JEUGDDANSGEZELSCHAP
de Stilte SEIZOEN Aanbod
2009 2010
‘De levendige voorstellingen, waarin dans tot de verbeelding spreekt zijn een verrijking van het jeugddanslandschap’ ‘De choreografieën van Jack Timmermans zijn speels en spontaan en lijken haast ter plekke te ontstaan’ – Trouw – Anita Twaalfhoven
de Stilte 076-5138125
[email protected] www.destilte.nl
de Stilte
‘De Raad constateert dat De Stilte in de afgelopen vijftien jaar zijn rol in het dansbestel gestaag heeft weten uit te breiden. Het gezelschap heeft dansers en choreografen aan zich weten te binden en onderneemt allengs meer activiteiten, ook in het buitenland.’ ‘De Stilte richt zich op een jong publiek. De Stilte weet deze groep met aansprekende en vaak ontroerende voorstellingen te bereiken.’ – Raad voor Cultuur
Glad IJs
JEUGDDANSGEZELSCHAP DE STILTE De Stilte is het enige professionele dansgezelschap in de regio zuid dat zich volledig richt op het ontwikkelen en uitvoeren van producties voor kinderen. Sinds de oprichting in 1990 heeft De Stilte 23 voorstellingen geproduceerd en bracht het 11 speciale projecten uit. De Stilte verzorgde vanaf 1994 tot en met 2008 ruim 1.600 voorstellingen voor 210.000 bezoekers. In 2001 achtten de Gemeente Breda en de Provincie NoordBrabant De Stilte van belang voor de regio en maakten zij structureel subsidie vrij. Het gezelschap wordt als enige nieuwkomer binnen de podiumkunsten opgenomen in de Basisinfrastructuur en ontvangt per 1 januari 2009 gelden van het Ministerie van Onderwijs, Cultuur en Wetenschap in het kader van de Cultuurnota 2009-2012. De Stilte maakt gelaagde voorstellingen met academisch geschoolde moderne dansers onder artistieke leiding van Jack Timmermans. De gelaagdheid van de voorstelling zorgt ervoor dat producties van De Stilte voor jong en oud geschikt zijn. De Stilte wil kinderen vanuit de concrete wereld van alledag meenemen naar de abstracte wereld van de zintuigen. De Stilte wil kinderen prikkelen om hun eigen verhaal te maken. Het grenzeloze verhaal van de verbeelding. Dans is communicatie. De taal van de dans is internationaal.
DE LOPENDE LIJN 4+
Nieuw
Werktitel
Als ik iets niet vinden kan, maak ik het zelf. Als ik honger heb, teken ik een boterham. Nee, een stuk taart. Als ik wil reizen, maak ik een schip. Als ik het koud heb, teken ik een jas. En als ik alleen ben, teken ik een vriend. Ik doe de dingen graag zelf. Maar als ik niet oplet, gaat de tekening zijn eigen gang. Kruipen er wespen op mijn glas en vliegen er muggen rond mijn hoofd. Verschijnt er een draak op het behang. DE LOPENDE LIJN toont de gevolgen van eigen bedenksels in een speelse, spannende dansvoorstelling voor kinderen vanaf vier jaar. ‘De levendige voorstellingen, waarin dans tot de verbeelding spreekt zijn een verrijking van het jeugddanslandschap’ ‘De choreografieën van Jack Timmermans zijn speels en spontaan en lijken haast ter plekke te ontstaan’ – Trouw, 27 augustus 2008
Speelperiode: maart 2010 tot en met juni 2010 Choreografie: Jack Timmermans De uitkoopsom voor 1 voorstelling bedraagt € 1100,- (exclusief 6% BTW en reiskosten € 0,60 per kilometer gerekend vanaf Breda). De uitkoopsom voor 2 voorstellingen in serie op 1 dag bedraagt € 900,- (exclusief 6% BTW en reiskosten € 0,60 per kilometer gerekend vanaf Breda) per voorstelling. De uitkoopsom voor 1 voorstelling in serie (bij afname van minimaal 3 voorstellingen) op een dag bedraagt € 950,- (exclusief 6%BTW en reiskosten � € 0,60 per kilometer gerekend vanaf Breda). Afmetingen speelvlak: 9 x 9 x 4,50 meter
ALICE 6+ Reprise
