EXAMENWERK BEELDENDE VORMING 2016
EXAMENWERK BEELDENDE VORMING 2016 Het Fries Museum vindt cultuuronderwijs erg belangrijk en zoekt continu naar mooie verbindingen tussen museum en samenleving. De Leeuwarder Courant besteedt door het jaar heen aandacht aan onderwijs, bijvoorbeeld aan de eindexamens voor de beeldende vakken.
Het Fries Museum en de Leeuwarder Courant deden een oproep aan alle scholen voor voortgezet onderwijs in Friesland om hun beste eindexamenwerken in te zenden. Het laten zien van de schilderijen, tekeningen, beeldhouwwerken en andere creatieve uitingen van leerlingen voldoet prachtig aan de wens om museum en samenleving te verbinden. Deze catalogus is gemaakt door studenten van de docentenopleiding Beeldende Kunst en
Vormgeving aan de NHL Hogeschool; Evelien, Ivar, Jessica, Maarten, Marit, Tea, Tika en Yvonne. De studenten hebben ook geholpen bij de totstandkoming van de expositie. De studenten: ‘We zijn erg blij met de inzet van de leerlingen. De werken zijn met zorg uitgewerkt en gepresenteerd. Over elk detail is nagedacht en dit uit zich in veel variatie in de vormgeving. Geweldig om te ervaren hoe beeldende vorming leeft onder middelbare scholieren!’ Van 1 tot en met 19 juni 2016 is het eindwerk van 21 leerlingen van evenzoveel vmbo-t, havo en vwo- schoollocaties te zien.
FREYA MARKUS Stedelijk Gymnasium, Leeuwarden schilderijen, linosnede 50 x 65 cm, 30 x 40 cm, 36 x 48 cm, 50 x 65 cm 2016
who i am Het thema ‘Who I am’ heb ik bij deze drie schilderijen vanuit diverse perspectieven bekeken. Bij ‘Do You’ wordt de vraag gesteld of je ooit iemand echt kent. Tegenwoordig staat iedereen ver van je af: er is een aantal lagen dat men van buitenaf kan zien. Het uiterlijk ziet iedereen, daaronder zijn de gevoelens en de wereld van gedachten, die onbekend voor de buitenstaander zijn: het fundament. ‘Do I’ roept de vraag op of je jezelf echt kent. Het is een zelfportret dat mijn vervormde zelfbeeld verbeeldt. ‘Essence’ is een weergave van wie je in essentie bent. Jij en je toekomst zijn vervormbaar, zoals de wolken. Voor mij geeft het mijn innerlijke wereld, waarin de toekomst vaag is en waarin ik tussen mijn eigen gedachten lijk te zweven, weer.
1
GILIAM DE JONG Dockinga College Parklaan, Dokkum mixed media 55 x 55 x 70 cm 2016
het duister van de diepzee Het is ontstaan vanuit mijn interesse voor haaien en de steeds weer nieuw ontdekte mysterieuze diersoorten die in de duistere diepte van de oceanen blijken te leven. Diersoorten met vaak mooie kleuren en die veelal mooi licht geven. Dit vind ik interessant en geschikt om kunst over te maken. Ook drijft er veel afval in de zee en zo ook in de diepzee. In mijn werk wil ik daar ook aandacht aan geven door middel van de plastic vissen die ik gemaakt heb, want door dit afval sterven vele zeedieren.
2
IRIS DE BOER Bogerman, Wommels
assemblage van klok op kinderwagen 80 x 45 x 50 cm 2016
tijdreizer Ik heb de beweging verbeeld door een klok in het werkstuk te verwerken. Ook kan mijn werk echt bewegen doordat er wielen onder zitten. In mijn gedachten, ook al doet de klok het niet, beweegt het - ‘De tiid hâld gjin skoft’. De tijd gaat dus altijd door en ook dat uitvindingen invloed hebben op het dagelijkse leven. Als je bijvoorbeeld echt kan tijdreizen - dan kun je je verleden, heden en toekomst veranderen. En dus in beweging is!
3
MEREL DE VRIES Dockinga College Woudweg, Dokkum acrylverf/waterverf op doek 50 x 70 cm 2016
sognare / dromen Ik wil gevoelens vertellen aan de hand van beweging. Alles wat je doet, daar heb je altijd een bepaald gevoel bij. Soms moet je je verstand niet gebruiken. Soms hoeft er niet altijd een reden te zijn voor iets. Soms moet je dingen los laten. Dat geeft veel rust. Het kan positief maar ook negatief zijn. En soms moet je dingen gewoon doen. Ik wil dat je droomt. Andere mensen moeten je dromen niet gaan tegen houden. Spreid je vleugels en probeer op het minst te vliegen. Het meisje laat de beweging zien in de vorm van dans. Het gevoel mag je zelf invullen. Dans gewoon in de regen, laat je paraplu los, doe gek en voel je voor een keer jong.
