VICKY CRISTINA BARCELONA

VICKY CRISTINA BARCELONA

PRESS KIT

DISTRIBUCE: Zuzana Pudilová, [email protected], tel. 608 300 797 Aerofilms, s.r.o., Biskupcova 31, Praha 3 130 00 PROGRAMACE: Jakub Němeček,

[email protected], tel. 572 501 989, 775 920 082

VICKY CRISTINA BARCELONA

Původní název

Vicky Cristina Barcelona

Anglický název


Český název


Země původu

USA, Španělsko

Formát

35mm / 1:1,85 / Color /

Zvuk

Dolby Digital 5.1

Délka

98 min.

Jazyková verze

anglická

Titulky

české

Režie

Woody Allen

Scénář

Woody Allen

Kamera

Javier Aguirresarobe

Výprava

Alain Bainée

Střih

Alisa Lepselter

Kostýmy

Sonia Grande

Casting

Juliet Taylor, Patricia DiCerto, Pep Armengol, Luci Lenox

Producenti

Letty Aronson, Gareth Wiley, Stephen Tenenbaum

Koproducenti

Helen Robin

Výkonný producent

Jaume Roures

Výkonní koproducenti

Jack Rollins, Charles H. Joffe, Javier Méndez

Hrají Javier Bardem, Patricia Clarkson, Penélope Cruz, Scarlett Johansson, Kevin Dunn, Rebecca Hall, Chris Messina

2

Synopse Nová svěží romantická komedie Woodyho Allena je o dvou mladých Američankách a jejich milostných eskapádách v Barceloně, jednom z nejromantičtějších měst světa. Vicky (Rebecca Hall) a Cristina (Scarlett Johansson) jsou nejlepší kamarádky, ale mají naprosto odlišný pohled na lásku. Citlivá Vicky je zasnoubená se solidním mladíkem. Cristina nemá žádné citové ani sexuální zábrany a neustále hledá vášnivý vztah, ze kterého by se jí podlomila kolena. Když Vickyini vzdálení příbuzní Judy (Patricia Clarkson) a Mark (Kevin Dunn) pozvou dívky na letní pobyt do Barcelony, obě tento nápad nadšeně přijmou: Vicky chce během svých posledních měsíců svobodného života dokončit výzkum pro svou absolventskou práci a Cristina se těší na změnu prostředí, která jí může pomoci dostat se z krize po posledním rozchodu. Jednoho večera v umělecké galerii se Cristina, jak už je u ní zvykem, mlsně zaměří na nejvýraznějšího a nejvyzývavějšího muže v místnosti, pohledného malíře Juana Antonia (Javier Bardem). Cristiinu zvědavost ještě posílí Judyina tichá poznámka o tom, že “italská domácnost” Juana Antonia s jeho bývalou manželkou Marií Elenou (Penélope Cruz) dospěla až do takového stádia, kdy se chtěli navzájem zabít. Téže noci u pozdní večeře přijde Juan Antonio ke stolu Vicky a Cristiny a předloží jim nestydatý návrh: letět s ním na víkend do městečka Oviedo, kde by se spolu mohli toulat po kulturních památkách, pít dobré víno a potom se všichni tři milovat. Vicky se okamžitě urazí, ale Cristinu okouzlí Juanova přímost a charisma a přesvědčí Vicky, aby jela s ní. Během prvního dne plného poznávání zajímavých míst a pojídání místních specialit v Ovideu hovoří Juan Antonio s velkým respektem o úchvatné Marii Eleně, své životní lásce. Přestože spolu byli hluboce spříznění, jejich vášně byly příliš silné na to, aby spolu mohli zůstat. Jednou se situace mezi nimi dokonce natolik vyhrotila, že ho Maria Elena v záchvatu žárlivosti pobodala. Té noci pozve Juan Antonio obě dívky do své ložnice. Tuto nabídku Vicky rázně odmítne, ovšem Cristina k ní mileráda svolí. Ovšem těsně předtím, než Juan Antonio s Cristinou ulehnou na lože, Cristině se udělá nevolno a po zbytek víkendu dělá Juanovi Antoniovi společnost pouze Vicky. Juan Antonio vezme Vicky na návštěvu ke svému otci, svěří se jí se svými dávnými touhami z dětství a zasvětí ji do svého bouřlivého vztahu s Marií Elenou. Čím lépe ho Vicky poznává, tím spíš se zbavuje svých pochybností a během romantické noci před odletem z Ovieda se Vicky a Juan Antonio pomilují. Po návratu do Barcelony Vicky nedokáže přestat myslet na Juana Antonia. On mezitím svou náklonnost nasměruje na přístupnou a povolnou Cristinu, která se k němu vzápětí nastěhuje. Když se Vicky pokusí protestovat, Juan jí vysvětlí, že vzhledem k jejímu zasnoubení by pokračování jejich vztahu způsobilo všem zúčastněným jenom nepříjemnosti. A opravdu, zanedlouho přijíždí do Barcelony Vickyin snoubenec Doug (Chris Messina) a svatba na sebe nenechá dlouho čekat. Cristina a Juan Antonio si plují na obláčcích zamilovanosti, když je jednou v noci vyděsí telefonát. Maria Elena, bývalá manželka Juana Antonia, se pokusila o sebevraždu a leží v nemocnici. Po návratu domů ve společnosti oslňující a temperamentní Marie Eleny vysvětluje Juan Antonio šokované Cristině, že teď budou žít několik měsíců pohromadě, protože Maria Elena nemá kam jít. Žárlivá a podezřívavá Maria Elena, kterou zmítají divoké změny nálad, využívá sebemenších záminek k tomu, aby se pohádala s Juanem Antoniem nebo aby ponížila Cristinu. Po čase se ovšem uvolní a naváže s Juliem Antoniem přátelský vztah a dokonce začne pomáhat Cristině v její snaze naučit se fotografovat. Maria Elena sdělí Cristině, že právě ona je oním “chybějícím prvkem”, který jí může pomoci ke šťastnému soužití s Juanem Antoniem. A tak se mezi těmi třemi velmi poklidně a přirozeně rozvine milenecký vztah.

3

O něco později spatří Vicky náhodou Judy, jak se líbá s Markovým obchodním partnerem. Judy řekne Vicky, že Marka už několik let nemiluje a Vicky se jí svěří se svými city vůči Juanu Antoniovi. Judy nechce, aby Vicky udělala stejnou chybu jako ona, a tak se pokusí svést Vicky a Juana Antonia dohromady. Mezitím se Cristina, jako obvykle, začne cítit jako na trní. Léto se blíží ke svému konci a Vicky a Cristina dostanou tvrdou lekci v lásce i v životě. Snímek Woodyho Allena VICKY CRISTINA BARCELONA, zasazený do svůdného středozemního prostředí Barcelony, je vtipnou a moudrou meditací o lásce, se vší svou romantikou, radostí, bolestí a neuchopitelnou záhadností.

