KATALOG VÁŠ PRŮVODCE FESTIVALEM

z lmkokorin.c

www.noirfi

KATALOG

E FESTIVALEM

VÁŠ PRŮVODC

PARTNEŘI

MEDIÁLNÍ PARTNEŘI

FILM NOIR BLOG

obsah contents

O festivalu/About the festival Organizační tým/Festival staff Denní program Daily program Co je film noir? What is film noir? Hard-boiled noir Marilyn Monroe Ženský noir/Women of film noir Československý/český noir / Czechoslovakian/Czech noir Speciální projekce/Special screenings Doprovodný program Accompanying events Patroni festivalu/Festival patrons Kokořínsko/The Kokořín region Promítací místa/Screening venues Festivalový vláček/Festival shuttle Informace pro návštěvníky/Information for visitors Mapa/Map Rejstřík filmů/Index of films Partneři a poděkování/Partners and thanks Zvláštní poděkování/Special thanks

6 7 8 10 12 14 16 26 34 42 50 64 65 66 68 70 71 72 74 76 80 82

HOTEL KOKOŘÍN

www.kokorin.info

Nejen v době konání festivalu jsou Vám k dispozici služby Hotelu Kokořín, který se pyšní základním kamenem položeným v období první republiky a otevřen byl v květnu roku 2011. Kromě 17 luxusních pokojů ( každý s originálním designem ) svým hostům nabízí hotelový bar s letní vyhlídkovou terasou, wellness centrum s finskou saunou, vířivou vanou a fitness, půjčovnu a úschovnu kol, venkovní kuželkovou dráhu a mnoho dalších aktivit. Hotel Kokořín Vám může poskytnout zázemí během projekcí, ale také pro Vaše výlety po okolí plném přírodních zajímavostí – jen namátkou dech beroucí Máchova vyhlídka, pískovcové Pokličky nebo tajemné Čertovy hlavy. Ať již si Kokořínsko vychutnáte nabytým festivalovým programem, nebo si najdete čas i na výlety po cestách s ještě viditelnými stopami Karla Hynka Máchy, v Hotelu Kokořín se můžete příjemně uvolnit, odpočinout si od shonu všedních dní a načerpat síly mezi borovými lesy, skálami a hlubokými tůněmi.

Věra Matoušková

HOTEL KOKOŘÍN

ředitelka hotelu

MILDRED PIERCE

HOŘÍCÍ KEŘ

HRA O TRŮNY

O FESTIVALU About the festival

O noirovém festivalu v Česku jsme doposud pouze snili, nyní se však sen proměnil v realitu! Pozitivní ohlasy noirových večerů s vzácnými hosty v pražském Era ART klubu vnukly jeho organizátorům myšlenku na vznik první české přehlídky věnované tomuto divácky vysoce atraktivnímu filmovému fenoménu. A tak všichni, kdo mají slabost pro cynická soukromá očka s esem v rukávu a neodolatelně svůdné femme fatale s polibkem smrti a dotekem zla, jež žijí nocí a v hodinách zoufalství utíkají z asfaltové džungle pryč od minulosti a smrtelného hříchu na opuštěné místo, budou na Kokoříně v sedmém nebi. V přírodní rezervaci Kokořínský Důl mohou návštěvníci festivalu unikátním způsobem spojit aktivní dovolenou v přírodě s jedinečnými kulturními zážitky. Kromě filmových projekcí jsou součástí programu i večerní koncerty na hradě. For some time we have been dreaming about a noir film festival that would take place in the Czech Republic. What was first only a dream now becomes a reality. After receiving positive feedbacks on noir evenings taking place at Prague’s Era ART Club, the organizers have decided to create the first Czech festival focusing on one of the most attractive film phenomenon – film noir. If you count among the fans of cynical snoops who always have an ace in the hole; if you cannot resist to femme fatales who live by night; if you find yourself falling for the protagonists who spend a countless number of desperate hours searching for a way out of the past; or if you seek a refuge from the asphalt jungle – we welcome you at Kokořín. Enwrap yourself in film noir; in a beautiful nature reserve; and in the music wafting from within the walls of Kokořín Castle.

Noir film Kokořín 2013 | Strana/page 6-7

Organizační tým Festival staff

Koordinátor festivalu/festival coordinator: Vít Grigartzik Koordinátorka programu/program coordinator: Zuzana Martincová Produkce/production: David Prudký Dramaturgové/programmers: Jana Bébarová, Milan Hain Public relations: Nina Seyčková Doprovodný program, hosté/additional program, guests: Alena Špinarová Webové stránky, katalog/web, catalogue: Jana Bébarová Facebook: Veronika Trachtová Grafika/graphic design: Petr Kotěšovec Koordinátor projekční techniky/screening coordinator: Martin Binar Technici projekcí/screening technicians: Josef Šmíd, Jiří Kasal Vstupenky, festivalové pasy/tickets, festival passes: Martina Hainová Noir point: Martina Hainová, Nikol Šustrová, Jana Jedličková, Michaela Ječná, Veronika Maryšková

datum a čas

místo

název FILMU CZ

název FILMU ENG

sekce

rok, země, délka

jazyk/titulky

19.30 hrad 21.15 hrad ČTVRTEK 22. 8.

Beata Hlavenková /jazzový koncert/ Pojistka smrti

Double Indemnity

koncert zahájení

1944, USA, 107'

eng/cze

13.30 14.00 16.30 17.00 19.30 21.15

Maltézský sokol ...a pátý jezdec je Strach Hluboký spánek Mildred Pierce Xindl X /sám s kytarou/ 13. revír

1941, USA, 99' 1964, ČSSR, 97' 1946, USA, 110' 1945, USA, 107'

eng/cze cze/eng/cze eng/cze

1946, ČSR, 95'

cze/-

STŘEDA 21. 8.

sál HB sál GT sál HB sál GT hrad hrad

The Maltese Falcon And the Fifth Rider Is Fear The Big Sleep Mildred Pierce Guard 13

*U projekce minisérie HBO Mildred Pierceová bude cca ve 12.00 patnáctiminutová přestávka.

DENNÍ PROGRAM Noir film Kokořín 2013 | Strana/page 8-9

hard-boiled noir československý/český noir hard-boiled noir ženský noir koncert československý/český noir

datum a čas

místo

název FILMU CZ

název FILMU ENG

sekce

rok, země, délka

jazyk/titulky

11.00 13.00 15.00 17.00 17.30 19.30 20.10 21.15 SOBOTA 24. 8.

sál GT sál GT sál HB sál GT sál HB hrad hrad hrad

Klepáním se neobtěžuj Skleněný klíč Asfaltová džungle Pošťák vždy zvoní dvakrát Mazaný Filip Ondřej Ruml Radka Pavlovčinová Niagara

Don't Bother to Knock The Glass Key The Asphalt Jungle The Postman Always Rings Twice Smart Philip

Marilyn Monroe hard-boiled noir Marilyn Monroe hard-boiled noir československý/český noir koncert koncert Marilyn Monroe

1952, USA, 76' 1942, USA, 82' 1950, USA, 107' 1946, USA, 108' 2003, ČR, 99'

eng/cze eng/cze eng/cze eng/cze cze/eng

1953, USA, 84'

eng/cze

12.15 14.15 14.45 16.45 17.15 19.30 21.15 24.00 NEDĚLE 25. 8.

sál GT sál HB sál GT sál HB sál GT hrad hrad sál GT

Mildred Pierce /R/ Temná pasáž Hluboký spánek /R/ Gilda Laura 4Seasons /smyčcový kvartet/ Smrtelný hřích The Big Combo

9.00 10.45 13.00 15.30

sál GT sál HB sál HB sál HB

Mildred Pierceová /minisérie HBO/* Laura /R/ Niagara /R/ Líbej mne až k smrti

PÁTEK 23. 8.

Niagara Mildred Pierce Dark Passage The Big Sleep Gilda Laura

1945, USA, 107' 1947, USA, 102' 1946, USA, 110' 1946, USA, 106' 1944, USA, 87'

eng/cze eng/cze eng/cze eng/cze eng/cze

Leave Her To Heaven The Big Combo

ženský noir pocta Humphreymu Bogartovi hard-boiled noir ženský noir ženský noir koncert pocta Gene Tierney půlnoční projekce

1945, USA, 110' 1955, USA, 84'

eng/cze eng/cze

Mildred Pierce Laura Niagara Kiss Me Deadly

speciální projekce HBO ženský noir Marilyn Monroe zakončení

2011, USA, 316' 1944, USA, 87' 1953, USA, 84' 1955, USA, 106'

eng/cze eng/cze eng/cze eng/cze

DAY & TIME

VENUE

TITLE

czech title

SECTION

year, country, length

language/ subtitles

7.30 pm castle 9.15 pm castle THURSDAY, AUG 22

Beata Hlavenková /jazz concert/ Double Indemnity

Pojistka smrti

concert opening

1944, USA, 107'

eng/cze

1.30 pm 2.00 pm 4.30 pm 5.00 pm 7.30 pm 9.15 pm

The Maltese Falcon And the Fifth Rider Is Fear The Big Sleep Mildred Pierce Xindl X /alone with a guitar/ Guard 13

1941, USA, 99' 1964, ČSSR, 97' 1946, USA, 110' 1945, USA, 107'

eng/cze cze/eng/cze eng/cze

1946, ČSR, 95'

cze/-

WEDNESDAY, AUG 21

HB Hall GT Hall HB Hall GT Hall castle castle

Maltézský sokol ...a pátý jezdec je Strach Hluboký spánek Mildred Pierce 13. revír

*There will be 15 minutes long break at about 12 am during the screening of HBO miniseries Mildred Pierce.

DAILY PROGRAM Noir film Kokořín 2013 | Strana/page 10-11

hard-boiled noir Czechoslovakian/Czech noir hard-boiled noir women of film noir concert Czechoslovakian/Czech noir

DAY & TIME

VENUE

TITLE

czech title

SECTION

year, country, length

language/ subtitles

11.00 am GT Hall 1.00 pm GT Hall 3.00 pm HB Hall 5.00 pm GT Hall 5.30 pm HB Hall 7.30 pm castle 8.10 pm castle 9.15 pm castle SATURDAY, AUG 24

Don't Bother to Knock The Glass Key The Asphalt Jungle The Postman Always Rings Twice Smart Philip Ondřej Ruml /jazz singer/ Radka Pavlovčinová /musical singer/ Niagara

Klepáním se neobtěžuj Skleněný klíč Asfaltová džungle Pošťák vždy zvoní dvakrát Mazaný Filip

Marilyn Monroe hard-boiled noir Marilyn Monroe hard-boiled noir Czechoslovakian/Czech noir concert concert Marilyn Monroe

1952, USA, 76' 1942, USA, 82' 1950, USA, 107' 1946, USA, 108' 2003, ČR, 99'

eng/cze eng/cze eng/cze eng/cze cze/eng

1953, USA, 84'

eng/cze

12.15 pm GT Hall 2.15 pm HB Hall 2.45 pm GT Hall 4.45 pm HB Hall 5.15 pm GT Hall 7.30 pm castle 9.15 pm castle 0.00 am GT Hall SUNDAY, AUG 25

Mildred Pierce /R/ Dark Passage The Big Sleep /R/ Gilda Laura 4Seasons /string quartet/ Leave Her To Heaven The Big Combo

9.00 am 10.45 am 1.00 pm 3.30 pm

Mildred Pierce /HBO miniseries/* Laura /R/ Niagara /R/ Kiss Me Deadly

FRIDAY, AUG 23

GT Hall HB Hall HB Hall HB Hall

Niagara Mildred Pierce Temná pasáž Hluboký spánek Gilda Laura

1945, USA, 107' 1947, USA, 102' 1946, USA, 110' 1946, USA, 106' 1944, USA, 87'

eng/cze eng/cze eng/cze eng/cze eng/cze

Smrtelný hřích The Big Combo

women of film noir tribute to Humphrey Bogart hard-boiled noir women of film noir women of film noir concert tribute to Gene Tierney midnight screening

1945, USA, 110' 1955, USA, 84'

eng/cze eng/cze

Mildred Pierceová Laura Niagara Líbej mne až k smrti

HBO special screening women of film noir Marilyn Monroe festival wrap up

2011, USA, 316' 1944, USA, 87' 1953, USA, 84' 1955, USA, 106'

eng/cze eng/cze eng/cze eng/cze

CO JE FILM NOIR?

