Lat en w e dans en! Het aanbod voor seizoen 1415
Frontaal Theaterbureau
Je leest het bijna dagelijks in de krant. We moeten meer bewegen. We hoeven het toch niet nog een keer uit te leggen hè? Laten we dansen!
Ons aanbod voor 1415 zit vol beweging. Naast de voorstellingen zijn er educatie projecten en workshops mogelijk. Onze voorstellingen spelen in theater en op locatie. Kijk voor meer informatie op onze website. Ook voor speellijsten, technische lijsten, trailers, foto’s en achtergronden. www.frontaal.com Frontaal Theaterbureau | Derde Oosterparkstraat 227 1092 EA Amsterdam | 020 692 96 03
omslag fotografie: Marco Bakker ontwerp: burningeyes eindredactie: Mirjam Nebbeling
inhoud
Danstheater AYA
Solid Ground/Okapi
Don’t Hit Mama
Frontaal/Jaakko Toivonen
Project Sally Maastricht
PeerGrouP
Plan-d / andreas denk
Slagwerk Den Haag
Dansmakers
4hoog productiehuis
Het Internationaal Danstheater
Presentatiedag 2014
klik op een gezelschap om direct naar de pagina’s te gaan. Met M op elke pagina rechtsonder komt u weer in dit menu.
Danstheater AYA
© Elza Jo van Reenen
SNOW WHITE EN DE ZEVEN BREAKERS Wies Bloemen en Alida Dors Spiegeltje, spiegeltje aan de wand….. Altijd is de koningin de mooiste. Maar Snow White groeit en haar schoonheid groeit mee. Al gauw is zij de schoonste van het land. En ze wil het weten ook. Hoe de koningin haar best ook doet, Snow White eist alle aandacht op. Terwijl het prinsesje zich ontpopt tot rebelse puber, voelt de koningin de tijd tikken. In haar wanhoop smeedt ze een vreselijk plan. Maar Snow White was Snow White niet, als ze haar moeder niet zou ontglippen. In het bos bevecht ze haar plek tussen zeven ruige b-boy dwergen. Ze leren haar alle moves en skills van het breakdansen en als er ten slotte een prins opduikt, is Snow White klaar voor de ultieme battle.
Aya blaast het stof van het sprookje en maakt van Snow White en de zeven breakers een spetterende show waarin spel, zang, hiphop, b-boying en moderne dans samenkomen. Een nieuwe vorm voor een oeroud verhaal over het leven, dat met elk einde ook een nieuw begin brengt. Entertainment van niveau voor de hele familie. participatie: Bij de voorstelling is er een actieve rol voor het publiek. Voor het jonge publiek (leeftijd Basisonderwijs) is er een speciale meezing scène. Voor de jongeren (leeftijd Voortgezet Onderwijs) zijn er breakdance workshops die leiden tot een speciale ‘meedans scène met de zeven breakers.
première 18 oktober 2014 choreografie: Wies Bloemen en Alida Dors tekst: Sophie Kassies speelperiode: oktober 2014 t/m 4 januari 2015 leeftijd: 8 - 14 (familievoorstelling)
M
Danstheater AYA Onstuitbaar Erik Kaiel
Danstheater AYA heeft de Libanese Amerikaan Erik Kaiel gevraagd een voorstelling te maken voor jongeren vanaf 12 jaar. Kaiel is een choreograaf die goed past bij de identiteit van AYA en ervaring heeft met de doelgroep. Hij maakte onder andere voorstellingen voor DOX en Korzo. In 2010 won hij de jonge choreografenprijs op de Nederlandse Dansdagen en de No Ballet Competition in Duitsland. Recentelijk maakte hij de succesvolle voorstellingen Tetris bij De Dansers en Oh Snap bij Het Lab beide in Utrecht Over werk van Kaiel schreef de pers: “In een mengeling van acrobatiek en dans klimt de een op de ander zonder contact te verliezen; schijnbaar onmogelijk gegeven de zwaartekracht. Het begint als trucje, en wordt langzaam kunst.” (NRC Handelsblad). “Wat gebeurt er met een uitgestelde droom?” Langston Hughes We zaten onze tijd uit. In de klas, op school. Ze vertelden ons dat hard werken loont maar ze smeten ons op de schroothoop van de geschiedenis. We zijn met velen en de wereld is vol. Geen banen, geen plaats, geen toekomst. Ze vertelden ons te vliegen, maar gaven ons geen vleugels. Maar we gaan door, geven niet op. We laten ons niet onder de duim houden. We zijn met velen en er is altijd plaats voor ons. Wij zijn de nieuwe generatie. Occupy, Arabische lente, opstandige jeugd is overal. We lezen, we schrijven, we reageren, we reflecteren, we rebelleren, we rusten, we beginnen opnieuw. Onstuitbaar staan we op. choreografie: Erik Kaiel dans: Heleen van Gigch, Kim Jomi Fischer, Ryan Djojokarso speelperiode: april 2014 – november 2014 december 2014 - februari 2015 op aanvraag leeftijd: 12+