4

O natáčení VICKY CRISTINA BARCELONA je film, který je neodmyslitelně spjat s prostředím, kde se odehrává. “Když jsem začal psát scénář, nemyslel jsem na nic jiného než na to, jak vytvořit příběh, kde by jednu z rolí hrála Barcelona,” říká Allen. “Chtěl jsem vzdát hold Barceloně, protože to město hluboce miluju, stejně jako vůbec celé Španělsko,” říká. “To město je plné nádherných míst a má velice romantický ráz. Takový příběh by se mohl odehrát jedině v Paříži nebo v Barceloně.” Když filmové hrdinky Vicky (Rebecca Hall) a Cristina (Scarlett Johansson) přijedou strávit léto do Barcelony, nacházejí se každá ve velice odlišné životní situaci. “Vicky má před sebou určitý plán,” říká Revecca Hall. “Bude se vdávat, dokončuje studia, stěhuje se z města a chystá se na mateřství. Má pocit, že všechno do sebe bezvadně zapadá.” To Cristina nemá jasno v ničem: právě se rozešla se svým přítelem a nedokončila krátký film, na kterém pracovala půl roku (a teď ho má plné zuby). “Cristina je taková putující ztracená duše,” vysvětluje Scarlett Johansson. “Bezcílně bloudí a neví, co chce. Bez špetky zodpovědnosti si užívá své mládí a netuší, kam ji příště vítr zanese.” Allen pozoruje kontrast mezi výhodami a kompromisy, které přinášejí životní rozhodnutí těchto dvou žen. “Konvenčnější příslušnice střední třídy, jako je Vicky, žijí způsobem, který mnozí lidé považují za šťastnější,” říká Allen. “Je uspořádanější, stabilnější a lépe funguje. Je možné, že Vicky nedosáhne žádných vyšších cílů, než těch, které si předem vytyčila, ale její život po boku hodného manžela bude fajn. Oproti tomu má postava Cristiny mnohem menší šanci dojít uspokojení, protože pořád hledá a ví jen, co nechce. Její život ovšem bude pestřejší až do dne, kdy se na ni třeba usměje štěstí a něco jí spadne do klína.” Ve Španělsku jsou Vicky a Cristina zataženy do romantických tenat, ve kterých jsou zapleteni i dva prudcí a vášniví Španělé, malíř Juan Antonio (Javier Bardem) a jeho temperamentní žena Maria Elena (Peneleope Cruz). Přestože jsou do sebe bláznivě zamilovaní, propukají mezi nimi drsné konflikty, jejichž příčinám ani jeden z nich nerozumí. “Mockrát se pokoušeli dát to dohromady,” říká Cruz. “Vždycky to skončilo špatně, ale nevzdávají to.” Bolest z nepovedeného vztahu zažívá hlavně Juan Antonio. “On je muž, který nosí hodně nezhojených ran,” říká Bardem, “osobních, uměleckých i milostných ze vztahu s Marií Elenou.“ Jakoby mu někde nad hlavou pořád blikalo varovné světýlko. On se ovšem se svými obavami potýká tak, že se k nim staví čelem.” Nejnápadnějším rysem Juana Antonia je jeho schopnost vyjadřovat se bez jakýchkoliv skrupulí. “Není to žádná rozpolcená osobnost,” říká Bardem. “Proto je tak přímý. Potřebuje říkat pravdu a dostává tím lidi do hodně vtipných, ale i těžkých situací.” Zatímco Juan Antonio je rozumný a poměrně přátelský člověk, Maria Elena je emocionální tornádo, které ohrožuje každého, kdo mu vstoupí do cesty. “Maria Elena je jednička ve všem, co dělá, v hraní na klavír, v malování, ale se svým životem si neví rady, protože je úplně trhlá,” říká Allen. “Je příliš vášnivá, příliš citlivá, a to jí svým způsobem v životě hrozně překáží. Je příliš žárlivá a bez váhání do někoho zabodne nůž jenom proto, že její city jsou tak hluboké.” Penélope Cruz si myslí, že problém Marie Eleny tkví v tom, že je nešťastná. “Strašlivě trpí. Není pro ni lehké vypořádávat se se svým myšlením. Nemůže si pomoct a vytváří kolem sebe nepřetržitý chaos. Myslím, že to nedělá proto, aby na sebe strhla pozornost. Může za to její naprostá zmatenost a strach, se kterým jde ruku v ruce velká statečnost.” Tyto dva světy se ve filmu srazí, když Juan Antonio potká v restauraci Vicky a Cristinu a udělá jim nabídku ve svém typickém přímočarém stylu: doprovázet ho na jeho cestě do malého městečka Oviedo v Asturii, kde si prohlédnou místní památky, dobře se najedí a napijí a pak se všichni pomilují. “Vicky si říká: ‘Kdo je ten otřesný evropský slizký patlal s hubou plnou klišé?’” říká Hall. “Chce od něj dostat Cristinu co nejdál.” Ale postupem času si Vicky uvědomuje, že se v Juanu Antoniovi mýlila. Je to velmi jedinečný muž a jeho nabídka není jen projevem neurvalosti, jak se na první pohled zdálo. “Juana Antonia jejich krása a osobnosti naprosto uchvátí,” říká Bardem, “a on se snaží mezi nimi třemi vytvořit úplně jiný druh vztahu. Sexualita pro něj znamená důležitou zkušenost, ale nic jí nekončí. Naopak

5

je začátkem něčeho mnohem důležitějšího. On opravdu vnímá život úplně jinak. Z etického hlediska tento přístup asi nebude vůči všem zúčastněným fér, ale etika Juana Antonia se liší od očekávání mnohých lidí a právě to je jedním z klíčů k pochopení tohoto příběhu.” Názor Bardema souhlasí s názorem Allenovým. “Má naprosto bezelstný způsob uvažování,” říká Allen. “Je to velice slušný chlapík a milování je pro něj prostě součástí života. Příjemnou součástí.” V Oviedu Juan Antonio vycítí, že Vicky možná nemá ve všem tak jasno, jak se navenek tváří. „Vicky působí velice vyrovnaně,“ říká Rebecca Hall, „ale ta vyrovnanost je poněkud vehementní, trošku ve stylu ‚dáma se nám nějak příliš brání‘. Umí zatoužit i po mnohem romantičtějších a divočejších věcech, ale je pro ni těžké zariskovat, protože se vždycky uměla ovládat, a když se jí situace vymkne z ruky, přestává si věřit. Sama netuší, jakých vylomenin je schopná.“ Polde Allena si Vicky neví rady s příliš velkou dávkou svobody. „Občas sice zalaškuje s představou udělat něco dobrodružnějšího, ale ve skutečnosti nechce nic jiného, než bezpečný přístav s minimem rizik.“ Rebecca Hall si myslí, že Vickyina situace zobrazuje jednu ze zásadních otázek týkajících se lásky, které film nastoluje. „Myslím, že Woody nahlíží na napětí mezi snovým světem lásky a tvrdou realitou,“ říká. „To, co žijete, v kontrastu s tím, o čem sníte. A co se stane, když se vaše fantazie začne vtírat do vaší reality.“ V tomto filmu, věrný své tématické tradici už od dob ANNIE HALLOVÉ, Allen zkoumá milostné úspěchy a prohry skrze psychologii svých postav spíš než skrze vnější frázovité prostředky hollywoodských romantických filmů. „Lidé jsou velmi komplikované bytosti a je opravdu těžké udržet si vztah, protože lidé mají neskutečně přesné potřeby,“ říká Allen. „A když tyto potřeby nedojdou uspokojení, člověka to hrozně naštve. Je to přesně tak, jak říká ve filmu Juan Antonio, když něco chybí, ať už je to sůl nebo nějaká součást vaší diety, třeba vitamín A nebo C nebo niacin nebo železo, prostě když vám schází třeba jen úplná maličkost, může vás to zabít. Klidně může jít o nějaký prvek navíc, který celou tu chemii změní, jako třeba přítomnost sourozence, matky, nejlepších přítele, šéfa nebo změna povolání. Co se týče Juana Antonia a Marie Eleny, ti dva spolu permanentně bojují jako kočka a pes, i když po sobě vášnivě touží. Ale přítomnost Cristiny v tomto chemickém vzorci jim jaksi umožní, aby jejich vztah fungoval. Oni soustředí dost citu na Cristinu a Cristina na ně, a Cristina jim zase odebírá část vzteku a podrážděnosti a trochu chladí atmosféru.“ Scarlett říká o této trojici: „Myslím si, že jeden ve druhém vidí to, co neradi vidí sami v sobě a Cristina jim slouží jako tlumič. Když ji spolu milují, mohou si přitom užít i sebe navzájem, aniž by se přitom cítili jako na minovém poli.“ „Pro Marii Elenu je soužití se dvěma lidmi naprosto normální a přirozené,“ říká Penélope Cruz. „V situaci, která není úplně běžná, se cítí bezpečně. Dává jí smysl, protože je sama plná protikladů. Má velice zvláštní způsob uvažování: Nemá pocit, že by Cristina ohrožovala její vztah s Juanem Antoniem, myslí si, že Cristina by mohla do jejich vztahu vnést rovnováhu.“ Toto je Allenova třetí spolupráce se Scarlett Johanssonovou, po snímcích MATCH POINT – HRA OSUDU a SÓLOKAPR. „V průběhu kariéry se mi tu a tam podařilo najít herečku, jejíž talent mě inspiruje při vytváření postav,“ říká Allen. „Je velmi bystrá, sexy, talentovaná a má široký herecký rejstřík. Má navíc ohromnou schopnost vtipně zareagovat a dokáže vymyslet skvělé hlášky, což mi vždycky imponovalo.“ „Myslím, že máme s Woodym velmi podobné uvažování a smysl pro humor a když čtu jeho scénáře, umím se s nimi ztotožnit,“ říká Johanssonová. „Navzájem se prostě umělecky uznáváme a baví nás spolu pracovat, protože si vždycky ohromně užijeme. Je skvělé, když můžete pracovat se svými přáteli a právě proto se k sobě asi vracíme.“ Allen viděl poprvé Penélope Cruz až ve snímku Pedra Almodóvara VOLVER, po kterém byla za svůj výkon nominována na Oscara. „Říkal jsem si, že je úžasná,“ vzpomíná Allen. „A samozřejmě jsem se nemohl dočkat, až ji obsadím do svého filmu. A pak zavolal její agent a řekl, že Penélope se dozvěděla o tom, že ve Španělsku připravuju film a pak zavolala i ona a řekla, že ví, že ve Španělsku připravuju film, a že by si v něm chtěla zahrát. Byl jsem štěstím bez sebe. Maria Elena je od přírody živel a taková je i Penélope. Je

