AMERIGO TOT párhuzamos konstrukciók parallel constructions

AMERIGO TOT

párhuzamos konstrukciók | parallel constructions

Csoszó Gabriella, Dabi István M. – Kerezsi Nemere Kis Varsó, Menesi Attila, Várnai Gyula valamint Erhardt Miklós m.v. 2009. október 9 – 2010. január 3. | 9 October 2009 – 3 January 2010

AMERIGO TOT párhuzamos konstrukciók | parallel constructions

Csoszó Gabriella, Dabi István M . – Kerezsi Nemere, Kis Varsó Menesi Attila, Várnai Gyula, valamint Erhardt Miklós m.v. 2009. október 9 – 2010. január 3. | 9 October 2009 – 3 January 2010

Ludwig Múzeum – Kortárs M űvészeti Múzeum Kurátor | Curator Mélyi József Szakértő | Expert Nemes Péter Munkatársak | Contributors Sasvári Edit, Tóth Károly Asszisztensek | Assistants Mészáros Glória, Szabó Zsuzsanna Kiállítás design | Exhibition Design Batisz Miklós Grafikai arculat | Graphic design Farkas Anna · www.anagraphic.hu

Köszönet a múzeumoknak és intézményeknek, akik segítettek a kiállítás megvalósításában | We would like to thank the galleries and institutions that have assisted in the presentation of this exhibition: Amerigo Tot Emlékház, Fehérvárcsurgó, Balassi Intézet, Baranya Megyei Múzeumok Igazgatósága, Magyar Nemzeti Filmarchívum, Magyar Nemzeti Galéria, Magyar Távirati Iroda, Magyar Televízió, Műcsarnok, Római Magyar

Szerkesztő | Edited by

Akadémia, Szépművészeti Múzeum

Kürti Emese, Mélyi József Fordító | Translated by Iain Coulthard, Péti Miklós, Szekeres Andrea Fotó | Photo László Gergely, Nemes Péter, Rosta József

Köszönet Cziráki Juditnak, Amerigo Tot egyik örökösének a kiállítás létrehozásában nyújtott segítségéért. | Thanks to Judit Cziráki, one of Amerigo Tot’s beneficiaries, for help help in the organization of the exhibition.

Nyomda | Printed by HTSART nyomda, Budapest

A kiadványban szereplő fotók az Amerigo Tot hagya-

Kiadja | Published by

Múzeum és a kiállítás rendezői az előkészítés során

Ludwig Múzeum – Kortárs Művészeti Múzeum

a rendelkezésre álló adatok alapján felkutatták a fény-

tékában talált papírképek alapján készültek. A Ludwig

Ludwig Museum – Museum of Contemporary Art

képek készítőit. Ez az erőfeszítés nem minden esetben

Művészetek Palotája | Palace of Arts

járt sikerrel, ezért a Múzeum az esetlegesen felmerülő

1095 Budapest, Hungary, Komor Marcell utca 1.

jogdíjkérdések tisztázása érdekében várja az alkotók

Tel.: +36 1 555 34 44 | Fax: + 36 1 555 34 58

jelentkezését. | Photographs in the brochure were found

E-mail: [email protected]

in Amerigo Tot’s estate. The Ludwig Museum and the

www.ludwigmuseum.hu

exhibition’s curators have made every effort to find the copyright owners, but in a few cases this search has not

Felelős kiadó | Supervisor of publication Bencsik Barnabás igazgató | director

been successful. Omissions brought to our attention will be remedied.

Bencsik Barnabás

Barnabás Bencsik

Amerigo Tot

Amerigo Tot

Az elmúlt húsz évben újraíródott és át-

The last twenty years saw the revision and

értékelődött a XX. század második fele,

revaluation of the second part of the twenti-

a kádári szocializmus Magyarországának

eth century, and, within that, the Socialist art

művészettörténete, s ennek eredménye-

history of the Kádár era. As a consequence,

ként ’89 előtt háttérbe szorított művészek,

artists who had been pushed to the back-

betiltott vagy épphogy csak megtűrt mű-

ground before 1989 as well as banned and

vészeti események és jelenségek kerültek

barely tolerated artistic events have come

az intézményi nyilvánosság reflektorfényé

to the institutional limelight. As part of the

be. Az össztársadalmi kárpótlási folya-

compensation process after the change of

mat képzőművészeti területre gyakorolt

system the works of previously approved

kompenzációjaként a korábban hivatalo-

artists were hidden in dusty storerooms,

san ünnepelt művészek alkotásai poros

and public sculptures serving ideological

raktárak mélyére kerültek, az ideológiai

representation were removed or banished to

reprezentáció szolgálatában felállított

sculpture parks. At the same time, the work

köztéri szobrokat vagy lebontották, vagy

of the artists who belonged to the so-called

szoborparkba száműzték. Mindeközben

“first public sphere” of the sixties, seventies,

azonban a hatvanas, hetvenes, nyolcva-

and eighties – just like the cultural policy

nas évtizedek ún. első nyilvánosságába

of the era – seem to have been collectively

tartozó, államilag támogatott művészek

forgotten. However, it would be impossible

munkássága – ahogy a korszak hivata-

to understand the complexity of the work

los kultúrpolitikájának csaknem az egé-

of artists who are now internationally rec-

sze – a kollektív amnézia áldozatául esett.

ognized, but had previously been forced to

Ám a korábban kényszerpályára állított,

move to the background, or take alternative

napjainkra pedig szakmailag nemzetkö-

paths, without the deeper understanding

zi szinten is magasra értékelt és nagyra becsült művészek munkái sem érthetők meg a maguk komplexitásában a korszak egészének, így a korszak hivatalos művészetének, a kultúrpolitika működési mechanizmusainak, a totálisan ellenőrzött nyilvánosság szerkezetének mélyebb ismerete és kritikai felülvizsgálata nélkül. Újabb nemzedékek nőttek fel, akik már csak történelemkönyvekből ismerhetik az államszocializmus működését. Ugyanakkor

