Jak se jinak nazývá způsob, kterým umělec dosáhne rozmnožitelnosti díla (2D) na stanovený náklad a přitom vzniknou samé originály?
originál x kopie x reprodukce signování díla signování grafiky
Podpis má být jakousi zárukou pravosti. Zvyk podepisovat grafiky se ujal až v druhé polovině 19. století.
3/20
Maturita
Radka Müllerová,2009 (podpis umělce)
Grafické techniky se řadí do tří skupin:
-
tisk z tisk z tisk z
výšky (dřevoryt, linoryt) hloubky (lept, suchá jehla) plochy (litografie)
Dále existují techniky mino tyto skupiny jako
sítotisk (serigrafie), monotyp, papírotisk.... U soudobé grafiky dochází často ke kombinaci několika technik, nebo k soutiskům z několika desek. Dochází také k celé řadě experimentů
(např. tisk z igelitu, tisk z koláže ap.).
tisk z výšky (dřevoryt, linoryt)
tisk z výšky (dřevoryt, linoryt) Albrecht Dürer byl nepochybně
mistrem nejvyššího řádu, jako nikdo jiný sklenul oblouk od středověku k renesanci. Byl prvním německým umělcem, který psal o svém životě, jako první zacházel s autoportrétem jako se samostatným žánrem, akvarel a tisk přivedl již v raném stádiu k umělecké a technologické dokonalosti, jako první v Německu kreslil akty podle živých modelů a jako první podpořil své praktické dílo uměleckoteoretickými pojednáními.
The Four Horseman of the Apocalypse was part of a volume of woodcuts illustrative of the Apocalypse published by Dürer in 1498.
tisk z výšky (dřevoryt, linoryt) Josef Váchal (1884-1969 ) byl český malíř,
grafik, ilustrátor, sochař, řezbář a v neposlední řadě také spisovatel a básník. Jeho tvorba byla ovlivněna expresionismem a prvky symbolismu, naturalismu a secese, pokoušel se však o vlastní stylově nevyhraněné umělecké vyjádření. Váchal se zaměřoval zejména na grafické práce, využívající výtvarně jednoduché, expresivní, až primitivistické vyjádření autorova pohledu na svět. Snažil se však v grafice hledat a formovat nové velice
originální postupy (barevný dřevoryt). Vytvářel vlastní knihy, které nesly podobu uměleckého rukodělného artefaktu. Umísťoval do těchto knih četné ilustrace dřevorytem, knihy sám sázel, vázal a tiskl, a to jen ve velmi omezeném nákladu několika kusů. Takto vzniklé knihy
Krvavý román, Ďáblova zahrádka, aneb, Přírodopis strašidel se zařadily mezi nejvýznamnější díla české grafiky 20. století.
Sen v noci Filipojakubské,
barev. dřevoryt (21 X 21 bar. deska) je rozkošná pohádka. V popředí spí krásný jinoch, v rukou čarodějné kvítí, tvář osvícenou ohněm, opodál zapáleným a vysoko k nebi plápolajícím. Kolem něho tančí mladá čarodějka s vlajícím šatem. Ve vzduchu na košťatech letí čarodějky. Nebe je temně modré, hvězdnaté, na horizontě bledší. Krajina tmou zalitá, mezi břízami a kyticemi stromů viděti modrá průčelí domků s osvíceným oknem. Všecko pohádkové a v barvách velice delikátní.
Josef Váchal, Ohnivý pták / Vodníci (Ďáblova zahrádka, aneb, Přírodopis strašidel)
"To Portmoneum je něco podobného jako pražský Faustův dům, křížený s Rudolfinem. Obývá jej hrabě Portomon s podivuhodným psíkem Čiperou. Je to vzácný druh chrta, tak tenký, že i skrze klíčovou dírku skorem proleze. Ten hrabě je dosud svobodný, protože ženitba mu je úředně zakázána z důvodů bezpečnostních a mravních. V tom domě totiž, jejž hrabě obývá, v každém koutě a na každé zdi namalováno jest nějaké strašidlo, příšera neb ďábel, takže už lidí mnoho zbláznilo se z toho." Josef Váchal, Krvavý román, 1924
tisk z výšky (dřevoryt, linoryt) Michal Cihlář
(*1960 v Praze) absolvoval v roce 1987 Vysokou školu uměleckoprůmyslovou, ateliér knižní kultury a písma. Je považován za nejvýraznějšího představitele českého linorytu. Vedle volné tvorby se věnuje knižním ilustracím, typografii, plakátové a známkové tvorbě, příležitostně scénografii, plastice z mačkaného papíru nebo výtvarnému dořešení interiérů (tapety pro pro čs. restauraci na EXPO 92 v Seville, návrh gobelínů pro Parlament). Zúčastnil se bezmála stovky skupinových a sedmnácti samostatných výstav.
