MAROSI ILONA. képzőművész. SZAVAKKAL és KÉPEKKEL. Budapest, 2012

MAROSI

MAROSI ILONA képzőművész

SZAVAKKAL és KÉPEKKEL

Budapest, 2012.

Műteremben 2012. Budapest 1023 Daru utca 2/c. T: 335 05 36

Címlap képek: Rézvirág plasztika 2007. Férfi torzó barnában 1996. Metamorfózis - VI. 1996. Madár motívum üvegplasztika 1996. Nyomdai kivitelezés: Szó-Kép Nyomdaipari Kft Kiadó: © Art + Bau Kft ISBN: 978 963 08 4368 3

ELŐSZÓ

Az Esztétika Tudomány egyik szakterülete a Művészetpszichológia, mely kísérleti alapokon empirikus, tapasztalatokon nyugvó aktív tudományág. Kutatásainak központi témaköre a képzőművészeti alkotások, festmények jelentés tartalmához kapcsolódó műélvezet pszichikus hátterének elemzése. Két oldalt vizsgál az ALKOTÓI tevékenység létrejöttének formai, gondolati - tartalmi hatásait és a BEFOGADÓI esztétikai tevékenység folyamatait. Mindkét magatartás agyi tevékenység, a látás biológiájához kapcsolódva agyi koncentrációként jön létre. A kutatások szerte a világon már több száz év óta folytatódtak, tudományos elfogadásuk alapján empirikus modellekké, esztétikai eredményekké váltak. Megállapítást nyert, hogy képzőművészeti tárgy nézésére adott inger válaszok az emberekben hedonikusak, kellemességi érzetet keltenek, természetesen a tartalom függvényében. Ezekhez további agyi közvetítő ideghálózatok kapcsolódnak, melyekben az emberek egyéb érzései, világlátásuk, gondolataik összegződnek.

Műtárgyakra adott reakció válaszok megértéséhez napjainkban is, a kutatások egyre érdekesebb folyamatokat tártak fel, az agy egymásra épülő rétegeiből. Az esztétikai inger preferenciája, tetszése az általa felerősített kognitív egységek együttes hatásától függ, melyek monoton növekvő függvénnyel írhatók le. A legnagyobb aktívizálódás akkor jelentkezik, ha az elemek agyi területeken megfelelően szétszórtak, ugyan akkor kapcsolatban vannak, össze vannak kötve vertikális neutronokkal úgy, hogy egy kognitív egységbe konvergálnak. Információ feldolgozás történik egymást követően előbb a FELSZINI tulajdonságokban, majd ezt követően egyre mélyebb LÉNYEGI tudati rétegekben folytatódnak. Végül a műalkotás szemlélése, vagy ennek létrehozása, mint fokális inger, igen mély szemantikus, jelentés szinten kerül feldolgozásra, majd a memóriában tárolásra. Az ösztönös nézők inkább a külső forma jelleget stílust, vagy az egyszerű tárgyi megjelenítést keresik a képzőművészeti munkákban. A gyakorlott nézők a tartalmi, formai eszközök, szimbólumok, jelek összefüggéseit tanulmányozzák, különösen a kompozíció szerkezetét és ennek alapján hozzák meg ESZTÉTIKAI ITÉLETEIKET.

E könyv Marosi Ilona képzőművész teljes alkotói tevékenységét mutatja be. Azt a tudomány által feltárt koncentrált agyi folyamatot, mely egybe kapcsolta, művészetté emelte személyes élményeit, tapasztalatait, több ágú tudásának értékeit. Az alkotói humanizáló hatású erő jellemzői, diverzitása látható, érezhető, élvezhető a művész e könyvben megjelent munkáiban. Budapest, 2012. június 29.

Dr. Farkas András művészetpszichológus, főmunkatárs MTA. Pszichológiai Intézet habil. dr. kandidátus Nemzetközi Baumgarten díjas

TARTALOM

BEVEZETŐ: Esztétikum és Alkotóképesség. Az esztétikai tevékenység. Képzőművészeti pálya.

1-3.

ÉLETMŰ MŰFAJONKÉNT: 1. Tanulmányképek feladat csoportok 1975-1978. Colorisztikai gyakorlatok képek mátrix formulában1978. Realista csendélet, portré, szimbólikus ember ábrázolás,expresszív tájélmények, konstruktiv tájszerkezetek,redukált formák. 4-7. 2. Sajtógrafikák - analítikus vázlatok 1978-1980. Vonal sürűségek és visszacsatolások. 1977. Téma csoportok: tájszerkezetek, természeti motívumok, láng motívumok. 8-11. 3. Monótípiák rajzok diagonális mátrix formulába rendezve. 1989. 12-13. 4. Táblaképek, festmények alkotói ciklusok 1975-től 14-15. Növények - Csigák, kagylók 1979. 16-17. Lángmotívumok. - Szürke struktúrák 1979. 18-19. Az emberről I-II. 20-21. Fekete és Fehér. - Színes Faktúrák 1981. 22-23. A társadalom. - Emberi Érzelmek 1981. 24-25. 5. Kézzel festett kerámia kompozíciók és kísérletek 1982-1986. 26-29 Szubsztanciák I-II. 1987. 30-31. Dekoratív Arany 1988. - Természet elemei arannyal 1989. 32-33. Szabadság és Politika. I-II. 1990-1991. 34-35 Üvegzöld festmények I-II.1994-1995. 36-37. Test és Lélek. - Férfi és Nő viszonya. 1995-1996. 38-39. Történelem. - Egyetemes Hitvilág 1996-1997. 40-41. Ősi egyeemes szimbólumok, képírások. 1999-2000. 42-43. Századforjuló, ezredforduló. - Egyetemes jelképek Párisi kiállításra 2002. 44-45. Kisképek, kártya szimbólumok külföldi kiállításra 2003. 46-47. Páris után, a test szerkezete 2005. 48-49. Konkluziók 2006. 50-51. Fekete-Fekete 2008. 50. Nemzetközi pályázatok, tapasztalatok. - Tulipán rézvirágokkal 2009. 51. 6. Épitészethez, belsőépítészethez kapcsolódó murális munkák 1982-től Kerámia, samott, műgyanta-sgraffito munkák új épületekbe 1982-1990. Pannok, falra és mennyezetre készült munkák 1991-től 52-67. 7. Üveg plasztikák és anyag kisérletek mátrix formulában 1993-1994. 68-69. Két alkotói ciklus. 70-71. 8. Réz plasztikák és technikai kísérletek 2001-2007. 72-73. Fényes Fémek. - Tükröződés alkotói ciklusok. 74-75. 9. Elektrográfiák célok és feladatok, események aktívizáló hatásai. 76-77. Terrortámadás 2001. szeptember 11. alkotói ciklus. Ember jellem alkotói ciklus. Humoros kis plakátok. 78-81.

DOKUMENTUMOK: Munkák Múzeumokban. Kitüntetések. Jelentősebb Kiállítások. Katalógusok-Könyvek. Saját publikációk. Kurátori tevékenység ART-MA. A művészi tevékenység egyéb részelemei, dokumentumok kronológiában. 82-92. Bibliógráfia. 6

ESZTÉTIKUM és ALKOTÓKÉPESSÉG. Az esztétikai tartalomban az ösztönös emberi kifejező képesség jelenik meg, mely az ősidőktől sajátja az embernek. A kreatív alkotót egy belső igény készteti arra, hogy esztétikai értéket hozzon létre és ezt az értéket mások számára értékként továbbadja. Ez egy erős pszichológiai igény, mely a megismerést a valóság racionális anyagi, tapasztalati elemein túl a tudatalattiban, a tudat előttiben létező fogalmi világ egybekapcsolásának feladatát is jelentheti. Az esztétikai felismerés tartalma, több rétegű változatos fogalmi szinteket jelent. A kultúrálisan meghatározott társadalmi rétegek különbözőek, egy - egy kultúrkörben tanulmányozva azonban tökéletesek. Ezek a különböző évszázados múltra visszatekintő kultúrális egységek meghatározói, összetartó erői a társadalom kultúrális arculatának együtt alkotják a hazai kultúra struktúráját, szerkezetét.

Képzőművészetben az esztétikum sajátos kétpólusú kommunikációs formát jelent. Egyik oldalon áll a műtárgyat létrehozó kreatív ember, másik oldalon a tárgyat szemlélő, annak tartalmát befogadó ember. Mindkettőt bár más céllal az esztétikai érték felismerése vezeti. Az érték ítéletek természetesen különbözőek. Ennek oka a változatos kultúrális érdeklődés. Az alkotó és befogadó időben lehetnek együtt, ekkor kortárs a művek megnevezése. Időben lehetnek azonban nagyon távol is egymástól. A művészi értékű festmény lényege abban van, hogy megőrzi az alkotó teljes egyéniségének, történelmi korának lenyomatát, értéke maradandó. A festményekben megjelenik egy különleges etikai erő, a megfogalmazott magatartás forma, mely időben változóan de az egészséges embert jeleníti meg. Érdekes a biológiai folyamat. A szem látás útján agyi területeken arousal neuron hálózaton keresztül a kép tartalmától függően, egy gyors szellemi - érzelmi szintű hatást hoz létre. A szemlélő kikapcsolódik napi feladataiból, teljes figyelme a műtárgy felé fordul. Létrejön a kommunikáció az oldottság érzete. Ezt az idő távlatokon átívelő összetett szellemi szintű érzetettel párosult erőt gondolom én MŰVÉSZETNEK. A művészi MEGISMERÉS egyik módja, módszere ösztönös. Az élethűséggel megrajzolt tárgyi elemek felismerésével kezdődik. Befejeződik a könnyen látható külső képi jelleg a stílus kategória felismerésével. Ez az egyszerű ízlés ítélet. A másik mód az esztétikai elemek részletes számbavétele a művészi kompozíciót, mint esztétikumot, konstrukciót részletesen összefüggésükben értékelni, rész elemeit meghatározni az alkotó élet történelmének megismerésével együtt. Igy ismerhető meg a kvalitás, a hitelesség.

MŰTÁRGY ESZTÉTIKAI ÉRTÉKÉNEK JELENTÉS RÉTEGEI: 1. A kompozíció elemei és eszközei: a geometriai szerkezet, tengelyek, hálók, súlypontok, vonal hatások, vonal vastagságok, alapformák, motívumok, szimmetria - asszimetria, kis és nagyformák viszonya, inverz és tükröződő formák, torzított formák, forma ritmus, ellentétes forma irányok, formai redukció lépcsőfokai, színdinamika, ellentétes színpárok, térdimenziók, faktúrák, tábla szerkezetek, különleges festék anyagok, modern technikák. 2. Gondolati tartalom a mondanivaló kibontásának elemei: témaválasztás, témák és motívumai, fogalmi absztrakciós elemek, egyetemes jelképek, szimbólumok, jelrendszerek, ezek összefüggései, társadalmi szintű forma elemek, maradandóság, egyediség. 3. Etikai következtetés: Humanizáló vagy agresszívitást keltő hatások értékelése.

Összefoglalva a gondolatokat az esztétikumban látható képi formában átlényegítve, átformálva az EMBERLÉNYEG jelenik meg. 7

ESZTÉTIKAI TEVÉKENYSÉG KÉT PÓLUSA

egyaránt vonatkozik alkotóra és befogadóra, mert mindkettő képes esztétikai minőséget létrehozni alkotni vagy felfedezni, befogadni. Ebben az értelemben ha a műtárgyak tartalmi és formai elemeinek esztétikai értékét akarjuk meghatározni a pozitív szépség és a negatív rútság két pólusa között kell logikusan elképzelni, megtalálni, elhelyezni és konkrétan értékelni. Saját életpályám céljaként is ezt a feladatot tűztem ki.

Évek során már 1955-től a képzőművészeti gimnáziumi előkészítő gyakorlataim után általános gimnáziumban folytattam tanulmányaimat. Itt művészettörténet és ábrázoló geometria tanulása közben felszínre került bennem az a lélektani igény, hogy képzőművészeti tárgyakat készítsek. Akkor azonban erősebb volt bennem a filozófia, matematika, társadalomtudományok iránti érdeklődés. Közgazdságtudományi Egyetemre nyertem felvételt. Egyetemi évek alatt esztétikai befogadó minőségemben művészettörténeti könyvek gyüjtése, műkritikák olvasása, képzőművészeti kiállítások és idős művészek műtermeinek látogatása jelentette a művészetet. A műtárgyakkal a folyamatos találkozás volt fontos számomra. Igy folytatódott esztétikai érdeklődésem, melyekhez rajz órák és festészeti különórák kapcsolódtak. Az egyetemi évek alatt rajzaim a tanult új ismeretek alapján változtak, átformálódtak rendszer szervezési modellekké, függvény görbékké és operáció kutatási folyamat ábrákká. Diploma 1968. majd a piackutatás-piacszervezés témájú doktori disszertációm sikeres megvédése után meghívtak egyetemi előadónak és önálló kutatóként bekapcsolódtam a tudományos életbe. Főállásomban öltözködés - kultúra szakterületen nemzetközi konferenciák, kiállítások, bemutatók szervezésével újszerű „art-marketing”-hez kapcsolódó feladatok lebonyolításában szereztem több éves gyakorlatot.

Fordulatot jelentett 1973-ban egy új érdekes kutatómunka. Az “Esztétikai minőség mérésének közgazdasági lehetőségei” címmel. Az ehhez kapcsolódó szakirodalom könyvtári munkái során olvastam el több tanulmányt és könyvet, melyeknek tartalma az alkotói tevékenység tartalmának rész csoportjait érintette: a művészi tehetség elemei, ismérvei, az intuitív gondolkozás, az elemzések és szintetizácíós képességek, gondolati objektumok átdefiniálásának képessége, más esztétikai struktúrák értékeinek felismerése, a művészi teljesítmény mérésének módszerei, az alkotói gondolkozás. A könyv értékelései örömömre egzakt matematikai modellekben kerültek bemutatásra. A következtetéseket empirikus tudományos módszerekkel igazolták.

A modell az én egész eddigi életem és jővőm lényegi elemeinek részletes, tudományos, művészeti, pszichológiai, teljesítményi analízisének felrajzolása volt. Olyannak tünt mintha az egyik alanya lettem volna a kutatásnak. A tanulmány kötet olyan részletes pszichológiai elemeket ( adottságokat ) ehhez kapcsolódó tevékenységeket ( esztétikai alkotó munka ) mutatott be, melyekkel egy modern korszerű művész alkotói tevékenysége esztétikailag mérhető, ennek alapján komplexen megítélhető, értékelhető. Az olvasott tanulmány kötet több nemzetközileg ismert kutatási eredményt foglalt össze. A részleteket újra és újra átolvastam és folytattam az egyes szempontok magamra történő átírásával. Közben az ország közgazdasági irányításában változások voltak. Az Új Gazdasági Mechanizmus 1968. további reformjai helyett a hitelfelvételt határozták el, mely már nem nyújtott lehetőséget új érdekes sznvonalas kutatási feladat számomra.

Az új jövedelem nélküli képzőművészeti pálya nehéznek tünt, de volt egy hihetetlen vonzereje, a gondolatok korlátok nélküli megjelenítésének lehetősége. 8

KÉPZŐMŰVÉSZETI PÁLYA.

1975-ben közgazdasági munkakörömet és kapcsolódó egyetemi oktatói munkámat felváltottam képzőművészeti tevékenységre. Hosszú évek különböző szintű képzőművészeti felkészültsége állt mögöttem. Támaszkodtam egyetemi ismereteimre. Az ÉLET a maga negatív hatásaival is megdolgozott. Ekkor már rendelkeztem megfelelő gondolkodásbéli analizáló - szintetizáló és döntési képességgel, íráskészséggel, koncentráló készséggel, feladat vállaló, feladat megvalósító állóképességgel.

A pálya megkezdésénél a nemzetközi legújabb empirikus kutatások eredményeit vettem alapul, melyek megadták azokat az ismérveket, szempontokat, melyeket ma a művészi adottság megállapításához a folyamatos munkához szükségesek:

1. Anyag ismeret és szerszámhasználati készség. 2. Kitartás és a nehézségek leküzdésének akarása, fizikai energia, gyors felismerések, kivitelezési képesség, határozottság, döntés képesség, esztétikai éleslátás az út végigjárásához. 3. Esztétikai intelligencia, tér érzék, absztrakt formákban is gondolkozni tudás képessége, szavak és számok iránti fogékonyság, mint komplex tevékenység. Szín és geometriai megjelenítő képesség 4. Észlelési fogékonyság: régi és új műalkotások iránti fogékonyság, emberi karakterek, tulajdonságok felismerésének képessége és értékelése. 5. Teremtő képzelet: a művész benyomásait milyen esztétikai struktúrába szervezi. 6. Esztétikai ítélőképesség: esztétikai struktúrák iránti fogékonyság, képi ritmus, egyensúly, a harmónia felfedezése és értékelése, szervezési készség más esztétikai struktúrában. 7. Pszichológiai felkészültség, kommunikációs képesség, társadalmi léptékű szellemi látásmód.

Fentiek alapján folyamatosan dolgoztam, nem kapcsolódtam művészcsoportokhoz, ahol a hozzájuk alkalmazkodás feltétel lett volna. Nem követtem az újságokban harsogott anti művészeti divat irányokat. Nem készítettem szemétből kiemelt tárgyakból kompozíciókat. Az esztétikailag értéktelenről nem hittem el, hogy kvalitásos. De szerveztem hazai és nemzetközi kiállításokat saját koncepcióm szerint a rendszerváltás időszakában. Irtam cikkeket művészeti folyóiratokba a művészeti menedzselés fontosságáról. Tanítottam a Magyar Iparművészeti Egyetem, Menedzser és Továbbképző Intézetében. Az egyetemes művészet és tudomány módszerei, szabályai szerint haladtam gondolataim által inspirálva. Az alkotói éveket folyamatosan műtárgylistába, dokumentációkba rendeztem, monográfiában és katalógusokban ismertettem. Eredményeimről összfoglalókat készítettem, melyet a Magyar Nemzeti Galéria és MTA.Művészettörténeti Intézetben archiváltak.

Az eddig elkészült dokumentációkra, katalógusokra, könyvekre, monográfiákra alapozva új összefoglaló könyvet készítettem. Fejezetek: Esztétikum és alkotóképesség, felkészültség, szakmai pályakép. Műfaji csoportok: Tanulmányképek 1975-1978. Sajtógrafikák – Analítikus vázlatok 1979 -1980. Monotipiák 1989. Nagyméretű festett kerámia képek 1982 - 84. Üvegplasztikák 1993 -1994. Elektrográfiák 2001- 2002. Fém plasztikák 20012007. Építészethez, Belsőépítészethez kapcsolódó murális munkák összefoglaló 19822001. Festmények táblaképek összefoglaló 1979 - 2012. Részletes dokumentum-listák kronológiában. Bibliográfia. Az új műfaji csoportokban minden új feladat új kihívást, új kivitelezési technika elsajátítását, új erő kifejtést, új kutatómunkát új emberi kapcsolatokat jelentett. 9

1. TANULMÁNYKÉPEK 1975-1978.

1975-1978. Realisztikus képek: Hosszú évek során tanári irányítás mellett rajzi és festészeti ismereteimet gyakoroltam újra. Hazai idős mestereknél festőknél és szobrászoknál töltöttem tanuló időket. Az anyagszerűség a technikai ismerek elsajátítása volt a célom. A tárgyszerű realista ábrázolást a képzőművészeti munka kiinduló pontjának tartottam. A színek, a finom árnyalatok egymás melletti megjelenítését egy képben, alap feladatnak tekintettem. Igy készültek el a Köcsögök, a Csendélet mozsárral, Présházak, Vadkacsák majd a portrék.1977. Ember ábrázolások, Kristálygeometria, majd kisebb témacsoportok Bazsov kővirág, Vaskristály, Mongol motívumok című munkák.