Podle některých samostatný žánr. Podle jiných „pouze“ vizuální styl se specifickou atmosférou. Další jej mají za historicky vymezený cyklus amerických filmů 40. a 50. let. Ať už se však na film noir podíváme jakkoli, představuje výjimečnou skupinu děl, která již několik desetiletí fascinuje diváky, filmaře i filmové historiky po celém světě. Mnoho lidí je přesvědčeno, že noir zapustil kořeny v řadě národních kinematografiích, zejména ve Velké Británii, Francii či Japonsku. Málokdo by však namítal, že v nejryzejší podobě se objevil právě v hollywoodské produkci 40. a 50. let minulého století, kdy se stal příhodným vyjádřením pro válečnou úzkost, poválečný zmar a atmosféru všudypřítomné paranoie studené války. Film noir vždy zkoumal meze stylistických a vyprávěcích postupů v rámci mainstreamové kinematografie. Mohlo se jednat o hru světla a stínu (Sbohem buď, lásko má), použití subjektivní kamery (Temná pasáž), retrospektivní vyprávění doplněné voiceoverem (Pojistka smrti), spletitou, místy až neproniknutelnou zápletku (Hluboký spánek) či pesimistický a bezvýchodný závěr (Líbej mne až k smrti); ve všech těchto případech film noir předkládal alternativu k uhlazeným snímkům s únikovou tematikou.


Mnoho lidí si už vylámalo zuby ve snaze najít jediný spojovací prvek všech noirů (a že jich je několik stovek!). Na nesnadné uchopitelnosti filmu noir se bezesporu podepsalo mimo jiné to, kolik různých vlivů do sebe vstřebal: německý expresionismus 20. let, francouzský poetický realismus 30. let, formální experimenty Orsona Wellese v Občanu Kaneovi, detektivní romány drsné školy amerických autorů (Dashiell Hammett, Raymond Chandler, James M. Cain, David Goodis), fotožurnalismus a později i válečné zpravodajské týdeníky a italský neorealimus atd. Film noir nemá jasné hranice, což je ovšem nedílnou součástí jeho půvabu. Každý si pod ním může představit, co chce. Proto je jako termín tak populární a rozšířený – umožňuje konfrontovat různé názory, aniž by kdy bylo dosaženo uspokojivého kompromisu. Jana Bébarová & Milan Hain Film Noir Blog

WHAT IS FILM NOIR?

Some say that film noir is an independent genre; others consider it to be ‘only’ a visual style of a specific feeling; and yet still according to some other people, it is a historically defined cycle of American movies of the 40s and 50s. But no matter what point of view we take, film noir will always be a phenomenon fascinating spectators, film makers and film historians from all over the world. Many people believe that film noir has taken roots in a number of national cinemas, particularly in Great Britain, France and Japan. However, no one would argue against the fact that film noir appeared in its purest form in a Hollywood production of the 40s and 50s. At that point of the time, film noir became a fitting way of expressing war anxiety, post-war depression and the pervasive, tense atmosphere of Cold War paranoia. Film noir has always explored the limits of stylistic and narrative techniques in the mainstream cinema. The films engaged in an examination of the play of light and shadow (Murder, My Sweet); the use of subjective camera shots (Dark Passage); retrospective narration together with the use of a voiceover (Double Indemnity); complicated and obscure plots (The Big Sleep); or pessimistic and hopeless conclusions (Kiss Me Deadly). As such, film noir became an alternative to the typical Hollywood escapist films.


A lot of people failed in their attempt to find a link between all film noir (and there are hundreds of such films!). There is no doubt that film noir became a genre uneasy to classify because of the number of different influences it absorbed. Among others it got influenced by the German expressionism of the 20s; French poetic realism of the 30s; Orson Welles’s innovative Citizen Kane; hard-boiled detective stories of American authors (Dashiell Hammett, Raymond Chandler, James M. Cain, David Goodis); photojournalism; and later even world war newsreels, or Italian neorealism, etc. Film noir does not have clear borderlines, but that is part of its charms. Upon hearing the term one can imagine nearly anything. That is why it got so popular and widely known – because although film noir provokes a number of different meanings and opinions, no compromise, satisfactory for all, will be ever found. Jana Bébarová & Milan Hain Film Noir Blog

HARD-BOILED NOIR Noir film Kokořín 2013 | Strana/page 16-17

„Hammett vytáhl vraždu z benátské vázy a hodil ji do postranní uličky.“ I těmito slovy hodnotí Raymond Chandler přínos svého o šest let mladšího kolegy detektivnímu románu. Díla tzv. hard-boiled školy znamenala radikální rozkol s tradicí klasické detektivky, která byla založena na deduktivním procesu výjimečně nadaného vyšetřovatele sherlockovského typu. V hard-boiled románech lidé páchají zločiny nikoliv proto, aby měli detektivové co vyšetřovat, ale proto, že k tomu mají nějaký naléhavý důvod. Čtenářova pozornost pak v souladu s tím směřuje nejen k výsledku pátrání, ale k celému jeho procesu. V sekci hard-boiled noir můžete zhlédnout filmové adaptace tří nejvýznamnějších autorů drsné školy: Dashiella Hammetta (Maltézský sokol a Skleněný klíč), Raymonda Chandlera (Hluboký spánek) a Jamese M. Caina (Pošťák vždy zvoní dvakrát). (mh)

“Hammett took murder out of the Venetian vase and dropped it into the alley,” said Raymond Chandler to describe how his colleague contributed to the genre of detective novels. The so-called hard-boiled school of fiction disturbed the rules and traditions of classic detective stories. Traditionally, detective fiction focused on a deductive process of a highly talented, Sherlock Holmes–type inspector. However, in hard-boiled fiction people commit crimes not in order to provide a case for an inspector, but because they have a strong motive to do so. Thus, reader’s attention is extended not only to the result of the investigation, but to the case as a whole. The hard-boiled film noir section will present: Dashiell Hammett (The Maltese Falcon & The Glass Key), Raymond Chandler (The Big Sleep) and James M. Cain (The Postman Always Rings Twice).

hard - boiled N O I R

MALTÉZSKÝ SOKOL the MALTESE FALCON /USA, 1941, 99 min./ Režie/Director: John Huston Produkce/Producer: Hal B. Wallis (Warner Bros.) Scénář/Screenplay: John Huston Románová předloha/From the novel by: Dashiel Hammett Kamera/Director of Photography: Arthur Edeson Hudba/Music: Adolph Deutsch Hrají/Cast: Humphrey Bogart, Mary Astor, Sydney Greenstreet, Peter Lorre, Elisha Cook Jr. Promítání/Screening: Čtvrtek 22. 8., 13.30, sál Humphreyho Bogarta Thursday, Aug 22, 1.30 pm, Humphrey Bogart Hall Noir film Kokořín 2013 | Strana/page 18-19

Diskuze o tom, zda Maltézský sokol je, nebo není prvním klasickým filmem noir, ponechme stranou. Režijní debut Johna Hustona má své místo v dějinách americké kinematografie jisté tak jako tak. V pořadí již třetí adaptace stejnojmenného románu Dashiella Hammetta v sobě zahrnuje vše, co si spojujeme s filmy noir natočenými během druhé světové války: studiové interiéry, detektiva v baloňáku, panoptikum zlodějů a podvodníčků i vypočítavou femme fatale. Společně s Walshovým Vysoko v horách navíc Sokol pomohl definovat hvězdnou personu Humphreyho Bogarta tak, jak ji dnes známe nejlépe. K proslulosti snímku přispěla i bronzová soška z názvu, která postupem času nabyla až legendárního statusu. V listopadu se jedna z rekvizit použitých během natáčení dostane do dražby. Přisadíte si taky? (mh)

Let’s not discuss if The Maltese Falcon is or is not the first film noir that was ever made. Either way, John Huston’s film debut has its firm place in the history of American cinematography. A third film adaptation of Dashiell Hammett’s novel of the same name, The Maltese Falcon is a typical representative of a group of film noir shot during WWII. It features interiors with low-key lighting; a detective wearing a trench coat; a bunch of thieves and tricksters; and even a cold femme fatale. Together with Walsh’s High Sierra this film also had its share in forming the star character of Humphrey Bogart. To the fame of this film also adds the bronze statuette of falcon that has over the years became an icon. By the way, one of the film props from The Maltese Falcon is going to be auctioned in November – are you going to place a bid?


SKLENĚNÝ KLÍČ The Glass Key /USA, 1942, 82 min./ Režie/Director: Stuart Heisler Produkce/Producer: B. G. DeSylva (Paramount) Scénář/Screenplay: Jonathan Latimer Románová předloha/From the novel by: Dashiell Hammett Kamera/Director of Photography: Theodor Sparkuhl Hudba/Music: Victor Young Hrají/Cast: Veronica Lake, Alan Ladd, Brian Donlevy, William Bendix, Bonita Granville, Richard Denning Promítání/Screening: Pátek 23. 8., 13.00, sál Gene Tierney Friday, Aug 23, 1.00 pm, Gene Tierney Hall Noir film Kokořín 2013 | Strana/page 20-21

Podobně jako Humphrey Bogart a Lauren Bacall vytvořili nesmrtelnou noirovou dvojici i Alan Ladd a Veronica Lake. Laddův stoicky klidný drsňák a andělsky křehká blondýnka Veronicy Lake se poprvé společně představili v adaptaci románu Grahama Greenea Revolver na prodej. Studio Paramount je opětovně spojilo již po půl roce v hammettovském Skleněném klíči, už ve 30. letech zfilmovaném Frankem Tuttlem. Ladd zde ztvárňuje věrného parťáka zkorumpovaného politického lídra (Donlevy) obviněného z vraždy marnotratného přítele své sestry a zároveň syna senátora, za nějž lobbuje v blížících se volbách. Ve snaze přijít na stopu pravého vraha odhaluje morálně nejednoznačný hrdina řadu spletitých vztahů a účastní se série dějových zvratů, přičemž odolává svodům líbezné senátorovy dcery Janet (Lake), jíž je na první pohled okouzlen. (jb)

As well as Humphrey Bogart and Lauren Bacall, Alan Ladd and Veronica Lake had created an unforgettable film noir couple. Ladd’s stoically calm, tough guy and Lake’s angelic, fragile blonde appeared together for the first time in a film adaptation of Graham Greene’s novel This Gun for Hire. Paramount brought them together half year later in Hammett’s The Glass Key, filmed in 30s by Frank Tuttle. In The Glass Key Ladd portrays a loyal pal of a corrupted politic leader (Donlevy). When Donlevy gets accused of a murder of his sister’s lavish boyfriend – son of a senator for whom Donlevy lobbies in the approaching elections – Ladd has to find the real murderer. As he is trying to reveal the killer, Ladd becomes entangled in intricate relationships, and, moreover, he finds himself fighting with the feelings he has for senator’s daughter Janet (Lake).


