Doc. PhDr. Marie Rakušanová, Ph.D. LS 2013, čtvrtek, 10:50 12:25. Současné metodologické tendence v dějinách umění

Doc. PhDr. Marie Rakušanová, Ph.D.

LS 2013, čtvrtek, 10:50 – 12:25

Současné metodologické tendence v dějinách umění

Před obrazem. Antologie americké výtvarné teorie a kritiky, ed. T. Pospiszyl, Praha 1998; P. Wittlich, Literatura k dějinám umění: Vývojový přehled, Praha 1992, 2. vyd. 2008 (Skripta FFUK); Vizuální teorie: Současné anglo-americké myšlení o výtvarných dílech, ed. L. Kesner ml., Praha 1998, 2., rozšířené, vyd. 2005; J. Bakoš, Štyri trasy metodológie dejín umenia, Bratislava 2000; Kritické pojmy dejín umenia, eds. R. S. Nelson – R. Schiff, Bratislava 2004; M. Schapiro, Dílo a styl, Praha 2006; H. Belting, Konec dějin umění, Praha 2000; Minulosť v prítomnosti: Současné umění a uměleckohistorické mýty, ed. J. Bakoš, Bratislava 2002; Možnosti vizuálních studií, eds. M. Filipová – M. Rampley Brno 2007; H. Foster – R. Krauss – Y.-A. Bois – B. H. D. Buchloh, Umění po roce 1900. Modernismus, antimodernismus, postmodernismus, Slovart: Praha, 2007; Dějiny umění v české společnosti: otázky, problémy, výzvy. Příspěvky přednesené na Prvním sjezdu českých historiků umění, ed. M. Bartlová, Praha 2004; Proměny dějin umění: Akta Druhého sjezdu historiků umění, eds. R. Prahl – T. Winter, Praha 2007; Tvarujete si sami? Sborník 3. sjezdu historiků umění, eds. M. Bartlová – H. Látal, Praha 2011; J. Kroupa, Metody dějin umění. Metodologie dějin umění II., Brno 2010; K. Císař (ed.), Co je fotografie?. Praha: Herrmann a synové, 2004. Fakultativně: H. Foster (ed.), Postmodern Culture, London 1985; A.D´ Alleva, Methods and Theories of Art History, London 2005;L. S. Adams, The Methodologies of Art. An Introduction, New York 2009; V. H. Minor, Art History´s History, New Jersey 1994; J. Harris, Art History. The Key Concepts, London/ New York 2006; Ch. Murray (ed.), Key Writers on Art. The Twentieth Century, London – New York 2003; G. Pooke – D. Newall, Art History. The Basics, London – New York 2008; P. Smith – C. Wilde (ed.), A Companion to Art Theory, Oxford 2002

1. Úvod Nové dějiny umění (New Art History): Poststrukturalistická kritika tradičních dějin umění Východiska: Jacques Derrida, Michel Foucault, Roland Barthes, Gilles Deleuze, Jean-François Lyotard Poststrukturalistická kritika: Rosalind Krauss, Michael Fried, T. J. Clark „Konec dějin umění (?)“: Hans Belting, Arthur C. Danto J. Derrida, Texty k dekonstrukci, Bratislava 1993; R. Barthes, Smrt autora, Aluze 10, 2006, č. 3, s. 7577; M. Foucault, Diskurs, autor, genealogie. Tři studie, Praha 1994; H. Belting, Jak si vyměňujeme pohledy s obrazy, Iluminace 21, 2009, č. 1, s. 57 ad.; R. E. Krauss, Odvrácená strana tvaru, Praha 1991; A. C. Danto: Konec umění, Estetika, 1998, č.1, s. 1-18; Idem, Zneužitie krásy, alebo, Estetika a pojem umenia, Bratislava 2008; T. J. Clark, Farewell to an Idea. Episodes from a History of Modernism, New Haven – London 1999; M. Fried, Art and Objecthood: Essays and Reviews, Chicago and London, 1998 (Umění a objektovost, in: Pospiszyl (ed.) 1998, str. 47 – 76). Fakultativně: R. E. Krauss, The Originality of the Avant-Garde and Other Modernist Myths, Cambridge – London 1986; A. C. Danto, Seeing and Showing, Journal of Aesthetic and Art Criticism 59, 2001, č. 1, s. 1-9; G. Deleuze – F. Guattari, Co je filosofie? Praha 2001; J.-F.Lyotard, Putování a jiné eseje, Praha 2001; J. Culler, On Deconstruction. Theory and Criticism after Structuralism, Ithaca / New York 1982;