1978. Szürrealisztikus ember színhatásokkal: törekedtem a telt expresszív színek alkalmazására, hatásainak megfigyelésére. Számos önálló szín keverési gyakorlatot készítettem és különböző anyagok bekeverésével fokoztam a felületI hatásokat. Egyedi színben készült türkiz zöldben a Fel magasra, telt kékben Elzárkózás, pirosban a Pipacsos leányka, majd a természeti motívumok színben történő átírása, Kék életfa, Tudásfa kék-pirosban, Tájkompozíciók kékben. Új színvariációkat készítettem Színek - Faktúrák címmel egy sorozatot, majd a kép elemeket egyszerű színmezőkkel építettem fel, önállóan alkalmaztam színpárosításokat a Color-I-IV. kis tanulmány sorozatban. A természet ismert elemeinek átkomponálásával készült az évszakok exponenciális függvényként ábrázolása. Negyedik csoport az egyszerű forma kifejező szín. A valóságos elemeket rendkívül egyszerűsített színes elhúzott redukált formákkal, ecset pásztákkal jelenítettem meg. A hatást az atmoszféra háttér és a gesztus forma ellentétpárjával fejeztem ki: Harcok, Találkozás, Lélekfák, Merengés, Csavarodás, Tengerész csomó, Kitérés, Cél felé című munkák.

1982. Modell után fej és akt rajzokat készítettem egy teljes évi tanuló időben, kis méretben, majd tanári korrektura mellett egyméteres majd feles nagyságú akt ábrázolásokat ülő és álló modellekről. . 1985.Hódmezővásárhelyen az Alföldi Porcelángyárban kerámia alapon kézzel festett murális munkámon dolgoztam. A gyár dolgozóiról készítettem karakter élethűség, hasonlóság igényével portrékat kemény pitt krétával. Mázraktáros, Takarító néni, KISZ-titkár, Kemence mester, Pénztáros hölgy, Nyugdíjas néni, Éva asszisztens címekkel. A második munkaciklusban a Városi Múzeum dolgozóiról olajképeket Petrecz János múzeumi raktáros és a művész telep gondnokáról Ilonka néni, című portrét. Múzeumban a népművészet mázanyagait a múzeum néprajzkutatójával részletesen minden máz anyag töredéket átnéztem. Majd a Körösmenti Kerámia Kultúra régészeti anyagát vizsgáltam át. Készültem a további pályázatokra a közterületi munkákra.

A magas szakmai színvonalat jelentő MURÁLIS MUNKÁK elkészítését a kézzel festett kerámia munkáimat és az ehhez kapcsolódó bemutató kiállításomat nagy érdeklődéssel figyelték a helyi realista művész kollegák. Részükre egy baráti találkozót szerveztem és az elkészült portrékat a művésztelepi műteremben részükre bemutattam. Igy vált a modern kézzel festett kerámia és az igényesen megmunkált realista portré együtt művészi tevékenységem helyi szakmai hírnökévé.

A MAGYAR NEMZETI GALÉRIA gyüjteményébe került vásárlás útján „Présházak” című 1976-ban készült 50x100cm olaj, vászon munka. 10

COLORISZTIKA 1975-1978.

A színeknek a szín telítettségnek és az egymás mellé helyezett színpároknak önállóan is esztétikai ereje van. Ez a hatás többféle jelentéssel birhat. Külön figyelmet fordítottam Johannes Itten bauhausi kultúra történeti, Dr. Nemcsis Antal professzor építőművészeti és a fizika színelméleteire, mely meghatározta a színek elektromágneses sugárzását és érzékelését, láthatóságát 360-780 nanométer intervallumban. Pontos információkat kaptam kutatásaikról. Az egyes feladatok tervezésénél külön átgondoltam a színhatások fokozott pszichológiai hatásait.

SZÍNKEVERÉSI GYAKORLATOK, SZINPÁROK, RÉSZLETEK

1.Vörös kék és fekete

2.Fehér fekete vörös

3. Zöld és vörös

4.Antik rózsa kékkel

5.Krapplak és zöld

6.Márványrózsa

7.Mediterrán azurkék

8.Égkék

9.Vízkék és földbarna

Color I-V. és Képépítés színnel - II. 1977-1978. 16,5x21,5cm és 21,5x30,5cm olaj karton

11

TANULMÁNYKÉPEK-II. 1975-1976 REALISTA CSENDÉLETEK

11. Köcsögök 1975. 50x60cm olaj, vászon

10. Csendélet mozsárral 1976. 50x50cm olaj, vászon

REALISTA PORTRÉK

12. Ilonka néni Hmv. 1985 60x60cm olaj, farost

13. Petrecz János Hmv. 1985. 60x60cm olaj, farost

SZIMBÓLIKUS EMBER ÁBRÁZOLÁS

15. Pipacsos leányka 1978. 60x80cm olaj, vászon

14. Szállj fel magasra 1978. 60x80cm olaj, vászon

12

TANULMÁNYKÉPEK - III. 1978 EXPRESSZÍV SZÍNEK TÁJÉLMÉNYEK

16. Denevérszárnyú éjjel 1978. 60x80cm olaj, vászon

17. Két út vörösben és kékben 1978. 60x80cm olaj, vászon

KONSTRUKTÍV TÁJSZERKEZETEK

18. Nyár exponenciális függvényben 21,5x30,5cm olaj, karton

19. Tél exponenciális függvényben 1978. 21,5x30,5cm olaj, karton

REDUKÁLT FORMÁK

20. Tengerész hurok 1978. 21,5x30,5cm olaj, karton

21. Célra mutató jelek 1978. 21,5x30,5cm olaj, karton

13

2. SAJTÓGRAFIKÁK - ANALÍTIKUS VÁZLATOK 1977-1980.

A képzőművészeti alkotómunka új műtárgy létrehozása szellemi rajzi munka eredménye. Azért fontos, mert a munka méretét és anyagát meg kell határozni az anyagok megvásárlásához ami már közgazdasági befektetés jellegű feladat. Nagyobb munkáknál már a megrendelő megköveteli a részletes költségvetést és anyag kiírást. A terv vázlatokat tus rajzokban készítettem. A munka lényege, hogy részletes elemzésre kerültek a művészi kompozíció részelemei. Olajfestménynél a kompozíció építettsége a formák egymáshoz viszonyított arányai a szín-forma-vonal elhelyezésének meghatározott pontjai. Murális építészethez kapcsolódó munkáknál a fényhatások, az anyag speciális tulajdonságai, az épület és az új munka harmóniája került előzetesen rögzítésre. Olyan rész feladatok kidolgozására gondoltam, amelyek az elkészült műtárgyon már nem láthatók.

A szerkezetként, tusrajzként megfogalmazott grafikák a műtárgy egyediségének, művészi minőségének leglényegesebb alapjai.

A további oldalakon látható tollrajzok sajtógrafikáknak és analítikus vázlatoknak készültek. Elgondolásom szerint a készülő rajz, két feladatot teljesített két egymástól eltérő időpontban. Egyik rövid időn belül sajtó megjelenést, ahol a nyomdai klissé-ductechnika magas példányszámot eredményezett. Másik egy sokkal későbbi időpontban nagyméretben olaj festményt, amikor már a pénzügyi eszközök új anyagok rendelkezésre álltak.

Az elkészült SZABADKÉZI rajzok ciklusokban fogalmazódtak meg. A megjelenítés kínaitussal, tollal és ecsettel történt. Érdekességet a variációk a változó vastagságú vonalhálózatok hatásai az általuk közrefogott fekete formák formaritmusai adták. A művész kivitelező munkája során igen nehéz döntés helyzetben van. Egy gondolatnak a megjelenítése számtalan variációs lehetőséget vethet fel. E kombinációkat létre kell hozni, majd a végleges kivitelezést el kell dönteni, ezt gyakoroltam a variációkban. Rajzaim témacsoportokban készültek ezen belül 3 és 5 db-os rajzi egységekben: Visszacsatolásos vonalak mátrix formulában. 1977. Tájszerkezetek 1978. Fénytengelyek - Könyvtengelyek 1979. Növényi motívumok. 1979. Csigák kagylók 1979. Láng motívumok1979. Választási kis plakátok 1980.

Ebben a ciklusban a rajzok a döntési készségem fejlesztésén túl alapjai voltak új táblaképek elkészítésének. Továbbá a kezem biológiai adottságának, a négyzetben történő kompozicióknak geometriai fejlesztéséhez. A vonallal körülhatárolt forma egységek sík térben történő kiegyensúlyozott elhelyezéséhez a térkitöltés átgondolt megfogalmazásához. Mindezek együtt segítették a koncentráló képességem javítását. Ebben a műfaji csoportban 203 db tusrajz készült, melyek közül a budapesti és vidéki lapok 103 db-ot közöltek az 1979-81. években.

Nagy pédányszámban jelentek meg a régi Magyar Nemzetben, Magyar Hirlapban, Pestmegyei Hirlapban, Déldunántúli Naplóban, Kortás folyóiratban, Élet és Irodalban, Kelet Magyarországban, Vas Népében, Szabad Földben, Népszavában rajzaim. 14

2. SAJTÓGRAFIKÁK - ANALÍTIKUS VÁZLATOK - I. 1977-1980.

VONAL SÜRÜSÖDÉSEK ÉS ELFORGATÁSOK 1977.

22-30. Visszacsatolásos vonalak MÁTRIX formulában 1977. tollrajz, karton 10x10cm/db

15

SAJTÓGRAFIKÁK - ANALÍTIKUS VÁZLATOK - II. 1979.

LÁNG MOTÍVUMOK

31. Parányi láng 1979. 15x15cm tus, tollrajz

32. Pantheon lángjai 1979 15x15cm tus, tollrajz

33. Zsanai robbanás 1979. 15x15cm tus, tollrajz

34. Rőzseláng 1979. 15x15cm tus, tollrajz

16

SAJTÓ GRAFIÁK - ANALÍTIKUS VÁZLATOK -

1980. VÁLASZTÁSI KIS PLAKÁTOK

35. HAZAFIAS NÉPFRONT? 1980. 15x26cm szabadkézi tusrajz

36. FALU ÉS VÁROS DOLGOZÓI? 1980. 15x26cm tusrajz, karton

37. SZAKSZERVEZETEK? 1980. 15X26cm tusrajz, karton

17

3. MONÓTÍPIÁK 1989.

A sorozat ELLENTÉTPÁRJA az 1977-1979-es években készült tusrajzoknak. Ebben az időszakban olyan kifejezési módot kerestem, mely a régi tusrajzok forma ritmusával, vonal ritmusával és szerkesztettségével szemben egy lágyabb vonal vezetéssel egy játékosabb vonal hálózattal fejezi ki indulataimat.

A fehér papír, mint negatív forma lehetőség fény elemként szerepelt az új kompozíciókban. A különböző vékony festék rétegeken átsugárzott az alapszín a fény fehér. A nedves festék lehetőséget teremtett a vonalak gyors kivitelezésére a kézi nyomást követően létrejövő számtalan jól látható vonal karakter létrehozására. A pozitív és a negatív vonalak sötét és világos lenyomatai egy időben két egymásra felelő tükörképet hoztak létre. A felülethatások érdekesek voltak. A festék szemcsék megtartották eredeti formájukat de a rétegvastagság növelésével egybekapcsolódó gömb formákat hoztak létre. Néhány oldószer csepp a felületet fellazította.

A kivitelezés technikája: papír felületre gumi hengerrel linokolor nyomdafesték került, majd erre egy újabb papír felület ami lefedte. Erre a két felületre lehetett rajzolni ami átnyomódott a két vékony rétegen. A két lap szétválasztása után a berajzolt vonalak az öszszetapadásból eredő finom sejtelmes apró véletlenszerű kis pontokban jöttek létre. Nagyfokú felületi oldottságot eredményezett, melyben negativ vonalként jelentek meg a rajzolt elemek.

Három szint használtam ulramarin sötét, permanent vörös, égetett umbra. A témák a színekhez igazodtak: Esti virágok, Nagy Hold, Izzó energia mező, Ablakvirág, Kagylópár ölelésben, Virág emlék c. munkák. Esti tájélmények fényei, növények, esti oldott árnyékú fa ágak az esti derengés sokat sejtető titkaival. A vörös szín forrósága a kozmikus energiát a kék szín belső lélektani csendet az aktiv nyugalomat jelentette.

Gondolati tartalom: emberi vonatkozásban igen érdekes következtetést vontam le. A rajzi elemek a szabadkézi vonal közvetlenül szív ritmushoz kötött. A lélegzetvétel szaporasága megszakitja a vonal folytonosságát igy lélektani állapotot is jelez. Ezáltal a kompozíció dinamikusabbá vált. Munkáim között kis ékszerként örzöm a monotípiákat. Méretek egységesen 15x15cm, keretben törtfehér paszpartúba helyezve 40x50cm. Minden kiállításom érdekes darabjává váltak. Az alkotói ciklusban 45 db monotípia készült. Az alkotói ciklus újszerűségét a papírral feltépett véletlenszerű felülethatások és a POZITÍV ÉS NEGATIV vonalak egyidejűsége jelentette. Nem ismételtem újra az évek során e könnyed műfajt, hanem az ebből nyert tapasztalatokat, a látvány elemeket további táblakép festészeti munkáimban, majd murális munkáimnál a kézzel festett égetett kerámia fali képek kivitelezésénél hasznosítottam.

Egy diagonális mátrix formulában foglaltam össze az eredményeket, igy összehasonlíthatóvá váltak a formai, colorisztikai, vonal változatok összefüggései az egyes rajzi kompozíciók különbözőségei és azonosságai.

18

3. MONOTÍPIÁK MŰFAJI CSOPORT 1989.

DIAGONÁLIS MÁTRIX FORMULA

39. Virág emlék

40. Kék karikák

41. Villódzás

42. Energia mező

43. Nagy Hold és fény

44. Kőrvirág

45. Estvirág

46. Kagyló ölelés

38. Vörös jel

Monotípiák alkotói ciklus 1989. 15x15cm/db linocolor nyomdafesték, papír

19

4. TÁBLAKÉPEK FESTMÉNYEK MŰFAJI CSOPORT 1975 - 2012.

A táblaképben, festmény műfajban összetettebb motívum rendszerrel fejezhettem ki a racionális és transzcendens gondolataim egységét. Ennek megjelenítéséhez kerestem a formai kifejezési módokat. Technikai kísérleteimet már az 1960-as években elkezdtem. Ilyen kisérletem volt a csöpögtetéses technika, a festék alá helyezett plasztikusságot növelő applikációk, homok bekeverések a festék anyagba a faktúra kifejezésére. Következtetésem fentiek alapján az volt, hogy az anyagszerűség az alap anyag technikai eleme a művészi munkának, de “ha csak” az érdekes anyag érdekes megjelenítése a cél akkor ez csupár vázlat, ötlet. Egy más képi minőség és más műfaj. Az egyéni gondolatokat a TARTALOM hordozza, mint korszerű információ ennek ábrázolása a megjelenítési mód, mely igen egyéni. A sokat emlegetett “stylus” kategória a műtárgy könnyen felismerhető általános külső forma jellege, ehhez esztétikai érték nem kapcsolódik. Egy kép művészi értéke több elemből tevődik össze ilyen elem: a művész pszichológiai karaktere gondolkozás módja, folyamatos munkakészsége, állóképessége, anyagismertete, esztétikai felkészültsége, ítélőképessége, melyek ötvöződései adják az alapot. A kvalitást a hosszú évek alatt elkészült műtárgyak gondolati tartalma, szakmai minősége, egymásra épülése adja.

Munkáim konstruktív képi szerkezetének kialakításánál igyekeztem felhasználni egyetemi tanulmányaimat: a felsőfokú matematikát, analítikus geometriát, rendszerszervezést. Figyelembe vetem az anatómiát az élő embert. A tartalom megfogalmazásánál a társadalomtudományokat: filozófiát, etikát, filozófiai antropológiát, művészetpszichológiát, a magyar kultúra történetet, népművészetet, színdinamikát. Ezek már érett ismereteim voltak az útjelzőim. A munkák gondolati kiinduló pontjai pedig mindig kérdés feltevések voltak önmagamnak, melyekre a választ képekben fogalmaztam meg. Lépésről lépésre haladtam gondolataim és érzelmeim szerint. A képekben jelzett alkotói lépcsőfokok a körülöttem zajló makró és mikró világ egy-egy szeletének újra megismerését jelentették. Alkotói ciklusokban dolgoztam, visszacsatolásos önszabályozó rendszerben. Nem másoltam előző képeimet, hanem megtartva egyes elemeket egy szoros kapcsolatban az előzővel kezdtem új ciklust, új műfajt. Munkáimban az állandóságot a képi szerkezet adta a tengelyek és a függőleges metszetek értelmezései és megjelenítései, a levezetések a formák ellentétes dinamikus irányai, változatosságot a színek, a térhálót a vonalak.

Az alap elemekkel megfogalmaztam a MŰVÉSZI KOMPOZÍCIÓT. Azt jelenti, hogy a képi elemek egy időben egy műtárgyban egy kijelölt felismerhető helyen formai - colorisztikai - vonal rendszerben ellentét párjukkal együtt vannak megjelenítve. A MŰVÉSZI EGYSÉG pedig azt, hogy a kép forma elemeinek ellentétes irányai kitöltik a képmezőt és jól felismerhetők a forma irányok. E két fogalom alaptörvénye a kvalitásnak, művészi munkának évszázadok óta.

Munkáim hazai és külföldi Múzeumokban gyűjteményekben: Magyar Nemzeti Galéria, Magyar Nemzeti Múzeum, Modern Magyar Képtár Pécs, Ferenczy Múzeum és Képtár Szentendre, Hadtörténeti Múzeum, Közlekedési Múzeum, Esztergomi Keresztény Múzeum, Museo de Los Angeles Spanyolország, Nádasdy Ferend Múzeum Sárvár, Museo du Petit Format Belgique, Slovenské Banské Múzeum Banska Stiavnica Selmecbánya Szlovákia, Intercisa Múzeum Dunaújváros, János Pannonius Múzeum Szombathelyi Képtár, L’Hotel de Ville Collection ( Városház Gyüjtemény ) Cannes, France gyűjteményében van. 20

TÁBLAKÉPEK, FESTMÉNYEK FEJEZET - I.