© Natascha Helmer
M
Danstheater AYA
© Ben van Duin
Eerste Keer Wies Bloemen
De eerste zin. Van dat sms’je. Waarin je vertelde dat je verliefd bent. De eerste kus, die naar patatje oorlog smaakte. Dat eerste glas bier. Toen vol overgave nog een stuk of vier – en later in dat steegje overgeven. De eerste keer ‘ik ook op jou’ horen. Of afgewezen worden. Telkens weer komt de eerste keer. In alles. Spijbelen. Ongesteld worden. Roken. Vrijen. Zonder je ouders reizen. Voorbij grenzen gaan. Eerste Keer is een enerverende, hilarische voorstelling van Danstheater Aya. Het begint met een ontmoeting. In kleine groepjes ga je met twee van de dansers naar een plek in het theater. Daar vertellen ze over hun eigen eerste keer. Elke groep hoort andere vertrouwelijke verhalen. Het tweede deel speelt zich af in de theaterzaal. Acht dansers. Voor de eerste keer. Oog in oog met elkaar. Er zijn misverstanden. Er is overmoed. Er ontstaan vonkende liefdes. Er is een klungelige bekentenis. Er klinken snoeiharde afwijzingen. Voor de eerste keer. Ogen dicht, het diepe in. Misschien komt er wel een tweede keer. Enkele reacties uit de pers: Zo is hiphopper Dietrich Pott een supersnelle acrobaat die als een draaitol over de dansvloer spint en Jenice de Haan blinkt uit in expressieve showdans met een clownesk tintje. Zet ze bij elkaar en de vonken springen er gemakkelijk vanaf. (Trouw 14 okt.2013) Eerste keer is een energieke dansvoorstelling die meer aangrijpt dan de gestileerde stukken van een bekend dansgezelschap zoals het Nederlands Dans Theater (NDT). Wat achterblijft is dat de liefde veel verschillende gevoelens met zich meebrengt. Hoewel de voorstelling bedoeld is voor jongeren, weet het stuk ook volwassenen te raken. (Dansmagazine 20 okt. 2013) Bij het tweede deel deden ze leuke dingen met het decor (zoals er in klimmen of als er een danser boos speelde ging hij er tegen aan slaan). De voorstelling was erg leuk ik zou er graag nog een keer naartoe gaan en ik zou het andere mensen aanraden. (Cultuurbarbaartjes, Chiquinho, 12 jaar) De acht dansers maken allemaal indruk met hun moves. (Jongerenkrant 7Days 11 okt.2013) Concept, regie en choreografie: Wies Bloemen Dans en choreografie: Rosanne Bakker, Jagoda Bobrowska, Luciën Denny, Nicole Geertruida, Jenice de Haan, Daan de Kogel, Dietrich Pott en Rick Reekers. speelperiode: februari tm april 2015 leeftijd: 12+
M
Danstheater AYA AYA in de klas Wies Bloemen
AYA in de klas is een interactieve solovoorstelling van 1 lesuur in het klaslokaal. Tijdens de les geeft een danser een voorstelling van 20 minuten. De solo’s hebben verschillende thema’s die aansluiten bij de belevingswereld van leerlingen in het Voortgezet Onderwijs. U kunt kiezen uit de thema’s: pesten, cultuurverschillen, ‘uit de kast komen’ en ‘hoe word je een danser’. Er is zelfs een Engelstalige solo over opgroeien in Brooklyn, NY. Onze educatie medewerker Annemieke Bot kan u meer vertellen over de inhoud van de solo’s en u kunt samen met haar een keuze maken. Na het optreden heeft de danser een gesprek met de leerlingen over de thema’s van zijn solo. Omdat de solo gebaseerd is op zijn eigen verhaal en de danser vanuit zijn persoonlijke ervaring spreekt, is hij in staat om goed aan te voelen wat er bij de leerlingen leeft op dit gebied. Aan het einde van het lesuur studeert hij samen met de leerlingen een korte choreografie uit de voorstelling Harnas in. speelperiode: seizoen 14/15 op aanvraag leeftijd: 12+
M
Don’t Hit Mama IN MY POCKET Nita Liem
Het club event van Don’t Hit Mama is in tien jaar tijd een begrip geworden: dansers en publiek vieren samen een feestje, en vormen tegelijk een theatervoorstelling. Waarin altijd echte [bijzondere] ontmoetingen plaatsvinden. Afgelopen seizoen experimenteerde de groep vanuit een oude wens: met dit concept op zak, buiten het theater, in elke willekeurige ruimte kunnen werken