H. Bloom – P. De Man – J. Derrida – G. Hartman – J. H. Miller, Deconstruction and Criticism, London/ Henley 1979; A. C. Danto, The Transfiguration of the Commonplace, Cambridge, Mass. 1981; P. Brunette – D. Wills (eds.), Deconstruction and the Visual Arts. Art, Media, Architecture, Cambridge / New York / Oakleigh 1994; M. Foucault, Ceci n'est pas une pipe, Fontfroide-le-Haut 1973; J. V. Harari in Harari (ed), Textual Strategies: Perspectives in Post-Structuralist Criticism, Ithaca 1979. 2. Archiv a archeologie dějin umění; muzeum umění Východiska: Michelle Foucault, André Malraux Představitelé: Donald Preziosi, Hal Foster, Robin Marriner M. Foucault, Slova a věci, Brno 2007; Idem, Archeologie vědění, Praha 2002; A. Malraux, Imaginární muzeum, Revue Labyrint, 2009, č. 23-24, s. 178; H. Foster, Archivy moderního umění, Revue Labyrint, 2009, č. 23-24, s. 164; D. Preziosi, Rethinking Art History. Meditations on a Coy Science, London/ New Haven 1989; L. Kesner, Muzeum umění v digitální době: vnímání obrazů a prožitek umění v soudobé společnosti, Praha 2000. Fakultativně: R. Marriner, „Derrida and the Parergon“, in: P. Smith / C. Wilde (ed.), A Companion to Art Theory, Oxford 2002, s. 349-358; D. Preziosi. Grasping the world: the idea of the museum, Aldershot 2004; R. Krauss, The Cultural Logic of the Late Capitalist Museum, October 54, 1990, str. 317. 3. Gender (Psychoanalýza jako zbraň, obrácená proti patriarchální společnosti) Východiska: Sigmund Freud, Carl Gustav Jung, Jacques Lacan Představitelé: Julia Kristeva, pojmy „visual pleasures, „gaze“: Laura Mulvey, Griselda Pollock, Rosalind Coward, Linda Nochlin, Amelia Jones, Kaja Silverman, Marcia Tucker, Mira Schor, Martina Pachmanová N. Broude – M. D. Garrard, Feminism and Art History, New York 1982; J. Lacan, Les quattre concepts fondamentaux de la psychoanalyse, Paris 1973; M. Pachmanová, Věrnost v pohybu. Hovory o feminismu, dějinách a vizualitě, Praha 2001; M. Pachmanová (ed.), Neviditelná žena. Antologie současného amerického myšlení o feminismu, dějinách a vizualitě, Praha 2002; L. Nochlin, Women, Art and Power and Other Essays, New York 1989; G. Pollock, Vision and Difference, London – New York 2003 (2. vydání, 1. vydání 1988); A. Jones (ed.), The Feminism and Visual Culture Reader, London 2003; L. Mulvey, Visual Pleasure and Narrative Cinema, in: Eadem (ed.), Visual and Other Pleasures, Bloomington 1989, s. 14–26; R. Coward, The Look, in: T. J. Basingstoke (ed.), Reading Images. New York 2001. Fakultativně: P. Kaufmann, L’apport freudien. Elemente pour une encyclopédie de la psychoanalyse, Paris 1993; J. Kristeva, Semeiotike. Recherches pour une sémanalyse, Paris 1969; A. Jones (ed.) Sexual Politics, Judy Chicago’s Dinner Party in Feminist History, University of California, 1996; S. Deicher (ed.), Die weibliche und die männliche Linie, Berlin 1993; Elizabeth Grosz, Jacques Lacan: a feminist introduction, London – New York 1990; Richard Kendall – Griselda Pollock, Dealing with Degas, Representation of Women and the Politics of Vision. New York 1992. 4. Sémiotika/Sémiologie Východiska: Ferdinand de Saussure, Charles Sanders Peirce, Jan Mukařovský, Meyer Schapiro, Louis Marin, Roland Barthes Představitelé (lingvistický obrat – „Linguistic Turn“ – 70. léta): Norman Bryson, Mieke Bal, W. J. T. Mitchell

