PROGRAM. Galerie výtvarného umění v Ostravě, příspěvková organizace. duben květen červen

PROGRAM Galerie výtvarného umění v Ostravě, příspěvková organizace

duben – květen – červen

2

0

1

0

Do 11. 4. 2010

DŮM UMĚNÍ – KABINET architektury Thomas Mayer Kazuyo Sejima, Ryue Nishizawa, SANAA − Škola managementu a designu v Zollvereinu

Kazuyo Sejima a Ryue Nishizawa pracují společně pod názvem SANAA od roku 1995. Kazuyo Sejima studovala architekturu na Japonské ženské univerzitě a v roce 1992 se stala Mladou architektkou roku. Ryue Nishizawa studoval architekturu na Národní univerzitě v Jokohamě. První stavbou, kterou SANAA postavila v Evropě, byla Škola managementu a designu v Zollverein,

v Essenu. Stavba byla dokončena v létě 2006. V širším kontextu je Škola managementu a designu součástí programu na oživení bývalého důlního komplexu Zollverein, památky zapsané od r. 2002 do Seznamu světového kulturního dědictví UNESCO. Součástí výstavy je film z produkce Gaaleriie.net, který je založen na výpovědích lidí, kteří byli, nebo stále jsou se Školou v Zollverein v denním kontaktu.

Program oživení se zaměřuje na kulturu: především na design. Ke spolupráci byli přizváni vynikající architekti: územní plán Zollverein a Regionální muzeum Severního Porýní-Westfálska vypracovali Rem Koolhaas a Floris Alkemade; Design centrum Severního Porýní-Westfálska navrhl Sir Norman Foster. Alena Hanzlová

Thomas Mayer, 2006, SANAA, Zollverein

Do 10. 4. 2010

NOVÁ SÍŇ – Mongolská 2, 708 00 Ostrava-Poruba

Na podzim roku 2010 oslaví Střední umělecká škola, Ostrava (dále SUŠ Ostrava) 20 let své existence. Jako předzvěst tohoto výročí se uskuteční výstava výtvarných prací žáků a absolventů školy v prostorách Nové síně GVUO. Prezentován bude konvolut prací napříč jednotlivými, na škole vyučovanými obory a napříč celým dosavadním obdobím existence školy. Představena bude kolekce grafik, kreseb, ilustrací, maleb, keramických a designerských artefaktů a návrhů a rovněž fotografií. Cílem SUŠ Ostrava je být sebevědomou uměleckou školou 21. století vychovávající, vzdělávající a odborně připravující mladé výtvarné umělce pro jejich další úspěšný profesní život. Škola proto u svých žáků klade velký důraz na rozvoj jejich talentu, na zvládnutí řemeslného základu výtvarné tvorby a zároveň na stále širší využívání nových technologií, které začínajícím umělcům skýtají širokou škálu nových inspirací a technických a výrazových možností. Martin Mikolášek

Práce v grafické dílně

Střední umělecká škola, Ostrava: „Za dvacet“

Do 25. 4.

DŮM UMĚNÍ – KABINET grafiky

Jeden ze světově nejuznávanějších českých výtvarníků, František Kupka, vytvořil v roce 1926 v Paříži cyklus dřevorytů s názvem „Čtyři příběhy bílé a černé“. Jedná se o díla, rozdělena do čtyř obsahově sjednocených souborů, čítajících dvacet pět samostatných listů, v nichž autor s nevšední invencí zpracovává nefigurativní motivy pomocí geometrizujících tvarů. Na počátku každého cyklu vytváří výchozí grafický list, který se stává pro dalších pět dřevorytů daného souboru nosným, přičemž autor na dané téma vytváří příbuzné variace. Cyklus „Čtyři příběhy bílé a černé“, pocházející se sbírkového fondu Galerie výtvarného umění v Ostravě, je považován za nejvýznamnější grafické dílo tohoto světově uznávaného autora, objevitele abstraktní malby – tvorby, která způsobila v kontextu moderního výtvarného umění naprostou revoluci zcela odlišným zachycování reality. Ostravská výstava bude doplněna o doprovodné přednášky, v nichž se zájemci mohou detailněji seznámit se životem a dílem tohoto autora, rodáka z Opočna, který většinu svého života prožil v Paříži. Gabriela Pelikánová

František Kupka, cyklus Čtyři příběhy bílé a černé, dřevoryt, 1926.

