TISKOVÁ ZPRÁVA
MÍSTNÍ UMĚLEC Ondřej Petrlík BYL SPOLU S DALŠÍMI 24 EVROPSKÝMI UMĚLCI VYBRÁN ŠPANĚLSKÝM MALÍŘEM ANTONIEM LÓPEZEM K ÚČASTI V UMĚLECKÉM SEMINÁŘI PROJEKTU CREART, KTERÝ SE BUDE KONAT VE ŠPANĚLSKU OD 25. ÚNORA DO 1. BŘEZNA. Umělec Ondřej Petrlík byl španělským malířem Antoniem Lópezem vybrán k účasti na prvním uměleckém semináři pořádaném v rámci projektu CreArt, programu podpory umělecké tvorby a kulturní výměny mezi evropskými městy, který se uskuteční od 25. února do 1. března ve Valladolidu v Laboratoři umění (Lava). Ve veřejné výzvě, uzavřené 21. prosince 2012, bylo podáno více než 120 žádostí evropských umělců z měst, která se na projektu CreArt podílejí. Cílem semináře se španělským mistrem figurace Antoniem Lópezem je zabývat se různými způsoby vyobrazení, přičemž účastníci budou moci představit své zájmy a nápady i rozvíjet tvůrčí procesy v blízkosti významného představitele současného realismu. Na programu pětidenního semináře je experimentování, umělecké tvoření a zlepšení technik používaných zúčastněnými umělci, kteří pocházejí ze všech koutů Evropy. Budou mít možnost konfrontovat svoji práci s odborným náhledem Antonia Lópeze, jednoho z nejvýraznějších zástupců současného španělského umění. V rámci praktických sezení se umělci z různých zemí budou moci osobně podílet na radách, připomínkách k postupu, výzkumných metodách i prezentaci vlastních nápadů a projektů. Konkrétně budou v tomto semináři prozkoumány různé pohledy žánrů obrazové tradice jako zátiší, portrét a krajinomalba.
Stručný životopis a dílo umělce Ondřeje Petrlíka Ondřej Perlík se narodil v roce 1989 ve Šternberku, poté žil s rodiči v Pardubicích a v dnešní době žije, studuje i pracuje v Praze. Od roku 2009 studuje na pražské Akademii výtvarných umění, v Malířské škole 2, vedené Vladimírem Skreplem a Jiřím Kovandou. V roce 2012 studoval v německých Drážďanech u profesora Adamskiho. Ondřejovu první výstavou v Pardubicích byly v dubnu 2009 „Čerstvě zhotovené bytůstky“. V letech 2011 a 2012 pak měl v Pardubicích další čtyři výstavy. Barevnost Ondřejových pláten a jejich malířské provedení působí často dojmem jako by byla namalována v jednom zátahu a nebylo k nim dále co dodat. Přesto cesta k tomuto výslednému dojmu je daleko komplikovanější než se zdá. Obrazy jsou malovány zpaměti bez konkrétní předlohy, často jim předchází řada drobných skic. Základem obrazu je pak obvykle kresba. Čára je podkladem, ze kterého vychází při nanášení barev. Někdy udělá ze zamýšleného formátu výřez. A to doslova tak, že z rozdělaného plátna prostě vyřízne část, kterou považuje za klíčovou. Náměty pláten jsou často figurální a Ondřej se tak hlásí k jedné z malířských tradic. Nikterak ho neznepokojuje několik desetiletí staré prohlášení umělecké avantgardy, že závěsný obraz je mrtev. Díváme-li se na jeho malby máme naopak neodbytný dojem, že obrazy vznikají s živelnou energií a ani nemůžeme přehlédnout, že neoddělitelnou částí obrazů je jejich obsah nebo lépe řečeno sdělení. Nechybí tu ani rysy lehké ironie a absurdity. Nehledejme však v obrazech literární příběh, ale raději se soustřeďme na volné asociace a tok svých představ. Ty nás snáz přivedou k jejich pochopení. Vzrušujícími a inspirativními pro něj pak jsou české osobnosti jako například Alén Diviš, František Tichý, ale také němečtí expresionisté z počátku 20. století i noví němečtí expresionisté z druhé poloviny 20. století a mnoho dalších.
ZAJÍMAVÉ ÚDAJE O SEMINÁŘI
DATUM KONÁNÍ: 25. února - 1. března 2013 HARMONOHRAM: dopolední a odpolední setkání MÍSTO KONÁNÍ: LAVA, Laboratoř umění ve Valladolidu, Bílý sál Městská kulturní nadace Valladolid Paseo de Zorrilla n º 101 (47007) Valladolid JAZYK: seminář bude veden ve španělštině s následným překladem do angličtiny PODMÍNKY: - Organizace se postará o výdaje na dopravu (letenky, vlaková a místní doprava) a ubytování účastníků (s výjimkou účastníků z Valladolidu). - Organizace pokryje výdaje na pobyt (jídlo a večeře) všech účastníků v průběhu semináře (25. února až 1. března)
- Organizace dodá dvě plátna a stojan, účastníci si musejí přinést vlastní materiál na malování: olejové barvy, uhel, paletu, rozpouštědla, specifický materiál pro kreslení a upevnění ... Účastníci musejí na konci semináře odklidit plátno a stojan. - Na konci semináře obdrží účastníci diplom a ředitel vybere některé z vytvořených uměleckým děl pro uměleckou sbírku CreArtu. - Umělci, kteří mají zájem o účast na tomto semináři, musejí přijmout podmínky této výzvy, a také se zavázat k účasti pro případ, že budou vybráni.