6

nádherná a neuvěřitelně sexy a její krása je naprosto jedinečná. Navíc je vynikající herečka a umí to předvést. Samozřejmě se vší parádou.“ Javier Bardem, který nedávno získal Oscara za roli ve snímku TAHLE ZEMĚ NENÍ PRO STARÝ, se zde objevuje jako oslňující Juan Antonio. „On byl snad jediný herec na světě, který mi tu roli mohl zahrát,“ říká Allen. „Potřeboval jsem sexy Španěla, který by nebyl takový ten typický hezoun ze stříbrného plátna, ale měl v sobě určitou hloubku. Viděl jsem ho v několika filmech a říkal jsem si, že on je prostě nejlepší. Byl jsem nadšený z toho, že s ním mohu pracovat, s něčím takovým jsem snad ani nepočítal.“ Na roli Vicky hledal Allen někoho, kdo by svou osobností kontrastoval se Scarlett Johansson a Penélope Cruz. „Castingová režisérka Juliet Taylor mi doporučila Rebeccu Hall,“ říká Allen. „Hned jak jsem ji uviděl, musel jsem dát Juliet za pravdu. Rebecca má v sobě opravdovou krásu a důstojnost a navíc je pochopitelně výborná herečka.“ Patricia Clarkson, další herečka nominovaná na Oscara, hraje Judy, barcelonskou hostitelku Vicky a Cristiny. „Ona je dalším příkladem toho, že se mi podařilo získat ke spolupráci herečku, kterou jsem už dlouho obdivoval,“ říká Allen. „Judy zosobňuje cestu, po které by se nakonec mohla vydat Vicky. Ženu, která si vezme spolehlivého muže a nijak neriskuje. Kdyby si ovšem mohla znovu vybrat, už by to neudělala, že?“ Všichni herci (kromě Allenovy stálice Johansson) byli lehce nervózní ze spolupráce s obdivovaným režisérem, ale on je brzy uklidnil. „Je to neuvěřitelně milý člověk,“ říká Bardem. „Vždycky, když jsem si nebyl jistý, pomohl mi pochopit, co se po mně chce. A pracovat s Woodym Allenem je jako cumlat diamanty. Jeho dialogy jsou fantastické a pomáhají herci posouvat se kupředu a nacházet smysl scény v textu.“ “S kýmkoliv jiným bych asi měla strach hrát postavu, která se do každé situace vrhá s takovou dávkou energie,“ říká Cruz. „Při ztvárňování postavy, která je tak extrovertní, hlučná a vytváří kolem sebe takový chaos, jsem se asi ze strachu pokoušela některé scény zahrát trochu klidněji. Několikrát jsem zkusila ubrat plyn, ale on říká: ‚Ne, ona v tom stavu žije permanentně.‘ Jasně mi přikázal: ‚Ničeho se neboj!‘ a já myslím, že v tom měl naprostou pravdu.“ Allen se rozhodl použít i vypravěče (Christopher Evan Welch), který komentuje celý příběh VICKY CRISTINA BARCELONA. “Ten příběh je taková povídka,“ říká. „Povídka o tom, co zažívají ty dvě dívky během jednoho léta. A mě napadlo, že by ho měl někdo vyprávět. Že se tím zbavím při natáčení spousty vysvětlovacích scén, a že se tím jednoduše urychlí i tempo příběhu, popřípadě mohu kdykoliv změnit směr, kudy se má příběh ubírat.“ Bezstarostný tón snímku VICKY CRISTINA BARCELONA udává chytlavá ústřední píseň „Barcelona“ od skupiny Giulia y Los Tellarini. Její nápěv si našel cestu k Woodymu Allenovi shodou šťastných okolností. „Lidé mi posílají nějaké skladby každou chvíli, ale já většinou nemám čas si je poslechnout. Jednou ráno jsem spěchal na natáčení a chňapnul jsem po prvním CD, co mi přišlo pod ruku a pustil si ho v autě na cestě na plac. A říkám si: ‚No moment, tohle je paráda! Přesně tohle chci do toho filmu!‘ A nakonec jsme všichni spokojení. Oni byli vděční, že použijeme jejich hudbu a můj producent byl celý pryč z toho, že nemusí platit horentní sumy za nějaký song od George Gershwina.“ Celé natáčení se odehrálo v Barceloně, hlavním městě Katalánska a druhém největším městě Španělska, které leží na východním pobřeží Španělska u Středozemního moře, stejně jako Oviedo a Avilés, dvě města asturijského knížectví na severním pobřeží (ve vzdálenosti přibližně 400 mil). Barcelonské lokality jsou virtuální pohlednicí města, obzvláště fantasticky složitá Gaudího architektura, jako například jeho známý chrám Svaté rodiny, Park Güell a La Pedrera. Jedním z nezapomenutelných momentů ve filmu je scéna, ve které na sebe Javier Bardem a Rebecca Hall mluví přes mozaikovou fontánu ve tvaru ještěrky v parku Güell. „Museli jsme částečně utěsnit příval vody, který se řinul ještěrce z tlamy,“ říká Allen. „Nebylo vedle

7

ní slyšet vlastního slova!“ Mezi další pozoruhodná místa v Barceloně patří zábavný park Tibidabo, nemocnice Sant Pau, Fundació Joan Míro (Miróovo muzeum), Museum Nacional d’Art Catalunya, Port Olímpic, letiště v Barceloně (s nástěnnou malbou od Miróa) a La Rambla. „Barcelona nabízí stejně nádhernou architekturu jako všechna ostatní evropská velkoměsta, ale pod povrchem dřímá cosi velice anarchického,“ říká Revecca Hall. „Ihned po příjezdu tam jsem začala chodit později spát, večírkovala jsem tam mnohem víc než kdekoliv jinde (ale o víkendech, ne ve všední dny, aby bylo jasno!). To město má opravdu silného ducha a místní lidé jsou na to velice pyšní. Rádi o sobě tvrdí, že žijí mimo Španělsko. Barcelona má svou vlastní silnou kulturu a identitu.“ Gaudího vášnivá architektura je pro film neustálým prubířským kamenem. Jeho životní dílo, strhující chrám Svaté rodiny, je jedním z nejoslavovanějších nedokončených uměleckých děl a tím pádem také ohromně romantická stavba. Odráží se v něm přesvědčení Marie Eleny, že pouze neopětovaná láska je opravdu romantická. “Denis de Rougemont kdysi napsal, že jakmile láska dojde naplnění, vytratí se z ní veškerá romantika,“ říká Allen. “Já si myslím, že získá jiné kvality, které mohou vést ke spokojenému životu, ale romantika je jednou provždy pryč.“ „Podle mě existuje několik druhů romantiky,“ říká Johansson. „Máme romantiku svádivou, která je součástí namlouvacího rituálu, a vedle ní pak hlubokou romantiku mezi dvěma lidmi, kteří jsou spolu třicet let a stále se umí překvapovat a stále se navzájem poznávají. To mi připadá ohromně romantické.“ “Myslím, že ten film zobrazuje mnoho druhů lásky,“ říká Johansson, „ať už jde o nekonečnou a neuskutečnitelnou lásku mezi Marií Elenou a Juanem Antoniem anebo lásku, kterou chová Cristina vůči Marii Eleně a Juanovi Antoniovi, což je jakési okouzlení a umělecké vyjádření lásky. To, co cítí Vicky k Juanu Antoniovi je zase láska posedlá až fanatická. Podle mě tento film ukazuje, že všechny druhy lásky se počítají.“ „Myslím, že na lásku lze pohlížet z mnoha hledisek,“ říká Bardem. „Láska má tolik podob, kolik je lidí, kteří ji prožívají. Řekl bych, že tento film chce ukázat některé druhy milostných vztahů, jaké prožívají různí lidé s různými názory.“ Allen si myslí, že VICKY CRISTINA BARCELONA možná o lásce vypovídá věci, kterých si není vědom ani on sám. „Nedokážu říct o lásce nic hlubokého, ale když vytvořím živoucí postavy a vzájemně je mezi sebou propojím, lidé už si závěry vyvodí sami,“ říká. „Ve finální verzi filmu se asi objeví věci, které jsou tam navzdory tomu, co jsem vlastně chtěl říct. Mnohé z nich dokonce odporují tomu, co jsem původně zamýšlel, ale to nebylo nic hlubokomyslného. Na druhou stranu jsem ale měl v úmyslu pár věcí vyjádřit. V určitých situacích fungují pro určité lidi určité věci. Člověk takové věci neumí předvídat a když dojde na lásku, musí se začít mnohem víc přizpůsobovat.“

8

Herci JAVIER BARDEM v roli Juana Antonia Javier Bardem je první Španěl, který byl nominovaný na Oscara za Nejlepší výkon v hlavní roli a této cti se mu dostalo za jeho ztvárnění kubánského básníka a disidenta Reinalda Arenase ve filmu Juliana Schnabela NEŽ SE SETMÍ. Za tuto roli dostal také ocenění na festivalu v Benátkách coby Nejlepší herec a pak následovala cena za Nejlepší herecký výkon od Národního sdružení filmových kritiků, Independent Spirit Award a cena asociace National Board of Review, stejně jako nominace na Zlatý glóbus za Nejlepší herecký výkon. Javier byl celkem sedmkrát nominovaný a čtyřikrát získal cenu Goya, což je španělský ekvivalent Oscara. Jeho zatím posledním snímkem byl kritikou uznávaný film Joela a Ethana Coenových TAHLE ZEMĚ NENÍ PRO STARÝ. Za svou roli hrůzostrašného Antona Chigurha získal Bardem Oscara za Nejlepší výkon ve vedlejší roli, Zlatý glóbus, Cenu Asociace filmových herců a Cenu Newyorských filmových kritiků. Snímek získal Oscara za Nejlepší film a bratři Coenové cenu za Nejlepší režii. Zbytek hereckého ansámblu, ve kterém figurovali také Tommy Lee Jones, Josh Brolin a Woody Harrelson, získal Cenu za nejlepší herecké obsazení od Asociace filmových herců a zároveň cenu asociace National Board of Review. V roce 2004 získal další cenu za Nejlepší herecký výkon na festivalu v Benátkách (kromě něj vyhrál tuto cenu dvakrát už jenom jeden herec), a to za snímek Alejandra Amenabara HLAS MOŘE. Za tuto roli také získal cenu Goya a byl nominován na Zlatý glóbus. Bardem se objevil i ve filmech HUEVOS DE ORO, TETA I LA LLUNA, MEZI NOHAMA, DÍAS CONTADOS (cena za Nejlepší herecký výkon, San Sebastian), BOCA A BOCA, ÉXTASIS, Almodóvarově NA DNO VÁŠNĚ, PERDITA DURANGO, LOS LOBOS DE WASHINGTON a SEGUNDA PIEL. Javier Bardem se narodil 1. března 1969 na Kanárských ostrovech. Jeho matka Pilar Bardem je uznávaná herečka, která točí filmy od 60. let až do dneška, jeho strýc Juan Antonio Bardem byl jedním z nejuznávanějších španělských režisérů. Za Frankova režimu byl uvězněn poté, co jeho film SMRT CYKLISTY vyhrál Cenu kritiků v Cannes. V Bardemově rodině se objevilo více známých herců, včetně jeho dědečka Rafaela Bardema a babičky Matilde Muñoz Sampedrové. Javierovi byly čtyři roky, když mu jeho matka zajistila menší roličku ve španělském seriálu EL PICASSO. Bardem studoval malířství na umělecké škole Escuela de Arte Y Officios a přitom si přivydělával hraním v televizních seriálech. Na začátku roku 1990 mu španělský režisér Bigas Luna nabídl roli ve filmu LAS EDADES DE LULÚ a tím rozjel jeho hereckou kariéru. Po menší roli ve snímku Pedra Almodóvara VYSOKÉ PODPATKY na sebe Bardem poprvé upozornil v roce 1992 hlavní rolí ve filmu ŠUNKA, ŠUNKA. Bardem byl nominován na cenu za Nejlepší herecký výkon na festivalu v San Sebastian a za tuto roli dostal několik jiných ocenění. V poslední době se podílel na režijním debutu Johna Malkoviche TANEČNÍK SESHORA, snímku Fernanda Leona de Aranoi PONDĚLKY NA SLUNCI, na snímku Michaela Manna COLLATERAL, GOYOVÝCH PŘÍZRACÍCH, kde si zahrál s Natalií Portmanovou a ve filmu LÁSKA ZA ČASŮ CHOLERY. V roce 2008 byl Javier poctěn cenou Montecito na filmovém festivalu v Santa Barbaře.