© Wa Wa
Per ongeluk ontdekten de makers tijdens de vorige clubronde dat dit concept bovendien onverwacht goed werkte voor jongere kinderen. Nu is er dus In My Pocket, een mobiele dans club die in – bijna – elke ruimte kan worden neergezet. Op basis scholen speelt en opnieuw elke deelnemer in beweging krijgt. Want iedereen heeft ritme gevoel en de onweerstaanbare drang tot bewegen op zak. choreografie: Nita Liem speelperiode: maart - december 2014 leeftijd: 12+ (speciale versie 10+)
M
Don’t Hit Mama
© Michael Premo
BIG TOWN Nita Liem
Met een groepje gastmakers, brengt Don’t Hit Mama een grote stads show, waarin entertainen en theater hand in hand gaan. Veel losse acts, verhalen, gastoptredens, het is een aanstekelijke bende vol dansplezier. Maar er gaat iets schuil achter die ogenschijnlijke uitbundigheid van de grote stad, achter het lawaai en de bravoure. Want tussen de bedrijven en de bewegingen door kijk je plotseling zomaar bij iemand naar binnen; blinkt er iets op. Waarom danst die gast daar eigenlijk zo wreed hard zijn benen onder zijn lijf vandaan? Met medewerking van jong talent, ervaren dansers, krachtige gastmakers als Lloyd Marengo en een grote dosis moed in de schoenen drijft Big Town de atmosfeer naar boven de 35 graden Celcius. choreografie: Nita Liem speelperiode: maart - mei 2015 Leeftijd: 14+
M
Project Sally Maastricht BULL’S EYE
Aim, focus… Go! Roland Wintjes, Stefan Ernst, Conny Janssen, Itzik Galili, Stephen Shropshire In de dansvoorstelling Bull’s Eye verbinden Ronald Wintjens en Stefan Ernst hun eigen werk met dat van 3 iconische ‘toreadors’: Itzik Galili, Conny Janssen en Stephen Shropshire. Ook de thematiek is groots, ‘hoe kunnen we trouw zijn aan onszelf in een steeds opdringerige wereld’. Is Project Sally Maastricht dicht bij haar eigen kracht gebleven? Bull’s Eye: Een voorstelling met een jong hart! 5 krachtige choreografen, 6 jonge dansers, 1 voorstelling met 50 minuten theatrale dans. Aim, focus... GO! In Bull’s Eye gaat een jonge generatie dansers recht op het doel af, als een stier op een rode lap. Met grote, grijze bouwstenen creëren ze op verbeeldingsvolle wijze hun eigen wereld. Bull’s Eye is een dansvoorstelling over de kracht van het authentieke zelf. Over het ‘koorddansen’ tussen sociale verplichten en de eigen wensen en behoeften, een thema waar niet alleen jonge mensen mee worstelen. De voorstelling is gemaakt in samenwerking met 3 iconische internationale ‘toreadors’: Conny Janssen, Itzik Galili en Stephen Shropshire. Ronald Wintjens en Stefan Ernst rijpen met deze keuze terug op hun eigen dansverleden; het zijn de choreografen waarbij zij zich ontwikkeld hebben. Choreografisch rijgen ze alle werken aaneen tot een dansprogramma van hoge kwaliteit. succes-herneming choreografie: Roland Wintjes, Stefan Ernst, Conny Janssen, Itzik Galili, Stephen Shropshire dans: Audrey Apers, Ioseba yerro Izzaguire, Ivan Montis, Morgane Michel, Patrizio Bucci, Yannick Wagenaar speelperiode: september - november 2014 leeftijd: 14+
© Tycho Merijn
M
Project Sally Maastricht
Jeuk!
Ronald Wintjes en Stefan Ernst Stel je voor...kriebels, kriebels en nog meer kriebels...je weet niet meer wat je moet doen...10 keer op en neer springen...over de grond rollen of je adem in houden niets helpt...toch? Als je jeuk hebt dan krab je. Maar wat als dat niet helpt? Wat als je van alles en iedereen ontzettend de kriebels krijgt? Misschien wil je wel heel hard weg rennen zonder om te kijken. Krabben is een reflex en geen bewuste beweging. Een beweging die vanuit een innerlijke impuls ontstaat en naar buiten komt. Schokkende, kriebelige bewegingen, energie en verstilling, extreme contrasten die elkaar opvolgen. Over het leren kennen en omgaan met emoties die je nog niet snapt en die kriebelig zijn. succes-herneming choreografie: Ronald Wintjes en Stefan Ernst speelperiode: februari - april 2015 leeftijd: 4+ © Tycho Merijn
M
Project Sally Maastricht
Ronald Wintjes en Stefan Ernst Dans KIJKEN, DENKEN en DOEN voor iedereen vanaf 4 jaar.
