18. ročník Mezinárodního festivalu dokumentárních filmů Ji.hlava proběhne ve dnech 23.–28. října 2014. Z celkového počtu více než 2800 přihlášených filmů jich programová rada zařadila do festivalového programu přes 200 ze 42 zemí, z toho 57 snímků bude uvedeno ve světové, mezinárodní nebo evropské premiéře. Mezi tyto premiéry bude patřit i 10 českých snímků soutěžících v sekci Česká radost. Za dobu své existence se ji.hlavský festival stal neopomenutelným bodem českého i světového dokumentárního dění. Aktivně se podílí na podpoře i distribuci dokumentárních filmů. Ji.hlavský festival je spoluzakladatelem a členem prestižního spojení sedmi významných evropských dokumentárních festivalů s názvem Doc Alliance.
PROGRAM – ROK OSMNÁCT Největší svátek autorského dokumentárního filmu ve střední a východní Evropě i letos nabídne pestrou škálu českých i zahraničních snímků a nebudou chybět světové, mezinárodní, evropské a české premiéry. „Letošní festival vzdá skutečný hold autorské a nezávislé filmové scéně. Protože jestli se dnes někde koncentrují nezávislí tvůrci, jestli někdo či něco udává impulzy a umí rozvlnit dosti stojaté vody současné kinematografie, pak jsou to dokumentární filmy – svobodné, osobité, formálně velmi různorodé a vynalézavé, pohybující se na hraně s hraným či experimentálním filmem nebo na pomezí filmu a galerijního projektu,“ uvedl ředitel festivalu Marek Hovorka. „Tato pocta nezávislému filmu proběhne za osobní účasti vzácných hostů, jakými jsou například Kidlat Tahimik (v překladu Tichý Blesk), zakladatel nezávislé filipínské kinematografie, jehož filmy ze sedmdesátých let označil Werner Herzog za vůbec nejsvobodnější, co v té době vznikly; španělský režisér Albert Serra, který v loňském roce získal hlavní cenu na jednom ze čtyř nejvýznamnějších evropských filmových festivalů – ve švýcarském Locarnu, nebo věhlasný čínský režisér Wang Bing, držitel cen z festivalů v Benátkách, Rotterdamu, Yamagaty či Marseille. A desítek dalších tvůrců, kteří přijedou osobně představit své filmy a diskutovat o nich následně s diváky.“
TVÁŘ FESTIVALU Plakát a tvář 18. Mezinárodního festivalu dokumentárních filmů Ji.hlava byly tematicky odhaleny v prostorách bývalé jihlavské textilky. Ústředním motivem je výrazný černobílý znak továrny, která není letos jen vizuální dominantou festivalu, ale promítne se i do dramaturgie. Autorem výtvarné koncepce je od roku 2001 výtvarník, pedagog a nakladatel Juraj Horváth. „Továrna je pro nás mnohovrstevnatou metaforou dnešního světa i znakem, který ukazuje, jak se naše společnost za posledních 120 let proměnila,“ rozvíjí záměr letošní koncepce ředitel festivalu Marek Hovorka. „Byl-li konec Rakouska-Uherska dobou zakládání muzeí a období první republiky budováním škol, jsou znakem dnešní doby právě nově projektované tovární haly, skladiště a nákupní centra.“
2
Znělku letošního ročníku vytvořila legenda české kinematografie Jan Němec, loňský držitel ji.hlavské Ceny za přínos kinematografii a režisér vrcholných děl československé nové vlny Démanty noci či O slavnosti a hostech. Šlo o jeho vůbec první zkušenost s podobným formátem, intenzitu výsledného tvaru však lze pocítit už z jeho kratičkého prohlášení o natáčení znělky: „Není malých a velkých filmů. Dvacet vteřin vyjadřuje znepokojení nad možným zánikem filmu. Vlastnoručně zvoním na poplach a stín mé ruky je podpis.“
1. ORGANIZACE A UDÍLENÁ OCENĚNÍ Pořadatelem a organizátorem festivalu je JSAF. V roce 2013 festival v Jihlavě přivítal přes 2900 akreditovaných hostů, 782 filmových profesionálů a festivalových hostů z ČR i ze zahraničí a 156 zástupců médií. Festivalové projekce navštívilo dohromady více než 30000 diváků.
Hlavní představitelé festivalu: - ředitelem MFDF Ji.hlava je Marek Hovorka - programovou radu MFDF Ji.hlava tvoří Marek Hovorka, Petr Kubica a Andrea Slováková - výkonnou ředitelkou MFDF Ji.hlava je Katarína Holubcová Kontaktní osobou pro novináře je vedoucí mediální komunikace Tomáš Stejskal, email:
[email protected]. Tel.: 774101652
V rámci MFDF Ji.hlava 2014 budou udělena následující ocenění: - Cena pro nejlepší světový dokumentární film 2014 (soutěž Opus Bonum) - Cena pro nejlepší dokumentární film střední a východní Evropy 2014 (soutěž Mezi moři) - Cena pro nejlepší český dokumentární film 2014 (soutěž Česká radost) - Cena pro nejlepší experimentální dokumentární film 2014 (soutěž Fascinace) - Cena pro nejlepší debut 2014 (soutěž První světla) - Cena pro nejlepší krátký film 2014 (soutěž Krátká radost) - Cena za přínos světové kinematografii 2014 - Cena diváků 2014 - Cena Respektu pro nejlepší televizní a video reportáž 2014
V rámci Industry programu budou udělena tato ocenění: - Cena Silver Eye v kategorii krátký, středometrážní a celovečerní dokumentární film (v rámci trhu East Silver, pořádaného Institutem dokumentárního filmu) - Cena pro nejkrásnější festivalový plakát 2014 - Cena diváků pro nejkrásnější festivalový plakát 2014
3
2. VYBRANÍ HOSTÉ FESTIVALU MASTERCLASSES Letošní ročník MFDF Ji.hlava opět klade důraz na Masterclasses, v nichž lze proniknout k jádru autorské poetiky jednotlivých tvůrců. Masterclass letos mezi jinými bude mít španělský režisér Albert Serra, rakouský experimentátor Peter Tscherkassky či srbský filmař a pedagog Želimir Žilnik.
Želimir Žilnik Srbský režisér a pedagog patří mezi hlavní postavy tzv. jugoslávské černé vlny. V jeho díle se odráží tradice cinema verité i vliv newyorské avantgardy. Žilnikovy společensky angažované snímky se už v sedmdesátých letech zaobíraly kritikou režimu a v podobném duchu se nesly i po rozpadu Jugoslávie. „Neskrývám kameru. Neskrývám před lidmi skutečnost, že natáčím a že dělám film… Když natáčím, uvědomuji si, že do jisté míry zrazuji skutečnost, která se mi nabízí,“ načrtává Žilnik na pár řádcích povahu i problematiku dokumentaristické tvorby. Letošní host Ji.hlavy odjakživa vyznává heslo, že si musí pustit skutečnost co nejvíce k tělu. A tak například neváhal pozvat si k sobě domů několik bezdomovců, čímž nechtěl překvapit jen svou ženu, ale i samotné vládní struktury počátku sedmdesátých let, jejichž oficiální stanovisko znělo, že společnost se postará o všechny. Zájem o minoritní společenské skupiny ho provází napříč celou tvorbou.
Albert Serra Španělský solitér Albert Serra, oceněný v minulém roce na filmovém festivalu v Locarnu Zlatým leopardem, proslul svým triptychem bezprecedentních adaptací Honor de cavalleria, Zpěv ptáků a Příběh mé smrti, které nakládají s postavami Dona Quijota, Drákuly či Casanovy velmi volně. Hrdinové z klasických děl evropské literatury v jeho tvorbě vystupují spíše jako abstraktní, o to více však fascinující principy. Serrovy inovativní metodologie a neortodoxní přístup ke kinematografii mu vysloužily označení radikální klasik. Excentrický umělec tvoří téměř bez scénáře, jeho filmy jsou založeny na improvizaci a osvobození od narativních konvencí. Kromě filmové tvorby se věnuje i videoartu.
Jaime Rosales Španělský režisér, scenárista producent Jaime Rosales studoval film v Havaně a v Sydney. Jeho tvorba je ovlivněná prostou a minimalistickou kinematografií tvůrců, jako jsou Jasudžiro Ozu či Robert Bresson. Ceněný titul Kulkou do hlavy vychází ze skutečných událostí, kdy byli ve Francii dva policisté v civilu chladnokrevně zastřeleni příslušníky separatistické organizace ETA. Thrillerová zápletka se tu rozehrává ve zcela ojedinělém stylistickém provedení. V celém Rosalesově díle, oceněném například na festivalu v Cannes, se snoubí precizní práce se zvukem a čistota formy s intenzivním emocionálním dopadem. Ve všech jeho snímcích, včetně improvizovaného filmu Snění a ticho, zároveň dochází k vědomé a promyšlené práci s distancí mezi divákem a dílem, z níž se rodí neobvyklé kvality.
4
Nicolas Philibert Francouzský režisér Nicolas Philibert, mimo jiné držitel Ceny pro nejlepší dokumentární film udělený Evropskou filmovou akademií, odhalí během své Masterclass, kterou MFDF Ji.hlava pořádá ve spolupráci s Institutem dokumentárního filmu, divákům svůj neobvyklý přístup k vyprávění a k natáčení, který shrnul v této větě: „Čím méně toho vím o tématu, tím lépe se cítím!“ Tvůrce, kterého dlouhodobě fascinují témata jazyka a komunikace, proměňuje zvědavost a ignoranci v účinnou filmařskou metodu. Philibertovy dokumenty se dotýkají chmurných představ o budoucím světě ovládaném finančním sektorem, všedního života jednotřídky v odlehlé horské vesnici či zachycení jediného dne v rozhlasové stanici Radio France, ale vždy jde především o cestu, na niž je třeba se vydat bez mapy, zato však s odvahou.
Peter Tscherkassky Rakouský experimentátor a mistr práce s found footage se narodil roku 1958 ve Vídni. V letech 1977–1979 studoval žurnalistiku, politologii a filozofii na Vídeňské univerzitě. V roce 1979 si pořídil vybavení pro natáčení na formát Super-8 a do konce roku zvládl napsat scénář a zahájit realizaci svého snímku Kreuzritter. V průběhu své kariéry založil řadu filmových přehlídek. Jeho poslední snímek Instructions for a Light and Sound Machine měl premiéru na festivalu v Cannes v rámci nezávislé sekce Quinzaine des réalisateurs. Tscherkasskyho dekonstrukce filmového materiálu reinterpretují úlomky z dějin kinematografie, ale zároveň vytvářejí zcela svébytné kvality. Kupříkladu transformací duchařského snímku Bytost z roku 1982 do podoby krátkého filmu Outer Space vzniká ryze abstraktní horor, v němž jediným monstrem je děsivý, klaustrofobní a rozpadající se svět filmového média.
Deborah Stratman Umělkyně a filmařka žijící v Chicagu, která se ve svých dílech zaměřuje především na krajiny a systémy. Spíše než příběhy přinášejí její filmy řadu otázek – a prostřednictvím své někdy dvojznačné povahy umožňují komplikovaný výklad nastolených témat. Využívá různá média, včetně sochařství, fotografie, kresby a audio záznamů. Vystavuje po celém světě včetně výstavních projektů a prostor, jako jsou Whitney Biennial, MoMA NY atd. Získala Fulbrightovo a Guggenheimovo stipendium a rovněž ocenění Creative Capital. V současnosti vyučuje na Illinoiské státní univerzitě v Chicagu.
Wojciech Staroń Renomovaný a oceňovaný polský kameraman a režisér Wojciech Staron ve své Masterclass, taktéž pořádané ve spolupráci MFDF Ji.hlava a Institutu dokumentárního filmu, představí svůj pohled na vizualitu a vizuální styl v dokumentárním filmu. Jak může být téma, prostředí a protagonisté filmu zachyceno kamerou tak, aby obraz maximálně podpořil vyprávěný příběh? Masterclass bude předcházet projekce dvou Staronových snímků - Sibiřská lekce (57 min, Polsko 1998) a Argentinská lekce (56 min, Polsko, 2011).
5
HOSTÉ INSPIRAČNÍHO FÓRA Petr Pavlenskij Prvním hostem a lektorem Inspiračního fóra, kde se setkávají a diskutují vybraní světoví režiséři s osobnostmi mimo oblast filmu, je ruský konceptuální umělec a aktivista. Narodil se roku 1984 v Petrohradě. Upozornil na sebe akcí na podporu ruské punkové skupiny Pussy Riot. Pavlenskij si na protest proti uvěznění členek této skupiny sešil rty a vyšel do ulic s transparentem „Vystoupení Pussy Riot jsou opakováním slavného vystoupení Ježíše Krista“. Policie Pavlenského zatkla a uvěznila jako psychicky narušenou osobu - po několika dnech ho nakonec propustila. Jeho nejznámější performancí je „Fixace“ z roku 2013, při níž si na chodník moskevského Rudého náměstí přibil genitálie, aby tak demonstroval proti proměně Ruska v policejní stát. Během své poslední akce „Svoboda“ v únoru letošního roku postavil barikádu z hořících pneumatik na jednom z petrohradských mostů, čímž chtěl podpořit ukrajinskou revoluci a reflektovat dění na ukrajinském Majdanu. O ožehavé situaci v putinovském Rusku svědčí i fakt, že umělcova nedávná, údajně poslední performance, během níž se měl Pavlenskij pokoušet demonstrativně oběsit, byla vymyšlená ruskými médii.
Ethan McCord Další host Inspiračního fóra je bývalý americký voják, který prokázal velkou odvahu i vnitřní integritu tím, že poukázal na některé problematické stránky americké invaze do Iráku. V roce 2007 se stal přímým účastníkem krveprolití v Iráku, kde během vojenské operace zahynuli především civilisté. Video z tohoto incidentu publikoval na jaře 2010 server Wikileaks. O McCordově osudu pojednává krátký dokument Jamese Spioneho Incident in New Bagdad, nominovaný na Oscara a oceněný na mnohých festivalech. V současnosti Ethan McCord cestuje po USA a hovoří s veřejností, nejen o vlastním posttraumatickém syndromu, ale i o amerických válkách na Středním východě obecně.
HOSTÉ K SOUTĚŽNÍM FILMŮM Soutěžní filmy v mnohých případech doprovodí na festival jejich tvůrci. K filmům ze soutěžní kategorie Opus Bonum dorazí například režiséři Phillip Hoffman (film V letech), Caroline Troubetzkoy (film Rock v kostech), Anna Roussillon (film Já jsem lid) či Phillip Warnell (film Ming z Harlemu: Jednadvacáté podlaží ve vzduchu). Ji.hlavu navštíví se svými filmy i autoři soutěžních snímků sekce středoevropských a východoevropských dokumentů Mezi moři. Přijedou režiséři Sinisa Dragin (film Les), Aleksandar Nikolić (film Srbský právník) nebo Tamara Drakulic (film Oceán).
6
3. NOVINKY 18. MFDF JI.HLAVA Letošní ročník festivalu kromě již tradičních soutěžních sekcí Opus Bonum, Mezi moři, Česká radost a Fascinace představí také dvě nové soutěže. Tradiční sekce Krátká radost zaměřená na krátkometrážní snímky získala soutěžní status a v další nové soutěži První světla ocení porota nejlepší debut uvedený v rámci Opus Bonum, Mezi moři a Česká radost. Ani letos nebudou chybět retrospektivy výrazných osobností a unikátní tematické sekce. „Letošní program potvrzuje zařazení ji.hlavského festivalu mezi nejvýznamnější akce zaměřené na autorské dokumenty v Evropě. Mezinárodní soutěž Opus Bonum nabídne 5 světových, 5 mezinárodních a 1 evropskou premiéru. Podobně exkluzivní program obsahují i další sekce. Nová soutěž První světla pro debutující filmaře jen podtrhuje objevitelský charakter Ji.hlavy. Diváci na plátnech mohou vidět díla věhlasných tvůrců, jako například Errola Morrise, Ulricha Seidla či Clauda Lanzmanna, i snímky debutantů z nejrůznějších částí světa,“ uvedl k programu ředitel festivalu Marek Hovorka.