De bizarre tocht van Alice door het fantasierijke landschap van haar eigen droomwereld. Tien jaar na dato herneemt en bewerkt Jack Timmermans zijn voorstelling ALICE. De reis door de droomwereld van ‘Alice’ met tal van achtervolgingen en onverwachte wendingen zorgt voor een avontuur zonder weerga. Deuren in allerlei maten en soorten geven een doorkijk in de keuken van de fantasie, waarin de merkwaardigste gerechten bereid worden. Alice verandert van persoon, wordt afwisselend groot en klein en blijft in haar achtervolging van het konijn steken bij personages die ze liever niet had willen ontmoeten. Een dansvoorstelling voor jong en oud over groot en klein. Op zoek naar het konijn valt Alice in een wereld waarin muis, kat, rups en koningin zich niets aantrekken van de wijsheid van een wijsneus. In achtervolging op de voortvluchtige langoor belandt Alice in een draaikolk van waanzin. Wat vooral groeit is het verlangen om naar huis te gaan. ‘Alice in wonderdansland’ – BN De Stem, 1998
Speelperiode: September 2009 tot en met juni 2010 De uitkoopsom voor 1 voorstelling bedraagt € 1350,- (exclusief 6% BTW en reiskosten € 0,60 per kilometer gerekend vanaf Breda). Theaters ontvangen een bonuskorting van € 100,- wanneer zij extra publiciteitsinspanningen leveren. De uitkoopsom voor 2 voorstelling in serie op 1 dag bedraagt € 1000,- (exclusief 6% BTW en reiskosten € 0,60 per kilometer gerekend vanaf Breda) per voorstelling. De uitkoopsom voor 1 voorstelling in serie op een dag bedraagt € 1100,- (exclusief 6% BTW en reiskosten € 0,60 per kilometer gerekend vanaf Breda). Afmetingen speelvlak: 10 x 9 x 4,5 meter
Recensie Alice ----------------------------------------------------------
Alice in Wonderdansland BN De Stem - Annelies Vlaanderen, 1998
Breda – Een kind dat niet opgroeit met Alice in Wonderland, het wonderlijke boek van Lewis Carroll (1865), en dus ook het vervolg Alice Trough the Looking-glass (1872) niet kent, dat heeft wat gemist. Een kind dat Alice van de Bredase dansgroep niet heeft gezien, heeft beslist ook wat gemist. Niet dat de twee Alice’s nu direct met elkaar te vergelijken zijn. Het was ook zeker niet de bedoeling van artistiek leider Jack Timmermans om het eerste en beroemdste kinderboek ‘na te spelen’. Ten eerste is dat praktisch gezien ondoenlijk (Alice’s gedroomde fantasieën, de basis van beide boeken, zijn van een knotsgekke soort: nu eens wordt ze minimens, dan weer een reus), ten tweede kunnen makers van kinderfilms dat veel beter.
Nee, Timmermans liet zich in het honderdste sterfjaar van de Britse wiskundige, schrijver en fotograaf eerder inspireren door de groteske avonturen van Alice dan door Alice zelf. In de choreografie kwam daarbij vanzelfsprekend de nadruk te liggen op de vervreemding en verwondering. Gistermiddag, op de première van Alice in het Bredase Chassé Theater, was het eindresultaat van maanden hard en creatief werken te zien. Niet één Alice, maar vier Alice’s in rode jurkjes (met hippe capuchons) en schoentjes krijgen de nodige avonturen te verduren.
Hoedenmakers – noem maar op. Dat levert aardig wat hilarische taferelen op: Alice die een tik van de koningin krijgt met de croquetstick, de kat die in de lange staart wordt gebeten, de muis die ronddoolt op het podium en spinnend in de armen van Alice belandt. Kinderen hadden er reuze schik mee. Daarmee is Alice alweer de vijfde succesvolle jeugddansvoorstelling van De Stilte. De lichtvoetig toets, de toefjes humor, de eenvoudige en geinige danspasjes, de sfeervolle muziek, het zijn maar een paar ingrediënten die dat succes garanderen.