© Tycho Merijn
Dansparels
Zoals een parel is opgebouwd uit verschillende lagen, bestaat een Dansparel uit: dansKIJKEN > naar een mini voorstelling uitgevoerd door dansers van PS dansDENKEN > tijdens een dansDenkGesprek stimuleren we ons publiek om van gedachten te wisselen over de dans die ze zagen dansDOEN > waarbij we onze dans aan den lijve laten ervaren d.m.v een workshop De onderzoekende en dansante vorm van Dansparels biedt verassende inkijkjes in dans en ervaringen die bij alleen het Kijken ernaar beslist verhult waren gebleven. Duur: ± 1 uur Locatie: een Dansparel wordt uitgevoerd in een speellokaal of gymzaal van de school Aantal deelnemers: een Dansparel wordt uitgevoerd voor een groep van ± 40 llen en kan 3 x per dag worden uitgevoerd Benodigdheden: een Dansparel is een kant en klaar pakket. Het enige dat de school hoeft te doen is een speellokaal of gymzaal ter beschikking te stellen. De overige benodigdheden worden door PS verzorgd. Begeleiding: een Dansparel wordt uitgevoerd door dansers en een workshopleider van PS. succes-herneming choreografie: Ronald Wintjes en Stefan Ernst speelperiode: februari - april 2015 leeftijd: 4+ 8+ 10+
M
plan d- / andreas denk/Young Slagwerk/Brook Cuden Zeehelden Andreas Denk
Zeehelden is een spannende dansvoorstelling over de magische kracht van de zee. Wie heeft niet al eens een kapitein gespeeld in zijn eigen ligbad of als een echte piraat de wereld veroverd op een rubberboot? Het badwater dat plotseling verandert in een oneindige oceaan, waar stoere zeejongens en piratenmeisjes zich laten meevoeren op metershoge golven. Om vervolgens met hun duikbrillen onder water te duiken waar zij ineens een prachtige zeemeermin zien zwemmen omringd door duizenden felgekleurde vissen. In deze voorstelling dompelen de dansers zich onder in de magie van het leven op én in de zee. De zee die altijd weer tot de verbeelding spreekt en vol spannende verhalen zit. Op een immens schip varen onze zeehelden de oceanen over. Ze hijsen de zeilen, knopen de touwen en schrobben het dek. Ondertussen worden ze heen en weer geslingerd op het schip dat de woeste golven doorkruist. Met hun sterke handen grijpen ze elkaar vast en proberen uit alle macht om rechtop te blijven staan. Dat gaat niet altijd goed. Boem. Daar vallen de zeehelden om en rollen over elkaar heen en onder elkaar door. Als trouwe kameraden helpen ze elkaar altijd weer overeind. En ’s avonds als de wind is gaan liggen, vertellen ze stoere verhalen. Over © Esther de Boer de dappere piraat die zijn schip weer terugvond. En over de zeemeermin die iedereen betoverde met haar prachtige stem. De zeelieden lachen samen, ze zingen zeeliedjes en ze dansen een schitterende onderwaterwals. Dan wiegt de zee hen in slaap en ’s nachts dromen ze over de nieuwe dag die gaat komen en alle avonturen die hen nog te wachten staan. Zeehelden is een opzwepende voorstelling voor jong en oud waarin dans, acrobatiek, live muziek en zang prachtig samenkomen. Deze vrolijke en ontroerende ode aan de zee is tevens een ode aan de verbeeldingskracht. Want wat is er nu mooier dan je voor even helemaal te verliezen in jouw eigen zelfverzonnen verhaal? choreografie: Andreas Denk regie: Bram de Goeij muziek: Young Slagwerk Den Haag en Brook Cuden speelperiode: maart - augustus 2015 leeftijd: 6+
M
plan d- / andreas denk AU!
Andreas Denk Au! is een vrolijke dansvoorstelling over pijn. Over pijn hebben en pijn doen. Over een kapotte knie en een bult op je kop. Over een gebroken hart, dat in duizend stukken op de grond ligt. Over een traan die over je wang rolt, omdat die ene gemenerik je weer eens heeft gepest. Au! laat zien dat het leven niet alleen maar roze koek met slagroom en vlaggetjes voor de ramen is, maar dat het ook behoorlijk pijn kan doen. En hoe naar kan die pijn voelen als je van je fiets bent gevallen, je achterover kukelt van het klimrek of als je beste vriend hand in hand loopt met een ander! Wat doe je dan, hoe vind je troost en krabbel je weer overeind?
