Gitáriskola
Gitáriskola kezdôknek akusztikus és elektromos gitárhoz
Phil Capone
Officina Kiadó
Tartalom A mû eredeti címe: Learn to Play the Guitar World Copyright: © 2007 Quarto Inc. A könyvet tervezte és készítette: Quarto Publishing plc The Old Brewery 6 Blundell Street London N7 9BH/A Kiadó: Paul Carslake Mûvészeti igazgató: Moira Clinch Fôszerkesztô: Mary Groom A könyvet tervezte: Tania Field A mûvészeti vezetô asszisztense: Penny Cobb Fényképezte: Martin Norris
Angolból fordította: © Zöldi Anna Szaklektor: Maróthy Zoltán A magyar változat szerkesztôje: Németh Zsófia Magyar kiadás: © Officina ’96 Kiadó, 2008 1088 Budapest, Szentkirályi utca 34. Telefon: 266–6483, 235–0240 Fax: 317–7660 E-mail:
[email protected] www.officina.hu A Kiadó az 1795-ben alapított Magyar Könyvkiadók és Könyvterjesztôk Egyesülésének a tagja. Felelôs kiadó: Balogh Katalin A magyar változat tipográfiája, mûszaki szerkesztés: Szentirmay Katalin Tördelés: Jet Set Tipográfiai Mûhely ISBN 978 963 9705 36 4 Printed in China Minden jog fenntartva. Tilos a könyv bármely részét bámilyen formában vagy eszközzel a jogtulajdonos engedélye nélkül reprodukálni.
Bevezetés 6
Útmutató az akkordok és skálák jegyzékéhez 8
A fogólap 10
Tanácsok balkezes gitárosoknak 12
Leckék 14 1. lecke
A hangolás 16
2. lecke
Üljünk kényelmesen 18
3. lecke
Mit csinál a jobb kéz? 20
4. lecke
Mit csinál a bal kéz? 22
5. lecke
A TAB (tabulatúra) 24
6. lecke
Alapok: három könnyû akkord 26
7. lecke
Az ütem tartása – ritmus tapsolása 28
8. lecke
Let’s rock! Három egyszerû riff 30
9. lecke
Egyszerû akkordpengetések 36
10. lecke További akkordok 40 11. lecke Pengetés ujjal – alapok 42 12. lecke Három akkordkíséret 48 13. lecke A moll pentaton skála 50 14. lecke Három pentaton riff 52 15. lecke Barré-akkordok 58 16. lecke Minden együtt – barré-akkordok és elsô fekvésû akkordok 60 17. lecke Különleges kifejezô technikák: nyújtás és legato 64 18. lecke Három domináns szeptimakkord 70 19. lecke It’s time to rock ‘n’ roll! 72 20. lecke 12 ütemû blues, E-dúrban 78 21. lecke Zenéljünk együtt: blues frázisok (licks) 86
22. lecke A harmóniák királya: a dúr skála 92 23. lecke Rövid és édes melódiák: a dúr dallamok 96 24. lecke Minden relatív: a természetes moll skála 102 25. lecke
Egy dal mollban: A felkelô nap háza (House of the Rising Sun) 106
26. lecke Együttpengetések felsôfokon: kettôsfogások 114 27. lecke Metálmánia: a power chord 118 28. lecke Pentaton akkordmenetek 120 29. lecke A ritmus szolgálatában: a tompítás 122 30. lecke Rocktechnikák: palm mute 126 31. lecke Hangnemváltás: a capo használata 132 32. lecke Fokról fokra: skálagyakorlatok 138 33. lecke Dalszerzés: gyakori akkordkíséretek 144
Akkordjegyzék 148
C 150 C#/� Db 152 D 154 Eb /D#� 156 E 158 F 160 F#/� Gb 162 G 164 G#/� Ab 166 A 168 A#/�� B 170 H 172
Skálajegyzék 176
C 178 C#/Db 182 D 186 D#/� Eb 190 E 194 F 198 F#�� /Gb 202 G 206 G#/� Ab 210 A 214 A#/�� B 218 H 222
Vásárlási tájékoztató 226 Tíz gitár 228 A tíz legfontosabb kiegészítô 240 Erôsítôk 246 Pengetôk 248 Szójegyzék 250 Név- és tárgymutató 252 Közremûködô partnerek 256
16
1. lecke A hangolás
Nincs annál lehangolóbb, mint egy rosszul behangolt gitáron játszani, úgyhogy már a kezdet kezdetén érdemes megtanulni, hogyan kell a hangszert hangolni. Meglepô módon sok képzett gitáros sem tulajdonít jelentôséget a hangolásnak. Számtalanszor megtörténik, hogy a kiváló képességû mûvészjelölt a meghallgatáson nem jut néhány ütemnél tovább, máris elhangzik a „kérjük a következôt” felszólítás. Mielôtt még ragyogó technikáját megcsillogtathatta volna, derékba törik el sem indult karrierje, pusztán azért, mert nem volt jól behangolva a hangszere. Tehát ne feledjük: elsô a hangolás! A hangolásnak olyan rutinná kell válnia, mint a biztonsági öv bekapcsolásának vezetéskor – valahányszor kézbe vesszük a gitárt, ellenôrizzük a hangolását!
