Casual Chic Fluit en harp is een prachtige combinatie, maar toch wordt er al jarenlang hoofdzakelijk hetzelfde repertoire gebracht. Daarom brengen fluitiste Inge Smedts en harpiste Hanna Grociak met Casual Chic enkel nieuwe werken van Vlaamse componisten die even goed in het oor liggen als het klassieke, gekende repertoire. Kortom: casual (door iedereen te smaken en te genieten) en chic (vernieuwend en van een niveau waarbij ook kenners hun gading vinden). Maar er is meer: Casual Chic combineert de prachtige muziek met film- en woordkunst, zodat u met de cd of op de concerten een totaalervaring beleeft.
Oude Boomgaardlaan 21 – 9080 Lochristi 0032 477 728625
[email protected] – www.ingesmedts.be
De muziek Het schrijven voor een complex instrument als de moderne pedaalharp brengt specifieke moeilijkheden met zich mee. Mede daardoor is het repertoire voor de bezetting fluit en harp de laatste jaren nauwelijks uitgebreid. Daar wil ik met deze cd verandering in brengen. Daarom ben ik op zoek gegaan naar hedendaagse, Vlaamse componisten die de uitdaging wilden aangaan. De meesten van de componisten die muziek schreven voor Casual Chic hebben zelf dan ook een speciale band met de harp en/of de dwarsfluit. De acht componisten die schrijven voor ‘Casual Chic’ werden niet enkel geselecteerd op hun reeds bewezen verdiensten, maar ze vormen tevens een mooie mengeling van jong en oud, opkomend talent en gevestigde waarden, man en vrouw én diverse muzikale stromingen in het hedendaagse muzieklandschap. Zo wordt het repertoire voor de prachtige combinatie fluit-harp niet enkel uitgebreid, maar ook verrijkt met 21ste eeuwse invloeden uit muziekstijlen als de jazz, musical, filmmuziek en uiteraard de stijl van iedere componist afzonderlijk. Al deze nieuwe werken worden, gespreid in 2014, ook uitgegeven als bladmuziek door Metropolis Music Publishers. Op de cd vindt u werken van de volgende acht componisten:
Robert Groslot Marc Matthys Wim Mertens Bart Watté Maarten De Splenter Bart Picqueur Hannah van den Borne Wouter Lenaerts
Robert Groslot
www.robertgroslot.eu
Robert Groslot begon zijn carrière als pianist. Hij studeerde aan het Koninklijk Conservatorium van Antwerpen en werd laureaat van de Alessandro Casagrande piano competition (Terni, 1974) en de Koningin Elisabeth Wedstrijd (Brussel, 1978). Hij gaf concerten doorheen Europa, Israël, Azië, Africa, Nieuw-Zeeland en de Verenigde Staten en nam wel een 100-tal cd’s op, zowel studio-, radio- als televisieopnames. Later begon hij ook te dirigeren. Hij was ondermeer chef van het Filharmonisch Jeugdorkest van Vlaanderen, het Rotterdams Filharmonisch Orkest, the London Symphony Orchestra, the Ulster National Orchestra, het Nationaal Orkest van België, het Symfonieorkest van Vlaanderen en natuurlijk Il Novecento, waarmee hij concerten geeft in heel Europa. In dezelfde periode gaf hij ook piano en kamermuziek aan het Antwerpse Conservatorium en was er artistiek directeur van 1996-2001. Dezer dagen is Roberts hoofdbezigheid zijn werk als componist. Hij schreef reeds meerdere symfonische werken en concerto’s. Zijn werken zijn allemaal zeer uitdagende en inspirerende werken voor de uitvoerders, maar blijven tegelijkertijd erg genietbaar en verstaanbaar voor het publiek: zoals een verderzetting van een traditie gecombineerd met een zeer persoonlijk perspectief op de muziek in zijn geheel.