1975-TŐL

Folyamatos alkotói tevékenységről 1975. július 15-től folyamatos munkanaplót vezettem pontos adatokkal, címekkel, méretekkel, időpontokkal, melyeket folyamatosan frissitettem naprakészen. Ez alap volt arra, hogy önmagam munkavégzését ellenőrizni tudjam. A pontos adatokat a Kortás Magyar Képzőművészeti Lexikon Szerkesztőségének átadtam 1998-ban, ahol 2.kötetben szócikként megjelent. A Magyar Üvegművészeti Lexikon Szerkesztősége 2005-ben kért adatot és fotót, ahol szintén megjelent rövid szócikk. Három kötetben DOKUMENTÁCIÓ-I-II-III. címmel 2005-ben összefoglalót készítettem számitógépen teljes művészi tevékenységemről Bibliógráfiával, Műtárgylistával és 153 db reprodukcióval, ez az alapja a jelenlegi könyvnek. A táblaképek, a legnagyobb alkotói ciklus fejezetei:

Növények, levelek, bimbók 1979. Csigák, kagylók 1979. Láng motívumok 1979. Struktúra Faktúra szürkében 1979. Az Emberről 1980. Fekete és Fehér 1981. Penge faktúrák 1981. A Társadalom 1981. Emberi érzelmek 1982. Kézzel festett kerámia kompozíciók 1983 -1984. Szubsztanciák 1987. Dekoratív arany képek 1988. A Természet 1989. Szabadság Szimbólumok 1990 -1991. Üvegzöld képek 1994 - 1995. Test és Lélek 1995-l996. Férfi és Nő viszonya, torzók 1995 - 1996. Történelem 1996. Egyetemes Hitvilág 1997. Ősi jeképek századforduló 1999 - 2000. Ősi jelképek ezredforduló 2000. Egyetemes jelképek és kártya szimbólumok 2002 - 2003. Paris után - A Test Szerkezete 2004. Konkluziók 2006. Fekete - fekete 2008. Nemzetközi pályázatok 2009.

Folytattam a dokumentumok frissítését és feldolgozását új számitógép programmal: Új könyv ÉLETMŰ MŰFAJONKÉNT számítógépen Ed:Mt. 2010. Dokumentáció I-II-III. újra számítógépen W-ben Ed:Mt. 2011. Új könyv írás, scennelés, grafikai munkák Q-ban Ed:2012.

A színes reprodukciókat tartalmazó dokumentumok könyvalakban készültek és abban az évben megvalósult egyéni kiállítások nagy dokumentációjával együtt archiválásra kerültek a Ferenczy Múzeum Szentendre, Magyar Nemzeti Galéria és a MTA. Művészettörténeti Kutatócsoport Adattárában 2011-ben. 21

NÖVÉNYEK LEVELEK BIMBÓK ALKOTÓI CIKLUS 1979.

A természet a növények, a táj formái ősi időktől genetikailag rögzített tudati elme minden embernek, melyek az esti nyugvóhely keresés ősi ösztöneihez kapcsolódtak, hasonlóan a minta felismerő képességhez. E kettő együtt volt az alapja a vizuálitás fejlődésének. A táj az ég, föld, dombok, hegyek, fák, virágok, állatok egyes egyedei évezredek során kiemelt jelentőséget kaptak és jelképekké, szimbólumokká váltak. Összekötötték és együtt jelenítették meg az anyagi és szellemi fogalmi vonatkozásokat. Ismert a “totem növények” fogalma, ahol a virág szirmainak száma a közösség számrendszerének alapjává vált. A ciklusban kiemeltem felnagyítással a kis növények szirom karakterének légiességét. A levelek formáival emberi gesztusokat jeleztem. Az alkotói ciklusok mindig egységes méretben készültek.

47. Téli rózsa 60x80cm olaj, farost

48. Halvány kikerics 1979. 60x80cm olaj, farost

49. Kőtörő fű 1979, 60x80 olaj, farost

22

CSIGÁK, KAGYLÓK, KÖVÜLETEK CIKLUS 1979.

A kagylóknak, csigáknak formai érdekessége, belső szerkezetének matematikailag is értelmezhető arányai, a kagyló sebének gyöngy formája ismert esztétikai érték. Néprajz kutatókkal tanulmány úton jártam Mongóliában. A textilre és fára festett templomi képeken a csigákat hármas kis egységekben ábrázolták, mint a “helyes felé fordulás” szimbólumát. Ebben az értelemben és gondolattal kezdtam el a munkát. Új elgondolásom szerint teltebb tónusokat használtam. A csigák anyagszerűségét jobban kiemeltem, teltebb színekkel jelenítettem meg a hátteret a világos formák kiemelésére. A képi teret felülnézeti ábrázolásban szerkesztettem, a formákat centrálisan helyeztem el. A képekben egyes, kettes, hármas formaegységekbe rendeztem a kompozíciót.

50. Érintkezés 1979, 60x60cm olaj,farost

51. Elszürkülés 1979, 60x60cm olaj,farost

52. Kagyló sebesülés 1979, 60x60cm olaj, farost

53.  Összetartozás 1979, 60x60cm olaj,farost

23

LÁNG MOTÍVUMOK ALKOTÓI CIKLUS 1979.

A tűz, a láng ősi rituálék elválaszthatatlan jelképe. Mai korunkban is a szellem világosságát jelenti. A gyertya gyújtás szokássá nemesedett. Kisebb ünnepeknek is tárgyi eszközévé vált. A kora bronzkori alföldi Körösmenti Kerámia Kultúra égetett nagy kerámia edényein látható volt az egymás kezét fogó pálcika emberek egyszerű ábrái. Ezek felidézték az ősi esti tűznézés szertartásait. Tanulmányúton tapasztaltam, hogy Ázsiában az állattenyésztésből élő emberek jelenleg is az esti tűznézést és teaivást szertartásszerűen gyakorolták. A TŰZBE NÉZÉS az esti fények gondolatokat és megnyugvás érzését kelthették az emberekben. A sorozat többi képei élményeimből születtek. a Sztalingyertyák c. a világháborút, a Könyv égetés 56-ot, a Pantheon lángjai az elhunyt hősőket, a Zsanai tűz az ipari katasztrófát, a Rőzseláng a sivatagi emlékeket idézte. Új elemek a nagy méret a formaelemek geometriája a felület vastagon, rusztikusan kialakított érdes plasztikussága.

54. Mongol láng szimbólumok 1979. 100x100cm olaj, farost

55. Zsanai robbanás lángja 1979. 100x100cm olaj, farost

56. Sivatagi tűz 1979. 100x100cm olaj, farost

24

STRUKTÚRÁK - FAKTÚRÁK 1979.

Az achát kőzetek metszetein látható vonal rajzolatokat a természet alakitja. Ezek a földben lévő fém oxidoktól színes érdekes kőrajzolatok a sorozat gondolati elindítói. Az érdekes vonalak felszínre hozták bennem a matematikából ismert nevezetes görbék tartalmi vonatkozásait. A sorozat képeiben különböző irányú ívek, mozgások, absztrakt függvénygörbék és az analítikus geometria arány összefüggései is megjelentek. Értelmezhetők mintha egy képzeletbeli tengelyhez közelítenének, de azt “soha sem érik el”. Ezek az aszimptóták, végérintők olyan fogalmi meghatározást is jelentettek, mellyel egy állandó nyitottság és egy közelitő törekvés is kifejezhető volt. A vonalat geometrikus jellé alakítottam és absztrakt értelmével tartalmával együtt képpé formáltam. Új a felület megmunkálása a fegyelmezett szabad ecset pászták formává igazítása, lágy hajlítása, mint gesztus érték. A festék felvitel vékonyan történt és a benne lévő vonal hálózatok mozgást eredményeztek.

57.Cotanges 1979. 60x60cm oalj, farost

58. Lineáris végtelen 1979. 60x60cm olaj, farost

59. Metszés pontok 1979. 60x60cm olaj, farost

25

AZ EMBERRŐL 1980.

Az emberi élet - elmúlás foglalkoztatott. Régi temetőket látogattam, ahol a fejfákon ősi faragásokat találtam. Ember formájú szobrok voltak. Ezek az időrágta formák és stilizált díszítő motívumok a jelentés tartalomra irányitották a figyelmemet. Férfi és Nő éltek együtt.... olvasható a sírfelíraton. Életük tartalma, mint az emberi élet általában küzdelmek láncolata. Együtt élünk élettársunkal, de KÜZDELMEINKET EGYEDÜL VIVJUK környezetünkkel és elsősorban önmagunkkal, viharokat keltve magunk körül, Ezekben a harcokban válik egyéniségünk edzetté. A kép kivitelezésénél újdonság a két tipusú felület megmunkálás. Egyik a légies háttér finom felülete az aszimptótikus formáival. Másik a kopjafák kemény plasztikus megformálása.

60. Emberpár ( Bartók Concerto ) 1980. 120x100cm olaj, farost

26

AZ EMBERRŐL-II. 1980.

Az élet a társadalom átalakulási folyamata a II.Világháború alatt és után igen megváltozott. A történelem csak vázlatosan nagyobb eseményekkel kapcsolatban tárta fel az áldozatokat. A családok megrokkant férfi tagjai, az elszegényesedés együtt járt lélektani bizonytalanságuk növekedésével. Könnyű áldozatává váltak erőszakos cselekedeteknek, tradicióik családi hagyományaik elpusztításának. Akik életben maradtak, bátrak voltak és mertek ezekben a “viharokban” is megőrizték emberi magatartásukat. A képben a virág az emberi érzékenységet a sötétszürke háttér a történelmi eseményeket szimbólizálta. A virág könnyed formái a feldarabolódott föld hamú szürke színeivel képez ellentétpárt, komplex egységet. Megfogalmaztam honnan indultam el. A képcím két változatban is szerepelt “Földön a virág” és”Viharvirág”címen. A ciklusban 5 db nagyméretűfestmény készült.

61. Viharban a virág 1980. 180x120cm olaj, farost

27

FEKETE - FEHÉRBEN ALKOTÓI CIKLUS 1981.

A fekete és fehér szín tónus értékei a különböző színek látszatát kelthetik, ha a szellemi koncentráció elég erős. Kapcsolódik hozzá még az értékelő készség, tárgyi elemek színeinek felidézése a látottakhoz társítása. A kagylók, kavicsok, növényi elemek mindennapi környezetemet jelentették. Felidézték a budapesti Duna szakasz alsó rakpartjára kotró hajók által kipúpozott sóder hegyeket, melyekben a szép színű és formájú kavicsokat és kagyló töredékeket gyüjtöttem az 1950-es években. Tengeri kagylók az 1980-as években kerültek gyüjteményembe. Egyes képeknél a tartalomhoz igazodva a valódi tárgyat applikációként beragasztottam. A képek újdonsága volt a penge technika a festék felviteléhez és a kisebb kör alakzatokhoz a tubus nyílásának rajzoló eszközként használata. Csak fekete festéket használtam. A fehér színt a fekete festék kihagyásával valósítottam meg. A felülnézeti perspektíva érdekessége a változatosságot eredményezte.

62, Természeti motívum 1981. 60x60cm olaj, farost

63. Levél pocsolyában 1981. 60x60cm olaj, farost

64. Hüvely kagylók 1981. 60x60cm olaj, farost

28

FAKTÚRÁK SZÍNESBEN 1981.

Új feladat volt az érzelmileg telt expresszív színek faktúra elemként használata. A kék szín a szellemi aktívitást, a piros szín az életerőt, energia mezőt, a barna szín földhöz kapcsolható tárgyak színeit, fogalmait jelentette. A színeknek külön lélektani erőt tulajdonítottam, hatása szoros kapcsolatban van a készülő kép méretével. Sík felületre gondolva a négyzetméterrel, valamint a környező tér nagysággal, reflex szín hatásokkal. A szin keverés önálló igen fontos rész eleme a művészetnek. A színek kikeverése, egymáshoz idomuló árnyalatai a hideg és meleg színek kapcsolatai és tiszta nem maszatos felvitele a művészi kvalitás egyik jelzője. Két felület alakítást kisérleteztem ki, egyik a rétegvastagság növelése, másik a festékanyag csökkentése. Mindkettőt a tartalom határozta meg. A formák felületei, élei ezzel a technikával tagoltabbak, kevésbé merevek lettek.

65. Töredékek 1981. 60x80cm olaj, vászon

67. Tüzes küllök 1981. 60x60cm olaj, farost

66. Robbanás kékben 1981. 60x60cm olaj, farost

29

A TÁRSADALOM ALKOTÓI CIKLUS 1981.

Az alkotó munka alapja a szemlélődés, a megfigyelés. A körülöttem zajló tágabb értelemben vett valóságot figyeltem. Értelmeztem a külföldi híreket láttam a változásokat a világpolitikai eseményeket. A társadalmi változások rejtettebb eseményeire figyeltem. Képbe sűrítettem gondolataimat és igyekeztem felhívni a figyelmet a háborús készülődésekre. A politika és a gazdaság szerkezetében jelentkező ellentéteket már láttam és látom most is. A veszélyt a képmezőbe egy éles fekete-fehér bemetszéssel jeleztem. Káposzta és lepkéje c. kép a kirágott elfogyasztott káposzta levél, a tartalékait felélő társadalmat szimbólizálja. (1981.!) Az Álarc c. a közéletben lévőket az egyéni sorsok összefüggését mutatja. A Riasztó jelek c. a háborús készülődés veszélyeit tömöríti kompozícióba. A pávaszem, ragadozó madárszem, és a repülőre festett felségjel hármas egységben a riasztást jelenti. Az Élet ÉS Irodalom c. az élet elhamvad a művészet megőrzi a gondolatokat emberi értékeket. Új a felülethatások kombinálása a formákat elválasztó fehér fényvonal alkalmazása és a fekete-fehér bemetszés bátorsága.

68. Riasztó jelek 1981. 60x80cm olaj, vászon

69. Káposzta és lepkéje 1981. 60x80cm olaj, vászon

70. Álarcok 1981. 60x80cm olaj, vászon

30

EMBERI ÉRZELMEK ALKOTÓI CIKLUS 1982.

A valóság számtalan érzelmi elemet is tartalmaz. A stressz hatások egészség romboló tényezők. Zsigerekig hatnak az emberben. E gondolattal készítettem a Szarvas zsigerek, Vergődés, Vízarcú lány, Női madárijesztő, Nosztalgikus nő, Asszonysors, Daru kiáltás, Száguldás című munkákat. Az elkészült sorozat telt expresszív színnel készült. A bíbor szín az alizarin-krapplak ritkán használt olajfesték szín a világos zöldhöz kapcsolódva jelentett új színpárt. A formák kivitelezését rejtettebben helyeztem el a kompozíciókban. A körformákat tárgyakban formáltam meg. A képzőművészet a maga vizuális eszközeivel a képek tartalmi sugárzásával a látás biológiai hatása útján számtalan nyugtató momentumot tudott évszázadók óta tovább adni az embereknek. A sorozat képeivel az érzelmek sokféleségére, életünket befolyásoló szerepére hívtam fel a figyelmet.

71. Régi emlék 1981. 60x80 cm olaj, vászon

72. Szarvas zsigerek 1981. 80x60cm olaj, vászon

73. Érzelmek hajója 1981. 80x60cm olaj, vászon

31

5. KÉZZEL FESTETT ÉGETETT KERÁMIA KÉPEK 1982-1984.

1982-ben az akkor legmodernebb Alföldi Porcelángyárba Hódmezővásárhelyre egyéni kiállításra hívtak meg. Akkor már ismert volt előttem a budapesti iskola építési program és a tervező építészek előírása, hogy a murális képzőművészeti munkát csak mosható, magas dörzsállóságú dekoraív anyagból lehet elkészíteni. Ennek egyedinek és a vázpanel építési rendszerben kivitelezhetőnek kellett lenni. Kutató munkát írtak elő és a kisérletek eredményét kiállításon kellett bemutatni. Itt a gyárban az alapanyagok porcelán, majolika, samott, fajansz, kőagyaglap fagyálló, fali burkoló anyag - mindegyik más-más megmunkálási mód és különböző esztétikai minőség - rendelkezésre álltak.

TERVEZÉS:1983.januárban kezdtem el a kísérleteket a különböző anyagok mintáinak elkészítésével. Első kutatómunka a városi Múzeumban a tárgyi régészeti és néprajzi anyagmegismerése a díszítő motívumok és a mázanyagok színeinek tanulmányozása volt. Második a gyár őt gyár egységének mindegyikében külön-külön megismerni az alapanyag gyártást, máz felvitel technikáját, égetési módokat. Minta darabokat készítettem kézi festéssel kőagyag lapon, szorópisztollyal porcelánon, kézi merítéssel engobbal majolika alapon és kézi döngölt alapformán samott anyagon. Szita grafikával felületi dekorációkat is készítettem. A különböző mázanyagok megismerése jelentette a legérdekesebb munkafázist. A kerámia máz nagy sürűségű nehéz fajsúlyú anyag minden színárnyalata égetés előtt egységesen SZÜRKE. Szinfejlesztő munkát kezdtem el, hogy a tervezett nagyméretű kompozíciómhoz a kívánt szín árnyalatokat elérjem. Több mázanyagot próbáltam ki, melyből minta égetést végeztem. Végső eredményként a kézi festéssel ECSETTEL felvihető mázanyagot és kőagyag lapot a gyár félkész termékét választottam.

KIVITELEZÉS: egyéni kézzel festett technika. Elkészítéséhez a hátoldalon beszámozott lapokat fatáblára helyeztem. Máz anyagokat magam kevertem kézi erővel hosszú kesztyűben, majd színenként kis füles edénykékbe tettem kézbe fogtam és a kirakott lapok fölé mélyen behajolva biztos kézzel, feszes lábbal és derékkal részletekben felvittem. Kis száradás után a lapokat egyenként kézbe vettem gumi lehúzóval körbe töröltem és fésűs tokokba rendeztem kb. 2500 db elemet. A napi megfestett lapokat kemencéhez vittem és az automatikusan mozgó kocsi felső tűzállásába kis lépcső állványra fellépve felhelyeztem 170cm magasra 960 C fokon égettem. Kora reggelre a kiégett lapokat a studióban átnéztem és dobozba rendeztem. Az első darabok 1 elemű munkák voltak, majd 4 elemű, 9 elemű kompozíciók készültek A kisérleti munkák és a részletek anyagából rendeztem azt a kiállítást, melyet az építészeknek és a beruházást végző intézménynek jegyzőkönyv felvétele mellett bemutattam. Ennek alapján pályáztam további munkákra. A kiállítási minta képeket később a III., Szérüskert utcai Általános Iskolának és a IV.,Babits Mihály Gimnáziumnak ajándékoztam. Az első nagy murális munka kerámia kompozíció a XIII., Vizafogói Általános Iskolába készült gondos rajzi tervezés és zsüri szakvélemény alapján. A további murális munkákat a 7.fejezet tartalmazza.

GONDOLATI CÉL megvalósult. A gyerekek az iskolában megismerkedtek az anyagokkal, megtapintották a kerámia anyagot és az érdekes színeket. A tanárok konkrét műtárgy alapján oktatási programot tudtak készíteni és tanítani. A másik cél volt az anyagba rejtett ősi üzenetek átadása, mely erőt és a küzdeni tudás képességét jelentette. Ferenczy Múzeumban Szentendrén 2009. a “ Válogatás az életműből”cimű kiállítás kerámia képeit a Hódmezővásárhelyi Múzeum gyüjteményébe vette. 32

KÉZZEL FESTETT ÉS ÉGETETT KERÁMI MUNKÁK 1983-1984.

ÚJ FELÜLETI MÁZ KISÉRLETEK 1983.

74. Malachit rózsa

75. Kozmikus tér

76. Fél kagyló

77. Klorofil moszatka

78. Arany kavicsok

79. Csiga töredék

80. Hold gyürű

81. Jupiter színkép

82. Fény részecskék

Arany kavics és Zöld moszat anyag minták 1983. Hmv. elemenként 15x15cm kőagyaglap égetett máz

33

KERÁMIA KISKÉPEK 1983.