TOVÁRNA Ve třech programových blocích – zaměřených na československou historii továrny, na vizualitu továrny v experimentálním filmu a na současné podoby továrny – se odráží dlouhodobé přesvědčení Ji.hlavy, že při zkoumání jakéhokoli fenoménu je třeba se se stejnou pozorností věnovat obsahové i formální stránce. První sekce - retrospektiva českých archivních filmů – nabídne průřez 20. stoletím a různé typy reprezentace továrny v českých nonfikčních a dokumentárních snímcích. Ukáže tak také na řadu poloh tzv. průmyslového filmu – od informace k propagaci či kritice. I tady však citliví kameramani často našli zalíbení v křivkách strojů a inspirováni rytmem práce a výroby pojímali zakázkovou tvorbu jako vizuální symfonii. „Letošní tematická retrospektiva v rámci Fascinací uvede různé způsoby, jakými byla továrna či průmyslová výroba ztvárněna v avantgardní kinematografii napříč dvacátým stoletím. Dvacet vybraných snímků je zároveň přehlídkou formálních a technologických postupů příznačných pro určité proudy experimentálního a poetického dokumentárního filmu, od prvních časosběrných pokusů a impresionistických obrazů, přes strukturalistická a esejistická díla, po digitálně manipulovaný materiál found footage koláží,“ popisuje podobu druhé sekce dramaturgyně Andrea Slováková. Výběr současných snímků, které se zaobírají továrnou jak vizuálně, tak i sociálně, se nebude promítat jen v Ji.hlavě. Část tohoto bloku bude k vidění na festivalu, další souběžně na portálu Doc Alliance Films (dafilms.cz). Jde o unikátní způsob distribuce, která nabízí divákům zcela nové možnosti.
7
FILMOVÉ KORESPONDENCE Na počátku celého projektu stál více méně náhodný návrh z roku 2004, iniciovaný Centrem současné kultury v Barceloně, o natočení filmů, které by svou formou odkazovaly k dopisům. Nikdo tehdy netušil, že se podaří vnést do kinematografie nový žánr. Dnes již uzavřený projekt Filmových korespondencí budou v Ji.hlavě reprezentovat filmy pěti dvojic světově uznávaných režisérů, kteří si navzájem vyměňovali audiovizuální korespondenci. Pět španělských (případně mexických) tvůrců a pět autorů z různých koutů světa se spojilo v rozsáhlém a zcela ojedinělém počinu na pomezí filmu, výtvarného umění a literatury, který může sloužit jako vstupenka do estetického světa významných světových tvůrců, ověnčených mnoha festivalovými oceněními, ale též jako netradiční zážitek velmi intimní povahy. Do svého soukromí i do tajů vlastní autorské poetiky diváky pozvou: Tanečník na pomezí fikce, dokumentu a výtvarna Isaki Lacuesta a meditativní auteurka Naomi Kawase. Dědic bratří Lumiérů José Luis Guerín a legenda newyorské avantgardy Jonas Mekas. Solitér Albert Serra a argentinský minimalista Lisandro Alonso. Subtilní pozorovatel lidského chování Jaime Rosales a kritický kronikář současné Číny Wang Bing. Mexický mistr filmového rytmu Fernando Eimbcke a citlivá pozorovatelka mezilidských vztahů So Yong Kim. „Záměrem kurátorského centra bylo využít vizuální možnosti filmu k předvedení epistolárního žánru v obrazech. Divák-čtenář by se měl pohybovat v prostoru a libovolně si vybírat, pro jakou část dopisů se rozhodne a jak dlouho ho bude bavit nahlížet do cizího soukromí, protože dopisy jsou především soukromým prostorem. I když samozřejmě autoři věděli, že jsou určeny pro třetí osobu – anonymního diváka-čtenáře. Je pozoruhodné, jak moc se v každém dopise odráží autorský rukopis každého z režisérů, přičemž toto odpovídá i výběru korespondentů. Nikdy se nesešly dvě filmařské osobnosti, jejichž styl by byl radikálně odlišný,“ přibližuje unikátní „výstavu“, která se po několika málo zahraničních uvedeních kompletně objeví i v Ji.hlavě, dramaturg David Čeněk.
ZAPOMENUTÝ FILMAŘ JIŘÍ POLÁK Fotograf, režisér a citlivý člověk, který před srpnovou okupací Československa uprchnul do „místa zhmotnělého snu“, na ostrov Hormuz u pobřeží Perského zálivu, patří k zapomenutým postavám československé kinematografie. Jiří Polák spolu se svým filmařským souputníkem, scenáristou a povídkářem Pavlem Komancem stihnul natočit snímek Hospital v Kuksu, plný lyrických obrazů z všednodenního života a oceněný tehdy na festivalu v Oberhausenu, ale domácí uznání už si neužil. Po emigraci a krátkém pobytu ve Vídni a Švýcarsku přijal filmařské angažmá v Íránu. Na zadání místních úřadů připravoval spolu s Komancem film Z Čech až na konec světa, natáčel však hodně „po svém“ – výsledkem je vhled do zvyklostí a životaběhu orientální kultury. Během přípravy filmu Komanec zahynul, což mělo zásadní vliv na Polákovu následnou životní cestu. MFDF Ji.hlava uvede oba zmiňované Polákovy snímky, další součástí této pocty výrazné osobnosti s nešťastným osudem bude unikátní výstava Polákových fotografií a také 8
představíme výsledky pátrání po ztracených filmech, které režisér vytvářel v Íránu. Půjde o jedinečné střípky filmové historie, které doplňují obraz československé kinematografie.
POCTA: ALAIN RESNAIS „1. března 2014 zemřel ve věku devadesát jedna let významný francouzský režisér Alain Resnais. K připomenutí jeho díla jsme připravili dvě projekce sestavené z méně známých či úplně neznámých filmů. On sám se totiž nebývalou měrou zasloužil o rozvoj dokumentární tvorby ve Francii a ukázal její nové stylistické možnosti,“ přibližuje podobu jedinečné přehlídky Resnaisovy převážně rané tvorby dramaturg David Čeněk. Už v roce 1946 se Alain Resnais, autor proslulý nejen experimenty s vyprávěním a ohledáváním hlubin lidské paměti, jako je Loni v Marienbadu, ale též experimenty žánrovými, podílel na natáčení snímku Paříž 1900, který byl později označen za první esej v dějinách kinematografie. Ve stejné době začal natáčet v ateliérech umělců specifické portréty na 16mm film. Vznikla tak řada pozoruhodných filmů jako krátký hraný snímek Prsten, který je pantomimickým skečem v hlavních rolích s mimem Marceauem a Alainem Resnaisem. Tyto filmy se vyznačují – také dle jejich autora – mladistvým hledáním vlastního výrazu a jsou záminkami k pronikání do ateliérů řady významných tvůrců. Podobně jako Paříž 1900 vypovídají Resnaisovy krátké filmy mnoho o rodící se osobité poetice slavného tvůrce. Další prakticky neznámou podobu díla francouzského klasika dotvářejí díla na zakázku, na nichž je však vidět, že i na nepůvodním námětu lze dát průchod velké umělecké tvořivosti. Například Zpěv styrenu – dokument o umělé hmotě – se blíží audiovizuální symfonii. Většina Resnaisových snímků uváděných letos v Ji.hlavě měla v rodné Francii jen pár projekcí a v České Republice budou všechny uvedeny vůbec poprvé.
RETROSPEKTIVA KIDLATA TAHIMIKA Ji.hlavu navštíví také „otec filipínského nezávislého filmu“, režisér, herec, scenárista a producent Kidlat Tahimik. Zakladatel tzv. filipínské nové vlny a vlivný glosátor postkolonialismu a nerovnováhy moci ve světě, kterého na západě proslavil Werner Herzog, když o něm řekl, že jeho filmy ze sedmdesátých let patří k vůbec nejsvobodnějším filmovým dílům své doby. A společně s Francisem Fordem Coppolou mu významnou měrou pomáhali uvést jeho nejslavnější, částečně autobiografický snímek Perfumed Nightmare, který bude také součástí Tahimikovy ji.hlavské retrospektivy. Směs deníkového filmu, dokumentárních postupů a filmového eseje už se stihla stát klasikou filmových dějin. Kidlat Tahimik má od doby, kdy tento jeho debut spatřil světlo světa, pověst objevitele, jehož pronikavá kritika rozdílů mezi bohatými a chudými a dalších sociálních problémů vyvěrá z jemného humoru, všednodennosti i lásky k dětským hrám a hrátkám se slovy.
PUBLIKACE Publikační činnost na MFDF Ji.hlava MFDF Ji.hlava se od roku 2003 systematicky věnuje publikační činnosti. Nejdéle vydávanou publikací je Dok.revue, příloha, která vycházela původně jako měsíčník v Literárních novinách, následně tři roky jako dvouměsíčník v týdeníku Respekt. Dnes vychází jako 9
speciální příloha tohoto týdeníku a zároveň online na stránkách www.dokrevue.cz, kde během festivalových dnů bude možné sledovat aktuální dění. Dok.revue zůstává jediným českým periodikem, které se cele věnuje dokumentárnímu filmu a zachovává si i své stěžejní rubriky: rozhovor, esej, nové filmy či situační recenze – specifický žánr hodnotící vybrané snímky v dialogu tří osobností. Zcela novou rubrikou jsou blogy výrazných osobností, které se budou pravidelně vracet k různorodým tématům z oblasti dokumentární tvorby. Svou knihu představí též Lucie Česálková, dramaturgyně našeho programového bloku Do historie: Továrna. Titul knihy Atomy věčnosti. Český krátký film 30. až 50. let zkoumá tisíce krátkých filmů, které reagovaly na dramaticky se měnící politickou, hospodářskou i společenskou dobovou situaci. Snímky s občanským apelem byly doposud pro svou zakázkovou povahu a mnohdy domnělé schematické zpracování filmovou historií spíše opomíjeny. Kniha Lucie Česálkové zasazuje tyto tituly do širších konceptuálních rámců, rozebírá je jako navázané na dobové priority politiky vědy, politiky občanství či politiky práce a připomíná i linii snah o kultivaci vkusu filmovým experimentem.
DOKUMENT ČT Dokumentární tvorba z produkce České televize Česká televize podporuje tvorbu televizních dokumentů. Výběr z její produkce bude na festivalu k vidění i letos od 25. do 27. 10. Dokument ČT představí ty nejzajímavější pořady a formáty z televizní produkce a zároveň poukáže na fakt, že v televizi bok po boku spolupracují známá filmařská jména a nastupující dokumentaristická generace. V bloku moderních seriálových formátů se představí pořad Nabručení, v němž se senioři konfrontují se světem mladších generací. V Slzách a mozolech se zase mladí Pražané střetnou s prostředím sociálně vyloučených lokalit či tvrdé práce. České mise se věnují působení českých vojáků po celém světě a tomu, co je čeká po návratu ze zahraniční mise. Příběhy neobyčejné energie mapují výjimečné osudy a výjimečný zápal pro věc. Bermudský poetický trojúhelník nad Vysočinou Ljuby Václavové a Václava Cílka odhaluje génia loci kraje, kde se narodilo mnoho významných osobností. Zuzana Piussi, jejíž Přímý přenos soutěží Mezi moři, se letos představí i dokumentem Fenomén Šmejdi, který tematizuje to, jaký dopad na společnost může mít jeden jediný snímek. Slavným dánským manifestem Dogma se inspiruje manifest dokumentárního filmu Dogumentary, podle něhož vzniknul film Filipa Remundy Čtyři dny v Hotelu Pavouk – s pomocí formálních omezení, jako je synchronní použití obrazu a zvuku, a za účasti Jeleny Mašínové a Pavla Kohouta vzniklo dílo o revoluci, tvorbě, Sorele, demokracii i lásce. Pořady Nedej se! a Náš venkov ukáží současnou představu o společenském dokumentu v podání mladých režisérek Terezy Reichové a Apoleny Rychlíkové, Olga Miroslava Janka zase intimní portrét disidentky a první dámy. Televize bude! Jana Bušty dokazuje, že i pro televizní obrazovku vznikají stylisticky a koncepčně vytříbená díla. Pořad věnovaný prvnímu dni vysílání československé televize je dokudramatem natočeným jakoby v jediném, propracovaném a vizuálně opojném záběru, který se však pomocí digitálních triků dělí do samostatných předělů, tak aby jeho struktura odrážela povahu televizního vysílání.
10
ROZHLASOVÉ DOKUMENTY Dokumenty nepatří jen do kina Přehlídka tuzemských i zahraničních rozhlasových dokumentů proběhne ve spolupráci s Českým rozhlasem ve dnech 25. – 26. října 2014 v Respekt Café. Dánská autorka Brit Jensen a český dokumentarista Jiří Slavičínský mimoděk odpovídají na otázku, zda může být pohled zvenku výhodou. Uslyšíte v dokumentech, které točila Brit Jensen mezi novými sousedy ve vesnici Písečné na Vysočině a Jiří Slavičínský v rybářské osadě v Kanadě. Z éteru zazní i napínavý filmový exkurz do skandinávského dramatu a dokumentu, během něhož se odhalí, jak se realita mění v absurditu a naopak. Kultovní film Thomase Vinterberga Rodinná oslava a rozhlasový dokument Po oslavě dekonstruující jeho pravdivost. Ve workshopu Jak vyprávět příběh zvukem? ukáží redaktoři, jak se natáčí rozhlasový dokument a jak lze mikrofon použít místo kamery.
EMERGING PRODUCERS Prezentace talentovaných evropských producentů Již potřetí se letos v rámci ji.hlavského festivalu uskuteční workshop s názvem Emerging Producers. Jde o propagační a vzdělávací projekt sdružující talentované producenty dokumentárních filmů ze zemí EU. Jeho hlavním cílem je propojení evropských producentů s filmovými profesionály. V neposlední řadě program umožňuje navázat kontakty s producenty z ostatních zemí, a zvýšit tak potenciál budoucích evropských koprodukcí. Letos se projektu zúčastní 18 producentů, Českou republiku zastupuje producent a režisér Radovan Síbrt, jehož společnost Pink Productions si vybudovala pověst produkováním videoartových filmů mezinárodně uznávaného umělce Marka Thera a která se nyní podílí hned na dvou česko-rumunských koprodukcích. Při výběru Emerging Producers Ji.hlava soustavně sleduje potenciální nové talenty, dává příležitost šikovným osobnostem, ale také podporuje rozvoj českého i evropského filmového průmyslu. Loni se projektu účastnila například Pavla Kubečková, která se se svou společností nutprodukce spolupodílela na vzniku zásadních českých filmových počinů poslední doby. Produkovala úspěšnou a ceněnou minisérii HBO Hořící keř, vítězné tituly ji.hlavské České radosti dvou posledních let Pevnost Lukáše Kokeše a Kláry Tasovské a Velkou noc Petra Hátleho a v neposlední řadě Gottland, na němž se vedle zmíněných ji.hlavských vítězů podíleli další tři nadějní režiséři nastupující dokumentaristické generace.
11
4. POROTCI OPUS BONUM V porotě soutěžní sekce Opus Bonum je pouze jeden porotce. Vždy vybíráme výraznou osobnost světové kinematografie, která čistě na základě vlastního vkusu vybere vítězné dílo. V tomto výběru poroty se odráží důvěra festivalu v silný názor jednotlivce, který nemusí podléhat kompromisům. Letos padla volba na iniciátora dnes velmi aktuálního žánru docudrama Želimira Žilnika.
Želimir Žilnik Srbský režisér a pedagog patří mezi hlavní postavy tzv. jugoslávské černé vlny. V jeho díle se odráží tradice cinema verité i vliv newyorské avantgardy. Žilnikovy společensky angažované snímky se již v sedmdesátých letech zaobíraly kritikou režimu a v podobném duchu se nesly i po rozpadu Jugoslávie. „Neskrývám kameru. Neskrývám před lidmi skutečnost, že natáčím a že dělám film… Když natáčím, uvědomuji si, že do jisté míry zrazuji skutečnost, která se mi nabízí,“ načrtává Žilnik na pár řádcích povahu i problematiku dokumentaristické tvorby. Letošní host Ji.hlavy odjakživa vyznává heslo, že si musí pustit skutečnost co nejvíce k tělu. A tak například neváhal pozvat si k sobě domů několik bezdomovců, čímž nechtěl překvapit jen svou ženu, ale i samotné vládní struktury počátku sedmdesátých let, jejichž oficiální stanovisko znělo, že společnost se postará o všechny. Zájem o minoritní společenské skupiny ho provází napříč celou tvorbou.
MEZI MOŘI Raymond Bellour Badatel, knižní autor a emeritní výzkumný pracovník centra CNRS (Paříž). Jeden z nejslavnějších francouzských filmových kritiků a teoretiků. Zodpovídal za vydání sebraných spisů Henriho Michauxe v rámci knižní řady Pléiade (1996–2004) a v roce 1990 byl spolukurátorem výstavy „Passages de l’image“ v pařížském Centre Georges Pompidou. Je autorem knih L’Analyse du film (1979), L’Entre-Images. Photo, Cinéma, Vidéo (1990), L’Entre-Images 2. Mots, Images (1999), Le Corps du cinéma. Hypnoses, Émotions, Animalités (2009), La Querelle des dispositifs. Cinéma - installations, expositions. (2012). Je zakládajícím členem filmového časopisu Trafic.