Dat alles binnen een demontabel decor, dat op twee manieren te gebruiken is. Als buitenkant van een ‘huis’, met drie in grootte variërende deuren en een draaiende deur). Of naar binnen gedraaid, zodat er een afgesloten ruimte ontstaat waarachter zich prachtige schaduwspelen kunnen voltrekken. In pakweg vijftig minuten trekt er dan een bonte stoet herkenbare Alice-figuren aan de bomvolle, muisstille zaal voorbij: De Maartse Haas, de Kollumer Kat (Cheshire Cat), de Koningin (of Hertogin), de
‘Alice’ door De Stilte. Choreografie: Jack Timmermans Gezien: zondagmiddag in het Chassé Theater in Breda
Zoom
ZOOM & GLADIJS 4+ Reprise met interactive pauze
Voor de tweede maal is De Stilte een samenwerking aan gegaan met gastchoreografen. Voor ZOOM & GLAD IJS werden een gastchoreograaf en een choreografenduo aangetrokken die onder begeleiding van artistiek leider, Jack Timmermans, een voorstelling maakten met 4 dansers. ZOOM is gechoreografeerd door Jack Gallagher, GLADIJS door Femke Somerwil en Gertien Bergstra. ZOOM Niet minder dan de wetten van Newton en Einstein inspireerden Jack Gallagher tot het maken van een dansvoorstelling voor kinderen vanaf vier jaar. Natuurkunde voor kinderen, het lijkt op schieten over de hoofden heen. ZOOM bewijst het tegendeel. Vier dansers vliegen, stuiteren, rollen en draaien in een wereld van videoprojecties, waarin het grote klein en het kleine groot wordt. Ballen in verschillende formaten vergezellen de dansers in een tocht door het universum. Voor Jack Gallagher, oud-danser van o.a. Dansgroep Krisztina de Châtel en Anouk van Dijk, is ZOOM de eerste confrontatie met kinderen. Zijn werk voor volwassenen kenmerkt zich door een grillige danstaal en een eigenzinnige thematiek, dat hij uitbrengt onder de stichting Bodies Anonymous. ‘Dans moet voor zich spreken. Dat doet Zoom.’ – BN/De Stem, 22 mei 2008 (...) de basis van de voorstelling, met vier dierlijke danseressen die een wereld vol ballen ontdekken, zorgt voor kleuters op puntjes van stoelen’ – 8Weekly over ZOOM, 23 mei 2008 GLAD IJS Uitersten komen met elkaar in aanraking in het uitgerekte landschap van Glad IJs. Een bizarre reiziger ontmoet een familie merkwaardige schepsels. In een witte wereld laat de ontmoeting een onuitwisbare indruk achter. Oog in oog met het onbekende blijft niets hetzelfde... Gertien Bergstra en Femke Somerwil zijn dansers van het eerste uur van De Stilte. Beiden hebben zich in de loop der jaren bewezen als creërende dansers. Met trots presenteert De Stilte haar eigen kweek.