Pošťák vždy zvoní dvakrát THE POSTMAN ALWAYS RINGS TWICE /USA, 1946, 108 min./ Režie/Director: Tay Garnett Produkce/Producer: Carey Wilson (MGM) Scénář/Screenplay: Harry Ruskin, Niven Busch Románová předloha/From the novel by: James M. Cain Kamera/Director of Photography: Sidney Wagner Hudba/Music: George Bassman Hrají/Cast: Lana Turner, John Garfield, Cecil Kellaway, Hume Cronyn, Leon Ames, Audrey Totter Promítání/Screening: Pátek 23. 8., 17.00, sál Gene Tierney Friday, Aug 23, 5.00 pm, Gene Tierney Hall Noir film Kokořín 2013 | Strana/page 22-23

První román Jamese M. Caina se dočkal hned několika filmových zpracování v řadě zemí po celém světě. Ve Spojených státech látku o tragické, osudové lásce dvou milenců prvně zfilmoval Tay Garnett v ústředních rolích s Johnem Garfieldem a Lanou Turner. Garfield proslul jako herecký typ rozhněvaných mladých mužů, zástupců utlačované dělnické třídy. V Pošťákovi hraje dalšího z řady noirových ztroskotanců, který se fatálně zamiluje do vdané ženy, na jejíž popud začne plánovat vraždu jejího manžela. Jako každý pokus o dokonalý zločin však ani tento nevyjde přesně podle plánu… Podobný námět James M. Cain zpracoval i v Pojistce smrti, v níž představil mnohem chladnokrevnější femme fatale. Cora Lany Turner charakterové polohy střídá, většinu času je spíše jen nešťastnou ženou, která umí využít svých vnad ve svůj prospěch. (jb)

James M. Cain’s first novel was adapted into several different films all over the world. In the U.S., the story about the fatal tragic love was first adapted by Tay Garnett with John Garfield and Lana Turner appearing in the leading roles. Garfield was famous for his portrayals of angry young men; in The Postman Always Rings Twice he depicts another type of a noir loser - a man who falls deeply in love with a married woman and on account of her starts plotting a murder of her husband. However, it is a plan with an unsure result... Although similar in its theme with Cain’s Double Indemnity, Postman presents Lana Turner as a femme fatale contrasting with that appearing in Double Indemnity. Thus, Lana Turner portrays a multi-layered character – an unhappy woman using her personal charms in order to achieve her goals.


HLUBOKÝ SPÁNEK The Big Sleep /USA, 1946, 110 min./ Režie/Director: Howard Hawks Produkce/Producer: Jack L. Warner (Warner Bros.) Scénář/Screenplay: William Faulkner, Leigh Brackett, Jules Furthman Románová předloha/From the novel by: Raymond Chandler Kamera/Director of Photography: Sid Hickox Hudba/Music: Max Steiner Hrají/Cast: Humphrey Bogart, Lauren Bacall, John Ridgeley, Martha Vickers, Dorothy Malone, Elisha Cook, Jr.

Promítání/Screenings: Čtvrtek 22. 8., 16.30, sál Humphreyho Bogarta Thursday, Aug 22, 4.30 pm, Humphrey Bogart Hall


Sobota 24. 8., 14.45, sál Gene Tierney Saturday, Aug 24, 2.45 pm, Gene Tierney Hall

Během natáčení Hlubokého spánku se Humphrey Bogart údajně zeptal Howarda Hawkse, kdo vlastně zabil jednu z postav. Když režisér nedokázal odpovědět, obrátili se oba na scenáristy. Ti si ovšem s dotazem taky neporadili. Nakonec tutéž otázku odtelegrafovali autorovi předlohy Raymondu Chandlerovi. Ani on nevěděl. I kdyby tato historka nebyla pravdivá, přesto by měla vysokou výpovědní hodnotu. Každý, kdo Hluboký spánek viděl, vám totiž potvrdí, že jeho zápletka je téměř neproniknutelná. To však jen posiluje dojem zmatení a bezvýchodnosti, který je pro film noir klíčový. Detektivka studia Warner Bros. je dnes považována za naprostou klasiku mimo jiné i díky spojení Humphreyho Bogarta s jeho tehdejší manželkou Lauren Bacall. Části filmu byly dokonce přetočeny, aby lépe zužitkovaly jejich vzájemnou přitažlivost. (mh)

During the shooting of The Big Sleep Humprey Bogart had reportedly asked Howard Hawks who exactly killed one of the characters in the film. When the director had no answer they went to the scenarists. However, even they did not know. Finally, they had telegraphed the same question to Raymond Chandler, the author of the original. Even he had no idea. It does not matter if this story is true or not, still it tells us a lot. Everyone who has seen The Big Sleep will certainly agree that the main plot is too complicated. However, this complexity reinforces the impression of confusion and frustration typical for film noir. Also, The Big Sleep is nowadays considered a classic detective film thanks to the performance of Humprey Bogart and his wife Lauren Bacall. Parts of the film were remade in order to emphasize their mutual intimate attraction.

MARILYN MONROE Noir film Kokořín 2013 | Strana/page 26-27

Itálie měla Claudii Cardinale, Francie Brigitte Bardot a Amerika Marilyn Monroe. Sex-appealem oplývající platinová blondýnka byla a stále je nedílnou součástí fantazijního světa mužů (i žen) po celém světě. Role naivních krásek, jež mužské protagonisty přivádějí k šílenství, byly jejím trademarkem. Klasiky Billyho Wildera jako Slaměný vdovec a Někdo to rád horké z televizních obrazovek asi nikdy nevymizí. O popularitě ikony amerického filmu 50. let mj. svědčí i putovní výstava aktuálně přístupná v Jízdárně Pražského hradu, na jejíž úspěch navazujeme v programu našeho festivalu. Tři vybrané snímky z hereččiny rané kariéry demonstrují nejen její největší přednost – smyslnost (Asfaltová džungle, Niagara), ale i potenciál pro vážné dramatické role (Klepáním se neobtěžuj). (jb)

It is said that Italy had Claudia Cardinale, France had Brigitte Bardot and America had Marilyn Monroe – a screen goddess with blonde hair who had (and has) enough sexappeal to charm men (and women) all over the world. She made her mark especially in the roles of naive beauties that were constantly driving men mad. The classic films of Billy Wilder such as The Seven Year Itch or Some Like It Hot will most probably never disappear from the TV program. The undying popularity of Marilyn Monroe, the film icon of the 50s, also illustrates a successful exhibition currently held at Prague Castle. The three films from Monroe’s early acting career we chose to screen show her biggest merit – sensuality (The Asphalt Jungle, Niagara) – and her ability to portray even serious, dramatic characters (Don’t Bother to Knock).

marily n monroe

ASFALTOVÁ DŽUNGLE The Asphalt Jungle /USA, 1950, 107 min./ Režie/Director: John Huston Produkce/Producer: Arthur Hornblow Jr. (MGM) Scénář/Screenplay: John Huston, Ben Maddow Románová předloha/From the novel by: W. R. Burnett Kamera/Director of Photography: Harold Rosson Hudba/Music: Miklós Rózsa Hrají/Cast: Sterling Hayden, Louis Calhern, Marilyn Monroe, Jean Hagen, James Whitmore, Sam Jaffe Promítání/Screening: Pátek 23. 8., 15.00, sál Humphreyho Bogarta Friday, Aug 23, 3.00 pm, Humphrey Bogart Hall Noir film Kokořín 2013 | Strana/page 28-29

Kromě toho, že Asfaltová džungle stála na počátku kariéry budoucí sexuální bohyně Hollywoodu 50. let, byla rovněž jedním z prvních titulů v subžánru tzv. caper filmu. Snímek Johna Hustona totiž ustanovil konvence zlodějských filmů, v nichž je linie vyšetřování zločinu odsunuta do pozadí na úkor jeho průběhu. Caper film líčí prvotní plánování loupeže, její následné provedení a nakonec ukazuje její důsledky a osud zločineckého gangu. Ten zde tvoří nechvalně proslulý kriminálník a sázkař (Hayden), do penze se chystající král zlodějů (Jaffe), zkorumpovaný policista (Kelley), prohnaný bookmaker (Lawrence) a konečně bezcharakterní právník (Calhern), kterého přivedla na mizinu jeho mladá milenka (Monroe). V jedné ze svých prvních rolí Monroe ztělesňuje pro ni charakteristickou naivní blondýnku, jejíž hlavní zbraní je sex-appeal. (jb)

The Asphalt Jungle was one of the first films that kicked off the career of the future Hollywood sex goddess. Besides, it established the conventions of caper films (thief films): films where the crime itself becomes the main focus of the film while the crime investigation is reduced to a background. Thus, caper films depict the planning of the theft; its execution and consequences; and finally the fate of the criminal gang. In John Huston’s The Asphalt Jungle the criminal gang includes a notorious crook and punter (Hayden), a soon-to-be-retired king of the thieves (Jaffe), a corrupted policeman (Kelley), a cunning bookie (Lawrence) and a spineless lawyer (Calhern), who became penniless because of his young mistress (Monroe). In one of her first roles, Monroe portrays a characteristic naïve blondie whose strongest weapon is sex-appeal.

marily n monroe

KLEPÁNÍM SE NEOBTĚŽUJ Don’t Bother to Knock /USA, 1952, 76 min./ Režie/Director: Roy Ward Baker Produkce/Producer: Julian Blaustein (Twentieth Century-Fox) Scénář/Screenplay: Daniel Taradash Románová předloha/From the novel by: Charlotte Armstrong Kamera/Director of Photography: Lucien Ballard Hudba/Music: Lionel Newman Hrají/Cast: Marilyn Monroe, Richard Widmark, Anne Bancroft, Elisha Cook Jr., Jeanne Cagney Promítání/Screening: Pátek 23. 8., 11.00, sál Gene Tierney Friday, Aug 23, 11.00 am, Gene Tierney Hall Noir film Kokořín 2013 | Strana/page 30-31