Marc Matthys
www.marcmatthys.com
Pianist-componist Marc Matthys (°1956,Gent) neemt een aparte plaats in binnen het internationale muzieklandschap.In 1964 reeds behaalde hij te Parijs een Europese titel tijdens de internationale wedstrijd voor accordeon van de CEA. Na een klassieke opleiding aan het Koninklijk Muziekconservatorium van zijn geboortestad Gent, bekroond met het Hoger Diploma Piano en Kamermuziek, naast Eerste Prijzen Contrapunt en Fuga, profileert hij zich als een uiterst veelzijdig musicus in uiteenlopende muziekgenres zoals Klassiek, Jazz en Pop. Zo werkte hij samen met figuren als Frédéric Devreese, Dirk Brossé, Rudolf Werthen,Walter Boeykens, Neeme Järvi, Aga Winska, Henry Raudales, Roby Lakatos, Toots Thielemans, Eddie Daniels, Jo Lemaire, Leen Persijn en Shirley Bassey.Tot op heden realiseerde hij een 25-tal Cd’s en 2 DVD’s voor diverse labels, veelal ook met eigen composities. Hij is sinds 1986 directeur van het Conservatorium van de stad Kortrijk en sinds 1978 docent aan de Hogeschool Gent,Koninklijk Conservatorium. Hij bekwam verschillende onderscheidingen waaronder de Grand Prix Humanitaire de France, werd laureaat van wedstrijden zoals Tenuto ‘79 (VRT), Joseph Van Roy-pianowedstrijd (Gent), Europ’ Jazz Contest en het Jazzconcours te Dunkerque en concerteerde in Europa, de USA, Rusland en China. Zijn kwartet met o.a. fluitist Dirk De Caluwé trad op in het Koninklijk Paleis ter gelegenheid van het zilveren huwelijksjubileum van Koning Boudewijn en Koningin Fabiola. Van zijn composities verschenen opnames met de beste Belgische orkesten en ensembles en solisten als Toots Thielemans, Jo Lemaire, celliste Viviane Spanoghe, pianist André De Groote en fluitist Peter Verhoyen. Marc Matthys was gastdocent aan de Bowling Green State University (Ohio), bestuurder bij Sabam (19951999),is stichtend bestuurder van ComaV (de Vlaamse componistenvereniging), bestuurder bij UBC (Unie van Belgische Componisten) en WSA (World Soundtrack Academy) en maakt sinds 1982 deel uit van internationale Jury’s zoals Europ’ Jazz Contest, The International Clarinet Competition en het Concours Adolphe Sax. Marc Matthys is Ridder in de Leopoldsorde en Officier in de Kroonorde.
Wim Mertens
www.wimmertens.be
Wim Mertens is een internationaal gerenommeerd uitvoerend artiest met een groot aantal cd-opnames op zijn naam. Als solist en met zijn ensemble gaf hij reeds concerten in Europa, Noord- en Centraal-Amerika, Japan en Rusland. Sinds 1980 schreef hij al veel werken in verschillende vormen en voor uiteenlopende bezettingen: van korte, toegankelijke liederen tot grootse en complexe meerdelige cycli, zowel voor piano solo als kamermuziekensembles en grote orkesten. Wim Mertens heeft reeds 50 cd-opnames op zijn naam staan en werkte samen met verschillende ensembles, zoals Brussels Philharmonic, en in 2006 bracht hij zijn eerst live DVD-opname uit ‘What you see is what you hear’. Wim componeerde ook de muziek voor zang en piano voor de stille films ‘La femme de nulle part’ van Louis Delluc en ‘The land beyond the sunset’ van Harold Shaw, muziek die hij ook zelf live uitvoerde. Met het Wim Mertens Ensemble voerde hij tijdens de fashion show in Parijs 2008 ook live de muziek uit die hij schreef voor de nieuwe mannencollectie van ‘Christian Dior Homme’. Hij schreef ook de filmmuziek voor oa ‘Je pense à vous’ van de gebroeders Dardenne en Paul Cox’ ‘Father Damien’.