© Leo van Velzen
In deze vrolijke en dynamische dansvoorstelling wordt op grappige en ontroerende wijze getoond wat er allemaal tot pijn kan leiden, hoe die pijn kan worden ervaren en wat er voor nodig is om de pijn te verzachten. Het laat zien dat pijn ook kan helpen, dat het je ook sterker kan maken en dat pijn niet iets is om bang voor te zijn. Soms kun je het maar het beste uitschreeuwen van de pijn. Au! Dat lucht op en geeft je weer de moed om op te staan. En een beetje troost is ook nooit weg natuurlijk. Een kusje op de wond, een aai over de wang en een liedje voor het slapengaan. En dan komt het echt wel weer een keer goed, want heelt tijd niet alle wonden? succes-herneming choreografie: Andreas Denk regie: Bram de Goeij dans: Andreas Denk, Sophie Schut, Daniel Hayward speelperiode: half oktober 2014 - februari 2015 leeftijd: 4+
M
plan d- / andreas denk
© Geert Snoeier
Buurman in de winter
een hartverwarmend winterspektakel Andreas Denk en Jordi Casanovas Het wordt kouder en kouder. De buurmannen bereiden zich net als iedereen voor op de winter. Ze hakken hout voor de open haard, bakken koekjes, breien een warme muts en halen een kerstboom in huis. De buurmannen hebben een prachtig exemplaar op de kop weten te tikken, de vraag is alleen: hoe krijgen ze die de deur door? De buurmannen steken de koppen bij elkaar en bespreken hoe ze de klus gaan klaren. Plotseling krijgen ze een lumineus idee! Als de boom niet door de deur past, moeten ze de deur natuurlijk aanpassen. Geen speld tussen te krijgen! Ze gaan aan de slag en zagen net zolang totdat ze de vorm van de boom uit de deur hebben gezaagd. En dan… past de boom precies door de deur, hoera! De dennenboom is eindelijk binnen, de buurmannen kunnen hem gaan versieren. Maar hoe kan het nu ineens zo ontzettend koud zijn in de kamer? Het tocht vreselijk, de buurmannen waaien bijna weg door de wind die het huis in wordt geblazen. Een ijzige sneeuwstorm dringt de kamer binnen en in een mum van tijd zitten zij vast in meters hoge sneeuw. ‘'Wat krijgen we nou weer....?' Als ijsberen klauteren zij uit hun holletjes en pakken de ski’s die aan de muren hangen. Hoppa! en afdalen maar…... In deze sprankelende dansvoorstelling nemen de buurmannen je mee naar een wereld vol winterse gemoedelijkheid. Met een echte witte kerst, zelfgemaakte koekjes en ontroerende kerstliederen brengen zij warmte in de koude donkere dagen. Zoals het de buurmannen eigen is, gaat dit natuurlijk niet zonder slag of stoot. Hun verrassende vondsten ontaarden ook nu weer in een gezellige chaos. Buurman in de winter is een hartverwarmend spektakel voor jong en oud met winterpret en in een kersttraditie zoals je hem nog niet eerder zag. succes-herneming choreografie: Andreas Denk & Jordi Casanovas dans: Jordi Casanovas, Andreas Denk speelperiode: half oktober 2014 - februari 2015 leeftijd: 5+
M
Dansmakers Ondersteboven
Gaia Gonnelli en Wiebe Gotink Een danseres en een muzikant....... Het kloppen van een hart, een hand opent en sluit zich, zacht hoor je het ritme van een trommel, een kinderliedje. Dan, plotsklaps, een sprong in de lucht, een draai, het geluid neemt toe tot een swingende dans. Kunnen handen vliegen als vlinders? Kunnen voeten lachen of armen slapen? Kan een trommel huilen en een piano lachen? Luisteren en kijken, kijken en luisteren….. Ondersteboven is een duet tussen danseres/choreograaf Gaia Gonnelli en muzikant Wiebe Gotink. Ondersteboven gaat over het verwonderen, het ontdekken, het zoeken naar controle en beheersing van het eigen lichaam. Het is een ontdekkingsreis in de wereld van klanken en bewegingen. choreografie: Gaia Gonnelli dans: Gaia Gonnelli muzikant: Wiebe Gotink speelperiode: september 2014 februari 2015 leeftijd: 2+
© Goran Turnsek
M
Dansmakers Kleur