František Kupka: Čtyři příběhy bílé a černé

9. 4. – 18. 7. (vernisáž 8. dubna v 17 hodin)

DŮM UMĚNÍ Labyrint světla Projekt Orbis Pictus aneb… je mezinárodní projekt putovních výstav a doprovodných akcí. Základem projektu, který vznikl v roce 2005, jsou interaktivní expozice Orbis Pictus aneb Brána do světa tvořivé lidské fantazie, Labyrint světla a Leporelohra inspirované dílem humanistického myslitele J. A. Komenského Labyrint světa a ráj srdce. Výstavy jsou připravovány dle umělecké koncepce Petra Nikla ve spolupráci s českými a zahraničními umělci. Jednotlivé expozice se snaží rozvíjet imaginaci a fantazii prostřednictvím interaktivních nástrojových objektů. Jednotlivé instrumentální soubory se

zaměřují zejména na fenomén hry – na kreativní poznávání světa i sebe sama skrze vlastní smysly. Hlavním tématem je vytvořit komunikační kanál jdoucí napříč národnostními příslušnostmi, sociálními vrstvami či náboženskými vyznáními. Projekt nejenom zrcadlí sílu tvořivé touhy po poznání, ale dokazuje, že fenomén hry dokáže fungovat jako univerzální komunikační prostředek bez ohledu na národnost, náboženství či věk, a tím zhmotňuje a rozvíjí nadčasové myšlenky J. A. Komenského. Expozice Labyrint světla je interaktivní instalací vizuálních a světelných nástrojů a objektů, založených na principu vnímání světa a jeho

znovu objevování prostřednictvím hry a fantazie. Koncepci výstavy připravili Petr Nikl a Ondřej Smeykal. Na výstavě se opět podílí mezinárodní skupina výtvarníků, participujících na společných koncepcích již od roku 2000. Návštěvník se ocitne ve scenérii světelných interakcí ve ztišeném prostoru, s měnícími se světelnými proudy barev a tvarů. Sám se stane aktérem, a tím bude vytvářet unikátní prostor pro vzájemnou komunikaci a tvořivost. Pojícím faktorem je interaktivita, dotykovost a otevřenost pro aktivní účast návštěvníka. Petr Nikl

Doprovodný program k výstavě: 13. 4. Tomáš Vtípil (housle, elektronika), Brno 21. 4. Audrey Chen (cello, elektronika), China/USA Wouter Jaspers (elektronika), Holandsko 26. 4. Sváteční pop Petr Nikl – zpěv, loutna, performing, vizual Milan Cais – zpěv, bicí, kalimba, psí miska, elektrický hřeben, performing Ondrej Smeykal – didgeridoo, bambusová chřestidla Jiří Hradil – klávesové nástroje, trubka 27. 4. Martin Küchen (saxofon), Švédsko a Ryuzo Fukuhara (butó) Japonsko ve Staré Aréně 28. 4. Aranos (housle, cello, kytara, flétny, perkuse…), Irsko Birds Build Nests Underground (gramofony), Praha 5. 5. Petr Nikl (hlas, variabilní nástroje), Praha

M. Cais, Žaluzie

6. 5. Ivan Motýl a host – autorská interpretace poezie Tomáš Skalík – audiovizuální performance 11. 5. Ondřej Smeykal (křišťálové didjeeridoo), Praha 13. 5. Jeff Surak (preparované nástroje), Ukrajina/USA Rinus Van Alebeek (tape music), Holandsko 19. 5. XAFOO: Julo Fujak (klávesy, kytary), Slovensko Mikoláš Chadima (sax, kytara), Praha 27. 5. Křest revue protimluv a Marius Konvoj, Ostrava 29. 5. Kenneth Atchley, John Bischoff (elektronika), USA 3. 6. Miloš Dvořáček (bicí, fujara, kytara, perkuse), Praha 8. 6. Luboš Fidler a Oldřich Janota (kytary, zvukové objekty), Praha 9. 6. Urband, Brno 23.6. Mamalör, Ostrava a Ladakere čave, Ostrava, Opava

O. Smeykal, Hranol s jezdci

16. 4. – 8. 5. (vernisáž 15. dubna v 17 hodin)

NOVÁ SÍŇ PORUBA Grafický dizajn nie!