PATRICIA CLARKSON v roli Judy Nash Patricia Clarkson, držitelka ceny Emmy a herečka nominovaná na Cenu akademie, dosud hrála role stejně rozličné, jako pódia, na kterých je ztvárňovala. Za to, s jakou přirozeností si úspěšně osvojovala role ve filmu, v televizi i na divadelních prknech, si získala obrovskou úctu a stala se jednou z nejuznávanějších

9

hereček v celém zábavním průmyslu. Clarkson se v poslední době objevila ve snímku Iry Sachse MARRIED LIFE spolu s Chrisem Cooperem a Piercem Brosnanem. Romantické drama MARRIED LIFE se odehrává ve 40. letech a vypráví příběh záletníka (Cooper), který raději zosnovuje manželčinu (Clarkson) smrt, než aby ji vystavil ponížení z rozvodu. Ještě předtím jsme mohli Patricii Clarkson vidět ve filmu LARS A JEHO VÁŽNÁ ZNÁMOST, kde hrála po boku Ryana Gosslinga a Emily Mortimerové. LARS je příběhem plachého muže (Gossling), jemuž se dramaticky změní život poté, co ho přijede navštívit přítelkyně , kterou si našel na internetu. Tato nádherná, nábožensky založená misionářka je ve skutečnosti neživá replika ženské bytosti. Clarkson hraje lékařku, která se mladíkovi snaží pomoci. Letos v lednu navštívila Patricia Clarkson filmový festival v Sundance jako součást delegace k filmu Stanley Tucciho BLIND DATE a k režijnímu debutu Daniela Banze PHOEBE IN WONDERLAND. Film BLIND DATE se soustředí na dvojici lidí (Tucci a Clarkson), kteří si prošli životní tragédií a nyní se snaží znovu vybudovat svůj vztah tím, že na schůzkách naslepo předstírají, že jsou někým jiným. Ve snímku PHOEBE IN WONDERLAND hraje po boku Felicity Huffman, Billa Pullmana and Elle Fanning. Patricia ztvárňuje postavu nekonvenční učitelky herectví, která se snaží vychovávat malou rebelku (Fanning). Dalším projektem Patricie Clarkson je film ELEGY, kde hraje spolu se Sirem Benem Kingsleym a Dennisem Hopperem. Tento film měl premiéru na filmovém festivalu v Berlíně v roce 2008. Film natočila režisérka Isabel Coixet podle románu Philipa Rotha o kulturním kritikovi (Kingsley), jehož život se po setkání s jednou studentkou obrátí vzhůru nohama. Patricii Clarkson můžeme mimo jiné vidět v následujících filmech: VŠICHNI KRÁLOVI MUŽI, DOBROU NOC A HODNĚ ŠTĚSTÍ, THE DYING GAUL a LESY, DALEKO DO NEBE, VEČEŘE S APRIL, PŘEDNOSTA, HOKEJOVÝ ZÁZRAK, VRCHOLNÉ UMĚNÍ, DOGVILLE, BOMBAKŠEFT, PŘÍSAHA, ZELENÁ MÍLE, AMERICKÝ IDOL, SÁZKA NA SMRT, ROCKET GIBRALTAR, JULIE A JEJÍ MILENCI, JOE GOULD’S SECRET, WENDIGO a její filmový debut, snímek Briana de Palmy NEÚPLATNÍ. V roce 2003 se Patricii podařilo dosáhnout jedinečného úspěchu při práci na dvou nezávislých snímcích. Za svou roli ve filmu VEČEŘE S APRIL byla nominována na následující ceny: Cena akademie, Zlatý glóbus, cena Asociace filmových herců, cenu BFCA (Broadcast Film Critics Award) a Independent Spirit Award. Navíc získala Cenu poroty na festivalu v Sundance za Vynikající herecký výkon ve filmech VEČEŘE S APRIL, PŘEDNOSTA a ALL THE REAL GIRLS. Za svůj výkon ve filmu PŘEDNOSTA byla nominována na cenu Asociace filmových herců za Nejlepší ženský herecký výkon a za Nejlepší herecké obsazení. Asociace National Board of Review a Národní sdružení filmových kritiků ji ocenili za Nejlepší ženský herecký výkon ve vedlejší roli ve filmech VEČEŘE S APRIL a PŘEDNOSTA. Za svůj výkon ve vedlejší roli ve filmu Todda Haynese DALEKO DO NEBE získala také cenu Kruhu newyorských filmových kritiků a Národního sdružení filmových kritiků. Tato role jí také vynesla nominaci na cenu Chicagských filmových kritiků a za roli Grety ve filmu Lisy Cholodenko VRCHOLNÉ UMĚNÍ získala nominaci na IFP Independent Spirit Award. Na poli televizní tvorby vyhrála Patricia Clarkson cenu Emmy v roce 2002 a 2006 za své hostování v úspěšném dramatickém seriálu HBO ODPOČÍVEJ V POKOJI. Její profesionální herecký debut se odehrál na newyorské scéně. Její divadelní působení zahrnuje hry jako například “Eastern Standard” (na scéně off-Broadway), “Modlitba za ženicha” (za kterou získala nominaci

10

na ceny Outer Critics Circle a Drama Desk Award), “Vychování v zajetí,” “Oliver Oliver,” “Dům modrého listí” a “Tři deštivé dny.” Co se týče oblastního působení, objevila se na scénách Williamstown Theatre Festival, South Coast Repertory a Yale Repertory. Patricia Clarkson se narodila a vyrostla v New Orleans, kde také začala účinkovat ve školních představeních. Po dvouletém studiu logopedie na Louisianské státní univerzitě přestoupila na Fordhamskou univerzitu do New Yorku, kde vystudovala s vyznamenáním divadelní vědu. Titul MFA potom získala na prestižní Herecké škole v Yale, kde se objevila v inscenacích “Élektra,” “Pacific Overtures,” “Periklés,” “Rej,“ „Na dně” a “ Misantrop.” V současné době žije v New Yorku. PENÉLOPE CRUZ v roli Marie Eleny Penélope Cruz, nominovaná na Oscara, se osvědčila jako jedna z nejvšestrannějších mladých hereček, Přesvědčivě ztvárnila velké množství postav a nedávno se stala první španělskou herečkou nominovanou na Oscara. Porpvé se představila americkému publiku ve španělských filmech ŠUNKA, ŠUNKA a KRÁSNÝ VĚK a v roce 1996 si zahrála ve svém prvním anglicky mluveném snímku režiséra Stephena Frearse HI-LO COUNTRY po boku Woodyho Harrelsona, Patricie Arquette a Billyho Crudupa. Roku 1999 získala cenu Goya za Nejlepší ženský herecký výkon na 13. ročníku vyhlašování cen Španělské filmové akademie za roli ve filmu Fernanda Trueby DÍVKA TVÝCH SNŮ. Svůj statut nejkrásnější španělské herečky potvrdila ve filmové adaptaci VŠICHNI TI KRÁSNÍ KONĚ režiséra Billyho Boba Thorntona, kde hrála spolu s Mattem Damonem. Poté si zahrála postavu Isabelly ve filmu CHILLI, SEX A SAMBA společnosti Fox Searchlight. Tento film je bizarním příběhem talentované kuchařky, která hledá na cestách po světě úspěch, až nakonec najde sama sebe. Dále se objevuje ve filmech, jako je thriller OTEVŘI OČI, TWICE UPON A YESTERDAY, NA DNO VÁŠNĚ Pedra Almodóvara a KREV ANDĚLŮ. Cruz navíc hrála v kritikou uznávaném snímku Pedra Almodóvara VŠE O MÉ MATCE, který byl oceněn Zlatým glóbem a Oscarem za Nejlepší neanglicky mluvený film. Další příležitost dostala Penélope ve filmu režisére Teda Demmeho KOKAIN. Tento film popisoval pravdivý příběh o tom, jak se v Americe 70. let stal kokain módní drogou. Vypravěčem je mladý Američan (Johnny Depp), který pracoval pro renomovaného drogového bosse Carlose Escobaru a stal se jedním z největších dealerů. Penélope Cruz ztvárnila Deppovu manželku. Potom se na plátně objevila ve společnosti Nicolase Cage a Christiana Balea ve filmu MANDOLÍNA KAPITÁNA CORELLIHO. Tento snímek režiséra Johna Maddena se natáčel v Řecku a jeho předlohou byl knižní bestseller Louise de Berniera, odehrávající se za 2. světové války. Penélope si zahrála vedle Toma Cruise v erotickém thrilleru VANILKOVÉ NEBE. Ve filmu režiséra Camerona Crowea se ovjevila také Cameron Diaz a Jason Lee. Nato se Cruzová pustila do filmů INKOGNITO, FANFÁN TULIPÁN, který zahajoval filmový festival v Cannes v roce 2003, a ŽÁDNÉ BOŽÍ ZPRÁVY. Dostalo se jí nadšené kritiky za její napjatě očekávaný výkon ve filmu NEHÝBEJ SE (“Non ti Muovere”), za který obdržela cenu David Di Donatello (italský Oscar) a Evropskou filmovou cenu za Nejlepší ženský herecký výkon. Další Pénelopina filmografie už jen dodává lesku jejímu jménu, které si vydobyla díky skvělému a různorodému repertoáru. Mezi její poslední filmy patří GOTHIKA, ve kterém si s ní zahráli Halle Berry a Robert Downey Jr, romantické drama režiséra Johna Duigana HLAVA V OBLACÍCH s Charlize Theron a Stuartem Townsendem, DÁREK Z LÁSKY se Susan Sarandon a CHROMOPHOBIA s Ralphem Fiennesem. Penélope také účinkovala spolu s Matthewem McConaugheym a Williamem H. Macym coby Dr. Eva Rojas

