Jürgen Friede
Doppelform, 1998 Kupferblech, 2 x 160 x 29 x 15cm
o.T., 1998 Kupferblech, 50 x 170 x 13 cm
Ein mehrsprachiger Minimalist
D
er Bildhauer Jürgen Friede fertigt Formen, die miteinander dialogisieren und sich gegenseitig kommentieren, sie stehen in Beziehung zueinander. Hier ist ein Künstler am Werk, dem Maß und Zahl wichtig ist, das Echo des Unikates, Spiegelung und Serie, Polarität und Verdoppelung. Es scheint, Friede zählt wie die Phytagoräer, er fängt mit zwei an. So greifen seine Arbeiten auch in den umgebenden Raum aus, gliedern und strukturieren ihn. Neben der eigentlichen Skulptur bewährt sich wie ein alter ego der Schattenriss des ausgeschnittenen Raumes, der solcherart definiert und visualisiert wird. Streng und sachlich sind diese Skulpturen und genau gearbeitet, dabei oft von geradezu lyrischer Leichtigkeit. Der präzise Umgang mit den Proportionen spie-
gelt des Künstlers Einstellung zu den Dingen und zur Welt, die subtil auf das Bewusstsein des Rezipienten zurückschlägt. Dabei spielt die Interaktion mit dem Raum eine wesentliche Rolle. In ihrem spannungsreichen Reduktionismus konzentrieren Friedes Skulpturen den Blick. Das Auge gleitet über die Objekte, als fühle es mit der Hand. Auch ohne sie zu berühren, spürt man ihre haptische Qualität, eine Art von tastbarer Wahrheit. Mit Presslufthammer und Meißel, mit elektrisch betriebenen Trennschneidern und -schleifern treibt der Künstler seine strengen Formen aus der spröden Materie. Ohne vorherige Skizze, allein mit dem gedanklichen Entwurf im Kopf, schneidet und fräst, schleift und poliert Friede seine Objekte.
Er vermeidet jede Handwerklichkeit, bis seine Artefakte die Perfektion der industriellen Retorte besitzen, wobei sie in ihrer luxuriösen Zweckfreiheit ein eher befremdliches Eigenleben führen. Einmal mehr steht ihre selbstbezogene Manier in irritierendem Gegensatz zu ihrer funktionalistischen Umgebung. Die Anonymisierung ist jedoch kein Credo, das Friede in verabsolutierender Ausschließlichkeit verfolgt. In seinen letzten Arbeiten finden sich Schraffuren und skriptural aussehende Runen, die einen reizvollen Kontrast zur glatten Oberfläche der übrigen Skulptur bilden und die wie mysteriöse, nicht näher zu dechiffrierende Mitteilungen aus einer anderen Kultur wirken Textfragmente von Michael Stoeber
Egy többnyelvú´ minimalista
A
szobrász, Jürgen Friede olyan formákat alkot, amelyek egymással párbeszédet folytatnak és egymást kommentálják, kapcsolatban állnak egymással. Egy olyan alkotóval állunk szemben, akinek a mérték és a szám, az egyedi alkotás visszhangja, tükrözó´dés és sorozat, polaritás és megkettó´zó´dés fontos. Friede úgy számol, mint a pitagóreusok: a kettó´vel kezdi. Így munkái a környez ó´ térbe is kinyúlnak, tagolják és strukturálják azt. A tulajdonképpeni szobor mellett, mint a mú´ alter ego-ja, a kivágott tér árnyék-körvonala is az alkotás része, amely, mint olyan, definiálva és vizualizálva kerül elénk. Ezek a szobrok szigorúak és tárgyilagosak, mindamellett gyakran mégis majdhogynem lírai könnyedséggel bírnak.
Az arányokkal való precíz bánásmód a mú´vésznek a dolgokhoz és a világhoz való hozzáállását tükrözi, amely finoman lecsapódik a befogadó tudatára. Ennek során a térrel folytatott interakció fontos szerepet játszik. Friede szobrai feszültségteli redukcionizmusukban a pillantást magukra koncentrálják. A szem úgy siklik át a tárgyakon, mintha kézzel érezné azokat. Anélkül, hogy megérintené ó´ket, érzi azok tapintási minó´ségét, mint valami tapintható igazságot. Légkalapáccsal és vésó´kkel, különbözó´ vágó- és csiszolóeszközökkel veri ki a mú´vész szigorú formáit a rideg anyagból. Eló´re elkészített vázlat nélkül, csupán egy gondolataiban létezó´ tervrajzzal a fejében vágja és maratja, csiszolja és fényezi Friede az alkotásait.
