ze haar huidige echtgenoot Rob ontmoette, is ze in Nederland terechtgekomen. Inmiddels heeft Lee Ann honderden liedjes geschreven. Toen zij drie jaar geleden hoorde van SvG, was ze enerzijds opgetogen dat er een nieuw geluid klonk; tegelijkertijd was ze vastbesloten om er de volgende keer bij te zijn en haar steentje bij te dragen. En zo geschiede het. Tijd voor een interview met Lee Ann.
Lee Ann, jij verveelt je zeker niet vaak? Ik ken je als songwriter, pianiste, presentatrice, vertaler, koordirigente… Vertel eens? Toen ik nog in de VS woonde, werd ik christen en begon ik met het schrijven van christelijke liedjes, voor mezelf en voor de bands waarin ik speelde. Dat liedschrijven is nooit meer overgegaan. Inmiddels schrijf ik liederen voor volwassen en kinderen, zowel voor christelijk als seculier publiek, in het Engels en in het Nederlands, voor mijn eigen projecten, maar ook voor andere artiesten, musicals enzovoorts. Verder speel ik live met Elly Zuiderveld en Elise Mannah: onze Cappuccinoconcerten. Ook ben ik creative director van Kids Crew in Utrecht, en van Elevate, een christelijke school voor de kunsten in Utrecht en Veenendaal. Samen met mijn man Rob leid ik de platenlabels Kids Crew records en Go West records.
Zo. Dat is niet kinderachtig. Hoe is dat allemaal zo gekomen? In Nederland begon het eigenlijk toen ik en Rob in onze gemeente begonnen met het begeleiden van de kinderdiensten, waar ik mijn eerste kinderliedjes voor schreef. Daaruit ontstond Kids Crew. Vervolgens kon ik aan de slag voor Prinsen & Prinsessen van de EO. The rest is history… sindsdien heb ik van alles kunnen doen. De meeste mensen kennen mij van mijn kinderliedjes, voor diverse christelijke artiesten, maar ook voor Kinderen voor Kinderen. Werken met kinderen maakt me blij! Ik heb eigenlijk nooit nagedacht over waarom ik schrijf - het maakt me gewoon gelukkig. Dat verklaart misschien iets van mijn drive…
Signs | april/mei/juni 2013
Gospel Inderdaad – jouw energie en directe benadering vallen meteen op. Kon je die energie een beetje kwijt bij de schrijfweek van SvG? Hoe was het? Het was geweldig om met de groep van SvG te werken. Zoveel mensen met zoveel talenten, zoveel diversiteit, en iedereen werkte samen met iedereen, in telkens verschillende combinaties. Dat was bijzonder inspirerend! Ik heb met veel genoegen meegewerkt, vooral als melodiebouwer en samenzangdeskundige. Met deze liedschrijvers, muzikanten, aanbiddingsleiders en dichters bij elkaar is het resultaat nu al iets om trots op te zijn. We hopen dat de liedjes hun weg zullen vinden in de kerken, en dat mensen al zingend steeds meer zullen begrijpen van Gods gerechtigheid en Zijn plan met ons en de wereld. Dat is pure aanbidding. Wat gaaf dat je, met jouw bijzonder uitgebreide CV, nog steeds nieuwe ervaringen opdoet en daarvan geniet. Ja, 2013 begint goed wat dat betreft! Met SvG heb ik geleerd dat liedjes schrijven helemaal geen eenzaam beroep hoeft te zijn - als groepsproces kan het juist heel dynamisch gebeuren, zelfs met mensen die je van tevoren niet goed kent. Dat was echt een geweldige ervaring! Schrijven is aan de ene kant een kwestie van vakmanschap, maar je moet ook durven delen wat er in je hart omgaat. Tegelijkertijd moet je je blijven richten op het publiek en het doel waar je voor schrijft. Misschien is een open mind wel het belangrijkste, dan blijf je leren. Zo heb ik zelf dit jaar voor het eerst een album gemaakt, Warmhartig, waar ik zelf op zing. Dat had ik tot nog toe niet eerder gedaan.
Hoe schrijf jij je liederen eigenlijk? Wat vind jij jouw missie als songwriter? Ik schrijf het liefst in het kader van concrete opdrachten, dat geeft duidelijkheid en houvast. Ik vind dat we als liedschrijvers moeten zorgen dat we het allerbeste geven van wat we zelf hebben ontvangen in muziek. Want muziek bereikt iedereen, of je nou in de kerk zit of niet. Ik luister zelf naar van alles en nog wat, ik ben niet zo van grenzen in muziek. Dus of het nou Aretha Franklin, Foo Fighters, of Sly & the Family Stone is, ze hebben allemaal muziek gemaakt die mij erg heeft gezegend, net zo goed als de liederen van bijvoorbeeld Chris Tomlin, Andre Crouch of Randy Stonehill. Mooi! Nog andere plannen in de komende tijd? Ik mag een kerstmusical maken voor Omega Musicals dit jaar, en ben bezig met het vertalen van het nieuwste project van de Psalm Project, die Engelse teksten nodig hebben voor hun tour in de USA in september. Verder ben ik bezig met nieuwe artiesten voor Go West Records en ga ik voor het eerst in een kerk op de zondag spreken. Tenslotte hoop ik om meer te kunnen betekenen voor kinderen wereldwijd, in mijn functie als ambassadeur voor Compassion. Genoeg te doen dus!
Foto’s: Frederieke Mensink
Tekst en interview: Sergej Visser
Er staat dit voorjaar ook een vervolg op stapel van de Liedschrijvers Ontmoeting van twee jaar terug. Daar belooft zo’n beetje de hele gospelscene van Nederland aanwezig te zijn. Jij bent één van de mensen die dit organiseren. Wat houdt deze tweedaagse meeting in? Met de Liedschrijvers Ontmoeting brengen we een grote groep christelijke songwriters en tekstschrijvers bij elkaar om ze te inspireren en op hun vakgebied uit te dagen en te helpen hun kennis en kunde te verdiepen. Er komen bekende sprekers, songwriters en workshopleiders, en we gaan aan de slag om nieuwe liedjes te schrijven. De deelnemers vormen een zeer diverse groep mensen, die allemaal op eigen manier betrokken zijn bij het schrijven en maken van christelijke muziek in every way, shape and form. Ik mag meedenken over het programma en de locatie; daarnaast zal ik iets vertellen over mijn eigen ervaringen als schrijver in de afgelopen dertig jaar. Het belooft nuttig, maar ook heel gezellig te worden – dat kan eigenlijk niet anders met deze lijst deelnemers.
Signs | april/maart/juni 2013
13
Gospel Kroon op het werk of kopie Kan een lied eigenlijk nog wel echt origineel zijn? De vraag dringt zich deze maanden weer op door landelijke aandacht voor twee songs, waarvan één nog niet afgeschreven was, en de ander van aanbiddingsleider Matt Redman is. Hoe een Koningslied Nederland even fascineerde. Opeens klonk het op de landelijke tv bij De Wereld Draait Door en RTL Boulevard en ontploften weblogs en sociale media over dat ene nummer: ’10.000 Reasons’ van Matt Redman. Nog nooit heeft een song, die bekend staat als christelijke muziek, zo de tongen los gekregen. De aanleiding bleek een ander lied: het Koningslied, geschreven rondom de troonswisseling. De troonswisseling van Beatrix en Willem-Alexander kan alleen aan je voorbij gaan als je onder een steen leeft. Er worden feesten, evenementen en ludieke acties georganiseerd. Het comité dat belast is met de festiviteiten, gaf John Ewbank de opdracht om een melodie te schrijven voor een officieel ‘Koningslied’; een lied dat door het volk, van het volk zou zijn. Ewbank zou de opzet aanleveren waarna iedereen suggesties voor de tekst zou kunnen aanleveren en zo mee zou kunnen schrijven.
14
Signs | april/mei/juni 2013
John Ewbank is geen onbekende in auteursland. Hij is de schrijver achter meer dan een dozijn grote hits van Marco Borsato en Gordon, zoals ‘De Waarheid’ en ‘Kon Ik Maar Even Bij Je Zijn’. Toen John zijn opzet van het Koningslied liet horen bij De Wereld Draait Door, zei presentator Matthijs van Nieuwkerk onbevangen: “het heeft wel iets hymnisch!” Twitter en Facebook ontploften. Want de melodie die Ewbank had gespeeld, leek als twee druppels water op het volledige intro van ’10.000 Reasons’ van Matt Redman. En omdat ’10.000 Reasons’ met
Gospel Landelijke vragen rondom het Koningslied
Binnen mum van tijd vlogen kreten als ‘plagiaat’ en ‘gekopieerd’ over het internet, in sommige gevallen begeleid door een montage van zowel het Koningslied als ’10.000 Reasons’. Ewbank zat dus prompt een dag later weer bij De Wereld Draait Door en was te gast in zo goed als iedere landelijke show waar muziekliefhebbers naar kijken of luisteren. Ditmaal niet om weer het Koningslied te introduceren, maar om zich te verdedigen tegen de aantijging van plagiaat. Volgens Ewbank was hij niet op de hoogte van het bestaan van ’10.000 Reasons’, noch van het bestaan van Matt Redman. Ook gaf hij aan in 2005 al een demo gemaakt te hebben, die de basis zou zijn voor zijn compositie. Breeduit werd de titel van een MP3-file getoond (‘Bea’), al werd deze niet afgespeeld. De gelijkenis met ’10.000 Reasons’ noemde Ewbank “een irritant toeval”. De reactie van Ewbank was wel opvallend in het licht van de brede bekendheid die ’10.000 Reasons’ heeft gekregen het afgelopen jaar, met als hoogtepunt het winnen van twee Grammy Awards, een maand voordat Ewbank zijn compositie liet horen bij De Wereld Draait Door (en nota bene in een songwriter categorie; het vakgebied van Ewbank).
In overleg met het comité gaf Ewbank later aan dat hij geen aanleiding zag om zijn compositie te schrappen of aan te passen. Hoe het uiteindelijke lied dan ook zal gaan klinken; het Koningslied zal voor een bepaalde groep Nederlanders altijd een associatie blijven houden met een Britse aanbiddingsleider en een lied dat wekelijks in kerken door heel Nederland gezongen wordt, dankzij een vertaling uit 2012 in de Opwekkingsbundel (‘Tienduizend Redenen’).
Signs | april/maart/juni 2013
Tekst: Leon van Steensel
afstand het meest verspreide nieuwe kerklied van 2012 is geweest, bleef de sociale mediastorm dan ook niet beperkt tot enkele kreten van herkenning.
Vanuit de uitgever van ’10.000 Reasons’, Small Stone Media, kwam op dit alles een reactie die het over een andere boeg gooide. Na overleg met EMI Music (de ‘moedermaatschappij’ van Redman’s muziek) en Matt Redman’s entourage zelf, bleken zij juist enthousiast over de aandacht die Redman en ’10.000 Reasons’ kregen, al hield men natuurlijk wel de gelijkenis in de gaten. In het statement, getiteld ‘Koningsliederen’, gaf Small Stone Media aan: “Natuurlijk hebben wij als muziekuitgever gehoord hoezeer de gehoorde passage lijkt op het lied ‘10.000 Reasons’ van Matt Redman. Als muziekuitgever beheren wij de rechten van laatstgenoemd lied, dat onlangs nog een Grammy Award won. Het is mooi om te zien dat dankzij een koningslied er nu ook des te meer aandacht is voor een ander Koningslied; ‘10.000 Reasons’ dat Matt Redman samen met Jonas Myrin schreef voor zijn Koning; zijn God. Vanuit ons als muziekuitgever is er op dit moment ook geen sprake van het benoemen van plagiaat. Het komt bij muziek vaker voor dat passages in liedjes op elkaar lijken. Natuurlijk is er wel contact tussen de verschillende partijen rondom de twee liedjes; het is altijd goed om dit soort zaken te verduidelijken. We zijn daarbij vooral benieuwd hoe het volledige koningslied van John Ewbank ‘uit de verf’ gaat komen. De aandacht die nu des te meer voor ‘10.000 Reasons’ van Matt Redman komt, juichen we hoe dan ook toe!”
15
Gospel Phil Keaggy Meestermuzikant voor de Meester Als er een voorwerp is dat centraal staat in Phil Keaggy’s leven, dan is het zijn gitaar. De artiest staat al jaren bekend als een heuse meestergitarist. Het is zijn handelsmerk, zijn muse en zijn middel om wat in zijn leven gebeurt, een plek te geven. En vooral vanwege dat laatste is zijn gitaar waarschijnlijk zelfs zijn redding geweest. Want het leven heeft Keaggy op diverse momenten bepaald niet toegelachen. Twee ongelukken hebben op verschillende manieren zijn muziek gevormd tot wat het nu is. Het eerste ongeluk vond plaats toen Phil vier jaar oud was. Hij speelde bij de waterpomp achter de boerderij waar zijn familie woonde, toen de houten basis van de grote metalen pomp brak en het gevaarte de put in stortte. Phil’s middelste vinger van zijn rechterhand werd daarbij afge-
16
Signs | april/mei/juni 2013
sneden. “Ik heb nog steeds een herinnering van die dag” vertelde Keaggy later. “Ik zie nog altijd voor me hoe mijn vader de heuvel af komt rennen om mij te redden.” Het kostte Phil moeite om het missen van zijn vinger te accepteren, maar met de nodige aansporing begon hij op 10-jarige leeftijd toch te leren gitaarspelen. Hij keek nooit meer achterom. Op zijn 12e stond Phil al voor een publiek en luttele jaren later startte hij de band Glass Harp, die nog altijd als een toonaangevende groep beschouwd wordt. Het tweede ongeluk dat Phil’s muziek vormde, vond plaats op Valentijnsdag 1970. Phil was inmiddels 18 jaar jong en was al aan het rondtrekken met zijn band Glass Harp. Zijn moeder kreeg een auto ongeluk en overleed een week later. De jonge Phil had in die week nog de overtuiging gehad dat het wel goed zou komen met zijn moeder, maar haar uiteindelijke overlijden schokte hem dieper dan hij kon denken. Zijn moeder had een grote invloed op hem gehad. Als tiener was Phil aangemoedigd door met name zijn moeder om muziek te maken. Hij probeerde zijn eigen muziek te schrijven, maar het was nog geen gospelmuziek. Een relatie met God had hij nog niet. En hoewel het geloof van zijn moeder Phil wel fascineerde, was het vooral zijn zus Mary Ellen die na het fatale ongeluk Phil opving. “Ze was niet ‘blij’ in deze tragedie, maar ze had een vrede over zich die me diep raakte” vertelt Phil. “Zij heeft me uiteindelijk tot een levende relatie met Jezus geleid. Een neef van me maakte zich zorgen om mij na het ongeluk en vertelde dat aan haar. Mary Ellen troostte me en gaf me het beste geschenk dat ik kon krijgen; Jezus. Ik ben haar nog altijd dankbaar en wijs er graag op dat ze in de oude film ‘The Ten Commandments’ te zien is. Zij is het dienstmeisje dat angstig waarschuwt tegen krokodillen als Mozes in zijn rieten mand gevonden wordt.” Het ongeluk van zijn moeder zorgde er zo uiteindelijk voor dat Phil Keaggy muziek ging maken vanuit het perspectief van zijn geloof. Hij stopte met Glass Harp (“we groeiden geestelijk uit elkaar”) en bracht zijn eerste solo album ‘What A Day’ uit; in vele opzichten zijn persoonlijke getuigenis.
Gospel
De muziek van Phil Keaggy is vandaag de dag op te delen in verschillende kanalen. Er is een stroom instrumentale albums (waarvan ‘The Master & The Musician’ als klassieker te boek staat), een stroom gitaarpop-albums en een reeks speciale projecten waarbij Phil meestal samenwerkt met anderen. Dat daar opvallende combinaties uit voortkomen, bleek bijvoorbeeld toen Keaggy gevraagd werd om mee te spelen op een cd van metal band P.O.D. Maar wie Phil ooit in den lijve meemaakt, begrijpt de grote drang naar samenwerking van andere artiesten. Phil heeft een vredig, bijzonder vriendelijk karakter en hij blaast niet hoog van de toren
om zijn overduidelijke toptalent. Het geheim is wellicht zijn prioriteit die tot stand kwam na het tweede ongeluk. “Als iemand me vraagt of ik een ‘christelijke muzikant’ ben, dan antwoord ik dat ik 100 procent muzikant was, maar bij Jezus ging horen. Mijn gitaar kwam daardoor op de tweede plek te staan. Het instrument geeft me geen vrede; dat doet Jezus. Je kunt zonder muziek bij Jezus komen, maar als je muziek maakt en je hebt Jezus niet, dan gaat je leven volgens mij nergens heen. Hij is en blijft het beste nieuws dat ik bekend maak!” Vanuit de as van een paar ingrijpende ongelukken is zo een ambassadeur van God & gitaar verrezen.
