Nederlandse muziek de Wereld rond. Onderzoek naar het Nederlandse succes in dance muziek
Tijn van Kessel CO2A 20-9-2012
Inleiding In dit document beantwoord ik de vraag waarom Nederlanders zo succesvol zijn in de Internationale dance scene. Niet alleen op het gebied van het organiseren van dancefestivals zijn de Nederlanders succesvol. Ook in het produceren van dancemuziek zijn Nederlanders vooraanstaand. Al jarenlang zijn Nederlanders de vinden in de dj top 10 van de wereld en Nederlandse Danceconcepten gaan de wereld rond. Hoe komt het dat de Nederlanders zo bevoorrecht zijn? En waarom is het Nederlandse danceklimaat een uitstekende kweekvijver waar al deze internationale studenten uit voortvloeien? Om dit te verduidelijken zal ik een aantal concepten onderzoeken, aantal invloedrijke dj’s autobiografisch behandelen en bedrijven toelichten. Wat voor mening hebben deze mensen waar Nederland zijn bevoorrechte situatie aan te danken heeft.
Dancemuziek Om duidelijkheid te creëren of het genre muziek wat centraal staat in deze casus behandel ik ook even de geschiedenis van de dancemuziek. dancemuziek zoals wij hem nu kennen heeft zijn oorsprong in Chigago. In de Club genaamd “The warehouse “, de eigenaar van deze club genaamd Robert Williams had een goede zet gedaan toen hij in 1977 DJ Frankie Knuckles aanstelde als muzikaal directeur. Frankie had een tegendraadse muziek keuze voor “The warehouse”, muziek dat niet werd gemaakt daar fysieke instrumenten met snaren of een velletje dierenleer, frankie had iets anders in gedachten. Hij maakte namelijk de keuze om muziek te draaien die voortkwam uit computers. Met synthesizers drumcomputers en vooraf ingesproken teksten en geluideffecten werd er opzwepende muziek gecreëerd die insloeg als een bom. Hoewel Frankie ook nog de gebruikelijke Disco en Rn’b draaide werd de housemuziek geliefd onder de bezoekers, wat toen nog voornamelijk homo’s, latino’s en andere minderheidsgroepen waren creëerde die muziek toch een speciale sfeer onder het publiek. Omdat “The warehouse” altijd “The House” werd genoemd werd later deze term gebruikt voor die opmerkelijke muziek Toen in 1982 “The warehouse” failliet ging wist Frankie dat hij iets goed te pakken had en zetten zijn muzieksmaak door. Toen hij zijn eigen club begon, genaamd “The Powerhouse” kwamen er veel trouwe volgers van “The warehouse” overgevlogen en was de opkomst van
Wat we nu labelen als Dancemuziek is eigenlijk heel breed. Maar alle elektronische muziek heeft in principe zijn oorsprong in Chicago. Hier zijn de eerst stappen gezet naar een miljarden markt en een groot export product voor Nederland. Maar voordat de Housemuziek in Nederland net zo geliefd werd als in Chicago moest er nog heel wat gebeuren
Housemuziek in Nederland Het heeft ruim tien jaar mogen duren voordat ook de Nederlanders klaar waren voor de revolutie in de muziekindustrie. Begin 1988 werd het rustig aan geprobeerd in de Roxy. Dit was een maak een breek moment voor de Amsterdamse club. De bandjes werden niet meer geboekt en de club ging zich alleen maar specialiseren in het draaien van allerlei soorten muziek. Maar van een groot succes kon je niet spreken. Er werden asbakken naar de dj’s gegooid. Mensen gingen “zwemmen op de dansvloer” als teken dat ze het niet mee eens waren met de muziek keuze. Maar na een tijdje begonnen mensen het toch de waarderen. Vooral toen mensen het ook in het buitenland tegenkwamen. Mensen zagen het tijdens “the summer of love” waar de housemuziek zijn debuut maakte in europa op het eiland Ibiza. Ook Londen was vooruitstrevend in de housemuziek. Dat alles maakte toch de ommekeer in de gedachten van de bezoeker en ze gingen het waarderen. Het was alles of niets voor de Roxy het moest die maand goed gaan anders stopte ze ermee en haalde ze de micheal jackson plaatjes weer uit de kast. Maar