ANTONIO LÓPEZ Antonio López, mistr realistické malby, který je považován za jednoho z nejvlivnějších španělských malířů a jednoho z evropských představitelů současného realismu, se narodil v Tomellosu, v provincii Ciudad Real, v roce 1939. Ve Španělsku získal nejprestižnější umělecké ceny. V roce 1985 mu byla udělena Cena prince Asturského za umění a v roce 2006 obdržel Velázquezovu cenu za výtvarné umění. Raná schopnost kreslit, stejně jako vliv jeho strýce, malíře Antonia Lópeze Torrese, přispěly k jeho rozhodnutí stát se umělcem, když mu bylo pouhých 13 let. Poté se přestěhoval do Madridu, aby mohl studovat na Akademii výtvarných umění v San Fernandu, kde pobýval v letech 1950 až 1955. V roce 1955 odcestoval do Itálie a po ukončení studia nastoupil jako učitel na Akademii výtvarných umění v San Fernandu, kde působil v letech 1965 až 1969. Jeho první velká retrospektivní výstava proběhla v roce 1985. Další významné výstavy se uskutečnily poté, například výstava v Muzeu moderního umění v Bruselu, kde vystavoval spolu s dalšími španělskými mistry, jako Tàpies a Chillida, nebo v New Yorku. V roce 1993 byl jmenován členem Královské akademie v San Fernandu. V roce 1990 španělský filmový režisér Víctor Erice natočil Sen o světle. Film, s Antoniem Lópezem v hlavní roli, hovoří o procesu tvorby umělce, který maluje kdoule ze svého vlastního dvora. Ve stejném roce Muzeum královny Sofie uspořádalo retrospektivní výstavu. V roce 2008 mu Muzeum výtvarných umění v Bostonu věnovalo velkou samostatnou výstavu. Také jeho obraz Madrid od Torres Blancas byl v aukci pořádané aukční síní Christie´s v Londýně prodán za 918 000 eur, což představuje do té doby nejvyšší částku vyplacenou žijícímu španělskému umělci. V roce 2011 Muzeum ThyssenBornemisza v Madridu uspořádalo dočasnou výstavu obsahující umělecká díla ze všech jeho období, především ale jeho nejnovější tvorbu. Tuto výstavu uvedlo také Muzeum výtvarných umění v Bilbau. Antonio López hledá realitu v běžných aspektech života, který zobrazuje s plnou pozorností k detailu a dotýká se tak fotografického žánru. Jeho pozornost přechází z různých pohledů na Madrid k rodinným portrétům a zaměřuje se i na ty nejobyčejnější předměty. Je to jedinečný umělec, který sděluje nutnost objevování krásy v okolní skutečnosti. Jeho umění předává krásu, která je něčím víc než jen estetickou kvalitou. Krása, kterou hledá ve svých uměleckých dílech je odrazem něčeho hlubšího a většího. Jeho dílo je plné melancholie a smutku, ale je také charakterizováno zkoumáním významu reality. Přispívá velkou znalostí barvy jako skutečné podstaty, přesnou kresbou a především jazykem tvarů, kterým spojuje kresbu a barvu. Opakovaně prohlásil, že je hlubokým obdivovatelem Velázquezovy tvorby.
Maluje velmi pomalu, v důsledku nutnosti zachytit na plátně nekonečno pocitů z rozjímání o zobrazovaném předmětu. Většina z jeho obrazů je vícekrát retušována, dokud je sám nepovažuje za zcela dokončené. Podle jeho slov „práce není nikdy dokončená, ale dosahuje až k hranici svých možností ".
VÍCE INFORMACÍ O CREARTu: CÍLE PROJEKTU CreArt Umístěním umění a tvořivosti jako středobodu své činnosti, si CreArt klade za cíl: 1. posílení tvořivosti prostřednictvím výměny zkušeností, osvědčených postupů a spolupráce mezi umělci, uměleckými skupinami a sdruženími, kulturními subjekty, výzkumnými pracovníky, průmyslem, subjekty občanské společnosti, vzdělávacími institucemi a širokou veřejností z různých zemí a kulturních tradic, včetně mezigenerační výměny 2. podporu kulturního průzkumu mezi cílovými skupinami a rozvoje kulturního dědictví Evropy 3. vytvoření jednotných postupů odborné přípravy specifických skupin (dětí, mládeže i dospělých), které budou podporovat tvořivost jako dovednost pro osobní rozvoj 4. vybudování trvalého a profesionálního systému mobility, výměny a sdílení pracovních zkušeností mezi umělci a kulturními manažery 5. stanovení postupů odborného vedení, které vytváří udržitelné kulturní organizace ve středně velkých městech, prostřednictvím posílení veřejného a soukromého sektoru a za účasti občanské společnosti 6. rozvíjení uměleckých kontaktů středně velkých měst 7. rozvoj a lepší využití technologických nástrojů pro výměnu tvořivosti a řízení kulturních zdrojů 8. tvorba a sjednocení systémů analýzy a výzkumu v rámci místních kulturních politik, s cílem maximalizovat udržitelnost projektu a jeho finanční zdroje v budoucnosti.