Albert Serra Španělský solitér Albert Serra, oceněný v minulém roce na filmovém festivalu v Locarnu Zlatým leopardem, proslul svým triptychem bezprecedentních adaptací Honor de cavalleria, Zpěv ptáků a Příběh mé smrti, které nakládají s postavami Dona Quijota, Drákuly či Casanovy velmi volně. Hrdinové z klasických děl evropské literatury v jeho tvorbě vystupují spíše jako abstraktní, o to více však fascinující principy. Serrovy inovativní metodologie a neortodoxní přístup ke kinematografii mu vysloužily označení radikální klasik. Excentrický umělec tvoří téměř bez scénáře, jeho filmy jsou založeny na improvizaci a osvobození od narativních konvencí. Kromě filmové tvorby se věnuje i videoartu. 12
Deborah Stratman Umělkyně a filmařka žijící v Chicagu, která se ve svých dílech zaměřuje především na krajiny a systémy. Spíše než příběhy přinášejí její filmy řadu otázek – a prostřednictvím své někdy dvojznačné povahy umožňují komplikovaný výklad nastolených témat. Využívá různá média, včetně sochařství, fotografie, kresby a audio záznamů. Vystavuje po celém světě včetně výstavních projektů a prostor, jako jsou Whitney Biennial, MoMA NY atd. Získala Fulbrightovo a Guggenheimovo stipendium a rovněž ocenění Creative Capital. V současnosti vyučuje na Illinoiské státní univerzitě v Chicagu.
Kateřina Šedá Narodila se v roce 1977 v Brně. Česká výtvarnice je absolventkou pražské AVU a ve své tvorbě se zaměřuje především na sociálně laděné situace – happeningy a experimenty. Autorčiny akce si kladou za cíl vyvést zúčastněné ze zažitých stereotypů či sociální izolace. V projektu Furt dokola (2008) například tematizovala snahu lidí uzavírat se za ploty do soukromí, do akce Je to jedno (2005) pak zapojila i vlastní babičku. V roce 2011 spolupracovala na projektu Od nevidím do nevidím s londýnskou galerií Tate Modern. Této spolupráce se týká i film Jana Gogoly, Jr. Kateřina Šedá: Jak se dělá mýtus?
ČESKÁ RADOST Tereza Czesany Dvořáková Narodila se v roce 1977 v Ústí nad Labem, absolvovala Filmová studia na FF UK a Filmovou a televizní produkci na FAMU. V současné chvíli působí jako ředitelka sekce neaudiovizuálních sbírek Národního filmového archivu, členka Rady Státního Fondu kinematografie a pedagožka na Filmových studiích FF UK. Její jméno naleznete také v redakčním okruhu časopisu Iluminace, přičemž je i zakládající členkou Sdružení přátel Cinepuru. Je autorkou knihy Prag-Film AG 1941–1945: Im Spannungsfeld zwischen Protektorats- und Reichs-Kinematografie a řady dalších odborných článků věnovaných dějinám české a německé kinematografie.
Petr Hruška Český básník, narozený 1964 v Ostravě, industriálním městském monstru nacházejícím se nad ohromnými zásobami černého uhlí. Žije zde dosud, pracuje však v Praze v Akademii věd jako odborník na českou literaturu 20. století. Toto téma také vyučuje na českých univerzitách. Je autorem řady sbírek poezie (za poslední sbírku Dharmata obdržel Státní cenu za literaturu), píše též prózy a literárněhistorické práce.
Bohdan Bláhovec Absolvent bakalářského studia na Katedře dokumentární tvorby na FAMU. Jeho bakalářský film O domě byl uveden na MFDF Ji.hlava 2008 a byl součástí soutěžní sekce na festivalech Fresh Film Fest 2009 a Finále 2009. Jeho poslední dokument Show! vyhrál na MFDF Ji.hlava 2013 Cenu diváků. Patří k průkopníkům slam poetry v České republice a jako performativní básník vystupuje po celé Evropě. Přispívá rovněž do řady časopisů. Filmografie: Kdo chce zabít Ashley? (2007), O domě (2008), Show! (2013).
13
Ivo Mathé Mediální producent, scenárista, vysokoškolský pedagog a manažer začínal svou kariéru v Československé televizi jako asistent produkce. V letech 1992–2008 zde působil jako první generální ředitel. Poté pracoval jako vedoucí Kanceláře prezidenta České republiky Václava Havla. V období 2005–2008 byl rektorem pražské AMU, v této funkci po krátké pauze působil až do roku 2013. Působí též jako pedagog na FAMU.
FASCINACE Porotu soutěžní sekce Fascinace vždy tvoří členové jedné filmové rodiny. Loni to byl český experimentální filmař Martin Čihák se svou rodinou, letos se jako porotce zúčastní významný zahraniční tvůrce, rakouský mistr práce s found footage Peter Tscherkassky se svou ženou Eve Heller.
Peter Tscherkassky Narodil se roku 1958 ve Vídni. V letech 1977–1979 studoval žurnalistiku, politologii a filozofii na Vídeňské univerzitě. V roce 1979 si pořídil vybavení pro natáčení na formát Super-8 a do konce roku zvládl napsat scénář a zahájit realizaci svého snímku Kreuzritter. V průběhu své kariéry založil řadu filmových přehlídek. Jeho poslední snímek Instructions for a Light and Sound Machine měl premiéru na festivalu v Cannes v rámci nezávislé sekce Quinzaine des réalisateurs.
Eve Heller Eve Heller se narodila roku 1961 v americkém Amherstu. Filmy začala natáčet v sedmnácti letech během studií na University of New York a na katedře médií v Buffalu. Vystudovala rovněž obor Německá literatura. Její filmy byly uvedeny na různých festivalech a v různých výstavních prostorách, včetně Whitney Museum of American Art. Eve Heller vede workshopy o využití analogových technik ve filmu a překládá texty o kinematografii. Žije a pracuje ve Vídni a v Hyde Parku.
PRVNÍ SVĚTLA Porotu nové soutěže debutů tvoří především osobnosti s bohatými zkušenostmi na poli festivalové dramaturgie.
Mathieu Darras Jako zakladatel evropské sítě mladých filmařů NISI MASA vytvořil a vedl v letech 2001 až 2012 desítky mezinárodních workshopů pro scenáristy, dokumentaristy a filmové kritiky. Svými kritickými články přispívá do časopisu Positif a v letech 2005 až 2011 byl řádným členem výběrové komise Semaine de la Critique Festivalu v Cannes. Byl pověřen uměleckým vedením festivalu Alba Film Festival v Itálii a Mezinárodního filmového festivalu Bratislava. Od jejího založení v roce 2008 spolupracuje s filmovou laboratoří Torino Film Lab, v současnosti působí na pozici vedoucího dramaturga. Jako delegát rovněž zastupuje Filmový festival v San Sebastianu.
14
Haruka Hama Od roku 2001 spolupracuje jako koordinátorka s Mezinárodním festivalem dokumentárních filmů v Yamagatě. V letech 2003 až 2011 byla také členkou komise pro výběr filmů do mezinárodní soutěže. Kromě Yamagata IDFF se ve spolupráci se společností Cinematrix podílí na celosvětové distribuci významných filmových projektů a pomáhá s organizací dalších filmových festivalů. V období 2013–14 absolvovala v Latinské Americe zahraniční studijní program pro umělce pod záštitou japonské vlády.
Veton Nurkollari Nurkollari je umělecký ředitel DokuFestu, největšího kosovského festivalu krátkého a dokumentárního filmu. Je také kurátorem DokuPhoto, přehlídky dokumentární fotografie, která probíhá v době festivalu. Je členem Balkánského dokumentárního centra a snaží se v rámci projektu Kino za vašimi dveřmi propagovat dokumentární tvorbu též ve venkovských oblastech Kosova.
Ludmila Cviková Ludmila Cviková byla v letech 2011–2014 hlavní dramaturgyní a ředitelkou Qumra Doha Film Festival a také členkou grantové komise Doha Film Institutu v Kataru. Předtím působila jako dramaturgyně MFF Rotterdam, ve Fondu Huberta Balse a ve společnosti Cinemart. Také spolupracovala s mnoha dalšími festivaly: s Karlovými Vary, Locarnem, Jerevanem či Sarajevem. Je členkou Evropské filmové komise a specializuje se na otázky filmového financování a festivalových strategií.
Ceciliea Barrionuevo Vystudovala tvůrčí dokument na Barcelonské univerzitě ve Španělsku a absolvovala seminář Flaherty Film Seminar v New Yorku. Je dramaturgyní filmového festivalu Mar del Plata v Argentině, nejstaršího filmového festivalu v Latinské Americe a jediného tamějšího festivalu kategorie A. Je členkou týmu zodpovědného za oficiální soutěžní sekce. Vyhledává a vybírá novátorské filmy a filmaře.
KRÁTKÁ RADOST V historicky první porotě Krátké radosti, sekce zaměřené na krátké filmy, která se od letoška stává sekcí soutěžní, zasednou členové umělecké skupiny Rafani.
Rafani Umělecká skupina vznikla v roce 2000 v Praze. Mezi její členy patřili či patří Radim Kořínek, Luděk Rathouský, Jiří Franta, Ondřej Brody či Václav Magid. Skupina se od svých počátků angažuje v zájmech o věci veřejné – mediální rozruch vyvolali defekací ve Veletržním paláci na protest proti způsobu vedení Národní galerie. Aktivistická skupina po několik let na svých výstavách nepoužívala text, po této čtyřleté slovní pauze naopak debutovala na filmovém terénu filmovým traktátem 31 konců/ 31 začátků, který je logickým vyústěním jejich práce s videem a videoartem. Film získal Zvláštní uznání poroty v sekci České radost na MFDF Ji.hlava 2011.
15
5. SOUTĚŽNÍ PROGRAM ČESKÁ RADOST Soutěž o nejlepší český dokumentární film 2014 Česká radost, prestižní výběr nových českých dokumentů, není jen soutěží o nejlepší český dokumentární film, ale také přehlídkou nejčerstvějších trendů a různorodosti české kinematografie. V porotě tak jako každoročně zasednou osobnosti českého kulturního a společenského života. Danielův svět (r. Veronika Lišková) Pedofilie, poslední tabu moderní společnosti. Citlivý portrét osamělého studenta literární akademie a jeho boje s prokletím, touhou i vlastní identitou. O lásce, která musí zůstat platonickou. Gottland (r. Lukáš Kokeš, Petr Hátle, Viera Čákanyová, Rozálie Kohoutová, Klára Tasovská) Země hororu, smutku a grotesky, kterou by nevymyslel ani Kafka. Tak popisuje Českou republiku polský novinář Mariusz Szczygieł ve své knize Gottland. Pětice českých dokumentaristů přistoupila k povídkovému tvaru po svém. Kritický a melancholický pohled na dějiny i současnost, přehlídka nových trendů v českém dokumentu. K oblakům vzhlížíme (r. Martin Dušek) Portrét mladého milovníka tuningové subkultury jako metafora společenské situace na severu Čech. V problematickém regionu se zpřetrhanými mezilidskými vazbami může mít jedna kutilsky upravená součástka větší význam, než by se mohlo zdát. Observační forma přeplněná vizuálně podmanivými a výmluvnými obrazy. Několik Let (r. Martina Malinová) Donkichotský boj Miroslava Brože za zlepšení situace Romů v Česku na sebe bere podobu demonstrace proti vepřínu v místech bývalého koncentračního tábora v Letech. Prázdnota prostoru na místě zamýšlené blokády vyvolává frustraci a beznaděj. Střet rozpačité reality s anonymním prostorem sociálních sítí. Český aktivismus zblízka. Lovu zdar (r. Jaroslav Kratochvíl) Pět nefalšovaných myslivců vábí diváky na exotické safari, na svou sbírku trofejí i na posed v lese. V polkově svižném tempu a za pomoci dynamického střihu snímek představuje různé techniky lovu a zvláštní varianty osobního vztahu k myslivosti. Dokumentární esej si v ucelené formě bere na mušku českou myslivost, ale z myslivců si rozhodně nestřílí. Jáma (r. Jiří Stejskal) Kolem malebné ukrajinské farmy se nerozléhají polnosti, ale velké sídliště. Na Natašin pozemek na periferii Kyjeva, jenž rok po roce panely zatlačují hlouběji do jámy, shlížejí zlověstné jeřáby. Hrdá majitelka brání nejen desítky akrů půdy, ale také tradiční hodnoty rodiny, víry a vlastnictví.
16
Pavel Wonka se zavazuje (r. Libuše Rudinská) Pavel Wonka – poslední politický vězeň, který zemřel v komunistickém vězení – obdržel v roce 2013 státní vyznamenání in memoriam. Disident a symbol revoluce, nebo spolupracovník StB? Režisérka poukazuje na problematičnost jednoznačného nálepkování a odhaluje stíny minulosti, které sahají až k nám. Plán (r. Benjamin Tuček) Praha čelí výzvě nového územního plánu. Zasedání zastupitelů magistrátu hlavního města zachycená v několikaletém časosběru vykreslují obraz veřejnoprávního aparátu, jenž rezignoval na funkci urbanisty. Město jako veřejný prostor, či volná aréna pro developerskou lobby? Rodinné záležitosti/něco z videodeníků (r. Jakub Wagner) Obraz tristního stavu sídla režisérovy umělecky založené rodiny. Rodinný portrét či rodinná inventura. Záznam prohlídky se prolíná s archivními záběry, od domácích videí, přes dokument ČT, až po ukázky z režisérovy dvanáct let staré bakalářské práce věnované jeho dědovi. Audiovizuální záznamy působí jako neurčité artefakty, jimž je třeba stále znovu vtiskávat punc osobní minulosti. Česká cesta (r. Martin Kohout) Kuponová privatizace coby symbol devadesátých let. Jak dlouho je třeba nechat trh bez dozoru, než se dokončí koncentrace majetku? Seznamy privatizovaných podniků defilují na plátně přes obličej Tomáše Ježka a dalších, kteří podávají neradostnou zprávu o povaze moci a rané demokracie. Evangelium podle Brabence (r. Miroslav Janek) Portrét zahradníka, evangelíka a hudebníka Plastic People of the Universe Vratislava Brabence, v němž zní jeden disharmonický tón saxofonu, osudy ptactva, smutek stáří, exil a také všechno, co zbylo z dějin. Stoupání na podzimní horu s novinářkou Renatou Kalenskou, v němž nezůstal žádný prostor pro klišé. Opři žebřík o nebe (r. Jana Ševčíková) V portrétu katolického kněze Mariána Kuffy, který ve slovenských Tatrách vede faru poskytující azyl propuštěným vězňům, alkoholikům, narkomanům a dalším potřebným, rezonuje otázka, zda může být víra odpovědí na utrpení sociálně vyloučených. Mnohohlasé svědectví o bídě a zmaru. Pirátské sítě (r. David Čálek, Jakub Zahradníček) Filmový štáb měl původně v plánu natočit film o fenoménu pirátství v Somálsku. Tvůrci ovšem netušili, že se svého záměru budou muset vzdát – místní s nimi totiž hrají dvojí hru, jež poznání somálské reality znemožňuje. Svébytná reflexe natáčecího procesu. František svého druhu (r. Jan Gogola) Bývalý úředník František Krause se již třicet let věnuje ornitologii. Ochraňuje a zkoumá ptáky, vyrábí pro ně budky a snaží se jim být co nejblíž. Všechny informace třídí a eviduje s pozoruhodnou přesností. Pozitivistická úcta k faktům, zenové režijní zpracování a voiceoverové podvracení konvencí přírodopisných snímků.
