in DE Studio

#MAF14 MAPping*(17-31 OKT)

Work In Progress 23 & 24 OKT // 10-18u // in DE Studio Zoals elk jaar vers bloed op de planken. 8 makers tonen hun voorstelling-in-de-maak en gaan het gesprek aan met de kunstensector. Een samengestelde groep van professionelen uit de sector doen na elke WIP een persoonlijke nabespreking met de artiesten. Met constructieve feedback en interessante contacten op zak kunnen zij hun voorstelling dan verder uitwerken. Wanneer dat gebeurt, wordt MAF steeds coproducent. 6de editie van MAF’s Work In Progress met ‘Verslagen’ van Ilse Mariën, ‘Tijdelijk’ van Luca Kortekaas, ‘BARTók’ van Carmien Michels en Max Greyson (ARType), ‘Impilo’ van Zukisa Nante en Idy Mbengue, ‘Forego’ van Valentina Nigro (cie Noi), ‘Maison de l’Amérique Latin’ van Yulma Serrano, ‘De Hoeder’ van Chaïb Idrissi en met werk van Mohamed Ziani. Nota: Tussen de Work In Progress worden er informele miniconferenties gehouden waarin artiesten en partners van MAF de experts zijn. In het avondprogramma van #MAF14 zijn er 4 voorstellingen te zien die vorig jaar nog een Work In Progress waren: ‘Mon Noord’ van Jovial Mbenga en Nele Vereecken (21/10), ‘Wachten op Gorro’ van NoMoBS (22 en 23/10), ‘Dis-moi wie ik ben’ van Aminata Demba en Aicha Cissé (24/10) en ‘A reason to talk’ van Sachli Gholamalizad (28/10). In samenwerking met: GEN2020, kunstZ, CCBE, detheatermaker, VTi, Urban Woorden, Villanella, De Warande, Let’s Go Urban, Moussem en fABULEUS Bevestiging: [email protected] *#MAF14 MAPping: De impact van de artiest op de stad

WIP1 // BARTóK – een slam poetry opera Door ARType: Max Greyson & Carmien Michels De opera Blauwbaards Burcht van Béla Bartók herbergt vele geheimen. Exact 70 jaar na de dood van de Hongaarse componist doorzoeken podiumdichters Carmien Michels en Max Greyson de krochten van het kasteel. Hedendaagse problematieken ontluiken in een persoonlijke vertelling.

MAF is een coproductie van Fiëbre en Arenberg

De voorstelling BARTóK combineert voor het eerst klassieke muziek met het opkomende genre ‘slam poetry’, gedreven poëzie geschreven voor het podium. Celliste Aurore Dassesse en multiinstrumentalist Tim Coenen inspireren zich op verschillende composities van Bartók. Tekst & spoken word: Carmien Michels en Max Greyson / Muziek: Aurore Dassesse (cello), Tim Coenen (gitaar, drums, bas & sound design) BIO ARTIESTEN ARType is een jong gezelschap dat innoverende voorstellingen van hoge kwaliteit beoogt, waarin verschillende genres – theater, urban/slam poetry, klassieke muziek, lichte muziek en grafische kunst – elkaar ontmoeten en waarin elke artiest de grenzen van zijn eigen vakmanschap verlegt. ARType heeft als harde kern de schrijver-performers Carmien Michels en Max Greyson. Carmien Michels (1990) studeerde Woordkunst aan het Koninklijk Conservatorium van Antwerpen. Ze schrijft, performt, doceert en maakt audioverhalen. In 2011 won ze de Nederlandse NTR Radioprijs en in 2012 werd ze Slam Poetry kampioen van Antwerpen en vice-kampioen van België. Haar debuutroman We zijn water verscheen in 2013 bij De Bezige Bij Antwerpen. Met het collectief Eigen Wolk Eerst staat ze op tal van podia met spoken word, slam poetry en interactieve teksten. Met de theatermonoloog Dieptezucht toerde ze met muzikant Tijl Piryns door Vlaanderen. In 2014 ontwikkelt Carmien nieuwe voorstellingen en bijt ze zich vast in verschillende multimediale projecten. www.carmienmichels.be Max Greyson (1988) is een dichter, prozaschrijver en performer uit Antwerpen. Hij studeerde Communicatiemanagement op de Plantijn Hogeschool en Literaire Creatie aan de Academie voor Muziek en Woord in Borgerhout. Zowel naast als op het podium probeert hij zijn publiek in te pakken met woord en klank. In 2010 won hij de Kif Kif Award in de categorie Slam Poetry. Als frontman van de muziekband Nachtman zoekt hij het evenwicht tussen jazz, soul en spoken word. Internationaal verdiende hij zijn strepen op het Fabbrica Europa festival in Firenze, Gamescom in Keulen en het Sziget muziekfestival in Boedapest. In 2014 speelt hij in de voorstelling Verflüchtigung op het Sommerblut festival in Keulen. www.max-greyson.be