Komorní noirové drama Klepáním se neobtěžuj je pro fanoušky Marilyn Monroe naprostou povinností a jistě zaujme i ty, kteří její herecké schopnosti dosud podceňovali. Hollywoodská hvězda odlehčených žánrů zde ztvárňuje pro svou kariéru neobvykle dramatickou roli psychicky narušené dívky se sebevražednými sklony. Typická noirová protagonistka stíhaná démony minulosti prochází během jednoho večera v newyorském hotelu zatěžkávací zkouškou. Nevinné hlídání dítěte se postupně mění v noční můru, když žena začne hlídanou holčičku vnímat jako překážku k svádění neznámého cizince z okna naproti. Ztvárnil jej Richard Widmark, který proslul rolemi noirových psychopatů. Zde se však objevuje v umírněnější poloze. Nepřehlédnutelná je i herecky debutující Anne Bancroft, která o deset let později získala Oscara za Divotvůrkyni. (jb)

An intimate noir drama Don’t Bother to Knock is not only an absolute must-see for all Marilyn Monroe fans, but also for those who have so far underestimated her acting skills. Well-known especially for her roles in light film genres, Monroe creates a role unusual for her career – a mentally disturbed girl with suicidal tendency. During one night spent in a New York hotel Monroe has to face the demons of her past. While babysitting a little girl she notices a stranger in a window across the street, and a so far innocent babysitting gradually changes into a nightmare… Richard Widmark, who is famous for his roles of noir psychopaths, takes on a more moderate role here – the role of a stranger. Also striking is the performance of a film debutante Anne Bancroft, who ten years later received an Academy Award for The Miracle Worker.

marily n monroe

NIAGARA NIAGARA /USA, 1953, 84 min./ Režie/Director: Henry Hathaway Produkce/Producer: Charles Brackett (Twentieth Century-Fox) Scénář/Screenplay: Charles Brackett, Walter Reisch, Richard L. Breen Kamera/Director of Photography: Joseph MacDonald Hudba/Music: Sol Kaplan Hrají/Cast: Marilyn Monroe, Joseph Cotten, Jean Peters, Max Showalter, Denis O’Dea Promítání/Screenings: Pátek 23. 8., 21.15, hrad Kokořín Friday, Aug 23, 9.15 pm, Kokořín castle Noir film Kokořín 2013 | Strana/page 32-33

Neděle 25. 8., 13.00, sál Humphreyho Bogarta Sunday, Aug 25, 1.00 pm, Humphrey Bogart Hall

„Místo snímku, který bychom mohli ukazovat našim dětem, udělali film o vraždě, sebevraždě a dalších stinných stránkách života,“ stěžovali si představitelé kanadského státu Ontario, kde se Niagara zčásti natáčela. Spojení malebných Niagarských vodopádů a Marilyn Monroe – navíc nasnímané v přebujelých barvách procesu Technicolor – skutečně slibovalo spíše odlehčenou romantickou komedii nebo muzikál. Ve skutečnosti film Henryho Hathawaye vypráví klasický noirový příběh o nevěře a zločinu. Ze dvou manželských párů, které nám jsou představeny, je zajímavější ten ztvárněný Josephem Cottenem a Marilyn Monroe: on je psychicky labilní válečný veterán, ona vyzývavá koketa bez jakýchkoliv skrupulí. Nemusíte být noirovým expertem, abyste ihned vytušili, že takový svazek nemůže skončit jinak než něčí smrtí… (mh)

“Instead of a movie to show our school children, they give us murder and suicide and seamy lives,” complained citizens of a Canadian state Ontario where parts of Niagara were shot. Indeed, the combination of Niagara Falls and Marilyn Monroe – moreover shot in noisy colors of Technicolor – promised rather a light romantic comedy or a musical. In reality, however, Henry Hathaway’s film tells a classic noir story about faithlessness and crime. The film shows two married couples; one of these couples is portrayed by Joseph Cotten and Marilyn Monroe. He is an emotionally unstable war veteran; she is a tantalizing tease entirely without scruples. You do not have to be a film noir expert to realize that such a relationship will undoubtedly end up with someone’s death…

ŽENSKÝ NOIR WOMEN OF FILM NOIR Noir film Kokořín 2013 | Strana/page 34-35

Mnoho klasických hollywoodských filmů je charakteristických genderovou nevyvážeností. Zatímco muži ve vyprávění přebírají vůdčí pozici, ženy jsou stavěny do stereotypních rolí matek a hospodyň, případně fungují jako vizuální atrakce a zdroj rozkoše. Samozřejmě bychom našli výjimky – odvážné komedie s Mae West, melodramata s Bette Davis, screwball komedie s Katharine Hepburn. Ovšem až film noir s sebou přinesl skutečnou revoluci ve zobrazování ženských postav. V sekci hard-boiled noirů představujeme hned dva snímky, v nichž vyprávěním hýbe zrádná femme fatale (Maltézský sokol, Pošťák vždy zvoní dvakrát). Ve filmech uváděných v kategorii „ženský noir“ se pak můžete přesvědčit, že uplatňován byl i její pozitivnější protějšek: atraktivní a podnikavá žena hodná obdivu (Mildred Pierce, Laura) anebo alespoň našeho soucitu (Gilda). (mh)

Gender imbalance is typical for a lot of classic Hollywood films. While men take on leading roles, women are placed in the stereotypical roles of mothers and housekeepers, or they become a visual attraction and a source of pleasure. Naturally, there are exceptions to be found, e.g., in the daring comedies with Mae West; melodramas with Bette Davis; or screwball comedies with Katharine Hepburn. However, it was film noir that brought about a revolution in the portrayal of female characters. In the hard-boiled noir section we will introduce two films featuring a perilous femme fatale (The Maltese Falcon, Postman Always Rings Twice). “Female noir” films will then present their more positive counterparts – attractive and enterprising women worth of our admiration (Mildred Pierce, Laura) or at least worth of our compassion (Gilda).

ŽENSKÝ NOIR WOMEN OF NOIR FILM

LAURA laura /USA, 1944, 87 min./ Režie/Director: Otto Preminger Produkce/Producer: Otto Preminger (Twentieth Century-Fox) Scénář/Screenplay: Jay Dratler, Samuel Hoffenstein, Elizabeth Reinhardt Románová předloha/From the novel by: Vera Caspary Kamera/Director of Photography: Joseph LaShelle Hudba/Music: David Raksin Hrají/Cast: Gene Tierney, Dana Andrews, Clifton Webb, Vincent Price

Promítání/Screenings: Sobota 24. 8., 17.15, sál Gene Tierney Saturday, Aug 24, 5.15 pm, Gene Tierney Hall


Neděle 25. 8., 10.45, sál Humphreyho Bogarta Sunday, Aug 25, 10.45 am, Humphrey Bogart Hall

Původně byl režií Laury pověřen zkušený Rouben Mamoulian, tvůrce úspěšných snímků Královna Kristýna nebo Zorro mstitel. Ovšem po čtrnácti dnech práce se jej autoritářský producent Otto Preminger rozhodl vyhodit a se zdráhavým souhlasem šéfa produkce Twentieth Century-Fox Darryla Zanucka sám usedl na režisérskou židli. Že to bylo výjimečně vydařené rozhodnutí, by dnes už asi nikdo nezpochybňoval. S částečně obměněným štábem (herec Clifton Webb, kameraman Joseph LaShelle) natočil Zlobr Otto (tak skutečně zněla jeho přezdívka) jeden z nejcyničtějších a vizuálně nejelegantnějších noirů vůbec. V něm detektiv Mark McPherson (Andrews) pátrá po vrahovi mrtvé ženy, přičemž do zástupu podezřelých se postupně přidávají uštěpačný novinář Waldo Lydecker (Webb), příživnický playboy Shelby Carpenter (Price) a nakonec i všemi obdivovaná Laura (Tierney). (mh)

Originally it was Rouben Mamoulian – a man standing behind such films as Queen Christina or The Mark of Zorro – who had been entrusted to shoot Laura. However, after fourteen days of work Mamoulian was fired by Otto Preminger who took over, becoming the director. Although Darryl Zanuck, the head of Twentieth CenturyFox, was at first hesitant, surely no one would doubt this step nowadays. After slightly altering the film crew (an actor Clifton Webb, a cinematographer Joseph LaShelle), Otto the Ogre (this was really his nickname) filmed one of the most cynical and visually elegant film noir. The plot revolves around detective Mark McPherson (Andrews) who is searching for the killer of a young woman. The suspects are sarcastic journalist Waldo Lydecker (Webb), playboy Shelby Carpenter (Price) and Laura (Tierney), who is admired by all.


MILDRED PIERCE MILDRED PIERCE /USA, 1945, 107 min./ Režie/Director: Michael Curtiz Produkce/Producer: Jerry Wald (Warner Bros.) Scénář/Screenplay: Ranald McDougall Románová předloha/From the novel by: James M. Cain Kamera/Director of Photography: Ernest Haller Hudba/Music: Max Steiner Hrají/Cast: Joan Crawford, Ann Blyth, Zachary Scott, Jack Carson, Eve Arden, Bruce Bennett Promítání/Screenings: Čtvrtek 22. 8., 17.00, sál Gene Tierney Thursday, Aug 22, 5.00 pm, Gene Tierney Hall Noir film Kokořín 2013 | Strana/page 38-39

Sobota 24. 8., 12.15, sál Gene Tierney Saturday, Aug 24, 12.15 pm, Gene Tierney Hall

Několik měsíců po uvedení Mildred Pierce do kin odeslal James M. Cain výtisk prvního vydání knižní předlohy na adresu představitelky titulní role a do věnování napsal: „Joan Crawford, která přivedla Mildred Pierce k životu přesně takovým způsobem, v jaký jsem kdy doufal, a která si díky tomu vysloužila mou doživotní vděčnost.“ Role ženy v domácnosti, z níž se vlastní pílí stane úspěšná podnikatelka, byla pro Joan Crawford skutečně přelomová. Po sérii komerčních propadáků znamenala opětovný úspěch u diváků a uznání od kolegů z branže, kteří herečku ocenili Oscarem. Snímek je však pozoruhodný i proto, že neotřelým způsobem kombinuje mateřské melodrama s kriminální zápletkou (v knize nepřítomnou), což má za následek překvapivé rozložení tradičních noirových rolí (všímejte si například, kdo postupně přebírá funkci femme fatale). (mh)

A couple months after the first showing of Mildred Pierce James M. Cain inscribed a first edition of his novel to the main female protagonist, “To Joan Crawford, who brought Mildred to life as I had always hoped she would be and who has my lifelong gratitude.” For Joan Crawford the role of a housewife, who thanks to her own diligence becomes a successful entrepreneur, certainly was of a major importance. After acting in a number of chasers Joan again achieved success as an actress alongside with praise from her colleagues (an Academy Award). This film is also remarkable for the way it combines melodrama with a criminal plot (absent in the novel). Such approach results in a surprisingly different distribution of noir roles (pay attention especially to the shifting role of femme fatale).