Z výstavy na Slovensku

Životaschopnosť akéhokoľvek umeleckého žánru sa potvrdzuje jeho schopnosťou pozrieť sa s odstupom na svoju vlastnú pozíciu a tvorivé ambície. A práve tento zaujímavý rozmer má v sebe výstava Grafický dizajn nie!, na ktorej sú prezentované práce študentov a pedagógov Ateliéru grafického dizajnu II. na VŠVU. Ide o súbor dvadsiatich deviatich rôzne výtvarne riešených písmových znakov, aké dohromady vytvárajú nápis, alebo skôr transparent: Umenie vyžaduje od divákov obete! Každá z vystavených prác sa rozdielne vyrovnáva s položenými otázkami, aj miera sofistikovanosti spracovania predávaných informácie je odlišná. Spoločné majú však to, že im je vlastná irónia, ktorá, na rozdiel od bezduchého výsmechu, berie vážne objekt, na aký je zameraná. V tom sú si podobné s dobrým vtipom, čo vie odhaliť nečakané, aj keď vždy prítomné súvislosti, pričom nie je najdôležitejšie, koľko ľudí ho pochopí, stačí, že sa na ňom dobre zabáva jeho autor... Jozef Kovalčik

23. 4. – 6. 6. (vernisáž 22. dubna v 17 hodin)

DŮM UMĚNÍ – KABINET ARCHITEKTURY Mezinárodní vztahy / Mladí architekti z Německa Výstava prezentuje čtrnáct projektů mladých architektek a architektů z Německa, které vznikly od roku 2004 převážně v zahraničí. Vybrané příklady z oblasti pozemních staveb, urbanismu a krajinné architektury znázorňují celou šíři schopností výslovně mladé generace architektů. Ukazují, jak se mladí architekti vyrovnávají se stavitelstvím v daných podmínkách cizí země, jak vlastním způsobem zacházejí s místními specifikami, dotvářejí je a v neobyčejných podmínkách tvoří nové věci. Současné výzvy řeší citlivým způsobem, nezapomínají na budoucnost, udržitelnost ani na nové technologie. V protikladu ke globálnímu mediálnímu zájmu o spektakulárnost a kult hvězd prezentuje tato výstava inovativní architektonické projekty, které se představují bez zbytečných efektů, pragmaticky a v jednoznačném vztahu k místu, pro které byly vytvořeny.

Ve spolupráci s Institutem pro zahraniční vztahy Stuttgart a Goetheho Institutem Praha. Výstavu vytvořil Institut pro zahraniční vztahy Stuttgart ve spolupráci se Spolkovou komorou architektů Berlín. Mediální partneři: Deutsche Welle DW-T

Haberlant, Plasma

Romana Schneider

13. 5. – 5. 6. (vernisáž 12. května v 17 hodin)

NOVÁ SÍŇ PORUBA U = (f + e) x

Juraj Jakubčák je mladým slovenským umělcem, který reprezentoval Ostravskou univerzitu v Ostravě na prestižní mezinárodní soutěži Start point, kterou již několik let pořádá galerie KlenováKlatovy. Již samotná účast v této soutěži je pro mladé nadějné umělce do jisté míry zavazující.

Juraj Jabubčák se profiluje na poli intermediální tvorby. V mnoha ohledech mu není cizí experiment, který však dokáže promyslet a smysluplně využívat. V jeho tvorbě se velmi často promítají mýty a legendy Slovenska, na které nahlíží pohledem každodennosti. Zároveň z jeho díla sálá síla

a až jakási nesmrtelnost těchto témat. Celkový projev přitom působí velice koncentrovaně a vnitřně uceleně. I přesto, že v jeho díle cítit velká dávka vyhraněnosti, celek vytváří nenucený dojem, který jeho výjimečnost jen podtrhuje. Jan Kudrna

Lovci

5. 5. – 25. 7. (vernisáž 4. května v 17 hodin)

DŮM UMĚNÍ – KABINET grafiky Sto tváří lásky. Grafická díla inspirovaná láskou v antické mytologii, biblických textech, ale i historii a literatuře.