Bart Watté Bart Watté (°1979) studeerde klarinet bij Eddy Vanoosthuyse aan het Lemmensinstituut te Leuven en behaalde voor zowel zijn Masterproef als zijn Specialisatie-eindexamen klarinet de grootste onderscheiding. Ook studeerde hij gedurende twee jaar orkestdirectie bij Edmond Saveniers. Verder volgde hij nog meestercursussen klarinet bij o.m. Robert Spring, Howard Klug, Luis Rossi, Eduard Brunner, Thomas Friedli, Anthony Pay en Wenzel Fuchs. Bart Watté is soloklarinettist in de Koninklijke Muziekkapel van de Gidsen en werd gedurende vele jaren regelmatig gevraagd als vervanger in o.m. het Brussels Philharmonic en het Collegium Instrumentale Brugense. Als ervaren orkestklarinettist werkte hij met gerenommeerde dirigenten en solisten van over de hele wereld. Daarnaast is hij een zeer gewaardeerd gastsolist, kamermusicus, privé-leraar, componist, arrangeur, jurylid, orkestcoach en dirigent. Hij is medestichter van het klarinettenensemble “Xtravaganza” en wordt regelmatig gevraagd als gastdocent klarinet op muziekstages en workshops. Hij concerteerde als solist en in verschillende kamermuziekformaties in binnen- en buitenland. Eind 2012 hervatte hij bovendien, na een onderbreking van ruim een jaar, zijn activiteiten als componist. Zijn werken, geschreven voor een verscheidenheid aan bezettingen, werden uitgevoerd in binnen- en buitenland. Hoogtepunten vormden de uitvoering van zijn "Three Preludes" voor twee klarinetten en strijkkwartet op het internationaal klarinetfestival in Los Angeles in 2011 door Robert Spring en Eddy Vanoosthuyse en de opname van "Over the Edge" voor euphonium en brassband door euphoniumvirtuoos Nick Ost en Fodens Band, één van de topbands van het moment, onder leiding van Russell Gray. Zijn klanktaal wortelt in de klassiek-romantische traditie, maar is sterk beïnvloed door o.m. volksmuziek, jazz, filmmuziek en elektronische muziek.
Maarten De Splenter
www.maartendesplenter.com
Maarten De Splenter (°1984) is een Vlaams componist, actief binnen verschillende muzikale genres. Reeds als tiener maakte hij verschillende composities en arrangementen voor de Ieperse harmonie Ypriana, waarin Maarten zelf geruime tijd saxofoon speelde. Daarnaast hield hij zich echter ook al bezig met het lichtere muziekgenre: als zanger-pianist van verschillende poprockbands trad Maarten met zijn eigen songs op en produceerde zijn eerste singles. Op saxen en piano speelde hij met zijn folkrockband Anveld op verschillende nationale en internationale podia. In 2002 werd hij op altsaxofoon algemeen laureaat van de prestigieuze wedstrijd Axion Classics en in juni 2008 ontving hij in Ieper de Victor Legley-prijs. Aan het conservatorium van Gent behaalde Maarten in 2007 zijn masterdiploma saxofoon-klassiek (summa cum laude) en voltooide er ook zijn lerarenopleiding. Daarna behaalde Maarten aan het Tilburgse conservatorium nog een tweede masterdiploma: compositie jazz-lichte muziek (cum laude). In navolging van zijn compositiethesis A Schönbergian analysis of Wicked, waarvoor hij de kans kreeg Oscar- en Grammy Award-winnend componist Stephen Schwartz in New York te ontmoeten, spitst Maarten zich verder toe op het componeren van muziektheater en musical. Momenteel schrijft hij samen met de Nederlandse Tony Award-genomineerde schrijver/regisseur Koen van Dijk enkele nieuwe musicalproducties en wordt hij ook regelmatig gevraagd als Musical Director, arrangeur, live-pianist en cd-producer. Naast deze theaterfocus componeert en produceert Maarten ook voor bezettingen en genres variërend van orkest- en kamermuziek tot poprock en zelfs wereld- en elektronische muziek. Als saxofonist, pianist en zanger treedt hij nog regelmatig op met diverse klassieke- en lichte muziekformaties. Maarten doceert saxofoon, compositie en muziektheorie binnen zowel de klassieke- als jazz-lichte muziek en heeft een bijzondere aandacht voor multimediale en vakoverschrijdende pedagogische projecten. Daarvoor is hij verbonden aan de muziekacademies van Boom en Wilrijk. Daarnaast bereidt Maarten ook een doctoraatsstudie voor waarin hij structuren, gelijkenissen en verschillen binnen muzikale “toegankelijke” thema’s - over alle genres en stijlperiodes heen - onderzoekt.