GILDA GILDA /USA, 1946, 106 min./ Režie/Director: Charles Vidor Produkce/Producer: Virginia Van Upp (Columbia Pictures) Scénář/Screenplay: Marion Parsonnet Kamera/Director of Photography: Rudolph Maté Hudba/Music: Hugo Friedhofer Hrají/Cast: Rita Hayworth, Glenn Ford, George Macready, Joseph Calleia, Steven Geray Promítání/Screening: Sobota 24. 8., 16.45, sál Humphreyho Bogarta Saturday, Aug 24, 4.45 pm, Humphrey Bogart Hall Noir film Kokořín 2013 | Strana/page 40-41

Troufám si tvrdit, že filmovou Gildu zná většina lidí zprostředkovaně díky citaci z Darabontova Vykoupení z věznice Shawshank. Ovšem noir společnosti Columbia divákovi nabízí mnohem víc než jen onu ikonickou scénu, v níž Rita Hayworth pohodí svými charakteristickými kadeřemi. V první řadě to jsou skvěle vykreslené vztahy mezi postavami, jejichž jednání je motivováno tu ryzí láskou, tu chorobnou žárlivostí. S tím souvisí na jedničku fungující chemie ústředního milostného trojúhelníku, kdy to mnohdy jiskří nejen mezi Gildou a Johnnym (Ford), ale i mezi Johnnym a Ballinem (Macready). Kameraman Rudolph Maté se pak postaral o precizně nasvícené a mistrně inscenované kompozice. Ale nakonec se stejně musíme vrátit k Ritě Hayworth, které Gilda doslova změnila život. Sama herečka poznamenala: „Muži chodí do postele s Gildou a probouzejí se vedle mě.“ (mh)

I dare say that thanks to a quote from Darabont’s The Shawshank Redemption the film Gilda is widely known – at least indirectly. But this noir film from Columbia Pictures promises more than just an iconic scene in which Rita Hayworth tosses her hair. It presents brilliantly portrayed relationships between the characters whose acts grow either out of pure love, or out of morbid jealousy. This goes hand in hand with a perfectly working love triangle. Chemistry can be found not only between Gilda and Johnny (Ford), but also between Johnny and Ballin (Macready). The finely lighted and masterly staged compositions are work of cinematographer Rudolph Maté. Finally, let’s get back to Rita Hayworth. The role of Gilda has changed her life; Hayworth herself said: “Every man I knew went to bed with Gilda... and woke up with me.”

ČESKOSLOVENSKÝ/ ČESKÝ NOIR Czechoslovakian/ Czech noir Noir film Kokořín 2013 | Strana/page 42-43

Byť je termín film noir primárně označením pro specifickou skupinu amerických filmů 40. a 50. let, běžně se s ním setkáváme i u snímků natočených později (post-noir) či v rámci jiných národních kinematografií. Tak, jak do sebe klasický noir vstřebal řadu nejrůznějších vlivů, se později sám stal vzorem pro další filmová díla a tvůrce. Ať už na něj odkazovali vědomě či ne, natočili noirové snímky i čeští režiséři. Příkladem budiž Fričova detektivka 13. revír, jež s sebou nese několik noirových atributů včetně femme fatale. Brynychův snímek o protektorátním honu na Židy se k noiru naopak vztahuje svou tísnivou atmosférou zmaru a paranoie a expresivním filmovým stylem. Zcela odlišnou polohu noiru představuje parodický Mazaný Filip, který je zároveň příhodným doslovem k sekci věnované drsné škole americké detektivky. (jb)

The term film noir is used primarily in connection with a specific group of American films of the 40s/50s. However, it is not unlikely that one can hear it in connection with films shot much later (post-noir) or in connection with national cinemas from all around the world. As did classical film noir absorb a number of different influences, so it later on became an influence for other films and filmmakers. Consciously or unconsciously, Czech filmmakers made films that likewise referred to film noir. An example might be Frič‘s Guard 13 – a detective film in which appears femme fatale. Brynych’s film about the protectorate Jew-hunt takes after film noir its daunting atmosphere, paranoia and the expressive filming style. Smart Philip represents a completely different film noir – a parody referring to the hard-boiled detective stories.

Č eskoslovenský / český noir C zechoslovakian / C zech noir

13. REVÍR Guard 13 /Československo, 1946, 95 min./ Režie/Director: Martin Frič Vedoucí výroby/In Charge of Production: Jan Sinnreich, Václav Dražil (Československá filmová společnost) Scénář/Screenplay: Karel Steklý Románová předloha/From the novel by: Eduard Fiker Kamera/Director of Photography: Jan Stallich Hudba/Music: Julius Kalaš Hrají/Cast: Dana Medřická, Jaroslav Marvan, Ella Nollová, Vilém Pfeiffer, Nora Cífková

Promítání/Screening: Čtvrtek 22. 8., 21.15, hrad Kokořín Thursday, Aug 22, 9.15 pm, Kokořín castle


Martin Frič má ve své filmografii desítky titulů nejrůznějších žánrů. Podle některých k nim patří i poválečný film noir s názvem 13. revír, který Frič natočil podle předlohy legendy české detektivky Eduarda Fikera Zinková cesta. O tom, jak moc tento film je, nebo není noir, se můžete přesvědčit sami. Revírní inspektor Čadek (Marvan) řeší komplikace spojené s propuštěním těžko polapitelného zloděje Kočky a nejasnými okolnostmi kolem tajemného zmizení udavače Karty. Zásadní úlohu v příběhu hraje polepšená prostitutka Toni (Medřická), ale ani vdova (Waleská) po Číňanovi Wang-linovi nemá svědomí čisté. Za pozornost stojí už samotné obsazení, v němž najdeme vedle osvědčených matadorů (Marvan) také tehdy ještě nové tváře československého filmu (Medřická), které se později vyhrály do velkých charakterních rolí. (vz)

Director Martin Frič shot a number of films of all genres: among them is also film noir called Guard 13, which is based on a legendary Czech detective novel by Eduard Fiker called The Zinc Pathway. To what extent Guard 13 meets criteria of film noir is at one’s discretion. Čadek, an overseer of the district, enquires into the problematic case of a released thief Kočka while at the same time dealing with a disappearance of a local informer. An important role in the film plays a chastened prostitute called Toni (Medřická) and a widow (Waleská) who, likewise, does not have a clear conscience. Among the acting crew we can also find a famous Czech actor Marvan, or a newcomer to the Czechoslovakian film Medřická who later on became famous and important actress.


...a pátý jezdec je Strach And the Fifth Rider Is Fear /Československo, 1964, 97 min./ Režie/Director: Zbyněk Brynych Vedoucí výroby/In Charge of Production: Gustav Rohan (Filmové studio Barrandov) Scénář/Screenplay: Hana Bělohradská, Zbyněk Brynych Románová předloha/From the novel by: Hana Bělohradská Kamera/Director of Photography: Jan Kališ Hudba/Music: Jiří Sternwald Hrají/Cast: Miroslav Macháček, Olga Scheinpflugová, Jiří Adamíra, Zdenka Procházková, Josef Vinklář

Promítání/Screening: Čtvrtek 22. 8., 14.00, sál Gene Tierney Thursday, Aug 22, 2.00 pm, Gene Tierney Hall


...a pátý jezdec je Strach je dost možná nejlepším filmem Zbyňka Brynycha. Podle předlohy Hany Bělohradské natočil příběh protagonisty, židovského docenta Brauna, který v atmosféře tísně, špiclování a ohrožení během protektorátu ukrývá odbojáře, pro nějž shání dávku morfia. Je jen otázkou času, kdy se zužující kruh kolem tragického hrdiny uzavře. Protagonista většinu času tráví v izolaci pražského činžovního domu, který je obydlen nájemníky s pohnutými osudy. Svou tísnivou atmosférou snímek připomene například Ministerstvo strachu Fritze Langa, zde je ovšem vedle strachu přítomná změť emocí, které zoufalí nájemníci neustále ventilují. Vynikající kamera Jana Kališe naplno využívající možností širokoúhlého formátu je spolu s Miroslavem Macháčkem v hlavní úloze největší předností tohoto psychologického snímku. (vz)

And the Fifth Rider Is Fear might be the best film of Zbyněk Brynych. Based on a novel written by Hana Bělohradská, the film tells a story set in the times of oppressive, dangerous protectorate. In his Prague apartment, a Jewish associate professor Braun is hiding away a member of the resistance movement, who is in a desperate need of a dose of morphine. It is only a matter of time before the main protagonist gets caught up in a web of his own tragic story… Because of its daunting atmosphere the film may remind a viewer of Fritz Lang’s Ministry of Fear (although in comparison with Lang’s film, And the Fifth Rider Is Fear adds to the element of fear a set of strong emotional fits). This psychological film is distinguished by its wide-screen format, great work of cinematographer Jan Kališ and performance of the main protagonist Miroslav Macháček.


MAZANÝ FILIP Smart Philip /Česká republika, 2003, 99 min./ Režie/Director: Václav Marhoul Produkce/Producer: Václav Marhoul Scénář/Screenplay: Václav Marhoul Divadelní hra/Based on the play by: Václav Marhoul Kamera/Director of Photography: Vladimír Smutný Hudba/Music: Milan Kymlička, David Noll Hrají/Cast: Tomáš Hanák, Vilma Cibulková, Pavel Liška, Oldřich Kaiser, Jiří Macháček, Milan Šteindler Promítání/Screening: Pátek 23. 8., 17.30, sál Humphreyho Bogarta Friday, Aug 23, 5.30 pm, Humphrey Bogart Hall Noir film Kokořín 2013 | Strana/page 48-49

Los Angeles, 1937. Stylizované kulisy hostivařského ateliéru. Phil Marlowe řeší na první pohled nijak neobvyklý případ pohřešování, který se záhy mění v zapeklité pátrání s celou řadou podezřelých osob. Čestný rytíř ve zkorumpovaném, zhýralém a násilím zmítaném světě, charismatický milovník žen a hláškující cynik v jednom (Hanák) bojuje se zlotřilými gangstery a odolává svodům intrikářské femme fatale (Cibulková). Dílo Raymonda Chandlera, kterým se volně inspiroval, Marhoul ozvláštnil lehkou parodickou nadsázkou, zcizujícími prvky a množstvím citací (od Limonádového Joea přes Batmana až po Matrix, ale třeba i South Park). Na úplném počátku byla Marhoulova divadelní inscenace, již mělo od poloviny 90. let v repertoáru kultovní divadlo Sklep, které všech 114 představení, jež do roku 2000 odehrálo, s úspěchem vyprodalo. (jb)

Los Angeles 1937, a stylized setting of Hostivař’s atelier. Phil Marlowe is in the middle of solving a common case of missing. Unexpectedly, this common case changes into a tricky inquiry with a number of suspects… Marlowe (Hanák) – a virtuous knight living in a rakish world full of corruption and violence; a charismatic lover; and a joking cynic – fights against gangsters, while at the same time resisting the temptations of a scheming femme fatale (Cibulková). Marhoul got inspired by a novel of Raymond Chandler, but changed the story into a light parody with a number of estrangement effects and quotations (quoted is e.g., Lemonade Joe or Horse Opera, Batman, Matrix or South Park). The origins of this film lie in Marhoul’s theater production that had been showed from the 90s until the year 2000 (144 shows in total) in the theater Sklep.