najaar 1988 sloeg het in. Waar eerst 70 mensen op de zaterdagavond binnenstonden stonden er nu 700 binnen en nog eens 1000 buiten hopend op een felbegeerd plaatsje in de club. Ook anderen clubs hadden dit in de gaten en begonnen de muziek te draaien. Zo werd ook de “it” een groot internationaal meeting point voor de Housemuziek. Resident dj Joost van Bellen die nu al een flinke tijd meedraait met de Nederlandse housemuziek weet nog goed hij het allemaal begon. Deze excentrieke man die altijd de grens opzocht van jongerenculturen, zo is die eerst een glitterrocker geweest, daarna punker en toen een disco dude, introduceerde als het waren de housemuziek in Nederland. Hij was altijd opzoek naar nieuwe muziek en kreeg ook een vaste avond in deze tent. Hij stopte zijn ziel en zaligheid in deze tent en heeft het samen met de eigenaar tot iets moois weten te bouwen
Toen op 21 in 1999 de roxy afbranden zag hij dit toch als een bevrijding, Joost kon nu zijn eigen ding doen. Hij zette daarna aantal succesvolle concepten op de markt die nog steeds elke editie volle zalen trekken. Zo zijn de concepten Rauw Rauw Rauw, en club filth nog steeds een succes te noemen Rond 1991 werd er een nieuwe sub cultuur gevormd. De harde house genaamd hardcore kreeg eigen normen en waarde en sloot zich af van de house muziek en begon als het waren voor zichzelf. Daar speelde een aantal slimme jongens op in en begonnen met een organiseren van grote hardcore feesten. Later werd dit initiatief het grootste bedrijf dat zich specialiseerde in het organiseren van dance events.
ID&T Het eerste feestje wat de jongens van id&t aanraakte veranderen al in goud. Het feestje genaamd “the final exam” trok al 1300 inwoners en is daarmee een groot succes te noemen. Daarna besloten ze ook om hun koeriersbedrijfje op te zeggen en zich te specialiseren in het organiseren van dancefeesten. Met 3 jongens richten ze het bedrijf ID&T op met Duncan aan het roer. Het tweede feest genaamd thunderdome was ook een groot succes. Het concept sloeg aan en werd zelfs internationaal. Daar het verkopen van cd’s kwam er veel geld in het laadje, door de verstandige keuze dit niet gelijk uit te geven maar te investeren groeide ID&T nog harder. Al het geld wat ze kregen investeerde ze namelijk in het publiek zelf. Ze richten zich meer op de totaalbeleving en gaven het publiek meer dan wat de anderen spelers op de markt ze op dat moment aanboden. Ze investeerde flink de aankleding, lichten en geluid. Ook werden de feesten toegankelijker en voor een breder publiek. De ideologie van de eerste housemuziek werd weer van toepassing. Iedereen blij en gelukkig, iedereen danst op de zelfde muziek en op beweegt op de zelfde maat.
In 2000 hadden ze een schot in de roos toen ze de Amsterdam arena opbouwde tot dancewalhalla. Het feest genaamd “sensation” was een doorslaand succes dat nu in meer dan 20 landen actief is. Daardoor kon ID&T de Nederlandse Dj’s ook makkelijk in het buitenland neerzetten. Dat gaf een enorme boost aan het Nederlandse dj Klimaat. Steeds meer mensen kwamen in contact met de Nederlandse dj’s.
Ook is bij het concept sensation de dj booth in het midden van de zaal gezet. Daardoor creëer je een totaalbelevenis. Ook is het goed dat af en toe de aandacht niet op de dj’s is gericht maar meer op het echte “house gevoel” met elkaar dansen praten en een goede tijd met elkaar beleven. Terug naar de roots dus, maar dan met de techniek van nu
Niet alleen specialiseert ID&T zich in feesten maar ook in festivals zoals mysteryland. In de 20 landen waar zij al succes hebben geboekt met het concept Sensation staan ze te trappelen om ook zaken te doen op het gebied van festivals. Dus als alles voorspoedig gaat zal niet alleen sensation de wereld rond trekken maar ook verschillende varianten van Mysteryland verschillende windstreken passeren.