Bart Picqueur Bart Picqueur (°1972) studeerde aan het conservatorium te Gent waar hij in 1996 met onderscheiding het diploma behaalde van "Meester in de muziek, optie hafabradirectie", in de klas van Dirk Brossé, en in 1997 het diploma " Meester in de muziek, optie klarinet" in de klas van Freddy Arteel, alsook het aggregatiediploma. Orkestdirectie studeerde hij bij Fabrice Bollon. Als componist boekte hij succes met de musicals "Devil's paradise" (1997) en Jan Praet (2000). Verder schreef hij de muziek voor de documentaire “zolang er scheepsbouwers zingen” (1998). De compositie “a froghitters’ fantasy”, kaapte op de internationale compositiewedstrijd van het “Europees Muziekfestivel voor de Jeugd” te Neerpelt (be) de publieksprijs weg Bart Picqueur is bijzonder actief als arrangeur van zowel klassieke als lichte muziek. Hij werkte in deze hoedanigheid onder meer voor Dirk Brossé, het Nationaal orkest van België, het Publiekstheater, het remuzefestival, Hasselt Proms, en tal van blaasorkesten in België en Nederland. Tal van vocalisten werden door deze arrangementen begeleid: o.a. Rob De Nijs, Raymond Van Het Groenewoud, Paul Michiels, Marco Bakker, Ernst Daniel Smit, Berget Lewis, Antonio Di Palma, Hans Peter Janssen, An Lauwerijns,…
Hannah van den Borne
www.hannahjacobsworld.com
Hannah van den Borne (°1987) volgde viool- en pianolessen en behaalde in 1998 een finaleplaats tijdens het ‘Euregionaal Pianoconcours Henri Hermans’ te Maastricht. Van 1999 tot 2005 studeerde zij harp aan de Jong Talentklas van het Conservatorium te Maastricht en in 2010 behaalde Hannah haar masterdiploma aan het conservatorium te Gent. Hannah behaalde de tweede plaats op het Concours International de Harpe ‘Félix Godefroid’ te Namen, een tweede en een eerste prijs op het nationaal concours SJMN te Rotterdam. Ze werd laureate van de ‘16th Nippon Harp Competition’ te Soka City, Japan en won een eerste prijs op het ‘Prinses Christina Concours’ te Den Haag, waardoor zij op 27 oktober van datzelfde jaar een concert mocht geven in de Carnegie Hall, New York. In 2006 werd Hannah finaliste van Music Live. Ze soleerde bij o.a. het Limburgs Symfonie Orkest en het symfonieorkest van Ibiza. Hannah gaf live optredens en interviews voor Radio 2, L1 en de Wereldomroep te Hilversum. Zij volgde masterclasses bij Mariëlle Nordman, Ruth Inglefield, Isabelle Moretti, Edward Witsenburg, Fabrice Pierre en Letizia Belmondo. Hannah is gastharpiste bij het ‘Hasselts Symfonieorkest’ en lerares harp aan het stedelijk conservatorium te Hasselt. In 2012 behaalde Hannah haar Bachelordiploma Compositie bij Frank Nuyts aan het Conservatorium te Gent. In 2012 behaalde ze tevens een ‘Honorable Mention Award’ tijdens de internationale wedstrijd ‘Young Virtuosos’ in Sofia (BG) met haar pianowerk ‘Personality Hopping’. In 2011 ontving Hannah een STROOMbeurs van de Provincie Limburg om onderzoek te doen naar traditionele instrumenten als de Japanse shakuhachi en koto en de Indische veena en tab, teneinde de technieken en klankidiomen eigen aan deze instrumenten, te integreren in haar eigen werken.
Wouter Lenaerts
www.wouterlenaerts.com
Wouter Lenaerts (°1981) wordt beschouwd als een van de meest veelzijdige muzikanten van zijn generatie. Als componist, dirigent en pianist onderscheidt hij zich op tal van muzikale domeinen die elkaar vanuit verschillende invalshoeken verruimen en resulteren in een verregaande muzikale beleving. In zijn artistieke visie streeft hij naar een verrijkende kruisbestuiving tussen het scheppen en het creëren van muziek. Na zijn studies piano, orgel, saxofoon en harmonieleer aan het Noord-Limburgs Instituut voor Kunstonderwijs in Neerpelt, werd Wouter laureaat van Dexia Classics en studeerde hij verder aan het Koninklijk Conservatorium van Brussel waar hij vijf Masterdiploma’s behaalde: voor muziekschriftuur, piano, HaFaBradirectie, compositie en orkestdirectie. Voor zijn verdienstelijke studies aan het KCB ontving Wouter de prijs ‘Lunssens’, de prijs ‘Gevaert’ en de beurs van de Artistieke Stichting ‘Mathilde E. Horlait-Dapsens’. Sinds 2004 doceert Wouter er zelf Muziekschriftuur. Als componist is Wouter vooral bekend om zijn kleurrijke, natuurlijke en expressieve compositiestijl en veel van zijn werken zijn gebaseerd op mythen, legenden en religieuze thema’s. Van zijn hand zijn creaties voor piano, zang, kamermuziek en werken voor symfonieorkest en symfonisch blaasorkest. Zijn composities worden intussen uitgevoerd in heel Europa en Japan en zijn op cd opgenomen door gerenommeerde uitvoerders. Ook ontving hij voor zijn werk de ‘Eerste prijs en unanimiteit van de jury’ op de compositiewedstrijd van het Europees Muziekfestival voor de Jeugd in Neerpelt en een nominatie voor de ‘Gouden Klaproos’. Wouter is bezieler en artistiek leider van symphoniea ASSAI en werkt samen met het Norwegian Youth Chamber Music Festival in Stavanger als dirigent van het kamerorkest.