17
OPUS BONUM Soutěž o nejlepší světový dokumentární film 2014 Soutěžní sekce Opus Bonum vybírá pozoruhodné filmy reprezentující současné tendence a trendy světového dokumentu. Rock v kostech (r. Caroline Troubetzkoy) Francouzskou režisérku uhranul frontman kapely The Oz. Výsledkem dvouletého setkávání je snímek o ruské nezávislé hudební scéně, o rockových deskách kopírovaných na rentgenové snímky a především osobní performativní dílo o historii ruského punkrocku i o politice. Povolání: Dokumentaristka 7 íránských dokumentaristek, 7 autobiografických pohledů na zemi, zmítající se neustále na pomezí války. Autobiografický film o odvaze a potřebě dokumentovat svět a dění kolem sebe. Pozoruhodná zpráva o náladách v současné íránské společnosti. Ming z Harlemu: Jednadvacet pater ve vzduchu (r. Phillip Warnell) Bez ohledu na nevoli a pobouření spoluobčanů žil Antoine Yates se svými zvířecími přáteli – dvousetpadesátikilovým bengálským tygrem a dvoumetrovým aligátorem – několik let ve svém harlemském bytě. Meditace o svobodě, divokosti a vztahu ke zvířatům. Já jsem lid (r. Anna Roussillon) Leden 2011 se v Egyptě nesl v duchu protirežimních demonstrací. Zatímco v Káhiře se shromáždily desetitisíce protestujících, chudí vesničané na jihu země sledovali vyhrocené události z náměstí Tahrír pouze na televizních obrazovkách a v denním tisku. Tvýma očima (r. Pietro Albino Di Pasquale) Italský dokument pojednávající o každodenních životech pětice slabozrakých osob je zároveň experimentem založeným na analogii filmové kamery a lidského oka. Tvůrci se pokoušejí technickými prostředky filmového obrazu přiblížit divákům rozostřený svět slabozrakých. Buenos Aire Free Party (r. Homero Cirelli) Banální výjevy z přípravy a průběhu freetechno party cyklicky střídá frenetický sled záběrů událostí z historie Argentiny evokujících hypnotický stav děsivého tripu. Estetika videoklipu zachycující stav entropie vs. syrový záznam reality. Pekingští mravenci (r. Ryuji Otsuka) V roce 2013 se Peking stal městem s nejdražšími nájmy na světě, což se dotklo i režisérovy rodiny. Osobní videodeník a živelné svědectví o každodenních situacích, které se snadno mění ve vyhrocené konflikty. Voda pro Tabato (r. Paulo Carneiro) Uprostřed léta 2011 vyrazil Paulo Carneiro s filmovým štábem pracovat jako asistent režie na jistém projektu na západoafrické pobřeží. Nakonec tam neplánovaně natočil film vlastní – dokumentární reportáž z potápějící se lodi u pobřeží Guinea-Bissau, jejímž byl pasažérem. Úkryt (r. Fernand Melgar) Nervozita, stres a erupce násilí před bunkrem ve švýcarském Lausanne, kde každou zimu noc co noc dochází k selekci bezdomovců, z nichž drtivá většina jsou imigranti. Starý bunkr 18
slouží jako krizový útulek, avšak množství žadatelů o lůžko překračuje nastavenou kapacitu. Film o lidech uvízlých v bludném kruhu byrokratického systému. Dopisy Maxovi (r. Eric Baudelaire) Bývalý ministr zahraničí samostatné Abcházie – země, kterou v její nezávislosti na Gruzii uznává jen několik států světa – Maxim Gvinjia je přítelem režiséra Erica Baudelaira, který mu od roku 2012 posílá dopisy z Francie. Intimní film o geopolitickém paradoxu. Honba za větrem (r. Juan Camilo Olmos Feris) Čtvrť Getsemaní v kolumbijském městě Cartagena se v posledních letech proměnila z původně nebezpečné oblasti, kde se dařilo zločinu, v atraktivní turistické centrum. Portrét šedesátiletého drogového dealera Gustava je zároveň kontemplací o pomíjivosti i o zanikající pouliční komunitě. Lake (r. Shin'ichi Miyakawa) Z jezera se vynořuje ruka držící kameru. Tento surreálný obraz reprezentuje pomyslnou tečku v osobních dopisech mezi dvěma japonskými tvůrci. Vybledlé záběry natočené na 8mm materiál vyvolávají z paměti režiséra přízraky minulosti. Experimentální korespondence značící prolínání života s filmem. Dvacetník (r. Tiago Tambelli) São Paulo, červen 2013: rozhodnutí městské samosprávy zvýšit cenu lístků městské dopravy o 20 centů vyvolává vlnu sociálních nepokojů. Ty jsou jen výrazem obecnější nespokojenosti pracujících se životními podmínkami. Étos karnevalu střídá atmosféra guerillových bojů, dvacetník jako metafora rozbouřené doby. V letech (r. Philip Hoffman) Samozvaný rodinný kronikář dokumentuje proces stárnutí vlastního otce. Experimentální film spojuje intimní záběry z rodinných videí s neopakovatelnými impresemi okolní krajiny, které vystihují pomíjivost lidského života. O násilí (r. Göran Hugo Olsson) Frantz Fanon byl vlivný politický myslitel, jehož názory výrazně ovlivnily protikoloniální hnutí v Africe. Název dokumentu švédského filmaře odkazuje ke knize, jež byla ve Francii zakázaná, neboť obhajuje práva kolonizovaných Afričanů. Šokující found footage záběry z francouzsko-alžírské války doprovází komentář zpěvačky Lauryn Hill. Fovea Centralis (r. Philippe Rouy) Jaderná elektrárna ve Fukušimě zpřístupnila pod nátlakem úřadů a médií videopřenosy z průmyslových kamer, které slouží jako zdroj meditativního filmu-básně pohybující se na hraně videoartu. Multiplikované obrazy, zvukové ruchy a psané texty se vpalují do mozku diváka jako obraz atomového hřibu do oční sítnice.
19
MEZI MOŘI Soutěž o nejlepší dokumentární film střední a východní Evropy 2014. Sekce Mezi moři reprezentuje země a národy střední a východní Evropy. Představuje dokumentární myšlení ve vzájemných dějinných, politických a kulturních souvislostech, s důrazem na regionální specifika. Srbský právník (r. Aleksandar Nikolić) Portrét muže, který obhajoval Slobodana Miloševiće i Radovana Karadžiće, tedy zločince, před nimiž za dřívějšího režimu prchal. Dokument nejen o osudech bývalé Jugoslávie a o válečných zločincích, ale především o rozpadu osobnosti, sonda se silou psychologického románu. Kainovy děti (r. Marcell Gerö) Tři muži, kteří v dětství zavraždili člověka. Tři zmrzačené životy, tři různé pohledy do hlubin maďarského kriminálu, tři mrazivé výpovědi z okraje společnosti. Ve sklepě (r. Ulrich Seidl) Pro mnoho Rakušanů je sklep místem, kde se oddávají soukromým zálibám. Pečlivý, ale též ironický analytik Seidl nahlíží do hlubin sklepení i podvědomí. Dokonale komponované obrazy, lovecké trofeje, zastupitelé a jejich hákové kříže, sado maso a další „koníčky“ zneklidňující optikou radikálního tvůrce. Euromajdan: Hrubý sestřih Protesty na Ukrajině pod drobnohledem skupiny mladých ukrajinských dokumentaristů. Hrubozrnná mozaika sugestivních pohledů a osobních příběhů, metafora, v níž se země nachází. Aktivismus extrémně zblízka. Přicházíme jako přátelé (r. Hubert Sauper) Neokolonialismus a brutalita v jižním Súdánu, země uvězněná mezi minulostí a postapokalyptickou budoucností, ale také mezi humanitární pomocí a necitlivými kapitalistickými investicemi. 6 kroků od sebe (r. Bartosz Dombrowski) Mezi jakýmikoli dvěma lidmi na Zemi se vine řetězec známých o maximálně 6 článcích. Experimentální aplikace teoretického konstruktu i působivé podobenství o mezilidských vztazích na trase mezi Varšavou a Mexikem. Nedýchat! (r. Nino Kirtadzé) Jediné lékařské vyšetření stačí k tomu, aby Levanův život změnil směr. Autorka s nadhledem sleduje kolotoč absurdních situací a potíží protagonisty. Výsledkem je tragikomické vyprávění o flegmatickém muži, jenž se pokouší vypořádat se stavem životní nejistoty a najít sebe sama. Poslední rok ve 114 minutách (r. Daniel Nicolae Djamo) Jak vypadá poslední rok v životě člověka? Osobní téma režisér sleduje pomocí prostého způsobu snímání, kamera ani protagonisté neopustí prostor bytu, výsledkem je nebývale intenzivní, velmi intimní a formálně syrový záznam plynutí času a vztahu k milované osobě.
20
Mizející hranice (r. Iva Radivojević) Etnickými spory rozdělený Kypr je pro žadatele o azyl jednou ze vstupních bran do „pevnosti Evropa“. Pětiaktová filmová esej o přistěhovalecké politice přibližuje fenomén imigrantství jako žitou zkušenost ze subjektivního hlediska prostoupeného sociologickými poznatky. Felvidék – Horní země (r. Vladislava Plančíková) Slovo označující dnes již neexistující severní část Rakouska-Uherska. Kolem něj soustředila režisérka svou osobitou dokumentární koláž o maďarsko-slovenských vztazích, plnou vizuálních odkazů k historickým událostem. Abstraktní téma uchopené skrze skutečné výpovědi i neotřelou animaci. Zaostřeno na nekonečno (r. Joerg Burger) Vedoucí vatikánského astronomického programu, držitel Nobelovy ceny za fyziku a muž, který údajně viděl UFO, přemítají o povaze nekonečna. Přemýšlivá, hypnotická esej plná ambientního zvuku, fantastických obrazů a gigantických teleskopů. Oceán (r. Tamara Drakulić) Režisérka a protagonistka v jedné osobě se společně se svým přítelem vydává nákladní lodí na Havaj. Účelem jejich cesty je rozprášit do moře popel nedávno zesnulého kamaráda. Kontemplativní deník o ryze osobní pouti, o jazyku, smrti a přátelství. Tabletkáři (r. Bartosz Staszewski) V 80. letech utekli z Polska do Švédska, aby dosáhli nezávislosti, ale nalezli pravý opak. Tadeusz a Krystyna jsou závislí na legálně distribuovaných lécích. Záchranná síť švédského sociálního systému se přitom kolem nich nebezpečně stahuje. Přímý přenos (r. Zuzana Piussi) Na pozadí smrti utýraného dítěte se rýsují temné obrysy systému státní sociální péče o ohrožené děti na Slovensku. Mozaika rozhovorů s lidmi, kteří systému čelí či jsou jeho součástí, nese neskrývaně kritický apel. Ten se ovšem netýká agresivních rodičů ani arogantních sociálních pracovníků, ale nefunkčního systému jako takového. Les (r. Siniša Dragin) Fantastický příběh o historikovi umění pátrajícím po obraze, který roku 1947 rumunský ministerský předseda daroval Josipu Titovi, rámuje tuto hravou filmovou studii. Obraz znázorňující les s opadaným listím vytvořil v 19. století uznávaný rumunský výtvarník – a právě v lese strávil Tito druhou světovou válku při partyzánském boji. Komín (r. Laila Pajalnina) V hrstce domů za městem, ve stínu starého komínu, tam, kde vládne spontaneita a hravost, žije několik plavovlasých děvčátek. Rozpustilý portrét svérázného dětského mikrokosmu představuje výjevy z každodenního života, v němž většinu času zabírá průzkum okolí a zvídavé dotazy. Žalozpěvy: Černomořská odysea (r. Stanislaw Mucha) Osaměle stojící sochy, chátrající architektonické památky a drobná vyprávění zdejších lidí. Na ty se zaměřuje podivuhodný reportážní snímek z cesty kolem Černého moře, která protíná hranice šesti států plných bizarních přímořských letovisek.
21
KRÁTKÁ RADOST Soutěž o nejlepší krátký film 2014 Z tradiční sekce zaměřené na krátkometrážní tituly se letos stala nová soutěžní sekce. Mezi patnácti soutěžními snímky se nacházejí tituly z celého světa, které se zaobírají škálou nejrůznějších témat a také reprezentují mnohé aktuální tendence v současném dokumentu. Český zástupce Andran Abramjan, držitel zvláštního uznání poroty z loňské České radosti, ve svém filmu Argumenty svéráznou formou tematizuje možnosti dialogu o ukrajinské krizi z pohledu od západu a od východu. Čistě observační snímek Limity Evropy podkreslený ruchy a hlaholem demonstrací pak prozkoumává spontánní architekturu sedmi kyjevských barikád, jež byly navršeny v ústí ulic vedoucích na náměstí Nezávislosti. Nápaditě nasnímaná kontemplace Trvání vstupuje do světa jazzové legendy Teda Cursona. Poslední návrh: scénář apokalypsy je s nadhledem pojatá rekonstrukce vzniku podkladů pro nahrávku rozhlasového vysílání, kterou by BBC odvysílala v případě jaderného útoku. První tři zlomky Francouze Gillauma Mazlouma v sobě spojují žánr autoportrétu, dokumentu i eseje. Rozrůstání všestranného umělce Nicka Jordana funguje jako vizuálně působivý časosběr o invazi bolševníku velkolepého do bažin kolem Manchesteru – zároveň však jde o alegorii narůstající xenofobie v naší společnosti. Portugalské Obrazce vyleptané do čepele mízou z banánovníku stojí rozkročeny mezi meditativní formou, fiktivní koloniální pamětí a sci-fi.
PRVNÍ SVĚTLA Soutěž o nejlepší debut 2014 Dalším důkazem ji.hlavské tendence podporovat filmový průmysl a podílet se na objevování nových talentů je zavedení nové soutěžní sekce, která ocení nejlepší prvotinu. Debuty uváděné v tradičních soutěžních sekcích Opus Bonum, Česká radost a Mezi moři tak dostanou příležitost „utkat“ se v prostoru, který není omezen teritoriálně. Srovnání českého či východoevropského dokumentu s celosvětovou konkurencí může být cennou zkušeností, z níž si lze udělat obrázek o tom, co je rozdílné a co společné, a může fungovat i jako vzájemná inspirace nejen pro tvůrce, ale i pro producenty a další filmové profesionály.
FASCINACE Soutěž o nejlepší experimentální dokumentární film 2014 Fascinace jsou soutěžní přehlídkou experimentálních filmů, která každoročně představuje unikátní přístupy k zobrazování reality. 5-9 (r. Ulf Lundin) Všední dění večerů v kancelářské budově pozoruje autor přes prosklené tabule a skládá drobné úkony, pohyby i prodlevy do zobrazení imaginárního prostoru. Trpělivě sestříhaná mozaika vypadající jako jediná jízda kamery.
22
#47 (r. Miguel Biscaya) Znaky reálné a imaginární krajiny tvoří obrazové vrstvy, v nichž se vracíme na známá místa, pozorujeme stíny, větve a trávu ve větru. Plány země i nebe jsou od sebe odtrhovány, paměť jednoho se zakusuje do nově se ukazujícího horizontu. Aktivní obraz O (r. Becky James) Textová kompozice je výsledkem vršení interpretací: autorka vytvořila animaci vycházející z Filosofických zkoumání Ludwiga Wittgensteina, tři diváci pak během jejího sledování formulovali svůj popis viděného. Aula Magna (r. Andrés Denergi) Svědectví o vnitřně důležitém místě v klasickém strukturálním provedení. Pookénkovým snímáním byly záběry sbírány během jednoho roku, hlavní místnost autorova bytu se otiskla do zvuku i obrazu. Tempo pozorování je pak zjemněno i procesem zvětšování z 8 na 16mm, kdy bylo každé okénko překopírováno dvakrát.
Pípnutí (r. Kyung-Man kim) Kulturně institucionalizované projevy odporu vůči Severní Koreji a komunismu zkoumá autor kompilací materiálu z edukačních, instruktážních a propagandistických filmů, které převážně produkovala jihokorejská vláda za posledních 60 let.
Napadnutý obvod (r. Deborah Stratman) Film o hranicích soukromí natočený v jediném záběru. Kamera pohybující se dovnitř a vně zvukového studia je umocněná audio útržky z Rozhovoru Francise F. Coppoly a dalšími filmovými citacemi. Fascinující okamžiky (r. Yoshiki Nishimura) Neřízené choreografie bílých bodů v černém prostoru ukazují klidné i zběsilé momenty tichého padání sněhu v téměř nerozeznatelném prolínání reálného a virtuálního světa. Poklidné zjevování střídá opětovný rozklad na bílé prvočástice. Máme holé ruce (r. SJ Ramir) Tichá chůze nás vodí temnou krajinou, v níž nechává pohled rozvolněně sklouzávat po obrysech kopců, luk a mraků, aby se pak zachytil o několik konkrétních objektů. Výrazná zrnitost přepisuje krajinu do nápadně melancholické předmětnosti. Obrázek dokonalé pyramidy (r. Johann Lurf) Podrobná dokumentace pyramidové stavby, při níž kamera budovu obchází dokola proti směru hodinových ručiček a každou hodinu zaznamená jeden obraz z další pozice. Úběžníkem obrazu zůstává svítící vrchol pyramidy, z různých úhlů proměnlivě vnořený do prostředí. Salers (r. Fernando Dominguez) Autor se vrací do Salers, francouzského městečka mezi horami, kde pobýval během nacistické okupace. V roztrhaných, zamlžených a pokrčených obrazech se vyjevují přetržité vzpomínky na uplynulou temnotu války.