PHIL KEAGG Y 8 J U N I I N GOUDA Phil Keaggy treedt op 8 juni op in de Gouwekerk aan de Hoge Gouwe in Gouda. Het optreden wordt georganiseerd door GouweGospel. Voor meer informatie en kaarten, kijk op www.gouwegospel.nl
Signs | april/maart/juni 2013
Tekst: Leon van Steensel
De jaren erna was Phil Keaggy al niet meer weg te denken uit de wereld van christelijke muziek. Hij vormde de jonge jaren van het genre samen met artiesten als 2nd Chapter of Acts en Randy Stonehill, met wie hij recent opnieuw samenwerkte. Phil’s akoestische albums werden geroemd om hun onnavolgbare gitaarwerk: vingervlug en met een overduidelijk sprekend plezier. Voeg daar de op Paul McCartney lijkende stem van Phil aan toe en je hebt een geluid dat door de jaren heen herkenbaar is. Opvallend genoeg troffen de ex-Beatle en Phil Keaggy elkaar op de bruiloft van een gemeenschappelijke kennis en maakten ze van de gelegenheid gebruik om kort met elkaar muziek te maken.
17
letteren Publieksprijs Christelijk Boek M a r i a nn e G r a n d i a w i nn a a r Publieksprijs Christelijk Boek 2013 De Publieksprijs Christelijk Boek 2013 is gewonnen door Marianne Grandia met haar roman Lenteregen (Uitgeverij Voorhoeve). De prijs, bestaande uit een cheque van duizend euro en een fotokunstwerk, werd dinsdagavond 12 maart uitgereikt bij boekhandel Riemer & Walinga in Ermelo. Tijdens deze feestelijke avond werd ook de start van de Week van het Christelijke Boek 2013 gevierd. Grandia wint de Publieksprijs voor de tweede keer; een jaar geleden won ze met haar debuutroman Witter dan sneeuw. Lenteregen ontving 30% van de stemmen. Afscheid van een engel van Janne IJmker (Uitgeverij Mozaïek) eindigde op de tweede plaats; Koester je hart van Mirjam van der Vegt (Boekencentrum Uitgevers) op de derde plaats; Nynke van Leendert van Wezel (Uitgeverij Mozaïek) op de vierde plaats; Geloof dat maar van ds. Arie van der Veer (Uitgeverij Van Wijnen) op de vijfde plaats en Uw woord is mijn lamp van dr. W. Verboom (Boekencentrum Uitgevers) op de zesde plaats. M a r i a nn e G r a n d i a Marianne Grandia (47) was jarenlang secretaresse, vertaalde tientallen boeken en schrijft freelance voor het magazine Eva. Ze is een bekende naam in christelijk Nederland en spreekt regelmatig op vrouwenbijeenkomsten. Met haar stichting Selah reikt ze vrouwen Bijbelse principes aan voor herstel en bloei. Lenteregen is het zelfstandig te lezen vervolg op de bestseller (en haar debuutroman) Witter dan sneeuw, waarvoor Marianne Grandia de Publieksprijs Christelijk Boek 2012 ontving. Lenteregen De roman Lenteregen gaat over de pijn van afwijzing en het vinden van nieuw vertrouwen. Als Merle ‘s ochtends voor haar spiegel staat, vindt ze het moeilijk om van de vrouw te houden die haar aankijkt. Onzeker als ze is, werkt ze het liefst alleen thuis, maar vanwege financiële problemen is ze gedwongen om werk buitenshuis te zoeken. Eenmaal aan de slag als secretaresse
18
Signs | april/mei/juni 2013
geeft ze niet meer dan het hoognodige van zichzelf prijs. Dankzij een tip van haar collega vindt ze een goedkoper huis. Ze houdt haar buurman Martijn op afstand, maar hij laat zich niet afschepen. Hoewel ze houdt van zijn gezelschap, houdt Merle rekening met het ergste. Want Martijn weet niets van haar geheimen. Zou hij haar nog steeds leuk vinden als ze hem vertelt over haar verleden? Publieksprijs Christelijk Boek De Publieksprijs Christelijk Boek wordt georganiseerd door het Nederlands Dagblad, EO Visie en de Brancheorganisatie voor het Christelijke Boeken- en muziekvak (BCB).
cdrecensies (Ecovata)
Ronald Koops werd in Groningen (1975) geboren. Nadat hij de opleidingen levensmiddelentechniek en later Journalistiek (aan de Christelijke Hogeschool Ede) had gevolgd, werkte hij onder meer voor het christelijke jongerenblad Kivive, het Nederlands Dagblad en de EO-Visie. Voor het laatste magazine verzorgde hij tweewekelijks een column, die later gebundeld is in het boek ‘Wij En Onze Manieren’. Momenteel is hij hoofdredacteur van de evangelische maandkrant Uitdaging. Hij schreef daarnaast een aantal boeken, waaronder ‘De Kracht Van Muziek’, dit is bedoeld voor jongeren over het onderwerp: popmuziek en geloven. Hiernaast houdt Ronald zich intensief bezig met muziek. Hij is een begaafd pianist en speelde al regelmatig op Nederlandse congressen waar hij de samenzang en aanbidding leidde. Al eerder maakte hij vier instrumentale cd’s. Op zijn nieuwe album “Waardig Is Het Lam” staan maar liefst negentien bewerkingen van bekende psalmen, gezangen en andere liedjes, die gebaseerd zijn rondom de zeven kruiswoorden. De muziek brengt je tot rust en helpt je om je te concentreren op het offer dat Jezus Christus voor ons bracht. De cd biedt prachtige piano meditaties van onder meer ‘Heer Ik Kom Tot U’, ‘O Hoofd Vol Bloed En Wonden’, ‘Psalm 22’, ‘Blijf Mij Nabij’, Groot Is Zijn Majesteit’, ‘Psalm 13’, ‘Ik Bouw Op U’ en ‘U Zij De Glorie’. Een uitstekend album om tijdens het afluisteren in stilheid en eerbied te denken aan het lijden en sterven van onze Here Jezus Christus. BS Half A Mile Promised (Ecovata)
De Nederlandse formatie Half A Mile bestaat uit zes jonge muzikanten uit Sint Jansklooster in Overijssel. De zussen Hanna en Susanne van Gemeren zingen
tweestemmig en worden prima muzikaal aangevuld door de broers Aart (gitaar) en Laurens (bass) Lameris. Producer Richard Jansen speelt tevens percussie in de groep en sinds kort is zijn zoon Nathan de 2e gitarist. De band wil door middel van hun muziek het verhaal communiceren van de grootheid van de Here. Daarbij vertellen ze geinspireerd te zijn door de zin: ‘acoustic music from the heart to the LORD’. Op het debuut album “Promised” zijn negen prima songs te beluisteren. De prachtige sound van het getalenteerde zestal is een unieke mix van akoestische pop/folk muziek met country/ western invloeden. In een bijzonder authentieke stijl worden songs van Sons Of Korah (‘Harvest Of Sheaves’), The Isaacs (‘The One I’m Dying For’), The Martins (titeltrack) en The Gaither Vocal Band (‘Delivered From The Hands Of Pharaoh’) op een indrukwekkende wijze gecoverd. Half A Mile is een unieke band in het Nederlandse gospel circuit en een verrassende muzikale belofte voor de toekomst! BS D a n i e l B a s h ta the invisible (Integrity / Hope Products) Stijl: worship
‘Praise the invisible’ zingt Bashta in de derde track van zijn tweede album. Het is tekenend voor zijn aanpak. Geen platgetreden paden, maar zoeken naar nieuwe woorden en nieuwe geluiden. Wie toch vergelijkingen wil maken, zal uitkomen bij artiesten als John Mark McMillan en Jason Upton. Bashta heeft dezelfde ‘smekende stem’ met verrassend hoge uithalen. Hier levert dat emotionele songs op zoals ‘Let Hope In’, dat over een onvervulde kinderwens gaat. ‘The Invisible’s achilleshiel is wel, dat de plaat hinkt op twee gedachten. Aan de ene kant is er het bombastische van de titelsong en ‘Great Is The Lord’, terwijl Bashta ook regelmatig de toon lijkt te willen zetten met diep ingetogen materiaal (‘Suddenly’). Altijd overheerst echter het gevoel dat Bashta los wil gaan; het uit wil schreeuwen. Het is, om het samen te vatten, worship vanuit de tenen. Wie daarom zoekt naar muziek met beleving, kan zich geen buil vallen aan ‘The Invisible’. De rest raad ik een korte gewenning aan. LS
skillet rise (Asaph)
In februari van dit jaar maakte de EO de artiesten bekend, die op de Jongerentaal van 2013 zullen optreden. De liefhebbers van keiharde rockmuziek, kunnen zich verheugen op de komst van Skillet. Overigens: heel toepasselijke bij het thema ‘Can You Hear Me’. Deze prima Christelijke rockband uit Wisconsin (Amerika) is in de ruim 15 jaar van hun bestaan, uitgegroeid tot één van de meest spectaculaire gospelacts. Ze waren in 2010 op het Amerikaanse Cornerstone festival (ruim 25.000 bezoekers) één van de absolute publiekslievelingen. Met reusachtige (gas) vlammen, vuurwerk en gitaristen en strijkers, die ongeveer 4 meter op een speciaal platform omhoog gingen tijdens het concert, verzorgden ze een spetterend optreden. De band bestaat momenteel uit het echtpaar John (zang, bass) en Korey Cooper (ritme gitaar, keyboards, backing vocals), Jen Ledger (drums, zang) en Seth Morrison (lead gitaar). De band heeft acht albums uitgebracht, waarvan er meer dan 2,5 miljoen exemplaren werden verkocht. Alleen van hun laatste album ‘Awake’ gingen er al meer dan 1 miljoen exemplaren over de toonbank. Deze uitstekende CD kwam vanuit het niets binnen op een 2e positie in de ‘Billboard Top 200’ hitlijst. Ze hebben diverse Awards gewonnen. In 2008 veroverden ze een Dove Award voor ‘Best Rock Song of the Year’ met hun nummer ‘Comatose’. Onlangs kwam de nieuwe CD van Skillet uit. Hierover vertelde John tijdens een interview met het CCM Magazine het volgende: ‘Op “Rise” komen agressieve tracks, artistieke- en klassieke nummers voor, dit is nieuw voor Skillet’. Voor de groep de studio in ging, had men al 61 nieuwe songs geschreven waaruit een keuze moest worden gemaakt. Producer van dit prachtige nieuwe album is Howard Benson (o.a. Bon Jovi en P.O.D.). Ongetwijfeld speelt deze uitstekende band straks op de EO-Jongerendag van 1 juni een aantal van deze nieuwe tracks live. BS
Signs | april/maart/juni 2013
Recensies: Ben Scholten (BS) & Leon van Steensel (LS)
Ronald Koops Wa a r d i g I s H e t L a m
19
cdrecensies (Asaph)
Voor het eerst in tien jaar is er na het uitbrengen van ‘Simple Things’ (2003), weer een studio album van Amy Grant uitgekomen met daarop uitsluitend nieuwe nummers. Al verschillende jaren is Amy Lee Grant (25 november 1960) de onbetwiste koningin van de gospelmuziek. ‘The Queen of Christian Pop’ heeft een muzikale carrière achter de rug waarvan je alleen maar kan dromen. In totaal werden er meer dan 30 miljoen cd’s van Amy verkocht, waarvan er een groot aantal platina, dubbel platina en gouden albums opleverden. Zesentwintig keer won zij een Grammy- en/of een Dove Award. In 1977 maakte ze haar eerste album ‘Amy Grant’. Ze had vervolgens veel succes in de gospelscène, met als hoogtepunt “Lead Me On” (1988). Deze CD wordt door critici gezien als de allerbeste gospelplaat ooit gemaakt. Hierna probeerde ze een breder publiek te bereiken en Amy bracht in 1991 de seculiere plaat ‘Heart In Motion’ uit. Van dit album kwamen maar liefst 5 singles in de top 5 van de Amerikaanse ‘Top 200 Charts’ terecht. Ook het album ‘House Of Love’ (1994) werd een grote hit. In 2002 zette ze een streep onder haar seculiere loopbaan en maakte ze met persoonlijke vertolkingen van haar favoriete gezangen en aanbiddingsliedjes op de CD ‘Legacy – Hymns & Faith’ een nieuwe start binnen de christelijke gemeenschap. Vorig jaar was Amy Grant nog in Nederland te bewonderen. Op 6 juli 2012 gaf ze toen een uitstekend concert in het LEG gebouw van Schiphol-Rijk. Haar prachtige nieuwe CD “How Mercy Looks From Here” werd door niemand minder dan Marshall Altman (Brooke Frasier en Natasha Bedingfield) geproduceerd. BS m a r c e l & ly d i a z i m m e r het grote geheim (Highway) Stijl: luisterliedjes
De afgelopen jaren wisselden Marcel & Lydia hun kindermuziek af met ‘volwassen’ cd’s waarop het meer Opwekking-gerichte materiaal stond, samen met levensliedjes. ‘Het Grote Geheim’ is wat dat betreft een album dat gevoelsmatig in de laatste
20
Signs | april/mei/juni 2013
categorie valt, maar een paar verrassingen in petto heeft. Als eerste de akoestische insteek. Een lied als ‘Loof De Heer’ zou je in een stampende uitvoering verwachten, maar met de vederlichte percussie en akoestische gitaren ontstaat een huiskamer-setting die de cd typeert. Opener ‘Familie’ (gebaseerd op Psalm 133) zet de toon als breekbare track. Lydia neemt de leadzang van ‘Daarom Wil Ik Van U Zingen’ op zich, met een glansrol voor de band. Het materiaal op ‘Het Grote Geheim’ is vooral gebaseerd op de Psalmen, maar er is wijselijk gekozen om dit niet neer te zetten als ‘het zoveelste psalm-project’. Sterker nog, het bluegrass ‘Prijs de Heer’ als afsluiter is voor een project als dit uniek te noemen. Als geheel is ‘Het Grote Geheim’ rustig, sfeervol en met smaak gemaakt: wat mij betreft een voor herhaling vatbaar experiment. Het nadrukkelijke articuleren van Marcel & Lydia komt in dit materiaal wel des te meer op de voorgrond. Dat moet je kunnen waarderen om het niet op den duur storend te vinden, maar dat komt wel goed. De Zimmers hebben niet voor niets een brede groep luisteraars weten te verzamelen. LS a n d r e va n z yl w i j v e rwac h t e n h e t va n u (Ecovata)
De ‘import’ ZuidAfrikaanse singer/ songwriter André van Zyl is inmiddels al weer een flink aantal jaren actief bezig in de Afrikaanse en Nederlandse gospel scène. Sinds 2002 woont deze goedlachse en ‘ontwapenende’ artiest in Nederland. Hij werkt parttime in de gezondheidszorg en is eindverantwoordelijk voor de aanbidding in de Vrije Baptistengemeente in Groningen. Hij was 17 jaar oud toen hij een besluit nam om Jezus met zijn hele hart te gaan volgen. Sindsdien is hij op verschillende manieren betrokken geweest bij uiteenlopende ministry-projecten. Hij werkte mee aan outreach-programma’s met o.a. SCAS (Christ Action South Africa) en Jeugd met een Opdracht. In 2002
voelde André zich geroepen om Zuid-Afrika te verlaten en te verhuizen naar Nederland, met als doel: parttime onder studenten te werken. Tijdens deze tijd - als stafwerker voor de Navigators (een internationale christelijke studentenorganisatie) - kreeg hij veel vragen over het maken van een CD. Zijn eerste album ‘In the Son’ werd positief ontvangen door christelijk Nederland. De eerlijke en op God gerichte songteksten en de aanstekelijke pop-rock sound van de nummers spraken een wijd publiek aan. Een vervolg hierop heeft even op zich laten wachten, maar onlangs werd een concert van Andre tijdens de officiële opening van de Stadskerk in Groningen opgenomen. Op deze live-cd staan schitterende nieuwe Nederlands talige songs. De nummers werden allemaal door Andre, samen met bekende Nederlandse artiesten als Kees Kraayenoord, Marcel Zimmer en Henk Pool geschreven. De openingstrack - tevens titelsong - ‘Wij Verwachten Het Van U’ heeft een bijzonder aanstekelijk hip hop ritme. Op ‘Jezus Messias’ is een uitstekende pop/rock sound te beluisteren. Een fantastisch nieuwe Cd van een uitstekende en bijzonder sympathieke artiest. BS jonah de heer is ons huis (Ecovata)
De evangelische gemeente Jonah werd in 1989 opgericht door Ds. H. Boskamp. De visie van deze gemeenschap uit Ede is in het kort: ‘Een veilig thuis maakt je sterk om uit te gaan!’. Deze missie rust op vier pijlers: aanbidding van God, relatie met elkaar, toerusting in Gods Woord tot elk goed werk en bewogenheid naar mensen in nood. In 2011 werd Jonah eigenaar van het dagcentrum ‘De Wissel’. Begin dit jaar is de ruimte waar de diensten worden gehouden, vergroot van 250 naar 380 zitplaatsen. Er wordt nog gewerkt aan een balkon, dat nog eens 110 plaatsen op moet leveren. Dit was hard nodig om de snelle groei te kunnen opvangen. Jonah vindt dat een gemeente een thuis moet zijn voor de leden. Samen vormen de leden een gezin. Wilbert de Goei, de huidige voorganger: ‘‘Bij ons zijn leden niet anoniem. Ze ontmoeten elkaar en zien naar elkaar om’. Omdat er weinig investeringsmogelijkheden waren, heeft de gemeente een prima muzikaal inilees verder op pagina 30
Recensies: Ben Scholten (BS) & Leon van Steensel (LS)
amy grant how mercy looks from here