Gaia Gonnelli Kleur is een levendige dansvoorstelling van choreograaf Gaia Gonnelli gemaakt voor kinderen van 2 tot en met 6 jaar. In de voorstelling bewegen twee dansers op een vloer van papier. Zij sluipen, rollen, draaien zich over de vloer. Met hun bewegingen laten zij gekleurde sporen achter op het papier in rood, blauw, geel en groen. Langzaamaan ontstaat er een kleurrijk schilderij gemaakt niet alleen met kwasten of met handen en vingers maar met het hele lichaam. In Kleur ervaren de kinderen dat schilderen een fysieke en dynamische actie kan zijn, en dat verschillende handelingen en bewegingen diverse vormen laten ontstaan op het papier. Aan het einde kunnen de kinderen rondom de schilderij lopen en bekijken wat de dansers hebben gemaakt. succes-herneming choreografie: Gaia Gonnelli dans: Rocco Vermijs en Leena Keizer/Gaia Gonnelli speelperiode: februari - april 2015 leeftijd: 3+
© Diana Blok
M
Internationaal Danstheater Si Lin
De legende van de zijdeprinses Jan Linkens Het verhaal van de zijdeprinses komt uit het mysterieuze Verre Oosten en is gebaseerd op twee legendes. De zijde is eigenlijktoevallig ontdekt door de vrouw van de Gele Keizer, heerser van China. De Gele Keizer werd heel rijk door de zijde. Alles wat met zijde te maken had werd beschermd en niets mocht van de Gele Keizer het land uit gesmokkeld worden. Iedereen was jaloers op de Gele Keizer en wilde graag deze nieuwe ontdekking hebben. Zo ook de Koning van Khotan. De koning bedacht een plan en vroeg of hij kon trouwen met een prinses van het keizerlijk Paleis. Deze stemde in met het verzoek en koos de jonge Si-Lin uit. Aan haar werd verteld dat er in Khotan geen rupsen en bomen waren en dat zij dus geen kleren van zijde kon maken. Als ze toch kleren van zijde wilde dragen moest ze zelf voor de zijde zorgen. De prinses dacht lang na over een manier om de rupsen en cocons het land uit te smokkelen. Ze had prachtig lang haar en voordat ze vertrok liet zij haar lange haren op een bijzondere manier kappen en verborg hierin de cocons en rupsen. Toen zij bij de grens aankwam werd ze helemaal gecontroleerd maar niemand durfde haar prachtige haardracht te onderzoeken. Zo brengt Si-Lin de zijde naar buiten en begint zij samen met haar vrienden, Oeigoe© Dana Dool ren, een Turks sprekend volk uit Xinjiang, aan een lange reis. Een reis vol avonturen en gevaren met één prachtige uitkomst: Si-Lin verspreidt zo de zijde over de hele wereld! Op haar reis komt Si-Lin met nieuwe culturen in aanraking en probeert overal van anderen te leren. Via de Taklamakan-woestijn, Kazachtstan, Oezbekistan, Perzië, Irak en Syrië heeft ze er acht jaar over gedaan om van China naar Syrië te komen en vandaar uit ging de zijde door heel Europa. De weg die ze aflegde werd de belangrijkste route in de geschiedenis: de Zijderoute. Voor deze voorstelling hebben we ons laten inspireren door dansmateriaal uit diverse landen langs de zijderoute zoals de Pamiri uit Tadjikistan, de Atlas uit Uzbekistan, de Jalam Khar uit Mongolië, de Dabke uit Syrië, en de Chinese klassieke dans. choreografie: Jan Linkens speelperiode: half sept - half nov 2014 | maart - april 2015 leeftijd: 6+
M
Solid Ground De 7 Provinciën – de HipHopshow Bryan Druiventak en Alida Dors
Het schip De 7 Provinciën waarmee admiraal Michiel de Ruyter zijn beroemde successen heeft behaald, is tot wederopstanding gekomen. Solid Ground kaapt in zeven provinciën het hiphoppodium en viert zijn rijke successen tot aan de keiharde nederlaag tijdens de St. James Day Battle. Niks is te spannend en alles is te rauw in de HipHopshow De 7 Provinciën. Solid Ground laat zien hoe zwaar en hard het er aan toe ging op en naast het oorlogsschip. Een lange vaart met woeste zeemannen, slechte hygiëne, zeezichtverveling en onderlinge irritatie als een van de grootste gevaren op het schip. Het is dan ook een ontlading voor de bemanning om the Battle aan te gaan en dat gaat er allesbehalve zacht aan toe. Kielhalen, gevangen nemen en natuurlijk ook een overwinningsroes met veel scheepsbier. Met de HipHopshow De 7 Provinciën eindigt Solid Ground de V.O.C.-trilogie en laat zien dat de HipHop veel overeenkomsten kent met de V.O.C. mentaliteit; rauw en onverschrokken. succes-herneming choreografie: Bryan Druiventak en Alida Dors speelperiode: augustus - december 2014 leeftijd: 12+
M