Bencsik Barnabás: Amerigo Tot

az idősebb generációk tagjai, akik aktív és

and critical revision of the mechanisms of

tevékeny résztvevői, alakítói, működtetői,

Socialist cultural policy, and the structure

kedvezményezettjei vagy áldozatai voltak

of the public sphere brought under total

ennek a rendszernek, vagy egyáltalán nem,

control. New generations have grown up

vagy csak szelektíven, anekdotikusan és

whose knowledge of state socialism derives

nosztalgikusan hajlandók emlékezni. A kö-

from history textbooks. At the same time,

zelmúlttal való elfogulatlan szembenézés,

members of the older generations who were

a kollektív emlékezet közös megkonstruá-

active participants, builders, beneficiaries,

lása és a művészeti teljesítményeket meg-

or victims of the system either refuse to re-

ítélő konszenzusos értékrend kimunkálása

member, or confine their memories of the era

nélkül azonban, a jelen képzőművészeti

to anecdotes and nostalgia. Without facing

történései sem érthetők meg és értelmez-

the past impartially, constructing collective

hetők maradéktalanul.

memory, and working out a system of val-

Amerigo Tot kiállítása az egykor ünne-

be possible to fully understand the artistic

pelt, mára már csaknem elfeledett mű-

developments of the present.

ues based on consensus, however, it won’t

vész életéből és pályafutásából villant fel

Barnabás Bencsik: Amerigo Tot

epizódokat. Nem emléket állít, hanem új

The Amerigo Tot exhibition highlights epi-

értelmezési szempontokat kínál fel és ak-

sodes from the life and career of the once

tuálisan érvényesnek tartott jelentéseket

celebrated, now almost forgotten artist. It

konstruál Amerigo Tot alakja köré. A ki-

does not raise a monument, but offers new

állítás tehát nem hommage, hanem egy

perspectives for interpretation, and con-

konstrukciós kísérlet, amely górcső alá

structs topical meanings. The exhibition is

veszi a szobrászi teljesítmény mellett a mű-

therefore not an homage, but an experiment

vészt övező – és részben saját maga által

in construction which considers the sculp-

generált – legendákat, megidézi a korszak

tures as well as the legends constructed

reprezentatív kiállításainak atmoszféráját

around the artist (often by himself), but also

és az akkori kultúrpolitika működésének

evokes the atmosphere of the representative

mechanizmusait, összefonódását a párt-

exhibitions of the day, and the mechanisms

állam külpolitikai törekvéseivel. Ugyan-

of the cultural policy governed by the foreign

akkor olyan kortárs alkotók reflexióit is

policy of the party-state. It also presents

bemutatja, akik Amerigo Tot életművének

the reflection of contemporary artists who

és alakjának számukra most izgalmas és

provide interesting and valid interpretations

érvényes értelmezését adják.

of the work and figure of Amerigo Tot.

Mélyi József

József Mélyi

Amerigo Tot – párhuzamos

Amerigo Tot – parallel

konstrukciók

constructions

Ha valaki huszonöt évvel Amerigo Tot halála

Trying to put Amerigo Tot and his sculpture

után személyét és szobrászi munkásságát

in the context of contemporary art twenty-

a kortárs művészet viszonyrendszerébe

five years after his death, one is immediately

állítja, egyszerre találja szembe magát az is-

confronted with tensions between fame and

mertség és az ismeretlenség problémájával,

oblivion, the myth of the person and the fading

a személyiség mítoszával és a szobrászi tel-

away of his artistic performance. Before the

jesítmény elhalványulásával. Tot műveinek

present exhibition the majority of Tot’s works

nagyobb része a mostani kiállítás előtt mú-

could only be found in the depths of museum

zeumok raktárában vagy pincék, udvarok

storerooms, cellars, or courtyards, while the

mélyén állt, a róla készült dokumentumok,

photographs and films of him were put away

álló- és mozgóképek pedig archívumokban

in archives or long-forgotten storage boxes.

vagy rég elfeledett dobozokban. Az élet-

In the exhibition of the Ludwig Museum the

művet áttekintő és feldolgozó művészek,

artists, researchers and curators who have

kutatók és kiállításkészítők a Ludwig Mú-

studied Tot’s oeuvre have constructed and

zeum kiállításán a dokumentációs anyagból,

reconstructed the artist and the artistic context

a fennmaradt művekből és a médiumok

from the resources available: documents, the

által egykor közvetített tartalomból saját

surviving works and media-content. Their sub-

eszközeikkel konstruálják, illetve rekonstru-

ject is not only a personality, but also forgetting

álják a művészt és a művészeti kontextust,

and remembering. This (re)construction is

miközben tárgyuk nemcsak egy személyi-

focused on the period from the mid-sixties to

ség, de maga az emlékezet és a felejtés.

the mid-eighties: on remembering and forget-

A (re)konstrukció középpontjában a hat-

ting the reception in Hungary of Amerigo Tot

vanas évek közepétől a nyolcvanas évek

and other Hungarian artists living abroad in

közepéig tartó időszak áll: Amerigo Tot és

the context of Hungarian art, more specifically,

más, külföldön élő magyar művészek ma-

Hungarian sculpture, and Hungarian cultural

gyarországi (újra)befogadásának emlékeze-

policy of the day.

te és felejtése – a magyar képzőművészet, ezen belül a szobrászat és a magyarországi kultúrpolitika viszonyrendszerében. „Legalább húsz évig volt Amerigo Tot hálás téma, s mi, a nyomtatott, fényképezett és sugárzott magyar sajtó látszólag mindent elmondtunk róla e két évtized alatt” – írta

nekrológjának első mondatában, 1984-ben

“Amerigo Tot was a fruitful subject for at least

Rózsa Gyula a Népszabadságban. Halála

twenty years, and during these two decades

idején, és előtte jó másfél évtizedig Ameri-

it seems we have said everything there was

go Tot Magyarországon nemcsak az egyik

to be said about him in the Hungarian printed

legismertebb művész, de az egyik legtöb-

media, in photographs or in broadcast me-

bet idézett „külföldre szakadt hazánkfia”

dia” wrote Gyula Rózsa in 1984, in the first

is volt; népszerűségéhez mindenekelőtt

sentence of his obituary in Népszabadság. At

a hozzá kapcsolódó történetek, vonzó

the time of his death and during the one and a half decades preceding it Amerigo Tot was not only one of the best known, but also one of the most often cited “artists abroad”, his popularity was predominantly due to stories related to him, his charming personality and the image communicated through the media. This image constructed over twenty years has faded a great deal in the last twentyfive years: the public’s memory of Amerigo Tot’s art has been blurred, and his name – although sounding familiar to some – is little known of among the generations born after the sixties. Although his style was built from elements of international movements, the roots of his art can be traced back to the experiences of his native landscape and so in the two decades of his presence Amerigo Tot, who visited

személyisége és a médiumok által közve-

Hungary regularly from the sixties, became

tített kép járultak hozzá. Ez a húsz év alatt

a part of the history of Hungarian sculpture.