beeldendekunst “LUCHT” het nieuwe jaarthema 2013 Lezing door Robb Ludwick, studeerde filosofie, literatuur en theologie en is verbonden aan l’Abri te Eck en Wiel. Ik begin met een gedicht van één van van mijn favoriete dichters, e.e. cummings, Amerikaan, eerste helft van de 20e eeuw. Hij is het meest bekend om zijn woordenspel, zijn bijzonder gebruik van een bijna kinderlijke taal qua ritme en klank en grammatische ‘fouten’, maar dat toch iets kon doorgeven en communiceren en dat alles behalve kinderachtig is. when god decided to invent everything he took one breath bigger than a circustent and everything began when man determined to destroy himself he picked the was of shall and finding only why smashed it into because Lucht is hier één van de belangrijkste aspecten van het werk van de Schepper. Om alles te gaan maken, scheppen, ademde hij in, zo groot en zo diep als de grootste speelruimte aller tijden, en met zijn woord begon het allemaal: het leven. Niet alleen in een biologische of geestelijke zin van energie en bewustzijn, (adem) ‘ik leef’, maar ook in de zin van ruimte voor beweging en ontwikkeling en groei. Een adem van levensenergie en een ruimte om die energie vrji te laten gaan. Maar Cummings wil er ook bij erkennen: hoe mooi dit kado ook is, wist de mens het ook kapot te maken, door zichzelf kapot te maken. Lucht is te verdelen in 2 bijbelse aspecten: Lucht als adem Lucht als ruimte LUCHT ALS ADEM: het werk van de Schepper, hij ademde diep in en uit en schiep de mens. Met zijn woord begon het. Energie, bewustzijn, ruimte voor beweging, groei. LEEF! Adem van levensenergie, Dat is het geschenk van LUCHT! Een inademing en een uitspraak. God sprak, en zo kwam de schepping. Een machtig woord. De scheppende, creatieve geest van God, Ruach in het Hebreeuws, wordt ook soms als ‘wind’ vertaald, een bewegende, levende lucht. Het verschijnt vaker in de bijbel als God een fysieke actie op aarde wil uitvoeren, bij voorbeeld in het verhaal van Mozes en de plagen van Egypte, is het de wind van Ruach die de luizen weg blaast, en later de open weg door het midden van de rode zee open blies. In het oudste boek van de bijbel zegt Jobs wijze vriend Elihu: ‘de geest van God heeft mij gemaakt, en de adem van de Almachtige heeft mij levend gemaakt,’ en eerder zegt Job zelf: ‘Zolang mijn adem nog in mij is, en het blazen van God in mijn neus, zullen mijn lip-
pen geen onrecht spreken’, Job 33:4, 27:3. Geen wonder dan, dat in het oud klassiek denken over de 4 humeuren, dat gerelateerd is aan de filosofie van de 4 elementen, wordt lucht als element vaak gebonden aan het bloed: “heet en nat” in de oude formulering, de locatie van de levenskracht. Want door adem wordt bloed gevoed en daardoor blijft het stromen. Lucht wordt dan ook in het klassieke denken met het voorjaar geassocieerd, als één van de vier seizoenen wanneer alles met leven weer begint te stromen. Dieren worden gapend weer wakker van hun winterslaap, de sappen beginnen weer van de wortels en stam terug naar de takken te vloeien, nieuw leven wordt gewekt. –Breathede schepping zucht het leven weer in. Lucht is symbolisch voor hoop en moed in de klassieke leer. In de oude vocabulaire van Latijn voelen we ook deze link tussen lucht als levenskracht en een adem van hoop en moed. In het Latijn betekent spirare letterlijk ‘ademen’, en daar krijgen we natuurlijk het woord ‘inspiratie’ vandaan. Letterlijk ingeblazen met leven. En dat is natuurlijk waar Job het over heeft met ‘het blazen van God in mijn neus.’ Naast de Ruach is er ook in de bijbel het woord Nismat gebruikt, van het woord nesama, als het gaat om dat eerste moment van het leven van de mens: ‘toen vormde de Here God de mens uit het stof van de aardbodem en blies de levensadem in zijn neusgaten, zo werd de mens tot een levend wezen’. Gen. 2:7. Niet alleen ‘een wezen’ die tot leven gebracht wordt. Het is een wezen dat bewust naar Gods eigen beeld gemaakt is. Een beelddrager van de Schepper met de opdracht: Vervul de aarde met de vrucht van je levenskracht. En met een creatieve, scheppende geest, die niet God zelf is. Het is een geschenk, een weerspiegeling, dat tegelijk onze kracht en afhankelijkheid onderstreept. ‘Ja ieder mens is niet meer dan een zucht, hoe vast hij ook staat’. Psalm 39:5-6 Shakespeare heeft het ook meerdere keer gezegd in zijn bekende toneelstukken, dat het leven van de mens ‘maar een zucht is’, of ‘maar een adem’, waarin het weer duidelijk wordt dat adem niet alleen levenskracht betekent, maar ook een gevoel van iets lichts, luchtigs, tijdelijks is, die zo maar binnen kan blazen en net zo snel weer wegvliegt.
Signs | april/maart/juni 2013
21
beeldendekunst vervolg “LUCHT” het nieuwe jaarthema 2013 LUCHT ALS RUIMTE: niet alleen een levenskracht in de zin van adem, maar de ruimte waarin een levend, ademend wezen kan bewegen en zich kan ontplooien. Wat betekent ‘inspiratie’ eigenlijk? Inspirare gaat niet alleen om levenskracht of energie op zich, en ook niet alleen om hoop en moed op zich. De bedoeling van inspiratie is dat deze energie ook gaat bewegen, nieuwe ruimte opzoekt, dat het op nieuwe wegen wandelt, dat het een nieuwe blik of uitzicht krijgt, dat iets nieuws – of iets opnieuw – ontdekt mag worden. Dat we als Gods volk verder wandelen op het uitgespannen terrein. Het leven, de energie en de kracht van lucht als adem komt tot zijn recht in het bewegen, wandelen en misschien zelfs vliegen in de lucht als ruimte. Het hoort bij de vrijheid waarvoor de mens bedoeld is, waar we naar geroepen zijn. Er zijn fysieke wetten die niet te overtreden zijn. Er zijn gebieden waar we niet welkom zijn, waar we niet zonder extreme hulpmiddelen kunnen overleven. We zijn afhankelijk van onze Schepper, niet alleen voor onze levensadem als geschenk maar ook voor deze speeltuin van de wereld als geschenk. Vrijheid kent ook zijn regels. We blijven schepsels, afhankelijk van God als levensbron en afhankelijk van zijn wetten – fysiek, moreel, in alle vormen – voor onze levenswandel. We zoeken de ruimte op, frisse lucht, inspiratie, om een creatieve,
22
Signs | april/mei/juni 2013
cultiverende zorg te laten groeien voor wat we vinden. Wees vruchtbaar en word talrijk, vervul de aarde en beheer de schepping met een cultiverende zorg. Adem in, wandel en beweeg en groei in je liefde voor je omgeving, en voor je naaste zoals jezelf, niet onbeperkt en zonder grenzen, niet als god zelf, maar als een bijzondere beelddrager. Adem en ruimte. Ik wil afsluiten met twee voorbeelden vanuit de kunstwereld. In beide gevallen was de kunstenaar òf heel bewust van de roeping naar lucht als adem, ten koste van lucht als ruimte, òf andersom. Van de schilder Mark Rothko heb ik bepaalde werken ontroerend en indrukwekkend gevonden. Ik zie een man die heel sterk op zoek was naar de ruimte. Lucht als ruimte zocht hij maar ergens kon hij steeds minder adem krijgen. En ik vraag me af, is het mogelijk, dat als wij de roeping volgen om de lucht te gaan bewandelen op zoek naar nieuwe terrein, groei en vrijheid, maar zonder een diep besef dat ons dit door God gegeven is, dat we niet zelf God zijn, dat we afhankelijk van hem zijn voor levensadem als zijn beelddrager. Het wordt niet meer een zaak van vrijheid. Rotko maakte een eind aan zijn leven. Lees verder op pagina 27
cdrecensies (Kingsway / Hope Products) Stijl: pop/rock, worship
Delirious? was dus toch niet het einde. Met dit album presenteert haar ex-frontman Martin Smith zich nadrukkelijk als solo artiest. Maar zijn piepjonge, nieuwe begeleidingsband kan spelen, hoor! Het zij je vergeven als je dit omschrijft als ‘Delirious? 2.0’. ‘Awake My Soul’ heeft hetzelfde pop-gehalte als de beste Delirious?-tracks en is een lekkere binnenkomer. Maar een belangrijk deel van dit album laat Smith horen op de manier die hem beroemd maakte; als zanger van ingetogen, langzaam opbouwende worship songs. ‘Waiting Here For You’ is wat dat betreft hier de ultieme Smith song. Maar er is ook ruimte voor persoonlijke info, zoals ‘Catch Every Teardrop’, dat geschreven werd over het beruchte auto-ongeluk dat leidde tot de prof-start van Delirious?. ‘God’s Great Dance Floor’ is een positief feest van herkenning, met een geupdate geluid dat een mix is van pop, moderne worship en zelfs feestelijke country in ‘Jesus of Nazareth’. Het feit dat diverse artiesten ervoor gekozen hebben om nu al deze nummers als cover op te nemen (zoals Audio Adrenaline en Chris Tomlin), spreekt boekdelen. Een must voor Delirous?-fans, dat spreekt voor zich, maar deze plaat verdient een breder publiek LS mariecke borger through my eyes (Volkoren)
Mariecke Borger (1987) is de middelste telg uit een zeer muzikaal gezin uit Ermelo. Ze kreeg thuis veel akoestische pop/folk muziek te horen. Vader Jan (piano), haar broers Johan (gitaar) en Jesse (bass), ze zijn allemaal bijzonder muzikaal getalenteerd. Vader Jan heeft furore gemaakt als onder meer toetsenist van Elly & Rikkert. Mariecke beschikt over een bijzonder fraaie stem en nadat ze
theater ‘De Spiegel’ in Zwolle had geopend stroomden de verzoeken om samenwerking binnen. Ze was dan ook regelmatig te beluisteren als zangeres/pianiste bij Minco Eggersman, Kim Jansen en op het soloalbum van Rikkert Zuiderveld. Al in 2011 begon ze met de eerste opnames van haar debuut solo album, dat onlangs verscheen. Op “Through My Eyes” geeft Mariecke een inkijk in haar leven en communiceert ze in de elf prachtige songs over intieme dingen als: mislukte liefdes en waardevolle vriendschappen. Muzikale medewerking wordt verleend door vader Jan, beide broers en haar band die o.a. bestaat uit drummer Mischa Porter (o.a. ook Tim Akkerman en Maison du Malheur), Bram van de Glind, en Floris de Vries op banjo. De prachtige muziek wordt verder schitterend opgeluisterd met Bertolf Lentink en de strijkers uit het orkest van Kyteman. Met haar uitstekende eerste solo cd “Through My Eyes” stapt Mariecke uit de schaduw van haar familie en andere muzikanten waar zij medewerking aan verleende. In de elf sublieme akoestische popsongs - met roots vanuit de Amerikaanse singer-songwriter traditie – deelt Mariecke op schitterende muzikale wijze over de intimiteit van haar leven. Een sereen album om tranen en kippenvel bij te krijgen. BS darlene zschech revealing jesus (Integrity / Hope Products) Stijl: worship
Sinds Darlene Zschech officieel opgestapt is als ‘het gezicht’ van Hillsong, heeft ze met wisselend succes nog muziek uitgebracht. ‘You Are Love’, de vorige studio cd, zette bepaald geen zoden aan de dijk. Haar hart ligt echter bij live aanbidding, en wat dat betreft is ‘Revealing Jesus’ haar op het lijf geschreven! En dat blijkt, want vanaf de eerste noten van ‘God Is Here’ waan je je weer in een Hillsong live setting. Zschech koos ervoor om een reeks vrienden te betrekken bij het project, en dat zijn niet de minste namen; Michael W. Smith, Israel Houghton (ook producer van het album) en Kari Jobe doen een duit in het vocale zakje. Daarbij is (bijna voorspelbaar) Kari Jobe in ‘Yours Forver’ een uitschieter in kwaliteit en beleving. ‘Revealing Jesus’ hinkt als album op twee muzikale gedachten; aan de ene kant volle, uptempo songs (waarbij de volumeknop
nauwelijk omhoog hoeft om je weg te blazen), en aan de andere kant die langzaam aanzwellende ballads, die hier eigenlijk niet ‘klein’ durven te blijven. Het is een duidelijk muzikaal statement; vier de overwinning in Christus op dat wat in je leven speelt. Niet als miskenning van de moeite, maar als het belijden van een hoop. Wie Hillsong-minded is, kan hier eigenlijk niet omheen. LS plump n e e d yo u n ow (Asaph)
De Amerikaanse artieste Tiffany Arbuckle Lee vormt in haar eentje de alternatieve elektronische/ pop band Plumb. De naam was een vernoeming naar het liedje ‘My Favourite Plum’ van Suzanne Vega. Omdat de eerste drie albums slecht verkochten volgens Lee, wilde ze stoppen. Een paar uur voor ze haar laatste concert zou geven, kreeg ze een bijzonder bericht over de door haar geschreven song ‘Damaged’, die gaat over een meisje dat probeerde te overleven nadat ze als kind was aangerand. Ze kreeg een briefje waarop stond: ‘Wat je ook doet, ik wil dat je nooit vergeet dat je mijn leven hebt veranderd’. Dat briefje overtuigde Tiffany ervan dat ze toch iets kon betekenen voor haar publiek en dat het zin had om muziek te blijven maken. Ze kreeg een contract bij Curb Records en bracht de schitterende CD ‘Beautiful Lumps of Coal’ uit. De muziek van Plumb wordt veel gebruikt in film soundtracks (‘Bruce Almighty’) en bij televisieseries (‘Dawson’s Creek’). Na de dramatische schietpartij eind 2012 op de Sandy Hook Elementary School in Connecticut besloot ze om haar nieuwe album niet ‘Faster Than A Bullet’ te noemen. De 6e CD heeft nu de titel “Need You Now”. De teksten van de 12 nummers zijn eerlijke en kwetsbare verhalen over strijd, verlies en herstel. De prachtige unieke muziek is opgebouwd uit een gevoelige schoonheid van pop melodieën, rauwe ballads en inspirerende dance muziek. “Need You Now” is één van de absolute muzikale hoogtepunten van 2013. BS
Signs | april/maart/juni 2013
Recensies: Ben Scholten (BS) & Leon van Steensel (LS)
martin Smith g o d ’ s g r e at d a n c e floor - step one
23
k r i jn i e e d e r v e e n “i n h e t z e l f d e s c h u i tj e” 50 x 50 cm, acryl op doek Serie: “De tovenaar en de dominee”, n.a.v. boek, auteur dr. Henk Vreekamp
24
Signs
| april/mei/juni 2013
k r i jn i e e d e r v e e n “par allellopende wegen”
Signs | april/maart/juni 2013
25
hitverhalen Jeremy Camp - I Still Believe v e r h a l e n d i e d e ac h t e r g r o n d s c h e ts e n va n s o n g s d i e o p e e n b e pa a l d e m a n i e r s u cc e s h e b b e n Een groot deel van de loopbaan van Jeremy Camp (en de navenante muziek) staat in het teken van een tragedie. En zoals zoveel tragedies, begon dit verhaal als een sprookje. De wereld lag aan de voeten van Jeremy Camp en zijn vriendin Melissa Lynn. Het verliefde stel maakte trouwplannen, toen nieuws van doktoren na een controle hun wereld onderuit haalde. Melissa had een ongeneeslijke vorm van kanker. Met een donkere toekomst besloot het paar om een stap in geloof te zetten. De trouwerij werd doorgezet en tijdens de huwelijksreis ontstonden de eerste liedjes over de worsteling rondom de ziekte op de gitaar van Jeremy. Melissa verloor haar strijd in 2001, terwijl Jeremy Camp als 21-jarige jongen feitelijk nog aan het begin van zijn leven stond. En aan het begin van zijn muzikale leven. Toen de tijd rijp was om een debuut album te maken, was de inspiratie dan ook overduidelijk. ‘I Still Believe’ werd het eerste nummer dat Camp schreef na de dood van zijn vrouw en het werd de song die hem onmiddellijk op de kaart zette in het muzieklandschap. Andere songs op zijn debuut (zoals
26
Signs | april/mei/juni 2013
‘Walk By Faith’) bleken ook geinspireerd door het verlies van Melissa. Het verhaal van ‘I Still Believe’ heeft uiteindelijk ook tot een boek (met dezelfde titel) van Jeremy Camp geleid. Sprookjes kunnen tragedies worden, maar vervolgens toch ook weer een zonnige ontwikkeling krijgen. Dat bleek eens te meer toen Jeremy Camp na een concert zangeres Adrienne Liesching van The Benjamin Gate ontmoette. Het stel kreeg een relatie, trouwde en kreeg drie kinderen. In november 2013 komt Camp voor de eerste keer voor een avondvullend concert naar Nederland. Zijn nieuwe cd ‘Reckless’ is in februari van dit jaar verschenen.