A máz kisérletekkel egyidőben a formák méretének növelését is elkészítettem. Az első nagy kompozícióban a kis és nagyobb formák aránya volt az egyik legnehezebb feladatom. A formák érdekességénél különleges úgynevezett mázba süllyedő olasz máz anyagot használtam, mely vastagabb rücskös felületté alakult az égetés során a magasabb szilicium tartalom miatt. A sötétbarna földbarna szint a Sárarany kavicsok c. kis képben próbáltam ki. A felület kialakításánál a Vizafogó c. kerámia munka témájára gondoltam és a tenger és folyó világának könnyűségét is megformáltam a Fény elemek c. képben A kivitelezési munka közben gyárlátogatáson járt személyesen Rosenthal Úr, aki a németországi gyár új studióját nyitotta meg a Kossuth Lajos utcában, megtekintve munkáimat önálló kiállításra hívott meg. Igy ezzel a feladattal bővült tevékenységem.

83. Kagyló és göröngy motívumok 1983. 45x45cm kőagyaglap, égetett máz

84. Csigák alakzatai 1983. 30x30cm kőagyaglap, égetett máz

34

KERÁMIA KÖZÉPMÉRETŰ KÉPEK 1984.

Tovább dolgoztam, mostmár bővűlő feladatokkal. Motívumaim a hódmezővásárhelyi kapuk íves formái, a Tisza parti ártér természeti adottságai, melyek számomra egészen új színeket és új formákat jelentettek. Több munka készült kisebb méretben. Gondoltam a kiállítási megnyitóra, melyet az Amfora Vállalat igen magas szinvonalon kezdett szervezni. A jövőbeli vásárlók lakás körülményeit is figyelembe vettem, kis képek nagyobb számmal szerepeltek a képek között. Közel 110 db kerámia kép készült és négy darab 220x240cm dekoratív kerámia kompozíció, melyek intézményekbe kerültek. Az elkészítés feladatai erős fizikai igénybevételt jelentettek, kellemetlen volt a magas gyári hőfok és az állandóan szitáló kerámia por. A napi kiégett kerámia jó minősége jelentette a biztatást.

88. Fénylő szemöldök fa 1984. 30x30cm kőagyaglap, égetett máz

86. Fény elemek ellentétpárban 1983. 30x30cm kőagyaglap, égetett máz

87. Szürke csőformák 1983. 30x30cm kőagyaglap, égetett máz

35

SZUBSZTANCIÁK 1987.

A ciklus megkezdése előtt fejeztem be öt nehéz év után szilikát és kerámia anyagokból készített murális munkáimat. A nehéz több típusú kézműves feladatokat egyéni kivitelezéssel oldottam meg. Gyárakban kemencék mellett dolgoztam. A munkák elnehezítették a kezem és az újjaim mozgása is merevvé változott. Azt hittem, hogy már nem tudok finom rajzolatokat és légies ecset vonásokat végezni. A nő alak tanulmányképpel ezt az ecset kezelést és finom festék felvitelt próbáltam újra. A szubsztancia szó azokat a gondolatokat foglalja össze ami minden dologban, jelenségben a változások közben is állandó belső lényeg és alapelv. Akár lelki szubsztanciára akár anyagi szubsztanciára gondoltunk. Az volt a feladatom, hogy a festészet eszközeivel felhívjam a figyelmet az emberek belső értékeire.

91. Tanulmánykép 1987. 80x60cm olaj, vászon

93. Levél aranyban 1987. 80x60cm olaj, vászon aranypigment

92. Szölő levél férfi szimbólum 1987. 80x60cm olaj, vászon aranypigment

36

SZUBSZTANCIÁK - II. 1987.

A ciklus címadó képe függőleges térben három egymás mögött elhelyezett képi rétegből épült fel. Főalak ( elől ) mellette ( közép tér ) két kisérő forma egyik balról, mint aranytömb testetlen arc forma szellemi értéket jelent. A másik jobbról, mint szürke forma ismétlés. A háttér sötétkék és angolvörös színpárja a főforma által a háttérből kivágott negatív forma. Az arany szín használata a transzcendens, gondolati szintű fogalmi területeket jelenti. A képi szerkezet konstruktívabb az arany szín és a faktúra erőteljes, fényhatások rejtettebbek, a nőalak arc szerkezete geometrikusan tagolt. A ciklus hét darabból állt együtt műgyüjtőhöz került. A sorozathoz kis arany fejek dekorativ sorozata kapcsolódott.

94. Szubsztancia 1987. 60x80cm olaj, vászon, aranypigment

95. Pillangó aranyban és szürkében 80x60cm olaj, vászon aranypigment

96. Lélekvirág 1987. 80x80cm olaj, vászon aranypigment

37

DEKORATÍV ARANY KÉPEK 1988.

A sorozat redukált forma rendje kapcsolódott a már elkészült murális munkákhoz. Pontosabban a homlokzatra készített műgyanta szilikát anyagból készült sgraffitóhoz. Az arany színt geometrikus sík felületként jelenítettem meg. Igy egy érdekes tükröződő felület képződött, melyen a környezet fénymozgásainak betükröződései, az előtte álló ember tükör képe, mint önismereti elem jelent meg. A kultúra történetben számos helyen találkoztam azzal a hiedelemmel, hogy a Teremtő Erő a földi embernek az önismeret tükrét ajándékozta. Erre az elvre készítettem a munkákat. Újdonság volt a formák térkitöltés elv szerinti kompozícióba rendezése a kör, félkör, körszelet, érintők, ívek, belső húrok geometriából ismert arányai és a formák ellentétes irányú mozgásai.

97. Ég elemek levél ritmussal 1988. 60x80cm olaj, vászon, aranypigment

98. Tájszerkezet 1988. 60x80cm olaj, vászon aranypigment

99. Arany sarlók 1988. 60x80cm olaj, vászon, aranypigment

38

A TERMÉSZET ALKOTÓI CIKLUS 1989.

A kompozíciókban egy összetett szerkezetben egymáshoz kapcsolódó kör és körív formákban természeti elemeket helyeztem. Gondolati tartalma egy-egy ég állapotot jelez: reggel, dél, esti szürkület. Ez a természet IDŐBELISÉGÉT állandó körforgását, változását, mozgását fejezte ki. A föld elemek geometriai tagoltságához finom barna vonallal elválasztva madarakat rajzoltam. Ezek a föld madarai. Az arany szín a kép mező szélére került, villódzó hatásával tovább vitte a szemet és kinyitotta a kompozíciót. Kilépve a képi keretből a természet végtelenségét sugallta. A függőleges belső tér tagoltságban ég elem formákban racionális elmeket helyeztem, majd mögötte levél forma ritmusokat és monokróm színek formáiban az árnyalatok bemutatását, levezetését alkalmaztam.

100. ábra Tájszerkezet írisszel 1989. . 60x80cm olaj, vászon, aranypigment

101.ábra Tájszerkezet tulipánokkal 1989. 60x80cm olaj, vászon, aranypigment

102.ábra Tájelemek föld motívummal 1989. 60x80cm olaj, vászon arany pigment.

39

SZABADSÁG ÉS POLITIKA ALKOTÓI CIKLUS 1990.

A társadalmi változások a RENDSZER VÁLTÁS volt a gondolati alapja a sorozat elkészítésének. A gazdasági élet megállt megszüntek a kultúrát mozgató szervezetek megszünt a Művészeti Alap. A Képcsarnok Vállalat megszüntette a heti zsűrire leadható kereskedelmi célú képek átvételét hatalmas elfekvő készletekre hivatkozva. Bérbe adta meglévő kiskereskedelmi boltjait, vagy résztulajdonosként egy kis ideig megtartotta, majd eladta. Megszüntek az éves központi vásárlást célzó kiállítások. A szabadfoglalkozást jelentő művészeti pályára kimondták “itt a szabadság”, mely inkább a bizonytalanság érzetét keltette a művészekben. Ez a szellemi és pszichológiai szinten jelentkező komplex hatást gondoltam megjeleníteni képekben. A szellemi szabadságot redukált madárformával. A hoszszan elnyúló pászta formákkal a társadalmi folyamatokat jelöltem. Egymásba kapcsolódásukkal a politikai alakulatok, intézmények és művészek kapcsolatát jelöltem, melyek olyan távol álltak egymástól, mint a háttérként megjelenített ég és föld. A kör és körív formák jelentéssel biró egységek, melyeket szorosan fog közre az antracit szürke hálózat.

103. Szabadság és Politika 1990. 120x180cm olaj, vászon

104. Kikötő motivumok 1991. 60x80cm olaj, vászon, aranypigment

105. Kidölt fa motívum 1991. 60x80cm olaj, vászon aranypigment

40

SZABADSÁG SZIMBÓLUMOK ALKOTÓI CIKLUS 1991.

A Szabadság és Politika című nagyméretű festmény a ketté váló szabadságot jelképező madár formára épült. Egyik oldala szürkére festett, jelenti a váltakozó politikai célokat, a másik fehér emelkedő formája a szellemi szabadságot, a nagy vérvörös céltábla a kettő küzdelmének szimbólikusan elvérző végtelenül ellentmondásos nehéz folyamatát ábrázolja. A napi hírek “rendszerváltást” jelzett, de a megvalósulás lassú volt. A szabad választások egy újabb társadalmi réteg aktívizálódását jelezték, mely csekély gyakorlattal de annál nagyobb ambicióval kívánt közalkalmazotti státust, képviselői helyet az ország irányításában. Egy másik réteg jővőjét a saját szaktudásán alapuló vállalat létrehozásában, munkahely teremtésben látta. A társadalmi és gazdasági mozgás jól érzékelhető volt. A képekben megjelenített formák, vonalak ezt a dinamizmust jelezték. Beléptek és kiléptek a képi szerkezetből. A valóságban a rendeletekkel és törvényekkel irányított folyamatok a csőszemlélet megjelenését hozták. A két nagyméretű kép ezt a következtetést jelenítette meg húsz évvel ezelőtt!

108. Szabadság és Politika 1990. 120x180cm olaj, vászon

106. Kikötő motivumok 1991. 60x80cm olaj, vászon, aranypigment

107. Kidölt fa motívum 1991. 60x80cm olaj, vászon aranypigment

41

ÜVEGZÖLD FESTMÉNYEK-I. 1994.

A ciklust megelőzően transzparens áttetsző-szintelen üvegplasztikákat készítettem. Hidegen kivágtam az üveget és hő hatására formáltam. Ez egy összetett, kézzel és újjakkal is fokozott anyag érintést, megmunkálást jelentett. Új gondolatot eredményezett a finom üveg felület hatások megfestésének lehetőségét. A formák adottak voltak az erős zöld színhez telt vörös szinpárt kapcsoltam háttérként a fekete színt, mint a végtelen kiterjedést. Ebből lépésenként megfogalmaztam az alig észlelhető elemet, majd az erősen megvilágított felnagyított fő formát. Az üveg szilánkokkal az emberi törékenység fogalmát hangsúlyoztam.

110. Zöld-üveg-kereszt 1994. 100x100cm olaj, vászon

FERENCZY KÁROLY MÚZEUM SZENTENDREI KÉPTÁR, SZENTENDRE

109. Üveg szilánkok 1994. 100x120cm olaj, vászon

INTERCISA MÚZEUM, DUNAÚJVÁROS 42

ÜVEGZÖLD KÉPEK 1995.

A színek harmóniáját egy erős hideg zöld és egy telt vörös szin ellentétpárjaként fekete háttérrel gondoltam megvalósítani. Egy ténylegesen elkészült üveg plasztikát festettem a képbe. Több kisebb méretű képnél egy átlós irányú fénypászta vonalat és finoman szórt laza forma végződést alkalmaztam, mint új megoldást.

111. Ékformák 1995. 100x100cm olaj, vászon

112. Zöld-Piros ellentétes formák 1994. 100x100cm olaj, vászon

JANUS PANNONIUS MÚZEUM, MODERN MAGYAR KÉPTÁR, PÉCS 43

TEST ÉS LÉLEK ALKOTÓI CIKLUS 1995-1996.

A filozófiai antropológia szakirodalma az EMBER LÉNYEG meghatározását négy szempontban jelölte meg: az ember történelmi helye, test és lélek viszonya, nő és férfi kapcsolata és az ember hitvilága. E négy ismérv gondolatához igazítottam a következő évek alkotói koncepcióját. Elsőként a torzót, mint az ember biológiai létét emeltem ki. A testet ábrázoltam formai ellentétpárjával együtt. A kompozíciót az ég és föld arányainak felidézésével a természeti elemek jelzésszerű megjelenítésével hangsúlyoztam. Az eget jelképező felső képmezőben folytonossá tettem a torzót és redukálódó forma ismétlésként alkalmaztam finom rajzi elemekkel. Kiemeltem a gerincet, mint az emberi jellem szimbólumát és a nyak anatómiáját. Az arcot kevésbé tartottam fontos képi elemnek, bár tudom, hogy az ösztönös befogadók ezt a kép elemet keresik, mindenben az ember arcot vélik felfedezni, megtalálni, megérteni.

113. Torzó zöld-barnában 1995. 60x80cm olaj, vászon

114. Önismeret torzók 1996. 60x80cm olaj vászon

115. Kitekintó torzók 1996. 60x80cm olaj, vászon

44

FÉRFI ÉS NŐ VISZONYA ALKOTÓI CIKLUS 1995-1996.

Két külön nemű ember minden napi kapcsolatának tartalmát legegyszerűbben a HÉTKÖZNAPOK ETIKÁJA szavakkal fejeztem ki, erre gondoltam amikor a képek elkészítését célul tűztem. Felidéződtek bennem azok a mondatok, melyeket az emberek a családi környezetben ejtenek ki. Tapasztalatok szerint ebben a környezetben a kimondott dolgok nagyobb súllyal határozzák meg a lélektani következményeket. A dolgok átgondolása a megválasztott helyes hangszín az alapja a pszichológiai egészségnek. Az egy célért egymás megbecsüléséért és a tisztelet megadásáért kell naponta harcba indulni. A képek tartalmukban ennek fontosságára hívták fel a figyelmet.

116. Emberpár 1998. 100x80cm olaj, vászon

117. Női torzó 1996. 100x80cm olaj, vászon

118. Férfi torzó 1996. 100x80cm olaj, vászon

BANSKA STIAVNICA MÚZEUM, SLOVÁKIA 45

A TÖRTÉNELEM ALKOTÓI CIKLUS 1996.

A honfoglalás évfordulója a történelemre irányította figyelmemet. A nagy történelmi időszakok nagy harcokhoz emberi sorsfordulókhoz kapcsolódtak. A harcokhoz zászlók tartoztak, amelyeken lévő szimbólumok a HATALOMRÓL szóltak. A sorozat képei újra értelmeztek egyes történelmi korokat és figyelmeztettek a jelenkorban a társadalmat érintő döntések fontosságára. A formai megoldások a fekete háttérből kiemelkedő idő rágta forma elemekbe olyan jelképet helyeztem, melyek utaltak az időbeliségre. Újszerű a kompozíció szerkezetének négy függőleges képi metszete és a fekete színmezők, a nagyobb képméret. Az alkotói ciklus nyitott, új történelmi eseménnyel folyamatosan bővült. A sorozat további képei Török és Habsburgok elleni harcok 1996, Szerb háború 1996, Hommage Farkas István 1945, Saját történelem 1975 .

119. Honfoglalás kora 1996. 80x100cm olaj, vászon

MAGYAR NEMZETI MÚZEUM, BUDAPEST

120. Ideológiák 1996. 80x100cm olaj, vászon

121. Jelenkorunk 1996. 80x100cm olaj, vászon

46

EGYETEMES HITVILÁG 1997.

A különböző hitvilági jelképek olyan tapasztalatokat erkölcsi tanításokat, életmód előírásokat közvetíthettek, melyek társadalmilag is értelmezhetők voltak. Ősi kultúrák szerint a teremtő erő az embernek az ÖNISMERET tükrét adta. Régészeti leletek a világ különböző területein hasonló szimbólikát tulajdonítottak a régészeti ásatásoknál talált tükröknek. A hitvilág ősi szimbólumai, olyan magatartás modellek voltak, melyek az egészséges embert szimbólizálták és ebben kifejezték a lelki és anyagi lét törvényszerűségeit. Képírásként, majd betűként absztrakt tartalmat hordoztak. Hordozzák ma is a kűzdeni tudás képességét a múltat összekötik a jelennel. A sorozat képanyaga a kultúra történet minden időszakából közismert motívumokat tartalmaz, bizonyítva a jelképek tartalmának egyetemes meglétét.

122. Esztergomi Várkápolna freskó töredékei 1997. 120x100cm olaj, vászon

47

ŐSI EGYETEMES SZIMBÓLUMOK KÉPÍRÁSOK-I. 1999-2000.

Régészeti témájú könyvekben az 1970-es években sok ősi díszítő motívumot és szárnyas állat ábrázolást ismertem meg, melyek asszociatív erőt is képviseltek. Tartalmi vonatkozásban ez azt jelentette, hogy “szellemi szinten kell érteni” és gondolati síkra emelte az ábrázolást. Idők folyamán szimbólumokká váltak az egyes állat ábrázolások, mert kifejezték a legerősebb, leghatalmasabb, legkitartóbb, élenjáró tisztségviselők emberi tulajdonságait. Egyes országok címer állattá, totem állattá emeltek egyes állat ábrákat és különleges tisztelettel ővezték. A mi kultúránkban a PÁVA a totem madár, mely a halhatatlanságot jelenti. A itt élt embereket is ezek az ősi hiedelmek erősítették, hogy életük eseményeit talán jobbanértették. Az alkotói ciklus Aranyszarvas, Bika szimbólum, Élenjárok vaddisznó szimbóluma. Szárnyas oroszlán, Szárnyas Griff madár, Kettős bika szimbólum című műveket tartalmazza képírásként.

123. Élet és Erő életfa szimbólummal 2000. 100x120cm olaj, vászon

124. Kettős bika szimbólum 1999. 100x120cm olaj, vászon

48

ŐSI EGYETEMES SZIMBÓLUMOK KÉPÍRÁSOK-II. 1999-2000.

A néprajzi gyüjteményekben a régészeti ásatások lelet anyagainak értékeléseiben számtalan ábrát találtam, melyekhez ma is élő SZOKÁSOK kapcsolódtak. Ezek tradicionálisan ismétlődtek kisebb kultúrális körökben és országos rendezvényeken, nemcsak a természetnek a kozmikus világnak a tükröződései voltak. A tradíciónak volt és van egy etikai jelentése, mely magatartás formát jelent és együtt jeleníti meg az anyagi és a pszichológiai tartalmat. Nehezebb időszakokban az emberek a tradiciók felé fordultak és ebben keresték a megoldást, módszereket, tapasztalatokat élethelyzetük javítására. Az ősi gyökerű zene, tánc, néprajzi tárgyak szimbólumai jelentés tartalmai, tovább segítik az embereket felismeréseikben. A denevér segitség nyújtás, bárány, tojás tárgy szimbólumait használtam a sorozat képeiben, felidéztem a kultúrában rejlő megnyugtató szellemi erőt.

126. Világtojás bárány szimbólummal 2000. 100x100cm olaj, vászon

127. Ősi eredet és anya szimbólum 1999 100x100cm olaj, vászon

125. Segítő denevér szimbólum 2000. 100x100cm olaj, vászon

49

SZÁZADFORDULÓ EZREDFORDULÓ 2000.