F. de Saussure, Kurz obecné lingvistiky, Praha 2007; J. Mukařovský, „Umění jako sémiologický fakt“, in: Idem, Studie z estetiky, Praha, 1966, 85–88; Idem, Umělecké dílo jako znak. Z univerzitních přednášek 1936 –1939, Praha 2008; L. Marin, Études sémiologiques. Écritures, peintures, Paris 1971; Ch. S. Peirce, Logic as Semiotic. The Theory of Signs, in: Idem, Philosophical Writings of Peirce, ed. J. Buchler, New York 1955, s. 98-119; R. Barthes, Nulový stupeň rukopisu: Základy sémiologie, Praha 1967; N. Bryson – M. Bal, Semiotics and Art History, in: The Art Bulletin, Vol. 73, No. 2., 1991; W. J. T. Mitchell, Iconology. Image, Text, Ideology, Chicago – London, 1986. Fakultativně: Ch. S. Pierce, Collected Papers of Charles Sanders Peirce, 8 vols, ed. Ch. Hartshorne, P. Weiss, A. W. Burks, Cambridge – Massachusetts 1931–1958. 5. Postkolonialismus Východiska: Edward Said Představitelé: Frantz Fanon, Homi Bhabha a Gayatri Sprivak E. Said, Orientalismus: západní koncepce Orientu, Praha – Litomyšl 2008; Idem, Culture and imperialism, London 1993; F. Fanon, Černá kůže, bílé masky : postkoloniální myšlení I, Praha 2011; H. Bhabha, Of Mimicry and Man: The Ambivalence of Colonial Discourse, Postwar British critical thought 3, 2005, s. 339-348; G. Sprivak, Can the Subaltern Speak?, in: P. Williams – L. Chrisman (eds.), Colonial Discourse and Post-Colonial Theory: A Reader, New York, s. 66-111: http://www.mcgill.ca/files/crclaw-discourse/Can_the_subaltern_speak.pdf; Eadem, An Aesthetic Education in the Era of Globalization, Cambridge, Mass. 2012. Fakultativně: H. Bhabha, The location of culture, London 1994; L. Nochlin, The Imaginary Orient, in: Eadem, The Politics of Vision. Essays on Nineteenth-Century Art and Society, New York 1989, s. 33-59. 6. Auratický status obrazu – originál versus kopie, teorie simulacra Východiska: Walter Benjamin, Theodor Adorno, Max Horkheimer (frankfurtská škola) Představitelé: Jean Baudrillard, Roland Barthes, Susan Sontag, téma otisku: Georges DidiHuberman T. Adorno, Estetická teorie, Praha 1997; W. Benjamin, Dílo a jeho zdroj, Praha 1979; W. Benjamin, Iluminácie: eseje, Bratislava 1999; J. Baudrillard, The Mirror of Production, St Louis 1975; Idem, Simulations. New York 1983; R. Barthes, Světlá komora. Poznámka k fotografii, Praha 2005; G. DidiHuberman, Ähnlichkeit und Berührung, Archäologie, Anachronismus und Modernität des Abdrucks, Köln am Rhein 1997 (fr. vydání z r. 2008); D. Evans (ed.), Appropriation, Cambridge – London 2009; S. Sontagová, O fotografii, Praha 2002. Fakultativně: J. Baudrillard, Art and Artefact, London 1997; Idem, The System of Objects, London – New York 1996; 7. Vizuální studia (Vizuální obrat – „Visual Turn“) Dobové oko („Period Eye“): Michael Baxandall, Svetlana Alpers Vizuální kultura: Norman Bryson, Michael A. Holly, Keith Moxey, James Elkins, Michael Podro, Craig Owens, Victor Burgin, Nicolas Mirzoeff, Paul Virilio Milena Bartlová N. Bryson – M. A. Holly – K. Moxey (eds.), Visual Theory. Painting and Interpretation, Cambridge – Malden 1991; N. Bryson – M. A. Holly – K. Moxey (eds.), Visual Culture: Images and Interpretations, Hannover – London 1994; J. Elkins, On the Nature of Seing, New York – London 1996; H. Foster (ed.), Vision and Visuality, Seattle 1988; M. Baxandall, Painting and Experience in Fifteenth Century Italy. A primer in the social history of pictorial space, Oxford – New York 1988; Idem, Patterns of Intention. On the Historical Explanation of Pictures, New Haven – London 1988; Idem, Stíny a světlo, Brno 2003;