4
RENEE WIERSMA Marne College, Bolsward acryl op hout 60 x 70 cm 2016
de jungle-selfie In deze schildering maakt een olifant uit de jungle een selfie met zijn slurf. De opdracht was om een schilderij te maken volgens een thema, dat gekoppeld was aan één van de examenonderwerpen van kunst algemeen. Uit de verschillende, door onze docenten aangeboden thema’s, koos ik ‘selfie’. Ik wilde het begrip “selfie” eigenlijk een beetje anders dan anders verbeelden en daarom heb ik ervoor gekozen om het werk zo te schilderen dat je niet ziet wat de olifant of een buitenstaander ziet, maar wat de camera ziet. Ik heb gekozen voor een olifant omdat ik dit een leuk dier vind en het verbeelden van een mens vind ik daarentegen weer zo standaard.
5
MARIKE BRON OSG Sevenwolden schilderen op doek 24 x 30 cm, 30 x 40 cm, 24 x 30 cm 2016
paardenbloem en lieveheersbeestjes in de wind Met mijn werkstuk wil ik vertellen dat hele kleine precieze dingen in de natuur al beweging kunnen veroorzaken. Ook al zijn het superkleine beestjes, alles beweegt in de natuur. In mijn werkstuk waaien pluisjes van paardenbloemen en lopen er kleine lieveheersbeestjes over de stelen van de paardenbloemen. Ik schilder ook lieveheersbeestjes in de lucht die van de ene naar de andere bloem vliegen, dit om de beweging van het ene naar het andere schilderij van mijn drieluik te benadrukken. Ik heb op alle drie schilderijen de lucht van donker naar licht geschilderd. Alles is heel precies geschilderd om het zo realistisch mogelijk te laten lijken.
6
NATHALIE JONES CSG Comenius Esdoorn, Leeuwarden constructie van hout, plastic en karton 35 x 50 x 80 cm 2016
gravity marbles Voor het eindexamen was het thema ‘In beweging’. Daarom heb ik ervoor gekozen een knikkerbaan te maken, aangezien de knikkers rollen en er dus beweging plaatsvindt. Bij beweging kan je aan vele dingen denken zoals beweging door wind, trillingen, lichaamsbeweging en in mijn geval door zwaartekracht. De knikkers kunnen alleen bewegen als ze naar beneden rollen, het was nog een hele klus om dat voor elkaar te krijgen. Elk materiaal moest zorgvuldig gemonteerd worden, zodat de zwaartekracht zijn werk kon doen. Ook moet de baan zelf stevig zijn en de knikkers niet te zwaar of juist te licht, dan kan er namelijk geen beweging plaatsvinden. De kleuren rood, zwart en wit heb ik zo aangebracht op een manier waarop het niet te veel afleidt van waar het echt om draait: de beweging.
7
JOY DE WITTE Bogerman, Koudum
acrylverf, potlood en fineliner op papier 50 x 65 cm 2016
drowning Soms komen woorden en meningen aan als harde golven, daardoor laat je je soms meeslepen; de ene helft probeert zich staande te houden terwijl je andere helft zich laat meevoeren. Probeer geheel jezelf te blijven, anders raak je verstrikt in jezelf.
8
YVETTE ZOETHOUT RSG Magister Alvinus Sneek tekeningen met colored pencil 15 x 20 cm 2016
de betekenis van schoonheid Voor iedereen is de betekenis van schoonheid anders. Vormen van albinisme worden vaak gezien als lelijk omdat het anders is dan dat mensen gewend zijn. Daarom heb ik deze drie personen met verschillende vormen van albinisme getekend om de schoonheid ervan te laten zien. Het meisje met de vlekken heeft vitiligo, een vorm van albinisme waarbij het pigment steeds verder weg kan trekken. Juist hierdoor is het haar gelukt om succesvol model te worden. Het (slechtziende) donkere jongetje met de blauwe ogen en het meisje met twee verschillende kleur ogen worden vaak gezien als eng omdat het weinig voorkomt; ondanks dat zie ik het als iets moois. Juist deze esthetiek heb ik mijn tekeningen willen benadrukken.