konstruálódott kép az utóbbi negyedszá-

This is partly due to his personality, as Gyula

zadban erősen megfakult: mára Amerigo

Pauer put it, the appearance of Amerigo Tot

Tot művészete elmosódott a köztudatban,

indicated a “change of the atmosphere”. The

nevét – bár sokaknak ismerősnek tűnik,

presence of a cosmopolitan artist moving

és az idősebb generációkban talán még

freely about the country pointed beyond

fogalom maradt – a hatvanas évek után

sculpture. His influence on the sculpture of

születettek már alig ismerik.

the period is, however, mostly indirect and

Bár stílusa a korábbi nemzetközi áramlatok

not easy to detect. The emphasis on forms

elemeiből épül, művészetének gyökerei

made up of organic and mechanical ele-

pedig legfeljebb a hazai tájélményekben

ments justified to Hungarian sculptors the

mutathatók ki, a hatvanas évektől haza-

weakening of the ideological grip, especially concerning the question of abstraction and

évtizede alatt a magyar szobrászat történe-

figurativity raised a decade earlier.

tének részévé vált. Egyrészt személyisége

Amerigo Tot’s return at the end of the sixties

révén: ahogy Pauer Gyula megfogalmaz-

was, however, an important event not only

ta, Amerigo Tot személyes megjelenése

from the perspective of Hungarian sculpture,

Mélyi József: Amerigo Tot – párhuzamos konstrukciók

látogató Amerigo Tot, jelenlétének két

but also in the general context of Hungarian cultural policy. The homecoming of the famous Hungarian artist living in Italy fitted well into the process that had started at the beginning of the sixties in parallel with the weakening of the ideologically hard-line system following the revolution of 1956, and which reached its climax in 1970, and lasted even until the middle of the eighties. This process, which coincided with the flourishing of minister of culture György Aczél’s “rule”, involved a cautious opening toward the West, first and foremost by trying to lure back, or allowing the return of, artists

József Mélyi: Amerigo Tot – parallel constructions

living abroad. In the realm of the fine arts the two outstanding homecomers were Victor Vasarely and Amerigo Tot, but besides them egyfajta „levegőváltozást” érzékeltetett.

numerous other artists were also able to visit,

A szabadon mozgó európai világfi kisugár-

and quite a few of them, Pierre Székely and

zása túlmutatott a szobrászaton. Szobrászi

Lajos Szalay for example, received major

hatása ugyanakkor nehezen kimutatha-

commissions in Hungary.

tó, és leginkább áttételesen érzékelhe-

While the artists were motivated by home-

tő. Az organikus és gépies elemekből

sickness and the possibility of becoming

ötvöződő formák hangsúlyozása a ma-

successful in Hungary, the then cultural

gyar szobrászok számára az absztrakció

policy endorsed the homecoming of art-

és figurativitás egy évtizeddel korábban

ists with leftist sympathies in order to com-

még sorsdöntő kérdésében igazolta az

municate the legitimacy of the system, to

erjedés tényét.

represent, or, through the image construed

Amerigo Tot hazatérése a hatvanas évek

of them, to prove its openness to the West.

végén nem csupán a magyar szobrászat,

It is no coincidence that Vasarely and Tot

hanem általában véve a magyar kultúr-

returned to Hungary from countries whose

politika szempontjából számított fontos

communist parties were the strongest in

lépésnek. A híres olaszországi magyar

Europe (France and Italy). Aczél’s prefer-

művész látogatása ugyanis egy olyan

ences in this matter are also vindicated by

folyamatba illeszkedett, amely párhuza-

the connections with filmmakers. The return

mosan az 1956-os forradalmat követő,

of Amerigo Tot, similarly to the homecoming

ideológiailag is keményvonalas rendszer

of other famous artists, was probably not

felpuhulásával a hatvanas évek elején kez-

a decision of the Central Committee, much

dődött, csúcspontját 1970-ben érte el,

rather a result of conversations between

és egészen a nyolcvanas évek közepéig

friends. Delicate agreements, friendships,

tartott. Ez a folyamat – amelynek tartama

personal ties made up the network of the

egybeesett Aczél György hatalmának fény-

era, which was operated not so much by

korával – a kultúrpolitikában a Nyugat felé

politicians as the intellectuals of the system

történő óvatos nyitást célozta meg, minde-

and the period. This group of intellectuals

nekelőtt a külföldön élő magyar művészek

included those who had continued to main-

hazacsábításával, illetve hazatérésének

tain ties with artists living abroad, like Dezső

engedélyezésével. A képzőművészet terü-

Keresztury, Gyula Illyés, György Koller and

letén a két kiemelt hazatérő Victor Vasarely

Iván Boldizsár. Although members of this

és Amerigo Tot volt, mellettük számos

informal network had different individual

más művész is hazalátogathatott, közülük

objectives, in the end cultural policy, in-

többen – így például Pierre Székely vagy

cluding its effect on the fine arts, was spun

Szalay Lajos – itthon is kaptak nagyobb

from the threads held directly or indirectly

megbízásokat.

by György Aczél.