beeldendekunst vervolg “LUCHT” het nieuwe jaarthema 2013 vervolg van pagina 22
Langzaam maar zeker gaan we ook stikken in ruimte zonder adem. Open en groot, uitdagend en meeslepend, creatief, maar ook steeds meer een vacuum, zonder de lucht die ik als levensbron nodig heb. We zullen de kern missen van wie we zijn, wat onze beperkingen zijn, wat het betekent om in een relatie met God zo’n ruimte te willen onderzoeken, tot het uiterste zelfs. Ik vraag me af. Want als de bijbel gelijk heeft, hebben we beide kanten van lucht nodig om vrijheid te vinden. Engelsman Gerard Manley Hopkins, dichter 19e eeuw. Hopkins is bekend als één van de meest creatieve geesten van de engelse taal, een meester van het spelen met geluiden en ritmes en zelfs nieuwe manieren om over gedichten als kunstwerk te denken.
I say more: the just man justices; Keeps grace: that keeps all his goings graces; Acts in God’s eye what in God’s eye he is— Chríst—for Christ plays in ten thousand places, Lovely in limbs, and lovely in eyes not his To the Father through the features of men’s faces. Onze lucht als adem is Gods geschenk aan ons. Het is een liefde dat ons laat leven en ook liefhebben. Daar geloofde Hopkins in. Maar dit geloof kende ook een keerzijde. Hopkins was niet alleen rooms-katholiek, hij was ook jezuïet geworden. En hij leefde onder de strenge levensregels die daarbij horen. Hopkins leed enorme onder het idee dat zijn kunst, het exploreren van de ruimte van taal en woorden en zintuigen, eigenlijk een trotse en zelfzuchtige verspilling van kostbare tijd was als kind van God. Adem als geschenk begreep hij goed, maar hij worstelde met toestemming om in de ruimte te gaan wandelen. Veel gedichten van Hopkins zijn er nog, maar vele heeft hij ook zelf vernietigd in buien van schuld. En daar hebben we het
Echte vrijheid vinden we in Gods geschenk aan ons van lucht als adem én ruimte: een bron van levensenergie en ook een terrein voor levenswandel, niet zonder beperkingen, maar binnen de bijzondere en eervolle grenzen van de relatie die een beelddrager met zijn Schepper mag hebben. Tot slot een mooie samenvatting van hoe deze aspecten van lucht samenhangen: ‘Mijn ziel kleeft aan het stof, maak mij levend overeenkomstig Uw woord. Ik zal de weg van uw geboden (hard)lopen, wanneer u mijn hart verruimd hebt. (Psalm 119:25,32) Nog enkele teksten: Ruach, als Adem van het leven, levensenergie, levenskracht: Genesis 7:15, Psalm 104: 29-30, Ezechiel 37:5. Lucht als Ruimte Jesaja , 42:5:
foto pag. 22: Henriëtte Alexander, foto pag. 27 Robb Ludwick
Dit is dit ook ruimte opzoeken en bewonen maar tragisch was dat hij één kant van de lucht kende, ten koste van de ander. Hopkins was rooms-katholiek en als gelovig mens was hij diep bewust van het feit dat wij het leven als een geschenk van God krijgen als onze liefdevolle Schepper en genadevolle Verlosser. Dit gedicht gaat eigenlijk een stuk verder:
weer, maar dan van de andere kant: Lucht als ruimte zonder lucht als adem leidt tot verstikking als mens. Maar lucht als adem zonder lucht als ruimte leidt tot een verkrampte gevangenis, eigenlijk een ander soort dood. Geen van beide kent echte vrijheid.
Tekst: Henriëtte Alexander
As kingfishers catch fire, dragonflies draw flame; As tumbled over rim in roundy wells Stones ring; like each tucked string tells, each hung bell’s Bow swung finds tongue to fling out broad its name; Each mortal thing does one thing and the same: Deals out that being indoors each one dwells; Selves—goes itself; myself it speaks and spells, Crying: What I do is me: for that I came.
Signs | april/maart/juni 2013
27
gospel Half a Mile M’n eerste kennismaking met ‘Half a Mile’ vindt plaats op een
zondagochtend in Zwartsluis.
Nog brak van een late zaterdagavond schuif ik in de kerkbank en zak
behaaglijk onderuit. M’n partner heeft me overgehaald omdat er een bandje speelt waar Richard
Jansen deel van uitmaakt. Wanneer Richard erbij is valt er altijd wat te
beleven; thuis blijven is dus geen optie.
We zitten boven; ik laat het eerste deel van de dienst ‘afwezig’ over me
heenkomen.
Wanneer de predikant ‘Half a Mile’ aankondigt en iedereen zich naar
voren buigt om de groep wat beter te kunnen zien, spits ik m’n oren en
wacht af.
Dan gebeurt het.
Langzaam maar zeker verdwijnen de nevelbanken uit m’n hoofd. Ik buig me
voorover om een glimp op te vangen van het gezelschap beneden.
De stemmen van de meiden dansen betoverend in- en over elkaar en kleuren
de ruimte met een ‘sound’ die iets in me wakker maken dat ik bijna
vergeten was.
Ik ben terug in ‘the late sixtiezzz’ en hoor een combinatie van Sandy
Denny, Fairport Convention en Fotheringay. Alsof de tijd heeft
stilgestaan, de jaren niet verstreken zijn en ik weer veertien ben en
met wijd geopende zintuigen de beelden en geluiden van de ‘flower power’
generatie in me opzuig.
De begeleiding is eenvoudig: akoestische gitaren, een bas en
‘ambachtelijk slagwerk’ op een kistje.
Het totaalplaatje is betoverend.
Nergens doorsnee, nergens traditioneel en ‘nevernergens’ middelmaat.
28
Signs | april/mei/juni 2013
Ik kijk en luister om me heen.
Het is doodstil; alsof er iets gebeurt, iets nieuws dat zo
oorspronkelijk is dat het iedereen de adem beneemt. Zo zuiver, puur en
eenvoudig en zo vanzelfsprekend dat ik onmiddellijk overstag ga.
In retro-taal: ‘balsem voor de ziel’, een voltreffer in het hart.
Thuisgekomen bekijk ik de internet site en ontdek dat de digitale
vormgeving naadloos aansluit bij de live performance van de groep:
‘vintage, neo flower power’ met een boodschap.
De groep kent een bijzondere samenstelling: de zussen Hanna en Suzanne
van Gemeren, de broers Aart en Laurens Lameris en vader en zoon Richard
en Nathan Jansen.
Richard heeft z’n sporen als slagwerker lang en breed verdiend, de
anderen staan aan het begin, studeren of zitten nog op de middelbare
school.
De groepsleden wonen allemaal in de buurt van Sint
Jansklooster/ Kadoelen, de omgeving die ook Elfstedentocht winnaar Evert
van Benthem voortbracht.
Wie op zoek gaat naar de diepere betekenis van de naam ‘Half a Mile’,
komt uit bij de liefde.
Hanna en Aart wonen vijfhonderd meter van elkaar en hebben een relatie.
Vijfhonderd meter is geen ‘half a mile’, maar een kniesoor die daarop
let.
gospel
Gevraagd naar hun inspiratiebronnen noemen ze: Sons of Kora, Southern
Gospel, de Psalmen en Country Folk. Ook seculiere bands als Metallica,
Pink Floyd en singer-songwriters uit de jaren ’70 en ’80 zijn van
invloed geweest op de muzikale ontwikkeling van Aart, die zich nu richt
op het componeren van eigen materiaal.
Half a Mile is niet gebonden aan een bepaald kerkgenootschap en brengt
de boodschap graag wereldbreed.
Dat gaat snel, tegenwoordig flitst de muziek via de social media en
Youtube in ‘no time’ de wereld over en wordt Japan soms sneller bereikt
dan de buurvrouw.
Eerst is er een EP’tje.
Die wordt zo goed ontvangen dat snel wordt
nagedacht over een
volwaardige opvolger.
Die ligt nu in de winkel en wordt via de distributiekanalen van Ecovata
onder de aandacht gebracht.
Er zijn ambities: muzikaal beter worden, het repertoire stap voor stap
verbreden en zoeken naar een groter podium. Waar die ambities ook toe
leiden, over één ding zijn de jongens en meiden van ‘Half a Mile’
bijzonder stellig: we zingen voor God, de rest is meegenomen.
Of het wat uitmaakt dat Richard qua leeftijd hun vader had kunnen zijn?
Gelach: ‘hebben we geen moment bij stil gestaan’.
Het is ver na middernacht.
Ik luister naar de ‘Half a Mile’ versie van Psalm 126.
Daarna zoek ik een Youtube fragment van Sandy Denny en the Fairport
Convention.
Mooi; dat muziek zo kan verbinden.
Om gelukkig van te worden!
Signs | april/maart/juni 2013
Tekst: Jan Blei
Over de boodschap laten de groepsleden geen enkel misverstand bestaan:
‘we zingen voor God, doen dat in het Engels, willen graag zoveel
mogelijk mensen bereiken en blijven graag met beide benen op de grond’.
29
cdrecensies vervolg van pagina 20
tiatief genomen om de verbouwing te kunnen bekostigen. Ervaren en onervaren zangers, muzikanten en liedschrijvers uit Jonah kwamen bij elkaar en schreven 10 Nederlands talige songs. Deze nummers zijn nu op de Cd “De Heer Is Ons Huis” uitgebracht. De pop tracks worden vaak in koorzang gezongen en er zijn invloeden te beluisteren van rock (‘Thuis’), soul en r&b muziek. Op het uitstekende instrumentale nummer ‘Verlangen’ is prachtige gitaarspel te beluisteren van Lex Roi. ‘Ver Weg’ is gebaseerd op de gelijkenis van de verloren zoon. In de voorverkoop zijn inmiddels al honderden cd’s verkocht, veel meer dan de leden van de groep bij aanvang van het project hadden verwacht. Alle opbrengsten gaan naar de verbouwing van het gebouw aan de Bettekamp in Ede. Voor informatie: info@ deheerisonshuis.nl. Een prima product. BS
audio adrenaline kings and queens (Asaph)
In 2012 kwam het verrassende bericht dat Kevin Max (ex DC Talk) de nieuwe zanger was geworden van Audio Adrenaline. Na een onderbreking van zeven jaar maakt deze puike rock band dan ook een ijzer sterke comeback. De formatie werd in het begin van de negentiger jaren opgericht. In 1996 ging de band op tournee met Steven Curtis Chapman. Ook maakte de groep deel uit van ‘Jesus freak world tour’ van dc Talk, waar bijna 1 miljoen mensen op af kwamen. De grote doorbraak van A.A. in Holland kwam tijdens het energieke concert dat de band tijdens de E-O jongerendag in 2000 gaf. Ter ondersteuning van hun uitgebreide Amerikaanse tour met Group 1 Crew, Seventh Day Slumber en Manic Drive heeft A. A. een nieuw album uitgebracht. Het indrukwekkende titelnummer “Kings And Queens” is inmiddels door meer dan 200.000 fans op iTunes bekeken. Zondermeer één van de beste rockplaten van de afgelopen jaren. BS
jaar worden de muzikale hoogtepunten op CD uitgebracht en door de jaren heen zijn er meer dan 1,2 miljoen Passion albums verkocht. Het Passion evenement is in de States door de jaren heen uitgegroeid tot een gigantisch groot festijn. In 1997 kwamen er 2.000 bezoekers naar de eerste conferentie. Nu - zestien jaar later – waren er in januari 2013 maar liefst 60.000 studenten aanwezig in de tot de nok toe gevulde ‘The Georgia Dome’ in Atlanta. De nieuwe CD “Passion: Let The Future Begin” is een prima muzikale impressie van deze onvergetelijke aanbiddingsdienst. De meest bekende en populaire aanbiddingsleiders van dit moment waren aanwezig en dat betekent volop genieten van nieuwe worship songs van Chris Tomlin, Crowder, Matt Redman, Christy Nockels, Kristian Stanfill en anderen. “Passion: Let The Future Begin” biedt een zeldzame kans voor tienduizenden jongeren (en andere gelovigen) om hun gemeenschappelijk geloof op een prachtige en eigentijdse muzikale wijze te vieren. BS
s h aw n m c d o n a l d the analog sessions (Asaph)
Het levensverhaal van de Amerikaanse songwriter Shawn McDonald is een bewogen getuigenis van overgave, wanhoop, hoop en redding. Hij veranderde van een hopeloze dronkaard en drugsdealer in een fascinerende evangelist. Hij heeft dus heel wat te vertellen. Hij bracht twee schitterende albums ‘Risen’ (2006) en ‘Roots’ (2008) uit en had hier enorm succes mee. Tussendoor trouwde hij met de oudere zus van Bethany Dillon en werd vader. Het huwelijk ging niet goed en ondanks allerlei therapieën scheidde het paar in 2010. Dit jaar nam hij zijn 5e CD op. Hier staan twee nieuwe nummers op en de overige songs zijn met een volledige live band rechtstreeks en analoog op tape gezet. Het resultaat hiervan is prachtige en breekbare muziek. Het kenmerk van zijn eerlijke en kwetsbare songwriting en de verwerking van de scheiding zijn intieme onderwerpen, die in “The Analog Sessions” duidelijk aanwezig zijn. De goed doordachte techniek zorgen voor een subliem album. BS
passion let the future begin De Amerikaanse organisatie ‘Passion Conferences’, tegenwoordig ook wel bekend als ‘de 268 Generation’, werd in 1997 opgericht door Louie Giglio en Jeff Lewis. De unieke visie van ‘Passion’ is al die jaren hetzelfde gebleven: Naar de universiteiten gaan en studenten bijeen brengen om God te zoeken en een tijd van gebed, lofprijzing en geestelijke groei met elkaar te hebben. Ieder jaar zijn er weer veel nieuwe studenten die met deze beweging in aanraking komen. Eén keer per jaar vindt er een massaal worship feest plaats. Bekende artiesten schrijven dan speciaal voor Passion nieuwe songs. Bekende nummers van de organisatie als ‘Better Is One Day’, ‘How Great Is Our God’, ‘God Of This City’, ‘Holy Is The Lord’ en ‘Our God’ worden nu wereldwijd gezongen. Ieder
30
Signs | april/mei/juni 2013
Recensies: Ben Scholten (BS) & Leon van Steensel (LS)
(Asaph)
nieuws Zilveren Duif Awards
Van 9 tot en met 16 november 2013 wordt voor de tweede keer de Week van de Christelijke Muziek georganiseerd. Op vrijdag 8 november, dus aan het begin van de Week van de Christelijke Muziek, maakt Groot Nieuws Radio de winnaars van de Zilveren Duif Awards bekend. Binnenkort wordt meer bekend over de setting waarin dit gebeurt.