9
JANNEKE ANNEMA Lauwerscollege, Buitenpost kleurpotloden op papier 50 x 65 cm 2016
innerlijke schoonheid Ik heb een vrouw getekend waarvan het gezicht wordt ‘verwijderd’. Het thema was schoonheid en ik heb er lang over na gedacht. Je kunt zoveel dingen bedenken bij het thema schoonheid. Ik heb bij dit kunstwerk bedacht dat mensen je altijd eerst beoordelen op je uiterlijk, een groot deel daarvan is bijvoorbeeld je gezicht. Maar schoonheid zit niet alleen van buiten maar ook van binnen. Het idee is dat haar gezicht wordt verwijderd dus dat eigenlijk haar ‘schoonheid’ ook wordt verwijderd.
10
KIRSTEN VAN DER WAL CSG Ulbe van Houten, St. Annaparochie gitaarassemblage van fietsonderdelen 101 x 38 x 10 cm 2016
old skool Toen we het examen onderwerp ‘in beweging’ te horen kregen dacht ik meteen aan muziek. Muziek brengt mij in beweging. Ik denk na over de teksten, voel me goed en kan helemaal los gaan bij gitaar solo’s. Daarom heb ik voor mijn werkstuk een gitaar gebruikt en deze zo afgewerkt dat het nog wat extra beweging verbeeldt. Dit heb ik gedaan door gebruik te maken van tandwielen en fietskettingen. Eerst heb ik de body van de gitaar afgewerkt met blikplaten en ben de zijkanten langs gegaan met fietskettigen. Daarna heb ik de tandwielen bevestigd en deze samengebracht met meer fietskettingen.
11
ANIEK DE VRIES Piter Jelles Leeuwarder Lyceum drieluik gemaakt van MDF 120 x 80 cm 2016
Face-to-face-book Face-to-face book is een organisatie die aan de hand van facebook profielen een datingsite heeft opgericht. Op deze site wordt gebruik gemaakt van ronde vormen die je ook terug ziet in mijn werk. Ik heb gekozen voor een drieluik om de verbinding te leggen tussen het wereldse van facebook en het persoonlijke van het sociale netwerk. Als het drieluik open staat zie je de wereld, maar als je het drieluik dichtklapt zie je een gezicht. Het gezicht is geïnspireerd op de emoticons die worden gebruikt op de sociale netwerken. De hoofdkleur van mijn eindwerk is blauw. In alle landen van de wereld is facebook en daar waar geen land is, is oceaan. Op deze wijze komt er een wereldwijde verbinding tussen de kleur blauw van de oceanen en de kleur blauw van facebook.
12
RHANA DE VRIES Montessori High School
assemblage, hout, stof, spijkers en draad 70 x 120 cm 2016
habeas corpus (gij zult het lichaam krijgen) Ik heb gekozen om te werken met stof, omdat ik hierna graag een mode-opleiding wil gaan volgen. Daardoor kwam ik op het idee om een jurk te gaan maken in een schilderijlijst. Het kledingstuk verwijst naar het kledingstuk van Jezus, daarom heb ik hem ook aan een draaimechanisme gehangen in de vorm van een kruis, wat dus verwijst naar de kruisiging van Jezus. De spijkers aan de zijkant van de lijst verwijzen ook naar de kruisiging van Jezus. Dit omdat je als het ware de lijst niet vast kunt houden: je wordt geprikkeld om het niet aan te raken.
13
LUTSKE VISSER RSG Simon Vestdijk, Harlingen mixed media 121 x 80 cm 2016
daar zit muziek in Ik heb mijn werkstuk gebaseerd op een zelfbedacht thema, namelijk “Daar zit muziek in!”. Dit thema heb ik gekozen omdat ik zelf saxofoon speel, en ook voor de rest van mijn leven iets in de muziek wil doen. Eigenlijk wilde ik eerst een saxofoon maken, maar ik heb toch voor de piano gekozen. Dit heb ik gedaan omdat je aan de vorm van de piano duidelijk kunt zien dat het om muziek gaat. In een piano zit letterlijk muziek, maar ook zit er muziek in door de bloemen van bladmuziek die ik erin heb gelegd.
14
MARTEN ELSINGA Bogerman Hemdijk 2, Sneek kleurenprint / photoshop 50 x 70 cm 2016
er zit een knik in de dagen[...] het is onzeker wie er vast zit Doordat men soms te veel bezig is met de digitale wereld, is het onzeker wie de buitenstaander is: de eenling in een sociale omgeving of de sociale eenling. Beide voorstellingen zijn bedoeld als stof tot nadenken, zelfonderzoek en identificatie. Het werk heeft affiniteit met het surrealisme, waarin dromen en waanvoorstellingen inspiratie waren tot het maken van beelden.