De muzikanten Zowel harpiste Hannah Grociak als fluitiste Inge Smedts bewezen al hun kunnen in gerenommeerde ensembles en orkesten in België en ver daarbuiten. Beide dames staan bekend om hun muzikale elegantie, precisie en genuanceerde manier van muziek maken, waarbij de gevoelsmatige expressie centraal staat.
Inge Smedts (fluit) Toen Inge Smedts aan de Stedelijke Academie voor muziek, woord en dans in Lier afstudeerde met grootste onderscheiding voor zowel fluit als kamermuziek, besloot ze om er haar toekomst van te maken. Al snel werd ook in wedstrijden duidelijk dat ze hiermee geen foute keuze maakte. Ze werd finaliste van de Axion Classics wedstrijd, kreeg de medaille van de stad Lier en diverse prijzen voor fluit en kamermuziek. Tijdens haar hogere studies was Inge leerlinge bij Frank Hendrickx (Brussel), Marieke Schneemann (Amsterdam) en Aldo Baerten (Antwerpen), bij wie ze in 2003 haar meesterdiploma behaalde. Ook internationaal was ze zeer welkom in masterclasses van o.a. Gaby Pas-Van Riet, Andrea Lieberknecht, Jonathan Snowdon, William Bennet en Peter-Lukas Graf. Bij diverse jeugdorkesten deed ze zowel in België als daarbuiten ervaring op o.l.v. dirigenten als o.a. Peter Rundell, Michel Tilkin en Robert Groslot. Inge is vast verbonden als solist fluit aan de Koninklijke Muziekkapel van de Belgische Gidsen, is de fluitiste van het Scarlet Harptrio en houtblaaskwintet Amarant en speelt daarnaast regelmatig als freelance-muzikante in kamermuziekensembles en orkesten of voor cd-opnames. Als solist trad ze reeds op in binnen- en buitenland, van Luxemburg tot China, zowel op fluit, piccolo als doedelzak. Door haar interesse voor folk- en volksmuziek kwam Inge bij de populaire balfolkformatie Anveld en de popfolkgroep Ayunda terecht en behaalde ze ook een bachelordiploma "Volks- en Oude Muziek" voor doedelzak en barokmusette bij Jean-Pierre Van Hees aan het Lemmensinstituut (Leuven). Inge is actief als docent fluit en doedelzak, als coach voor houtblazers en ze wordt ook vaak gevraagd als jurylid voor examens en wedstrijden. www.ingesmedts.be www.facebook.com/IngeSmedtsFlutesandBagpipes
Hanna Grociak (harp) Hanna Grociak is geboren in Poznan(Polen), waar ze viool, piano en harp studeerde. Ze vervolmaakte haar studies voor harp aan het Muziekconservatorium van Poznan in de klas van Katarzyna Staniewicz. Zij werd laureate van de Nationale Wedstrijd voor Jonge Harpisten in Warschau. Haar uitstekende studieresultaten werden bovendien bekroond met de Mieczyslaw Karlowicz Medaille en van 1983 tot 1985 werkte zij als 1°harp solo aan de Filharmonie en het Muziektheater van Poznan. In België behaalde Hanna de Eerste Prijs en het Hoger Diploma Harp aan het Koninklijk Muziekconservatorium van Brussel bij de befaamde harpiste en pedagoge Susanna Mildonian alsook de Eerste Prijs Kamermuziek met onderscheiding. In 1987 ontving zij een studiebeurs van Fondazione Levi in samenwerking met Conservatorio di Musica ‘Benedetto Marcello’ in Venetië. Van 1989 tot 2007 was zij 1°harpiste bij de Beethoven Academie met solo optredens in o.a.het Paleis voor Schone Kunsten, de Koningin Elisabethzaal, het Concertgebouw van Amsterdam en meerdere culturele centra in binnen-en buitenland. Hanna werkte gedurende enkele jaren voor Live Music Now, een stichting ter promotie van jonge artiesten