U kunt uw producten insturen voor de volgende categorieën: • Beste album • Beste album gewijde muziek • Beste album instrumentaal • Beste album voor kinderen • Beste nummer/lied Beste nieuwe talent
We zijn blij dat we ook dit jaar weer goede christelijke muziek mogen onderscheiden met een prijs. We nodigen u daarom van harte uit om cd’s uit uw eigen assortiment voor te dragen aan de nominatiecommissie. U kunt hiervoor inschrijven op het bijgevoegde formulier.
De nominaties worden op vele manieren gepresenteerd, onder andere op de website www.zilverenduif.nl; in de media; in het Lees & Luistermagazine en in de christelijke boekhandels. Tijdens de eerste editie in 2012 heeft dit tot veel media-aandacht geleid. Eind augustus maakt BCB de genomineerden per categorie bekend, direct daarna start de stem periode. De jury, onder voorzitterschap van André Rouvoet, beoordeelt alle nominaties en komt tot een eindoordeel. Naast de jury tellen ook de stemmen van de consument en van een selecte groep muziekkenners* mee in het toekennen van de awards. De jury beslist welke artiest de winnaar wordt binnen de categorie Beste nieuwe talent.
Er gelden enkele criteria: • het gaat om Nederlandse producties (niet uitsluitend Nederlandstalig); • de artiest of uitvoerende laat blijken in leven en/of werk een christen te zijn; • het product moet verschenen zijn tussen 31-5-2012 en 1-6-2013; • een album kan voor verschillende categorieën worden aangemeld, geef dit duidelijk aan op het bijgevoegde deelnameformulier; • bij aanmelding voor de categorie Beste nummer/lied moet duidelijk worden aangegeven om welk nummer/ lied het gaat; • compilaties, actieproducten en promotie cd’s kunnen alleen meedingen voor de categorie ‘Beste nummer/ lied’; • de producten moeten via de (christelijke) boekhandelleverbaar zijn. De nominatiecommissie bestaat uit Els de Jong-van Gurp (voorzitter, BCB), Hans van Vuuren (Groot Nieuws Radio), Eric Bette (Unisong Music Publishers), Jan Quintus Zwart (JQZ Muziekproducties), Ron Venema (Sabra) en Arjan van de Bijgaart (Ecovata). Deze nominatiecommissie stelt de nominaties vast: minimaal drie en maximaal vijf nominaties per categorie.
*programmamakers van lokale, regionale en landelijke christelijke omroepen, aangevuld met recensenten van christelijke muziek.
We ontvangen uw inzending graag uiterlijk vrijdag 17 mei 2013. Uw inzending dient te bestaan uit: • het ingevulde deelnameformulier (op te vragen via
[email protected]); • zes exemplaren van elke voor nominatie ingezonden cd; • foto’s (min. 1mb per foto), biografie en discografie van de genomineerde artiest; • afbeelding van albumcover in .jpg; • één track van 30 seconden per genomineerde cd en per genomineerd lied (benodigd bij nominatie voor plaatsing op de website). U kunt de cd’s sturen naar: BCB, Oranjelaan 29, 3843 AA te Harderwijk. De overige gevraagde documenten ontvangen we graag digitaal via
[email protected]
Signs | april/maart/juni 2013
31
dvdrecensies De prachtige film “De Vierde Wijze” heeft in vergelijking met klassiekers als ‘Ben Hur’, ‘De Mantel’ en ‘De Tien Geboden’ nooit een grote populariteit gekend. Toch is dit meeslepende verhaal zeker het bekijken waard. Deze nooit eerder in Nederland uitgebrachte film is gebaseerd op het boek ‘The Fourth Wise Man’ van Henry van Dyke, de bekende Amerikaanse predikant en schrijver van de het traditionele kerst lied ‘Joyful, Joyful We Adore Thee’. De hoofdrol wordt gespeeld door de bekende - en er toen nog jong uitziende - Martin Sheen. De synopsis: Artaban, een rijke jonge Perzische arts, bestudeert de sterren en op een zeker moment ziet hij een teken aan de hemel. Hij is ervan overtuigt dat de beloofde Koning geboren is. Hij verkoopt al zijn bezittingen en gaat samen met de slaaf Orontes (Alan Arkin) op weg. Hij hoopt de andere drie wijzen uit het oosten tijdens zijn reis te ontmoeten en zo samen de zoektocht verder te zetten. Hij neemt drie kostbare edelstenen mee om deze als geschenk aan de Koning te geven. Artaban loopt op de één of andere manier eerst de karavaan van de andere wijzen en daarna steeds de Messias mis. Hij zoekt de grote paleizen en piramides in Egypte af, maar krijgt van een rabbi te horen dat de Koning Jezus gezocht moet worden tussen de armen in Israël. Hij vervolgt zijn zoektocht en onderweg komt hij veel arme en ongelukkige mensen tegen. Hij besteedt veel van zijn tijd en rijkdom (hij geeft ondermeer twee bijzonder dure stenen weg) aan een melaatsen kolonie. Drieëndertig jaar later ontmoet een oude en ziekelijke Artaban uiteindelijk de Here Jezus in Jeruzalem. Hij heeft alleen nog de schitterende parel over. Komt de bijna stervende 4e wijze nog op tijd om de 33 jaar oude Koning te ontmoeten, die inmiddels ter dood is veroordeeld? In Amerika werd deze - slechts 71 minuten durende - drama/levensbeschouwelijke film in de paasweek van1985 op de lokale tv-stations uitgezonden. Opmerkelijk in deze film zijn de twee vader-zoon combinaties. Martin en Charlie Sheen en Alan en Adam Larkin spelen allemaal een rol. “De Vierde Wijze” is een bijzonder intrigerend verhaal over de ware betekenis van het geloof. BS
32
Signs | april/mei/juni 2013
ISRAEL , EE N MO N UME N T I N FILM / Sabra De Nederlandse filmregisseur Willy Lindwer wordt zowel in eigen land als internationaal enorm gewaardeerd vanwege zijn indringende documentaires. Zijn Pools/ Joodse ouders vluchtten in de dertiger jaren uit Oost-Europa en Willy werd in Amsterdam (1946) geboren. Hij maakte in 1969 zijn eerste documentaire. Dit tweeluik over de rol van Nederlanders in de tweede wereldoorlog, die samen werkten met Duitsers, werd hem niet in dank afgenomen. In 1986 besloot hij met zijn werk als regisseur van de Publieke Omroep te stoppen en documentaires te gaan maken over de onderwerpen die hem persoonlijk raken. Hij richt hiervoor AVA productions op. De biografie over Marek Edelman (leider van de Opstand in het Ghetto van Warschau) is het begin van een omvangrijk oeuvre, waarvoor hij diverse internationale prijzen voor zijn ‘niet vrijblijvende verhalen’ ontvangt. In 1988 kreeg hij een Emmy Award voor de film ‘De Laatste Zeven Maanden Van Anne Frank’. In 1993 won hij de prestigieuze ‘Gouden Kalf’ van het Nederlands Film Festival voor de documentaire “Kind In Twee Werelden’. Voor zijn gehele filmwerk en zijn 40 jarige jubileum als filmmaker werd Lindwer in 2010 door de koningin benoemd tot Officier in de Orde van Oranje Nassau. Onlangs verscheen van Lindwer de omvangrijke dvdbox “Israël” met als subtitel ‘Een Monument In Film’. Op de zes Dvd’s van deze indrukwekkende collectie zijn 10 unieke documentaires over Israël verzameld. Het zijn allemaal juweeltjes, maar absolute hoogtepunten zijn onder meer: ‘Yitzhak Rabin: Warrior-Peacemaker’ (een schitterende biografie over de vermoorde Israëlisch premier Yitzhak Rabin, waarmee hij de ‘Finalist Award’ van de New York Festivals won) en ‘Jeruzalem Tussen Hemel En Aarde’. Voor deze laatste documentaire kreeg hij in Amerika de ‘Columbus International Film Festival Award’. In de 3-delige serie ‘Leven Met Het Zwaard’ wordt de defensiemacht van Israël belicht vanaf de oprichting van de Joodse staat tot nu. Voor deze productie kreeg Willy toegang tot onderdelen van de krijgsmacht, waar camera’s normaal gesproken niet worden toegestaan. In de unieke documentaire ‘D’vekoet’ zijn onverwachte beelden te zien van de meest extreme ultraorthodoxe Chassidistische sekte van Ma Shearim in Jeruzalem. Op deze schitterende oeuvre-box van Willy Lindwer is ruim 15 uur indrukwekkend en tijdloos beeldmateriaal te zien. Opvallend daarbij zijn de objectiviteit van de regisseur. Zowel Joden, als Christenen, Palestijnen, Moslims en dienstweigeraars komen aan het woord. BS
WESLE Y Sabra
‘Het waargebeurde verhaal “Wesley” is gebaseerd op privé dagboeken en speelt zich af in 1732. Engeland is in geestelijk verval. De kloof tussen arm en rijk is enorm. Jenever en gin worden via zeer goedkope methoden geproduceerd en dit leidt tot allerlei epidemieën en discriminatie. De kerk heeft alleen aandacht voor de rijken. De dronkaards en bedelaars worden genegeerd. In deze wereld groeit de jonge Anglicaanse priester John Wesley op. Hij heeft altijd geleerd dat de hemel alleen te verdienen was door goede werken te doen. Wesley brengt een groot deel van zijn tijd door met het bezoeken van gevangenen en het bestuderen van de Bijbel en te bidden. Dit allemaal om aan de dreigende hel te ontsnappen. Zijn strenge zelfdiscipline trekt de aandacht van generaal Oglethorpe, die net benoemd is tot gouverneur van de nieuwe kolonie van Georgië in Amerika. Oglethorpe nodigt de jonge Wesley uit om te werken als kapelaan van de kerkelijke gemeenschap in Savannah. John en zijn broer Charles vertrekken naar de States met de droom om te gaan evangeliseren bij de inheemse volkeren. Tijdens de lange reis naar Amerika, maken ze een enorme storm mee en hun schip zinkt bijna. Hij is verbaasd dat de kleine groep Moravische zendelingen rustig zingen tijdens de storm en op hun geloof blijven vertrouwen. In Georgia wordt hij verliefd op de mooie jonge Sophy, de nicht van de plaatselijke magistraat. Maar Wesley heeft een belofte gedaan om niet te trouwen. Hun oprechte liefde eindigt in bitterheid en een rechtszaak. In verband met de schande wordt Wesley naar huis terug gestuurd. John keert beroofd en depressief terug naar Engeland. Daar ziet hij dat zijn broer Charles de geestelijke troost en vrede wel heeft gevonden. Wanneer hij op een avond naar een simpel getuigenis luistert, komt de ommekeer en vind het geloof hem. Zijn preken zijn echter niet populakire bij de gevestigde kerken. Burgess Jenkins (‘Remember The Titans’) speelt een prima hoofdrol in deze biografische film. “Wesley” geeft een goed inzicht in de geestelijke worstelingen, waar John Wesley mee te maken had, voor hij met zijn bediening begon. Hij werd de grondlegger van het Methodisme, een wereldwijde opwekkingsbeweging met meer dan 75 miljoen leden. BS
Recensies: Ben Scholten (BS)
DE VIERDE WI J ZE Sabra
podium Christian Dance Company, Het Nationale Ballet J u b i l e u m C h r i s t i a n D a n c e C o m p a ny e n a f s c h e i d v a n A r i v a n D r o n g e l e n Op 16 februari was de jubileumvoorstelling Connect in het Griffioen theater te Amstelveen. 30 jaar! Maar eigenlijk was het ook het jubileum van de pioniers, die hier ooit mee begonnen: Ari en Cora van Drongelen. Terecht worden deze pioniers van dans voor en door christenen met deze voorstelling geëerd. Zij hebben al enige jaren de leiding overgedragen aan Desiree en anderen. Het was daarom met vreugde om te zien, dat kwaliteit, zeggingskracht, de dansen zich verder hebben ontwikkeld. Deze pioniers kunnen tevreden zijn met het resultaat en deze voorstelling. Ari kon vanwege een slopende ziekte niet bij de voorstelling aanwezig zijn. Hij overleed op 27 maart j.l. Een pionier ging heen. Ari is vele jaren bestuurslid geweest van de sector dans, van het bestuur van de CNV Kunstenbond en gaf les in dans eind jaren ’80 op het Christian Artists Seminar.
HET N ATIO N ALE BALLET I N N IEUWE CAMPAG N E HA N S UBBI N K Het Nationale Ballet, Hans Ubbink en Stephanie Pistel zijn een samenwerking aangegaan voor Ubbinks nieuwe campagne EPISODES. In de campagne tonen drie dansers van Het Nationale Ballet de Spring/Summer collectie 2013 van de Nederlandse modeontwerper. EPISODES is geïnspireerd door de visie van Peter Leung, danser en choreograaf van Het Nationale Ballet en gefotografeerd door Stephanie Pistel.