Opkomst Nederlandse DJ’S Doordat de Nederlandse dj’s steeds meer gezien werden en vaker geboekt werden werd de concurrentie groter onderling en werd elke dj echt uitgedaagd om onderscheidend te zijn. Het is niet alleen maar concurrentie onderling. Iedereen helpt elkaar in het wereldje dus je lift al snel mee op het succes van een ander. Dat was ook weer een boost voor het Nederlands dj landschap. Daardoor werden de producties in Nederland steeds beter en bekender in het buitenland. Het label “Nederlandse dj” stond haast garant voor succes. Daardoor werd je als beginnende dj in het buitenland al sneller herkend. Want als Nederlandse dj moet je wel goed zijn. Naar mijn mening heeft dus ID&T en een enkele grote namen zoals Tiesto, Armin van Buren en Junkie xl de kar getrokken. Niet alleen hebben zij de rest geholpen om gewoon simpelweg Nederlander te zijn maar ze hebben de lat ook bijzonder hoog gelegd voor hun landgenoten waardoor de Nederlandse dj wordt uitgedaagd om zichzelf te onplooien. De housemuziek wordt nu pas in Amerika echt populair en de doorgewinterde Nederlandse dj’s weten daar wel raad mee. Regelmatig vertrekken ze ook richting de states om daar achter de wheels of steel te staan. En overal waar ze draaien is het publiek het over één ding eens. “We love Dutch dj’”
Amsterdam Dance Event Het door buma stemra georganiseerd clubfestival dat zich sinds 1996 bezig houdt met de dance muziek is in die tijd gegroeid tot het grootste clubfestival ter were ld en de meest toonaangevende zakenplatform om het gebied van dance evenementen en muziek. Op 60 locaties kunnen naar schatting 180.000 bezoekers genieten van de beste dj’s, showcases, lezingen, en fashion. Amsterdam verovert zo weer zijn oude titel terug als Dance capitol van de wereld. Mensen uit heel de wereld reizen die 4 dagen af naar Amsterdam om daar te genieten van de Nederlandse kwaliteit die wij een graag laten zien en weer doorverkopen naar het buitenland. In 2008 was het exportproduct Nederlandse dancemuziek nog 14.5 mil waard, dit is explosief gegroeid naar 52 mil. Een stijging van maarliefst 358%. Het is als het ware één groot sneeuwbal effect. Omdat de Nederlandse dj’s zo succesvol zijn en de concepten zo aanslaan is het vertrouwen in het exportproduct zo groot dat het explosief stijgt Het ade speelt hier op in en geeft dit fenomeen een plaats en hoopt zo het product verder te verkopen aan het buitenland.
Conclusie Naar mijn mening is het Nederlands product dance zo groot omdat het vroeger precies aansloot bij het imago van Nederland. Mensen hadden behoeften aan iets anders en pas in 1988 realiseerde ze dat het housemuziek was. Het sloot perfect aan bij het vrije imago van Nederland waar alles kon en mocht. Seks drugs en housemuziek. Even weer terug naar de hippie tijd waar de vrijheid en blijheid overheerste. Dit kwam zo geloofwaardig over dat mensen over heel de wereld naar Amsterdam reisde om dit gevoel te beleven. Aantal slimme jongens hadden dit in de gaten en begonnen met een bedrijf dat zich specialiseerde in het organiseren van dancefeesten, dit werd zoals eerder gezegd een groot succes en ze begonnen het product te exporteren samen met de Nederlandse dj’s. Deze legde de lat zo hoog dat de achterblijvers zich wel moesten bewijzen wilde zij ook hun droom najagen. Dit lukte vele dj’s waardoor het imago van “Nederland dj land” werd versterkt. Door het inspelen van ADE op de wereldwijde vraag naar Nederlandse dancemuziek wordt de vraag nog groter en het imago nog sterker.
Ik ben van mening dat Nederland gewoon het A merk is geworden in DJ’ door de grote internationale feesten en groot individueel talent van enkele grondleggers. Misschien is het b merk (de niet Nederlandse DJ) wel net zo lekker maar als je vriendin langs komt wil je toch indruk maken door roomboter op tafel te zetten en niet een karig euroshopper pakje. En indruk maken op je bezoekers van je festival of event wil toch iedereen.
“we all love Dutch dj’s”