SPECIÁLNÍ PROJEKCE Special screenings Noir film Kokořín 2013 | Strana/page 50-51

Hard-boiled noir nekončí jen čtyřmi filmy ve stejnojmenné sekci. Zatímco Temná pasáž, jíž skládáme poctu Humphreymu Bogartovi, přiblíží tvorbu Davida Goodise, k dílu Jamese M. Caina lze dále proniknout prostřednictvím dvou vydařených adaptací jeho románu Mildred Pierce – první (1945) uvádíme v rámci ženského noiru, druhou (2011) jako speciální projekci stanice HBO, která úspěšnou minisérii v režii Todda Haynese vyprodukovala. Dalším Cainovým klíčovým dílem je Pojistka smrti – tento esenciální noir z rané fáze jeho klasické etapy slouží jako ideální start celé přehlídky. Barokní The Big Combo a postapokalypické Líbej mne až k smrti naopak příkladně demonstrují proměnu, kterou film noir od počátku 40. let do 2. poloviny let 50. prošel. Diskuze o (anti) žánrové povaze noiru jistě rozvíří barevné melodrama s Gene Tierney Smrtelný hřích. (jb)

Hard-boiled noir is going to outreach its section. Dark Passage, our tribute to Humphrey Bogart, will let you get closer to the works of David Goodis. The work of James M. Cain, on the other hand, will be present in two successful film adaptations of his novel Mildred Pierce. The first adaptation (1945) is part of the “women of film noir” section; the second one (2011) will be shown as a special screening of HBO (dir. Todd Haynes). Another of Cain’s key works is Double Indemnity – an essential, classic film noir perfect for the opening of our festival. Baroque The Big Combo and post apocalyptic Kiss Me Deadly, in contrast, show the transformation of film noir that took place from the 40s until the 2nd half of the 50s. A discussion about an (anti)genre quality of noir will surely follow the screening of a colorful melodrama Leave Her to Heaven.

zahájení festival u opening night

POJISTKA SMRTI Double Indemnity /USA, 1944, 107 min./ Režie/Director: Billy Wilder Produkce/Producer: Joseph Sistrom (Paramount) Scénář/Screenplay: Billy Wilder, Raymond Chandler Románová předloha/From the novel by: James M. Cain Kamera/Director of Photography: John F. Seitz Hudba/Music: Miklós Rózsa Hrají/Cast: Fred MacMurray, Barbara Stanwyck, Edward G. Robinson, Porter Hall, Jean Heather, Tom Powers Promítání/Screening: Středa 21. 8., 21.15, hrad Kokořín Wednesday, Aug 21, 9.15 pm, Kokořín castle Noir film Kokořín 2013 | Strana/page 52-53

Pojistka smrti je jedním z nejvlivnějších filmů noir a hollywoodských filmů 40. let vůbec. Autorsky za ním stojí hned tři silné osobnosti: v prvé řadě spisovatel James M. Cain, který je autorem románové předlohy, v druhé řadě další představitel americké drsné školy detektivky Raymond Chandler, který k filmu napsal scénář, a nakonec režisér a spoluscenárista Billy Wilder. Ten v esenciálním noiru představil respektovanou herečku Barbaru Stanwyck jako archetyp zrádné femme fatale, bezcitné pavoučí ženy s pochybnou minulostí. Využívá své atraktivity pro dosažení nezávislosti a důmyslně spřádá intriky vůči slabé mužské oběti, v jejímž náručí hledá krátkodobé rozptýlení. Tou se zde stává pojišťovací agent (MacMurray), jenž v očekávání blížící se smrti retrospektivně (s použitím voiceoveru) vypráví příběh svého pádu na dno. (jb)

Double Indemnity is one of the most influential films noir and also one of the essential Hollywood films of the 40s. The people behind the film are James M. Cain – a hardboiled fiction writer; Raymond Chandler – a screenwriter; and finally the director and co-writer of the screenplay Billy Wilder. In this crucial noir film, Wilder had introduced the respected actress Barbara Stanwyck as an archetype of a treacherous femme fatale – a heartless spider woman with a questionable past. With her personal charms she tries to achieve independence, while scheming against a weak man in whose arms she seeks a short-term pleasure. The victim in this film is an insurance agent (MacMurray) who at the point of his death tells, retrospectively (a voiceover technique is used), the story of his own downfall.

zakončení festival u festival wrap u p

LÍBEJ MNE AŽ K SMRTI Kiss Me Deadly /USA, 1955, 106 min./ Režie/Director: Robert Aldrich Produkce/Producer: Robert Aldrich, Victor Saville (Parklane Productions) Scénář/Screenplay: A.I. Bezzerides Románová předloha/From the novel by: Mickey Spillane Kamera/Director of Photography: Ernest Laszlo Hudba/Music: Frank DeVol Hrají/Cast: Ralph Meeker, Albert Dekker, Paul Stewart, Maxine Cooper, Gaby Rodgers, Nick Dennis

Promítání/Screening: Neděle 25. 8., 15.30, sál Humphreyho Bogarta Sunday, Aug 25, 3.30 pm, humphrey bogart Hall


Není vhodnějšího amerického filmu z 50. let, na kterém by se daly názorně demonstrovat změny, kterými prošel žánr detektivního filmu. V období mezi Maltézským sokolem a Líbej mne až k smrti se toho skutečně hodně změnilo. Hrdinou už není zásadové soukromé očko hammettovského nebo chandlerovského střihu, ale sadistický prospěchář Mike Hammer (Meeker). Případ, který vyšetřuje, se nedotýká jen úzkého okruhu pochybných existencí, ale má fatální důsledky pro celý svět. A styl, který filmaři volí k vyprávění svého příběhu, již neodpovídá hollywoodským požadavkům na nenápadnost a „neviditelnost“; naopak na sebe prostřednictvím nezvyklých úhlů kamery či znepokojivých obrazových kompozic záměrně upozorňuje. Snímek Roberta Aldriche se ohlíží za noirovou tradicí předchozích patnácti let, aby ji vzápětí postavil zcela naruby. (mh)

If we want to illustrate how the genre of detective film changed over the years, there is no better film to look at than Kiss Me Deadly. A lot has happened in the time period between The Maltese Falcon and Kiss Me Deadly. The main protagonist of the film is not a high-principled private eye of Hammett’s or Chandler’s type anymore, but sadistic utilitarian Mike Hammer (Meeker). The case he works on does not affect only a group of dubious people, on the contrary – it has an impact on the whole society. Moreover, filmmakers ignore Hollywood’s demand for the discreet, “invisible” film style. In contrast they shoot films that point out to themselves through unconventional camera angles or through disturbing compositions. Robert Aldrich’s film looks back at the noir tradition with a single thought in mind – to turn it inside out.

pocta G ene T ierne y trib u te to G ene T ierne y

SMRTELNÝ HŘÍCH Leave Her to Heaven /USA, 1946, 110 min./ Režie/Director: John M. Stahl Produkce/Producer: William A. Bacher (Twentieth Century-Fox) Scénář/Screenplay: Jo Swerling Románová předloha/From the novel by: Ben Ames Williams Kamera/Director of Photography: Leon Shamroy Hudba/Music: Alfred Newman Hrají/Cast: Gene Tierney, Cornel Wilde, Jeanne Crain, Vincent Price, Darryl Hickman, Gene Lockhart Promítání/Screening: Sobota 24. 8., 21.15, hrad Kokořín Saturday, Aug 24, 9.15, Kokořín castle Noir film Kokořín 2013 | Strana/page 56-57

Jestli pro vás Gene Tierney dosud byla zosobněním ženské křehkosti a nevinnosti, pak vás Smrtelný hřích přesvědčí o opaku. V noirovém melodramatu Johna M. Stahla totiž ztělesnila chladnokrevnou femme fatale, která se u jedné vraždy nezastaví. Že s její hrdinkou není něco v pořádku, vytušíme hned v úvodu při jejím osudovém setkání s budoucím manželem (Wilde). Její do extrému vyhrocená žárlivost koresponduje se sytými barvami Technicoloru, které rozhodně nebyly charakteristickým prvkem noirového stylu. Nestandardní je pro filmy noir i panensky krásná příroda, v níž se drama manželského páru z většiny odehrává. Scéna, v níž vraždící bestie sedí na loďce uprostřed jezera a skrze sluneční brýle netečně přihlíží kruté smrti své oběti, patří k nejpamátnějším noirovým výjevům. Oscar za rok 1945 však putoval k Joan Crawford (Mildred Pierce). (jb)

If you always thought Gene Tierney to be a delicate and innocent woman, Leave Her to Heaven will prove you the opposite. In John M. Stahl’s noir melodrama Tierney portrays a cold-blooded femme fatale who does not mind killing more than once. Right at the film introduction, when Tierney meets her future husband (Wilde), one realizes that something about her character is not in order. Her extreme jealousy answers to the rich colors of Technicolor – a feature atypical for classic noir film style. Also unusual for film noir is the virgin nature: a setting for a significant part of the film. The scene, in which the murderous brute, sitting in a boat in the middle of a lake, indifferently watches her victim dying, belongs to one of the most memorable noir moments. Despite this, it was Joan Crawford (Mildred Pierce) who in 1945 won the Academy Award.

pocta H u mphre y m u B ogartovi trib u te to H u mphre y B ogart

TEMNÁ PASÁŽ Dark Passage /USA, 1947, 102 min./ Režie/Director: Delmer Daves Produkce/Producer: Jerry Wald (Warner Bros.) Scénář/Screenplay: Delmer Daves Románová předloha/From the novel by: David Goodis Kamera/Director of Photography: Sidney Hickox Hudba/Music: Franz Waxman Hrají/Cast: Humphrey Bogart, Lauren Bacall, Bruce Bennett, Agnes Moorehead, Clifton Young Promítání/Screening: Sobota 24. 8., 14.15, sál Humphreyho Bogarta Saturday, Aug 24, 2.15 pm, Humphrey Bogart Hall Noir film Kokořín 2013 | Strana/page 58-59

Filmová adaptace hard-boiled románu Davida Goodise s typicky noirovým frustrujícím motivem člověka nespravedlivě obviněného ze zločinu, který nespáchal, je pamětihodná hned z několika důvodů. Vedle herecké dvojice Humphrey Bogart – Lauren Bacall (Temná pasáž byla již jejich třetím společným snímkem) v rolích uprchlého trestance a jeho ženské ochránkyně diváky okouzlí lokace překrásného San Francisca, kterými hrdina prchající před zákonem a nájemnými vrahy kličkuje. V první třetině filmu je rovněž pozoruhodná práce se subjektivní kamerou zprostředkovávající hledisko hrdiny, kterému nevidíme do tváře dříve než po jeho plastické operaci. Primitivní provedení tohoto chirurgického úkonu (hodina a půl práce, týden rekonvalescence a voilà!) dnes sice působí úsměvně, na kouzlu filmu však nijak neubírá. Spíše naopak. (jb)