Míg a művészek részéről a honvágy és

From the point of his return Amerigo Tot

a hazai érvényesülés lehetősége jelentett

fulfilled the expectations of the regime: he

motivációt, addig a magyar kultúrpolitika

constantly emphasized his leftist sentiments,

szempontjából a baloldali érzelmű alkotók

made simple and precise statements, and

hazatérésének legfontosabb hozadéka

even quoted Kádár when there was need, and

a rendszer hazai legitimációja, a repre-

played the role of the celebrated sculptor and

zentáció, valamint – a személyükön ke-

international mediator. He did all this in a way

resztül konstruált kép révén – a külföld

that his joie de vivre and vivacity can still be

felé mutatott nyitottság bizonyítása le-

felt in all his gestures. If today an exhibition

hetett. Nem véletlen, hogy Vasarely és

chooses this period of twenty years and its

Tot a két legerősebb kommunista párttal

most popular actor as its main subject, the

rendelkező nyugat-európai országból,

question naturally comes up: how should

Olaszországból, illetve Franciaországból

we today relate to the duality of the era, the

érkezett haza; Aczél ilyen irányú prefe-

legends, the roles and the constructions

renciáit a filmes kapcsolatok is igazolják.

after a quarter of a century? What is worth

Amerigo Tot hazatérése – a többi neves

remembering from this romantic life and

művészhez hasonlóan – valószínűleg nem

oeuvre, and what should be forgotten? The

a Központi Bizottság határozatai alapján,

career, personality, and art of Amerigo Tot

hanem baráti beszélgetéseken dőlt el.

seem especially appropriate for the discus-


A korszakban finom alkukból, barátságokból, személyes szálakból informatív kapcsolatokkal átszőtt rendszer jött létre, amely mögött kezdeményezőként általában nem a politikusok álltak, hanem a korszak és a rendszer értelmiségi hálója. Ennek részét alkotta a külföldön élő képzőművészekkel a kapcsolatot továbbra is ápoló Keresztury Dezső, Illyés Gyula, Koller György vagy Boldizsár Iván is. Bár az így létrejövő informális hálórendszer-

sion of these questions. His personality still

ben mindenki különböző, sajátos célokat

remains alluring and interesting even if time

követett, végül közvetve vagy közvetlenül

allows us to get rid of the nostalgia. His art,

az Aczél György által kontrollált szálakból

in turn, makes it possible to understand one

sodródott a képzőművészetre is érvényes

of the key problems of post-war Hungarian

kultúrpolitika.

sculpture: the contradiction of abstraction

Amerigo Tot hazatérésétől kezdve meg-

and figurativity. Apart from that, Tot’s forms,

felel az elvárásoknak: mindig hangoztatja

his style and the problems he worked on

baloldaliságát, közérthetően és pontosan

are indifferent from the perspective of con-

nyilatkozik, ha kell, Kádártól is idéz, eljátsz-

temporary art, therefore, his works may be

sza az ünnepelt szobrász és a nemzetkö-

used for an in-depth study of remembering

zi közvetítő szerepét. Teszi mindezt úgy,

and forgetting.

hogy életszeretete, elevensége még ma is átüt minden megnyilatkozásán. Ha ma egy kiállítás e húsz évet felölelő korszakot és annak egyik legnépszerűbb szereplőjét állítja középpontba, kikerülhetetlen a kérdés: mit kezdhet e kettősséggel, a legendákkal, a szerepekkel és konstrukciókkal negyedszázad múltán az utókor? Mi az, ami a regényes életútból és az életműből emlékezésre és mi az, ami felejtésre érdemes? Amerigo Tot sorsa, személyisége és művészete több szempontból tűnik alkalmasnak e kérdések vizsgálatára. Mindenekelőtt személyisége vonzó és érdekes marad úgy, hogy idővel lehánthatónak tűnik a hozzá kapcsolódó nosztalgia. Mű-

vészetén keresztül jól érzékelhető a háború

His figure reveals one of the most important

utáni magyar szobrászat egyik kulcsprob-

and still current problems of Hungarian art:

lémája is: az absztrakció és a figurativitás

the question of the international context. From his works and manifestations we may conjecture about the relationship between

szobrászi problémarendszere a kortárs

artists and patrons, in his case the latter could


ellentmondása. Ezen túlmenően azonban Tot stílusa, formavilága és általában


művészet szempontjából közömbös, így

have been the Vatican as well as a Hungarian

művészete alkalmas lehet akár az emlé-

County Council, and rethink the dilemmas of

kezet és felejtés kérdésének általánosabb

Hungarian public sculpture in the sixties and

vizsgálatára.

the seventies: the relations between artists

Személyén keresztül kitapintható a magyar

and clients, and discover the limit where

képzőművészet egyik legfontosabb és

a commission receives a political dimen-

máig ható kérdése: a nemzetközi viszony-

sion. Through Amerigo Tot’ life and career

rendszer problémája. Műveiből, megnyil-

it becomes possible to study, perhaps from

vánulásaiból következtethetünk művész

new perspectives, the history of Hungarian

és megrendelő viszonyára – esetében ez

art and Hungarian sculpture: it might become

utóbbi akár párhuzamosan lehetett a Va-

apparent why the return of an older genera-

tikán és az egyik magyar megyei tanács –,

tion to Hungary was followed by driving to

átgondolhatók a hatvanas-hetvenes évek

exile or silencing the younger artists who

magyar köztéri szobrászatának dilemmái,

were not understood by senior cultural lead-

a megbízó és megbízott viszonya, és a ha-

ers and were therefore deemed dangerous.

tár megtalálása, ahol a megbízás politikai

Further, we might also catch a new glimpse

színezetet kap. Amerigo Tot sorsa révén

of artists and movements ousted out from the

a magyar képzőművészet, a magyar szob-

canon as well as oeuvres that were forgotten

rászat története válik – talán új szemszö-

after the change of system due to the artists’

gekből – vizsgálhatóvá: láthatóvá válhat,

previous official commissions.

hogyan követhette az idősebb generáció hazatérését az idősebb kultúrairányítók számára érthetetlen és ezért veszélyesnek minősített fiatalabbak elűzése vagy nyilvános működésének ellehetetlenítése. Rálátás nyílhat a kánonból kiszorult művészekre és irányzatokra, a hivatalos megbízások miatt a rendszerváltás után elfeledett életművekre. Az eltelt idővel minden új látószögbe kerül. Ami negyven évvel ezelőtt fontos formaiplasztikai gesztusnak tűnt, az ma háttérbe