A honfoglalás kori régészeti könyvekben számtalan jelképet találtam. Az egyik talán legismertebb a TARSOLYLEMEZ. Értelmezése gondolati szintű jelenti “mi van a tarsolyodban” azaz milyen szellemi képességgel rendelkezel, mit hoztál a közösség számára. A tarsolyt fedő lemez megmunkálása érdekes és igényes kézműves munka. A díszítő motívumok palmetták egymásba kapcsolódó indák, geometrikus szerkezetek. Jelentették a végtelen ÉLETET az ősök életfáját, tiszteletét, az egymásra épülő családokat, rokonságot. A szimbólum tartalmának megismerése a szemlélődő embert évszázadokon vezette át a gondolati szintű élményhatás teljesség érzetével ajándékozta meg. A festményekben Nap, mint körmotívum nyitott kis belső körrel a racionalitáson túli érték elemekre absztrakt gondolatokra, redukált formákra irányítottam a figyelmet.

128. Ivópohár Nap szimbólummal 2000. 100x100cm olaj, vászon

129. Tarsolylemez Nap szimbólummal 2000. 100x100cm olaj, vászon

50

EGYETEMES SZIMBÓLUMOK 2002.

Új párisi kiállításra készítettem három képet. Ebben tovább értelmeztem a páva szimbólumot és a fehér ló általános szimbólikus jelentését, mely a haladást, teremtőt, ős atya segitő erejét is jel-képezi. Napjainkban is közismert Pegazusként szárnyakkal gondolati szinten, irodalomhoz kapcsolható a jelentése. Irodalmi vonatkozásokban napjainkban is olvasható, mint a bátorság megjelenítője. Unicornisként az emberi küzdőképesség képi megjelenítője. A szimbólikus értelmezés azt jelenti, hogy a kép az ábra nemcsak a látottakat, hanem az ehhez kapcsolódó gondolatokat is tartalmazza. Egyben a racionálist és gondolatit. A szimbólumok világáról külföldi szerzők tollából számtalan könyv jelent meg. A könyvpiacon megjelentek akadémiai kutatók könyvei a magyar néprajz külön fejezetei a hiedelmekről, népszokásokról, díszítő motívumokról.

130. Unicornis 2002. 80x60cm olaj, vászon

MEDAILLE D’OR M.C.A. INTERNATIONALE EXHIBITION CANNES, FRANCE 2003.

131. Halhatatlanság szimbólumai 2002. 60x80cm olaj, vászon

51

KÁRTYA SZIMBÓLUMOK 2002.

Külföldi kiállításokra és ehhez kapcsolódó egyetemi előadásokra készítettem festményeket. Olaszország, Venezuela, Chile, Argentina, Amerikai Egyesült Államok, Kolumbia, Uruguay voltak a célok. A kártya ábrái egyetemes szimbólumok. A szakirodalom szerint:a Cuor a piros szív forma egyben a tavasz kelyhét a fény és öröm hatalmát is jelenti. Magyar népi építészetben a padlások faburkolatának díszítő eleme alap és fordított helyzetben a nő és férfi egységét szimbólizálja. Káró a nő hatalma a nagy rombusz valláskultúrákban is nőt jelképező elem. Treff a férfi elv, mely boldogságot ígér. Pikk a falevél kozmikus életfát jelent. A képekben ég és föld háttérben életfa ágain ábrázoltam a piros színből a lila színen át a kékig a szív formákat. A középtérben a monokrom szürke fogja össze a kompozíciót a konstruktív föld elemek gazdag fakturális hatásai mögött. A külföldi egyetemi előadásokban összekötöttem a kultúrák egymáshoz kapcsolódó egymáshoz tartozó szálait.

131. Piros szív a tavasz kelyhe 2002 20x30cm olaj, vászon

132. Piros káró a nő hatalma 2002. 20x30cm olaj, vászon

52

JELKÉPEK 2002-2003.

Franciaországban az “Arts-Sciences-Lettres”Société Academique France ( F:1901 ) tagjaként bekapcsolódtam szakmai színvonalon a nemzetközi képzőművészeti életbe. Alkalmam volt nagy szakmai szervezésű kiállításokon résztvenni. A kiállításokon általában 600-800 művész vett részt. Sikerült több éven át megtekinteni és tanulmányozni a kiállított zsűrizett munkákat. A különböző művészeti szövetségek vezetőivel szakmai beszélgetéseket folytattam. A kiállításokon a külföldi résztvevők általában egyetemi tanárok voltak. A kitüntetésem alkalmával világhírű régészek és akadémikusok gondolatait ismerhettem meg. A kiállításokhoz kapcsolódó beszélgetések nagyban fejlesztették európai szintű látásmódomat és a további munkáimhoz erőt adtak. Az elkészített képeknél már számolnom kellett a légi szállítás szabályaival, az akkor még előirt vám szabályokkal, ellenőrzésekkel. Közgazdasági ismereteimre alapozva önállóan intéztem a hivatalos ügyeket itthon és a külföldi vám hivatalokkal is.

133. Nautilus csiga 2002. 30x40cm olaj, vászon, aranypigment

134. Vénusz kagylók 2002. 30x40cm olaj, vászon, aranypigment

MEDAILLE GRANDE D’OR INTERNATIONAL EXHIBITION MARSEILLE, FRANCE 2003. 53

PÁRIS UTÁN - A TEST SZERKEZETE 2005.

A külföldi vizuális és szakmai tapasztalatok arra késztettek, hogy felidézem az emberi test arányaiban rejlő harmóniát. A test felülről lefelé függőlegesen tanulmányozva asszimetrikus, balról jobbra vízszintesen nézve szimmetrikus. Gyönyörű, így együtt maga a teljesség, tökéletesség. Újszerű megoldást gondoltam. A test kontúron belül egy SÍKFELÜLET egy szín, konstruktív geometria, melyek a fontosabb csomópontokon ívben hajlanak meg. A test nem merev sík forma, nem bábú, nem papír kivágás, nem körbe határolt rajzi kontúr, hanem test tömeg. A modern festészetben ismert megjelenítésekben az ember biológiai léte és szerkezete együtt nem hangsúlyozódott. Az elkészült képekben a test szerkezetéhez kapcsoltam kör szelet elemeket, hogy a színpárok jól megfogalmazhatók legyenek és a párhuzamos vonal rajzolatok a test jelképiségét kiemeljék.

135. A test szerkezete barna színben 2005. 60x80cm olaj, vászon

136. A test szerkezete okker színben 2005. 60x80cm olaj, vászon

54

KONKLUZIÓK 2006.

Eddigi képzőművészeti tevékenységemről 2005-ben összefoglaló Dokumentációt készítettem I-II-III. fejezetekkel. A munka közben automatikusan áthaladtam mindazokon a formákon, gondolatokon, melyek képzőművészeti müködésem alapját képezték az elmúlt több, mint 37 évben. Az életművet összefoglaló képanyagra, mint levont következtetésre gondolva, mint konkluziót fogalmaztam meg konstruktív szerkezetben. Igy készültek el és tartalmazták az alábbi formákat. Szárny motívumok, természeti elemek, levelek, bimbók, fa faktúrák, nyitott ég elemek, ívek, architektúrák, redukált ember jelképek, ég és föld viszonylatai.

137. A természet szimmetriája 2006. 100x100cm olaj, vászon

138. Kórus 2006. 100x100cm olaj, vászon

55

FEKETE - FEKETE 2008.

A Magyar Festők Társasága “Fekete Képek” cimű pályázata és nagyon szeretett öcsém tragikus balesete, hosszú szenvedése, megrendítő halála a kis ciklus közvetlen elindítója. A képek valóságosan a halállal végződő emberi szenvedés útját, a feketében komponált végtelen kiterjedést, átlényegülést jelenítik meg átértékelt egyszerűsített finom ív formákban. A Babits évfordulóra gondolva a költészethez kapcsolódva ebben kifejeződik gondolati síkon az irodalmi eredetű asszociációk vers-képcímekben megfogalmazott jelentés tartalma a költő igazságérzete. Különösen érdekes volt a megfogalmazása a Fekete ország, Fényes tengelyek című képeknek. A formai megoldás visszacsatolás a szürke struktúrák alkotói ciklus formai megjelenéséhez, de más tartalommal. A monokróm szinek rendkívül finom árnyalatai az időntúliságot, a láthatatlant jelenítették meg.

139. Élet láncok 2008. 60x60cm olaj, vászon

140. Fekete Origó 2008. 60x60cm olaj, vászon

56

KÜLFÖLDI PÁLYÁZATOK, KÜLFÖLDI TAPASZTALATOK 2009.

A nemzetközi képzőművészet igen dinamikus. Több a kiállítás, jó a szervezés, gyors a rendezés a média propaganda, a katalógus színvonalas. Társadalmi látogatottság nagy. A művészeti ÉRTÉK FELISMERÉS évszázadok gyakorlatával bonyolódott. A nagy múzeumok szivesen rendeztek közös szervezésű kiállításokat. Megosztva a munka és a költség elemeket. A különböző szerveződések igen kis létszámmal dolgoztak. A kiállító művészek akikkel találkoztam, felkészültek szakszerűen beszélnek, nyitottak, önállóak, tudatos képépítők. A nagynevű művészettörténész professzorok akik egyben nagy szakmai lapok szerkesztői is, vagy napilapok rovatvezetői a művészekkel együtt élnek, műtermekbe járnak, igen tájékozottak.Tevékenységük tanácsadói céljuk, az emberekhez eljuttatni a művészetet. Lényege a társadalmi szintű kapcsolatok megteremtése együttmüködések kiépítése. Pályázati portfóliommal postán küldött képemmel voltam jelen a biennálén, melyet a Londoni Saatchi világhírű gyűjtő a Cagliardi Galériával közösen rendezett az etruszk gyüjteményéről nemzetközileg ismert Museo de Arte Chianciano-ban a festői Toscanaban.

141. Tulipán motívumok 2009. 60x80cm olaj, vászon, aranypigment

AWARD FOR ARTISTIC MERIT ( ÉRDEMES MŰVÉSZETÉRT DÍJ ) MUSEO DE ARTE CHIANCIANO TOSCANA, ITALY 2009.

57

6. ÉPÍTÉSZETHEZ, BELSŐÉPÍTÉSZETHEZ KAPCSOLÓDÓ MURÁLIS MUNKÁK 1975 - 2010.

Képzőművészeti tevékenységem fő iránya közintézményekbe készíteni nagyméretű műtárgyakat, művészi kompozíciókat, melyeknek állandó a nyilvánossága. A nagyobb terekbe komponálni és a térhatásokat figyelembe venni már korán megtanultam. A falon elhelyezhető díszitő motívumok arányrendjét műemlék és modern új épületeken tanulmányoztam. Figyelemmel kisértem a budapesti új beruházásokat, építési programokat.

Az 1980-as években induló budapesti új beruházású iskola építési program lehetőséget adott - hosszas küzdelmek után - művészi munkák megvalósítására. A tervezést építészek indították el, akik a vázpanel rendszerű épületekbe csak mosható magas dörzsállóságú anyagot képzeltek el. Igy indultam el a kézzel festett égetett mázzal készült kerámia kisérleteimmel. Részleteit a 26-29. oldal tartalmazza. A tervezési munka részlet rajzokon kis és középméretű olajfestményeken történt. Minden munkám alapja az épület FUNKCIÓJA, épitészeti STILUSA és a HELYTÖRTÉNET volt. Első munkám a Budapest XIII., Vizafogói Általános Iskola volt. E területen régen halászok éltek itt fogták ki a tengerből ívás idején a tengerfelől felúszó nagy tok-halakat. A kompozíció a tenger és a folyó világának elemeit ábrázolta. A terület az utca, sétány ma is a “Vizafogó”nevet viseli. Az iskolákba került nagyméretű munkákhoz a rajztanárok külön oktatási programot készítettek a tanulók részére és igy lehetőség volt a művészi munkáknak és az alkalmazott színes anyagoknak helyszíni tanulmányozására, színek és a térmoduláció gyakorlására, az anyagok megérintésére, mely egy különleges élményt jelentett a gyerekeknek. Több iskola, gimnázium is elindított egy-egy közművelődési programot és “Iskola Galériát” létesített. A kultúra közelebb került a gyerekekhez, szülőkhöz, tanárokhoz. Az események hosszú évekig sikerrel folytatódtak.

Az 1990-es évek után a megváltozott gazdasági struktúrában új nagy iskola, gimnázium már nem épült. Volt olyan épület, melybe már elkészítettem a terveket, de tervezés közben leállt az építkezés. Történt olyan is, a régi művészi munka elosztó intézményi rendszerben, hogy szerződött munkákat elvettek művészektől. A rendszer változás ebben a vonatkozásban ilyen visszaéléseket már nem tett lehetővé. Ez mindenképen pozítívum. A társadalmi változás megnyitotta a gazdaságilag önálló művészi munkavállalás lehetőségét. A már megépült épületekben a kisebb belső terek adtak lehetőséget új munkák elhelyezésére. Ennek a feladatnak egy új műfaj a PANNO felelt meg. Olajfestékkel készült, különleges erős vászon vagy bükkfa lemez alapon táblaképet jelent. Ennek elkészítése a nagy méretek miatt ugyanolyan nehézségi fok volt. Rajzi terveket készítettem, a műtárgynak a művészi kompozíció és a művészi egység követelményeinek eleget kellett tenni. A könyebbség annyi, hogy nem gyárban kellett dolgozni, hanem nagyobb műteremben elkészíthető volt. Ez a műfaj több lehetőséget adott a kompozíciók részleteinek és a színek, színpárok megjelenítéséhez. A feladatok számossága a sok részletrajz, az olajfestményként elkészített terv-vázlatok nagyban fokozták technikai felkészültségemet. A fejezet együtt mutatja be a rajzot és a festményt. A helytörténeti munka új ismereteket, a feladatok új anyagokat, új technikák megismerését jelentette, lebonyolító munka pedig új emberi kapcsolatokkal gazdagított.

Tapasztalataimat 2001-ben Sopronban a Nyugat Magyarországi Egyetem Alkalmazott Művészetek Intézetében egyetemi előadóként előadás formájában továbbadtam. 58

ÉPÍTÉSZETHEZ BELSŐÉPÍTÉSZETHEZ KAPCSOLÓDÓ MURÁLIS MUNKÁK 1975-2010.

ALAP FELÜLETEK, MÁZ ÉS FESTÉKANYAGOK, MŰFAJOK. KÍSÉRLETEK

142. Samott alap

143. Beton alap

144. Erős vászon alap

145. Samott máz plasztika

146. Műgyanta vakolat

147. Olaj, aranypigment

148. Samott plasztika sík plasztika

149. Műgyanta sik plasztika sgraffito

150. Olaj festmény panno

Anyag minták és a felület megmunkálás változatai megvalósított műfajok összehasonlitása.

59

“VIZAFOGÓ ( TENGER ÉS FOLYÓ VILÁGA )”1983/84. Hmv. kerámia falikép.

Kutatómunkával tártam fel a helytörténetet, mely alapja volt a kompozíció elkészítésének. A terv magassága 2,45x5,35 méter széles olajkép megfestését jelentette zsűri anyagként. Tartalmában a helytörténet. A Vaskapu megépítése elött a tenger felöl ívás idején a nagy tokhalak a vizák felúsztak a Dunán ezen a területen élő halászok kifogták őket. Az utca nevek őrzik ennek emlékét. A kompozíció az iskola épület szín dinamikájából indult ki és a kompozíciót a belsőépítészeti adottságokkal harmóniában készítettem el. A végső megjelenítés kerámia lapon kézi festéssel kerámia kompozíció készült.

151. Olajfestmény zsűri terv 1982. 245x535cm olaj, karton

152. “Vizafogó”1984.Hmv. kézzel festett kerámia kompozíció kőagyaglap, egyedi máz 245x535cm

VIZAFOGÓI LTP. ÁLTALÁNOS ISKOLA, Budapest XIII., Vizafogó sétány 1. igazatói fogadó tér 60

“TERMÉSZETI MOTÍVUMOK”1984. KERÁMIA FALIKÉPEK

A kerámia munkák egy évben, különböző időszakokban készültek. A motívumok Hódmezővásárhely természeti adottságaiból inspirálódtak. Az érdekes kapukról, melyről fotosorozatot is készítettem. A növényekről, szikkes földről, a sárról, melynek sárarany az értéke számomra. A helyben bányászott magas vasoxid tartalmú föld a helyi kerámia termékek alapanyaga. Minden vonatkozásban értékes volt számomra a különleges öntartó anyag és a kedvező környezet, mely kemény munkára, fizikai kitartásra ösztönzött. Az elkészült munkákból három 2 méteres nagy méretű kép, az Amfora kiállításról oktatási intézményekbe kerültek.

153. Kapu motívum 1994. 75x75cm kőagyaglap, égetett máz

154-155. “Természeti motívumok”1984.Hmv. 3 elem dekoratív kerámia kompozíciók 75x225cm

MAGYAR TELEVÍZIÓ Budapest, V., Szabadság tér 3-5.

61

“ARANYKAPU” 1985. mázas samott kompozíció kapu plasztikával.

Az iskola régi római kori polgárváros területén épült. A kompozíció tíz különböző formájú kézzel döngölt samott lapból készült. Felülethatásai a régészet által feltárt régi kövekre, kerámia amphora töredékekre emlékeztettek. A kapu plasztikával a két épület tömb egybekapcsolását oldottam meg.

156. Népi építészeti arányok 1985. 350x300cm olaj, karton

157. Mediterrán elemek 1985. 350x300cm olaj,karton

158. “Aranykapu” 1985. dekorativ samott kompozíció kapu plasztikával, beton alap égetett máz 300x1200cm

Kaszásdülői Ltp. Általános Iskola III., Szérüskert utca 14. aula

62

“NAPMADÁR”1986. sgraffito, műgyanta szilikát díszvakolat, beton alap.

Óbuda Aquincum területe mellett épült az iskola. A művészi kompozíció egy sinus görbe vonalán haladó szürke és barna színű kettős madár formát ábrázolt, mint a kűzdeni tudás és tovább haladás egyik jelképét. A három aranysárga körforma fogja képi egységbe a kompozíciót. A speciális színtartó kétrétegű vakolat anyag importból érkezett. A sgraffitot négy emelet állványon kézi felrajzolással és kivitelezéssel készítettem el. A felületeteket további megmunkálással egyedivé tettem.

159. “Napmadár” Olaj - karton zsűri terv 1986. 40x100cm olaj, karton

160. “Napmadár”1986. sgraffito, műgyanta szilikát két rétegű diszvakolat, beton alap 800x2000cm

Pók utcai Ltp. Általános Iskola Budapest, III., Arató Emil tér 1. tornaterem külső homlokzat

63

“HALHATATLANSÁG SZIMBÓLUMAI”1988. 5 elemű panno.

Egy budapesti szecessziós épületbe készült a kompozíció. A három nőalak a megtalált feladatot, a felmutatott eredményt, az értékek tovább adásának készségeit fejezték ki. A figurák homlokáról kiinduló kör geometriája haladt tovább a panno minden kompozíciós elemén. A háttér arany körszeleteinek felület hatásait a természetes fények, reflex fények tónust alakitó visszatükröződései tették érdekessé. A kép egységesen geometrikus formákból épült.

161. Rajzi terv analítikus vázlat 1988. 11x28cm tus, tollrajz, papír

162 “Halhatatlanság szimbólumai” 1988. 5 elemű panno 180x500cm olaj, bükkfa lemez, aranypigment.

INTER-3 Kft. Budapest VI., Zrinyi utca 38.

64

“EVOLUTIO”1988. panno

A belsőépítészeti tér kör alakúra volt tervezve előtte süllyesztéssel 3 lépcsős ülő padként funkciónáló tanulói társalkodó rész. A tervázlatok egy dinamikus forma rendre készültek egyszerű reduktív elemekkel kör, körszelet, kör iv, kis és nagy formák arányaira. A colorisztika a természet színeit gondolta a kompozícióba. A munkát a még meglévő diktatórikus intézmény munka elosztó bizottsága elszervezte.