Svetlana Alpers, The Art of Describing: Dutch Art in the Seventeenth Century, Chicago 1983; K. Moxey, „Panofsky's Concept of ‚Iconology‘ and the Problem of Interpretation in the History of Art“, New Literary History 17, No. 2, Interpretation and Culture, 1986, 265–274; C. Owens, Beyond Recognition. Representation, Power, and Culture, Berkley – Los Angeles 1992; P. Virilio, The Vision Machine, London 1994; M. Bartlová, Skutečná přítomnost: středověký obraz mezi ikonou a virtuální realitou, Praha 2012. Fakultativně: K. Moxey, The Practice of Theory. Poststructuralism, Cultural Politics, and Art History, Ithaca – London 1994, Idem, The Practice of Persuasion. Paradox and Power in Art History, Ithaca – London 2001; M. Bal (ed.), Practice of Cultural Analysis. Exposing Interdisciplinarity Interpretation, Stanford 1999; C. Owens, In Different Spaces. Place and Memory in Visual Culture, Berkeley – Los Angeles – London 1996. 8. Bildwissenschaft, Théorie de l’image a sociologie umění Pokus o definování univerzální, multidisciplinární vědy o obraze Východiska: Wolfgang Kemp, Hans Belting Představitelé: Horst Bredekamp, Olaf Breidbach, Gottfried Boehm, Oliver Grau, Laurent Gervereau, Régis Debray, Georges Didi-Huberman, Pierre Bourdieu W. Kemp (ed.), Der Betrachter ist im Bild. Kunstwissenschaft und Rezeptionsästhetik, Berlin 1992; Idem, Foto-Essays zur Geschichte und Theorie der Fotografie, München 2006 (1. vydání 1978); H. Belting, Bild-Anthropologie. Etwürfe für eine Bildwissenschaft, München 2001; H. Bredekamp, Darwins Korallen: die frühen Evolutionsdiagramme und die Tradition der Naturgeschichte, Berlin 2006; G. Boehm, Was ist ein Bild?, München 2006; G. Didi-Huberman, Před časem, Brno 2008; P. Bourdieu, Pravidla umění: geneze a struktura literárního pole, Brno 2010. Fakultativně: P. Bourdieu – J.-C. Passeron, Reproduction in Education, Society, and Culture, London, 1990; O. Breidbach, Bilder des Wissens: zur Kulturgeschichte der wissenschaftlichen Wahrnehmung, München 2005; R. Debray, Vie et mort de l'image: une histoire du regard en Occident, Paris 1992; G. Didi-Huberman, Ninfa moderna : esej o spadlé draperii, Praha 2009. 9. Vidění, psychologie, neurovědy a kognitivní věda Výzkum tzv. „top-down“ faktorů, „zrcadlových neuronů”; objev specializovaných neuronů a korových oblastí, potvrzujících, že předcházející percepční zkušenost zasahuje způsoby, jimiž jsou vnímané a viděné objekty a prostory reprezentovány v kůře mozkové. Max Wartofsky, Jonathan Crary, Vilayamur S. Ramachandran, Thomas Palmieri, Isabel Gauthier, Cliford Geertz, David Freedberg, Vittorio Gallese, Ladislav Kesner M. Wartofsky, Art History and Perception, in: J. Fischer (ed.), Perceiving Artworks, Philadephia 1980; J. Crary, Techniky pozorovatele, Praha 2007; C. Geertz, The Growth of Culture and the Evolution of Mind, in: Idem, The Interpretation of Cultures: Selected Essays, New York 1973 (1. vyd. 1962); D. Freedberg, The power of images : studies in the history and theory of response, Chicago 1991; D. Freedberg – V. Gallese, Motion, emotion and empathy in esthetic experience, Trends in Cognitive Sciences II, 2007, 5, s. 197-203; L. Kesner, Vidění nemá historii, Iluminace 21, 2009, č. 1, s. 82; Idem, Dějiny umění a teorie mysli, Umění 56, 2008, č. 1, s. 21; T. Palmieri – I. Gauthier, Visual Object Understanding, Nature Reviews Neuroscience 5, 2004, s. 291-394; V. S. Ramachandran, Chyba! Odkaz není platný., http://www.edge.org/3rd_culture/ramachandran/ramachandran_index.html. Fakultativně: M. Feenske (et al.), Top-down Facilitation of Visual Object Recognition: Object-based and Context-based Contributions, in: S. Martinez – Conde (et al.), Visual Perception, Fundamentals of