Láska provází lidstvo od jeho narození. Tento cit, patřící k těm nejryzejším a nejopěvovanějším, inspiroval umělce již odpradávna. Díky lásce vznikaly nejen obrazy, sochy, paláce, básně, romány a sonáty, ale přepisovaly se i dějiny. Srdcervoucí příběhy známe z řecké a římské mytologie, z biblického Starého a Nového zákona, ale i z historických textů. Nemusí se vždy jednat o lásku mileneckou, dostatečně známá je i síla lásky mateřské, souroze-

necké nebo manželské. Ostravská výstava Vám ze svých sbírek nabízí širokou paletu příběhů, které inspirovaly umělce v průběhu staletí natolik, že je zaznamenali ve formě grafického listu. Setkáte se zde s díly italské a německé renesance i francouzského klasicismu. Okouzlí Vás ale i příběhy, jejímiž autory jsou umělci 18. a 19. století napříč Evropou – Rakušané, Němci, Francouzi i Angličané. Budete si moci na vlastní oči prožít starozákonní

příběh Adama a Evy, římský románek Venuše a Adónise. Můžete se pokusit pochopit sílu mateřské lásky Agrippiny vůči Nerovi nebo žárlivou lásku Othella k Desdemoně. Přijďte načerpat novou energii a oživit emoce, které by měly být pro život člověka tím nejhodnotnějším a nejdůležitějším. Gabriela Pelikánová

Honoré Daumier, Agripina a Nero, cyklus Tragickoklasické tváře č. 7, litografie,1841

Výstava bude doplněna o doprovodné vzdělávací programy pro žáky a studenty základních a středních škol a o přednášky, které se budou konat ve dnech 18. 5. a 10. 6. v 16 hodin.

Do 6. 6. 2010

Václav Malina, Marian Palla Jelen v krajině, 1985, olej na plátně, 70 x 50 cm

DŮM UMĚNÍ Měkkohlaví První společná výstava Měkkohlavých před-stavuje skupinu, která vznikla před 20. lety v Plzni a sdružovala umělce a výtvarné teoretiky z Čech (Miloš Šejn, Milan Maur, Václav Malina, Jan Rauner, Ivona Raimanová), Moravy (Marian Palla, Dalibor Chatrný, Petr Kvíčala, Milan Magni a Jiří Valoch), Slezska (Jiří Šigut, Martin Klimeš, Karel Adamus) a Slovenska (Otis Laubert, Dezider Tóth). Aktivity skupiny v době před sametovou revolucí zahrnovaly společné akce (např. Autodafé – pálení První výstava Měkkohlavých byla naplánována na rok 2009, kdy mají Měkkohlaví vystupit z anony-mity. O všech akcích skupiny je zachována obsáhlá dokumentace – foto a video, textové materiály atd., která bude kromě děl členů skupiny součástí expozice a která je předvedena i v katalogu. Od počátku i v dalších letech představují členové Měkkohlavých významné postavy českého umění a výtvarného provozu včetně pedagogiky (profesory AVU v Praze jsou M. Šejn a D. Chatrný, docenty na FaVU jsou P. Kvíčala a M. Palla, řediteli galerií jsou V. Malina a donedávna i M. Klimeš atd.). Výstava je významným příspěvkem k historii československého umění 2. poloviny 20. století. Po plzeňské premiéře by se měla výstava dočkat repríz v dalších městech reprezentujících zastoupení jednotlivých zemí (GMB  Bratislava, DU Ostrava, Muzeum v Jičíně, DU Brno) a vyvrcholit by měla výstavou v NG Praha – Veletržním paláci. K výstavě je vydán obsáhlý katalog s reprodukcemi a dokumentací (204 stran). Václav Malina

STÁLÁ EXPOZICE

NOVÁ SÍŇ PORUBA, DŮM UMĚNÍ

DŮM UMĚNÍ

Diplomky Fakulty umění

Skvosty evropského umění

(vernisáž 15. června v 17 hodin v NS a v 19 hodin v DU)