11

v akčním snímku SAHARA. V roce 2006 si Penélope zahrála jednu z hlavních rolí ve filmu VOLVER, kde se opět sešla se svým režisérem a přítelem Pedrem Almodóvarem. Za svou roli Raimundy sklidila u kritiky ohromný úspěch, na Evropských filmových cenách získala ocenění coby Nejlepší herečka a byla nominována jak na Zlatý glóbus, tak na Oscara. Další Pénelopin film HEZKÉ SNY, který napsal a režíroval Jack Paltrow, měl premiéru ve vybraných kinech loni na podzim. Dále se Cruz objevila po boku Sira Bena Kingsleyho ve snímku ELEGY. KEVIN DUNN v roli Marka Nashe Kevin je velmi vytížený televizní a filmový herec. Jeho zatím posledním filmem byl úspěšný letní trhák roku 2007 TRANSFORMERS. Kevin tady hraje postavu otce Shii LaBeoufa jménem Ron Witwicky, podivínského neschopného kutila (jeho partnerkou je Julie White). Ve filmovém pokračování, které se má začít natáčet letos v létě (2008), si tuto roli zopakuje. Kevin v současné době účinkuje ve velmi úspěšném sitcomu televize ABC SAMANTHA WHO?, kde hraje otce Christiny Applegate. Tomuto seriálu se dostalo mimořádně vysokého hodnocení a z Kevina se díky němu stala hvězda. Seriál vstupuje v plné síle do své druhé sezóny, protože si dokázal přitáhnout velké množství diváků. Z Kevinovy postavy se stal miláček publika. Kevinova minirolička ředitele zpravodajství ve filmu HRDINOVÉ A ZBABĚLCI s Meryl Streep je naprosto nezapomenutelná. Zahrál si také ve filmu GANG V ÚTOKU režiséra Phila Joanoua a producenta Neila Moritze. Po boku Dwayna „Rocka“ Johnsona ztvárnil postavu ředitele rekreačního centra. V Kevinově filmografii se objevují klasická díla jako DAVE, kde hráli také Sigourney Weaver a Kevin Kline. Dále sem patří filmy NIXON, CHAPLIN a OHŇOSTROJ MARNOSTI. REBECCA HALL v roli Vicky Rebecca Hall je jedním z vůbec nejzajímavějších mladých hereckých talentů. Rebecca se brzy představí jako Caroline Cushing ve filmu Rona Howarda FROST/NIXON, natočeném podle scénáře Petera Morgana o televizních rozhovorech mezi britským moderátorem Davidem Frostem a bývalým prezidentem Richardem Nixonem, které probíhaly po aféře Watergate. V současné době pracuje na nové dramatické komedii režisérky Nicole Holofcener, která zatím nemá název, a vedle ní se objeví herečky Catherine Keener a Amanda Peet. Loni hrála spolu s Christianem Balem, Michaelem Cainem a Hughem Jackmanem ve filmu Christophera Nolana DOKONALÝ TRIK. Tento snímek vypráví příběh z přelomu století o dvou londýnských kouzelnících, jejichž rivalita ohrožuje životy všech, kteří se ocitnou v jejich blízkosti. Ve snímku ZAHŘÍVACÍ KOLO, komedii o univerzitních studentech, kteří se snaží najít sami sebe, zatímco se učí o rozdílech mezi znalostmi a moudrostí, jí byl partnerem James McAvoy. Rebecce Hall se dostalo velkého uznání za její herecké ztvárnění Rosalindy, Shakespearovy hrdinky v dramatu „Jak se vám líbí“ v režii Petera Halla, které mělo premiéru v Královském divadle v Bathu roku 2003 a po ní následovalo světové turné. Poté bylo znovu uvedeno v kingstonském Rose Theatre roku 2005 a následovala představení v brooklynské Hudební akademii, losangeleském Ahmansonově divadle a sanfranciském Curranově divadle. V létě roku 2004 účinkovala ve třech divadelních hrách bathského Královského divadla: v titulní roli hry Timberlakea Wertenbakera „Galileova dcera“ (r. Peter Hall), v roli Elvíry v Moliérově komedii „Don Juan“, kterou přepracoval Simon Nye (r. Thea Sharrock) a v roli Ann Whitfield v Shawově eposu „Člověk a nadčlověk“ (r. Peter Hall). V létě roku 2003 ztvárnila roli Barbary ve hře D.H.Lawrence „Fight for Barbara“ (r. Thea Sharrock) v bathském Královském divadle. Za svůj debut

12

na West Endu v roli Vivie, drsné dcerušky v dramatu „Živnost paní Warrenové“ (Strand Theatre, premiéra v říjnu 2002) získala Hall Cenu Iana Charlesona. V roce 2003 byla na stejnou cenu opět nominována, tentokrát za svůj výkon ve hře „Jak se vám líbí“. Hall se několikrát objevila i na televizních obrazovkách, například ve WIDE SARGASSO SEA Brendana Mahera (BBC 4), EINSTEIN AND EDDINGTON (HBO/BBC Films) s Davidem Tennantem a Andym Serkisem, JOE’S PLACE (HBO/BBC Films) s Michaelem Gambonem, v povedené adaptaci románu Mary Wesley THE CAMOMILE LAWN, kterou pro Channel 4 natočil Peter Hall a DON’T LEAVE ME THIS WAY v režii Stuarta Ormea. SCARLETT JOHNASSON v roli Cristiny Scarlett Johansson se na plátnech objevuje už více než deset let, má za sebou čtyři nominace na Zlatý glóbus a jedno ocenění BAFTA a je považována za jednu z nejtalentovanějších mladých hereček v Hollywoodu. Za roli ve filmu ZTRACENI V PŘEKLADU, druhém snímku kritikou uznávané režisérky Sofie Coppoly, kde hrála po boku Billa Murrayho, se jí dostalo nejen nadšeného přijetí u publika i kritiky, ale na benátském filmovém festivalu získala i cenu za Nejlepší ženský herecký výkon. V květnu 2008 vyšlo její debutové album “Anywhere I Lay My Head,” což je kolekce převzatých písní Toma Waitse, mezi které zařadila jednu původní skladbu. Produkovala také dva filmy AŽ TAK MOC TĚ NEŽERE a THE SPIRIT. Premiéra filmu AŽ TAK MOC TĚ NEŽERE je plánována na říjen 2008, zatímco film THE SPIRIT by měl jít do kin v lednu 2009. Její zatím poslední rolí byla Mary Boleyn ve filmu KRÁLOVA PŘÍZEŇ, kde si zahrála vedle Natalie Portman. Ve 12 letech na sebe Scarlett strhla pozornost ve filmu Roberta Redforda ZAŘÍKÁVAČ KONÍ, kde se objevila v roli Grace Maclean, teenagerky, která se vážně poranila při jízdě na koni. Potom si zahrála ve snímku režiséra Terryho Zwigoffa PŘÍZRAČNÝ SVĚT. Vidět jsme ji mohli i v temném dramatu bratrů Coenových MUŽ, KTERÝ NEBYL s Billym Bobem Thorntonem a Frances McDormand. V její filmografii nalezneme také filmy jako kritikou uznávaný snímek bratrů Weitzových V DOBRÉ SPOLEČNOSTI, s Johnem Travoltou si zahrála ve filmu PÍSEŇ LÁSKY SAMOTÁŘKY, který jí vynesl nominaci na na Zlatý glóbus (už třetí během dvou let) a film Woodyho Allena MATCH POINT – HRA OSUDU, za který byla nominována na Zlatý glóbus počtvrté během tří let. Dále hrála ve filmech DÍVKA S PERLOVOU NÁUŠNICÍ po boku Colina Firtha, OSTROV s Ewanem McGregorem, ČERNÁ DAHLIA režiséra Briana de Palmy, DOKONALÝ TRIK režiséra Christophera Nolana a HOLKA NA HLÍDÁNÍ. Objevila se i v několika vedlejších rolích, například v komedii Roba Reinera VŠUDE DOBŘE, DOMA NEJLÍP nebo v thrilleru VRAŽEDNÉ ALIBI se Seanem Connerym a Laurencem Fishburnem. Přelomovým okamžikem v její kariéře však byla role v kritikou opěvovaném snímku MANNY & LO, který jí v jejích 10 letech přinesl nominaci na Independent Spirit Award za Nejlepší ženský herecký výkon. v hlavní roli. Rodilá Newyorčanka Scarlett Johansson si svůj profesionální herecký debut odbyla v 8 letech v offBroadway produkci divadelního představení „Sophistry“ ve společnosti New York Playwright’s Horizons, kde spolu s ní hrál Ethan Hawke. Johansson v současné době dělí svůj čas mezi New York a Los Angeles.