Relatív hangolás A húrokat párosával kell hangolni, az ábrákon látható módon (a két hangnak azonos magasságban kell szólnia). Mindegy, hogy melyik ujjunkat használjuk, az a lényeg, hogy a magasabb húrhoz ne érjünk hozzá – a két húrnak egyszerre kell szólnia. (1)
(2) D
Hangolás hallás után
Ezt a módszert relatív hangolásnak nevezik, mert itt a gitár húrjainak egymáshoz hangolását ellenôrizzük. A legmélyebbtôl elkezdve minden egyes húrt ellenôrizhetünk a TAB segítségével (lásd 5. lecke, 24. oldal). Az azonos hangoknak egyszerre kell szólniuk. Amikor a hangmagasság majdnem azonos, egyfajta lüktetô, ütemes rezgés hallatszik, amely egyre lassul, ahogy a hangok közelednek, és végül megszûnik, amikor a húrok hangmagassága azonossá válik.
A hatodik és az ötödik húr ellenôrzése.
Leckék
Hangológép használata
Az elektromos hangológépek általában automatikus mûködésûek. Ez nem azt jelenti, hogy helyettünk hangolnak, csupán felismerik, hogy melyik húrt szólaltattuk meg, és nem kell különféle kapcsolókkal bajlódni. A hangológép kijelzôjérôl leolvasható, hogy a húr mennyire feszes vagy laza. Ezek után csak a megfelelô húrkulcsot kell megigazítani. Sajnos abban az esetben, ha a gitár nagyon elhangolódott, a hangoló nem képes felismerni a húrt hangmagasság alapján, így ez a módszer nem használható; ilyenkor egy szaküzlet vagy egy gitározni tudó barát segíthet újrahangolni a hangszert.
Hogyan állítsuk be a húrkulcsot? Nem elég meggyôzôdni arról, hogy a húr elhangolódott, be is kell tudni újra állítani. A hangolókulcsok a gitár fején találhatóak, vagy mind a hat felül, vagy három-három mindkét oldalon, ez attól függ, milyen modell van a kezünkben (akusztikus gitárok esetén húrfeszítô csavaroknak hívják ôket). (Nálunk az is húrkulcs!) Elôször azonosítsuk be a húrhoz tartozó kulcsot (ez hamarosan automatikussá válik majd), az óra járásával ellentétesen forgatva lehet a hangmagasságot növelni, ellenkezô irányban csökkenteni. Ha nem vagyunk biztosak az irányokban, játsszuk le a hangot, miközben a csavart mozgatjuk, így hallani fogjuk a különbséget. Egy-egy alkalommal ne feszítsünk túl sokat a húron, általában egy apró fordítás elegendô.
a han g o l á s
Hasznos tipp
CD-melléklet: 1. szám
Mielôtt csatlakoztatjuk a hangológépet, gyôzôdjünk meg róla, hogy a hangerô a maximumon áll. Ha akusztikus gitárt hangolunk, vegyük a hangolót az ölünkbe, hogy a lehetô legközelebb kerüljön a gitár hangnyílásához.