23
Neznámý příběh (r. Sanchirchimeg Vanchinjav) Uprostřed rozlehlé mongolské stepi stojí kruhová jurta a před ní tři postavy, představující dětství, mládí a stáří, ale také ráno, poledne a večer. Film asociativně spojuje symbolické obrazy a lidové hádanky, hrané a dokumentární výjevy, odkazující k mongolským tradicím a legendám. Tíha sněhu (r. Daniel McIntyre) Esejistický deník zkoumá radiační záření ve vztahu k nemoci, poškození a smrti – člověka i filmu. Koláž vytvořená z abstraktních obrazů stejně jako cestovních a vzpomínkových záznamů, zachycených v černobylské jaderné elektrárně. A.D.A.M. (r. Vladislav Knežević) Rozlehlost prázdných krajin, upoutávajících v pohyblivé makroperspektivě na své subtilní vzory, vytváří společně s hustě zastavěnými urbánními kompozicemi odtažitě fikční úvahu o vztahu člověka a stroje. Ginza v pruzích (r. Richard Tuohy) Dokumentaci luxusní nákupní tokijské čtvrti Ginza zpracovává autor technikou tzv. chromaflexu, kterou sám pomohl vyvinout. Proces barevného ručního vyvolávání umožňuje vybrané části obrazu vyvolat do pozitivních barev, některé nechat v negativu a jiné černobílé. Jupiter Lolopop (r. Charlotte Dunker) Mozaika tváří a postav v kompozicích typických pro turistické fotografie a filmy je vytvořena spojením 3564 maleb. Originální styl jejich filmových miniatur nechává vyniknout jednotlivým tahům štětce při zachování fotografické přesnosti výrazu. Callisto (r. YoujinMoon) Realistická zobrazení se překrývají s malbami a fotografiemi, aby vytvořily abstraktní struktury, znejišťující, zda je jejich původ v přirozeném, či virtuálním světě. Napětí mezi mikro a makro pohledy, mezi organickým a digitálním i mezi nehybnou malbou a pohyblivým filmovým vyobrazením budují dramatický vývoj. Vystřihovánka (r. Guli Silberstein) Přesně mířená úvaha o roli kontextu ve vyhodnocování zobrazovaných situací z konfliktních zón. Za doprovodu jemné zcizující hudby sledujeme dívku, jak křičí a gesty neústupně hrozí. Zprvu je však kontext celého dění zcela nepostižitelný. Postupně se vyjevuje prostředí: nejdřív na straně dívky a až v samém závěru vidíme situaci kompletní, včetně příčiny jejího rozohnění. Temná hmota (r. Karl Doing) Osobní film skládající fotografie krajin z archivu režisérova otce, zároveň však zkoumá možnosti vytvoření „krajiny“ i materiálově – filmový pás vystavuje působení kvasnic, soli, listů a mořských řas, které vytvářejí reakcí s filmovou emulzí nové obrazové kvality. Drogy! (r. Miko Revereza) Turistický film natočený na 8mm film, který se dívá na Los Angeles očima filipínského imigranta. Konfrontací americké popkultury a filipínských tradic zkoumá kulturní identitu.
24
Pole (r. Yi Myun) Jediný záběr se jeví v začátku jako fotografie, až po trpělivém setrvání v jeho kompozici najednou vítr nadzvedne plachtu na lešení a pohyb ukáže, že se díváme na filmový záběr, který je režisérovým vyjádřením k urbánní ekologii.
Procházka obrazy (r. Hayoung Jeon) Pro svoje zkoumání, jak obraz odpoutat od jeho stabilního rámu, zvolila autorka jako opěrný bod CloudGate, plastiku Anishe Kapoora v Chicagu, obří zakřivené zrcadlo, v němž pozoruje okolí ulice i sebe, jak natáčí. V postprodukčním procesu pak odrazy vytrhává z původních kompozic.
Gedankenstrich(e) (r. Thomas Mohr) Zmnožení variací vnitřních i vnějších pohledů během cesty vlakem, kdy samotná kombinace obrazů řadících se do úhledných mřížek evokuje jízdu, je především poutí krajinou textu. Film vychází ze skladby Requiem německé konceptuální umělkyně Hanne Darboven. L (r. Jacques Perconte) Jízda hřbitovem Père Lachaise za svítání proměňuje viditelný záznam místa v digitální stopy rozednívání, čímž zpřítomňuje paměť, kterou toto místo nese, a promítá ji do vlastností jednotlivých obrazových částeček. Lunární almanach (r. Malena Szlam Salazar) Pozorování měsíce pookénkovým snímáním a dlouhými expozicemi na ručně vyvolávaný 16mm film Ektachrome vytváří kroniku měsíčních fází. Vrstvení zdůrazňuje, že sám pozorovatel se pohybuje v nelineárním čase. Červené capriccio (r. Blake Williams) Foundfootage hříčka vytvořená s anaglyfickým 3D efektem se točí kolem policejního chevroletu a formálně vychází ze skladeb Čajkovského a Stravinského i z malby 18. a 19. století. Sedmá ponorka (r. Allan Brown) Zvuková koláž otázek a drobných poznámek z dětských vědomostních soutěží připomíná nadané děti, od nichž se očekávají bryskní odpovědi. Asociativně skládané průmyslové obrazy přitom odkazují na nutnou fragmentárnost takového encyklopedického vědění. Rozpuštění záběru (r. Siegfried A. Fruhauf) Fotografie okraje moře jsou vytrhnuty z monotónního klidu, když se začínají tavit, a zachycená hladina se tak zdánlivě vzdouvá a bouří. Čtyři paralelně položené záběry nezávisle na sobě procházejí materiální proměnou. Studie synchromie (r. Patrick Bergeron) Konceptuální 3D reinterpretace klasického avantgardního filmu vychází z rozkladu Synchromy (1971) Normana McLarena. Z původních obrazových i zvukových stop vznikají nové obrazy i soundtracky.
25
Civilizační touha (r. Carolina Astudillo Muñoz) Koláž z rodinných filmů natočených ve Španělsku během občanské války a v začátcích frankismu se soustředí na téma, které rozpoutala Virginia Woolf v knižní eseji Tři Guineje: na válku jako pošetilou a výhradně mužskou fikci. Tokio (r. Ditmar Brehm) Tváře a části těl převrácené do negativu, přibližované a v pohybech plynule zpomalované, aby se z nich staly vláčně se pohybující plochy ve stupních šedé, emoce ve výrazu tváří jsou umocněny prodléváním, obrysy se vpíjí do neurčitého okolí, přesná rytmizace je zvýrazněna vracejícím se zvukem. Tridentská symfonie (r. umělecká skupina Flatform) Stmívání ubírá detaily z výhledu na horskou krajinu, kde orchestr za pomoci živých not – dětí s notovými partiturami připevněnými na zádech – hraje Mahlerovu Osmou symfonii. Postavy se v pečlivé choreografii dávají do pohybu, aby jejich mizení probíhalo v souladu s rozkladem hudby i obrazu. Dvojí selhání (r. Michael Moshe Dahan) S postupným rozpouštěním emulze negativu se v chemickém roztoku rozpíjí i podobizna Jeana-Luca Godarda, který si dle dobového příběhu nechal v roce 1976 na zakázku vyrobit speciální ruční 35mm kameru – ta však byla hlučná a špatně ostřila na dálku. Digitální modelování krajiny (r. Sang-sok Ko) Možná rekonstrukce urbanizační úvahy a procesu plánování mrakodrapové výstavby, která v Soule převládá jak pro kancelářské, tak pro rezidenční části. Proces imaginárního plánování jako kritická poznámka k přehuštěné velkoměstské zástavbě.
6. NESOUTĚŽNÍ PROGRAM ZVLÁŠTNÍ UVEDENÍ Světové i české novinky, předpremiéry a festivalové hity Adopce – kousek štěstí (r. Alice Nellis) Zahajovací snímek letošní Ji.hlavy je dokumentární sondou do složitého tématu od režisérky Alice Nellis. Kaleidoskop několika příběhů se stejným koncem, na kterém je vytoužené dítě. Citlivě zachycené čekání na potomka odkrývá niterné myšlenky sledovaných rodičů, kteří se připravují na novou roli. Neznámé známé (r. Errol Morris) Donald Rumsfeld byl ministrem obrany USA v době, kdy americká armáda zahájila vojenské operace v Afghánistánu a v Iráku. Ve stylově cizelovaném filmu sledujeme ironicky vystavěnou konfrontaci vrcholného politika s psanými záznamy o jeho politické práci. Portrét od pečlivého stylisty i analytika Morrise ukazuje šarm a kouzlo osobnosti i mrazivé skutečnosti v pozadí.
26
Poslední z nespravedlivých (r. Claude Lanzmann) Unikátní svědectví Benjamina Murmelsteina, „loutkového krále“ dosazeného na konci války nacisty na pozici nejvyššího židovského činitele modelového ghetta, Terezína, zachycují obsáhlé rozhovory z roku 1975. V roce 2012 se režisér slavného opusu Šoa vydává po stopách paměti protagonistů svého filmu a ocitá se v němých kulisách děsivého divadla historie O Susan Sontagové (r. Nancy Kates) Portrét jedné z nejvýznamnějších intelektuálek 20. století, která vždy zpochybňovala zavedené pravdy a provokovala svou menšinovou rolí. Snímek proplétá události z osobního života autorky s jejím mnohovrstevnatým dílem a ozvláštňuje tradiční mix archivních materiálů a rozhovorů experimentálními prvky. Prokletí (r. Liwaa Yazji) Občanská válka v Sýrii uvrhla tamější obyvatele do stavu permanentní nejistoty. Sledujeme devět hrdinů, kteří musejí být neustále připraveni, že budou nuceni náhle opustit své domovy. Zmar a vykořeněnost postav zdůrazňují záměrně nedokonalé záběry z ruční kamery. 1971 (r. Johanna Hamilton) V roce 1971 se skupina aktivistů vloupala do kanceláře FBI a odnesla množství tajných svazků, aby upozornila na porušování občanských práv. Film kombinuje archivní záběry s aktuálními výpověďmi a zdůrazňuje podobnost této kauzy s WikiLeaks či skandálem NSA. Je nám spolu dobře (r. Saša Dlouhý) Portrét rodiny českého sinologa na misi za zlepšení česko-čínských vztahů. V hlubokém přesvědčení o správnosti svého jednání buduje mladý muž v Číně nové město a šíří český jazyk. Scenérie znečištěná špatným ovzduším je prostorem pro přemítání o rozdílech a podobnostech našich kultur. Backstage revoluce (r. Ondřej Hruška) Surová verze událostí z počátku ukrajinského Majdanu natočená skupinou mladých Čechů. Neostrý obraz navozuje dojem bezprostřední blízkosti dění. Reportážní sestřih odkrývá promyšlenou infrastrukturu a zákulisí revoluce, která má co nevidět propuknout.
DOC-FI Hraný a dokumentární film nejsou protiklady Doc-fi vyjadřuje přesvědčení, že hranice mezi dokumentárním a hraným filmem jsou prostupné. Letos budou v sekci uvedeny 3 neobvyklé snímky. Žalozpěv na krásu od čínského spisovatele a držitele Nobelovy ceny Gao Xingjiana ohledává prostor mezi filmem, poezií a malbou a jeho několikajazyčné monology se dotýkají se témat, o nichž už lidé moc nemluví. Ve snímku Za ledovou zemí obývají muž, žena, dítě neviditelný společný filmový prostor, nikoli však stejnou skutečnost. Jde o efemérní kroniku zamrzlého času a o koláž obrazů z mizejícího světa. Film na pomezí dokumentů, mystifikace a podivuhodné žánrové hry. Snímek českého zástupce Ondřeje Vavrečky Mezi námi je experimentálně laděnou love story, která se odehrává v době, kdy se země vyrovnává s úmrtím Václava Havla.
27
EXPRMNTL.CZ Experimentální filmy z českých zemí Tato sekce je přehlídkou současných trendů v českém experimentálním filmu. Promítnuty budou filmy renomovaných umělců i začínajících tvůrců. Znepokojivý videoart Zbyňka Baladrána, který se věnuje především „archeologické“ práci s nalezeným materiálem, Dead Reckoning ve čtyřech sekvencích ukazuje sterilitu života moderního člověka, v němž hrají klíčovou roli statistiky, psychoanalýza, příjmy a paranoia. Alice Růžičková ve snímku Calábek autonomní nahlíží do světa flóry a její portrét průkopníka fyziologie rostlin v montáži vědeckých i filmových experimentů nabývá až surrealistických kvalit. Vedle mnoha pozoruhodných děl pracujících s manipulací obrazu i zvuku, s estetikou digitálních chyb či matematických zákonitostí stojí za pozornost třeba také film mladé ukrajinské studentky FAMU Anny Kryvenko Potichu jako kometa, která recykluje amatérské záběry z internetu a předkládá pomocí této koláže trochu jiný pohled na dění na ukrajinském Majdanu.
REALITY.TV Nové televizní formáty Sekce Reality.tv reflektuje celosvětově se rozmáhající fenomén nových televizních formátů, jež představují zkřížené žánry typů dokudrama, dokusoap, reality show nebo mockument. Letošní ročník ji.hlavského festivalu představí výběr nejzajímavějších zahraničních projektů, které se dotýkají například problematiky rasismu či role veřejných služeb v každodenním životě, ale reflektují též povahu samotného televizního média. Ve snímku GoggleBox, oceněném prestižní cenou BAFTA, se totiž sama televize stává divákem a nahlíží do pokojů i ložnic, kde září televizní obrazovky. Dva výrazné sociální experimenty ukazují schopnost televizního formátu narušit sdílené stereotypy – 30 Holanďanů na vlastní kůži pozná, jaké to je být diskriminován a jak svůdná je touha diskriminovat. A jedna prestonská ulice zase zjistí, jaký vliv na sousedské vztahy má odstřižení od všech veřejných služeb na několik týdnů – bez školy, svozu odpadu či veřejného osvětlení dostává všední život úplně nové rozměry.