Vaak surreëel, de grens opzoekend, maar daardoor niet minder waar. Hans Ubbink daagt ons in zijn nieuwe campagne uit om niet alleen te dragen maar vooral ook uit te dragen. Het Nationale Ballet - Hans Ubbink2013, Foto: Stephanie Pistel, dansers: Erica Horwood & Wolfgang Tietze
Het werken met de dansers van Het Nationale Ballet stelde fotografe Stephanie Pistel en Hans Ubbink in staat om in de momentopnames de grens op te zoeken om leefstijl, visie en gemoedstoestanden zoals vrolijkheid, verdriet, toewijding, perfectionisme op een bijzondere manier in beeld te brengen. Hans Ubbink daagt in zijn nieuwe campagne uit om niet alleen te dragen maar vooral ook uit te dragen. ‘I am a choreographer. I am a dancer. I am a human. But that means nothing more than the fact that I am in a constant state of change.’ Hans Ubbinks nieuwe campagne ‘EPISODES’ is geïnspireerd door de visie en missie van de Engelse choreograaf en danser Peter Leung van Het Nationale Ballet. ‘Human experiences and interactions create ideas to which we form an emotional response. One that inspires movement of the body and mind. We use the body being motivated to move by ‘thought’, the way we are in our veryday lives.’ Wat je draagt en hoe je je voelt beïnvloeden elkaar op elk moment in ons leven en vormen samen een constante symbiose. Het werken met dansers stelt fotografe Stephanie Pistel en Hans Ubbink in staat om in de momentopnames de grens op te zoeken om leefstijl, visie en gemoedstoestanden zoals vrolijkheid, verdriet, toewijding, perfectionisme op een bijzondere manier in beeld te brengen. Signs | april/maart/juni 2013
33
podium TWOOLS 15 van Scapino Ballet Rotterdam
TWOOLS14 - sprong Jan Kooijman en Juvat Westendorp - Foto Pim Ras
J a n K o o i j m a n & H e nn a L e e m a k e n c h o r e o g r a f i e ë n v o o r TWOOLS 1 5 va n S c a p i n o Ba l l e t Rot t e r da m. Première 5 juni 2013 in de Rotterdamse Schouwburg. TWOOLS is het jaarlijkse dansfestival van Scapino waarin dansstukken van verschillende choreografen elkaar nonstop, in snel tempo opvolgen. Jan Kooijman en Henna Lee zijn door artistiek leider Ed Wubbe uitgenodigd om mee te werken aan de nieuwste editie, TWOOLS 15. Beide oud Scapino dansers werken momenteel samen aan een aantal korte choreografieën. Jan Kooijman, die o.a. als acteur is te zien in de filmhit Verliefd op Ibiza, als jurylid in Everybody Dance Now en als presentator in het reality-programma Cheat on me, verraste vorige jaar al met een geslaagd choreografiedebuut in TWOOLS 14. Zijn partner Henna Lee was tien jaar danseres bij Scapino en is als workshop docente nog steeds verbonden aan het gezelschap. “Wij kijken uit naar een hernieuwde samenwerking met Scapino. Een plek waar wij allebei veel mooie momenten hebben gekend als danser. Wij voelen ons vereerd om nu een aantal korte choreografieën te mogen maken.” Scapino debuut van nieuwe huischoreograaf Fang-Yu Shen In TWOOLS 15 kan het Nederlandse publiek voor het eerst kennis maken met de kersverse huischoreograaf
34
Signs | april/mei/juni 2013
van Scapino, de uit Taiwan afkomstige Fang-Yu Shen. Zij combineert de precisie van de traditionele dans met een dynamische en snelle, geheel eigen bewegingstaal. Nieuw is ook de jonge choreograaf Gentian Doda, winnaar van het Internationaal choreografenconcours in Hannover en van de Scapino productieprijs. Studenten van de Rotterdamse Dansacademie Codarts krijgen de kans om zich voor het TWOOLS publiek in de kijker te dansen in een stuk uit de succesvoorstelling ‘Nico’ van Ed Wubbe. En ook dit keer zullen twee jonge choreografen uit eigen huis meedoen, Mischa van Leeuwen en Min Li. Ed Wubbe tekent voor de verbindende stukken, de rode draad in deze unieke danszap avond vol verrassingen. Uit de pers: TWOOLS is geen gewone dansvoorstelling, maar een high-speed choreografische achtbaan // TWOOLS is een meeslepende voorstelling die in moordend tempo voorbij raast // Duizelingwekkende show // Een feestje, afwisseling gegarandeerd // De toeschouwer moet supersnel omschakelen. Heerlijk, zo’n dans-zap-avond. __________________ Te zien in de Rotterdamse Schouwburg première: woensdag 5 juni, speelperiode wo. 5 t/m za. 8 juni 2013
muziek Continental Nieuws M e g aco n c e r t va n Co n t i n e n ta l s , Yo u n g Co n t i n e n ta l s & Co n t i n e n ta l Kids Traditiegetrouw sluit Stichting Continentals.nl het seizoen af met een groot gezamenlijk concert van al haar groepen. Plaats van handeling is de Levend Evangelie Gemeente in Aalsmeerderbrug (o.a. bekend van de Baan 7-projecten) op zaterdag 27 april aanstaande. Alle groepen die het afgelopen seizoen door Europa hebben getoerd komen op één podium bij elkaar om tijdens een doorlopende finale voor de laatste keer de rijke boodschap van hun programma’s te tonen. The Continentals bezochten het afgelopen seizoen met twee internationaal samengestelde groepen o.a. Nederland, Duitsland, Hongarije, Slowakije, Oostenrijk, Denemarken, Zweden en Noorwegen. Het betreft hier het programma MERCY MATTERS, waarin Praisemuziek, Rock en Ballads worden ondersteund door een flitsende lichtshow, ondersteunende choreografieën, solisten en het karakteristieke koorgeluid, dat zovele koren al decennialang tot voorbeeld dient. Tijdens dit slotconcert worden zij begeleid door een grote en swingende live-band.
De Continental Kids sluiten hun seizoen af op dit grote podium, met grote delen van hun complete concertprogramma SPECIALE AANBIEDING. Voor deze gelegenheid komen de vier groepen tegelijk op hetzelfde podium te staan en zullen ze nog eenmaal laten zien dat de Kids niet kinderachtig zijn! De avond belooft een feest te worden voor iedereen die de programma’s nog een keer wil meemaken, maar is bovenal een unieke kans om anderen mee te nemen voor een evangelisatie-event van formaat: honderden jonge mensen op het podium, die met goede muziek, strakke dans, licht, geluid en de midSigns | april/maart/juni 2013
Tekst: Rob de Jong, directeur Stichting Continentals.nl Foto’s: © Jane Lasonder
The Young Continentals zijn de internationale tienergroepen, die met vier groepen sterk door o.a. Nederland, Duitsland en Frankrijk trokken. Met enthousiasme, ruige songs, verstilde ballads, heftige dansen en eerlijke verhalen gaven zij invulling aan het thema ALL POWER. Het beste uit dat repertoire zal op onnavolgbare wijze in Aalsmeer worden uitgevoerd! Dit concert zal tevens de aftrap zijn voor de Spring Tour die aansluitend naar Scandinavië vertrekt.
35
diversen Schoonheid op perkament
delen van deze tijd laten zien dat God een prachtig cadeau voor iedereen heeft! Het concert vindt plaats op 27 april 2013 in De LEG (Kruisweg 55, 1436 CA Aalsmeerderbrug). Aanvang 19.00u (zaal open vanaf 18.30u). Kaarten à € 12,50 aan de zaal verkrijgbaar, óf voor € 10,- pp vooraf te reserveren via www.continentals.nl CO N TI N E N TAL N IEUWSFLITSE N • De Continentals traden op 16 maart j.l. op in Zwolle bij de boekpresentatie van “Jane”, het aangrijpende levensverhaal van Jane Lasonder, de vaste fotografe van de Continentals. Het werd een bijzonder indrukwekkende avond! Het boek is verkrijgbaar via www.kok.nl (uitgeverij Voorhoeve Utrecht, ISBN 978 90 435 2144 4)
36
•
De opnames voor de nieuwe CD’s van de Continentals en Young Continentals zijn inmiddels reeds afgerond.
•
De nieuwste Kids-CD wordt in het Pinksterweekend opgenomen.
Signs | april/mei/juni 2013
•
Releasedatum van alle drie de CD’s: 1 juli 2013! Continentals: UP TO YOU; Young Continentals: ACTS 29; Kids: DOEN!
•
De Young Continental Spring Tour Scandinavia is in Nederland uitsluitend te bezoeken tijdens het slotconcert van 27 april a.s.
•
De International Directors Training vindt plaats van 9 t/m 12 mei 2013. Van over de hele wereld worden deelnemers verwacht.
•
De boeking van de komende zomerconcerten is in volle gang. Spraakmakende en inspirerende concerten kunnen ook in jouw kerk/gemeente worden georganiseerd! Neem zsm contact op via
[email protected]!
ntr Het nieuwe Liedboek der kerken een historisch muzikaal moment Achtergrond: In 1973 verscheen de uitgave Liedboek voor de kerken; een uitgave met daarin 150 Psalmen en 491 Gezangen. Er zijn inmiddels meer dan twee miljoen exemplaren van deze liedbundel verkocht. Na 40 jaar verschijnt in 2013 een nieuw liedboek onder de korte en directe titel Liedboek. Opnieuw op verzoek van de kerken die participeren in de Interkerkelijke Stichting voor het Kerklied (ISK) te weten de Protestantse Kerk in Nederland, de Algemene Doopsgezinde Sociëteit, de Broederschap der Remonstranten, de Vrijzinnige Geloofsgemeenschap NPB, de Nederlands Gereformeerde Kerken, de Gereformeerde Kerken Vrijgemaakt, de Verenigde Protestantse Kerk van België en de Evangelisch-Lutherse Kerk van België. Aan de BV Liedboek is de opdracht verstrekt alle uitgaven te verzorgen. De BV Liedboek is een gezamenlijk initiatief van de uitgeverijen Boekencentrum, Jongbloed en Kok. nieuw en anders: Het nieuwe liedboek telt een fors groter aantal liederen (ca. 1.100), maakt in de nummering geen onderscheid tussen Psalmen en Gezangen (Lied 1 is Psalm 1 en lied 151 en hoger zijn de liederen anders dan de psalmen) en bevat ook door het boek verspreid een verzameling liturgische teksten. De Psalmen uit het huidige liedboek zijn integraal overgenomen maar tegelijkertijd uitgebreid met zo’n 120 alternatieven (cantica, beurtzang en andere, waaronder bijvoorbeeld psalmen volgens het concept van Psalmen voor Nu). De liederen vanaf nummer 151 zijn ingedeeld op basis van interpretaties het begrip tijd. Allereerst liederen voor de eerste dag (ingedeeld met name naar de orde van de zondagmorgendienst), daarna liederen voor de getijden van de dag (van de morgen tot de nacht), daarna liederen voor de getijden van het kerkelijk jaar (van advent tot voleinding), daarna liederen voor de getijden van het leven, waaronder de rubriek levensweg. De liedbundel wordt afgesloten met de rubriek Voorbij de tijd (eeuwig leven). Er zijn in het nieuwe liedboek zo’n 150 liederen te typeren als een kinderlied of als lied geschikt voor gebruik door kinderen. Er zijn vooral eenstemmige liederen, maar er zijn ook meerstemmige liederen door de redactie geselecteerd. Er zijn liederen uit het huidige liedboek overgenomen, er zijn nieuwe liederen in opdracht geschreven of voor ons taalgebied voor het eerst vertaald. Er zijn liederen uit de breedte van de christelijke traditie opgenomen. Bekende evangelische liederen hebben een nieuwe vertaling gekregen. Het Liedboek sluit aan bij de traditie én is vernieuwend uitgaven: Uit de aanbieding blijkt welke uitgaven beschikbaar zullen zij bij de feestelijke presentatie op 25 mei 2013. Naast de papieren uitgaven zal er een digitale uitgave beschikbaar zijn, met name ten behoeve van het beameren. Naar verwachting zal in 2014 een Friese editie van dit Liedboek verschijnen. Het aantal uitvoeringen kan in de loop van de tijd uitgebreid worden. Het gehele pakket uit-
gaven is toereikend en zal tijdig beschikbaar zijn om als gemeente op zondag 26 mei 2013 te kunnen zingen uit dit Liedboek. Op 25 mei zal op grootste wijze in Monnickendam het Liedboek gepresenteerd worden. Die presentatie zal met de nodige publiciteit omgeven zijn. Op weg naar het verschijnen zal een marketingcampagne uitgerold worden. Lokaal en regionaal worden op weg naar verschijnen voorlichtingsavonden gehouden. Het Liedboek is een boek van de gemeente, maar ook van belang voor mensen persoonlijk. Ingezet wordt op het bereiken van beide doelgroepen. Alle plaatselijke kerkelijke gemeenten van de kerken die participeren in de ISK zullen rechtstreeks aangeschreven worden vanwege de BV Liedboek en geïnformeerd worden over het pakket uitgaven dat beschikbaar komt. Gemeenten kunnen zowel bij de boekhandel bestellen als bij de BV Liedboek. Kritiek: Is dit nieuwe Liedboek nu echt vernieuwend? Vanuit het perspectief qua omvang en thema’s zeer zeker. Maar als er gekeken wordt naar eigentijds repertoir voor de jeugd, dat met name uit de evangelische wereld komt (b.v. Opwekkingsbundel), dan zal men teleurgesteld zijn. In het Nederlands Dagblad van16 maart stond een hele kritische noot van Hans Maat, lid van het bestuur ISK, in het dagelijks leven directeur van het Evangelisch Werkverband, die ronduit teleurgesteld is door dit gemis. Naar zijn mening is het nieuwe Liedboek totaal niet ingesteld op de eigentijdse jongerencultuur. We zullen het allemaal gaan meemaken vanaf 25 mei. En doordat steeds meer kerken met beamers gaan werken, zullen ontbrekende liederen b.v. uit de Opwekkingsbundel, Op Toonhoogte, Evangelisch Liedboek, Joh.de Heer en Glorieklokken dan makkelijk toegevoegd gaan worden. En dat kan, als zo’n kerk zich aansluit bij CCLI.nl
Signs | april/maart/juni 2013
37
cnv Meeùs, CZ O p va k a n t i e? S lu i t d i r e c t o n l i n e je reisverzekering! De reisverzekering van Meeùs is een scherp geprijsde doorlopende reisverzekering. Je voordelen op een rij: • Een doorlopende reisverzekering met standaard werelddekking • Dekkingen zijn geheel toe te passen op jouw voorkeuren • Meeùs SOS & medische kosten standaard verzekerd • Hulplijn dag en nacht bereikbaar Op cnv.meeus.com bereken je de premie en sluit je je reisverzekering gemakkelijk en snel af. Voordelen online omgeving: cnv.meeus. com Je hebt 24 uur per dag en zeven dagen per week toegang tot je eigen online polisoverzicht. Je kunt gemakkelijk en snel online… … uw polisoverzicht bekijken; … een schade melden; … premies berekenen; … nieuwe verzekeringen afsluiten; … je schadeverzekeringen beheren; … dekkingen nakijken; … veranderingen doorgeven. Bijvoorbeeld wanneer je gaat verhuizen. CNV-ledenvoordeel tot wel 20% Verzekering CNV korting Auto 20% Aansprakelijkheid 15% Inboedel 15% Kostbaarheden 15% Ongevallen 15% Opstal 15% Zorg 8% Maak nù gebruik van het unieke aanbod van Meeùs, zodat u uitgebreid verzekerd bent met een goede dekking voor een scherpe premie! Interesse? Bel op werkdagen 0900 - 350 3500 of kijk op cnv.meeus.com
38
Signs | april/mei/juni 2013
K l a n t v o o r d e e l CZ Last van hooikoorts? Lichttherapie tegen hooikoorts Behandel nu uw hooikoorts zonder medicijnen. Met het Lanaform AllergoLux anti-allergieapparaatje bent u snel van uw klachten af. Een korte behandeling van het speciale licht heeft al binnen 2 weken effect. Bestel nu de Lanaform AllergoLux voor maar € 39,95 met kortingscode LANAL2013CNV. Kijk op www.cz.nl/cnv
agenda Hitlijst, Concert en BK hitlijst maart 1 VIA DOLOROSA SELA 2 SING LIKE NEVER BEFORE MATT REDMAN 3 OPWEKKING VOL. 36 DIVERSE ARTIESTEN 4 HET GROTE GEHEIM MARCEL & LYDIA ZIMMER 5 IK ROEP TOT U THE PSALM PROJECT 6 YOUR GREAT NAME PAUL WILBUR 7 THE ACOUSTIC SESSIONS VOL. 1 CASTING CROWNS 8 LIVE IN GOUDA SELA 9 JANINE JANINE 10 CORNERSTONE HILLSONG 11 MET HART EN HANDEN LEV 12 QUE MAS TRINITY 13 WIJ VERWACHTEN HET VAN U ANDRE VAN ZIJL 14 GLORY MICHAEL W. SMITH 15 RUNNING INTO LOVE KEES KRAAYENOORD 16 WAARDIG IS HET LAM RONALD KOOPS 17 MIRACLE THIRD DAY 18 THE ULTIMATE COLLECTION BRIAN DOERKSEN 19 HEILIG BOVEN ALLES PSALMEN VOOR NU 20 KONINKRIJK SELA
co n c e r ta g e n d a
Meer informatie over deze concerten en groepen en nog veel meer kunt u vinden op de site www.gospelconcerten.nl