Recensie Zoom & Glad IJs ----------------------------------------------------------
Zon in de ballenbak bij dansgroep De Stilte
Donderdag 22 mei 2008 BN De Stem - Annelies Vlaanderen
Einstein en Newton inspireerden choreograaf Jack Gallagher tot het ballet ‘Zoom’. De Stilte voerde het gisteren voor het eerst uit. BREDA - Eindelijk heeft West-Brabant een dansgezelschap dat de goedkeuring van het Rijk kan wegdragen, een goedkeuring die naar alle waarschijnlijkheid onderstreept zal worden met opname in het Kunstenplan. Het betreft de Bredase jeugddansgroep De Stilte, het gezelschap van Jack Timmermans. Timmermans knokte jarenlang voor erkenning voor de prestaties die hij als artistiek directeur annex choreograaf en zijn dansers op podia in het hele land leverden. Gis-
‘Drie ‘ijswezens’ komen in aanraking met een mens van vlees en bloed. Dat stuit op verwarring en eindigt in verbroedering. De verschillen zijn mooi verwerkt in de danstaal. Die van het trio verloopt mechanisch, alsof het opgedraaide poppen zijn. Hun folkloristische tegenpool uit zich in een vlugge mix van bewegingen die verwijzen naar allerlei cultuuruitingen uit allerlei windstreken, van jazz- tot Indiase dans. Heel aanstekelijk, vindt ook het ijstrio dat aan het eind helemaal loskomt.’ – BN De Stem, 22 mei 2008 ‘Op Glad IJS is geslaagd te noemen. Drie ‘ijswezens’ komen in aanraking met een mens van vlees en bloed. Dat stuit op verwarring en eindigt in verbroedering. De verschillen zijn mooi verwerkt in de danstaal.’ – BN/De Stem, 22 mei 2008 (...) het korte werk van Gertien Bergstra en Femke Somerwil laat op een heel prettige, rustige, sfeervolle manier zien hoe een groepje omgaat met een nieuweling, die eerst afweert, dan besnuffelt, dan beconcurreert en vervolgens binnenlaat. – 8Weekly over Glad IJs, 23 mei 2008
Speelperiode: december 2009 tot en met februari 2010 Gastchoreografen: Jack Gallagher, Femke Somerwil en Gertien Bergstra De uitkoopsom voor 1 voorstelling bedraagt € 1250,- (exclusief 6% BTW en reiskosten € 0,60 per kilometer gerekend vanaf Breda). Theaters ontvangen € 150,- bonuskorting als zij extra publiciteitsinspanningen leveren. De uitkoopsom voor 2 voorstellingen in serie op 1 dag bedraagt € 950,- (exclusief 6% BTW en reiskosten € 0,60 per kilometer gerekend vanaf Breda) per voorstelling. De uitkoopsom voor 1 voorstelling in serie (bij afname van minimaal 3 voorstellingen) op een dag bedraagt € 1000,- (exclusief 6%BTW en reiskosten � € 0,60 per kilometer gerekend vanaf Breda). Afmetingen speelvlak: 10 x 9 x 4,5 meter
termiddag leek daarom in de Bredase schouwburgzaal zelf de zon te schijnen, toen daar twee nieuwe dansstukken voor een publiek van ongeveer 3 tot 63 jaar ten doop werden gehouden. Ditmaal gaf Timmermans anderen de gelegenheid om hun talenten op het gebied van choreografie te etaleren. Jack Gallagher, oud-danser van de gerespecteerde Dansgroep Krisztina de Chatêl, is verantwoordelijk voor Zoom en het duo Gertien Bergstra en Femke Somerwil, voorheen dansers van De Stilte, hebben Glad IJS gemaakt. Meestal presenteert De Stilte slechts één stuk tegelijk, om de eenvoudige reden dat het al moeilijk genoeg is om een jeugdig publiek zo’n drie kwartier lang te boeien. Twee stukken achter elkaar is te veel gevraagd; daarom werd een een ‘speelpauze’ ingelast met een paar ludieke opdrachten voor de kinderen. Zo komt dans een stuk dichterbij. Op Glad IJS is, na een wat zoekend begin, zeker geslaagd te noemen. Drie ‘ijswezens’ komen in