Okapi ism Solid Ground Huisje Boompje Skaters Bryan Druiventak
Ergens diep in het bos woont een excentrieke skater. Op het moment dat bulldozers en houthakkers zijn leefomgeving bedreigen, ontmoet hij een meisje dat zijn leven gaat veranderen. Zijn wereld kantelt en niets staat meer stil. Er volgt een wervelende skaterush die elke jonge bezoeker zal bewegen. Huisje Boompje Skaters is een interactieve hiphopdansshow voor 3+
© Esther Molenaar Leonie Hoebe maakt deel uit van het skatedance gezelschap The Rolling Amazons. Ze heeft een achtergrond in show- en jazzdance, later aangevuld met modern, hiphop, flamenco, tap en tango. Ze won het Amsterdams Studenten Festival, is veelgevraagd skater voor shows en televisieprogramma’s en danste mee in de New York Dance Parade. Bryan Druiventak is een skater van het eerste uur en een ervaren hiphop- en breakdanser. Hij komt voort uit de eerste lichting dansers waarmee het vermaarde ISH zijn doorbraak beleefde. Hij is oprichter en artistiek leider van hiphopdansschool en -gezelschap Solid Ground. Hij maakte producties voor onder meer Krisztina de Châtel, MC, Frascati, Cadans en het Surinaamse Art Lab. choreografie: Bryan Druiventak dans: Bryan Druiventak en Leonie Hoebe speelperiode: februari - juni 2015 leeftijd: 3+
M
Frontaal/Jaakko Toivonen Rad van Avontuur Jaakko Toivonen
Rad van Avontuur gaat over gokken en over verslaving, maar ook over winnen en tegen je verlies kunnen. Het gaat over de romantiek van gokken en spelen van spelletjes, over dat eufore gevoel van ‘NEE, NEE, NEE, ‘YESSS’, YOU WON!!, SORRY YOU LOST!!, TRY AGAIN!! Dit in een magische setting van Vaudeville en kermisambiance. Rad van Avontuur gaat het publiek in de theaters en op festivals in beweging brengen. Jaakko Toivonen gaat dit letterlijk doen door het publiek een actieve rol in de voorstelling te geven; het publiek beleeft de voorstelling niet vanuit de veilige zetel, nee ze spelen echt mee, ze staan midden in de voorstelling. Naar een dansvoorstelling gaan is een middag of avond uit in de beleving van Jaakko Toivonen. Hier ligt zijn kracht als choreograaf. Hij maak graag voorstellingen die een breed publiek aanspreken met grappige bewegingen en bizarre personages. In zijn visie leent dans zich ook goed om maatschappelijke onderwerpen aan te kaarten, maar dan met nuance en een flinke dosis ironie. De abstractie van de hedendaagse dans creëert ruimte voor persoonlijke invulling van het publiek en stimuleert mensen tot een eigen gedachtegang.” Rad van Avontuur is een initiatief van Frontaal Theaterbureau choreografie: Jaakko Toivonen dans: Andrea Beugger, Kinga László, Millia Lehtinen en Rick Reekers speelperiode: april - november 2014 | februari - maart 2015 leeftijd: 6+ 12+ 16+
M
PeerGrouP Project: SCHEET! Rogier in ‘t Hout
“Ik roep het luid opdat u het weet: de wereld zal vergaan door de koeienscheet! Aaaahh!” Project: SCHEET! is een school- en festivalvoorstelling voor basisschoolleerlingen uit de midden- en bovenbouw (en hun ouders). Een excentrieke professor komt met zijn assistente Kootje (in de klas) vertellen over een groot onheil… De Koe. Volgens de professor is de koe dé oorzaak van alle milieuproblemen, het opwarmen van de aarde, het gat in de ozonlaag. Als we niet snel in actie komen zullen de gassen van de koe misschien wel ons einde betekenen. De nuchtere Kootje is echter niet voor één gat te vangen en nodigt de professor en zijn jonge onderzoekers uit voor een bezoek aan de melkboerderij van haar vader. Problemen zijn er om opgelost te worden en als de koe het probleem vormt, dan moeten we het dier eerst maar eens recht in de ogen kijken. De kinderen vertrekken met de professor en zijn assistente in hun mobiele laboratorium (een omgebouwde dubbeldekker touringcar), op weg naar een boerderij met koeien. Onderweg worden allerlei feitjes en wetenswaardigheden verteld over gassen, stank, vervuiling én koeienscheten. Op de boerderij aangekomen mogen de kinderen mee de stal in. Lukt het de professor om, met de onderzoekers van Project: SCHEET!, een oplossing voor het opwarmen van de aarde te vinden, of heeft het oog in oog staan met de koe hele andere ‘warme’ effecten? Met Project: SCHEET! wil de PeerGrouP kinderen uitdagen zélf kleine oplossingen te bedenken voor grote problemen. Want problemen pak je ten slotte aan door ze op te lossen. Daarnaast neemt de PeerGrouP kinderen graag mee naar een koeienstal, iets dat de meeste (stads-) kinderen niet vaak zullen meemaken. succes-herneming regie: Rogier in ‘t Hout spel: Steven Stavast en Saskia Driessen speelperiode: op aanvraag leeftijd: 6+ 8+