Klimt, Aachen, Fetti

Již tradiční spolupráce Fakulty umění Ostravské univerzity v Ostravě přinese i v letošním roce možnost seznámit se s tvorbou absolvujících studentů nejrůznějších uměleckých oborů. Výstava představí výsledky dlouholeté pedagogické činnosti a kvalitu nově nastupující výtvarné generace. V pořadí již třetí společná výstava čerstvých absolventů nejrůznějších kateder je charakteristická především svou různorodostí. Přičemž rozrůzněnost můžeme chápat jak ve smyslu rozličných autorských přístupů, tak ve smyslu kvalitativních výkyvů. Nechme se tedy překvapit mladými autory a jejich pohledem na svět a umění. Jiří Jůza

Gustav Klimt Judita (1904-1905), olej, plátno, 100 x 53,5 cm

16. 6. – 18. 7.

Vzhledem ke komornímu charakteru výstavních místností není možné předvést sbírku v celém jejím bohatství. Přesto doufáme, že setkání s díly, která patří ke zcela výjimečným i v mezinárodním kontextu, poskytne příjemné zážitky pro domácí návštěvníky i turisty, kteří tato díla touží spatřit a přijíždí za nimi. Nejpřitažlivějším skvostem je krásná Judita slavného rakouského umělce Gustava Klimta. Nejvzácnější obraz ostravských sbírek poutá neustálou pozornost a vzbuzuje mnohé otázky o smyslu života a smrti a jejich podobách. Jiří Jůza

15. května 2010 od 17 hodin

DŮM UMĚNÍ Ostravská muzejní noc 2010 Festival Muzejních nocí je ve světě i u nás již tradiční kulturní událostí. Muzea, galerie a další kulturní instituce otevřou své brány veřejnosti v netradičních podvečerních a večerních hodinách. Principem festivalu je nabídnout zdarma veřejnosti bohatý výstavní a doprovodný program, určený všem věkových kategoriím. Ostravské muzejní noci se v roce 2010 zúčastní Galerie výtvarného umění v Ostravě, Ostravské muzeum, Výtvarné centrum Chagall, Galerie Mlejn, Výstavní síň Sokolská 26, Antikvariát a klub Fiducia, Důl Michal, Galerie Magna, Hornické muzeum, Hasičské muzeum města Ostravy, Dům knihy Librex, Hvězdárna a planetárium J. Palisy, Galerie Kruh,

Knihovna města Ostravy, Slezskoostravský hrad, Dolní oblast Vítkovic, Národní divadlo moravskoslezské, Dopravní podnik Ostrava a.s., Alliance fran¸caise Ostrava a Vyhlídková věž Nové radnice. V rámci Muzejní noci můžete v Domě umění zhlédnout výstavy Labyrint světla, Mezinárodní vztahy/Mladí architekti z Německa, Měkkohlaví, Skvosty evropského umění a Sto tváří lásky. Občerstvení během celé akce bude zajištěno na zahrádce Domu umění. Akce se uskutečňuje za finanční podpory Moravskoslezského kraje a Statutárního města Ostrava. Jana Šrubařová

Galerie výtvarného umění v Ostravě pro Vás připravila pestrý program: 17:30 – 19:00 Animace pro děti i dospělé 18:00 – 19:00 Komentovaná prohlídka Martina Strakoše 19:30 – 21:00 Animace pro děti i dospělé 19:30 – 20:30 Komentovaná prohlídka Martina Strakoše 20:00 – 22:00 Koncert kapely By the way 17:00 – 21:30 Pojďte si hrát – doprovodný program pro děti 21:40 Cirkus trochu jinak – ohnivé vystoupení

Připravujeme doprovodné programy k výstavám Autorské čtení Jerzyho Franczaka 6. 4. 2010 v 19 hodin V Domě umění pořádá revue Protimluv. Zikmund Lucemburský ve vizuálních pramenech své doby 13. 4. 2010 v 16 hodin Z cyklu přednášek Marka Zágory Umělecké dílo jako pramen poznání života ve středověku II. V knihovně GVUO. Germaine Dulac 21. 4. 2010 v 16 hodin Přednáška Martina Jirouška o výtvarném umění ve filmu. V knihovně GVUO. Germaine Dulac 21. 4. 2010 v 16 hodin Přednáška Martina Jirouška o výtvarném umění ve filmu. V knihovně GVUO. MENS SANA – Autorské čtení ze šuplíku 15. 4. 2010 v 17 hodin V Domě umění.