11

szorulhat, egy akkor mellékes montázs vagy építészeti elem a köztér, az emlékezet fogalma, az identitás kérdése, a hatalmi viszonyok feltárása szempontjából viszont kiemelt szerepet kaphat. Amerigo Tot művészi kisajátítása a konstruált emlékezetről, az újraszerkesztett múltról szól,

Time throws a new light on everything. What

a kiállítás pedig elméleti-kritikai kísérlet az

seemed a significant gesture of sculpture and

egymásba skatulyázott múltkonstrukciók

artistic form may be pushed to the background

bemutatására.

today, and a montage, or a single architectural element may gain new relevance from the perspective of the public space, the idea of remembering, the question of identity, or the discovery of power relations. The artistic appropriation of Amerigo Tot is about the construction of memory and the reconstruction of the past, and the exhibition is but a theoretical and critical attempt to present constructed pasts that are pigeonholed within one another.

Életrajz

Biography

1909. szeptember 27-én született Fehérvár-

He was born on 27 September 1909 in Fe-

csurgón. Tóth Imre néven anyakönyvezték.

hérvárcsurgó (Fejér County, Hungary).

1930-ban kitüntetéssel végez a Minta-

In 1930, he graduated from the Pattern De-

rajziskolában. Az év tavaszán baloldali

sign School with honours. In the spring

elvbarátaival a Nemzeti Színház előtt

of that year, he and his left wing friends

turulista tüntetőkre támadnak. Letartóz-

became embroiled in an attack against

tatják, három hónap múlva szabadul.

anti-Semite “Turulist” demonstrators, that

1931-ben fél évre felvételt nyer a dessaui

ended up in police detention and a three

Bauhausba. Tanárai között van Lyonel Feininger és Josef Albers.

months imprisonment. In 1931 he was admitted as a student to

1933-ban Drezdába megy, ahol Otto Dix

the Bauhaus in Dessau. Tot could study

fogadja iskolájába. A nácik letartóztatják

under masters such as Lyonel Feininger

és Zwickauba internálják. Sikerül megszöknie, Itáliába menekül.

and Josef Albers. In 1933, he moved on to Dresden, where

1933. június 4-én gyalog érkezik Rómába.

he was admitted to Otto Dix’s school. He

Ösztöndíjasként a Római Magyar Aka-

was arrested by the Nazis and deported

démia lakója lesz. Itt kezd szobrászattal

to Zwickau, from where he managed to

foglalkozni.

escape and flee to Italy.

1937-ben az albán kormány nemzetközi

On 4 June 1933, he arrived to Rome on foot.

pályázatot hirdet Szkander bég lovas-

He became a resident artist at the Collegium

szobrának elkészítésére. A pályázatot

Hungaricum (the Hungarian Academy in

megnyeri, de a szobrot már nem ő készít-

Rome). There he became involved in sculpting.

heti el. Hazalátogat Magyarországra. 1938-ban a fiatal olasz művészek éves díjá-

In 1937, the Albanian government announced an international competition for sculptors to

nak nyertese. Domborműveket készít.

create the equestrian statue of Albanian na-

1943-ban a németek által megszállt északi

tional hero Skanderbeg. Although Amerigo

országrészben reked. Hamarosan átszö-

Tot won the competition, he did not get

kik a fronton, és csatlakozik a Nemzeti

the commission. This year he returned to

Felszabadítási Bizottsághoz. Ejtőernyős kiképzést kap, majd összekötő tiszt a Bizottság és a partizánok között. Hét futárszolgálatot teljesít.

Hungary for a visit. In 1938, he was awarded the annual prize for young Italian artists. He made several reliefs. In 1943, he was held up in the Northern region

1947-ben Kardos Tibor, a Római Magyar

of the country occupied by the Germans.

Akadémia igazgatója Renato Guttuso

Before long, he managed to find his way

mellett az intézmény művészeti tanács-

through the frontline, to join the National

adójának kéri fel. Megpróbálkozik az au-

Liberation Committee. He was trained as

tóversenyzéssel, filmszerepeket vállal.

a paratrooper and became a liaison officer

1949-ben megnyeri a római Termini pálya-

between the Committee and the partisans,

udvar frízeire kiírt nemzetközi pályázatot.

accomplishing seven messenger services.

Az anodizált alumíniumlemez-kompozí-

In 1949 he won the international competition

ció 1953-ra készül el. 1952-ben a XXVI. Velencei Biennále olasz pavilonjának kiállítója. Számos állami és magánmegbízásban részesül.

for the friezes of Rome’s Termini railway station with his anodized aluminium sheet composition, completed in 1953. In 1952, his work was presented in the Italian

1954-ben betonból készíti a Meteor című

Pavilion of the 26th Venice Biennial. He

térplasztikáját, amelyet 1960-ban állíta-

received a number of governmental and

nak fel a római Sportpalota mellett. Kilép az Olasz Kommunista Pártból. 1963-ban elkészíti a Raffaello nevű luxus óceánjáró plasztikai díszeit. 1966-ban megnyeri a római Kennedy-emlékműre kiírt pályázatot. 1968-ban a világháború óta először látogat Magyarországra, a következő évben kiállít a Műcsarnokban.

private commissions. In 1954, he made Meteor, a concrete sculpture to be erected in 1960 near Palazzo dello Sport. He resigned his membership in the Italian Communist Party. In 1963 he made the sculptural ornament of the Raffello luxury ocean liner. In 1966, he won the competition for the Kennedy Memorial in Rome.

1974-ben a Keresztapa trilógia második

1968 was the year of his first visit to Hun-

részében Michael Corleone (Al Pacino)

gary following the war. Next year his works

testőrét alakítja. Elkészíti VI. Pál pápa

were shown in Budapest (Kunsthalle/Mű

portréját, valamint azt a kelyhet, amelyet a pápa a Szentév megnyitásakor celebrált misén használ. 1978-ban állandó kiállítása nyílik Pécsett.

csarnok). In 1974, he appeared as the bodyguard of Michael Corleone (Al Pacino) in the second part of Francis Ford Coppola’s Godfather

Az Olasz Tudományos Akadémia arany-

trilogy. He created the portrait of Pope Paul

érmes tagjává választja.