David Goodis’s hard-boiled novel deals with a classic noir theme – a man is unfairly accused of a crime he did not commit – and is memorable for many reasons. In the leading roles appear Humphrey Bogart as an escaped convict and Lauren Bacall as a romantically involved woman who keeps an eye on him (Dark Passage was a third film they shot together). Besides, shot on real locations, the film charms its spectators with the beauty of San Francisco. Dark Passage is also famous for its use of the subjective camera shots; the first third of the film is shot from Bogart’s point of view and the spectators do not see his face until after the plastic surgery. The ridiculously simple procedure presented here as a plastic surgery might make you smile, but it will not ruin your film experience.

p ů lnoční projekce midnight screening

THE BIG COMBO THE BIG COMBO /USA, 1955, 84 min./ Režie/Director: Joseph H. Lewis Produkce/Producer: Sidney Harmon (Security Pictures; Theodora Productions) Scénář/Screenplay: Philip Yordan Kamera/Director of Photography: John Alton Hudba/Music: David Raksin Hrají/Cast: Cornel Wilde, Richard Conte, Jean Wallace, Brian Donlevy, Lee Van Cleef Promítání/Screening: Sobota 24. 8., 24.00, sál Gene Tierney Saturday, Aug 24, 0.00 am, Gene Tierney Hall Noir film Kokořín 2013 | Strana/page 60-61

Vhodnější film na půlnoční projekci bychom v letošním programu hledali těžko. The Big Combo ideálně představuje vyhrocenost všech konvencí, s nimiž byl film noir ve své klasické fázi spojován. Po prvním zhlédnutí filmu budete možná tápat ve spletitém ději s množstvím vedlejších postav, které komplikují urputné pátrání policisty (Wilde) po usvědčujících důkazech proti praktikám zlotřilého gangstera (Conte), do jehož půvabné přítelkyně (Wallace) se vášnivě zamiluje. V paměti vám ale beze sporu utkví výrazný vizuální styl, který je výsledkem práce režiséra Josepha H. Lewise a kameramanského mága Johna Altona. Altonova práce s noirovým šerosvitem je natolik osobitá, že ji poznáte na první pohled. Siluety ztrácející se v mlžných oparech a rozptýleném zadním světle potemnělé scény se staly ikonickým noirovým obrazem. (jb)

You could hardly find a more suitable film for a midnight screening. The Big Combo is an ideal example of a film where the classic noir conventions are driven to extremes. The main plot focuses on the policeman’s (Wilde) intense search for an evidence he could use against the practices of a villainous gangster (Conte), whose charming girlfriend (Wallace) is an object of the policeman’s passionate love. While you might find yourself grappling with the plot, you will definitely be impressed by the distinct visual film style – work of both the director Joseph H. Lewis and his cinematographer John Alton. The noir chiaroscuro lighting used in this film is a typical mark of John Alton and gave way to an iconic noir image: silhouettes disappearing in a foggy haze; dispersed backlight obscuring the darkened locations.

speciální projekce H B O H B O special screening

Mildred Pierceová (minisérie HBO) Mildred Pierce (HBO miniseries) /USA, 2011, 316 min./ Režie/Director: Todd Haynes Produkce/Producer: Todd Haynes, Pamela Koffler, Christine Vachon, John Wells Scénář/Screenplay: Todd Haynes Románová předloha/From the novel by: James M. Cain Kamera/Director of Photography: Edward Lachman Hudba/Music: Carter Burwell Hrají/Cast: Kate Winslet, Guy Pearce, Evan Rachel Wood, Morgan Turner, Melissa Leo, James Le Gros

Promítání/Screening: Neděle 25. 8., 9.00, sál Gene Tierney Sunday, Aug 25, 9.00 am, Gene Tierney Hall


Letošní program nabídne možnost porovnat si dva absolutně odlišné přístupy k adaptaci téže knižní předlohy. Román Jamese M. Caina Mildred Pierce byl totiž zfilmován v dobách zlaté noirové éry s Joan Crawford v hlavní roli a také předloni coby pětidílná minisérie HBO s Kate Winslet. Zatímco proslulý snímek Michaela Curtize se nebojí do knihy razantně zasahovat, aby výsledek více odpovídal dobovým žánrovým i společenským konvencím, pětihodinová podívaná Todda Haynese typickou noirovou estetiku nevyznává. Dramatický příběh matky a dcery za časů hospodářské krize je líčen spíše realisticky, čemuž také odpovídá důsledné držení se textu knihy a důraz na přirozené herecké výkony v čele s Kate Winslet. Oba přístupy vedly ke vzniku pozoruhodných děl a je jen na divákovi, aby rozhodl, které je jeho srdci bližší. (es)

This year’s program will offer you an opportunity to compare two absolutely different approaches towards an adaptation of one and the same novel. James M. Cain’s novel Mildred Pierce was first filmed in the golden film noir era with Joan Crawford in the leading role; also, last year HBO released a mini-series of five episodes featuring Kate Winslet. While Michael Curtiz’s famous film is not afraid of going against the original to make it correspond with both the time period and the social conventions, five-hour series of Todd Haynes does not profess the typical film noir aesthetics. Here, the dramatic story of mother and daughter in the times of the Depression is being narrated in a rather realistic way. No matter which film you end up preferring, it is no doubt that both approaches lead to the creation of remarkable films.

Doprovodný program /koncerty na nádvoří hradu/

Beata Hlavenková | Středa 21. 8., 19.30 | beatahlavenkova.com Jedna z nejžádanějších pianistek české jazzové scény, mj. známá díky spolupracím s Lenkou Dusilovou či Věrou Martinovou. Na Kokoříně vystoupí s jazzovým triem vlastní autorské hudby (doprovodí ji basista Tomáš Liška a bubeník Martin Novák). Xindl X | Čtvrtek 22. 8., 19.30 | www.xindlx.cz Hudba populárního písničkáře v sobě prolíná hiphopové frázování, pop, folk, country a další styly. Těžištěm však zůstávají písňové texty prodchnuté ironií, které jsou jeho osobní výpovědí. Na Kokoříně vystoupí sám s kytarou. Ondřej Ruml, Radka Pavlovčinová & Lady Killer Trio | Pátek 23. 8., 19.30, 20.10 | www.ondrejruml.com | radka-pavlovcinova.blog.cz Finalista X-Factoru 2008 Ondřej Ruml a hvězda českých muzikálů je znám svou zálibou v jazzu a swingu. Na jeho vystoupení svým koncertním vystoupením naváže muzikálová herečka Radka Pavlovčinová. 4Seasons | Sobota 24. 8., 19.30 | www.koncertniagentura.cz Smyčcové kvarteto 4Seasons v sestavě Ondřej Lébr, Jana Ludvíčková, Helena Vovsová a Lukáš Polák na Kokoříně zahraje světoznámé filmové melodie.


Accompanying events /concerts at the castle courtyard/

Beata Hlavenková | Wednesday, Aug 21, 7.30 pm | beatahlavenkova.com One of the most requested pianists of the Czech jazz scene, known for her collaborations with Lenka Dusilová, Věra Martinová and others. At Kokořín she will perform her songs alongside bass player Tomáš Liška and drummer Martin Novák. Xindl X | Thursday, Aug 22, 7.30 pm | www.xindlx.cz This popular singer & songwriter combines in his music elements of hip hop, pop, folk, country and other styles. However, he puts the strongest emphasis on his mocking lyrics that work as his personal statements. At Kokořín Xindl X will perform a solo show, accompanying himself on the guitar. Ondřej Ruml, Radka Pavlovčinová & Lady Killer Trio | Friday, Aug 23, 7.30 pm, 8.10 pm | www.ondrejruml.com | radka-pavlovcinova.blog.cz Czech X-Factor finalist of 2008 Ondřej Ruml, a star of Czech musicals, is known for his love of jazz and swing. His performance will be followed by a performance of Radka Pavlovčinová, a Czech musical actress. 4Seasons | Saturday, Aug 24, 7.30 | www.koncertniagentura.cz String quartet 4Seasons (Ondřej Lébr, Jana Ludvíčková, Helena Vovsová and Lukáš Polák) will play famous film melodies.


zdroj: adamovska.blog.cz

Zlata Adamovská (patronka zahájení/patron of the opening day) herečka/actress 21. 8./Aug 21

zdroj: novinky.cz

Michaela Badinková herečka/actress 22.–23. 8./Aug 22–23

zdroj: promo foto

Patroni festivalu Festival patrons

Ivana Jirešová herečka/actress 22.–24. 8./Aug 22–24

zdroj: Václav Marhoul zdroj: novinky.cz

Jiří Dvořák herec/actor 24.–25. 8./Aug 24–25

zdroj: www.vysocina-news.cz

Václav Marhoul režisér a producent/director and producer 23.–24. 8./Aug 23–24

Dana Batulková (patronka zakončení/patron of the closing day) herečka/actress 24.–25. 8./Aug 24–25

Festival navštíví celá řada dalších známých umělců, např. herečka Ilona Svobodová a herec Jan Šťastný. Many well-known Czech artists, such as actress Ilona Svobodová and actor Jan Šťastný, will come to the festival.

KOKOŘÍNSKO THE KOKOŘÍN REGION

Malebná krajina dotvářená rozmanitostí pískovcových skal. Přírodní skalní útvary představují bizarní výjevy. Obří hlava a Žába, Pokličky, Husa, Čertovy hlavy, Harfenice, Klácelka, Sedm chlebů či Had jsou jejich typickými představiteli. Dominantou Máchova kraje je kromě hradu Houska hlavně hrad Kokořín vévodící celému komplexu skal a údolí. Nenápadné zámky Kokořín, Liběchov či méně známý Slavín v obci Tupadly jsou součástí malých obcí doplněných o kostely sv. Jiljí, sv. Václava, sv. Martina či sv. Jakuba. Nenápadná obec Lobeč se stala rodištěm Eduarda Štorcha a může se také pochlubit expozicí ze života lidí v pravěku. A picturesque landscape with many different sandstone rocks. Natural rock formations often render bizarre scenes. Obří hlava (the Giant’s Head) and Žába (the Frog), Pokličky (Lids), Husa (the Goose), Čertovy hlavy (Devil’s Heads), Harfenice (the Harp Player), Klácelka, Sedm chlebů (Seven Loaves) and Had (the Serpent) are the most typical examples. Houska Castle but mainly Kokořín Castle, dominating an entire complex of rocks and valleys, are the most prominent landmarks of Mácha’s region. The unobtrusive chateaus of Kokořín, Liběchov, Lobeč and the less well-known Slavín the village of Tupadly are situated in small villages, which also feature churches consecrated to St. Giles, St. Wenceslaus, St. Martin and St. James. zdroj/source: www.kokorin.info


Promítací místa Screening venues

Sál Humphreyho Bogarta/Humphrey Bogart Hall galerie Truhlárna, Kokořín 29 Kapacita/Capacity: 80 míst/seats bezbariérový přístup/wheelchair friendly sál Gene Tierney/Gene Tierney Hall konferenční sál restaurace Pobuda, Kokořínský Důl 47 Kapacita/Capacity: 40 míst/seats nádvoří hradu Kokořín/Kokořín castle courtyard Kapacita/Capacity: 140 míst/seats bezbariérový přístup s asistencí/wheelchair friendly with assistance Festivalové centrum (Noir point) je v prostorách restaurace Pobuda. The festival center (Noir Point) is located in Pobuda Restaurant. Pro přepravu mezi jednotlivými sály mohou návštěvníci festivalu využít kyvadlovou dopravu motorovým vláčkem Kokořík (kapacita 36 osob). Festival visitors may use festival shuttle train (capacity of 36 persons) for transportation between screening venues.