aanraking met een mens van vlees en bloed. Dat stuit op verwarring en eindigt in verbroedering. De verschillen zijn mooi verwerkt in de danstaal. Die van het trio verloopt mechanisch, alsof het opgedraaide poppen zijn. Hun folkloristische tegenpool uit zich in een vlugge mix van bewegingen die verwijzen naar allerlei cultuuruitingen uit allerlei windstreken, van jazz- tot Indiase dans. Heel aanstekelijk, vindt ook het ijstrio dat aan het eind helemaal loskomt. Moeilijker zit Zoom in elkaar. Begeleid door effectieve lichttechniek en videobeelden waarin het heelal en de aarde nu eens groot en dan weer klein worden getoond, hebben vier dansers het druk met ballen (atomen) – van verschillende omvang en kleur. Ze zijn eerst gestoken in zwarte zonnebrillen en witte pakken die alles behalve hun ogen en mond bedekken. Sfeer en kleur veranderen meerdere keren. Zoom eindigt met een lekke bal. Kinderen zullen daarbij niet gauw de associatie hebben met een in nood verkerende planeet aarde. Dat hoeft ook helemaal niet. Dans moet voor zich spreken. Dat doet Zoom
Zoom
DE KARTONBEWONERS 6+ Reprise In coproductie met TANZHAUS NRW Cadeautjes zitten vaak in een doos. We pakken de doos uit en gooien hem weg. Maar wat als de doos zélf het cadeau is? En er meer dan een doos te vinden is? In De Kartonbewoners krijgen vier vreedzame natuurwezens de smaak te pakken. Een voorzichtige speurtocht eindigt in een dolle plundering. De choreograaf vult aan: ‘We leven met het idee dat de kwaliteit van ons bestaan er alleen maar op vooruit gaat. In een omgeving van luxe, waarin begeerte en de hang naar materie de driften zijn, denken we het grote geluk gevonden te hebben. Wat ligt er in de toekomst voor ons verborgen? Een droom of een nachtmerrie?’ De Kartonbewoners is een voorstelling waarin de taal van de dans meer is dan de illustratie van een idee. Het publiek wordt meegezogen in een wereld die de alledaagsheid overstijgt en tot de verbeelding spreekt. ‘De Stilte kiest voor goede dansers in een goede choreografie en goede randvoorwaarden als decor, licht en muziek. En rekent er terecht op dat het mysterie van de dans de betovering kan vasthouden tot het doek valt.’ – 8Weekly, Moon Saris ‘Een echt middagje dans voor kinderen’ – Brabants Dagblad
‘Constant boeiend en fascinerend danstheater.’ – Theatermaggezien, Tuur Devens ‘Het blijft verbazingwekkend hoe gevoelig kinderen zijn voor dans’ – BN/De Stem
Speelperiode: januari 2010 tot en met juni 2010 Choreografie: Jack Timmermans Decor en rekwisieten: Bert Vogels Compositie: Timothy van der Holst Kostuums: Rianne de Witte De uitkoopsom voor 1 voorstelling bedraagt € 1250,- (exclusief 6% BTW en reiskosten € 0,60 per kilometer gerekend vanaf Breda). Theaters ontvangen € 150,- bonuskorting als zij extra publiciteitsinspanningen leveren. De uitkoopsom voor 2 voorstellingen in serie op 1 dag bedraagt € 950,- (exclusief 6% BTW en reiskosten € 0,60 per kilometer gerekend vanaf Breda) per voorstelling. De uitkoopsom voor 1 voorstelling in serie (bij afname van minimaal 3 voorstellingen) op een dag bedraagt € 1000,- (exclusief 6%BTW en reiskosten � € 0,60 per kilometer gerekend vanaf Breda). Afmetingen speelvlak: 9 x 9 x 4,5 meter
Recensies De Kartonbewoners ----------------------------------------------------------
8Weekly
De Stilte - De Kartonbewoners gezien: 10 oktober, Chassé Theater, Breda.