WIP2 // Impilo (leven) door Zukisa Nante en Idy Mbengue Impilo gaat over twee broers die één vader maar verschillende moeders hebben en die ook uit verschillende landen komen (Zuid Afrika /Senegal). Hun vader komt uit Congo en is in België vermoord. Hij had zijn gezin verlaten en ging naar België om een goed leven te hebben. Eén van zijn zoons gaat naar België om hem te zoeken en de andere om zijn vaders moordenaar te beschermen zonder dat hij dit beseft. Ze kennen elkaar niet en ze ontmoeten elkaar voor de eerste keer in hun leven in België. Spel: Zukisa Nante en Idy Mbengue / Partner: GEN2020 BIO ARTIESTEN Zukisa Nante (Zuid Afrikaan) speelde in België mee in ‘Aangespoeld’ (Marthatentatief & Theater Froefroe), ‘Macbeth’ (kunstZ), ‘Hannibal’ (t,arsenaal & Le Manege), ‘De moed om onvolmaakt te zijn’ en ‘De Feesten van Pijn en Hoop’ (Madam Fortuna), ‘One can never go back’ (MAF) en ‘Scarlatti’ (t,arsenaal). Hij volgde zijn opleiding bij Market Theater Laboratory


Arts School in Johannesburg, Zuid Afrika. Hij was de oprichter en regisseur van de UNISA dramagroep ‘The children of the soil’ en werkte als gastregisseur voor verschillende Zuid-Afrikaanse gezelschappen en organisaties. Idy Mbengue (Senegal) speelde in België mee in: Scarlatti, VTM Familie serie, Hannibal, Scarlatti, IJdelen Dagen, Bakri, Haven 010 en Kerst Tuin. In Senegal werkte hij ook als wiskundeleraar en acteur in een Nationaal theater. In 2009 speelde hij bij t,arsenaal met International Casting.

WIP3 // VERSLAGEN Door Ilse Mariën Stand-up comedy, spraakmakende televisie, performance, kleinkunst, theater, opera, clownerie en striptease. Ilse Mariën deed het allemaal. Vanuit deze ervaringen maakt zij nu haar voorstelling VERSLAGEN. Ilse Mariën: “De voorbije jaren nam ik deel aan diverse castings en audities. Telkens had ik thuis een act in elkaar gestoken, een plan/invalshoek/strategie bedacht die me super leek. Telkens mislukte ik. Ik hield een uitgebreid en gedetailleerd dagboek bij van deze ervaringen. Het zijn (voorbeelden van) toeren die ik – als podiumkunstenares – uithaal, om mijn plek te vinden in dit leven. In VERSLAGEN breng ik verslag uit, deel ik dit met het publiek.” In Kabinet - interactief podium/researchcenter in vier sessies - nodigde Ilse Mariën het publiek uit als actieve gesprekspartner en klankbord doorheen haar creatie. Kabinet werd afgerond met een VERSLAGEN marathon. In het najaar van 2014 werkt zij verder richting voorstelling. Deze Work In Progress is hier een fragment uit. Spel: Ilse Mariën / Coach: Dirk Pauwels / Partner: MAF BIO ARTIEST Ilse Mariën is auteur, podiumkunstenares en actrice. In 2008 studeerde zij af aan het Herman Teirlinck Instituut. Ilse Mariën geeft gastoptredens. Zij was te zien als Nethoofd Eén op de Humo’s Poppol, Dichteres in het Programma van Wim Helsen, den Dirk in café Maserati. Tevens was ze te gast bij de Zeven Wonderen op de laatste MAFfe vrijdag dit jaar. Hiernaast speelt zij bij het gezelschap Action Zoo Humain (De Waarheidscommissie). Sinds het voorjaar van 2014 werkt zij bij MAF aan haar eerste auteursproject: VERSLAGEN. http://verslagen.wordpress.com/