ČÍM SE TYTO DVA GRAFICKÉ LISTY LIŠÍ?
tisk z hloubky (suchá jehla, lept...)
tisk z hloubky (lept, suchá jehla) Václav Hollar
(v Británii známý jako Wenceslaus (Wenzel) Hollar Bohemus) (*1607 v Praze – †1677 v Londýně) byl český barokní rytec a kreslíř. Autor realistických přírodopisných motivů, krajin, vedut, map, portrétů, městských prospektů, krojů a zatiší na volných listech i v souborech a četných pohledů na Prahu, které vytvořil při krátké návštěvě Prahy v roce 1636.
tisk z hloubky (lept, suchá jehla) Francisco José de Goya y Lucientes
byl španělský malíř a rytec. Goya byl královským portrétistou stejně jako kronikářem historie. Vytvořil cyklus obsahující 80 rytin, nazvaný Los Caprichos (Rozmary). Ten měl znázorňovat to, co nazýval „nespočetné slabosti a pošetilosti, které se nacházejí v kterékoli civilizované společnosti a běžné předsudky a podvodné praktiky, které zvyk, ignorance nebo sebezahleděnost přetvořily v obyčejné.“ (*1746-1828)
tisk z hloubky (lept, suchá jehla) Vladimír Boudník (*1924 - 1968) byl
český grafik a malíř, představitel aktivní a strukturální grafiky. Založil vlastní umělecký směr, tzv. Explosionalismus. Boudníkovým blízkým přítelem se stal spisovatel Bohumil Hrabal, se kterým se setkal na brigádě v kladenské Poldovce. K Hrabalovi se dokonce na čas nastěhoval do jeho bytu v ulici Na Hrázi v Praze v Libni. Ten z něj učinil nezapomenutelnou postavu svých próz.
tisk z hloubky (lept, suchá jehla) Adriena Šimotová (*1926) patří k největším osobnostem českého poválečného umění. Její rozsáhlá tvorba se dotýká kresby, malby, grafiky a sochařství. Spolu s Václavem Boštíkem, Evou Kmentovou a Stanislavem Kolíbalem patří do silné generace výtvarných umělců, která nastupovala začátkem 60. let.
Max Švabinský (*1873-1962 Praha) byl český malíř a rytec.
Jeden z nejvýznamnějších českých umělců dvacátého století, který byl obdivován pro neobyčejnou kreslířskou zručnost a rozmanitost grafických technik. Příkladnou celoživotní prací, spojenou s neutuchající láskou k přírodě, vytvořil dílo, jež prověřil čas. Na jeho portrétech se můžeme setkat s mnoha významnými osobnostmi jeho doby. Společně s Janem Preislerem, Antonínem Slavíčkem a Milošem Jiránkem patří ke generaci umělců, kteří položili základy našeho moderního výtvarného umění 20. století. Švabinský se také velkou měrou podílel na zviditelnění českého výtvarného umění v celé Evropě.
Splynutí duší
tisk z plochy (litografie)
tisk z plochy (litografie) Toyen, vlastním jménem Marie Čermínová, (*1902 - 1980)
byla česko-francouzská malířka, jedna z představitelek evropského surrealismu.Zpočátku ovlivněna kubismem a purismem, také eroticismem, „výlety“ do naivismu. V letech 1925 – 28 žila spolu s Jindřichem Štyrským v Paříži, kde svou v podstatě minimalistickou tvorbu nazvali v roce 1926 „artificialismem“. Seznámili se v roce 1922 a jako umělecká dvojice úzce spolupracovali.
Torso v draperii litografie, 18 x 11 cm, 1935 Noc / Night Dvě dívky s květy / Two Girls with Flowers litografie / lithograph, 1936, 24 x 17 cm litografie / lithograph, 1932, 16 x 10 cm
tisk z plochy (litografie) Adolf Born (*1930) studoval výtvarnou výchovu na
Pedagogické fakultě Univerzity Karlovy. Od roku 1960 byla jeho díla vystavena po celém světě a získal za ně mnoho cen. Jeho doménou je grafika - suchá jehla, lept a především litografie. Jeho nejznámější díla zahrnují ilustrace knih od Miloše Macourka (Mach a Šebestová, Žofka), Julese Verna (Trosečník z Cynthie), A. Dumase staršího (Tři mušketýři), Vojtěcha Steklače (série Boříkovy lapálie) a jiné..