Odívání ve středověku 11. 5. 2010 v 16 hodin Z cyklu přednášek Marka Zágory Umělecké dílo jako pramen poznání života ve středověku II. V knihovně GVUO. Alexandre Alexeieff 19. 5. 2010 v 16 hodin Přednáška Martina Jirouška o výtvarném umění ve filmu. V knihovně GVUO. Velislavova bible 8. 6. 2010 v 16 hodin Z cyklu přednášek Marka Zágory Umělecké dílo jako pramen poznání života ve středověku II. V knihovně GVUO. Georges Melies 16. 6. 2010 v 16 hodin Přednáška Martina Jirouška o výtvarném umění ve filmu. V knihovně GVUO.

Změna programu vyhrazena

ANIMAČNÍ PROGRAMY Vzdělávací programy pro děti a studenty ZŠ, SŠ a ZUŠ, nově pro MŠ, rodiny, dospělé Galerijní animace probíhají v Galerii výtvarného umění v Ostravě tradičně již několik let. Je to cesta a způsob, jak veřejnosti zprostředkovat umění. Návštěvníkům galerijních animací se snažíme přímo na míru připravit zajímavý vzdělávací a prožitkový program. Pravidelně nabízíme vzdělávací programy k aktuálním výstavám. I v letošním roce máme připraveno nespočet zajímavých programů pro školy a studenty různého věku a typu škol. Programy pro školy zaznamenaly i v loňském roce veliký úspěch. Některé školy navštěvují galerijní animace již pravidelně. Našim cílem je oslovit co nejširší veřejnost. Hodnoty výtvarné kultury proto předáváme formou hry i těm nejmenším. Nově jsou již zavedeny i animační programy pro mateřské školy.

Dalším novým programem jsou galerijní animace pro rodiče s dětmi anebo pro dospělé. V obou případech je nutné rezervovat si termín předem. Skupinu musí tvořit minimálně 5 osob.

Je možné požádat o animační programy v angličtině, o animační program zaměřen na dějiny umění, anebo o animační program dramatický. Informace o nově připravených animačních programech budou k dispozici na internetových stránkách galerie. Animační programy přizpůsobujeme věku, složení skupiny i specifickým potřebám skupiny. Délka programu: 90 minut (je možné časově přizpůsobit požadavkům skupiny) Cena:10 Kč na dítě či studenta, pedagogický doprovod zdarma (v ceně jsou veškeré výtvarné pomůcky a materiály). Je nutná rezervace předem u Mgr. Terezy Turoňové na tel. čísle 731 691 561. Tereza Turoňová

Knihovna GVUO – Jediná veřejná galerijní knihovna v Moravskoslezském kraji Naše knihovna, nově umístěná v budově dokumentačního a správního centra na Poděbradově ulici 1291/12, Vám nabízí: •  V ýběr z přibližně 7400 titulů knih z oblasti umění, teorie dějin umění a historie (malířství, sochařství, architektury, grafiky, fotografie, scénografie, odívání, typografie, uměleckých řemesel, památkové péče…) •  V íce než 9000 katalogů výstav našeho regionu i řady dalších galerií z celé České republiky •  Časopisy o umění a kultuře od počátku minulého století do současnosti •  Dokumentaci výstav Galerie výtvarného umění v Ostravě •  Multimediální databáze z umělecké oblasti (abART, SCA) •  Půjčování fondu knihovny k prezenčnímu studiu •  Informační a bibliografické služby •  20 badatelských míst a 3 místa s přístupem na internet •  Orientaci ve fondu knihovny průběžně doplňovaným elektronickým katalogem: http://www.gvuo.cz/knihovna_katalog.htm, jmenný a věcný lístkový katalog

Provozní doba: středa a čtvrtek 10.00 – 17.45 Kontakt: Vladimíra Lichovníková tel.: 596 112 566, e-mail: [email protected]