Za účelem dosažení těchto cílů, zřídí CreArt trvalý a profesionální systém mobility, výměny a spolupráce ve výtvarném umění, mezi skupinami umělců a sdruženími, kulturními subjekty, vzdělávacími institucemi a širokou veřejností, se zaměřením na 4 hlavní činnosti: a) analýza modelů řízení na podporu výtvarného umění a tvořivosti v Evropě c) školení, inovace a experimentální program na podporu tvořivosti d) evropské putovní výstavy v rámci CreArtu e) šíření a přenos činností a výsledků
MĚSTA
CreArtu
Aveiro, portugalské Benátky, je jedním z měst s nejvyšší ekonomickou úrovní v Portugalsku. Aveiro je pozoruhodné různorodostí a bohatstvím svých muzeí. Univerzita v Aveiru je jedním z předních výzkumných a výukových center v Portugalsku.
Delft, jedno z nejdůležitějších nizozemských měst nacházející se mezi Rotterdamem a Haagem, je známé jako místo narození malíře Vermeera i pro svoji modrou keramiku. Nadace id11 v Delftu organizuje a nabízí umělcům stáže, dostupnou prezentaci jejich děl i pracovní místa, čímž vytváří prostředí vhodné pro experimentování. Linz byl v roce 2009 vyhlášen Evropským hlavním městem kultury. Protíná ho řeka Dunaj a je hlavním městem Horního Rakouska. Jeho silný průmyslový rozvoj kontrastuje s pulsujícím a intenzivním kulturním životem. Opravený Ateliérový dům Salzamt ve správě městské rady Lince rozvíjí program uměleckých stáží (Městské zásahy) s dvoustrannými výměnami jako základem spolupráce na místní úrovni i s meziregionální uměleckou výměnou jako dalším krokem. Vilnius, hlavní město Litvy, byl v roce 2009 spolu s Lincem vyhlášen Evropským hlavním městem kultury. Historické centrum Vilniusu, severní Jeruzalém, bylo v roce 1994 prohlášeno organizací UNESCO za kulturní dědictví lidstva. Pardubice jsou jedním z nejkrásnějších měst v Čechách. Nacházejí se 100 km od hlavního města Prahy na řece Labe. Město má významnou univerzitu a je důležitým průmyslovým centrem. Kaunas, město muzeí, je druhým největším městem v Litvě a jedním z největších kulturních a hospodářských center Litvy. Artkomas je veřejná instituce založená v roce 2006. Vedle hudebních projektů a dalších scénických programů uspořádá každý rok 40 výstav výtvarného umění. Artkomas vyniká také v programech mezinárodní spolupráce. Lecce, spojený s městem Valladolid, je známý jako Florencie jihu nebo hlavní město baroka. Díky své velkolepé architektuře byl jedním z center uměleckého života 17. a 18. století. Kristiansand, krajské město oblasti Vest-Agder v jižním Norsku, bylo založeno v roce 1641 králem Kristianem IV. Je šestým největším městem Norska a jedním z nejvýznamnějších kulturních center země. Arad se nachází ve známé oblasti Transylvánie v blízkosti hranic s Maďarskem. Je to krásné a kouzelné město plné nádherných staveb. Harghita je kraj ve středním Rumunsku v regionu Odorhei východně od Transylvánie, jeho krajským městem je Miercurea Ciuc. Obyvatelé jsou většinou Sikulové, lidé, kteří přišli z Asie a nadále mluví jazykem podobným maďarštině. Janov je jedním z největších evropských měst u Středozemního moře a největším mořským přístavem v Itálii. Část starého města byla zapsána na seznam světového kulturního a přírodního dědictví UNESCO v roce 2006. Umělecké, hudební, gastronomické, architektonické a historické bohatství Janova mu umožnilo stát se v roce 2004 Evropským hlavním městem kultury. Valladolid, který se nachází na severu centrálního Španělska, je hlavním městem autonomního společenství Kastilie a León. Valladolid je vstřícné město, společensky soudržné a jednotné. Městská nadace pro kulturu vytvořená městskou radou Valladolidu v roce 1982 zodpovídá za organizaci kulturních a rekreačních aktivit města.
Další informace na našich webových stránkách: www.creart-eu.org