163-164. Analítikus vázlat 10x21cm tus, tollrajz, papír aranypigment

165. “Evolutio”1988. zsűri terv 53x148cm olaj, farost lemez, aranypigment. panno terv

DEKOMARKT KFT. Szombathely, Karmelita utca 17/A. nappali

65

“HOMMAGE EL GRECO” 1991-1992.

A Szépművészeti Múzeum gyűjteményét tanulmányoztam a kép elkészítétéhez. A festmény méretben legnagyobb darabja munkáimnak. Az ismert kép főalakjai kompozíción belüli elhelyezése igazodik az eredetihez. A technikai kivitelezést és a művészi megformálást más eszközökkel valósítottam meg. A figurák könnyedségét pásztás ecsetkezeléssel a konstruktívitást gazdagabb vonal hálózatokkal és a függőleges tengelyek hangsúlyozásával értem el. Új elem a két főalakot összekötő nagy madár. A kép nem részletező, hanem finoman lebegteti a kép elemeket, jelzi a tartalom elvont jelentés tartalmát.

166. “Hommage el Greco” 1991/1992, panno 200x165cm olaj, vászon

MUSEO DE LOS ANGELES, SPANYOLORSZÁG Madrid-Somosaugas 28223 Avda del Campo 2.

66

“MEGBÉKÉLÉSEINK ÉS HARCAINK”1993. panno

Közvetlen a rendszer váltáskor a Hadtörténeti Múzeumban szerveztem sikeres kortárs képző és iparművészeti kiállítást és konferenciát, melyben már minden stylus irányzat részt vehetett. Megnyitó személynek az AICA. akkori elnökét hívtam meg, díjakat osztottam, nagy katalógust készítettem, ünnepélyes fogadást rendeztem. A műtárgyat erre az alkalomra készítettem két elemből. A kép három egymást kör alakban egybe kapcsoló, összefogó madár formára épült. A formák mozgását a két vibárd töri meg, mely díszbárd és vivó kard. A madár szárnyak a békét, a védelmet jelenítették meg. A megbékélésnél elsősorban ÖMAGUNKRA utaltam. Gondolatokat akartam ébreszteni a képpel. A háttér ég kék geometriái finoman egybe dolgoztam. A barna föld az aranyfüsttel a harcok befejezhetőségére utaltam.

167. “Megbékéléseink és Harcaink” 1993. két elemből 200x400cm olaj, vászon, aranypigment

HADTÖRTÉNETI INTÉZET ÉS MÚZEUM Budapest, 1014 I., Kapisztrán tér 2-4. konferencia szinti előtér

67

“EGYETEMES SZENT GYÖRGY SZIMBÓLUM”1996. panno

Régi időkre egyiptomi Oziris tiszlethez nyúlik vissza a névhez kötött jeles emberi tulajdonságok ábrázolása. Hozzánk Európába Kis Ázsiából érkezett. Sok minden legenda fűződik a névhez. Az áthagyományozásokból számtalan tartalmi elem elkopott, egyes elemek jelentése átformálódott s ami megmaradt az a középkorban vált közismertté. Személye jeleníti meg az egészség megőrzésének gondolatát, a természettel való harmónikus együtt élést. Betegek és a katonák védőszentje, a szegények támogatója ma is. A földművesek és állat tartók a természet ébredésekor a ő nevenapján hajtják ki az állatokat a legelőkre, melyekhez még számtalan tisztasággal kapcsolatos rítus kapcsolódott.

168 Rajzi terv tollrajz 12x18cm tus, tollrajz

169. “Egyetemes Szent GYörgy szimbólum”1996. panno olaj, vászon aranypigment 120x180cm

EGÉSZSÉGÜGYI CENRUM, ORVOSI RENDELŐK Budapest, II., Margit krt. 8. várószoba 68

“KOLPING ESZMEISÉG”1997. panno

Keresztény baloldali világ mozgalom már a XIX. században, az iparosság, munkásság kultúrális és szakmai felemelkedéséért jött létre. Ma is müködő szervezetei vannak Magyarországon is. Szülői tisztelet adásként készítettem el a pannot. Az újra alakuló Szövetség új székházában a tárgyalóban került felállításra. Készítése alatt szüleimtől kapott etikai alapelvekre gondoltam, mint a kitartó munka, küzdeni tudás, hit elvekben, emberi tisztelet adás, nyitottság és segítő készség. Nehéz történelmi időszakokban ők maguk mutatták az emberi példát. A felnőtt ember helytállását az igen nehéz történelmi átalakulás időszakában.

170. Analítikus vázlat 12,5x8,8cm tus, papir

171. “Kolping eszmeiség”1997. panno olaj, vászon, aranypigment 120x180cm

MAGYARORSZÁGI KOLPING SZÖVETSÉG Budapest, III., Vihar u. 8. tárgyaló terem 69

“ESZTERGOMI OROSZLÁNOS BOLDOGASSZONY”1997. panno

Az esztergomi Várkápolna oroszlános fresco töredékei felkeltették érdeklődésemet. Arra gondoltam értékes eleme a kultúrának. Közelgett az Esztergomi Keresztény Múzeumban önálló kiállításom, mint helyi és képi érdekesség képpé formáltam. A Boldogasszonynak, mint nő szimbólumnak ma is egy évben 7 megkülönböztetett ünnepnapja van Magyarországon. A mai ünnepek tartalmukban kapcsolódnak a természet, a termékenység, éltető hit, lelki vonatkozások gondolat világához.

172. Analítikus vázlat 16x9cm tus papir

173. Analítikus vázlat rajz 16x9cm tus papír

174. “Esztergomi oroszlános Boldogasszony”1997. panno, olaj, vászon, aranypigment 180x120cm

ESZTERGOMI KERESZTÉNY MÚZEUM Esztergom,Mindszenty tér 2. 70

“ŐSI ASSZONY SZIMBÓLUMOK” 1997

Az ősi kultúra őriz egy tiszteletet kifejező fogalmi meghatározottságot az asszonyokkal kapcsolatban. A társadalom minden rétegének asszonyai nehéz helyzetekben szellemi síkon segitséget fogalmaztak meg. Pszichológiailag minden koncentrált gondolathoz, melyhez erős lelki akarás kapcsolódott segíti a kivánt cél elérését a küzdelmes útak végigjárását. Egybe komponáltam a “pogány”idők, a történelmi idők, jelen idők motívumait általam ismert jelképeit hármas egységben.

175.ábra

Analítikus vázlat 9x16cm tus, tollrajz, papír

176. “Ősi magyar asszony szimbólumok.” 1997. 7 elemű panno olaj, vászon, aranypigment 180x360cm részlet

ART + BAU KFT. Budapest, II., Daru utca 2/c. Mt. 71

”ARANYSZARVAS” 1999. panno

A nagyméretű festmény hármas kör egységeiben a magyar eredet monda szkíta szarvas formáját, a hagyományok világának virágát, a jelen idő gimszarvas trófeáját, a halhatatlanság páva szimbólumait foglaltam egységbe. A képépítő elemek kiegyensúlyozott formái az emlékek, legendák felidézéséhez adtak segítséget. Az emlék képek ha pozítív a tartalmuk agyi területeken neuron csoportokat hoznak működésbe, melyek az emlékező sejtek aktivitását emelik. Számtalan egyéb asszociációt is eredményezhettek. Igy együtt színek erejével tovább aktivizáltam a mondanivalót.

177. Analítikus vázlat 10x12cm tus, tollrajz, papír

178. “Aranyszarvas”1999. panno, olaj, vászon 120x180cm

ART + BAU KFT. Budapest, II., Daru utca 2/c. tárgyaló

72

“GYÓGYÍTÁS ŐSI SZIMBÓLUMAI” 1999. panno

Orvosi intézménybe készült a következő munka. A gyógyítás történelmének hazai eseményeit gondoltam végig. Honfoglalás korában sikeres agyműtét leleteit megtalálták. A tatárlaki Napvárta kerék fejlett természettudományos gondolkozásról adott hirt. Az ősi gyógyítás eredményeit ma is használják. A magyar kutatók nemzetközileg ismertek. Az orvoslást, gyógyítást számtalan közismert szimbólum jelzi. A gyógyulást napjainkban is segíti a lelki egészség. A kultúra önzetlen harmóniát teremt. Egy kompozícióba tömörítettem a jelképeket és összetartó formává a nagyszentmiklósi régészeti lelet madár szimbólumát helyeztem.

179. Analítikus vázlat 10x12cm tus, tollrajz, papír

180. “Gyógyítás ősi szimbólumai”1999. panno olaj, vászon 120x180cm

ORSZÁGOS ONKOLÓGIAI INTÉZET Budapest XII., Ráth György utca 5-7.

73

6. TRANSZPARENS ÜVEG PLASZTIKA 1993 -1994.

Az 1990-es években az új épületeken megjelentek a nagy üveg felületek. A belső terekben a képek felfüggesztéséhez szükséges fal felületek aránya csökkent. Új anyagok és új technikák jelentek meg, melyekhez az esztétikai egységet más anyagokkal kellett megoldani. A TÁRSADALOMBAN is jelentkeztek új érzékenységek, aránytalanságok, elégedetlenségek. Az emberek ösztönös pszichológiai reakciói felszínre kerültek és a minden napok híreinek részévé váltak. A transzparens áttetsző üveg is hordoz egy törékenységet. Anyagában kemény hideg, megmunkálása hőhatására zárt kemencében, finoman szabályozhatóvá olvadóvá válik. Érdekes és többirányú művészi minőség kifejezésére láttam alkalmasnak. TERVEZÉS: kísérleti munkáimat 1993-ban kezdtem el 4mm-es üvegből. Rajzi munkával minta sík formákat készítettem kartonból, majd farost lemezből, üveglapra helyeztem és üvegvágóval kivágtam. Öt elemet helyeztem egymásra, mintha kiemelkednének egy képzeletbeli horizontból. Felülethatásként kis szabálytalan égetett gipsz formákat helyeztem a formák alá. Gaál Endre üveg iparművész egyetemi tanár műhelyében felülnyitható kemencében 960 C-fokon egymásra rogasztottam 5 elemet.

KIVITELEZÉS: a beállított hőfok hatására az élek legörbültek és egy jól látható vonalszerű él rajzolatok keletkeztek. Kihülés után fényfelé forditva ezüst fehér, árnyékban sötétzöld több rétegen áthaladó vonal sorokat alkottak. A változó természetes fény hatására mozgó fényvonalak keletkeztek. Függőlegesbe állítva és körbe járva a felületeken szabálytalan körformákban kis forma egységek pozitív és negativ értelmezést is nyertek. Két ciklusban 1993-ban10 db sík plasztika, 1994-ben több technikai tapasztalattal 20 db már vertikálisan meghajlított munka volt az eredmény. Gazdagítottam a felületeket kisebb színes üveg elemek ráégetésével. Év végére már a teljes formát színes kék és zöld üvegből készítettem, melyeket márvány talpazaton függőleges réz cső szárra helyeztem, Kékmadár, Zöld kiskakas címekkel.

GONDOLATI TARTALOM: az elkészült munkákkal az emberek társadalmi-gazdasági hatásokra érzékeny pszichológiai és testi sérülékenységüket, TÖRÉKENYSÉGÜKET akartam kifejezni. Ezzel a tartalmi céllal készült a Lepkeszárny, Törött szárny , Földmadarak , Világkép ‘94., Nyitott ablak, mint a szabadság lehetősége , Kettős elhajlás, Földmadár balos, Földmadár jobbos, Nagy ékforma, Nagy ( társadalmi olló ) Derűsebb témákat érintve a Bagolyka, Tarajka, Palack buborékkal, Amorfka című munkák.

Az alkotói ciklus minden darabjáról az “ÉLETMŰ MŰFAJONKÉNTI SZAKKATALÓGUS”2010. Űveg Plasztikák fejezetben láthatók fotók. Az elmúlt években a Magyar Szobrász Társaság által szervezett országos kiállításokon mutattam be a munkákat. 1996-ban Banska Stiavnica Múzeum műemlék palotájában, 2000-ben Csók Galériában, 2003-ban Sopronban az Aigner Palotában a Körmendi Galériában a műtárgyak kedvező természetes fényhatások között voltak láthatók. 2009-ben a Ferenczy Múzeum Szentendrei Képtárban “Válogatás az Életműből” című kiállításon szerepeltek az üveg plasztikák.

Múzeumi gyűjteménybe került JANUS PANNONIUS MÚZEUM, MODERN MAGYAR KÉPTÁR PÉCS, NÁDASDY FERENC MÚZEUM SÁRVÁR, állandó kiállítási részében egész évben láthatók az üveg plasztikák. 74

TRANSZPARENS ÜVEG PLASZTIKÁK-II. 1993 - 1994.

ÜVEG FELÜLETHATÁSAI TECHNIKAI KÍSÉRLETEK

181. Kísérletek gipsz formákkal, 1993. 2 - 4cm égetett gipsz

75

TRANSZPARENS ÜVEG PLASZTIKÁK II. 1993 - 1994.

Az első ciklusban a megvilágításból eredő forma elemeken áthaladó, tovább gyűrűzőfény vonalait akartam megjeleníteni. A szárny forma a témákhoz igazodott. Először sima felületként, majd egyre növekvő számosságban alkalmaztam a kis göröngyöket felület képző formaként.

182. Törött szárny 1993. 22x15x6cm rogasztott üveg

183. Amorf szárny 1994. 20x13x3cm rogasztott üveg

184. Lépcsős torzó 1994. 45x20x10cm

NÁDASDY FERENC MÚZEUM SÁRVÁR 76

TRANSZPARENS ÜVEG PLASZTIKÁK -III. 1994.

A következő évben már márvány talpazathoz készítettem a formákat, a beillesztés jelentett újabb feladatot. Az év végére a függőleges meghajlítás kivitelezésével gazdagítottam a plasztikák számát.

185. Nagy ( társadalmi ) olló 1994. 30x50x17cm rogasztott üveg

186. Kettős madárszárny 15x10x7cm rogasztott üveg, márvány

187. Tarajka 1993. 21x20x16cm rogasztott üveg, márvány

JANUS PANNONIUS MÚZEUM, MODERN MAGYAR KÉPTÁR, PÉCS

77

7. FÉNYES FÉMEK RÉZ PLASZTIKÁK ALKOTÓI CIKLUS 1998. 2001. 2006. 2007.

Műszaki szemléletű szüleim az alapvető szerszám használatra, hajlítógép kezelésére fémvágó olló használatára, forrasztásra a fém anyagok megformálásra megtanítottak a családi hagyomány szellemében. Génjeimben lévő kézműves elődeim tapasztalatait használtam fel, amikor a fémek esztétikus megformálására vállalkoztam. Négy ciklusban készültek munkák.

1998. Bronz plakettek: Soproni Érem Biennáléra készült egy három egységből álló sorozat. Egyenként a Városért, Tudományért, Művészetért felírattal. Madárforma motívummal pozitív fényes polírozott forma negatív mély antikolt sötét motívummal. A szerkesztett körformán körbe forgatott forma elem a peremrészekig érkezve arra ráhajolva, egy érdekes oldalirányú bevágás sorozatot eredményezett. Alapanyag bronz átmérő 12cm. Két sorozat készült.

2001. Fényes Fémek: kisérleteimet először 0,2mm és 0,35mm vastagságú anyagból kezdtem el kis tárgyakat formáltam 10–15cm magasakat lemezből kézi megmunkálással. Műcsarnoki kiállításra a Fénymadár c. függesztett tér plasztika 60x200x15cm nagyságban készült.

2006. Útjelző pályázat: a Magyar Szobrász Társaság Műcsarnok összes termében megrendezett “1956-os Forradalom és Szabadságharc” évfordulójára készült. “Útjelző”cimmel. A terv kétfelé mutató ismert útelágazást jelző forgalmi útjelző az alapforma, melynek egyik oldala lecsonkolt géppuska golyó lyukakkal, a másik oldal levél forma a jővő felé mutat. A derékszögben egymáshoz érő két rész közepéből kiinduló középforma vibárd nyéllel és felfelé mutat a küzdés, a védelem jeleként. Négy sárgaréz változat készült kisméretben makettel együtt. A munka részleteit az archivált Műfajonénti Szakkatalógus tartalmazza.

2007. Tükröződések: tovább fejlesztettem a réz anyagot 2,0mm-es öntartó vastagságra. Témája több értelmezést is jelent. 1. A valóság filozófiai gondolati szintű tükröződését. 2. A műtárgy fényes felületén a környezet tükröződésének módosult képét racionálisan láthatóan. 3. A fény változó mozgását a statikus tárgyon dinamizáló hatásként. 4. A plasztika formájának többszörös egymásra hatású tovább tükröződését a belső tér összes fal síkján fény-árnyék hatásként.

20 db kisplasztika készült egy sorozatban különféle méretben különböző poncolásos megmunkálásban. Elsőként minden plasztikáról makettet csináltam kartonból. Kidolgoztam rajzban a körelemek változatosságának rendszerét. A bemetszések matematikai arány rendjét. Kidolgoztam a lézervágás megvalósításának, a polírozás lebonyolításának gépi rendjét. A műhelymunkát megszerveztem. A felület megmunkálás ötvös munkáját a finom szálirányokat a poncolásos mintázatokat magam készítettem. Az egyes plasztikák különböző magasságuak önálló jelentésűek, de csoportokba rendezhetők. Egyes csoportosításokkal lehetőségem volt a gondolatokat jobban kiemelni. Az archivált Szakkatalógusban dokumentumban 60 oldalnyi képanyag található. Elsőként 2007-ben a Körmendi Galéria Falk Miksa utcai Galériájában volt önálló kiállítása a munkáknak. Ezt követően Szentgotthárdon a Műemlék Templom Galériában szintén a teljes anyag. Olaszországban 2009-ben Chianciano Arts Múzeumban a Rézvirágok c. munka. Szobrász Biennálé Szentendrén Angyal c. munka. 78

FÉNYES FÉMEK SÁRGARÉZ PLASZTIKÁK - I. 2001.

KÍSÉRLETEK PRÓBA MEGMUNKÁLÁSOK SÁRGARÉZZEL

188 -194. Kisméretű kisérleti plasztikák 10x20x20cm poncolt sárgaréz

79

FÉNYES FÉMEK RÉZ PLASZTIKÁK 2001-2007.

A plasztika Műcsarnok üveg mennyezete alá került. A műtárgy alatt mozgó látogatók légáramlatai körkörös mozgást villodzó fényjátékot eredményeztek a szárny felületen. A poncolásos felület megmunkálása a szárny forma ívét ismételte.

195. Nagy fénymadár 2001. függesztett réz plasztika 60x200x15cm sárgaréz

KÖZLEKEDÉSI MÚZEUM, HÍRESSÉGEK CSARNOKA,

196. Arany felhő 2007. 61x33x20cm sárgaréz, acél talp

197. Hegyedű motívum 2007. 48x20x20cm sárgaréz, acél talp

80

“TÜKRÖZŐDÉSEK” RÉZ PLASZTIKÁK-III. 2007.

Az új munkákhoz már modern technikát kapcsoltam. A munka megkezdése makettek készítésével indult, majd rajzokat készítettem, a formák felület kiosztását rajzban scenneltem, CD-re tettem. Számítógéppel vezérelt lézer technikával működő forma kivágó gépre vittem a rézlemez 2,00mm vastagsága miatt. Az ötvös munkát hajlítást, összeszerelést, tanult technikai ismereteim alapján saját magam, kézi erővel munkáltam meg.