Awareness, Multi-sensory Integration and High-order Perception. Progress in Brain Research Series 155, 2006, s. 3-21; R. Quian Quiroga (et al.), Invariant Visual Representation by Single Neurons in the Human Brain, Nature 435, 2005, 23. 6., s. 1102-1107; G. Golarai (et al.), Differential Development of High-level Visual Cortex Correlates with Category-specific Recognition Memory, Nature Neuroscience, 2007, 10. 4., s. 512-522; J. Haushofer – N. Kanwisher, In the Eye of the Beholder: Visual Experience and Categories in the Human Brain, Neuron 53, 2007, 15. 3., s. 773-775; V. S. Ramachandran, The Tell-Tale Brain: A Neuroscientist's Quest for What Makes Us Human, New York 2011. 10. Spektákl a informační boom, digitální obraz, masová zábava, kýč Herbert Marshall McLuhan, Vilém Flusser, Guy Debord, Peter Lunenfeld a Lev Manovich, Jonathan Crary Kýč: Clement Greenberg, Matei Calinescu, Tomáš Kulka H. M. McLuhan, Jak rozumět médiím, Praha 1991; H. M. McLuhan, Člověk, média a elektronická kultura, Brno 2000; V. Flusser, Moc obrazu: výbor filosofických textů z 80. a 90. let, Praha 1996; Guy Debord, Společnost spektáklu. Praha 2007; J. Crary, Spektákl, pozornost, protipaměť, Sešit pro umění, teorii a příbuzné zóny 2, 2008, č. 4-5, s. 65-68; C. Greenberg, Umění a kýč, Revue labyrint 2000, č. 7– 8, s. 68–74; M. Calinescu, Kýč, Revue Labyrint 2000, č. 7–8, s. 112; T. Kulka, Umění a kýč, Praha 2000 (2. rozšířené vydání). Fakultativně: G. Debord, Commentaires sur la société du spectacle, Paris 1988; J. Crary, Suspensions of Perception. Attention, Spectacle and Modern Culture. London – Cambridge 1999; M. L. von Plessen (ed.), Sehnsucht. Das Panorama als Massenunterhaltung des 19. Jahrhunderts. Basel 1993. 11. Apropriace a teorie postprodukce Douglas Crimp, Benjamin H. D. Buchloh, Craig Owens, Johanna Burton Postprodukce: Nicolas Bourriaud D. Crimp, Appropriating Appropriation, Image Scavengers: Photography (1982), in: idem, On the Museum’s Ruins, Cambridge, Mass. – London 1993, s. 126-137; B. H.D. Buchloh, Allegorical Procedures: Appropriation and Montage in Contemporary Art (1982), in: A. Alberro – S. Buchmann (eds.), Art After Conceptual Art, Cambridge, Mass. 2006, s. 27-53; J. Burton, Subject to Revision, (2004), in: D. Evans, (ed.), Appropriation, Cambridge, Mass. – London 2009, s. 205-213; N. Bourriaud, Postprodukce, Praha 2004. Fakultativně: D. Crimp, Pictures, October, 1979, no. 8, Spring, s. 75-88; B. H.D. Buchloh, Parody and Appropriation in Francis Picabia, Pop, and Sigmar Polke, Artforum, 1982, no. 7, March, s. 28-34, přetištěno in: idem, Neoavantgarde and Culture Industry: Essays on European and American Art from 1955 to 1975, Cambridge, Mass., 2000, s. 343-364. 12. Nová levice, teorie participace Předchůdci: T. J. Clark, Griselda Pollock, Guy Debord Představitelé: Boris Groys, Slavoj Žižek, Václav Magid Participace, spolupráce: Claire Bishop, Jan Zálešák T. J. Clark, The Painting of Modern Life: Paris in the Art of Manet and his Followers, Princeton 1984; B. Groys, Gesamtkunstwerk Stalin : rozpolcená kultura v Sovětském svazu ; Komunistické postskriptum, Praha 2008 (sestavil V. Magid); S. Žižek; Mluvil tu někdo o totalitarismu?, Praha 2007; Idem, Podkova nade dveřmi: výbor z textů, Praha 2008 (sestavil V. Magid); Claire Bishop (ed.), Participation, London – Cambridge, Mass. 2006; Jan Zálešák, Umění spolupráce, Brno – Praha 2011.