Festivalový vláček Festival shuttle /Pobuda – Kokořín – Truhlárna/

Ve čtvrtek 22. 8. kyvadlová doprava od 16.00 do 21.00. V pátek 23. 8. kyvadlová doprava od 14.00 do 21.00. On Thursday, Aug 22 you can use the shuttle from 4 pm to 9 pm. On Friday you can use the shuttle from 2 pm to 9 pm. Pro festivalovou dopravu v sobotu a neděli platí trasa C jízdního řádu: Route C schedule for the festival shuttle on Saturday and Sunday: restaurace Pobuda zastávka pod hradem Kokořín restaurace Truhlárna obec Kokořín – náves restaurace Truhlárna zastávka pod hradem Kokořín restaurace Pobuda

11.00 11.05 11.15 11.20 11.25 11.35 11.40

12.35 12.40 12.50 12.55 13.00 13.10 13.15

13.40 13.45 13.55 14.00 14.05 14.15 14.20

14.45 14.50 15.00 15.05 15.10 15.20 15.25

15.50 15.55 16.05 16.10 16.15 16.25 16.30

16.55 17.00 17.10 17.15 17.20 17.30 17.35

V sobotu od 18.00 do 21.00 bude jízdní řád prodloužen o kyvadlovou dopravu. On Saturday from 6 pm to 9 pm the festival shuttle will be added to the schedule. Jednotná cena za jízdu: 40 Kč. Price for a single ride: 40 CZK

Informace pro návštěvníky Information for visitors

Ubytování/Accomodation Hotel Kokořín Kokořínský Důl 48; +420 608 999 988 Autokemp Kokořín Kokořínský Důl 60; +420 731 165 669 Penzion Kokořín Kokořín 12; +420 731 175 196, +420 739 996 992 Penzion Malba Kokořínský Důl 38; +420 603 461 723 Penzion Milča Kokořínský Důl 54; +420 603 461 723 Penzion U báby Šubrový Kokořínský Důl 12; +420 608 778 851 Penzion Kraus Kokořínský Důl 41; +420 603 461 723


Festivalové centrum (Noir Point) restaurace Pobuda, Kokořínský Důl 47 +420 776 762 013 +420 605 323 020 [email protected] Taxi Taxi Pavla +420 776 758 222 Taxi Konrád +420 737 109 999 Taxi Jaruška +420 723 035 394 Záchranná služba/Ambulance tísňové volání/emergency number: 155 stálá služba/service: Bezručova 3409, Mělník +420 315 625 540 Policie ČR/Police of the Czech Republic tísňové volání/emergency number: 158 stálá služba/service: Boleslavská 317, Mšeno +420 974 876 750

Městská policie/City police tísňové volání/emergency number: 156 stálá služba/service: Husova 32, Mělník +420 315 622 322 Poštovní úřad/Post office Kokořín 52, +420 315 695 063 Parkování/Parking pod hradem Kokořín (placené; kapacita 80 automobilů)/under the Kokořín Castle (paid; capacity of 80 vehicles) možnost parkování u penzionů a hotelu/parking available near guest houses and hotels Ztráty a nálezy na Noir Pointu/Lost and found at Noir Point Na každém promítacím místě je k dispozici lékárnička/first-aid kit is available at every screening venue

mapa map Místa promítání/ Screening venues Ubytování a restaurace/ Accommodation and restaurants


tento Katalog a program festivalu pro vás připravili autoři Film Noir Blogu www.filmnoirblog.blogspot.com

Rejstřík filmů Index of films


13. revír ...a pátý jezdec je Strach Asfaltová džungle Big Combo, The Gilda Hluboký spánek Klepáním se neobtěžuj Laura Líbej mne až k smrti Maltézský sokol Mazaný Filip Mildred Pierce Mildred Pierceová (minisérie HBO) Niagara Pojistka smrti Pošťák vždy zvoní dvakrát Skleněný klíč Smrtelný hřích Temná pasáž

44–45 46–47 28–29 60–61 40–41 24–25 30–31 36–37 54–55 18–19 48–49 38–39 62–63 32–33 52–53 22–23 20–21 56–57 58–59

And the Fifth Rider Is Fear Asphalt Jungle, The Big Combo, The Big Sleep, The Dark Passage Don’t Bother to Knock Double Indemnity Gilda Glass Key, The Guard 13 Kiss Me Deadly Laura Leave Her To Heaven Maltese Falcon, The Mildred Pierce Mildred Pierce (HBO miniseries) Niagara Postman Always Rings Twice, The Smart Philip

46–47 28–29 60–61 24–25 58–59 30–31 52–53 40–41 20–21 44–45 54–55 36–37 56–57 18–19 38–39 62–63 32–33 22–23 48–49

Nové Krušovice Pšeničné, jemně zakalené, extra osvěžující.

I filmový svět má u nás prostor! Navštivte náš

každé úterý od 19:30.

Světové i české projekce s osobnostmi českého filmu.

e!

Vstup zdarma. Svět, ve kterém příležitosti a kreativita dostávají svůj prostor

Era svět | Jungmannovo nám. 767 | Praha 1 www.prostor.erasvet.cz

PARTNEŘI PARTNERS

Hotel Kokořín Věra Matoušková, ředitelka Hrad Kokořín Jarmil Špaček, kastelán Jiří Látal, správa hradu

Vápenka Čertovy schody a.s. Jan Šroubek, předseda představenstva

Ministerstvo kultury České republiky, Státní fond kultury ČR prof. Miloš Horanský, předseda

Muzeum Karla Zemana Jakub Matějka, ředitel Ondřej Beránek, spoluzakladatel muzea

HEINEKEN Česká republika, a.s. Josef Danihelik, Group Brand Manager Silvie Jacquesová, Event Manager

Restaurace Bonaccia Martin Šos, majitel

Emeran 1860, s.r.o. Hana Šléglová, jednatelka Bohemia Wine Pavel Krajčík Restaurace Palermo Martin Šos, majitel


Era svět Veronika Paříková, marketing Šárka Hastrmanová, marketing

Agentura Repro spol. s r.o. Richard Mráz, jednatel Mladá fronta a.s. Lukáš Gilánik, obchodní ředitel divize knihy EKOFEST, občanské sdružení Vítek Grigartzik, předseda správní rady David Prudký, člen správní rady

mediální PARTNEŘI media pARTNERS

HBO Europe s.r.o. Vendula Hladká, Head of Marketing & PR

Radio 1 Alžběta Blahoutová, obchodní konzultantka

Česko-Slovenská filmová databáze (ČSFD) Martin Pomothy, šéfredaktor, marketing

25fps.cz Jana Bébarová, šéfredaktorka

VLTAVA - LABE - PRESS, a.s. Deník - Jana Podskalská, redaktorka

FILM NOIR BLOG Milan Hain, Jana Bébarová

poděkování thanks

Jaroslav Kroužek, Emeran 1791, s.r.o Jiří Látal, hrad Kokořín Vendula Hladká, HBO Europe s.r.o. Věra Matoušková, Hotel Kokořín Michaela Medunová, restaurace Pobuda a Truhlárna Martin Pomothy, ČSFD Jan Šťastný, rozhlasový spot - pozvánka na festival Jana Podskalská, Deník Tomáš Sokol, KINOSERVIS s.r.o. Šárka Hastrmanová, Era svět Stanislav Mitrega, festivalový web Veronika Trachtová, FB profil Nina Seyčková, PR festivalu Zdeněk Altynski, zvukař Jana Luňáková

Josef Šmíd, Jiří Kasal, Šmíd a Kasal s.r.o. Alžběta Blahoutová, Radio 1 Kamil Veselý, penziony Malba a Milča Antonín Hradil, Vinařství Krumvíř Veronika Zýková, Nikol Šustrová, korektury a překlady Beata Hlavenková, pianistka Ondřej Ládek (Xindl X), zpěvák Ondřej Ruml, zpěvák Radka Pavlovčinová, zpěvačka Ondřej Lébr, houslista Alice Bornerová, Noir pas Lenka Fisková, Noir pas Vendulka Kudlíková, Noir pas Marek Šusta, 2x Noir pas Martina Černá, Noir pas

zvláštní poděkování special thanks

Rád bych touto cestou poděkoval všem, kteří nám pomohli s realizací tohoto unikátního filmového svátku a bez nichž bychom o prvním noirovém festivalu v ČR dále jen snili, zejména potom patronům festivalu: herečkám Zlatě Adamovské, Daně Batulkové, Ivaně Jirešové a Michaele Badinkové, herci Jiřímu Dvořákovi a producentovi a režisérovi Václavu Marhoulovi. V neposlední řadě všem členům organizačního výboru festivalu, především potom Janě Bébarové, Aleně Špinarové, Martině Hainové, našemu grafikovi Petru Kotěšovcovi, Martinu Binarovi, Milanu Hainovi a všem dobrovolnicím zajišťujícím chod festivalového centra, tj. Janě Jedličkové, Michaele Ječné, Veronice Maryškové a Nikol Šustrové. Děkuji za vše, Vítek Grigartzik, koordinátor org. týmu festivalu

KATALOG NOIR FILM KOKOŘÍN 2013 Editorka: Jana Bébarová; Autoři textů: Jana Bébarová (jb), Milan Hain (mh), Eda Spáčil (es), Veronika Zýková (vz); Korektury a překlady: Nikol Šustrová, Veronika Zýková; Grafika a sazba: Petr Kotěšovec; Tisk: POINT CZ s.r.o., Milady Horákové 20, 602 00 Brno, www.pointcz.com; Vydal: EKOFEST, Terronská 656/45, 160 00 Praha 6; www.noirfilmkokorin.cz, Praha 2013 Noir film Kokořín 2013 | Strana/page 82

PARTNEŘI

MEDIÁLNÍ PARTNEŘI

FILM NOIR BLOG

POŘADATEL NOIR FILM KOKOŘÍN 2013/ ORGANIZER OF NOIR FILM KOKOŘÍN 2013 EKOFEST Terronská 656/45, 160 00 Praha 6 Korespondenční adresa: Novovysočanská 537/31, 190 00 Praha 9 IČ: 227 45 467 | DIČ: CZ 22745467 Občanské sdružení reg. MV ČR, č.j. VS/1-1/88311/12-R č.ú. 107-5323330277/0100 (spec. účet pro NOIR FILM Kokořín)

KATALOG VÁŠ PRŮVODCE FESTIVALEM

Recommend Documents