Festival316 Met o.a.: Rend Collective Experiment, Sela, Good Weather Forecast, Martin Brand, TimZingt 04-05 Ureterp Info: www.festival316.nl Trinity & Friends 09-05 Zwolle Info: www.truetickets.nl
Israel Houghton & New Breed 31-05 Amsterdam / Duivendrecht Info: www.events4christ.nl Phil Keaggy 08-06 Gouda Info: www.gouwegospel.nl The Hoppers & Men4Christ 14-06 Emmen 15-06 Waddinxveen Info: www.events4christ.nl David Phelps 28-06 Aalsmeerderbrug Info: www.events4christ.nl Don Moen 29-06 Aalsmeerderbrug Info: www.events4christ.nl Remco Hakkert & band (Worship & Witness) 12-05 Ruinerwold 26-05 Amersfoort 09-06 Doornspijk 23-06 IJmuiden 21-07 Ouddorp Info: www.remcohakkert.nl Michael Card 12-10 Gouda Info: www.gouwegospel.nl Jeremy Camp 14-11 Amersfoort Info: www.events4christ.nl Rob Favier 28-04 Capelle aan den IJssel 19-05 Wijnjewoude en Veenklooster 26-05 Puttershoek 02-06 Zoetermeer 08-06 Wemeldinge 16-06 Giessenburg en Nieuwerkerk aan den IJssel 23-06 Capelle aan den IJssel 30-06 Vuren 07-07 Hooge Zwaluwe 14-07 Sprang-Capelle 21-07 Rotterdam www.robfavier.nl
beeldende kunsten agenda Teylers museum, Haarlem www.teylersmuseum.eu Rozen van Redouté Weinig bloemenschilders hebben zulke klinkende bijnamen als Pierre-Joseph Redouté (1759-1840); ‘Rembrandt van de rozen’, ‘Rafaël der bloemen’. t/m 5 mei 2013 Kunsthal Rotterdam www.kunsthal.nl The Fashion World of Jean Paul Gaultier ‘From the Sidewalk to the Catwalk’ tot 12 mei Grenzeloos Gedogen Jan Montyn (1926) Groot overzicht van grafisch werk: tekeningen, etsen en mono prints. Tot 26 mei Hermitage Amsterdam www.hermitageamsterdam.nl Peter de Grote 2013 staat in het teken van de bijzondere relatie tussen Rusland, Nederland en Amsterdam. Sinds de Gouden Eeuw zijn de twee landen belangrijke handelspartners. Bovendien inspireerde de grachtengordel van Amsterdam tsaar Peter de Grote tot de aanleg van St.-Petersburg. tot 13 sept. Singer museum Laren www.singerlaren.nl Cobra tot Dumas Voor het eerst toont Singer Laren de nauwelijks bekende topcollectie van Henk en Victoria De HeusZomer. Sinds 1989 verzamelt het echtpaar hedendaagse beeldende kunst van over de hele wereld. Uit deze inmiddels zeer omvangrijke collectie toont Singer Laren een selectie van Nederlandse schilderkunst, beeldhouwkunst en fotografie. tot 20 mei Het Loo, Apeldoorn Beeld van Beatrix www.paleishetloo.nl http://nos.nl/koningshuis/beeld-van-beatrix/ 75 portretten van de koningin, gemaakt door kunstenaars uit het hele land. Gekozen uit meer dan 2000 inzendingen t/m 20 mei
Jars of Clay 23-05 Haarlem Info: www.patronaat.nl Newworldson 24-05 Veendam Info: www.events4christ.nl LOUD! met Kees Kraayenoord & Open Doors 26-04 Groningen 25-05 Dordrecht Info: www.truetickets.nl Signs | april/maart/juni 2013
39
boeken Recensies onkuisheid - de nederlandse biechtpraktijk 1900-1965 rené bastiaanse Uitgeverij: WBOOKS ISBN: 978 90 663 0150 4
Wie had gedacht? De pastoor, priester en kapelaan blijken te zijn opgeleid als specialisten op het gebied van de seksualiteit. Ze wisten waarover ze spraken in de biechtstoel omdat ze in hun laatste studiejaar daarover zeer uitvoering zijn geschoold. Zo goed zelfs dat René Bastiaanse, de schrijver van dit makkelijk leesbare boek, constateert dat zij vaak beter op de hoogte waren dan de huisarts of de specialist. Die hielden zich – ook niet onbelangrijk - uitsluitend bezig met de functionaliteit van de geslachtsorganen. De Rooms katholieke kerk voelde zich verantwoordelijk voor het zielenheil van haar leden en om dat goed te doen was het nodig om te weten alles te weten over het geslachtsverkeer van haar leden. Men wilde in de biechtpraktijk niet voor verrassingen komen te staan en de mensen geen zwaardere boetedoening op leggen dan nodig was. Bastiaanse laat zien dat alle vormen van seks – je kunt het zo gek niet bedenken - in de biechtpraktijk voorkwamen en zet de ontwikkelingen in historisch perspectief. Het is een informatief en leerzaam boek hoe de kerk zorg droeg voor haar leden en personeel. Wat ik mis in het boek is een terugblik van gehuwde priesters op dit deel van de biechtpraktijk. Piet de Vries, theoloog
paard& ruiter op de s t e p p e va n m o n g o l i ë Uitgeverij: WBOOKS ISBN: 978 90 400 0743 9
Bij WBOOKS kwam een goed verzorgd boek uit over de bekende stepperuiters uit centraal Azië. Sommigen noemden ze de ‘Hunnen’, anderen de horden van
40
Signs | april/mei/juni 2013
Djengis Khan. Ze veroverden en stichtten een rijk van de Stille Oceaan tot aan de Donau. In West Europa stammen de Hongaren en Turken van hen af. In het Westen leven nog steeds sterke beelden over deze verwoesters. Dit boek probeert dit fenomeen vanuit hun eigen cultuur te bezien. Feitelijk waren deze ruiters en hun paarden een perfecte samenwerking, zoals dat nooit meer is voortgekomen. Heel begrijpelijk dat agrarische volkeren geen partij waren en niets van deze veroveraars moesten hebben. Recent ontdekte graven in rotsspleten vertellen veel over kleding, beschaving, zadels etc voor de paarden, muziekinstrumenten, enz. Deze publicatie is verbonden met de expositie welke tot september 2012 te zien was in het Allard Pierson museum (Universiteit van Amsterdam) in Amsterdam. Mooi plaatwerk.
in dit boek beschreven en wanneer al die locaties voor publiek toegankelijk zijn. Dit boek kwam tot stand in samenwerking met de Nederlandse Museumvereniging. Het boek is per provincie ingericht, daarnaast nog een trefwoordenregister, museumnamenregister en een plaatsnamenregister. Met deze hulpmiddelen is snel iets gezocht en gevonden. Ideaal voor de cultuurminnaars, maar ook als je met je kleinkinderen op stap wilt. Duidelijk is ook aangegeven waar de museumkaart geldig is (want daar heb je dan korting). Ook is aangegeven of er een museumwinkel is, een bibliotheek, een restaurant, geschikt voor kinderen, enz.. Het adres staat er bij en ook nog de eigen website.
het grote geheim m a r c e l & ly d i a z i m mer
Uitgeverij: WBOOKS ISBN: 978 90 400 0767 5
Uitgeverij: Ark Media ISBN: 978 90 33816 47 5
Het is een goede zaak als creatieve mensen als Marcel en Lydia de vleugels wat breder uitslaan als de zo bekende praisesongs en kinderliederen. Samenwerking kwam tot stand met Paul Abspoel, resulterend in korte overdenkingen, mooie fotografie en nieuwe liederen welke op de psalmen zijn gebaseerd, en daarbij ook van Marcel en Lydia korte toelichtende teksten. Het is al met al een prachtig boekje geworden, dat hoop en troost biedt. Je kunt ook nog de CD Het grote geheim kopen. Al luisterend en meelezend kun je werkelijk goed gaan mediteren en de betekenissen tot je door laten dringen. nederland museumland Uitgeverij: Kosmos Uitgevers ISBN: 978 90 215 5310 8
Je vraagt je wel eens af, waar vind ik nu…??? En dat wordt het telefoonboeken nazien, google proberen, etc. Dit boek voorziet in een enorme behoefte. Meer dan 1000 musea, kastelen, etc etc staan
g e z i c h t e n va n d e m e n t i e h e r m a n va n h o o g d a l e m g i j s wa n d e r s Op de redactie komen er boeken binnen die je in 1 keer grijpen. Je bekijkt het, legt het opzij, pakt het weer en zo gaat het nog een tijdje door. Je wordt aangetrokken om het boek te blijven bekijken. Dit is er zo één. Wat een schitterende, ontroerende, indrukwekkende schilderijen. Kippenvel. Hoe is dit boek tot stand gekomen? Twintig jaar geleden stierf de moeder van beeldend kunstenaar Herman van Hoogdalem. Zij was dementerende. De verandering in haar gelaatsuitdrukking en karakter hebben diepe indruk van hem gemaakt en zijn altijd in zijn hoofd blijven hangen. In 2010 is Herman van Hoogdalem begonnen met het maken van portretten van dementerende mensen. Hij is de mensen gaan bezoeken in de zorginstelling waar hij ze heeft geobserveerd, contact met ze heeft gemaakt en is gaan schetsen. In zijn atelier werkte hij de schetsen uit tot enorme aquarelportretten. Het veranderingsproces van deze dementerende mensen heeft hij werkelijk op een prachtige integere manier opvastgelegd op papier. Schrijver/regisseur Gijs Wanders is met de familie van de gedetineerde in gesprek gegaan en werden ze geconfronteerd met het geschildere portret. De de gesprekken staat de relatie tussen familie en dementerende centraal. In het Drents Museum is tot 19 mei de tentoonstelling “Gezichten van dementie” te zien. www.drentsmuseum.nl
beeldendekunst Douwe Sminia bij douwe sminia hoor en zie ik zijn zeven kinderen a l s e e n r i j k e b r o n va n i n s p i r at i e De trap opklimmend passeer ik een stapel keurig gestapelde kinderschoenen, terwijl Douwe mij voorgaat naar de woonkamer. De koffie is al klaargezet en hoeft alleen nog maar opgewarmd te worden in de magnetron. Mijn gastheer heeft zich voorbereid op mijn bezoek, want er staan in de kamer al een aantal schilderijen op mij te wachten. Toch word ik meteen aangetrokken door een hele rij foto’s op de schoorsteen. Prachtige donkere kinderen kijken mij stralend aan. “Het zijn er zeven; de oudste is achttien. Hij is dit jaar naar het conservatorium gegaan en dit is Resin, tweede. Hij wil ook met muziek verder; hij is ook heel muzikaal. De jongste is net een half jaar oud,” vertelt Douwe Sminia, terwijl hij met een beker koffie en koek naast me komt staan bij de fotogalerij. We nemen samen plaats op de bank en de kunstenaar begint te vertellen.
“Mijn ouders komen uit Friesland, maar ik ben in Amsterdam opgegroeid. Als kind tekende ik al graag en veel en daarom was het haast vanzelfsprekend, dat ik naar de Rijksnormaalschool voor tekenleraren, net naast het Rijksmuseum ging. Later werd dat de Rietveldacademie. Het mooiste van mijn opleiding vond ik om in Artis te tekenen. Daar was ik dan ook veelal te vinden.” Tekenaar “Na mijn diplomering begon ik als tekenaar bij de afdeling Taxonomische Zoölogie aan de Gemeente Universiteit van Amsterdam. Ik tekende de Corydoras. Deze prachtig gevlekte visjes vind je in bepaalde stroomgebieden van de Amazone in Zuid Amerika. Op sommige plaatsen zijn ze heel transparant en elders prachtig gevlekt. De 3 tot 5 cm grote, op sterk water gezette exemplaren tekende ik minutieus, met behulp van een microscoop. De schedels van potvissen en dolfijnen tekende ik in een verduisterd lokaal met licht om rondingen door schaduwen goed te kunnen weergeven. Ik heb zo enorm veel geleerd. Na een jaar veranderde ik van baan en kwam bij de afdeling archeologie van de Vrije Universiteit. Daar kon ik aan het werk met vuurstenen bijlen, pijlpuntjes, scherven, urnen met versieringen, die ik op ware grootte tekende.”
On d e r w i j s “Omdat ik wat meer wilde verdienen stapte ik gedeeltelijk het onderwijs in. In Amsterdam-West begon ik met een paar uur les geven, maar dat breidde steeds meer uit tot een volledige betrekking in diverse vormen van het Voortgezet Onderwijs. Ik gaf tekenen, handvaardigheid, reclametekenen, C.K.V. Op allerlei creatieve manieren gaf ik invulling aan de lessen, ontwierp mijn eigen lesprogramma’s, enz. Met veel enthousiasme heb ik dit altijd gedaan, dertig jaar lang, totdat” … De kunsten “Ben je daarna met je vrije werk begonnen?” schakel ik naar zijn kunstenaarschap nu. “In die tijd kom ik in aanraking met beeldend kunstenaars, die christen zijn en via de C.A.B.K. elkaar ontmoeten. Het spreekt me geweldig aan, dat zij met hun kunst een ‘boodschap’ willen uitdragen en met hun beeldtaal een positieve bijdrage willen leveren aan de erediensten in de kerken. Pioniers als Leen La Rivière hebben mijns inziens een enorme doorbraak bewerkstelligd in de kerken als het gaat om het promoten van christelijke kunst. Door de ontmoetingsdagen te bezoeken, me te verdiepen en mee te doen met de door de vereniging aangedragen thema’s, ben ik meer en meer geïnspireerd om in mijn eigen schilderijen Gods Woord uit te drukken.” Jezus Verbeeld Douwe gaat naar boven om de huilende kleine Micha op te halen. Even later zit de baby beneden op schoot bij papa en kijkt mij nieuwsgierig met zijn donkere ogen aan. Ik ben helemaal afgeleid, maak wat foto’s om daarna het gesprek weer in de richting van de uitgestalde schilderijen om te buigen. Ik wijs op het donkerblauwe vierkante doek van 100x100 cm. Het is ‘Getsemané’ en staat klaar om weer mee te gaan met de rondreizende tentoonstelling van de CNV Vakmensen, sector Kunst en Cultuur/ Beeldende Kunst, die nu naar Reeuwijk gaat. De tentoonstelling ‘Jezus verbeeld’ geeft van 15 kunstenaar 20 visies en zij belichten in hun bijdrage daarin de laatste dagen van Jezus hier op aarde. De kunstenaar vertelt iets over wat hem geraakt heeft in de tekst uit Lucas 22: 39-46.
Getsemané
Signs | april/maart/juni 2013
41
beeldendekunst vervolg Douwe Sminia “In dit gedeelte heeft mij de strijd erg beziggehouden en de overgave van Jezus in de hof van Getsemané. Het waken en bidden komt naar voren in het diepgaande kleuronderzoek, dat in de gemengde techniek tot uitdrukking is gebracht. Het proces van biddend bijbel lezen, afgewisseld met schilderen is voor mij een intensief ontdekken geweest, dat vanuit de donkere diepten toch ook het licht doorbreekt; de engel, die vanuit de hemel kracht wil geven. Dat bemoedigt mij.” Psalm 84
Zo wandelen wij samen, ik al kijkend en Douwe met Micha op zijn arm al vertellend, door het schilderij heen. Hoe eindigt psalm 84 ook al weer? ‘Heer van de hemelse machten, gelukkig de mens die op u vertrouwt.’ Aan het eind van ons gesprek maak ik nog een foto van Douwe met zijn jongste op de bank, terwijl Regina, de oudste dochter, meer dan levensgroot met een koninklijke glimlach naar mij kijkt. Bij het weggaan vertrouwt de schilder mij nog toe: “Wij zijn geroepen om kinderen te beschermen. Ze zijn zo kwetsbaar. Jezus zet een kind in het middelpunt en Hij zegt: Draag de kinderen in uw hart. Wie dit kind ontvangt, ontvangt Mij.” Ik heb één van Gods kinderen ontmoet, te midden van de rijke beeldtaal van zijn schilderijen en het werk over Ezechiël 19 blijft door de ogen van de kinderen op mijn netvlies gegrift.
42
Signs | februari/maart 2013
Interview, tekst en foto’s: Henk Ederveen Foto Getsemané: Roel Ottow
Ezechiël
We kijken naar een abstract werk, dat tegen een andere wand van de kamer hangt. “Dit is één van mijn laatste schilderijen. Ik ben er een jaar mee bezig geweest. Hierin heb ik de woorden van Psalm 84 willen uitdrukken. Het is voor mij de verbeelding van de pelgrims, die door Baca’s vallei, de dorheid heen trekken. Dat dal wordt veranderd in een plek van bronnen. Dat bronwater geeft ons kracht om door droge gebieden te trekken en gevoed te worden door God, die de Bron van het levende water is. Willen wij in het heiligdom van God komen, dan gaat onze tocht soms door dorre gebieden. Zo komen al werkend elke keer weer nieuwe gedachten bij mij naar boven. In het schilderij speelt ook iets van muziek (zie je die snaren?) door de vormen heen. Allerlei materialen voeg ik toe, of het nu een houtsplinter is, die dan voor mij een verwijzing naar het kruis van Christus inhoudt, korenaren, verwijzend naar ‘de woestijn, die zal bloeien als een roos’ of kleurige glasscherven, schitterend als een lofgewaad. Voor mij zijn het symbolen om onze tocht naar het ‘Beloofde land’ te verbeelden.”