WIP4 // Forego Door Company NOI van choreografe Valentina Nigro “A strong woman is the lifeline of her family. She carries within her the power to endure pain and the courage to sacrifice. She has the power to create and nurture life. She is indeed an epitome of love and sacrifice” - Aarti Khurana Opoffering is niemand vreemd. Tijd geven om tijd door te brengen, pijn lijden om pijn te verbijten, liefde geven om liefde te ervaren. Forego laat de schoonheid zien van de offers die de mens maakt


en de kracht die het met zich meebrengt. Puur, weerbaar en bewust. Zonder strijd, geen overwinning. Het woord opoffering heeft vaak een negatieve bijklank , hoewel in de oorspronkelijke betekenis de liefde terugkomt in haar fundament. Liefde maakt dat we net dat wat we liefhebben op de voorgrond plaatsen, eerder dan de liefde voor onszelf. Puur en rein als liefde is, beschikt ze over een kracht dat ons bewust of onbewust offers doet brengen. We leven met doelen en dromen. Het moment dat we hier niet meer over beschikken zijn we arm. De weg is niet altijd eenvoudig, we geven dingen op, we leren naar onszelf kijken, maar het is door het doorlopen van die weg dat we op het einde van de rit een rijkdom aan schatten beheren. Met Forego wil Valentina Nigro de kracht van een offer tonen. Company NOI vertelt geen verhaal maar creëert beelden. Beelden die mensen vormen rond opoffering, een samenvloeiing van tradities en hedendaagse aspecten. Hun connectie met liefde, angst, onstabiliteit, puurheid, zwaarte, doorzetting, ... Het is de perceptie die bepalend is voor negativiteit of positiviteit. De enigste herinnering die achter blijft is het gevoel. Choreografie: Valentina Nigro / Dansers: Helene Berrodier, Lizzy Lobel, Melissa Mihaly, Morena Husson, Nina van de Kraats, Rebecca Louis, Sarah Hadadia en Tugba Cetinkaya / Muziek: David Tricot / Kostuums: Nathalie Ramos / Productie & Coach: Cynthia Schenkels / Foto: Stephanie Foubert/ Video: Jurn Van Herck / Partners: Let’s Go Urban en CC Berchem BIO ARTIEST Company NOI is een ambitieuze Jazz Dance Company in het hart van Antwerpen met Valentina Nigro als choreograaf ontstaan binnen Let’s Go Urban. Valentina Nigro genoot een opleiding Klassiek Ballet aan de Royal Academy of Dance in London. Ze is een ervaren lesgever in klassieke stijlen, specifiek in jazz. In 2006 kwam ze in contact met hiphop en heeft ze haar eigen stijl gecreëerd door beide invloeden te vermengen. Valentina Nigro heeft verschillende opleidingen gevolgd in New York, LA en Amsterdam. De Company is opgebouwd uit dansers met verschillende dansachtergronden en ervaringen. Gaande van klassieke dansers met veel techniek tot hiphop dansers. Dit vormt het unieke karakter van Company NOI. Valentina laat haar inspireren door deze verscheidenheid en slaagt er telkens in om hier één mooi en sterk geheel van te maken. “NOI” is Italiaans voor ‘WIJ’ dit verwijst naar de eenheid die er bestaat tussen de dansers en choreograaf. Met de choreografie van W.A.R. – We Are Restless – en Shadows of lights behaalde de Company NOI in juni 2013 de eerste plaats voor hedendaagse dans in Praag op het New Prague Dance Festival 2013. Een dansevenement waar dansers en choreografen over de hele wereld elkaar ontmoeten en hun kennis met elkaar delen.