onder het patronaat van Sir Yehudi Menuhin en Z.M. Koningin Fabiola. Tussen 2001 en 2006 vervulde zij de functie van 1°harp solo bij het Filharmonisch Orkest van Luik. Hanna Grociak verleent haar medewerking als freelance harpiste aan Het Nationaal Orkest van België, De Filharmonie van Antwerpen, St.Petersburg Philharmonic Orchestra, Vlaams Radio Orkest, Collegium Brugense, Koninklijke Muziekkapel van de Gidsen, Koninklijke Muziekkapel van de Marine, Nuove Musiche, Brussels Philharmonic Orchestra met concerten en tournees naar Spanje, Frankrijk, Duitsland, Oostenrijk, Kroatië, Zwitserland, Groot- Brittannië en Japan. Zij concerteerde onder de leiding van de dirigenten zoals Armin Jordan, Christopher Hoogwood, Yurij Simonov,Alexander Dmitriev, Manuel Rosenthal, Lorin Maazel, Walter Weller, Roger Boutry, Serge Bodo, Gilbert Varga, Günter Herbig, Ennio Morricone in internationaal bekende zalen: Suntory Hall in Tokyo, de Zaal van de Muziekverein in Wenen, Victoria-Hall in Genève, Concertgebouw van Amsterdam, Theatre des Champs Elyseé in Parijs, Liederhalle in Stuttgart en Birmingham Hall. Als soliste en kamermusicus verzorgde zij talrijke optredens voor o.a. Festival van Vlaanderen, Festival de Wallonie,International Festival of Waterford, Ruhr-Triennale. Hanna Grociak wordt regelmatig uitgenodigd voor gastoptredens door ensembles zoals: Arco Baleno, Belgian Brass en Oxalys en ook bekende Belgische koren doen graag beroep op haar begeleiding. Zij is zeer actief als soliste en verscheidene cd-opnames staan reeds op haar actief evenals optredens voor radio en televisie. Met klassiek en hedendaags repertoire treedt zij op in binnen- en buitenland waaronder Nederland, Duitsland, Frankrijk, Ierland, Denemarken, Zwitserland en Polen. Hanna Grociak speelt op een Amerikaanse Lyon&Healy concertharp.
Foto-en filmkunst: Filip Naudts Waar bij filmmuziek de muziek geschreven wordt om te passen bij de film en ze elkaar zo een aanzienlijke meerwaarde bieden, zal Filip Naudts voor Casual Chic acht filmpjes maken die passen bij de acht muziekwerken, waardoor beide kunstvormen elkaar naar een ander niveau tillen voor het publiek. Doordat in een paar filmpjes de componisten van de muziek ook fungeren als acteurs, worden deze voor de muziek zo belangrijke mensen ook eens van de achtergrond naar de voorgrond gebracht tijdens het concert. Filip Naudts (°Gent, 1968) is allesbehalve de strengkijkende, hautaine jonge man die door de Parijse fotografe Irina Ionesco op foto werd vastgelegd. Naudts is van het introverte type. Als fotograaf noemt hij zichzelf autodidact, want hij koos tijdens zijn studieperiode bewust zijn vakken en leermeesters zelf. Aanvankelijk werkte hij een jaartje in opdracht van de nationale pers, van 1993 tot 2002 als fotoarchivaris in het Antwerpse FotoMuseum, en van 2002 tot 2006 als beeldredacteur van het Nederlandse fotovakblad FOTO+. Pas daarna ging hij aan de slag als voltijds freelance fotograaf voor populaire magazines als Knack en P-Magazine. Eerder ontwikkelde hij, bij de oprichting van zijn fotostudio GUARDA LA FOTOGRAFIA in 1993, een opmerkelijke eigen stijl. HET vertrekpunt evenwel van zijn fotografisch elan is zijn bezoek aan Praag in 1998. Een lovende publicatie in een Tsjechisch fotovakblad verleidde het Národní Technické Muzeum ertoe een solotentoonstelling