15
JENTE LOOPER Bornego College, Heerenveen tekenpotlood op papier 59,5 x 42 cm 2016
de achtertuin van rené magritte Voor deze opdracht was het erg belangrijk om kleur te gebruiken, omdat surrealisten natuurlijk veel gebruik maken van bijzondere contrasten en lichtinval. Bij het maken van de lucht heb ik gebruik gemaakt van een schilderij van Vladimir Kush. Ik houd van schepen dus om deze in de lucht weer te geven vond ik een leuk idee. Een van mijn favoriete surrealisten is René Magritte. Op zijn werken werd het gezicht nooit afgebeeld. Dit had te maken met de dood van zijn moeder. De duiven staan voor vrijheid. De vrijheid in kunst die in het surrealisme erg belangrijk was. In veel surrealistische kunst word gebruik gemaakt van vlakken en zie je vaak het schaakbord voorbij komen. Salvador Dali maakte hier ook gebruik van.
16
MART KOEK
Christelijk Gymnasium Beyers Naudé, Leeuwarden acrylverf op papier, schilderen in lagen 50 x 65 cm 2016
zelfportret Iedereen die mij kent zou me herkennen in dit zelfportret. Dit was ook een deel van de opdracht die ik voor het vak kunst kreeg. Het was de bedoeling dat het werk emotie bevatte, maar het belangrijkste was dat het werd geschilderd in lagen. Ik speel al bijna twaalf jaar viool, dat wilde ik in het portret verwerken. Ik begon met het idee dat het abstract moest zijn, de viool zou mijn gezicht vormen en mijn rode krullende haar zou daar omheen vallen. Alle kleuren die je ziet zijn op het papier zelf gemengd en door verschillende patronen te gebruiken wilde ik een sfeer van angst of verwarring uitdrukken. Ik heb me bij dit werk laten inspireren door Edward Munch, die De Schreeuw schilderde.
17
ANN HOGENHUIS OSG Singelland Drachtster Lyceum hout 55 x 55 x 20 cm 2016
how about your world? ‘How about your world?’ gaat over ons, de maatschappij. We leven ons leven gewoon zoals het moet en zoals het klaarstaat. We gaan naar werk, school en huis, maar dit kan ook anders. De stad is een dynamisch orgaan, net als de wereld. Er zijn veel mogelijkheden om je leven op een andere manier in te vullen. Met de schuifpuzzel kan je dit zelf doen. Schuif, til op, haal weg, alles is aan jou. Stop met leven zoals het hoort en schuif de wereld in elkaar zoals jij hem graag ziet!
18
CHRISTINE STEGENGA Bogerman Hemdijk 47, Sneek
tekenpotloden en grafietstift op doek 80 x 100 cm 2016
verscheurde gedachten Ieder mens heeft twee gezichten: een positief en een negatief gezicht. Mensen beïnvloeden elkaars emoties.Ik hou niet van mensen die lief en aardig doen, maar achter mijn rug over me praten. Van zulke mensen neem ik afstand. Ik ga voor wie het wel goed bedoelt met mij. Anders zet ik mijn masker op en duw mijn gevoelens weg. Er wervelen dan allemaal gedachten door mijn hoofd. Ik wil de verscheurdheid laten zien die ik dan voel. De gezichtsuitdrukkingen van het hoofd worden los gescheurd. Het is een hartverscheurend beeld.
19
RIENK STEUNENBRINK CSG Gaasterland, Balk acrylverf op doek 75 x 115 cm 2016
de cirkel van het leven Wat ik wil vertellen is hoe door de tijd van het leven een gezicht verandert. De levensloop is bij ieder mens anders maar de beweging in ieders gezicht is gelijk. Van een zachte gladde babyhuid naar een gerimpelde oude man/vrouw.
20
SARA IJDEMA
CSG Comenius Mariënburg, Leeuwarden gips en ijzerdraad 20 x 20 x 50 cm 2016
verander je leven, bouw je eigen universum Met dit beeld wil ik uitdrukken dat wij de wereld niet meer als iets moois zien, maar als iets vanzelfsprekends. In je gedachten/dromen en herinneringen maak je de wereld weer mooi of zelfs mooier. Dit heb ik uitgebeeld door de bollen op het hoofd van een witte naar een intense kleur te maken. De witte bollen geven aan hoe wij het in het heden zien. De meest intense kleur geeft het mooie beeld aan. Die bol is ook het kleinst, omdat je niet alles kan herinneren en niet alles terugbrengt in gedachten/dromen. Je creëert hierdoor je eigen universum.
21
w
COLOFON Maarten Dikken, Marit de Groot, Evelien van de Laar, Tika Leinenga, Jessica van der Mark, Ivar Muntjewerf, Tea Wijnja en Yvonne Zwiep, studenten van de docentenopleiding Beeldende Kunst en Vormgeving aan de NHL Hogeschool, hebben de tentoonstelling vormgegeven. Dit onder begeleiding van Richard Bos, Alex Heming en Inge Hekman.