198. Belső húr 2007. 40x20x20cm sárgaréz, acél

199-200. Kettesben 2007. 50x50x20cm sárgaréz, acél talp

81

7. ELEKTROGRÁFIÁK ALKOTÓI CIKLUS 2001, 2004.

Az új ciklust 2001. szeptember első napjaiban számítógéppel kezdtem el a Microsoft Office Word 1993-as egyszerű irodai programjával. A formai alapot a gép program szabályos geometriája a négyzet, kör, téglalap, ellipszis jelentette. Az egér megnyomásával különböző ritmusban SZABADKÉZI RAJZBAN egér húzással nehezítve készítettem. A vonalak érdekes lépcsőzetessége, szabálytalansága az elektronikus képfelbontásból eredt. Szin csak fekete fehér 18 szürke telitettségi árnyalattal.Négy csoport munka készült: Kisérleti munkák: kockás növényi motívumok, emberi alakok, háttér variációk geometrikus szerkezetben, arányokszabad csukló futkározás egérkével a fehér képernyő felületen.

Terrortámadás című sorozat: munka közben 2001.szeptember 11. napjához értem. Megdöbbentett a rádió hír. A számítógép reszkető vonalai a monokrom színek, fekete betük alkalmasak voltak ijesztő tartalmú munkák elkészítésére. Úgy gondoltam ezt az összetett háborús jelenséget, mint végső csattanást, megpróbálom elemeire bontani és konstruktív alkotói sorozatban, mint egy figyelem felkeltő felkiáltó PLAKÁTOT megfogalmazni. A rajzok célzottan gondolataim és következtetéseim rajzi megfogalmazásai voltak. A szabadkézi rajzot a művészi szabadság és egyediség eszközének tekintettem. A gyors vonal változások a mozgást és a felfokozottságot jelentették. A keletkező rajzi töredékek a rombolást szimbólizálták. A redukált elemeire bontott emberi formák az emberi psziché széteső végsőkig felkorbácsolt jelenségét mutatták be. Tartalmában a plakát feliratai jelezték gondolataimat. Világkereskedelem, hadi tőke fegyverek gyártása makro szintű , katona, agresszor, terrorista címekkel a mikró szintű felelősségre utaltam. 30 db 100x70cm nagyságú elektrográfia készült, melyet a Hadtörténeti Múzeum megvásárolt az épület konferencia szintjén állandó kiállításban bemutatott. Ember lélek című sorozat: milyen az ember, milyen a lelki alkat, ha ilyen szörnyűségekre képes. A történelem bizonyítja, hogy van ilyen IS. Saját környezetemet figyeltem és a hétköznapok agresszívitásával találkoztam. Ennek alapján készült a sorozat. Szürke háttérben fehér ember alak, mely apró széteső geometrikus részekből áll. Témakörök képcímek: Támadó, Nagyot lépő, Tartózkodó, Rátaposó, Mindenkin átlépő, Kővel dobó, Cicomázó, Föléd magasodó. Méretek egységesen 30x20cm nagyság.

Ember jellem című sorozat: fehér háttérben szürke színben torzított ember formákkal jelenítettem meg a sorozatot. Általánosabb emberi jellemeket fogalmaztam meg saját megfigyeléseim alapján: Hivalkodó, Lelkesülő, Szónokló, Hajbókoló, Ágaskodó, Cövekként vigyázzban álló, Alázatoskodó, Mindenkit figyelő ember tipusok. Formarend geometrikus, színek monokróm, nagy és kisformák aránya átgondolt.

Humoros kis plakátok: 2004-ben új számitógép új 1998-as programmal érkezett, melyhez már színes nyomtató kapcsolódott. Méretek 13x18cm a gép memória tartományának jeleit használtam fel a kompozíciók elkészítéséhez. Vörös Kereszt, Móbil fül, Pletyka száj, Szem örömkönnyei, Göröngyök melyen járunk, Észkerék, Napóra, Homokóra, Szerelmes levélke, Méretek 13x18cm, festék speciális színes patronok.

A tartalomban az EMBEREK egymás közötti tevékenységét mutattam be. Munkáimmal fel akartam hívni a figyelmet az emberi értékek megismerésére megvédésére. 82

ELEKTROGRÁFIAI MUNKÁK-I. 2001.

TERRORTÁMADÁS 2001.

EMBERLÉLEK 2001.

201. Capital 2001.

204. Hangolódó

202. Dzsiad 2001

205. Hegedülő

203. Menekült

206.Kővel megdobó

EMBER JELLEM 2001.

207. Futkosó

208. Dicsekedő

209. Vigyázó

HADTÖRTÉNETI INTÉZET ÉS MÚZEUM, Képzőművészeti Gyűjtemény

83

ELEKTROGRÁFIÁK-II. “ TERRORTÁMADÁS 2001.SZEPTEMBER 11.”

A terrortámadás és válaszcsapás megdöbbentő hatására, világtörténelmi jelentőségére készült a rajzi sorozat. A kompozíciók a geometrikus és a torzított formák viszonyára épültek. A kör alapformák az embert a zártságot, a négyzetes formák a térbeliséget hangsúlyozták. A vonalrend speciális dinamizmusát a számitógép váltakozó gyorsaságú húzásával adtam meg. A forma élek reszketettségét az emberi eltorzulást és az egymást metsző kisebb formák metszés pontjaival fejeztem ki.

210. Dzsiád 2001. 100x70cm elektrogárfia

211. Terrorista 2001. 100x70cm elektrográfia

212. Agresszor 2001. 100x70cm elektrográfia

213. Ember ember ellen 2001. 100x70cm elektrográfia

HADTÖRTÉNETI INTÉZET ÉS MÚZEUM, BUDAPEST Képzőművészeti Gyűjtemény

84

ELEKROGRÁFIA-III. TERRORTÁMADÁS 2001.

A minden napok kisebb és nagyobb fenyegetettségére hívtam fel a figyelmet. Ami ma még nem puskák ropogását jelentette. Azonban a banditizmus, emberi erőszak változatos jelenlétét láttam környezetemben. A gazdasági életben, iskolákban, munkahelyeken egyaránt tapasztaltam jelenlétét és erősödését. Munkáim figyelem felkeltő szándékkal készültek.

214. World Trade 2001. 100x70cm elektrográfia

HADTÖRTÉNETI INTÉZET ÉS MÚZEUM, BUDAPEST Képzőművészeti Gyűjtemény

85

ELEKTROGRÁFIÁK-IV. HUMOROS KIS PLAKÁTOK 2004.

Humoros gondolataim. Új számitógépet kaptam új programjai sokkal szélesebb ábra lehetőségeket adtak, melyeket gépi memóriából lehetett előhívni. Az elektromágneses egységek képi elemeit átnéztem. Gondolatok sorát indította el bennem. Ember és számítógép érdekes kapcsolata. Megpróbáltam megfogalmazni egérhúzással rajzolva szabadkézi rajzként gépi applikációs elemmel kiegészítve. Emberi testrészeket emeltem ki és ehhez társítottam olyan tárgyi elemeket, formai változatokban, melyek felidézték a tevékenységet. A megrajzolt humor egyben apró kritika is volt az gépieszközök használatáról.

215. Mobilfül éjjel nappal 2004. 13x19cm színes elektrográfia

216. Szemünk könnye 2004. 13,5x18cm elektrográfia

86

ELEKTROGRÁFIÁK-V. HUMOROS KIS PLAKÁTOK 2004.

Pár év múlva már nagyobb és szélesebb eszköz állománnyal rendelkező gépen dolgoztam. A rajzoló egység változatlanul a kézzel mozgatott egyszerű egér volt. Igazodtam ahhoz, hogy a gép papír felületen lézer nyomtatással tud képet készíteni, vagy cserélhető elektronikus adat hordozón, amit lehet hálózatokon keresztül továbbítani és nézni. A felületi hatásokat, a színátmeneteket az árnyékolásokat, az egyedi színkeverés lehetőségeit és a humort együtt kis plakát műfajban készítettem el. Mosolyt akartam megjeleníteni egyszerű eszközökkel.

217. Pletyka 2004. 13x19cm elektrográfia

218. Szívünk lüktetése 2004. 13,5x18cm elektrográfia

87

KRITIKÁK „….Marosi Ilona koncentrált erővel törekszik arra, hogy a festészet és a rajz eszközeivel kifejezzen valamit abból, amit ETIKÁNAK hívunk. Személyében összetett egyéniséget kutató alkatot ismerhettünk meg. A leghatékonyabb közlés lehetőségeit, eszközeit keresi, ahol nincsenek sejtetések és burkolt jelzések.” MŰVÉSZET XXII.ÉVF. 5.sz. 1981.május 25. Polgár Julianna költő.

„…. Marosi Ilona önmagán kívül nem hasonlít senkihez. Elméletileg megalapozott sorozataiban növények, csigák, kagylók, arcok formáiba fogódzva – az EMBERT kutatja az eszme belső mértékegységét. Képei az újszerűség izgalmával keltik fel a hiteles érdeklődést művészete iránt. PESTMEGYEI HIRLAP 1981.JANUÁR 13. Losonci Miklós művészeti író.

„….Festészete qualitásos, értékes és dekoratív. Kiállított sorozatában, mint törvényszerűségek a virágszerű metamorfózisok láthatók. Ami a tartalmat növeli és ez a lényeg FILOZÓFIKUS látásmódja az a KOMPLEXÍTÁS, ami előjön saját gondolataiból és nagy technikai tapasztalataiból művészetében. Új irányzat, amit csinál ívrendszerben gazdagon, nagyon kifejezően esztétikusan. ARTECULTURA 1983.január 10. Prf.Mario Monteverdi művészettörténész Milanó, Italy „….Építészeti rendszerben is gondolkozni tudó egyénisége magas fokon találta meg a kapcsolatot az építőművészettel. Kerámia és szilikát anyagokkal dolgozik, melyben művészete kiteljesedik. Motívumainak nagy részét a népi kultúra ősi, egyetemes jelképeiből meríti.CSONGRÁD MEGYEI HÍRLAP 1984.április 6. Nagy Vera Hmv. néprajz kutató.

„….Újabb képein a rá jellemző kettősséget: a motívumok gondolati asszociációs körét és a képfelépítés hatás mechanizmusát bontakoztatja ki, melyben a léleknek és a szellemnek az a szabad szárnyalása mutatkozik meg, amely a tárgyszerű, vagy figurális motívumot egy magasabb ETIKAI szellemi jelképiség eszközének tekinti. Ez a jelképiség ölt monumentális mértékű formát a művész közterületi munkáin. KATALÓGUS ELŐSZÓ 1986.október 15. Mezei Ottó művészettörténész.

„….Marosi Ilona munkásságának minden mozdulata korszerű tudatosságot tanúsít. A modern képzőművészet hívei a vizuális kifejezés szakszerűségének gazdagságát köszönhetik neki, azt a felismerést, hogy a műalkotás egyúttal okos érv az élet igazságai mellett. Indoklása a formák rendjére épül, olyan biztos szerkezetre, amely egyértelművé teszi a mondanivalót. A szem érzékleteinek szóló színhatásokat, vonalhálózatokat, jelképes témák közlésére alkalmassá varázsolt idomokat. S ilyen összefüggésben nem állit fel rangsort az elvonatkoztatás fokozatai között, hiszen az arány, a ritmus hangsúly érvényesítése már maga is áttételes jelentéssel ruházta fel képeit.Ha valaki végéig olvassa nyolcszáznál több tételből álló oeuvre – katalógusát az alkotó munka gyakorlatával ellenőrizheti a legismertebb műfajok mindegyikére jellemző törvényszerűségeket, ugyanakkor rendkívül összetett mesterségbéli, lelki, elvi indítékoktól vált lendületessé. Műveiben tárgyilagosság, érzékenység, ésszerűség, műgond intuíció, hevület egyaránt szót kér. Képeinek címanyaga szinte ETIKAI rendszerré fejleszthető, mert a jelzésükre szolgáló rövid utalások – folyamatosan olvasva – a létkérdések metaforikus enciklopédiájává állnak össze. MONOGRÁFIA ELŐSZÓ 1988. szeptember 27. Dr. Pogány Ö. Gábor MNG.főigazgató. 88

KRITIKÁK „….Marosi Ilona a magyar festészet különleges értékű alakja. Érdekes és nagy ívű gondolkozásmód, egyéniségének küzdőképességének emberi karakterének értékei adják művészetének alapját. Joggal illeti őt a „PICTOR DOCTUS” név, mivel átgondolt tudományos igényességgel, egy művészettörténész alaposságával alapozta meg művészi pályáját, mely a magas művészetekben a tudományos elméleti felkészültséget jelenti. Munkásságát tehát korszerű tudatossággal felépített oeuvre-nak nevezhetjük, ahol az alkotói korszakok harmonikusan kapcsolódnak egymáshoz. DOKUMENTÁCIÓ 1990.IX.6. Dr. Láncz Sándor MTA.Művészettörténeti Kutató Int. „….Marosi Ilona gazdag oeuvre-jében nincs önmagából kiinduló és végződő műalkotás. Minden egyes darab, olajfestmény, monotípia, grafika, kerámia festmény, üveg objekt és a monumentális munkák motívum kincse szigorú szerkezeti felépítése, színharmóniája és a mondanivaló kifejező ereje pontosan kimutatható előzményre tekint vissza és követhető továbbélése következő műveiben. E kiállítás alkalom és a helyszín teremtette lehetőség a hitből, a történelmi szemléletből, FILOZÓFIAI látásmódjából fakadó, már régóta szunnyadó témákat ébresztett fel. Az esztergomi vár középkori kápolnájának építészeti motívumai jelennek meg legújabb munkáin. Ahol jelzi a kereszténységet megelőző korszakok szimbolikáját a fényről, a hatalomról, az istenségről szóló egyetemes érvényű jelentésekben. ESZTERGOM ÉS VIDÉKE 1997.május 10. Kontsek Ildikó művészettörténész. „….Az egyetemes emberi lét legmélyebb rétegei, világunk eleve elrendelt színei és formái tárulnak fel Marosi Ilona festményein. Lendületes és nagy ívű alkotások ezek, mégis ember léptékűek lelki, gondolati értelemben, talán az emberi felfogás sokadik dimenziójában értelmezve, egy kezdetektől létező, génjeinkben magunkkal hozott síkon. Mindanynyian érezzük és értjük a jelentéstartalmat. Marosi Ilona alkotásai a bennünk rejlő passzív vizuális szókincset aktivizálják és egyetemes MŰVÉSZI és ESZTÉTIKAI élménnyel gazdagítják a befogadót. A tudatosság és tudományos alaposság mellett ez az abszolút komplexitás a legjellemzőbb Marosi Ilona művészre és a műveire. Munkáit előre megtervezi, majd az összes lehetséges összefüggést tudatosan és ösztönösen számba veszi, és ennek alapján kezdi el a munkát. Síkjait térbe, tereit architektúrába, színeit zenei harmóniába, formáit egyetemes szimbolikába, kép címeit irodalomba oltja….” NAGYMONOGRÁFIA 4-5.o.1999.aug.25. Dr.Sínóros Sz. Katalin művészettörténész. „….Marosi Ilona szellemi aktivitása és kreativitása a művészetben teljesedett ki. Művészete matematikai alapokon nyugszik. Alkotómunkájában komplex személyiségének komplexebb elemeit éli át és fejezi ki. Önfejlesztő, önigazoló típus, aki folyamatosan fejleszti képességeit. Számos külföldi tanulmányút, kiállítás rendezés, egyetemi tanítás kapcsolódott munkásságához. MŰTERMI RIPORT 2007.április 19. Rozs Borbála újságíró. 89

MUNKÁI MÚZEUMOKBAN. Magyar Nemzeti Galéria Budapest 1014 Budavári Palota, Dísz tér 1.

1978.

Hadtörténeti Intézet és Múzeum Budapest 1014 Kapisztrán tér 2-4.

1993.

Magyar Külkereskedelmi Bank Collection Budapest Váczi utca 38.

Közlekedési Múzeum Budapest 1146 Városligeti sétány 11.

1988.

1994.

Intercisa Múzeum Dunaújváros 2401 Városháza tér 4.

Slovenské Bánské Múzeum v Banska Stiavnica Banka Stiavnica ( Selmecbánya ) Kammarholska 2.

Esztergomi Keresztény Múzeum Esztergom 2500 Mindszenty tér 2.

1994. 1996. 1996.

Savária Múzeum Szombathelyi Képtár Szombathely 9700 Rákóczi Ferenc u. 12.

Ferenczy Károly Múzeum Szentendrei Képtár Szentendre 2000 Fő tér 6.

Janus Pannonius Múzeum Modern Magyar Képtár Pécs, 7621 Papnövelde utca 5.

Magyar Nemzeti Múzeum Budapest 1088 Múzeum krt. 7-9.

Museo de Los Angeles Madrid-Somosaugas 28223 Avda del Campo 2.

L’Hotel de Ville Collection ( Városház Gyüjtemény ) Cannes l’Croisette 8. France

Nádasdy Ferenc Múzeum Sárvár 9600 Várkerület 1.

1996. 1997. 1997. 1997. 1998. 2003. 2003.

Múzée du Petit Format asbl. 6 rue Bassidaine, B 5670 Nismes-Viroinva Belgique

2005. 90

KITÜNTETÉSEK.

219 - 220. “ARTS - SCIENCES -LETTRES” L’ ACADEMIE FRANCAISE ( F:1901. ) Diplome de Médaille d’Argent, Paris France 2002.

221. Médaille D’Or, M.C.A. Cannes France 2003.

222. Médaille Grande D’Or, M.C.A. Marseille France 2003.

223. Award for Artistic Merit, ( érdemes művészetért ) Museo de Artistic Biennale di ChiancianoToscana Italy 2009

91

KIÁLLÍTÁSI KONCEPCIÓK - KIÁLLÍTÁSOK - KONFERENCIÁK kurátori munkák.

I.Budapest International Contemporary Prize of Fine Arts 1992. “Repülés - Szárnyalás” országos kiállítás Közlekedési Múzeum Budapest. “Objektek - Mobilok” Iparművészeti Egyetem tanárainak és hallgatóinak részvétele. II.International Contemporary Prize of Fine Arts and Conference “Dinamikus Kompozíciók” kiállítás és konferencia Közlekedési Múzeum.

III. Budapest International Contemporary Arts Exhibition “Világképek” kiállitás és közművelődési program oktatási intézményeknek. VI.International Contemporary Arts Exhibition and Art Conference “Művészeti Kommunikáció’ Universidad Simon Bolivár Múzeum. Budapest - Caracas Venezuela.

EAN. Escuela de Adminisztracion de Negocios ( Menedzser Egyetem ) “Exhibition la Hungara” Bogota Kolumbia kiállítás és konferencia. Bienal Internacional de Arte pályázati részvétel “Globalisatio and Regio” kiállítás. Museo National de Bellas Artes Buenos Aires Argentina.

XIX. Jordanas de la Critica Conference, nemzetközi konferencia előadás Museo National de Bellas Artes Buenos Aires Argentina. Salon Internationald’Art Nature pályázati részvétel Escape d’Auteuil, Paris France.

1993.

1995. 1998.

1998. 2002. 2002. 2002.

Grand Prix International “La Monde de la Culture et des Arts” pályázati részvétel Cannes France.

2003.

Humanization en la pintúra. vetített képes előadás CD. Conference Universidad Catolico Santiago Chile. Conference Universidad Playa Ancha Varparaiso.