VI, as well as the chalice that the Pope used

1980-ban alkotja meg a Történelmi ellipszist a Szent Péter Bazilikába, a Magyarok Nagyasszonya Kápolnába. 1983 A mag apoteózisa felavatása Gödöllőn. A Bartók emlékére készített Mikrokozmosz a makrokozmoszban avatása Kecskeméten. 1984. december 13-án hal meg Rómában. Budapesten, a Farkasréti temetőben helyezik végső nyugalomra.

during the mass opening the Holy Year. In 1978, the permanent exhibition of his works opened in Pécs, Hungary. He was honoured with the gold medal of the Italian Academy of Sciences. In 1980, he created Historical Ellipsis for the Chapel of Our Lady the Great Queen of Hungary in St. Peter’s Basilica, Rome. On 13 December 1984, he died in Rome. He was laid to rest in Farkasrét Cemetery, Budapest.

13

Kortárs művészek

Csoszó Gabriella

Gabriella Csoszó

Állóképek (1984, 2009)

Stills (1984, 2009)

Fotóinstalláció

Photo-installation

Amerigo Tot elsősorban monumentális

Amerigo Tot regarded himself primarily as

szobrok alkotójának tekintette magát.

a creator of monumental sculptures. Gab-

Csoszó Gabriella a huszonöt éve elhunyt

rialla Csoszó’s photographs of Tot’s public

művész magyarországi köztéri műveiről

artworks are taken from the perspective of

készített felvételeket a kortárs fotómű-

the contemporary photographer. The pictures

vész szemszögéből. A képeken a kecske-

show the monumental pieces – Microcosm

méti Mikrokozmosz a makrokozmoszban,

in Macrocosm (Kecskemét), His highness,

a veszprémi Őfelsége, a Kilowatt (a fotó-

Kilowatt (Veszprém – removed for restora-

zás idején restaurálás miatt eltávolítva),

tion when the photograph was taken), The

a gödöllői A Mag apoteózisa és a pécsi

Apotheosis of the Seed (Gödöllő), and the

Komarov emlékmű jelenik meg, nemcsak

Komarov Monument (Pécs) – not only as rel-

egy letűnt kor, de a jelen lenyomataként is.

ics of a forgotten age but also as impressions

A fotók pedig – a kecskeméti szoboravatás

of the present. Contrasted with historical

egykori képeivel kontrasztba állítva – nem-

images – e.g. of the unveiling ceremony in

csak az elmúlt időről, a változásokról vagy

Kecskemét – these photographs provide

Contemporary artists

változatlanságokról tanúskodnak, hanem

a testimony of lost time, change and perma-

köztereink jelenéről is.

nence, and the present of our public spaces.

Dabi István M. és Kerezsi Nemere

István Dabi M. and Nemere Kerezsi

Levegőváltozás

Change of Atmosphere

Installáció (kő, vas, plexi, vetítés)

Installation (rock, iron, fiberglass projection)

A legenda szerint a tatárjárás idején élt Csur-

According to a legend a witch used to live

gón egy boszorkány, aki megátkozta a faluba

in Fehérvárcsurgó at the time of the Tatar

betörni készülő tatárokat, s azok a falu melletti

invasion. When the village was attacked, she

hegyen kővé váltak. A gyermek Tóth Imre

cursed the invaders who became petrified

játék közben sok mindent beleláthatott ezekbe

on the adjacent hill. The child Imre Tóth was

a különös, legenda övezte képződményekbe,

playing among these legendary rock forma-

s a társítás lehetősége bizonyára meghatározó

tions: they must have inspired his imagination

volt későbbi munkássága folyamán is. Sajátos

a great deal, and the associations must have

fotómontázs technikát dolgozott ki: egymásra

exerted an influence on his later work, too. He

helyezett kis kavicsokat fotózott tájképek előtt,

experimented with a special photo-montage

amelyek így méretes kőtömböknek, köztéri

technique: he photographed pebbles on one

szobroknak, emlékműveknek tűntek. Mun-

another in front of great landscapes so that

kásságának egy másik szakaszára jellemzőek

they seemed gigantic rocks, huge blocks of

az ismétlődő és gerjedő geometriai formák.

stones, public sculpture, or monuments. The

A Dabi és Kerezsi által elképzelt mű a termé-

work Dabi and Kerezsi imagined unites free

szeti képződményekre való szabad asszociálás,

association in relation to natural formations,

a montázs-eljárással készült képek, és a geo-

images made through montage-technique,

metrikus motívumok világát ötvözi.

and geometrical motifs.

15

Kis Varsó Gálik András és Havas Bálint

Kis Varsó András Gálik and Bálint Havas

Vivre dangereusement

Vivre dangereusement

Vizuális esszé – installáció,

Visual Essay – Installation,

6 db megmunkált fotó

6 modified photographs

Kortárs művészek

„Egy tóparti kastélyfélére gondoltam, a he-

“I was thinking of a country house at a lake-

gyek között, ahol negyvenéves leszek, és

side, among the mountains, where I would

vászonra fogok festeni valódi olajfestékkel,

reach forty, paint on canvas with real oils,

és cigarettázom, és jó detektívregényeket

smoke cigarettes, read good detective novels,

olvasok, és a nagyszabású életemhez bizo-

and my grand life would somehow be con-

nyos tekintetben állandóan szól a dzsessz”

stantly accompanied by jazz” – says Bébé in

– gondolja Bébé az Iskola a határon-ban.