DÍLNY Filmy o zásahu do soukromí i experimentální cestě izraelskou pouští Dílny jsou komentované projekce s diskuzí a zajímavými hosty. Ve spolupráci pražské FAMU a Izraelské Sapir Academic College vzniknul ojedinělý road movie projekt, který se natáčel v Praze i uprostřed izraelské pouště. Za přítomnosti tvůrců z obou zemí budou promítnuty tři krátké experimentální snímky o cestě i lásce a proběhne diskuze o natáčení filmů založených na konceptu cesty. Další dílna ve spolupráci obou univerzit se dotkne rozdílů mezi evropským a americkým přístupem k žánru road movie. Pavel Klusák představí ukázky z raritních dokumentů o minimalistické hudební scéně, které shromáždil při psaní knihy Minimalisté. Tato dílna bude průvodcem po dokumentárních i experimentálních taktikách, které se dotýkají jak filmu, tak hudební scény: od rytmického transu po smyčky a radikální využití akustického i digitálního zvuku. První ročník Katedry dokumentární tvorby FAMU představí ročníkové práce vzniklé pod pedagogickým vedením Víta Klusáka. Mimo jiné reportáž o hemofilikovi Nejsi jako ty Petra Šalaby, pohled do oken policejní služebny Naše firma je stát Nikoly Krutilové či další snímek 28
o soukromí Světlík Alžběty Kovandové. Kromě samotných snímků poodhalí dílna koncepci a fungování celého semináře
7. DOPROVODNÝ PROGRAM Na letošní Ji.hlavě opět není film a dění kolem něj zdaleka jediným tématem. Město ožije řadou autorských čtení, koncertů, divadelních představení či výstav. AUTORSKÁ ČTENÍ Pozvání do letošní Ji.hlavy přijal Petr Hruška, básník, literární historik, autor ceněných sbírek, mezi nimi Dharmata (2012), za niž obdržel Státní cenu za literaturu pro rok 2013. Jeho civilně metafyzická dikce souzní jednak se syrovou Ostravou, kde žije, jednak s poetikou prozaika Jana Balabána, jehož sebrané spisy uspořádal pro nakladatelství Host. Spolu s Hruškou vystoupí muzikantka a zpěvačka Yvetta Ellerová, která mimo jiné zhudebňuje jeho poezii (26. 10.). Dále vystoupí trio autorů z pražského nakladatelství Fra: Petr Borkovec, Jonáš Hájek a Lukáš Horák (24. 10.). Číst a diskutovat o svých pamětech Rozpomínky. Co na sebe vím přijede také dramatik, prozaik, básník a politik Milan Uhde. Čtení budou probíhat vždy v Respekt Café od 19 hodin. ROZHLASOVÉ DOKUMENTY Přehlídka tuzemských i zahraničních dokumentů proběhne ve spolupráci s Českým rozhlasem, 25. a 26. října 2014 v Respekt Café. Ty, který žiješ (realitu) Kurátoři: Aleš Stuchlý a Vít Schmarc (Čelisti, Radio Wave) Lisbeth Jessen: Efter Festen/After „The Celebration“ (2002) Realita a mýtus jednoho díla – rozhlasový dokument odkrývá reálný předobraz kultovního filmu Thomase Vinterberga Rodinná oslava. Pohled zvenku - výhoda nadhledu? Jak se díváme na sousedy za hranicemi? V čem se liší pohled zvenku a zevnitř? Dva dokumenty o vztazích napříč kulturami. Hostem bude Jiří Slavičínský. Brit Jensen: Anatomie jedné moravské vesnice (2014) Dánská česky mluvící autorka se rozhodla proniknout do mikrokosmu malé vesnice na českomoravské Vysočině, kam se s manželem přistěhovala. S pochopením a nadhledem cizinky pozoruje vzájemnou nedůvěru, neschopnost komunikace i staré křivdy, které stále vyplouvají na povrch. Jiří Slavičínský: Last Summer in Grand Bruit (2010) Grand Bruit byla tradiční rybářskou vesnicí na pobřeží kanadského Newfoundlandu. Kdysi nekonečná loviště tresky byla zdecimována průmyslovým rybolovem a místní byli donuceni vesnici opustit. Last Summer in Grand Bruit je intimním příběhem o mizející rurální Kanadě a hledání významu pojmu domov. 29
Jak vyprávět příběh zvukem? Kurátoři: Eva Nachmilnerová, Jan Trojan, Jiří Slavičínský Workshop na téma: „Jak se točí rozhlasový dokument“. DIVADLO Divadlo je tradiční součástí festivalu, stejně jako účast souboru Vosto5. Ten letos přijede nejen s nestandardně Stand´artním kabaretem, ale přiveze také výjimečné představení Dechovka Divadla Vosto5, která bude k vidění přímo v místě, jehož historií a poválečnými událostmi byl její příběh inspirován. Kultovní hru vytvořenou podle komiksové předlohy přiveze Monstrkabaret Freda Brunolda. Všechna představení, pokud není uvedeno jinak, se odehrají v Divadelním stanu v parku u vlakové zastávky Jihlava – město. Vstupné pro akreditované návštěvníky činí 30 korun, bez akreditace 70 korun. Monstrkabaret Freda Brunolda a Nová síť o. s. JožkaLipnikjebožíčlověkaneumílhát! No. 16 Šestnácté pokračování divadelního cyklu mapuje další setkání začínajícího básníka Lipnika s jeho duchovním vzorem Hermannem Schlechtfreundem. Nejslavnějšímu německému spisovateli už delší dobu vrtá hlavou, kde vlastně ten Lipnik žije? Jeho otázky nás zavádějí až do tajemné svobodárky na předměstí. 24. 10., 21:00 Vosto5 Stand ́artní kabaret Zcela otevřený divadelně-hudební improvizační večer. Stand ́artní kabaret prožívá pokaždé svou premiéru i derniéru a je hudebně doprovázený vlastní kapelou SNAHA. Chlapci Ondar, Petar, Tomina, Jura a Kurt předvedou svůj maximální improvizační standart! Nic víc, nic míň! 26. 10. 21.00 Dechovka Divadla Vosto5 Námět inscenace vychází ze skutečné události – v obci Dobronín došlo v rámci živelného poválečného odsunu k brutálnímu zavraždění skupiny místních Němců. „Žánrově se jedná o dokumentární divadlo a vzhledem k uvedení v nedivadelním prostoru se jedná více o zážitek, jehož jsou diváci přímou součástí, než o tradiční divadelní představení,“ vysvětluje producent Petr Prokop z Divadla VOSTO5. 24. a 25. 10., 20:00, kulturní dům Dobronín, autobus pro diváky bude vyjíždět z trolejbusové zastávky u DKO. Cink Cink Cirk „BUM“ Nové představení souboru Cink Cink Cirk, které klade mnoho závažných otázek lidské existence. Například: „Pocházíme všichni z okurek?“ 27. 10., 21.00 HUDEBNÍ PROGRAM Doprovodný hudební program má letos celistvější tvář: přes dvacet skupin a sólistů kurátorsky vybral kritik Pavel Klusák. V sérii koncertů neotřelých podob bude Martin E. Kyšperský (Květy) po dva dny hrát pro jednoho posluchače. Připraven je probouzecí hardcorový koncert Depakine Chrono jako začátek nového dne. Silné zastoupení mají nová 30
jména na scéně (Kalle, Manon Meurt, MGDLN, Jindra Holubec Y Amigos), mezi mladé je v rámci mezigeneračního setkávání záměrně umístěn stále experimentující Jiří Stivín. Linii „subverze a zábava“ reprezentují Kyklos Galaktikos, Debbi Love a Samčo, brat dážďoviek. K vrcholům patří jedna z prvních repríz projektu coververzí U nás v garáži a derniéra dua Monika Načeva & Justin Lavash. Ve spolupráci s nadací Agosto se uskuteční světová premiéra dua elektroakustických experimentátorů Ivana Palackého a Burkharda Stangla (Rakousko). Festivalové koncerty se budou odehrávat v Soul Music Clubu v Dělnickém domě, vždy od 21:30. Hudbu bude letos hostit také Divadelní stan v parku u vlakové zastávky Jihlava – město. Vstupné na všechny koncerty činí pro akreditované 30 korun, neakreditovaní zaplatí 70 korun. VYBRANÉ KONCERTY: Opening Party: Aid Kid & Murder Bear Doug Dvojice výrazných českých producentů, bratři v beatu a jejich progresivní, zádumčivá práce s Abletonem i moderními tanečními beaty. Melancholické plochy, krystalicky čistý zvuk, bohaté aranže a vliv trip hopu i minimalistického techna. Kalle Veronika Buriánková + David Zeman = objev české klubové scény roku 2014. Radikálně stručné obsazení, radikální zásah. Ona jen zpívá, on má pouze elektrickou kytaru Danelectro. Ozvěny shoegaze, tvrdého rocku, snění v proudu zvuku, minulost i přítomnost táborské scény. Giňovci Romská lidová muzika. Bez elektrických nástrojů, s elektrizujícím účinkem. Akordeon, basa, smyčce, zpěvačka. Rokycanský spolehlivý rodokmen romského hudebního živlu. Debbi Love Drtivě upřímná, metafeministická, manicky rychlá a vždycky trochu politická Bio Masha (oceňovaná performerka slam poetry) v komplotu s kytaristou a multiinstrumentalistou Luďkem Kazdou. Nejinteligentnější crazy songy a improvizace na scéně. Manon Meurt „Ti, kteří předskakovali My Bloody Valentine” a navíc od té doby výrazně vyrostli. Štěstí z věčného návratu do zvukových maelströmů shoegaze, postrocku, dream popu, gordického soundu. Mydy Rabycad Synonymum pro elektroswing: největší hvězdy stylu v českých zemích. Únik do světa elegance a rytmů předválečné kvality. Hudba, která roztančí i nábytek: sem lidi chodí radovat se a trochu zhubnout. Martin Tvrdý & Václav Havelka III: U nás v garáži Coververze českého svobodného rocku z 80. a 90. let: Psí vojáci, Garáž, Majklův strýček a další. Sedmičlenná sestava, v níž se sešli Bonus a protagonista kapely Please The Trees, koncertuje jen krátce: MFDF Ji.hlava 2014 je jednou z mála šancí setkat se s tímhle ryze 31
současným projektem. Monika Načeva & Justin Lavash Poslední vystoupení dua, které se od společného alba odráží ke staršímu repertoáru velkého hlasu české nekonformní, vždycky zvnitřnělé hudby. Closing Party: MGDLN & Kewu Gentleman minimal techna, francouzského elektra a jukeu a femme fatale české elektro scény. Dravé beaty a neskutečná taneční energie. SITE-SPECIFIC KONCERTY Vladimír Kokolia, Oldřich Janota Jaká hudba je spirituální? Jaké naslouchání je duchovní? Malíř Vladimír Kokolia přednáší a volá texty své dávné skupiny E („uprostřed žárovky / se žije bez stínu“). Klasik ve své vlastní kategorii Oldřich Janota putuje mezi starší zenovou inspirací svých písní („na kraji lesa /vlála tráva / pořád bylo léto“) a dnešním nahlížením zvenčí do mariánského kultu. Martin E. Kyšperský: Výměna snů Sám se svým umělcem: Koncert pro jednoho posluchače či jednu posluchačku probíhá podle jednoduchých pravidel. Vzpomeňte si na sen, který se vám zdál. Ten je vstupenkou na desetiminutový koncert songwritera a kapelníka skupiny Květy. Martin E. Kyšperský vyslechne váš sen, převypráví vám výměnou svůj a přidá píseň. Ivan Palacký & Burkhard Stangl (Rakousko) V návaznosti na experimentální rámec sekce Fascinace se setkají dva významní volní improvizátoři. Ivan Palacký hraje na pletací stroj Dopleta a drobné objekty; rakouský kytarista a multiinstrumentalista Burkhard Stangl je zásadní osobností elektroakustické scény. Světová premiéra: což je u setkání improvizátorů vlastně denní chleba. LABORATORIUM Krajina znovu-objevená Abstraktní krajiny, vrstvení hladin, valící se mraky, ale třeba i pocta „renesančnímu“ Manu Rayovi. Digitální zpracování i klasické postupy filmové avantgardy představí Laboratorium. Galerie Půda, Joštova 27, Jihlava, otevřeno 10 až 20 hodin. VÝSTAVY Výstava fotografií Jiřího Poláka Pro Jiřího Poláka byl osudovým místem ostrov Hormuz v Perském zálivu, kde dle vlastních úvah našel sám sebe, a později odchodem pryč se zase „ztratil“. Jeho filmařská a hlavně fotografická tvorba je pevně svázaná s ostrovem, jehož fascinující geologické utváření přibližuje výstava Polákových fotografií a diapozitivů. Galerie ZUŠ Jihlava, 23.–28. října, otevřeno 10 až 18 hodin. Výstava festivalových plakátů Tradiční přehlídka festivalových plakátů představí plakáty z let 2013 až 2015. V rámci výstavy bude udělena cena pro nejkrásnější plakát, který vyberou účastníci workshopu 32
Festival Identity. Návštěvníci festivalu pak zvolí svou cenu diváků. Vítěznému festivalu bude věnovaná retrospektivní výstava plakátů na příštím ročníku Ji.hlavy. Galerie OGV II, 23. 10.–28. 11. 2014, v době festivalu otevřeno 10 až 20 hodin. SPECIÁLNÍ PROJEKCE Absolventi: Svoboda není zadarmo (r. Tomáš Kroupa) Film o zápase mladého člověka, který se po dokončení studií musí přizpůsobit potřebám společnosti. Plány a sny narážejí na pravidla trhu. Mladý herec pracuje jako stevard v letadle, fotograf podniká s chovatelskými potřebami. Jsme svobodní, ale do jaké míry jsme schopní uchopit osud to vlastních rukou? Projekce proběhne pod záštitou Zastoupení Evropské komise v České republice. 23. 10., 17:30, posluchárna VŠPJ Začarovaný karavan – La Caravane ensorcelée Za kinem Dukla zaparkuje Začarovaný karavan. Pojízdný filmový sál pro dvanáct lidí vozí filmy po francouzském venkově už osm let. V Ji.hlavě představí pásmo filmů, mimo jiné také z francouzského regionu Champagne-Ardenne. Karavan se zdrží po celou dobu festivalu, vstup na projekce krátkých filmů bude zdarma.
33
8. DOC ALLIANCE Projekt Doc Alliance je výsledkem tvořivého partnerství 7 klíčových evropských festivalů dokumentárního filmu: CPH:DOX Copenhagen, Doclisboa, DOK Leipzig, FID Marseille, MFDF Ji.hlava, Planete Doc Film Festival a Visions du Réel Nyon. Cílem iniciativy Doc Alliance je podporovat rozmanitost dokumentárního filmu a rozšiřovat mezi diváky povědomí o fascinujících možnostech tohoto žánru, který dokáže být často působivější než svět fikce. Záměrem Doc Alliance je pomáhat autorským dokumentárním snímkům na jejich cestě k co nejširšímu počtu diváků, zejména pak systematicky podporovat jejich distribuci skrze festivalové trhy a vlastní online platformu DAFilms.cz.
Aktivity DOC ALLIANCE Doc Alliance Films / Vaše online dokumentární kino www.DAFilms.cz je dynamickou Video on Demand platformou, která nabízí tvůrcům a producentům alternativní způsoby oběhu pro filmy, které se na trhu často obtížně prosazují. Nabízí permanentní přístup k více než osmi stům dokumentárních a experimentálních filmů z celého světa s důrazem na evropskou kinematografii. Diváci i filmoví profesionálové z celého světa mohou všechny filmy přístupné na DAFilms.cz legálně a za minimální poplatek zhlédnout přímo ve svém počítači nebo si je stáhnout ve formátu AVI a DVD. Vedle významných filmů současnosti jsou zde zpřístupněna i klíčová dokumentární díla minulosti, takže portál plní také funkci filmového archivu. DAFilms.cz přitom otevírá svůj prostor jak zavedeným mistrům dokumentu, jako jsou Ulrich Seidl, Jørgen Leth, Peter Mettler či Helena Třeštíková, Pavel Koutecký, Jan Gogola ml., Ivo Bystřičan, Erika Hníková, tak snímkům nových talentů či filmových studentů. Nabídka dokumentárního portálu DAFilms.cz se každý měsíc rozšiřuje přibližně o dvacet nových snímků, jež jsou vybírány sedmi partnerskými festivaly zapojenými do projektu Doc Alliance. Filmy podléhají pečlivému dramaturgickému výběru, který klade důraz na jejich společenskou i estetickou hodnotu a jedinečný rukopis. Platforma je současně otevřená všem filmovým inovacím, progresivním či provokativním dokumentům, které stimulují otevřený dialog mezi jejich tvůrci a diváky. Filmoví tvůrci, producenti, distributoři a studenti mohou na DAFilms.cz své filmy zaregistrovat a poskytnout jim tak prostor v tomto jedinečném distribučním prostředí.
Spolupráce portálu DAFilms.cz na MFDF Ji.hlava Cesta dokumentárního filmu z virtuálního světa a zpět Na festivalu bude letos v rámci programu uveden oceněný snímek Za plakátem režiséra Michala Hříbka. Tento krátký dokument zvítězil v rámci prvního ročníku projektu My Street Films, jenž dal vzniknout první české filmové mapě, na niž přidávali krátké snímky různých dokumentárních žánrů jak filmoví profesionálové, tak – a to především – široká veřejnost. www.mystreetfilms.cz V Ji.hlavě proběhne i divácké hlasování o nejoblíbenější My Street film. Z více než 50 snímků přihlášených na první českou filmovou mapu www.mystreetfilms.cz bylo porotou vybráno 7 nejzajímavějších amatérských počinů. Ty budou promítány na plazmových obrazovkách na hlavních festivalových lokalitách. Diváci budou moci pomocí jednoduchého 34
hlasování přímo na místě vybrat vlastního vítěze, který získá 2 akreditace na budoucí ročník MFDF Ji.hlava a neomezený vstup do filmového katalogu portálu DAFilms.cz. Ve spolupráci s portálem DAFilms.cz se poprvé jedna filmová sekce – věnovaná reprezentaci továrny v současném dokumentu – koncepčně rozdělí na dvě části: na snímky, které budou moci diváci v době konání festivalu zhlédnout pouze online na portálu DAFilms.cz, a snímky, které poběží ve festivalových kinech.
35
9. INDUSTRY PROGRAM Již po čtrnácté se na MFDF Ji.hlava setkáváme s Industry programem. Tradiční platformy této sekce opět nabízejí přátelský prostor pro všechny filmové profesionály ze zahraničí a z České republiky. „Ji.hlavský festival nehledá univerzální produkty. Připomínají totiž filmy o ledních medvědech. Určitě je také znáte. Každý je zná. Nebo koneckonců třeba i dokumenty o bitvách při druhé světové válce. Natáčejí se stále znovu, protože jejich vizuální podoba je tím, co předurčuje jejich – často velmi krátkou – budoucnost. Industry program v rámci Mezinárodního festivalu dokumentárních filmů Ji.hlava vytváříme tak, aby byl průsečíkem zájmů těch filmařů, kteří hledají svůj vlastní výraz a téma. Těch, kteří neohýbají své filmy podle vnějších zadání, protože nechtějí, aby jejich dokumenty byly krátkodobě, ale naopak dlouhodobě úspěšné,“ uvedl ředitel festivalu Marek Hovorka. Ji.hlava představuje křižovatku propojující východní a západní Evropu. Industry program ji.hlavského festivalu jako největšího filmového festivalu dokumentárních filmů ve střední a východní Evropě je tedy ideálním místem, kde se mohou talentovaní producenti představit po boku ostatních filmových profesionálů a zvýšit svůj potenciál tvorbou nových, originálních a úspěšných projektů. INDUSTRY PROGRAM 2014 Emerging Producers Propagační a vzdělávací projekt sdružující talentované producenty dokumentárních filmů ze zemí EU, který má za cíl dopomoci jim k lepší orientaci na filmovém trhu a zvýšit tak potenciál budoucích evropských koprodukcí. Inspirační fórum Unikátní projekt iniciující nová témata a náměty pro dokumentární filmy je tu pro režiséry z celého světa, kteří mají možnost setkat se s významnými osobnostmi působící mimo svět filmu. Festival Identity Jedinečné setkání pro organizátory filmových festivalů, jehož součástí je veřejně přístupná sekce Festival Hub, která sestává z prezentací filmových festivalů ve stylu PechaKucha. Visegrad Accelerator Propojení filmových profesionálů zaměřujících se na dokumentární tvorbu ze zemí Visegrádské čtyřky: České republiky, Slovenska, Maďarska a Polska. Visegrad Accelerator otevírá možnost vytvořit visegrádskou tvůrčí platformu, která by iniciovala nejrůznější filmové aktivity zemí střední Evropy. East Silver Market / Organizováno IDF Jedenáctý ročník projektu East Silver Market nabízí podporu dokumentárním filmům vzniklým v regionu střední a východní Evropy. Tyto snímky se opět představí širokému spektru filmových profesionálů – mezinárodním sales agentům, nákupčím, televizním dramaturgům a dalším hostům festivalového Industry programu.