2003.

“Humanizáló elemek a magyar festészetben”magyar kiállítás “Humanization en la pintúra” Museo de Arte Contemporaneo Santiago Chile.

Grand Prix International M.C.A. csoportos pályázati részvétel. Palais des Arts, Marseille - Mediterrane. France

V.International Bienal Acuarela pályázati részvétel. Universidad Valparaiso Cultura Centre. Chile. 92

2003.

2005. 2006.

aSAJÁT PUBLIKÁCIÓK - TANULMÁNYOK - ELŐADÁSOK újságcikkek, esszék.

“Olaszországi tanulmányút tapasztalatai.”1983. 1-20 oldal Magyar Képzőművész Szövetség INFORMÁCIÓ X. LAP 1983.XII.hó teljes szám “Javaslatok a képzőművészet gazdasági struktúrájának korszerűsítésére.” Tanulmány a Művészeti Alap felkérésére 1984.január 15. 1-15.oldal

“Képzőművészet és művészeti piac sajátosságai, szegmensei.” Tanulmány az ARTUNION Művészeti Vállalat részére 1987. november 17. 1-20 oldal.

“Művészet és Oktatás” Gutenberg Művelődési Ház 1987. november 2-30. Előadás: “Murális munka tervezése.” 1987. november 4.

“Repülés - Szárnyalás” kiállítás Közlekedési Múzeum 1992.március 16-30. Publikáció: katalógus előszó és katalógus szerkesztés. “Objektek - Mobilok” kiállítás 1992.május 29-október 1. Repülés Múzeum. Előadás: “ Új technikák és anyagok a kiállított munkákban.” 1992.május 29. “Megbékéléseink” kiállítás 1992.október 1.- 1993.március 30. Publikáció katalógus szerkesztés és katalógus előszó.

“Dinamikus kompozíciók - Dinamic Compositions” nemzetközi kiállítás Publikáció: katalógus szerkesztés és előszó. 1993.május 13-31. Előadás: Art - Fórum “Az ART-MA Alapítvány céljai és kiállítási tervei.” 1993.május 13.

Egyetemi jegyzet: “A művészeti menedzselés általános modellje”1994.március 1. Előadások a Magyar Iparművészeti Főiskola Menedzser és Továbbképző Intézetében. Publikáció: újszágcikk esszé:“Művészeti Menedzselés Magyarországon” MAGYAR IPARMŰVÉSZET 1995.április hó 42-43.oldal.

Katalógus szerkesztés és előszó: “Világképek - Worldconcept” kiállítás Szépművészeti Múzeum Budapest, Előadás interaktiv: “Képek a tanulók szobáiban.” 1995. szeptember 15.

“Művészeti kommunikáció - Communicación de Arte” kiállítás Museo Universidad Simon Bolivár, Caracas Venezuela 1999.szeptember 22. Publikáció: katalógus szerkesztés és előszó. Előadás:” A művészeti érték elemei.”

Egyetemi előadás:“Murális munkák tervezésének és elszámolásának modellje.” Nyugat Magyarországi Egyetem Alkalmazott Művészeti Intézet, Sopron 2001. április 26.

Nemzetközi konferencia előadás: “Új tendenciák a képzőművészetben és a műkritikában.” XIX. Jornadas de la Critica, 2002.november 7. Museo National de Bellas Artes Buenos Aires, Argentina.

Egyetemi előadások vetítéssel: “Humanizáló elemek a magyar képzőművészetben” Universidad Católica Santiagó, Univ.Playa Ancha Valparaisó, Chile 2003.április 23. 93

JELENTŐSEBB KIÁLLÍTÁSOK

1976. Rózsa Ferenc Művelődési Ház Budapest, XVIII. 1977. Művelődési Ház Zsámbék - Tök, Pestmegye. 1981. Bartók Terem Szombathely. 1982. Városi Kiállító terem Cegléd. 1982. Alföldi Porcelángyár Hódmezővásárhely. 1982. Galleria d’Arte “La Nos” Milanó, Italia. 1983. Rosenthal Studió Budapest, V., Kossuth Lajos utca 6. 1988. ASTA.Konferencia kiállítóterem Budapest V., Arany János utca 9. 1989. Torony Galéria Sopron Szt. György u.32. 1991. “Gallerie 1814.” Eiwoll, Norvégia. 1992. Új Műterem Galéria Budapest Daru utca 2/c. 1996. Csók Galéria Budapest V., Váczi utca 34. 1996. Slovenské Banské Múzeum, B.Stiavnica Slovákia 1997. Esztergomi Keresztény Múzeum, Esztergom Mindszety tér 2. 2000. Semana Hungara Velada Cultural Exposition Cartagena, Kolumbia. 2001. Hadtörténeti Múzeum Budapest I., Kapisztrán tér 2. 2002. Salon Palladium Montevideo Uruguay. 2002. Embajada de la Republica de Hungria Buenos Aires Argentina. 2003. Körmendi Galéria Sopron, Aigner Palota. 2004. Nádasdy Vár Galéria Arcis, Sárvár. 2007. Körmendi Galéria Falk Miksa utca. - Szentgotthard Műemlék Galéria. 2008. Polgár Galéria és Aukciós Ház. Budapest V., Váczi utca 13. 2010. Szalóki Galéria Bank Center Budapest, Arany János utca 33. 2011. Műterem Galéria Budapest, II., Daru utca 2/c. 2011. Kultúrális Örökségvédelmi Hivatal I., Táncsics Mihály utca 4. Csoportos kiállítások: 1983. Kastély Múzeum Nagytétény. 1987. International Farb Design Ausstellung Stuttgart Deutschland. 1990. XXIV.International D’Art Contemporain Monte Carlo Monaco. 1992. International Contemporary Prize of Fine Arts. Közlekedési Múzeum. 1993. Megbékéléseink c. kiállítás Hadtörténeti Múzeum I., Kapisztrán tér 2. 1994. Hang- Szín - Tér c. kiállítás Intercisa Múzeum Dunaújváros. 1995. III.International Art Exhibition Budapest, Szépművészeti Múzeum. 1998. VI.Contemporary Art Exhibition Museo S.Bolivár Caracas Venezuela. 1998. EAN.Menedzser Egyertem Bogota Kolumbia. 1999. Magyar Groteszk Vaszary Képtár Kaposvár. 2000. Nyári Tárlat Millenneumi Szalon Olof Palme Ház Városliget. 2001. Millenniumi Szobrászati Kiállítás Műcsarnok. 2001. Art Galleri Lansing USA-Mishigan. 2002. Water - color c. International Exhibition Istanbul Turkey. 2002. International Bienale Museo National de Bellas Artes Buenos Aires. 2002. Salon d’Art Nature Escape Auteuil Paris France. 2002. Grand Prix International M.C.A. Cannes France. 2003. Humanization en la Pintura Museo de Arte Contemporeaneo Chile. 2004. Nationale des Beaux Arts Salon Carrusel LOUVRE Paris France. 2005. Hommage Matisse, Musée du Petit Format Nismas, Belgique. 2006. Magyar Szobrász Társaság kiállítása Pécsi Galéria Pécs. 2009. Biennale di Chianciano Museo de Arte, Toscana Italy. 94

KATALÓGUSOK - KÖNYVEK

224. Katalógus 1988. Metamorfozis.

225. Monográfia 1989. Dr. Pogány Ö. Gábor

226. Katalógus 1992 Szabadság Szimbólumok.

227. Katalógus 1996. Üveg plasztika és festmény

228. Katalógus 1997. Múzeumokban munkák.

229. Monográfia-2.1999. Dr. Sínóros Szabó Katalin.

230. Katalógus 2007. Réz plasztikák.

231. Katalógus 2009. Válogatás az Életműből.

232. Katalógus 2011. Murális Munkák.

95

DOKUMENTUMOK - A TEVÉKENYSÉG KRONOLÓGIÁJA.

I. OEUVRE: Műtárgylista - munkanapló a teljes életmű 1975-től folyamatosan dokumentált, majd Sorszám, kép cim, méret, technika, pontos befjezési időpont szerint. (33 oldal.)

Portfólio rövid kronológia, időrendben összefoglaló egy oldalas listákba rendezve. Szakmai ajánló. Művei Múzeumokban. Kitüntetések színes képpel. Kritikák. Murális referencia munkák. Jelentősebb kiállításokról válogatás. Katalógusok - Könyvek színes címlapjai. Saját publikációk, előadások, cikkek, tanulmányok előadások felsorolása. Kiállítási koncepciók, kiállítások, kurátori munka. Tanulmány útak. Mozgókép filmek listája. Dokumentáció - a művészi tevékenység részterületei - Kronológia tartalomi összefoglaló. Szakkatalógus tartalmi összefoglaló címlap képpel. Bibliográfia. (18 oldal.)

II. ALKOTÓI CIKLUSOK KRONOLÓGIÁJA VÁLOGATOTT REPRODUKCIÓK: Tanulmányképek 1975-1978. Sajtógrafikák 1978-79. Növények - Csigák 1979. Lángmotívumok 1979. Struktúra - Faktúra 1979. Az Emberről 1980. Fekete és Fehér 1981. A társadalom 1981. Az Érzelmek 1982. Kerámia kisképek1983. Murális Vizafogó 1984. Murális Kaszásdűlő 1985. Murális Napmadár 1986. Szubsztanciák 1987. Murális Halhatatlanság 1988. Dekoratív arany képek 1988. A természet 1989. Murális kerti Térfestmény 1989. Szabadság Szimbólumok 1990-91. Murális El Greco 1991-92. Murális Megbékéléseink 1993. Murális Madár motívumok Ferihegy 1993. Transzparens Üveg plasztikák 1993-94. Üvegzöld képek 1994-95. Az Ember 1995-96. Test és Lélek 1995-96. Torzók a férfi és nő viszonya 1995-96. Történelem 1996. Egyetemes hitvilág 1997-98. Egyetemes szimbólumok 1999-2000. Fényes Fémek 2001.Modern idők - Terror támadások 2001.szept.11.Ősi jelképek kisképek 2002-03. Páris után - Test szerkezete 2004-05. Egyéni történelem 2005. Konkkluziók 2006. Réz plasztikák 2007. Fekete 2008. Rézvirág 2009. ÖSSZEFOGLALÓ DOKUMENTUMOK: “Dokumentumok I-II-III.” 2005. Könyv álló formátum. Adat W-jpg.kép “Életmű Műfajonkénti Szakkatalógus” 2010. Könyv fekvő formátum. Adatok W-jpg.kép . “Esztétikum és Alkotóképesség” összefoglaló 2011-12. Könyv álló formátum. Adatok Q-qxp.kép

(165 reprodukció 113 oldal)

(793 reprodukció 394 oldal)

(234 reprodukció 102 oldal)

III. MŰVÉSZET SZERVEZŐ, KURÁTORI TEVÉKENYSÉG: Kiállításonként azonos munkafeladatok: koncepció készítés írásban. Múzeumokkal jogi együttmüködési szerződés,mint ART-MA Alapítvány. Részletes költségvetés készítés. Műtermekben képanyag gyűjtés. Pályázati adatlap tervezés és kivitelezés. Címlista készítés és kiküldés. Határidőre visszaérkezés után értékelés és válogatás. Katalógus szerkesztés tipográfiai munkák. Nyomdai előkészítés szedési tükör, számitógéppel adat, kép rögzítés. Nyomdai szerződés. Konferencia előadások absztractok átnézés, megbeszélés az előadókkal. Korrektúrák. Pénzügyi lebonyolítások. Belső szállítás szervezése. Beérkezések vám előkészítése. Kép átvételek. Kiállítás rendezési feladataim. Meghívók postázása. Protokoll és büffé. Sajtó és TV.propaganda sajtófogadás. Megnyitó. Konferencia hely és levegő biztosítás. Kerekasztal beszélgetések. Kiállítás lebontása, képek visszaadása elismervények. Vissza vámolások, feladások. Múzeumi gyüjteménybe helyezések jogi elő írásai szerint átadások. Összefoglaló dokumentum készítése írásban. Elszámolás a kiállítóhellyel. Hivatalos pénzügyi zárás készítés. Beszámoló a Kuratóriumnak. 96

ÖSSZEFOGLALÓ NAGY DOKUMENTUMOK.

233. DOKUMENTÁCIÓ 2005. készült 4db print példányban.

234. SZAKKATALÓGUS 2010. készült 4db print példányban

ARCHIVÁLVA: MTA.Művészettörténeti Kutató Intézet Adattár 2011. Magyar Nemzeti Galéria Adattár 2011 Magyar Művészeti Intézet, Képző és Iparművészti Lektorátus Dokumentáció 2011. 97

Losonci Miklós Polgár Julianna Szakály Éva Mario Portalupi M.Monteverdi Nagy Vera Eric Einer Otto Gerhard Mezei Ottó Gulai István Pogány Ö. Gábor Dunay Csilla Magyar Katalin Juhász Mária Kárpáti Tamás Stelzer Gábor Pataki Katalin P. Szűcs Julianna Papp Zoltán Bartha Gyula Rút Lichnerova Lőkös Zoltán Kontsek Ildikó Kádár Márta Katona András Bálint György Turok Margit Ana Mendosa Sinóros Szabó Katalin Szendi Horváth Éva Somogyi Krisztina Fitz Péter Joó István John Holl Sinóros Szabó Katalin Hegedüs Márta Hegedüs Márta Sinóros Szabó Katalin Jorge Glusberg Juhanita Sonigo Thierry Ollive Elena Irarrázabal Vargha Mihály Sinóros Szabó Katalin Wágner István Fekete György Szendi H. Éva Szekszárdi Kiadó P.Szabó Ernő Gózon Ákos Rubovszky Éva Wehner Tibor Wágner István Szendi H. Éva Molnár Eszter Wágner István Kontsek Ildikó Turok Margit

BIBLIOGRÁFIA

Újszerűság izgalmával” PESTMEGYEI HIRLAP XXV.évf.10.sz. 1981.január 15. Marosi Ilona csepeli kiállítása” MŰVÉSZET XXII.évf.5.sz.54.o. 1981. május 25. Marosi Ilona kiállítása” Vas Népe XXVI.évf. 180.o. 1981.augusztus 13. Pittrice Ungerese con oro Zeccino La Notte XXXVI.évf.274.o. 1982.dec13.Milanó Ilona Marosi” Artecultura XVII.,évf.1.sz. 1983. január 17. Milanó Olaszország. Marosi Ilona Műtermében” Csongrádmegyei Hírlap 40.sz.218.o. 1983.szept.15. Ein Kustwek ” Luzerner Tagblatt 1986. december 20. Switzerland. Ein Kunstwerk in Budapest” Applica Zürich l987. április 16. Switzerland. Katalógus előszó” 1986. október 16. A muralista” Vasárnapi Hírek I.évf.15.sz. 1987. december 20. Tradition and Modern” Katalógus előszó 1988.november 5. Stúdió Marosi” Esti Hirlap 1991,május 19. Műterem avató. Vasárnapi Hírek I.évf.23.sz.sz. 1991. május 20. Új ablak a magyar kultúrára” Magyarok Világlapja V.évf.4.sz.4.o. 1993.április 30. Art-Expo” Elit Magyazin III.évf.5.sz.19.o. 1994 május 19. Múzsa Fegyverek között” Vasárnapi Hírek XXII.évf.45.szl5.o. 1994. november 6. Kiállitásról” Magyar Nemzet LVIII.évf.65.sz.9.o. 1995. március 17 Utak a reneszánsz udvarból” Népszabadság 1995.október 8. A Foreign-Language Bibliography of hungarian Creatív Artist” Ed:18.o. 1996. Festmény a falon” Váci Napló V.évf.33.sz.1.o. 1996. április 23. Obrazy y objekty” Új Művészet VII.évf. 11.sz.67.o. 1996. szeptember 10. Történelmünk Jelképekben” Esti Hírlap XLI.évf.183.sz.7.o. 1996.szeptember 10. Egyetemes Hitvilág Múzeumi Hírlevél XVIII.évf.5.sz.127.o. 1997. szeptember 24. Marosi Ilona hitvilága” Élet és Tudomány LII.évf.124.sz. 1997. május Közlekedési Múzeum Évkönyv 1896-1996. 81.o.1997. július hó. Tudomány és Művészet” Népszava 126.évf. 129.sz. 1998. június 4. Szent György Szimbólum” Lege Artis Medicinae 8.évf.10.sz.740.o. 1998.okt.25. Crear vinculos a través del arte” El Globo 7.évf.34.o. 1998. Caracas Venezuela. Marosi Ilona” Nagymonográfia 1999. 1-96.o. Ed: Folpress. 1999.október 15. Nyitott műterem Óbudán” Aktuell I.évf.1.sz.18.o. 2000. február 20. Marosi Ilona nagymonográfiája” Oktogon I.évf.1.sz.94.o. 2000.február 25. Kortárs Magyar Művészeti Lexikon 2.kötet.” 713-714.o. Ed: Enciklopédia 2001. Remény körös körül” Turán III.évf.6.sz.142.o. 2001.január 25. Universal Symbols” Lansing State Journal 2001. június 21.15.o. Michigan-USA. Amerikából jöttem” Új Művészet XII.,évf.10.sz.47.o. 2001. október 25. Ilona Marosi artiste peintre, diplomée par la Société Académique” Nouvelle Gazette, VI.évf.29.sz. 36-37.o. 2002. augusztus 30. Marosi Ilona sok műfajú művészete” Magyar Iparművészet 2002/5.sz.12.oldal. Artistas de renombre en la Bienal de Arte 2002.” Ambito Buenos Air. 2002.okt.29. Salon d’Art Animaoux” Le Village Nr.550.2.o. 2002. november 30. Paris France Les récompenses 2003. M.C.A. Art d’ Azur 2003/22.sz.12.o.Cannes France Budapest-Santiagó” El Mercurio CLXXVI./t0389.22.page, Chile 2003.ápr.27. Soproni quertett la Körmendi” Élet És Irodalom 47.évf.14.sz.3.o. 2003. április 7. Marosi Ilona Sárvári kiállítása elé.” Sárvári Hírlap XV.évf.10.sz.15.o.2003.máj. 23. Az Artner Palota kortárs négyes fogata” Magyar Hírlap 2003. május 13. Képző és Iparművészet jövője” M.Iparművészet 2004/1.79-80.2004.márc.27. A magyar képzőművészet utazó nagykövete” Diplomata VI/3-4.36.o.2004.júni.25 Révai Új Lexikon Ed: Babits Kiadó 13.kötet. 182-183.oldal. 2004. Magyar festőművész sikerei” Magyar Nemzet LVIII.évf.6.sz.14.o. 2005.január 8. Állam-Nemzet-Nép.” Élet és Tudomány, IX.évf.42.sz.1326-27.o. 2005.október 23. A látható kincs.” Ed: Magyar Külker. Bank 343.o. MI.431.o. 2005. december 16. Magyar Üvegművészet 1945-2005.”Lexikon Ed:Lektorátus 364.o.2006.szept.13. Marosi Ilona műhely titkai” MTI.-Press. 2007. július 10. Formabontó Babits Mihály ” Diplomata IX.évf.10.sz.42.o. 2008.nov. 10. Gondolatok” Szentendre és Vidéke XXIII.évf.27.sz.17.o. 2009.július17. Válogatás az életműből” Art Portál. 2009. július 31. A Maculatlan” Ed: Esztergomi Keresztény Múzeum 70.o. 2009. szeptember 1. Kortárs művész köszöntése.” Örökség KÖH. XV.évf.10.sz.16.o 2011.október 10.

98