Kerül minden kézmú´vességet, míg kezdetleges mú´alkotásai az ipari retorta perfekciójával nem rendelkeznek, bár azok fényó´zó´ célmentességükben egy inkább furcsán elidegenító´ saját életet élnek. Magukra vonatkozó viselkedésük újfent irritáló ellentétben áll funkcionális környezetükkel. Az anonimizálás azonban nem egy hitvallás, amelyt Friede abszolút kizárólagossággal követ. Utolsó munkái között olyan sraffozások (vonalazások) és írásképhez hasonlítható rovások találhatóak, amelyek izgalmas kontrasztot alkotnak a sima felülettel és úgy hatnak, mintha egy idegen kultúra rejtélyes, közelebbró´l nem megfejthetó´ üzenetei lennének. Michael Stoeber szövegtöredékei
Bleischnitt, 1988 Walzblei auf Packpapier, gerahmt, 60 x 42 cm
Bleischnitt, 1988 Walzblei auf Packpapier, gerahmt, 60 x 42 cm
Bleischnitt, 1988 Walzblei auf Packpapier, gerahmt, 60 x 42 cm
Bleischnitt, 1988 Walzblei auf Packpapier, gerahmt, 60 x 42 cm
Jürgen Friede Skulpturen www.friede-bildhauer.de Herkunft 1954 geboren in Uelzen 1972-75 Bühnenbildassistent an den städtischen Bühnen Lübeck und Essen 1976-82 Studium der Plastik an der Fachhochschule Hannover 1982-86 Lehrauftrag an der Fachhochschule Hannover seit 1984 zahlreiche Ausstellungen 1987 Stipendium des Landes Niedersachsen seit 1990 Bildhauersymposien im In- und Ausland; Großplastiken im öffentlichen Raum, Kunst am Bau; Arbeiten in öffentlichen und privaten Sammlungen seit 1998 Studienreisen nach Nordafrika und in die USA lebt und arbeitet in Hannover und in der Wedemark
Kopf, 2012 Granit, 67 x 42 x 12 cm
Wettbewerbe, 1. Preis und ausgeführt 1990 4 Bronzereliefs für die Gedenkstätte Bergen-Belsen 1992 Stahlskulptur am Elbe-Seiten-Kanal bei Bad Bevensen 1993 Stahlskulptur für ehem. St. Ludgeri in Helmstedt 1999 2 Stahlskulpturen für Hildesheim (1.Preis )
Amboß, 1992 schwarz, schwedischer Basalt, 40 x 48 x 18 cm
Einzelausstellungen u.a. 2004 Steinbruchs-Berufsgenossenschaft, Langenhagen Turmgalerie, Helmstedt 2006 Kunstverein Melle, Kunstverein Burgwedel/Isernhagen 2008 Kunstverein Wedemark Galerie „Haus zum bunten Löwen“, Erfurt 2010 Figurengruppe für ein Sportzentrum in Hannover 2011 Steinberggärten, Hannover
Ausstellungsbeteiligungen u.a. 2007 „Zeitgenössische Kunst en Miniature“, Stadtmuseum Erfurt, Stiftung Moritzburg, Halle FIDEM intern. Medaillenausstellung, Colorado Springs/USA „art-figura“, Schloss Schwarzenberg „Figurale“, Großer Garten von Herrenhausen, Hannover 2008 „7. Niedersächsische Grafiktriennale Zeichnung“, Schloss Bevern Deutscher Medailleurpreis, Stadt Suhl/Thüringen, „Wintergärten IV“, HannoverWaldhausen
3 Köpfe, 2001 Granit, 58 x 11 x 16 cm
„German Wave“, Galerie Karin Weber, Hong Kong 2009 25 aus 25“, Kunstverein Neustadt a. Rbge., Schloss Landestrost „Herbstausstellung“ Galerie arche, Hameln Kunstverein Wedemark 2010 Kleinplastik in Norddeutschland, Kulturtage Garbsen „kunstvorort“, 10 regionale Positionen zeitgenössischer Kunst, Kunstverein Isernhagen „BALANCE“, Galerie arche, Hameln Kunstverein Wedemark
2011 „Bremer Kunstfrühling“, Gleishalle am Güterbahnhof, Bremen „Höhlerbiennale 2011“ Gera „Neues aus den Ateliers“, Eisfabrik, Hannover „Die deutsche Kunstmedaille der Gegenwart“, Staatliche Kunstsammlungen Dresden, Residenzschloss 2012 „Wintergärten V“, HannoverWaldhausen Kunsthalle Pe’cs, Ungarn „Fidem XXXII“, University of Glasgow, The Hunterian Museum
Herausgeber: imago Kunstverein Wedemark e. V. Brigitte Maaß-Spielmann
Gestaltung + Produktion typo.text.trix. Frank Buchholz, Garbsen www.typo-text-trix.de
Ausstellung in Pécs, Ungarn 26. Oktober – 25. November 2012