36
INDUSTRY PROGRAM OTEVŘENÝ PRO DIVÁKY PÁTEK 24. 10. 2014 10:00–12:30 Česká televize představuje nové televizní formáty: S kříženci na křižovatce, aneb praktické zkušenosti s cross-doku žánry v ČT Industry Room Program bude probíhat v češtině. 14:30–15:30 Visegrad Accelerator: Panelová diskuze televizních akvizitorů Industry Room Panelová diskuze umožní propojit filmové profesionály ze zemí Visegrádské čtyřky s televizními akvizitory. Program je organizován s podporou Asociace producentů v audiovizi. 16:00–17:00 Visegrad Accelerator: Panelová diskuze zástupců kulturních televizních kanálů Industry Room Panelová diskuze zástupců televizních kanálů ze zemí V4. ČT Art bude zastupovat generální ředitel České televize Petr Dvořák. 19:00–20:30 Veřejná prezentace Emerging Producers 2015 DIOD V rámci veřejné prezentace se představí osmnáct mladých talentovaných evropských producentů, kteří se zaměřují na dokumentární kinematografii. SOBOTA 25. 10. 13:00–14:00 Česká televize a Státní fond kinematografie uvádí: Alternativní formy distribuce Industry Room Panelová diskuze filmových profesionálů poodhalí možné způsoby, jak distribuovat film mimo zaběhlé postupy. Program bude probíhat v češtině. 14:30–15:30 Visegrad Accelerator: prezentace národních filmových cen Industry Room Hosté z Visegrádské čtyřky i dalších částí Evropy představí svá národní filmová ocenění a přiblíží jednotlivé kategorie. Program se uskuteční v anglickém jazyce. 16:00–17:30 Inspirační fórum: Ethan McCord Kino Dukla, Velký sál Reform, Jana Masaryka 20 Prvním hostem Inspiračního fóra bude bývalý voják USA, který sloužil v Iráku. Byl účastníkem nepovedené operace, při níž byli omylem zabiti a zraněni civilisté. 19:00–20:30 Festival Hub DIOD, Tyršova 12 Veřejně přístupná součást sekce Festival Identity, setkání organizátorů filmových festivalů. Diváci mají ojedinělou možnost zhlédnout prezentaci světových festivalů ve stylu PechaKucha. Každá prezentace = 20 slidů a 20 vteřin na okomentování každého z nich.
37
NEDĚLE 26. 10. 13:00–14:00 Jak nová média proměňují náš způsob informování o filmu? Industry Room Moderátorka Andrea Průchová si do diskuze o proměnách filmové žurnalistiky pozvala novináře Petera Belsita (IndieWire), Francisca Ferreiru, Christophera Campbella (Nonfics.com) a Domenico La Portu (Cineuropa.org). Program se uskuteční v anglickém jazyce. 14:30–16:00 Přesouvá se kino na internet? Industry Room Panelová diskuze nad proměnami distribuce bude řešit otázky změn diváckých návyků, distribuce filmů online či transformace filmového průmyslu. Moderátorkou bude Diana Tabakov z Doc Alliance Films. Program se uskuteční v anglickém jazyce. 16:00–17:30 Inspirační fórum Kino Dukla, Velký sál Reform Druhé setkání diváků, režisérů a osobností působících mimo filmový svět. PONDĚLÍ 27. 10. 2014 16:00–17:30 Inspirační fórum: Petr Pavlenskij Kino Dukla, Velký sál Reform Třetí setkání v rámci Inspiračního fóra představí ruského aktivistu a konceptuálního umělce Petra Pavlenského. Program se uskuteční v ruském a anglickém jazyce. KOMPLETNÍ PŘEHLED INDUSTRY PROGRAMŮ INSPIRAČNÍ FÓRUM 4. ročník | 25. 10.–27. 10. | 16:00–17:30 | Kino Dukla, Sál Reform Setkání deseti vybraných režisérů z celého světa s významnými osobnostmi působícími mimo svět filmu. Unikátní projekt iniciující nová témata a náměty pro dokumentární filmy, který neobvyklým způsobem propojuje filmový a nefilmový svět. Kurátorem Inspiračního fóra je režisér a producent Filip Remunda. Společné hledání témat probíhá s každým z lektorů ve třech fázích, z nichž první je vždy otevřena i nejširší veřejnosti. Jde o první projekt svého druhu v kontextu všech filmových festivalů. V současné době se nabízí mnoho festivalových a industry aktivit zaměřených na vývoj již existujícího tématu, hledání koproducentů či rozšiřování distribučních možností. Inspirační fórum však vytváří platformu pro hledání nových témat a jejich interpretací, které předcházejí rozhodnutí filmaře, kterému námětu se bude věnovat. Setkání probíhá na třech úrovních, vedle uzavřených diskuzí a osobních rozhovorů účastníků Inspiračního fóra s tutory se budou konat také Openclasses (veřejné přednášky) a moderované diskuze přístupné všem akreditovaným návštěvníkům festivalu. Tutory letošního Inspiračního fóra budou Ethan McCord a Petr Pavlenskij. Partner Inspiračního fóra: HBO 38
EMERGING PRODUCERS 3. ročník | 22.–26. 10. | Propagační a vzdělávací projekt sdružující talentované producenty dokumentárních filmů ze zemí EU. Projekt účastníkům zpřístupňuje informace v oblasti audiovize a napomáhá jejich hlubší a rozsáhlejší orientaci na filmovém trhu. Dále jim pomáhá navázat kontakt s producenty z ostatních zemí, a zvyšuje tak potenciál budoucích evropských koprodukčních projektů. Projekt Emerging Producers je realizován ve spolupráci s: Kancelářemi Kreativní Evropa v Rakousku, České republice, Litvě, Polsku, Slovensku, Slovinsku, Velké Británii; Dánským filmovým institutem a Finskou filmovou nadací. VYBRANÍ EMERGING PRODUCERS 2015: Ana Alexieva, Bulharsko Pedro Fernandes Duarte, Portugalsko Eva Blondiau, Německo Paulius Juoceris, Litva Mille Haynes, Dánsko Rebecca Houzel, Francie Michael Kaboš, Slovensko Pawel Kosun, Polsko Elsa Kremser, Rakousko Alba Mondéjar, Španělsko Frederik Nicolai, Belgie Elina Pohjola, Finsko Irina Shatalova, Rusko Radovan Síbrt, Česká republika Stefano Tononi, Švýcarsko Viva Videnovic, Slovinsko Dionne Walker, Velká Británie Hostující země: Kolumbie, reprezentuje Josephine Landertinger Veřejná prezentace | Emerging Producers 2015 24. 10. | 19:00–20:30 | DIOD V rámci veřejné prezentace se představí osmnáct mladých talentovaných evropských producentů, kteří se zaměřují na dokumentární kinematografii.
HLAVNÍ TUTOŘI PROGRAMU EMERGING PRODUCERS 2015 Irena Taskovski / Taskovski Films Ltd Taskovski Films Ltd. je světově známá londýnská produkční společnost, která se zabývá sales a produkcí nezávislých dokumentárních i hraných filmů. Vítáme novátorské, hravé a odvážné 39
snímky, které dokážou zaujmout a překvapit diváky po celém světě. Rádi objevujeme nové talenty a autorské příběhy. Taskovski Films je producentem a sales agentem mnohonásobně oceněného dokumentu Český sen, dále dokumentárních snímků Český mír (Grand Prix DMZ Docs) a Lidé, kterými jsem mohl být a možná jimi jsem (vítěz IDFA, Visions du Réel, HotDocs) či snímku Jak se vaří dějiny nominovaného na Evropskou filmovou cenu. Paolo Benzi / Okta Film Faber Film je italská nezávislá filmová společnost. Přináší dokumentární snímky, ve kterých se snoubí zvídavost, nápaditost a angažovanost, a upřednostňuje takové filmy, kterým je radost naslouchat, které nás učí novým pohledům na věc a nepřestávají nás překvapovat. Filmografie: NOTES TO A FIFTH IMPOSSIBILITY René Frölkeho (v produkci), TIR Alberta Fasula (v produkci), UOMINI SOLI Paola Santoloniho (2012), NO PEACE WITHOUT WAR Lorenza Castoreho a Adama Cohena (2012), L’ESTATE DI GIACOMO Alessandra Comodina (2011), VALENTINA POSTIKA IN ATTESA DI PARTIRE Cateriny Carone (2009), SOTTO TREGUA GAZA Marie Nadotti (2009) či RUMORE
FESTIVAL IDENTITY 5. ročník | 24. 10.–26. 10 Platforma k setkávání a navazování kontaktů pro zástupce filmových festivalů Festival Identity se soustředí na vytváření společné platformy pro zástupce festivalů, kteří se zde mohou setkávat, sdílet myšlenky a nápady a rozvíjet mnohonárodnostní a multikulturní síť festivalových komunit. Festival Identity bude letos hostit zástupce filmových festivalů Mar del Plata, Yamagata, FID Marseille, MakeDox, IFF Cinematic, Cronograf, Astra Film Festival, Cinéma du réel, Open City London Documentary Film Festival, Verzio Film Festival, IFF Bratislava atc. Klíčovou událostí Festival Identity je veřejná prezentace zvaná Festival Hub 2014.
FESTIVAL HUB 2014 POWERED BY PECHAKUCHA 25. 10. | 19:00–20:30 | DIOD Festival Hub 2014 je veřejně přístupnou součástí sekce Festival Identity konané v rámci programu pro filmové profesionály na MFDF Ji.hlava. Diváci mají ojedinělou možnost zhlédnout prezentaci světových filmových festivalů ve stylu PechaKucha. Každá prezentace musí mít 20 slidů a promítnutí s komentářem každého z nich může trvat nejdéle 20 vteřin. Formát PechaKucha (anglicky „chit chat“, v překladu potlach) tedy dovoluje prezentujícím přednášet necelých sedm minut a díky tomu jsou jejich prezentace stručné, svižné a obsahují jen nejpodstatnější informace. Letos se jí zúčastní Gennady Kofman z Docudays UA, Francesco Giai Via z Torino Film Fest, Cecilia Barrionuevo z argentinského Mar del Plata, Barbara Orlicz-Szczypuła z Krakow Film Festival, Hama Haruka Yamagata z International Documentary Film Festival, Mladen Vusurovic ze srbského Beldocs, Csilla Kato z rumunského Astra Film Festival a Maria Bonsanti z francouzského festivalu Cinéma du réel. Partner Festival Identity: Central European Initiative
40
VISEGRAD ACCELERATOR 3. ročník | 25. 10. | 11:00–12:00 | Festivalové centrum Visegrad Accelerator má za cíl propojit profesionály z České republiky, Slovenska, Maďarska a Polska, kteří se zúčastní MFDF Ji.hlava 2014. Projekt umožňuje vytvoření kreativní visegrádské platformy pro vývoj a rozšiřování různých filmových aktivit prostřednictvím setkání filmových profesionálů, kritiků, zástupců filmových fondů a představitelů filmových festivalů. Letošní edice Visegrad Accelerator nabídne tři bloky. První páteční blok proběhne ve znamení představení kulturních televizních kanálů zemí V4 spolu s francouzsko-německou ARTE TV. Druhá páteční část uvede televizní akvizitory, kteří představí možnosti koprodukce a nákupu dokumentárních filmů mezi zeměmi Visegrádu. Sobotní část bude věnována prezentaci filmových cen z České republiky, Slovenska, Polska a Maďarska – zároveň budou představeny i dánské filmové ceny Robert. Projekt Visegrad Accelerator vznikl za podpory Mezinárodního visegrádského fondu, Film New Europe, Doc Alliance, Slovenského filmového institutu a MTVA – Médiaszolgáltatástámogató és Vagyonkezelő Alap.
10. IDF INDUSTRY PROGRAM Aktivity Institutu dokumentárního filmu na MFDF Ji.hlava ve dnech 22.–28. října 2014 Institut dokumentárního filmu (IDF) od svého založení v roce 2001 podporuje východoevropský a středoevropský autorský dokumentární film a jeho prosazení na mezinárodní úrovni. Režisérům a nezávislým producentům pomáhá při vývoji, produkci, propagaci a distribuci jejich dokumentární tvorby. Soustavně spolupracuje s předními mezinárodními festivaly, TV stanicemi, distributory, sales agenty, trhy, filmovými institucemi, vzdělávacími programy, filmovými centry i weby, pro něž je IDF jedinečným zdrojem dokumentárních projektů a filmů ze střední a východní Evropy. V letošním roce Institut dokumentárního filmu přiváží do Ji.hlavy opět dvě ze svých klíčových aktivit – workshop Ex Oriente Film a jedenáctý trh East Silver spojený s předáváním cen Silver Eye.