Knihovna

Posuvné regály v knihovně

Společnost přátel Galerie výtvarného umění v Ostravě

Umělecké spolky a společnosti přátel umění mají v Ostravě již dlouholetou tradici. Na začátku 20. století zde působila Umělecká beseda, Klub umělců a další. Klub přátel výtvarného umění (1912) organizoval výstavy a podporoval sběratelskou činnost, která se stala základem budoucího Domu umění (1924–1926). V roce 1923 byl založen Spolek pro vystavění a udržování výstavního pa-

vilonu v Moravské Ostravě při Kulturní radě pro širší Ostravsko, o rok později byl přejmenován na spolek Domu umění. V roce následujícím milovníci a přátelé umění založili další uměleckou organizaci Ostrauer Kunstverein. Současná Společnost přátel Galerie výtvarného umění v Ostravě si klade za hlavní cíl podporu a propagaci výtvarného umění zejména v souvis-

losti s Galerií výtvarného umění v Ostravě, šíření kulturních hodnot a jejich zachování. V rámci snah vytvořit z Galerie výtvarného umění kulturně vzdělávací centrum Vám opět nabízíme pro rok 2010 členství ve Společnosti přátel GVUO, které Vám přinese nejednu výhodu.

Přihláška do Společnosti přátel Galerie výtvarného umění v Ostravě

Výhody pro členy Společnosti přátel GVUO

• Volný vstup na výstavy • 50% slevy při nákupu publikací vydaných GVUO • Zasílání pozvánek na zahájení výstav a další kulturní akce • Zasílání informačního čtvrtletníku

Jméno: . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Typy členství – roční poplatek:

Adresa (včetně PSČ): . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Člen . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Zvýhodněné členství (do 25 let a nad 60 let) . . . . . . . . . Rodinné členství (2 dospělí a 2 děti do 18 let) . . . . . . . . . Mecenáš . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

........................................................... ........................................................... Telefon: . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . člen Typ členství:

200,-

zvýhodněné členství rodinné členství 100,-

250,-

mecenáš 500,- a více

Podpis: . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

200,100,250,500,- a více

Jestliže se rozhodnete pro některý typ členství v naší společnosti, zašlete, prosím, vyplněnou přihlášku na adresu: Galerie výtvarného umění v Ostravě, příspěvková organizace, Poděbradova 1291/12, 702 00 Ostrava, nebo ji můžete ode-vzdat v pokladně Domu umění. Platbu lze provést hotově u pokladny, poslat poštou nebo poukázat na účet č. 6532-761/0100, KB Ostrava. Po obdržení částky Vám vystavíme členský průkaz.

Galerie výtvarného umění v Ostravě, příspěvková organizace Dokumentační a správní centrum Poděbradova 1291/12, 702 00 Ostrava; tel.: 596 112 566 [email protected]; www.gvuo.cz Dům umění, Jurečkova 9, 702 00 Ostrava; tel.: 596 115 425 Otevírací doba: úterý – neděle od 10:00 do 13:00 a od 13:30 do 18:00 hodin Nová síň Poruba, Mongolská 2, 708 00 Ostrava-Poruba tel.: 596 964 279, 596 964 280 Otevírací doba: úterý – sobota od 10:00 do 13:00 a od 13:30 do 18:00 hodin Galerii výtvarného umění v Ostravě, příspěvkovou organizaci zřizuje Moravskoslezský kraj Vydává: GVU Ostrava Náklad: 5000 kusů Redakce: Jana Šrubařová Grafická úprava & sazba: [email protected] Reprodukce na titulní straně: O. Smeykal, Hranol s jezdcem

Vstupné: Dospělí

expozice a výstavy

jednotlivé výstavy

50 Kč

20 Kč

20 Kč

10 Kč

Zlevněné vstupné (děti, studenti, důchodci a držitelé průkazu ISIC, ITIC, GO 26, ZTP, členové ČSOP, KPVU)

Školní skupiny (pedagogický doprovod vstup volný)

Rodinné vstupné

(2 dospělí + 2 děti)

10 Kč

70 Kč

Každou středu a neděli vstup zdarma Volný vstup pro členy Společnosti přátel GVUO, UHS, UVU, ICOM, držitele průkazu UNESCO, pracovníky státních galerií a muzeí, studenty dějin umění, uměleckých a uměleckoprůmyslových škol a děti do 15 let (platí jen pro členy ČSOP!).

Změna programu vyhrazena Samostatně neprodejné!