Géza Ottlik’s novel Iskola a Határon [School

Amerigo Tot saját életét egy elképzelt és

at the Frontier]. Amerigo Tot experienced his

folyamatosan zajló történetként élte meg.

own life as a fictive, and at the same time

Történet volt humanista szobrászata, tör-

actually happening story. His humanistic

ténet volt kapcsolata a nőkkel, a filme-

sculpture, his relationships with women, the

zés, az autóverseny, a hazatérés. Ahogy

films, the car-racing, and his homecoming: all

személye eltűnt, a megélt történetek is

these were stories. As he disappeared these


átalakultak: megkoptak, átformálódtak,

stories started to change, too: they faded,

az újabb generációk számára nehezen

were transformed, and became difficult to

értelmezhetővé váltak.

understand for the younger generations.

A Kis Varsó vizuális esszéje az eredeti

The visual essay of Kis Varsó interferes with

– a fotó médiumán keresztül megjelenő –

the original stories appearing through the

történetekbe avatkozik be.

medium of photography.

Menesi Attila

Attila Menesi

Posztumusz Tot | A megsüllyedt síremlék

Posthumous Tot | The Sunken Monument

Installáció (mészkő, videó, printek)

Installation (limestone, video, prints)

Menesi Attila munkája a halállal lezáruló,

Menesi’s work deals with Tot’s oeuvre which

az utókor által alakított – megőrzött vagy

was closed by death and transformed – pre-

meghamisított – életművel foglalkozik. Az

served or distorted – by posterity. Its starting

Amerigo Tot halálához kapcsolódó ese-

points are the events and places connected

mények: a temetés, az öt évvel később

with Amerigo Tot’s death: the funeral, the

felavatott síremlék és a meg nem valósult

monument unveiled five years later, and the

múzeum – Tot rokonságának emlékei és

museum which never came into existence.

a megírt, vagy meg nem írt művészettör-

All this – according to the memories of Tot’s

ténet szerint is – mind történhettek volna

relatives, and written or unwritten art his-

másképpen.

tory – could have happened in some other

A projekt központi eleme a Farkasréti Te-

way, or somewhere else.

mető művészparcellájában lévő, több éve

The central element of the project is the mon-

megsüllyedt síremlék, amelyet Menesi

ument which has stood sunken for several

2009. júliusi javaslata szerint egy mészkő

years in the so-called “artist-parcel” of the

ék segítségével ideiglenesen egyenesbe

Farkasréti Cemetery. According to Menesi’s

állít. A síremléket időközben – az Ameri-

July 2009 proposal, he would temporarily set

go Tot Emlékév keretében – a szobrász

it straight with the application of a limestone

születésének 100. évfordulójára teljesen

wedge. Meanwhile, the monument would be

felújították.

renovated in the framework of the Amerigo

A Ludwig Múzeumban a mészkő ék és

Tot Memorial Year, to commemorate the 100 th

a síremlék körüli munkálatokról készülő

anniversary of the sculptor’s birth.

film kerül bemutatásra. Az installáció to-

The Ludwig Museum will be screening the

vábbi részei levéltári és egyéb kutatások.

film about the limestone wedge and the works at the monument. Further parts of the installation consist of the results of research done in archives and elsewhere.

17

Kortárs művészek

Várnai Gyula

Gyula Várnai

Az őz árnyéka

The Roe’s Shadow

Bábszínházi installáció

Puppet-theatre installation

(színpad, kesztyűsbábok, asztalkák)

(stage, glove puppets, tables)

A látogatók az Amerigo Tot kisplasztikái

Visitors can entertain themselves with the

alapján készült kesztyűsbábokkal egy-

glove puppets made on the basis of Amerigo

mást szórakoztathatják. Egyazon ember

Tot’s small sculpture. The same people can

lehet előadó és néző. Megszűnik tehát

be performers and spectators. The division

a nézőtér-előadótér szituáció és egy zárt

between performance-space and audience-

többrétegű palástból álló színpadtér ke-

space disappears, and a closed, multilayered

letkezik, ami egyben a nézőtér is. A láto-

stage comes into existence which at the

gatók a városkép (színpad) fölé hajolva,

same time provides space for the audience,

– valamelyik réteg közé bedugva bábozó

too. By leaning over the cityscape (the stage)

kezüket – kereshetnek talapzatot a báb

and reaching with their hands into any of the

szobroknak és fűzhetnek hozzá története-

layers visitors can find pedestals, and also

ket. A háttér ugyanis egy fekete-fehérben

find out stories for their puppet-sculptures.

kivitelezett városmontázs: közterekkel,

The background is the montage of a cityscape

üres posztamensekkel. Ezen a terepen

in black and white with public spaces and


próbálhatják ki, élhetik át játékos formában

empty pedestals. This is the environment

a látogatók történelemformáló, tájrendező

in which visitors can use and practice in

képességüket.

a playful form their ability to transform the landscape and history.

Erhardt Miklós m.v.

Miklós Erhardt special guest

Amerigo Tot filmen és a tévében

Amerigo Tot in film and television

A magyar televízió már a hatvanas évek

Hungarian television discovered Amerigo

közepén felfedezte magának Amerigo

Tot for itself in the middle of the sixties when

Totot: Komlós János Rómában készített

János Komlós recorded an interview with the

interjút a művésszel 1965-ben, s ebben

artist in Rome in 1965, and it was during this

elhangzott, hogy Tot művészetével az év

it was revealed that Hungary would have

vége felé a magyar közönség is találkozhat.

the opportunity to see the art of Amerigo

Erre azonban csak 1969-ben kerülhetett

Tot towards the end of that year. This only

sor. Ettől kezdve azonban egészen haláláig

took place, however, in 1969, but from this

Amerigo Tot számtalan alkalommal jelent

point onwards Amerigo Tot appeared in

meg a magyar televízióban vagy a filmhír-

Hungarian television and cinema news on

adóban. Huszárik Zoltán 1969-ben portré-

many occasions up until his death. In 1969

filmet forgatott róla, s szinte valamennyi

Zoltán Huszárik made a portrait film about

kiállításáról mogóképes anyag készült.

him, during which film material was recorded

Kevésbé volt ismert a tény, hogy Amerigo

of almost all of his exhibitions.