CHRIS MESSINA v roli Douga Chris Messina v současné době natáčí film JULIE AND JULIA režisérky Nory Ephron, ve kterém mu bude

13

partnerkou Amy Adams. Ve filmu podle memoárů Julie Child „My Life in France“ účinkují také Meryl Streep a Stanley Tucci. Messina právě podepsal smlouvu na zatím nepojmenovaný komediální snímek Sama Mendese o dvojici, která cestuje po Spojených státech a hledá ideální místo, kde by se mohla usadit a založit rodinu. Ve filmu si zahrají komediální hvězdy jako Toni Collette, John Krasinski, Cheryl Hines, Allison Janney a Maya Rudolph. Messina se objeví také v romantické komedii JAK UKRÁST NEVĚSTU spolu s Patrickem Dempseym a Michelle Monaghan. Vtipná zápletka nastává ve chvíli, kdy se hlavní hrdina zamiluje do své nejlepší kamarádky, která je zasnoubená a poté, co ho tato dívka požádá, aby jí šel za družičku, se rozhodne, že ji získá stůj co stůj. Messinu brzy uvidíme i v režisérském celovečerním debutu Alana Balla TOWELHEAD, ve kterém si zahraje přítele dívky, kterou ztvární Maria Bello, muže s velmi omezeným smyslem pro slušnost a zodpovědnost. Premiéra filmu TOWELHEAD se za velkých ovací uskutečnila na letošním (2008) filmovém festivalu v Sundance. Má za sebou práci na televizním filmu J.J.Abramse HOPE AGAINST HOPE pro společnost HBO, který vznikl podle knihy Jerome Groopmana “The Anatomy of Hope“. V tomto jedinečném pilotním dílu, který se odehrává na onkologickém oddělení, si Messina zahrál zkušeného onkologa, jehož život ovlivňují osudy jeho pacientů. V roce 2007 jsme ho mohli vidět v roli Iry v „rozvodové komedii“ IRA & ABBY s Jennifer Westfeldt, Fredem Willardem, Robertem Kleinem, Judith Light a Frances Conroy. Roku 2006 získal film Cenu publika na Festivalu nezávislých filmů v Los Angeles. V nejbližší době se s ním setkáme ve filmu HUMBOLDT COUNTY z prostředí pěstitelů konopí v severní Kalifornii, kde si zahraje vedle Brada Dourifa a Fairuzy Balk, a objeví se také v miniroličce vedle Julianne Nicholson ve filmu BRIEF INTERVIEWS WITH HIDEOUS MEN, režisérském debutu Johna Krasinského, který bude natočen podle známého románu Davida Fostera Wallace. Messina na sebe poprvé upozornil v úspěšném seriálu společnosti HBO ODPOČÍVEJ V POKOJI svou rolí Teda, objektu milostného zájmu Claire, kterou hrála Lauren Ambrose. Ztvárnil také mnoho divadelních postav, hrál například s Frances McDormand v newyorském Theatre Workshop ve hře Caryl Churchhill „Far Away“, kterou režíroval Stephen Daldry, a s Al Pacinem a Marisou Tomei na Broadwayi ve hře „Salome“. Dále stojí za zmínku hra Adama Rappa “Faster, This Thing of Darkness” v režii Craiga Thomase v Atlantic Theatre Company, hra “Blur” v Manhattan Theatre Club, “Good Thing” režiséra Jo Bonneyho v The New Group, a hra Franka Pugliese “Late Night, Early Morning,” která měla premiéru roku 2004 na Tribeca Theatre Festival a v roce 2005 získala Cenu poroty za Nejlepší divadlo na Aspen Comedy Festival. V současné době žije Messina v New York City.

14

Režisér - scénarista Woody Allen Co je nového, kočičko?

1965 / scénář, herec

What’s Up, Tiger Lily?

1966 / spolupráce na scénáři, herec

Casino Royale

1967 / herec

Seber prachy a zmiz

1969 / režie, spolupráce na scénáři, herec

Don’t Drink the Water

1969 / spolupráce na scénáři

Banáni


Všechno co jste kdy chtěli vědět o sexu (ale báli jste se zeptat)

1972 / režie, scénář, herec

Zahraj to znovu, Same

1972 / scénář, herec

Spáč


Láska a smrt


Na černé listině

1976 / herec

Annie Hallová

1977 / režie, spolupráce na scénáři, herec Cena Oscar za Nejlepší režii Cena Oscar za Nejlepší původní scénář Nominace na Oscara za Nejlepší herecký výkon

Interiéry

1978 / režie, scénář Nominace na Oscara za Nejlepší režii Nominace na Oscara za Nejlepší původní scénář

Manhattan

1979 / režie, spolupráce na scénáři, herec Nominace na Oscara za Nejlepší původní scénář

Vzpomínky na hvězdný prach


Sex noci svatojánské


Zelig


Danny Rose z Broadwaye

1984 / režie, scénář, herec Nominace na Oscara za Nejlepší režii Nominace na Oscara za Nejlepší původní scénář

Purpurová růže z Káhiry 1985 / režie, scénář Nominace na Oscara za Nejlepší původní scénář Hana a její sestry

1986 / režie, scénář, herec Nominace na Oscara za Nejlepší režii Cena Oscar za Nejlepší původní scénář

15

Zlaté časy rádia

1987 / režie, scénář, vypravěč Nominace na Oscara za Nejlepší původní scénář

Září

1987 / režie, scénář

Jiná žena


Povídky z New Yorku (“Oidipus Dnes”)


Zločiny a poklesky

1989 / režie, scénář, herec Nominace na Oscara za Nejlepší režii Nominace na Oscara za Nejlepší původní scénář

Alice

1990 / režie, scénář Nominace na Oscara za Nejlepší původní scénář

Taková normální láska

1991 / herec

Stíny a mlha


Manželé a manželky

1992 / režie, scénář, herec Nominace na Oscara za Nejlepší původní scénář

Tajemná vražda na Manhattanu 1993 / režie, spolupráce na scénáři, herec Výstřely na Broadwayi

1994 / režie, spolupráce na scénáři Nominace na Oscara za Nejlepší režii Nominace na Oscara za Nejlepší původní scénář

Don’t Drink the Water (TV film)


Mocná Afrodité


Všichni říkají: Miluji tě


Pozor na Harryho


Klauni (TV film)

1997 / herec

Mravenec Z

1998 / herec (hlas)

Herci

1998 / herec (cameo)

Celebrity


Sladký ničema

1999 / režie, scénář, zpovídaný před kamerou

Darebáčci


16

Řezník, kněz a prostitutka

2000 / herec

Společník

2001 / herec (cameo)

Prokletí žlutozeleného škorpióna2001 / režie, scénář, herec Hollywood v koncích


Cokoliv


Melinda a Melinda


Match Point – Hra osudu

2005 / režie, scénář Nominace na Oscara za Nejlepší původní scénář

Sólokapr


Cassandra’s Dream


Ceny Akademie 6 nominací za Nejlepší režii; Oscar za film Annie Hallová 14 nominací za Nejlepší původní scénář; Oscar za filmy Annie Hallová a Hana a její sestry 1 nominace za Nejlepší herecký výkon 2 nominace za Nejlepší film; Oscar za film Annie Hallová