Niet dat met de voorstelling zelf veel mis is. Maar het bijzonderste bij de première van de nieuwste van dansgezelschap De Stilte, De Kartonbewoners, is toch wel de prelude. Door de foyers, over de trappen, langs de balustrade beweegt zich een hele familie dozen voort. Gewone bruine, kartonnen dozen. Niks speciaals, nul blingbling. Maar toch eindeloos intrigerend, omdat ze zo mysterieus zijn en slechts af en toe voorzichtigjes een stukje van hun geheim prijsgeven: een hand, een voet, een hoofd en pas op het allerlaatst een heel lichaam. Prachtig speels en conceptueel heel sterk, deze dozen op pootjes. De groep kinderen én ouders volgt ze gebiologeerd, als waren ze betoverd door een rattenvanger van Hamelen. Daar had De Stilte best een uur mee vol kunnen maken. Maar dat doet het ensemble niet. Eenmaal in de zaal krijgen die betoverde grote mensen en kinderen namelijk een verhaal te zien. Een verhaal waarin de mensheid zich ontwikkelt van een intuïtief beest tot de materiële massa; een verhaal dat associatief laat zien wat dat betekent voor de individuen die daarin leven. Je mag ze natuurlijk nooit onderschatten, al die kleine briljantjes van tegenwoordig die met vier jaar al kunnen lezen. Maar de lijn van dit verhaal zal de doelgroep van 6+ toch minstens een beetje boven de pet gaan. Niet dat het de kinderen veel kan schelen. Ze staren met open mond naar de vier dansers, die hun verhaal meeslepend over het voetlicht brengen. De raadsel-
achtige gordijngrot die het decor vormt, geeft als een gigantische pendant van de dozen op pootjes ook steeds meer van z’n geheimen prijs. Op handen en voeten - als dieren - ontdekken de dansers hun wereld, elkaar en de mogelijkheden van, jawel, een stuk karton, dat alle mogelijke vormen kan aannemen. Op hun tenen - als mensen - bouwen ze een nieuwe wereld, van het materiaal dat de grot hun biedt. Dat sluit mooi aan op de belevingswereld van het kind, dat van een laken en een paar stoelen een huis bouwt. De Kartonbewoners is niet wat je noemt een gemakkelijke voorstelling. Enerzijds, en da’s een kritiekpuntje, omdat het verhaal voor de doelgroep moeilijk te volgen zal zijn. Anderzijds, en da’s een compliment, omdat De Stilte niet kiest voor de gemakkelijke weg van het op de lach spelen, het mikken op herkenbaarheid of het draaien van de favoriete kindermuziek. Het kiest voor goede dansers in een goede choreografie en goede randvoorwaarden als decor, licht en muziek. En rekent er terecht op dat het mysterie van de dans de betovering kan vasthouden tot het doek valt.(Moon Saris) ----------------------------------------------------------
De Stilte is ‘erg leuk en vooral het ballet en de koffertjes en dat meen ik egt’ BN de Stem – donderdag 11 oktober 2007 - Annelies Vlaanderen
Breda – Jeugddans: weg met die term. Praat in het vervolg gewoon over dans, want dans is een taal voor alle leeftijden. Een dergelijk pleidooi steekt vanuit de makers weer de kop op en er zit iets in. Neem nou de nieuwe voorstelling van het Bredase dansgezelschap De Stilte, Kartonbewoners. In de zaal van het Chassé Theater was het gisteren tijdens de première muisstil;
jong en ouder kijk vijftig minuten lang gebiologeerd naar de verrichtingen van de vier dansers. Brandon van acht haalde zelfs zijn pen en Diddldagboek te voorschijn om, net als zijn buurvrouw, op te schrijven wat hij ervan vond. Hij kan het ook in geheimschrift, maar schrijven in het donker is al moeilijk genoeg. Het blijft verbazingwekkend hoe gevoelig kinderen zijn voor de schoonheid van dans, zelfs in bijna volledig abstracte settings. Want daar is Jack Timmermans, artistiek leider en choreograaf, niet te flauw in. Een rode draad zit wel in De Kartonbewoners, maar het komt toch neer op het speels aan elkaar gevlochten scènes. Des te meer ruimte heeft het (jonge) publiek om zelf te associëren en te fantaseren. De basis van waaruit Timmermans deze keer is vertrokken, zit heel dicht bij hun belevingswereld: stel, je hebt alleen een paar dozen en verder niks om mee te spelen. Wat zou je daar allemaal mee kunnen doen? Creatief met karton, dus. De dansers (Eva van Duin, Iris Possen, Christel Renard en Jonas Furrer) werken speels aan de totstandkoming van een knusse woonkamer, inclusief kandelaar, open haard, klok, schemerlampjes en pijp; alles – heel geestig – natuurlijk gemaakt van karton. Later verandert de setting in een steriel kantoor en lopen de drie dames druk met hun koffertjes op en neer. De volstrekt ‘volwassen’ compositie die huiscomponist Timothy van der Holst er weer bij heeft gemaakt, zorgt vooral voor lekkere spanning. De Bredase ontwerpster Rianne de Witte ontwierp de kostuums, van feestelijke jurken tot sobere shirts en broeken. Volgende keer mag Brandon trouwens een stukje voor de krant schrijven, want hij heel veel minder woorden nodig dan hierboven staan om hetzelfde te zeggen: ‘De voorstelling is erg leuk en vooral het ballet en de koffertjes en dat meen ik egt.’