EX ORIENTE FILM Mezinárodní workshop zaměřený na vývoj a financování autorského dokumentárního filmu v celém regionu střední a východní Evropy. Během tří týdenních setkání na něm režiséři pod vedením předních českých i zahraničních tvůrců a odborníků rozvíjejí téma, příběh a vizuální styl svých připravovaných filmů, zatímco 41
producenti získávají znalosti o strategiích a pravidlech, která platí na mezinárodním trhu. Při příležitosti konání MFDF Ji.hlava pořádá Institut dokumentárního filmu druhé ze tří každoročních setkání workshopu Ex Oriente Film. Ve dnech 22.–28. října 2014 přiváží tento vzdělávací program do Ji.hlavy 12 dokumentárních projektů zastoupených režiséry a producenty z České republiky, Chorvatska, Srbska, Estonska, Ruska, Maďarska, Lotyšska, Polska a Německa. Jejich tvůrci budou pracovat pod vedením 18 renomovaných evropských režisérů, producentů, konzultantů a zástupců distribučních společností a televizí. Přednášky, projekce, případové studie i masterclasses lektorů workshopu Ex Oriente Film budou kromě samotných účastníků workshopu otevřeny také dokumentárním profesionálům i zájemcům z řad veřejnosti. Vrcholy otevřeného programu, na které bychom diváky rádi pozvali především, budou masterclasses francouzského režiséra Nicolase Philiberta a polského režiséra a kameramana Wojciecha Starońa. EAST SILVER Mezinárodní filmový trh zaměřený na propagaci, mezinárodní distribuci, televizní a festivalová uvedení dokumentárních filmů ze střední a východní Evropy na mezinárodní úrovni. V roce 2014 trh East Silver vstupuje jedenáctým ročníkem do druhého desetiletí své existence. Filmovým profesionálům opět nabídne více než 270 dokumentů dokončených ze střední a východní Evropy a pomůže objevovat nové talenty a výjimečné příběhy. Kromě přehledného katalogu a digitalizované videotéky vytváří trh i podmínky pro setkávání tvůrců s dalšími profesionály. Využít videotéky a desítek předem domluvených schůzek tak přijedou zejména distributoři, sales agenti, zástupci festivalů a televizí, ale i producenti a režiséři z východní Evropy, kteří budou nabízet své filmy. Součástí East Silver jsou i projekty East Silver Karavana, East Silver Focus TV, ceny Silver Eye a East Silver Online Streaming, které slouží k další podpoře distribuce. East Silver uděluje v Ji.hlavě i cenu Silver Eye pro nejlepší dokumentární filmy ve třech kategoriích (krátký, středometrážní a celovečerní film). O vítězích šestého ročníku Silver Eye, kteří obdrží 1 500€ a roční festivalovou podporu East Silver Karavany, rozhodne mezinárodní porota. Seznam letošních porotců a nominovaných filmů najdete níže. VÝBĚR Z OTEVŘENÉHO PROGRAMU EX ORIENTE FILM Středa, 22. října 2014 15.00–16.30 | Hotel Gustav Mahler, Křížová 4 PŘÍPADOVÁ STUDIE: Uncle Tony, Three Fools and the Secret Service Případová studie dokumentárního filmu věnovaného jednomu z nejslavnějších bulharských animátorů a jeho vztahu s bývalou státní tajnou službou. Snímek Uncle Tony, Three Fools and the Secret Service se těšil obrovskému zájmu bulharského publika, současně však v zemi svého vzniku vzbudil značnou kontroverzi. Režisérky a producentky filmu Mina Mileva a Vesela Kazakova se s publikem podělí o svůj pohled na autorskou povinnost podat otevřené 42
svědectví a také o svou zkušenost s tlakem, který si za svou výpověď vysloužily. Otevřeno pro: Akreditace Industry + Press Čtvrtek, 23. října 2014 10.00–11.30 | Hotel Gustav Mahler, Křížová 4 PŘEDNÁŠKA: Úvod do rozpočtování Oceňovaný rakouský producent a režisér Arashe T. Riahi (Golden Girls Filmproduktion) se ve své přednášce zaměří na téma koprodukce s televizními stanicemi, struktury koprodukčního rozpočtu a jeho nastavení mezi produkčními společnostmi, vztahu rozpočtu filmu vůči finančnímu plánu a další produkční aspekty dokumentární tvorby na mezinárodním pozadí. Otevřeno pro: Akreditace Industry + Press Pátek, 24. října 2014 15.00–16.30 | Hotel Gustav Mahler, Křížová 4 MASTERCLASS: Peter Kerekes – Práce s protagonistou Masterclass režiséra Petera Kerekese věnovaná jeho metodám práce s protagonisty od fáze obhlídek, přes natáčení, až k samotnému dokončení filmu. Oceňovaný slovenský autor mezi dalšími tématy pojedná o svém pohledu na hloubku a nuance vzájemného setkání mezi filmařem a protagonistou, metodách vedení rozhovoru a zacházení se scénářem a také o vztahu mezi etikou a estetikou snímku. Otevřeno pro: Akreditace Industry + Press 17.00–18.30 | Hotel Gustav Mahler, Křížová 4 PŘEDNÁŠKA: Vývoj jde ruku v ruce s dobrou distribuční strategií Přednáška belgického sales agenta Thierry Detaille (Ventes-CBAWIP-Sales/Visible Film) na téma trhu, prodeje a networkingu v kontextu nezávislého dokumentu. Jak se prosadit na festivalech a filmových trzích? Po přednášce bude následovat diskuze. Otevřeno pro: Akreditace Industry + Press Sobota, 25. října 2014 10.00–13.30 | Kino Dukla, Sál Edison, Jana Masaryka 20 MASTERCLASS & PROJEKCE: Wojciech Staron – Dokumentární kamera a přenos reality Renomovaný a oceňovaný polský kameraman Wojciech Staron ve své masterclass představí svůj pohled na vizualitu a vizuální styl v dokumentárním filmu. Jak může být téma, prostředí a protagonisté filmu zachyceno kamerou tak, aby obraz maximálně podpořil vyprávěný příběh? Masterclass bude předcházet projekce dvou Staronových snímků - Sibiřská lekce (57 43
min, Polsko 1998) a Argentinská lekce (56 min, Polsko, 2011). Otevřeno pro: Všechny typy akreditací 10.00–11.30, 12.00–13.30| Hotel Gustav Mahler, Křížová 4 PŘEDNÁŠKA: Právní aspekty mezinárodní koprodukce I-II Blok dvou přednášek německého právníka, specialisty na problematiku mezinárodní koprodukce a autorské právo, Stefana Rülla. Otevřeno pro: Akreditace Industry + Press Pondělí, 27. října 2014 10.00–13.30 | Kino Dukla, Sál Reform, Jana Masaryka 20 MASTERCLASS & PROJEKCE: Nicolas Philibert – Film jako pozvání Nicolas Philibert ve své masterclass představí svůj autorský pohled na dokumentární tvorbu a způsob vyprávění. Snímky tohoto předního francouzského dokumentaristy často odráží jeho fascinaci komunikací, hlasy a jazykem. Sám autor o sobě tvrdí, že výchozím bodem jeho tvorby je nevědomost a zvědavost („Čím méně o tématu vím, tím lépe se cítím!“). Philibert během své masterclass pozve diváky, aby prožili jeho tvorbu a režijní přístup jako cestu, na níž nepotřebují mapu či těžká zavazadla, nýbrž odvahu se připojit a dívat se na okolní dění. Masterclass bude předcházet projekce zatím posledního autorova snímku La Maison de la radio (103 min, Francie, Japonsko, 2013), který sleduje každodenní chod francouzského národního rozhlasu Radio France. Otevřeno pro: Všechny typy akreditací EAST SILVER MARKET – POROTCI A NOMINACE NA CENU SILVER EYE: Kategorie krátkých dokumentárních filmů: Porota Emilie Bujès, Visions du Réel, zástupce festivalu, Švýcarsko Xavier Henry-Rashid, Film Republic, sales agent, Velká Británie Robert Zuber, HRT - Croatian Radiotelevision, televizní nákupčí, Chorvatsko Nominované filmy 1973 | Stefan Ivancic | Srbsko | 2014 Ahoj, mám se dobře | Johana Švarcová | Česká republika | 2013 Autofocus | Boris Poljak | Chorvatsko | 2013 Druhý pokus | Peter Kerekes | Slovensko | 2014 Homo video. Človek pozerajúci. | Katarina Hlinčíková | Slovensko | 2013 The Pimp and His Trophies | Antoinette Zwirchmayr | Rakousko | 2014 Positive | Polina Kelm | Ukrajina | 2013 Super Unit | Teresa Czepiec | Polsko | 2014 The Visit | Matej Bobrik | Polsko | 2013 Where I Can't Be Found | Arjun Talwar | Indie, Polsko | 2014
44
Kategorie středometrážních dokumentárních filmů: Porota Lejla Dedić, Al Jazeera Balkans, televizní nákupčí, Bosna a Hercegovina Vitaly Mansky, ArtDocFest Film Festival, zástupce festivalu, Rusko Iva Tkalec, Visible Film, sales agentka, Belgie Nominované filmy Blood | Alina Rudnitskaya | Rusko | 2013 Česká pivní válka | Jan Látal | Česká republika | 2014 DMD KIU LIDT | Georg Tiller | Rakousko, Německo | 2014 Euromaidan. Rough Cut | Various artists | Ukrajina | 2014 Fish'R'us | Maciej Glowinski | Polsko | 2014 The Gull Theorem | Joosep Matjus | Estonsko | 2014 K oblakům vzhlížíme | Martin Dušek | Česká republika | 2014 Karpotrotter | Matjaž Ivanišin | Slovinsko | 2013 Lovu zdar! | Jaroslav Kratochvíl | Česká republika | 2014 Master of the Universe | Marc Bauder | Rakousko, Německo | 2013 Riding My Tiger (A Cinéma Very Vérité) | Ascan Breuer | Rakousko, Indonésie | 2014 Kategorie celovečerních dokumentárních filmů: Porota Ben Bassauer, Monoduo Films, sales agent, Německo Rebecca De Pas, FID Marseille, zástupce festivalu, Francie Ivana Pauerová Miloševičová, Czech Television, dramaturgyně, Česká republika Anne Grolleron, ARTE France, dramaturgyně, Francie Nominované filmy Aleppo. Notes from the Dark | Wojciech Szumowski, Michal Przedlacki | Polsko | 2014 Cain's Children | Marcell Gerő | Maďarsko, Francie | 2014 Danielův svět | Veronika Lišková | Česká republika | 2014 Deep Love | Jan. P. Matuszyński | Polsko | 2013 Focus on Infinity | Joerg Burger | Rakousko | 2014 Gottland | Viera Čákanyová, Petr Hátle, Lukáš Kokeš, Klára Tasovská, Rozálie Kohoutová | Česká republika, Slovensko, Polsko | 2014 Children 404 | Askold Kurov, Pavel Loparev | Rusko | 2014 Judgment in Hungary | Eszter Hajdú | Maďarsko, Německo, Portugalsko | 2013 Naked Island | Tiha Klara Gudac | Chorvatsko | 2014 Stream of Love | Ágnes Sós | Rumunsko, Maďarsko | 2013 Tak ďaleko, tak blízko | Jaro Vojtek | Slovensko | 2014 Toto and His Sisters | Alexander Nanau | Rumunsko | 2014 Vyhlášení vítězů letošních cen Silver Eye proběhne 27. října 2014 v průběhu zakončovacího ceremoniálu 18. ročníku Mezinárodního festivalu dokumentárních filmů Ji.hlava. 45
11. CENA RESPEKTU Poosmé bude letos na slavnostním zahájení festivalu udělena Cenu Respektu za nejlepší televizní, video či online reportáž uplynulého roku. Motivací soutěže je přesvědčení, že audiovizuální reportáž není jen důležitým informačním kanálem, ale může se stát především přímým hybatelem veřejného prostoru, do kterého se jako specifická mediální forma zapojuje. Kvalitní reportáž musí především klást otázky, sestupovat k jádru daného tématu a uvádět jej do souvislostí, přičemž není omezena jen na domácí témata. Cena Respektu si klade za cíl upozornit právě na takové zásadní reportážní projekty uplynulého roku. Vítěze vybere porota složená z redaktorů Respektu. Uzávěrka pro odevzdání reportáží je 10. října.
12. MÉDIA A DOKUMENT Dokumentární film se stává součástí celospolečenské diskuse i díky mediálním výstupům. Jeho kritická reflexe se objevuje v různých typech médií vyžadujících odlišnou hloubku vhledu, šíři kontextu či způsoby vyjadřování. V rámci semináře se studenti už šestým rokem budou učit nahlížet na dokument z nejrůznějších úhlů, podrobovat jej analýze, nacházet a formulovat argumenty. Seminář Média a dokument je součástí dlouhodobých publikačních a vzdělávacích aktivit MFDF Ji.hlava. Seminář tvůrčího psaní o dokumentárním filmu je příležitostí pro studenty žurnalistiky, filmových studií a dalších humanitních a společenských oborů trénovat pod vedením významných kritiků a teoretiků svoje dovednosti v reflexi filmů a festivalových událostí. Přednášky předních českých novinářů představují studentům různé podoby kritické reflexe, úskalí a přednosti jednotlivých žánrů (recenze v deníkovém tisku, recenze v odborném tisku, komentář, blog, reportáž, esej). Přednášky zahraničních lektorů otevírají další širší témata mediálního otisku dokumentárního filmu. Následně studenti navštěvují festivalové projekce a doprovodný program, setkávají se s režiséry a filmovými profesionály, intenzivně sledují festivalové dění a připravují svoje texty. V poslední den festivalu se pak opět setkávají s lektory a v malých seminárních skupinách podle zvoleného žánru texty analyzují. Ti z nich, kteří absolvují seminář jako volitelný předmět svého univerzitního rozvrhu (tři z českých vysokých škol a jedna slovenská seminář zařazují do studijního plánu pro různé obory jako volitelný předmět, ohodnocený v rámci kreditního systému), pak upravený text ještě jednou posílají svému lektorovi a odpovědnému pedagogovi. Kamil Fila / Recenze v deníku a online médiích Helena Bendová / Recenze v odborném tisku Tomáš Feřtek / Tisková zpráva Vít Janeček / Esej Petr Fischer / Komentář Adam Zbiejczuk a Jiří Vaněk / Blog Raymond Bellour / Film a jiné pohyblivé obrazy Domenico La Porta / Interaktivní dokumenty, transmediální vyprávění a tzv. webdocs: recenze filmového zážitku Will Tizard / Jak vyčarovat příběh? Peter Belsito / Dokument mění svět 46
13. FESTIVALOVÁ MÍSTA Festivalové centrum se bude opět nacházet v Oblastní galerii Vysočiny (Komenského 10).
Akreditace a ubytování pro účastníky Festivalový obchod Festivalová produkce Guest service Press service Press centrum East Silver Market + videotéka Industry Room
Festivalové centrum bude otevřeno od 9:00 do 21:00, s výjimkou prvního dne festivalu (čtvrtek 23. října 2014), kdy je otevřeno od 15:00, a posledního dne festivalu (úterý, 28. října 2014), kdy festivalové centrum funguje do 14:00. Festivalová kina Filmové projekce budou letos probíhat na těchto místech:
DKO – DKO I. Velký sál a DKO II. Taneční sál (Tolstého 2) Kino Dukla – Velký sál Reform a Malý sál Edison (Jana Masaryka 20) DIOD – bývalé kino Sokol (Tyršova 12) Horácké divadlo – (Komenského 1359/22) Galerie OGV II – Masarykovo náměstí 24 (Filmové korespondence) vybrané jihlavské domácnosti* (pátý ročník Vašeho domácího festivalu)
* Projekce „domácího kina“ v rámci Vašeho domácího festivalu budou probíhat v několika vybraných jihlavských domácnostech. Jednotlivé byty se nacházejí v blízkosti centra, přesnou adresu získají diváci, kteří se na danou projekci přihlásí formou SMS v průběhu festivalu. Doprovodný program Divadelní představení se odehrají ve Festivalovém stanu (prostranství nedaleko vlakové zastávky Jihlava – město), koncerty se letos uskuteční opět v prostorách Soul Music Clubu (Dělnický dům, Žižkova 15). Výstava festivalových plakátů se bude konat v Oblastní galerii Vysočina II na Masarykově náměstí. Laboratorium proběhne v Galerii Půda. Nebude chybět ani Respekt Café, které návštěvníci najdou v budově Horáckého divadla. Respekt Café bude fungovat jako Industry Meeting Point a diskuzní prostor. Každý den bude otevřeno od 9:00.
47
14. PARTNEŘI a SPONZOŘI / PARTNERS and SPONSORS Festival podpořili / Supported By: Ministerstvo kultury ČR / Ministry of Culture Czech Republic Státní fond kinematografie / State Fund for Cinematography Statutární město Jihlava / City of Jihlava Creative Europe MEDIA Kraj Vysočina / Vysočina Region ROP Jihovýchod / ROP South-East Accion Cultural Espanola Zastoupení Evropské komise v České republice / European Commission Representation in the Czech Republic Česká centra / Czech centers Velvyslanectví USA / Embassy of the USA Velvyslanectví Nizozemského království / Embassy of the Kingdom of the Netherlands Velvyslanectví Státu Izrael / Embassy of the State of Israel Polský institut v Praze / Polish Institute Prague Dánské velvyslanectví / Royal Danish Embassy Prague Slovenský institut v Praze / Slovak Institute Prague Exkluzivní TV partner / Exclusive TV Partner: Česká televize / Czech Television Hlavní mediální partneři / Main Media Partners: Český rozhlas / Czech Radio Lidové noviny Respekt Oficiální festivalový vůz / Official Festival Car: Hyundai / AC ROZKOŠ Oficiální přepravní partner / Official Shipping Partner: TNT Partneři Industry programu / Partners of Industry Programme: Asociace producentů v audiovizi / Audiovisual Producers' Association Central European Initiative Mezinárodní visegrádský fond / International Visegrad Fund Skupina ČEZ / CEZ Group Partner Inspiračního fóra / Partner of Inspiration Forum: HBO Europe Spolupořadatelé Emerging Producers / Co-Organizers of Emerging Producers: Kanceláře Kreativní Evropa v Rakousku, České republice, Litvě, Polsku, Slovensku, Slovinsku & Danish Film Institute & Finish Film Foundation / Creative Europe Desks in Austria, Czech Republic, Lithuania, Poland, Slovakia, Slovenia, UK & Danish Film Institute & Finish Film Foundation Spolupořadatel industry sekce / Co-organizer of the Industry Section: Institut dokumentárního filmu / Institute of Documentary Film Partnerský projekt / Partner Project: Doc Alliance Films Partneři / Partners: Automotive Lighting
48
Toshiba Regionální partneři / Regional Partners: Ammeraal Beltech Chesterton Gold Crystal Javab Kronospan Lobkowicz Mokov PSJ Sberbank CZ Sepos Yashica s.r.o., reklamní agentura Oficiální dodavatelé / Official suppliers: Ackee mobile applications / APP4FEST AZ Translations BM Vinařství / Winery BM Dřevovýroba Podzimek Exit112 Elektro-bicykl.cz Farmářka Fruko Schulz Chateau Herálec ICOM transport Jabba design Mitech M-soft Student Agency Tonera Xanadu Catering Hlavní internetový partner / Main Internet Partner: ČSFD.cz Mediální partneři / Media Partners: Advojka A2larm Aktuálně.cz Art & Antique Cinema Cinepur Deník Referendum Film a doba His Voice Host Iluminace Literární noviny Nový Prostor Plakát s.r.o. Rádio 1 Revolver Revue Xantypa Regionální mediální partneři / Regional Media Partners: Jihlavské listy Jihlavský deník
49
Hitradio Vysočina SNIP & CO Zahraniční mediální partneři / Foreign Media Partners: Film New Europe Kinečko Kino Ikon Mediální spolupráce / Media Co-operation: 25 fps 7.G ArtMap.cz Dějiny a současnost festivalguide.cz fullmoonzine.cz H_aluze kinema.sk kult. kulturissimo.cz Metropolis protisedi.cz Rozrazil tvar UNI Dále spolupracujeme / Cooperation: FAMU / Film and TV School of Academy of Performing Arts in Prague Galerie Půda / Půda Gallery Nakladatelství AMU / AMU Press / Publishing House Národní filmový archiv / The National Film Archive in Prague Oblastní galerie Vysočiny v Jihlavě / Regional Gallery of the Vysočina region Státní fond kultury / State Fund for Culture
50