Tot számos játékfilmben vett részt mellék-

It is a less widely known fact that Amerigo Tot

szereplőként. Rövidebb-hosszabb jelene-

played in numerous feature films as a support-

tekben olyan színésznagyságok mellett

ing actor. Appearing in both short and long

tűnt fel, mint Michael Caine (Pulp, 1972),

scenes he performed beside such cinema

Ugo Tognazzi (La califfa, 1970), Max von

greats as Michael Caine (Pulp, 1972), Ugo Tog-

Sydow (Kutyaszív, 1976) vagy Al Pacino

nazzi (La califfa, 1970), Max von Sydow (Cuore

(Keresztapa II., 1974). Az archívumokban

di cane, 1976) and Al Pacino (The Godfather II,

fellelhető dokumentumokból és a játékfil-

1974). Miklós Erhardt has put together a com-

mek jeleneteiből Erhardt Miklós készített

pilation of archive documentary and feature

összeállítást.

film scenes in which Tot appears.

19

Kapcsolódó programok

Related programs

Pixelekből emelt emlékművek

Monuments from Pixels

Amerigo Tot életét és művészetét sok le-

The life and art of Amerigo Tot are woven

genda szövi át, melyeket nem lehet, és

through with legends which cannot and

nem is kell leválasztani az életpályáról.

should not be separated from his career.

A tervezett foglalkozás az emlékművek

The program considers in a playful manner

sorsán keresztül vizsgálja a társadalmi

the strange, at once selective and synthesiz-

emlékezet és az emlékművek furcsa, sze-

ing characteristics of monuments and social

lektív és szintetizáló tulajdonságát játékos

memory. Our aim is to see how the sculp-

formában. Kipróbáljuk, vajon miképp mu-

tures we made would fit in different urban

tatnának saját készítésű szobrainak, külön-

contexts. After the program children may

böző városi környezetbe helyezve. A szob-

take the sculptures home.

rokat a gyerekek magukkal vihetik.

Advance registration is necessary.

Előzetes bejelentkezés szükséges.

Information for teachers: The exhibition can

Pedagógiai ajánló: A kiállítás a szobrászat,

be used to teach about sculpture, archi-

építészet és a médiaismeret mellett jól

tecture, and media, as well as Hungarian

használható magyar történelem tanítá-

history.

sához.

Time: 9 October 2009 – 3 January 2010

Időpont: 2009. október 9 – 2010. január 3. Ped.kedd

Ped.Tuesday

művészetpedagógiai műhely

art pedagogy workshop

2009. október 13.

13 October 2009



14.00–15.00 | Hogy készült az Amerigo

14.00–15.00 | The making of the Amerigo

Tot kiállítás – Mélyi Józseffel, a kiállítás

Tot exhibition – with József Mélyi, curator of

kurátorával

the exhibition

15.00–15.30 | Miről szól a szoborlap.hu?

15.00–15.30 | What is szoborlap.hu about?

– Szakállbercivel

– with Szakállberci

15.30–16.00 | Butapest, emlékmű főváros

15.30–16.00 | Butapest, capital of monuments

– Boros Géza művészettörténésszel

– with Géza Boros art historian

16.00–17.00 | A pixelekből emelt emlék-

16.00–17.00 | Announcing the competition

művek című pályázat ismertetése, illetve

Monuments from Pixels, and a program re-

a kiállításhoz kapcsolódó foglalkozás, Szira

lated to the exhibition with Henrietta Szira

Henrietta múzeumpedagógussal

museum pedagogue.

Családi Délelőtt

Family Morning

Pixelbábok Amerigo Tot kiállításához

Pixelpuppets for Amerigo Tot’s exhibition

Időpontok: 2009. október 17., 24., 31.,

Time: 17, 24, 31 October;

november 7., 14.

7, 14 November 2009

Pályázat

Competition



Felhívás középiskoláknak:

A Competition for Secondary School

A Ludwig Múzeum az Amerigo Tot kiállí-

Students:

táshoz kapcsolódóan középiskolák jelent-

The Ludwig Museum welcomes the applica-

kezését várja. Olyan önműködő hálózat

tion of secondary schools for the competition

kiépítése a célunk, melynek keretében

in relation to the Amerigo Tot exhibition. Our

az ország bármely középiskolájában szer-

aim is to build an automatic network in the

veződő csoport a helyi archívumokból,

framework of which groups from different

újságokból szerzett régi fényképek „kor-

secondary schools in the country unfold and

társi” újra-fotózásával egy város, utca,

retell the story of a city, street, monument,

épület, emlékmű stb. történetét bontja

etc., by taking “contemporary” photographs

ki és meséli el. A képekből és a hozzájuk

of them and thereby “updating” photographs

kapcsolódó írásos történetekből katalógus

found in archives and magazines. The images

és weblap is készül.

and the stories will be published in a catalog

A felhívás részleteiről a honlapunkon ér-

and an internet page.

tesülhet: www.ludwigmuseum.hu

For details visit www.ludwigmuseum.hu

A program az NKA Fotóművészeti Szak-

The program was supported by the National

mai Kollégiumának támogatásával valósul

Cultural Fund (NKA).

meg. LumiMini

LumiMini

Minden szerdán 10.00−13.00

Wednesdays 10 a.m. to 1 p.m.

Az Amerigo Tot kiállítás megtekintése

Visit the Amerigo Tot exhibition with small

kisgyerekes szülők számára.

children.

Ingyenes tárlatvezetések

Free guided tours

Csütörtökönként 18.00 órakor magyarul

Thursdays, 6 p.m. in Hungarian,

és 19.00 órakor angolul.

7 p.m. in English

| Amerigo Tot Al Pacinóval „A Keresztapa II.” forgatásán, 1974.

A kiállítást támogatta | Supported by

Amerigo Tot with Al Pacino at the shooting of The Godfather II, 1974

Nyitva: kedd–vasárnap: 10.00–20.00 | Hétfőn zárva Open: Tuesday-Sunday: 10.00 a.m.–8.00 p.m. | Closed on Mondays H-1095 Budapest, Komor Marcell utca 1. | Tel.: +361 555 3444 [email protected] | www.ludwigmuseum.hu

AMERIGO TOT párhuzamos konstrukciók parallel constructions

Recommend Documents