De Kartonbewoners
SPEELVOGELS 4+ Reprise
Speelvogels in hun vlucht naar nieuwe werelden In de Zuid-Nederlandse taal zijn Speelvogels spelende kinderen. Een prachtig woord voor een prachtig gebeuren: kinderen die spelen. En of een kind nu alleen speelt of met anderen: in dat spel krijgt de werkelijkheid een gezicht. In Speelvogels betreden drie dansers het speelvlak om in het spel hun plaats te veroveren, hun verbeelding te delen en hun vriendschap te bevestigen. Relaties worden op de proef gesteld, keuzes worden afgedwongen, want het getal drie eist zijn tol. Terwijl vriendschappen worden opgebouwd, verbroken en opgepakt, ontvouwt zich op het podium een subtiel spel met voorwerpen die in handen van de spelers een nieuwe betekenis krijgen. Met de nodige creativiteit weten de drie dansers met elkaar in harmonie te komen op hun tocht door meerdere werelden die ze zelf tevoorschijn roepen. Door de stroom te volgen leren ze de bedding van de rivier kennen. ‘De levendige voorstellingen, waarin dans tot de verbeelding spreekt zijn een verrijking van het jeugddanslandschap’ ‘De choreografieën van Jack Timmermans zijn speels en spontaan en lijken haast ter plekke te ontstaan’ ‘(..) de voorstelling laat alle ruimte voor de verbeelding van het publiek.’ – Trouw, 27 augustus 2008
‘Spelen ingenieus in dans verwerkt’ – Brabants Dagblad, 7 november 2005 ‘Speelvogels ideale danspromotie voor kinderen.’ – BN/ De Stem, 8 november 2005
Speelperiode: september 2009 tot en met november 2009 Choreografie: Jack Timmermans Decor en rekwisieten: Bert Vogels Muziek: Timothy van der Holst Kostuums: Karisma Costumes; Sabrina Zyla, Ben Voorhaar Lichtontwerp: De Stilte De uitkoopsom voor 1 voorstelling bedraagt € 1200,- (exclusief 6% BTW en reiskosten € 0,60 per kilometer gerekend vanaf Breda). Theaters ontvangen € 150,- bonuskorting als zij extra publiciteitsinspanningen leveren. Uitkoopsom in serie bij 2 voorstellingen op 1 dag € 900,(excl. 6% BTW, reiskosten�€ 0,60 per km) per voorstelling. Uitkoopsom in serie bij 1 voorstelling op een dag € 1000,(excl. 6% BTW, reiskosten € 0,60 per km) per voorstelling Afmetingen speelvlak: 9 x 9 x 4,5 meter
Recensies Speelvogels ----------------------------------------------------------
----------------------------------------------------------
Touw - Anita Twaalfhoven
Brabants Dagblad - Door Rinus van der Heijden
Drie dames dansend op ontdekkingstocht
Dans ‘Speelvogels, dansvoorstelling vanaf vier jaar van De Stilte, is vanaf oktober op tournee. Info: www.destilte.nl De Stilte is een dansgezelschap dat de laatste jaren zodanig aan de weg heeft getimmerd dat ze vanaf het komende jaar, als het kunstenplan 2009-2012 ingaat, zijn verzekerd van subsidie. De levendige voorstellingen, waarin dans de verbeelding prikkelt, zijn een verrijking van het jeugddanslandschap. Zo wordt er, anders dan in de meeste dansproducties voor kinderen, in de kleutervoorstelling ‘Speelvogels’ geen woord gesproken. Dat is even wennen voor een meisje in het publiek. ‘ Waarom zegt ze niets?”, vraagt ze haar moeder als een danseres over het podium naar voren beweegt en de zaal inkijkt. Maar al snel blijkt de zeggingskracht van de speelse choreografieën sterk genoeg om de aandacht van een klein uur lang gevangen te houden. ‘Speelvogels’ – Brabants dialect voor ‘spelende kinderen’ – is gemaakt met minimale middelen. Kleine vogelkooitjes, grote eieren, een metalen emmer of een operatiehandschoen in de vorm van de uier van een koe roep de sfeer op rond een boerderij. Het is een speelplek waar drie dames dansend op ontdekkingstocht gaan. Zo kun je heel goed dansen met een ei. Je kunt er achteraan rennen als het over de grond rokt, meevliegen als het