17

Tvůrci filmu LETTY ARONSON / Producentka Letty Aronson už dříve produkovala filmy Woodyho Allena CASSANDRA’S DREAM, SÓLOKAPR, MATCH POINT – HRA OSUDU, MELINDA A MELINDA, HOLLYWOOD V KONCÍCH a PROKLETÍ ŽLUTOZELENÉHO ŠKORPIÓNA. Její rozsáhlá filmová, televizní a divadelní praxe zahrnuje i jiné druhy spolupráce s Woody Allenem. Coby výkonná producentka se podílela na filmech jako DON’T DRINK THE WATER, ve kterém si Woody Allen poprvé vyzkoušel práci pro televizi, VÝSTŘELY NA BROADWAYI, které získaly celkem sedm nominací na Cenu akademie a Oscara si odnesla Dianne West za Nejlepší ženský herecký výkon ve vedlejší roli, MOCNÁ AFRODITÉ, za který získala Mira Sorvinová Oscara za Nejlepší ženský herecký výkon ve vedlejší roli, a SLADKÝ NIČEMA, za který si jak Sean Penn, tak Samantha Morton vysloužili oskarovou nominaci. Kromě těchto filmů se jako výkonná producentka účastnila na výrobě Allenovy velmi úspěšné hudební komedie VŠICHNI ŘÍKAJÍ: MILUJI TĚ, a potom filmů CELEBRITY, POZOR NA HARRYHO a DAREBÁČCI. Kromě toho spolupracovala jako výkonná producentka s dramatikem, držitelem Pulitzerovy ceny a uznávaným filmovým režisérem Davidem Mametem na původním filmu LABYRINT LŽÍ. Filmu se po jeho premiéře v roce 1998 dostalo vřelého přijetí u kritiky. Ve stejné funkci se podílela i na snímku PŘÍMO DO SRDCE, který napsali a natočili dva nováčci Sean Smith a Anthony Stark; a také na snímku Coky Giedroyc DRSNÝ HOLKY v hlavní roli s Helenou Bonham Carter. V tomto případě šlo zároveň o první evropskou koprodukci Letty Aronson se společností Rocket Pictures Eltona Johna. Spolupracovala také na muzikálu z off-Broadwaye „Dinah Was“ o bluesové legendě Dinah Washington, potom na filmu THE STORY OF A BAD BOY, který napsal a režíroval významný dramatik Tom Donaghy, JUST LOOKING, na příjemné teenagerovské komedii režiséra Jasona Alexandera a na komedii SUNBURN v režii Nelsona Humea, který se promítal na filmovém festivalu Galway a v roce 1999 na Mezinárodním filmovém festivalu v Torontu. Mezi Aronsonové televizní počiny patří SATURDAY NIGHT LIVE a THE ROBERT KLEIN COMEDY HOUR, obojí pro společnost NBC. V divadelní sféře pracovala jako vedoucí výroby na komedii „Death Defying Acts,”, která se hrála na off-Brodwayi a skládala se ze tří jednoaktovek z pera Elaine May, Woodyho Allena a Davida Mameta. Jednu dobu byla viceprezidentkou Muzea televize a rozhlasu. Tuto funkci vykonávala 10 let. GARETH WILEY / Producent Gareth Wiley snímkem VICKY CRISTINA BARCELONA navazuje na spolupráci s Woodym Allenem, kterému už dříve produkoval filmy CASSANDRA’S DREAM, SÓLOKAPR a MATCH POINT – HRA OSUDU. Coby výkonný producent se podílel na několika filmových projektech, včetně uznávaného nezávislého snímku Michaela Petroniho NEŽ NÁS PROBUDÍ LIDSKÝ HLAS, kde se v hlavních rolích představili Helena Bonham Carter a Guy Pearce, na oceněném krátkém filmu Roba Spracklinga GREEN MONKEY; na australské černé komedii Deana Murphyho MUGGERS a nezávislém hororu Simona Spracklinga KAŠPÁREK ZABIJÁK. Wileyho nyní čeká práce na thrilleru s názvem TORN, ve kterém bude hrát hlavní roli Costas Mandylor, a dva další filmy, nekonvenční komedie Davida Skynnera TEA SHOP ASYLUM, (v hlavních rolích John Hannah a Sophie Okonedo) a epické milostné drama z edwardiánské doby A RICHER DUST CONCEALED. Wiley začal kdysi pracovat v oboru bankovnictví, ale filmové produkci se věnuje od roku 1993. Než začal spolupracovat s Woodym Allenem na filmu MATCH POINT – HRA OSUDU, věnoval se investičnímu

18

bankovnictví, ale čím dál víc se při tom zapojoval do filmových financí. Od roku 2002 už se věnuje pouze zábavnímu průmyslu. V roce 2003 založil nahrávací společnost G & H Music, která se zabývá výhradně vážnou hudbou a svou první nominaci na cenu Grammy získala v roce 2005. STEPHEN TENENBAUM / Producent Stephen Tenenbaum pracoval jako výkonný produkční na filmech Woodyho Allena MATCH POINT – HAR OSUDU, SÓLOKAPR, MELINDA A MELINDA, COKOLIV, HOLLYWOOD V KONCÍCH a PROKLETÍ ŽLUTOZELENÉHO ŠKORPIÓNA, z nichž pro něj posledně jmenovaný snímek znamenal první zkušenost s filmovou produkcí. Jeho prvním zásadním producentským počinem byl film CASSANDRA’S DREAM. Vystudoval obor účetnictví na Newyorské univerzitě s titulem bakalář. Svou kariéru v show businessu rozjel jako finanční poradce a jeho významnými klienty byli například The Beatles, Jimi Hendrix, Barbra Streisandová, Bruce Springsteen, Percy Faith, the Platters, Nat King Cole, Mario Lanza, Gilda Radnerová, Robin Williams a mnoho dalších. Tenenbaum se později rozhodl vstoupit do světa filmové a televizní produkce, a také do personálního managementu. V dnešní době je jedním ze společníků firmy Morra, Brezner, Steinberg & Tenenbaum Entertainment, Inc. (MBST), kde na seznamu klientů najdeme jména jako Woody Allen, Billy Crystal, Robin Williams a Alain Boubil (tvůrce “Bídníků” a “Miss Saigon”). Společnost MBST se také zapojuje do produkce celovečerních filmů, jako například DOBRÉ RÁNO, VIETNAME Barryho Levinsona, ARTHUR Stevea Gordona, Danny DeVitův snímek VYHOĎ MÁTI Z VLAKU nebo GOLFOVÝ SEN Billa Paxtona a mnoho dalších. HELEN ROBIN / Koproducentka Helen Robin pracovala jako koproducentka na filmech Woodyho Allena CASSANDRA’S DREAM a MATCH POINT – HRA OSUDU. Začala svou filmovou kariéru jako asistentka produkce na Allenově snímku VZPOMÍNKY NA HVĚZDNÝ PRACH. Během jeho příštích 18 filmů se vypracovala z asistentky v produkční kanceláři, koordinátorky produkce a produkční až na pozici vedoucí produkce. Robin pracovala jako koproducentka na filmech ALICE, STÍNY A MLHA, MANŽELÉ A MANŽELKY, TAJEMNÁ VRAŽDA NA MANHATTANU, VÝSTŘELY NA BROADWAYI, MOCNÁ AFRODÍTE a VŠICHNI ŘÍKAJÍ: MILUJI TĚ. Po dokončení posledně zmíněného snímku odešla od Allenovy produkční společnosti, aby si trochu odpočinula a věnovala se práci na volné noze. V tomto období se jako vedoucí výroby podílela na úspěšném televizním seriálu Allana Arkushe THE TEMPTATIONS, který produkovaly společnosti Hallmark Entertainment a NBC. Po tříleté přestávce se Helen vrátila ke spolupráci s Woodym Allenem, a to při natáčení komedie DAREBÁČCI, na kterém se podílela jako koproducentka. Od té doby spolupracuje na všech jeho filmech, včetně SÓLOKAPR, MELINDA A MELINDA, COKOLIV, HOLLYWOOD V KONCÍCH, PROKLETÍ ŽLUTOZELENÉHO ŠKORPIÓNA a CASSANDRA’S DREAM. JAUME ROURES / Výkonný producent Jaume Roures je jedním ze zakladatelů společnosti MEDIAPRO-IMAGINA, nejdůležitější produkční a tvůrčí skupiny, která vytváří audiovizuální díla, a jedním znejvýznamnějších evropských filmových producentů. Produkoval více než 20 celovečerních snímků, ať už samostatně nebo v koprodukci s prestižními jmény

19

jako jsou Elías Querejeta a Pedro Almodóvar. V jeho filmech se opakovaně objevuje sociální uvědomění a zastávání důležitých hodnot, jako jsou například tolerance a solidarita. Uveďme alespoň PONDĚLKY NA SLUNCI, LA ESPALDA DEL MUNDO, ASESINATO EN FEBRERO, SALVADOR (PUIG ANTICH) atd. Jeho filmy, které se promítají po celém světě, si vysloužily kladnou odezvu u kritiků i u publika a posbíraly ceny na nejvýznamnějších světových festivalech, včetně Mezinárodního filmového festivalu v Cannes, Berlinale nebo filmového festivalu v Sundance. V jeho filmografii najdeme díla debutujících režisérů stejně jako snímky mezinárodně uznávaných filmařů jako je Oliver Stone (COMANDANTE), Patricio Guzmán (SALVADOR ALLENDE) a Jean-Jacques Annaud (SA MAJESTÉ MINOR). Jaume Roures bude produkovat i příští tři filmy Woodyho Allena, z nichž první se má začít natáčet v roce 2009. JAVIER MÉNDEZ / Výkonný koproducent Javier Méndez pochází z rodiny, která se v zábavním průmyslu skvěle orientuje. Jeho otec pracoval jako filmový producent více než 50 let a jeho bratři se pohybují ve stejné sféře. Javier Méndez začal svoji kariéru jako náborový manažer ve společnosti SOGECABLE, hlavním operátorovi placené televize ve Španělsku. Poté odešel ke společnosti Antena 3 TV, jedné z největších televizních stanic ve Španělsku, kde se dostal na pozici vedoucího oddělení akvizicí, prodeje a obstarávání materiálu V té době se Antena 3 TV dostala na vedoucí místo mezi soukromými televizními stanicemi. Poté, co odešel z Antena 3, dostal příležitost začít pracovat na poli produkce. V té době společnost Mediapro právě zakládala své oddělení filmové produkce. Za 6 let své existence produkovala společnost Mediapro už 30 filmů. Pracují zásadně s těmi nejlepšími filmaři, a to jak zahraničními, jako například Oliverem Stonem (COMANDANTE) nebo Jeanem Jacquesem Annaudem, tak i s místními, jako například s Fernandem Leónem de Aranoou (PONDĚLKY NA SLUNCI, PRINCEZNY), Isabel Coixet (TAJEMSTVÍ SLOV) a Javierem Fesserem (nedokončený CAMINO). Na všech těchto filmech se podílel buď jako výkonný producent nebo jako vedoucí produkce. MediaPro získala dvě španělské ceny za Nejlepší film a přes 50 nominací. Tato společnost se účastní většiny důležitých filmových festivalů po celém světě, jako například Cannes, Benátky, San Sebastian, Toronto a Sundance.