Gospel Jars of Clay - Landinwaarts Als je ooit voor het eerst aangekomen bent bij een kust, ken je dat gevoel van ontdekking. Wat ligt er achter de volgende heuvel, landinwaarts? Je kunt kiezen om aan de bekende kust te blijven, maar ook om het onbekende land in te trekken. Deze metafoor vat samen wat Jars of Clay als band nu meemaakt. De band speelt in mei in Nederland en brengt kort erna haar nieuwe cd ‘Inland’ uit. Toch landinwaarts, dus.. De imposante snor van gitarist Stephen Mason vult bijna het hele scherm tijdens onze Skype sessie. Mason heeft het guitige karakter van een belhamel, maar laat je niet op het verkeerde been zetten; naast onze uitwisseling over een transfer van Robin van Persie (Mason is een groot Arsenal fan), praat hij als een diep denker. En dat is typerend voor de muziek van Jars of Clay. Sinds de groep in 1995 opeens dankzij de single ‘Flood’ één van de grootste bands in christelijke muziek werd, wordt ze ook gezien als een groep die muziek maakt voor mensen die uitdaging en verdieping zoeken. Geen ‘makkelijke’ antwoorden dus. Jars of Clay is daardoor zowel op christelijke als seculiere podia te vinden, en het geeft ze een unieke positie. Het optreden in Nederland ligt ook in die lijn, en het is een moment waar Mason nu al naar uit kijkt. “We spelen een mix van oud en nieuw materiaal, en onze stemmen staan op de voorgrond” steekt hij van wal als hem gevraagd wordt wat te verwachten valt. “We brengen ook een cellist met ons mee. Dan (Haseltine) speelt bovendien drums naast zijn zingen. We noemen onze stijl van spelen nu ‘misleidend uitgekleed’ (lacht). We voelen ons nog steeds vereerd dat we op deze manier muziek mogen maken. Er zijn jaren geweest, de
eerlijkheid gebiedt het te zeggen, waarin we het voor lief namen. Komend jaar vieren we ons twintigjarig jubileum. De Beatles kregen maar tien jaar!” Het vorige album van Jars of Clay, ‘The Shelter’, leek een album dat duidelijk op het christelijke publiek gericht was. Stephen geeft al snel aan dat het juist een verwarrend album werd. “Wij wilden een cd maken waarin we iets van een gemeenschap wilden laten doorklinken; een album van veel artiesten gezamenlijk. Dus nodigden we veel gasten uit. Amy Grant, Thad Cockrell, Audrey Assad, Matt Maher... Maar omdat het label koos voor de titel ‘Jars of Clay presents... The Shelter’, dachten veel mensen dat het ‘gewoon’ de nieuwe studio cd van Jars of Clay was.” Na ‘The Shelter’ besloot de band daarom echt de tijd te nemen voor nieuwe muziek en vooral; wat ze wilde zeggen en hoe ze het ging communiceren. “We wilden met het nieuwe album echt iets nieuws” zegt Mason, en het is duidelijk dat hij zenuwachtig is bij de gedachte aan hoe het ontvangen kan worden. “We kwamen als band bij elkaar om een belangrijke beslissing te nemen. We keken terug
Signs | februari/maart 2013
43
Gospel vervolg Jars of Clay
Het is een belangrijk moment gebleken voor Jars of Clay, want niet alleen besloot de hele band door te gaan; ze kreeg ook een inzicht in wat ze wilde bereiken. “Het album ‘The Shelter’ heeft ons iets geleerd” zegt Stephen. “Ons
christelijke publiek is gewend om een soort ‘aanbiddingsgerichte’ muziek van ons te krijgen. Toch zien wij dat niet als het beste wat wij brengen. Onze kracht ligt volgens ons in gecompliceerde pop songs, waarin we vragen stellen. Meer kansen nemen. Nieuwe geluiden laten horen en vanuit een fris tekstueel perspectief, op een nieuwe manier iets bekends zeggen. Tjonge, het is moeilijk te omschrijven waarin onze muziek verandert!” Ergens is die moeite te verklaren, want terwijl we praten, wordt de laatste hand aan het nieuwe album ‘Inland’ gelegd. De titel komt uit een passage die de band las in de Odyssee; het dichtwerk van Homerus. De inzittenden van een schip trokken landinwaarts, het onbekende in. “Een behoorlijk deel van dit album is ontwapenend eerlijk, zonder angst of schroom voor datgene waar we geen ervaring mee hebben of weinig van weten. Dat maakt het spannend” licht Mason de vergelijking toe. “We stellen vragen als: waar is de hoop op het pad dat voor ons ligt? Hoe leef ik mijn leven op de meest betekenisvolle manier? Er is veel aandacht voor relaties op dit album. Een lied als ‘Skin & Bones’ bijvoorbeeld. Ik vind het een moeilijk nummer om te horen. De tekst is heel confronterend en verwijst naar het harde werk dat relaties vragen. Dat geeft ook gelijk aan waarom Jars of Clay doet wat ze doet in nummers als deze; we schrijven ze voor de mensen die het moeilijk vinden om een stem te geven aan onderwerpen waarbij ze zich niet op hun gemak voelen. We moeten de waarheid vertellen over duisternis als mensen willen geloven in een leven rondom de Waarheid. Daarnaast leren onze relaties die we met andere mensen hebben, ons iets van God. Hij is er als wij aan ons eind komen. Dat thema komt terug in een ander nieuw nummer: ‘Age Of Immature Mistakes’.” ‘Inland’ belooft een confronterend album te worden, en het is duidelijk te merken aan Stephen dat Jars of Clay het beschouwt als een van haar belangrijkste werken. Bovendien verwacht ze dat met name het Europese publiek de muziek zal omarmen. Als absolute fans van Europese muziek uit de jaren ’80 zou je verwachten dat de leden van Jars of Clay vaker naar dit continent waren gekomen, maar niets is minder waar. “Op de een of andere manier hebben we geworsteld om regelmatig naar jullie toe te komen” geeft Stephen toe. ”We zijn blij dat daar nu verandering in komt. Wij denken dat het Europese publiek, als je het vergelijkt met het Amerikaanse, onbevangener is in het ontdekken van iets nieuws.” Landinwaarts, dus.
J ARS OF CLA Y 2 3 MEI , HAARLEM Het concert van Jars of Clay in Nederland vindt plaats in het Patronaat in Haarlem. Kaarten en meer informatie zijn verkrijgbaar via www.events4christ.nl
44
Signs | februari/maart 2013
Tekst en interview: Leon van Steensel
op onze loopbaan en naar elkaar en we vroegen ons hardop af: ‘Wat is er nog te doen?’ We hadden geen interesse in ‘gewoon’ een nieuw album maken. We wilden ontdekken of er nog iets nieuws uit onze creatieve samenwerking te halen was. Dus kwam het tot een allesbeslissend moment. De keuze kwam op tafel. Wie wilde stoppen, moest het nu zeggen.”
diversen Cornelius Pöpel
Tegenwoordig is Cornelius Pöpel een professor in geluidsproductie aan een universiteit in Duitsland en is zijn interesse breed. Maar als er een instrument is waar hij mee opgroeide, dan is het wel de viool. Cornelius kreeg al vanaf zijn vijfde les en na een studie orkestmuziek was het logisch dat hij als violist de klassieke wereld betrad. “Ik heb over de hele wereld zo opgetreden” vertelt de Duitser nu, “maar ik wilde mijn interesse in technologie verder ontwikkelen, en zo me verdiepen in een ander gebied.” Van viool naar electronische muziek lijkt een enorme overstap. “Het is ook heel verschillend” bekent Cornelius, “maar ik heb ook in rockbands gespeeld waar het wel terug te vinden is. Als klein kind experimenteerde ik al met apparaten waardoor je een nieuw geluid kon krijgen. Ik probeerde door mijn studie Audio Design mijn passies, muziek en technologie, met elkaar te verbinden.” Cornelius schreef
Hij mag dan onderzoeker zijn; Cornelius Pöpel ziet zichzelf nog altijd als artiest. “In mijn studies heb ik me altijd opgesteld als een muzikant; niet als een onderzoeker. Ik zocht naar een manier om instrumenten bij elkaar te brengen – of een nieuw instrument te maken – in een stijl waar dat voorheen niet leek te werken.” Op het Christian Artist Seminar gaf Pöpel seminars over theater muziek productie; ook een werkveld waar de mogelijkheden van de muziek en de gewenste beleving soms botsen. Het thema van het afgelopen seminar, dat inhaakt op de obstakels en mogelijkheden van een muzikale carriere tijdens crisistijd, gaf Cornelius nog een ander intern conflict. “Mijn belangrijkste waarden in mijn muziek waren altijd echtheid en trouw aan jezelf blijven. Nu werk ik in een industrie die waarheid vaak verruilt voor verkoopcijfers. Wetenschap presenteert zich als een zoektocht naar waarheid. Maar toegepaste wetenschap roept de vraag op: waar wordt dat voor gebruikt? Dan blijkt waarheid vaak ingeruild voor commercie. In mijn eigen wereld kom ik die dilemma’s ook tegen. Mijn eigen kinderen probeer ik niet teveel computerspelletjes te laten spelen, maar mijn studenten moet ik met een zo breed mogelijk scala aan kansen klaarstomen. Aan hen moet ik vertellen dat ze juist goed moeten worden in het produceren van audio voor –bijvoorbeeldcomputerspellen. Zelf voel ik me aangetrokken tot muziek die dieper communiceert; waar ik iets kan horen van de intentie van de artiest om iets te zeggen.” Muziek is voor Cornelius Pöpel daarom altijd iets met meerdere gezichten. Of de dilemma’s ooit opgelost worden, is een open vraag. Maar in de speurtocht naar een nieuw geluid heeft de Duitser in ieder geval zijn roeping gevonden.
Signs | februari/maart 2013
Foto: Cornelius Pöpel
Van sommige smaken kun je je maar moeilijk voorstellen dat ze te combineren zijn. Neem klassieke viool en moderne, experimentele synthesizer. Twee totaal verschillende instrumenten, werkingen en belevingen. De Duitse muzikant Cornelius Pöpel waagde het om op zoek te gaan naar een brug tussen de twee. En het werd zijn passie.
een dissertatie over ‘Audio Signal Driven Audio Synthesis’. In lekentaal: de speurtocht naar het samenvoegen van technologie en beleving, daar waar de technologie vaak juist beperkend werkt. “Die fascinatie begon voor mij bij de synthesizers in de rockband waarin ik speelde” vertelt Pöpel. “Ik kon er veel mee; pre-sets en dergelijke, maar ik kon er niet de diepe energie in stoppen die ik wel in vioolspel terug kon laten horen. Het werd een wens om de twee effecten samen te brengen.”
Tekst en interview: Leon van Steensel
geluidspionier
45
diversen Flavor Festival Vertrouwd jasje, maar dan anders Geen Donkey Dollars, maar Flavor Festival. Vanuit het niets was er, luttele uren na de bekendmaking van het mislukken van het Donkey Dollars initiatief, toch een nieuw festival om het achtergelaten gat van het Flevo Festival te vullen. Een opvallend verhaal. Het Flevo Festival stopte het afgelopen jaar noodgedwongen. Toch Aad Peters bekend maakte te starten met het Donkey Dollars festival als alternatief, riep het initiatief voor veel Flevo-bezoekers vragen op. Want wat zou er zoal anders worden? Een echt duidelijk antwoord kwam er niet, en de gestarte crowdfunding leverde uiteindelijk bij lange na niet de benodigde fondsen op. Een gebrek aan informatie (zo was er vrijwel geen definitieve artiesten line-up) leek het initiatief parten te spelen. Enkele uren na het stopzetten van Donkey Dollars, werd het Flavor Festival bekend gemaakt door de lancering van de website (www.flavorfestival.nl). Ook werden de eerste artiestenboekingen in het vooruitzicht gesteld en werd aangegeven dat het budget rond was. Verrassend, want er blijkt dus in uiterste stilte aan gewerkt. De grote vraag bij het Flavor Festival is nu niet ‘wat wordt er anders dan Flevo’, maar: ‘wie zijn de drijvende krachten?’ Het antwoord lijkt bewust vaag gehouden. In ieder geval is bekend dat onder de initiatiefnemende vrijwilligers en organisaties een aantal oud-vrijwilligers van het Flevo Festival, Vinke Vision en de Stichting Gedachtengoed Flevo Festival vallen.
naam’ is op deze manier op slimme wijze al een doorstart van het failliete Flevo Festival. Het Flavor Festival vindt van 16 t/m 18 augustus 2013 plaats op Landgoed Velder in Liempde. Onder de eerste geboekte artiesten zijn Rachèl Louise, Loney Dear, Rob van Rossum, Jonas David, Draw The Parade, HB, Rogier Pelgrim, Lieve Bertha, Humming People, Sea+Air, Aliens Ate My Setlist, The Black Atlantic en InSalvation. Het keert daarmee ook terug naar een vertrouwde plek van het Flevo Festival. Het Flavor Festival biedt, in haar eigen woorden, “jongeren een breed programma met muziek, lezingen, debatten en workshops. Faith, Friends & Music vormen de basis met als doel jongeren de gelegenheid te bieden om de essentie van het Christelijk geloof samen te ontdekken in een ongedwongen sfeer.” Het verhaal van Flevo gaat dus toch verder.
Tekst: Leon van Steensel
Foto’s: © McKlin Fotografie en overzichtsfoto van Facebook
Laatstgenoemde stichting is opgericht om het Flavor Festival niet alleen te koppelen aan de doelstellingen en het gedachtengoed van het Flevo Festival, maar het nieuwe initiatief ook financieel te ondersteunen. De organisatoren laten daarmee merken oog te hebben voor de trouwe Flevo bezoekers, en het nalatenschap van het festival te willen voortzetten. Flavor Festival heeft daarmee al een vliegende start, want de ‘merk-
46
Signs | februari/maart 2013
3-8 august 2013
conte m porar y music
l Visua arts
g n i ld ks i u b oc bl
com mu cati nion arts
mod clas ern si mus cal ic
lti mu ia medts ar Perfor min arts g
christian artists seminar
ca 2013 - building blocks 70 workshops in: Contemporary Music Modern Classical Music Communication Arts Multi Media Arts Performing Arts Visual Arts • • • • • •
For information and workshop details visit: www.christianartists.org Certification based on European Credit Points Spectacular evening concerts Exhibitions Talent evaluations Lectures
Location: KSI Conference Center, Selhoferstrasse 11, 53604 Bad Honnef, Germany.
Registration & information www.christianartists.org
Christian Artists Europe u P.O. Box 81065 u 3009 GB u Rotterdam u The Netherlands T +31(0)10.456 86 88 u E
[email protected] u I www.christianartists.org
Signs | februari/maart 2013
47
De reisverzekering van Meeùs is een scherp geprijsde doorlopende reisverzekering. Onze verzekering biedt je een zeer goede dekking van kosten voor schade tijdens jouw vakantie. De doorlopende reisverzekering is geheel naar jouw wensen in te vullen en eventueel uit te breiden met een voordelige annuleringsverzekering. Je voordelen op een rij: • Een doorlopende reisverzekering met standaard werelddekking • Dekkingen zijn geheel toe te passen op jouw voorkeuren • Meeùs SOS & medische kosten standaard verzekerd • Hulplijn dag en nacht bereikbaar Online bereken je de premie en sluit je je reisverzekering gemakkelijk en snel af. Zorgeloos genieten van je vakantie met de doorlopende reisverzekering van Meeùs! Kijk op cnv.meeus.com of bel op werkdagen 0900 350 35 00
Meeùs is onderdeel van AEGON.