Spelen ingenieus in dans verwerkt door de lucht zweeft en schokkend op een emmer gaan zitten als je zelf een ei wilt leggen of uit wilt braken. Een serie pvc-buizen fungeert de ene keer als beugels voor een kudde fantasiekoeien en een andere keer als het stuur van een tractor waarmee je over de weidse akkers danst. Maar het zou ook het stuur van een fiets kunnen zijn, of misschien wel een boot. Even later blaast er lucht onder de dansvloer en ontstaat een golvend wateroppervlak, waar de danseressen vrolijk in het rond spetteren. De choreografieën van Jack Timmermans zijn speels en spontaan en lijken haast ter plekke te ontstaan. De levendige muziek van Timothy van der Holst klinkt afwisselend vrolijk, uitbundig of melancholiek en de voorstelling laat alle ruimte voor de verbeelding van het publiek. Spelen met zijn drieën val soms niet mee. Twee danseressen bewegen als vriendinnetjes over het podium en vullen elkaar wederzijds aan. Zodra er een derde bijkomt, gaat het mis. Om beurten vallen ze dan buiten de boot, bevechten hun plek of staan uitdagend in het middelpunt. Maar als een van de drie doedelzak speelt op een fietspomp, dansen ze gezusterlijk samen meen springerige boerendans, met kletsende dijen. Aan het slot van de voorstelling lijkt er een vogeltje uit een van de eieren te kruipen. Maar is het wel een écht vogeltje? Als de danseressen het proberen te pakken, houden ze slechts een hoopje veren in de handen. De speelvogel is gevolgen.
Spelen. Dat was voor Jack Timmermans de bron om zijn nieuwste choreografie ‘Speelvogels’ te creëren. Zijn gezelschap De Stilte bracht het werk gisteren in Breda in première. Zijn de drie vrouwelijke uitvoerders nu aan het spelen, of aan het dansen? Die vraag stel je je voortdurend bij ‘Speelvogels’. Het is het grootste compliment dat je Timmermans kunt geven; want hij bedacht ‘Speelvogels’ voor kinderen vanaf vier jaar. Zij maken hier spelenderwijs kennis met de dans. ‘Speelvogels’ – Brabants voor ‘spelende kinderen’ – is gemaakt met minimale middelen. Begrijpelijk, omdat Timmermans net als een aantal andere dansmakers, buiten de subsidieboot is gevallen. Maar die bijna aandoenlijk middelen als pvc-buizen en een oude emmer, zijn uiterst functioneel, juist door hun eenvoud. ‘Speelvogels’ draait om tien vogelkooitjes en grote eieren. Die komen aan het begin van de voorstelling pardoes het podium opgerold, waarna ze in kooitjes worden gevangen. Later zweeft er een ei door de lucht en braakt een danseres een ei uit. Er zitten prachtige choreografische vondsten in deze voorstelling. De pvc-pijpen zijn de ene keer beugels, een andere keer fietssturen; op een fietspomp kun je kennelijk saxofoon spelen; muziek kun je maken met kletsende dijen en een operatiehandschoen kan dienen als uier van een koe.
Speelvogels
de Stilte 076-5138125
[email protected] www.destilte.nl Ontwerp: M/vG ontwerpers, Berry van Gerwen, Breda,
[email protected] — Druk: NPN drukkers bv, Breda