te brengen met Naudts' werk. Dit leidde ondermeer tot de uitgave van zijn eerste fotoboek 'Auromatic'. Vandaag is Naudts niet meer weg te denken uit de hedendaagse fotografiescene... In opdracht van FOTO+ nam Filip Naudts, in eigen land zowel als erbuiten, regelmatig interviews af van internationaal gerenommeerde fotografen als David Bailey (GB), Jock Sturges (USA), Irina Ionesco (F), Jeff Wall (CDN), Willy Ronis (F), Carl De Keyzer (B), Christian Vogt (CH), Martin Parr (GB), Roger Ballen (SA), Olivier Christinat (CH), Ellen Von Unwerh (D), Lucien Clergue(F), Erich Lessing (A), Harry Gruyaert (B), Yann Arthus-Bertrand (F), Thurston Hopkins & Grace Robertson (GB), William Klein (USA), Bettina Rheims (F), Bruno Stevens (B), Mary Ellen Mark (USA), Sarah Moon (F), Cara Judea Alhadeff (USA), Boris Mikhailov (RUS), Mark Seliger (USA), Elinor Carucci (IL/USA), Sergey Bratkov (RUS) en vele anderen. www.filipnaudts.be
Guarda la Fotografia
Woordkunst: Carmien Michels Carmien Michels (1990) studeerde Woordkunst aan het Koninklijk Conservatorium van Antwerpen. Nauwgezet laat ze haar blik om zich heen glijden, tot die blijft haken aan zaken die haar raken. Ze schrijft, performt, presenteert, monteert en doceert. In 2011 won ze de Nederlandse NTR-Radioprijs en in 2012 werd ze Slam Poetry kampioen van Antwerpen en vice-kampioen van België. Haar debuutroman We zijn water verschijnt in oktober 2013 bij De Bezige Bij. (www.carmienmichels.be komt eind september online)
Cd-voorstellingen Casual Chic zal worden voorgesteld tijdens vier concerten in vier Vlaamse provincies in de maanden november en december 2013.
Provincie West-Vlaanderen: 9 november 2013 – 20u (toegang gratis) Ieper - Stadsschouwburg Vandenpeereboomplein, 8900 Ieper
Provincie Antwerpen: 29 november 2013 – 20u15 Lier - Stedelijke Academie voor Muziek, Woord en Dans, Jezuïetenkerk Gasthuisvest 50, 2500 Lier Tickets via: http://www.lierscultuurcentrum.be/programma/670/casual-chic/inge-smedts-hanna-grociak
Provincie Oost-Vlaanderen: 30 november 2013 – 20u (toegang gratis) Lochristi - Gemeentehuis Dorp-West 52, 9080 Lochristi
Provincie Vlaams-Brabant: 14 december 2013 – 20u (toegang gratis) Zaventem - Academie voor Muziek, Woord en Dans Willem Lambertstraat 1, 1930 Zaventem
Bovendien wordt het programma nog hernomen in 2014 en concertseizoen 2014-2015 met concerten in oa Zele, Berlare, Kortrijk, Drongen, Hasselt, Genk en Tilburg (NL). Casual Chic is ook reeds uitgenodigd om het slotconcert te verzorgen tijdens het Internationaal Fluit Festival van Adams te Ittervoort (NL) in 2014. Ook is er een samenwerking met impressariaat XL Productions voor de planning van een tournee langs de Culturele Centra.
Met de steun van
Belfius Bank Stad Ieper Gemeente Lochristi SAMWD en stad Lier SAMWD en gemeente Zaventem Fontys Hogeschool voor de Kunsten Tilburg (Nederland) Adams Muziekcentrale – Flute World De Feestarchitect Biznis Hotel Lokeren
Beluister en bekijk een demofilmpje Proef alvast eens van Casual Chic met het demofilmpje op een muziekfragment uit “Innocence” van Maarten De Splenter. (ruwe muziekopname: gecompressed, maar nog ongemixed en ongemasterd) Het promofilmpje vindt u terug op: www.ingesmedts.be (homepagina) www.facebook.com/IngeSmedtsFlutesandBagpipes http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=rngghZWzA74