JAVIER AGUIRRESAROBE / Kamera Javier Aguirresarobe, rodák z Eibaru v severním Španělsku, se těší spolupráci s takovými filmovými hvězdami, jako je Pedro Almodovar na filmu MLUV S NÍ, Alejandro Amenabar na filmu HLAS MOŘE a TI DRUZÍ, Victor Erice na snímku EL SOL DEL MEMBRILLO (Zvláštní cena poroty na Mezinárodním filmovém festivalu v Cannes, 1993), Miloš Forman na filmu GOYOVY PŘÍZRAKY a James Ivory na filmu THE CITY OF YOUR FINAL DESTINATION. Je držitelem Národní ceny španělské kinematografie a šesti cen Goya. V současné době natáčí ve Spojených státech snímek australského režiséra Johna Hillcoata THE ROAD, který vzniká podle stejnojmenného románu Cormaca McCarthyho. ALAIN BAINÉE / Výprava Alain Bainée se dosud podílel jako autor výpravy na filmech TRANSSIBERIAN a MECHANIK Brada Andersona, stejně jako na filmu Padra Almodóvara KIKA. Dále pracoval na filmech: PARA ENTRAR A VIVIR, FRAGIL, YO, PUTA, MALA LECHE, EL VIAJE DE CAROL, NOS MIRAN, DESAFINADO/ OFF-KEY, EL

20

ARTE DE MORIR, LA MUJER MAS FEA DEL MUNDO, ENTRE LAS PIERNAS, LOS ANOS BARBAROS, NO ME HABLES DE LOS HOMBRES QUE ME PONGO ATOMICA, SPANISH FLY, MAS QUE AMOR, FRENESI, MALENA ES UN NOMBRE DE TANGO, L’APPARTEMENT, EL DETECTIVE Y LA MUERTE, BIG BANG, ANABEL a BENJAMIN. Roku 1994 byl Bainée díky své práci na Almodóvarově filmu KIKA nominován na cenu Goya za Nejlepší výpravu. ALISA LEPSELTER / Střih VICKY CRISTINA BARCELONA je devátým filmem, na němž Alisa Lepselter spolupracuje s Woodym Allenem. Jejich prvním společným snímkem byl úspěšný SLADKÝ NIČEMA a od té doby si vzala na starosti střih u filmů DAREBÁČCI, PROKLETÍ ŽLUTOZELENÉHO ŠKORPIÓNA, HOLLYWOOD V KONCÍCH, COKOLIV, MELINDA A MELINDA, MATCH POINT – HRA OSUDU, SÓLOKAPR a CASSANDRA’S DREAM. Lepselter začala svou kariéru střihačky coby praktikantka na snímku Jonathana Demmeho NĚCO DIVOKÉHO. Může se také pochlubit spoluprací s takovými filmovými legendami, jako jsou Martin Scorses, Francis Ford Coppola či Nora Ephron. Za svůj první celovečerní film, který samostatně sestříhala, uvádí snímek ŘEČI, ŘEČI... režisérky Nicole Holofcener. SONIA GRANDE / Kostýmy Sonia Grande zahájila svou kariéru na poli divadla a tance. V roce 1989 přešla na kinematografii a od té doby se věnuje filmu. Sonia spolupracovala na mnoha význačných filmech, například na snímku Alejandra Amenabara TI DRUZÍ, za který byla nominována na cenu Goya. Během své kariéry byla Sonia nominována na celkem 6 cen Goya a jednu nominaci proměnila, a to za Nejlepší kostýmy pro film DÍVKA TVÝCH SNŮ. Také byla nominována na cenu Stříbrného kondora za svou práci na filmu DĚVKA A VELRYBA. V současné době Sonia pracuje na snímku Pedra Almodóvara LOS ABRAZOS ROTOS a právě dokončila film LOS GIRASOLES CIEGOS. V minulosti se podílela na filmech LOLA, LA PELICULA, MANOLETE, LA EDUCACION DE LAS HADAS, SEMEN, UNA HISTORIA DE AMOR, MAR ADENTRO, EL HORRIBLE CRIMEN RITUAL DE LA CALLED TRIBULETE, ROMASANTA, LA PUTA Y LA BALLENA, LA LUZ PRODIGIOSA, HABLE CON ELLA (“Mluv s ní”), FATUM, SIN NOTICIAS DE DIOS, THE OTHERS, FUGITIVAS, ANO MARIANO, LA LENGUA DE LAS MARIPOSAS, LOS LOBOS DE WASHINGTON, LA NINA DE TUS OJOS, EN DAG TIL I SOLEN, EL ANGEL DE LA GUARDA, COMO UN RELAMPAGO a LA CELESTINA. JULIET TAYLOR & PATRICIA DiCERTO / Casting Juliet Taylor spolupracovala s nejvýznačnějšími režiséry současnosti, včetně Mikea Nicholse, Stevena Spielberga, Woodyho Allena, Louise Mallea, Martina Scorseseho, Alana Parkera, Jamese L. Brookse, Johna Schlesingera, Stephena Frearse, Nory Ephron, Neila Jordana and Sydneyho Pollacka. Dala dohromady hereckou sestavu u více než 80 filmů, z nichž více než 30 natočil právě Woody Allen. Podílela se na následujících filmech: SCHINDLERŮV SEZNAM, CENA ZA NĚŽNOST, SAMOTÁŘ V SEATTLU, NEBEZPEČNÉ ZNÁMOSTI, VELKÝ, ŠVINDLÍŘI, HOŘÍCÍ MISSISSIPPI, VRAŽEDNÁ POLE, PODNIKAVÁ DÍVKA, JULI, TAXIKÁŘ, NETWORK, DĚVČÁTKO a VYMÍTAČ ĎÁBLA. Získala cenu Emmy za casting seriálu společnosti HBO ANDĚLÉ V AMERICE. S Woodym Allenem spolupracuje už od filmu LÁSKA A SMRT z roku 1975 a naposled se spolu setkali při filmech MATCH POINT – HRA OSUDU a CASSANDRA'S DREAM. Juliet Taylor ukončila v roce 1967 studium na Smith College a přidala se k týmu producenta Davida

21

Merricka, kde setrvala do jara roku 1968. V té době odešla pracovat jako sektetářka k Marion Dougherty, která zrovna otevírala filmovou castingovou agenturu v New Yorku. V roce 1973, když Dougherty vyměnila castingovou agenturu za práci producentky, nastoupila Juliet Taylor do čela Sdružení Marion Dougherty a zůstala tam od roku 1977, kdy nastoupila na místo ředitelky East Coast Casting ve společnosti Paramount Pictures. Tuto pozici opustila v roce 1978 a od té doby se věnuje filmovému castingu samostatně. Ještě před VICKY CRISTINA BARCELONA pracovala Patricia DiCerto jako castingová režisérka na Allenových filmech CASSANDRA’S DREAM, MATCH POINT – HRA OSUDU a SÓLOKAPR. Samostatně také obsadila filmy jako JOSHUA se Samem Rockwellem a Verou Farmiga, FLANNEL PAJAMAS s Julianne Nicholson a Justinem Kirkem, SAMÁ CHVÁLA s Ray Romanem a Debrou Winger a MARIE A BRUCE s Julianne Moore a Matthewem Broderickem. V současné době vede casting pro nezávislý film ONCE MORE WITH FEELING s Robertem Forsterem, Dreou DeMatteo a Lindou Fiorentino a zároveň spolupracuje na filmové adaptaci románu Richarda Greenberga THREE DAYS OF RAIN v režii Deborah Reinisch. Kromě toho pracovala DiCerto po boku nejlepších castingových režisérů ve filmovém průmyslu, včetně dlouholeté spolupráce s Juliet Taylor. Podílela se na castingu k deseti filmům Woodyho Allena a navíc se ještě věnovala projektům, jako TLUMOČNICE Sydneyho Pollacka, BARVY MOCI a ANDĚLÉ V AMERICE Mikea Nicholse, ANDĚLIN POPEL Alana Parkera, LÁSKA PŘES INTERNET Nory Ephron a v poslední době spolupracovala na celovečerních filmech ĎÁBEL NOSÍ PRADU v režii Davida Frankela a oscarový film Martina Scorseseho SKRYTÁ IDENTITA. *

*

*

© Aerofilms, s.r.o. (všechny zde uvedené informace, včetně doslovných citací, jsou k volnému použití)

22

VICKY CRISTINA BARCELONA

Recommend Documents