© Gwen Mustamu
M
Slagwerk Den Haag De geniale mislukte oerknal voorstelling Wouter van Reek en Bart de Vrees
Slagwerk Den Haag heeft een ambitieus plan: het opstellen van het meest megalomane muziekstuk dat er ooit heeft, zal en KAN bestaan om zo de oerknal te overtreffen! Omdat dit extreem moeilijk is wordt de hulp ingeroepen van tekenaar Wouter van Reek (bekend van ondermeer Keepvogel), die de veranderende klanken voor de ogen van de luisteraar in beeld omzet. Vol optimisme beginnen een slagwerker en de tekenaar aan hun poging om de oerknal te overtreffen, maar gaandeweg lopen de spanningen op. slagwerker: 'Nee, jij zet die lijn te slap neer. Dat moet een mooi strak loopje zijn, zoals dit.' tekenaar: 'Noem je dat strak? Doe nog eens? Nee, dan moet je ook strak spelen, zoals mijn strakke computerstrakke lijn.' slagwerker: 'Maar dat IS helemaal geen loopje, dat is een, een niksig streepje. Zo wordt het juist steeds kleiner gepiel...’ Gelukkig zijn er de kinderen in het publiek die, al tekenend, mee kunnen bouwen aan het ambitieuze doel: de oerknal verklanken en overtreffen. Zo klinkt uiteindelijk het beste stuk van het heelal! beeld: Wouter van Reek muziek: Bart de Vrees regie: Bram de Goeij speelperiode: half september - oktober 2014 | januari - april 2015 leeftijd: 6+
© Wouter van Reek
M
4hoog productiehuis HUT
Nikolas Lestaeghe en Frans Van der Aa Kleine Zus verheugt zich op de verjaardag van haar oma. Ze heeft de kaart al klaar: “Lieve oma, je bent nu bejaard. Daarom geven we je uiteraard... een appel-worteltaart!”. Kleine Zus heeft alleen een klein probleem: ze mist de twee belangrijkste ingrediënten voor de taart. Wat nu? Grote Broer kan haar vast helpen. Hij kan namelijk alles, zoals praten met konijnen en vogels laten fluiten. Op naar de hut waar Grote Broer woont! In een kleurrijk decor met goudbruine bladeren en getimmerde vogelhuisjes staat iets waar elk kind vast een dagje in wil spelen: een prachtige boomhut. In en rond de hut beleven Grote Broer en Kleine Zus een vrolijk avontuur, waarin ze samen appels rapen, wortels schrapen en in één pyama slapen. Een scène-op-scène voorstelling vol grappige vondsten en leuke liedjes. Daarin herkent het publiek klassieke composities en filmsoundtracks. succes-herneming regie: Nikolas Lestaeghe en Frans Van der Aa spel: Nikolas Lestaeghe en Ilse De Koe speelperiode: 22 september - 31 oktober 2014 | 20 april - 7 juni 2015 leeftijd: 3+
© Caroline Vincart
M
4hoog productiehuis
ZAP, ZAPPER, ZAPST! Philippe Verkinderen 1 zapt en… alles is anders. 2 zegt... waar het om gaat, rechttoe, rechtaan. En 3 danst, plooit dubbel en draait in tegenwijzerzin. 1 2 3 zijn er. En dan ineens niet meer. Donker en licht. Komen en gaan. Verschijnen en verdwijnen. Zap, Zapper, Zapst! is een prettig gestoorde voorstelling die zapt van de ene situatie naar de andere. Straffe verhalen en ontroerende dansscènes. Een klein bang hartje en een grote luide mond. De wereld willen veroveren en twijfelen op het toilet. succes-herneming regie: Philippe Verkinderen spel: Katja Pire en Bert Dobbelaere speelperiode: half oktober - half november 2014 half februari - half maart 2015 leeftijd: 6+
© Caroline Vincart
M
PRESENTATIEDAG 1415 7 JANUARI 2014
Natuurlijk weer met adembenemende voorstellingen, prikkelende presentaties, de vermaarde lunch en de rondvaart staat ook dit jaar weer op het programma. Noteert u vast even 7 januari 2014 aanvang 9:30 Krakeling Amsterdam medio november kunt u zich aanmelden via onze website www.frontaal.com
M