WIP5 // NAAM (nog te bepalen) Door Mohamed Ziani Mohamed experimenteert met verschillende media om een sterk beeld te creëren: potlood, monotype, etsen, handgemaakte sculpturen, installaties, fotografie en digitale CS6. Hij probeert de kijker te verrassen en probeert hem of haar te laten kijken vanuit een ander point of view. Zijn afbeeldingen zijn realistisch expressief en complex gelaagd. In zijn installatie ‘lost souls’ werkte hij met beelden in beelden, telkens afdrukken van een zelfde figuur. Een belangrijk element was zijn live aanwezigheid en interactie. Dit wil hij in deze WIP verder uitwerken: de wisselwerking tussen zijn grafisch werk, projecties en de performance van 2 acteurs.


Artiest: Mohamed Ziani / COACH: Greet Vissers / Partner: kunstZ BIO ARTIEST ⁃ Beeldhouw- en schilderkunst te Academie Hoboken (avondschool) ⁃ Grafische vormgeving te SISA Cadixstraat ⁃ Illustratieve en grafische vormgeving te Pius X Wilrijk ⁃ Grafische en illustratieve vormgeving te Sint Lucas Antwerpen

WIP6 // Tijdelijk Door Luca Kortekaas Actieve Apathie en een vertaling. Artiest: Luca Kortekaas / Partner: CC Berchem BIO ARTIEST Luca Kortekaas danst sinds tien jaar van alle stijlen wel wat, schildert sinds ze 17 is en maakt muziek/spoken word om stoom af te blazen. Ze werkte al samen met Elisabeth Severino Fernandes, Sandra Delgadillo-Porcel, Simon den Haerynck, Veronique Tabak, cc Berchem, cc Deurne, MAF, … Vorig jaar maakte ze haar eerste voorstelling met Kollektief Perspektief over een technologische evolutie, die al dan niet positief is. Deze keer keert ze meer in zichzelf.

WIP7 // De Hoeder Door Chaïb Idrissi Wat als een leider op de vlucht moet voor zijn eigen onderdanen? Hoe kon dit gebeuren en waarom? De Hoeder is een satirisch stuk over gemis, glorie en verval. Acteur: Chaib Idrissi / Tekst: Fikry El Azzouzi / Coach: Junior Mthombeni / Productie: Nadia Benabdessamad / Partner: SINCOLLECTIEF

WIP8 // Temporal Door Yulma Serrano “No tenemos un cuerpo. Somos un cuerpo.” “We hebben geen lichaam. We zijn een lichaam.” (Jean-Luc Nancy)


Een blik op het lichaam en haar pulseringen. De angst voor hun fragmentatie, eeuwig onderworpen aan tijdelijkheid. Ik ben een gefragmenteerd lichaam op zoek naar ‘het natuurlijke’ in de beperking van de lege ruimte. Dans & Choreografie: Yulma Serrano / Partner: Maison de l’Amérique Latine BIO ARTIEST Yulma Serrano is een danseres en choreograaf uit Chiapas, México. Ze heeft een beurs van FONCA. DISCIPLINA DE DANZA gekregen en begint nu met een nieuwe creatie. Naast dansen heeft Yulma communicatie en theater gestudeerd. Ze nam ook 8 maanden lang de coördinatie voor zich van de radiozender ”La voz de la selva”. Deze radiozender bevond zich in het oerwoud in Chiapas.


in DE Studio

Recommend Documents