A CD segítséget nyújt a pontos hangoláshoz – minden húrt háromszor szólaltatunk meg.
(3) G
Az ötödik és negyedik húr ellenôrzése.
(4) H
A negyedik és a harmadik húr ellenôrzése.
Az ötödik húr kulcsát az óra járásával ellentétes irányba csavarva a hang magasabb lesz. A húr pontos hangolásához kis mozdulat is elegendô.
A harmadik és a második húr ellenôrzése.
(5) E
A második és az elsô húr ellenôrzése.
Kétoldali elrendezésnél a G, H, E húrok felhangolásához a húrkulcsot az óra járásával megegyezô irányba kell csavarni.
17
18
2 . lecke
Üljünk kényelmesen A helyes testtartás nagyon fontos; a kényelmetlen pozitúra komoly mozgásszervi problémákhoz vezethet. A gitárosok túlnyomó többsége ülve gyakorol; térdig lógó gitárral, átszellemült képpel játszani nagyon vagányul fest, de cseppet sem hatásos, ha egy hangot sem tudunk megszólaltatni. A legfontosabb, hogy kényelmes helyzetben gyakoroljunk, és feleslegesen ne feszítsük túl egyik izmot sem. Ha megfogadjuk a következô tanácsokat, nem kell félnünk ettôl a fenyegetéstôl: „soha nem fogod megtanulni, ha nem ülsz így és így”. Az elektromos gitáron játszók közül sokan hevedert használnak gyakorlás közben, ami felfogja a tömör hangszer súlyát. Így nem kell összegörnyedni játék közben, és jobb a tehereloszlás is, a vérkeringés nem szorul el a végtagjainkban, így az óra végére nem zsibbad el a lábunk.
Leckék
Helyezzük a gitár alsó, homorú szakaszát a jobb combra.
Hasznos tipp Ha kényelmetlen helyzetben próbálunk játszani, nehezebb megtalálni a helyes hangokat, és lassabban halad a tanulás.
Könnyedén dôljünk hátra, célszerû a támlás szék használata.
19
ü l j ü n k k é n y e l mesen
A legvastagabb húr (a mély E hang) legyen legfelül, és a legvékonyabb (a magas E) legalul. A gitár nyaka legyen nagyjából párhuzamos a padlóval.
Kissé nyissuk szét a lábakat.
A gitár feje balra mutasson.
Ha valóban jól helyezkedtünk el, a gitár teste a törzsünkhöz simul.
20
3. lecke
Mit csinál a jobb kéz?
Leckék
Napjaink gitárstílusára leginkább az a jellemzô, hogy nincsenek kötött szabályai. A klasszikus stílus hosszú idô folyamán érlelôdött, így kialakult a maga szabályrendszere, ezzel szemben a kortárs irányzat még gyerekcipôben jár. Sokan a stílus irányadó mûvelôi közül autodidakta módon tanultak meg játszani, és épp egyedi játéktechnikájuk avatja ôket mesterekké. Sajnos a legtöbb tanár a pengetés technikáját illetôen igen szigorú nézeteket vall. Ez nem mindig célravezetô, hiszen ami mûködik az egyik embernél, nem biztos, hogy másnál is beválik. Hiába gyötörjük magunkat évekig, hogy a zúzós metál minden fortélyát elsajátítsuk, ha a végén kiderül, hogy minden porcikánk a bluesra áhítozik. Napjaink gitárstílusa az egyéniségekrôl szól, mindenkinek meg kell találnia a maga egyéni hangját. Mi történt volna, ha Wes Montgomerynek megtiltják, hogy a hüvelykujjával is játsszon, vagy ha Eddie Van Halen nem tappingelhetett volna? Az alábbiakban bemutatott jobbkezes technikák olyan változatosan alkalmazható, mûfajhoz nem kötött fogásokat mutatnak, amelyek mellett a saját stílusunk szabadon fejlôdhet anélkül, hogy helytelen szokásokat rögzítenénk.
A pengetô tartása Fogjuk a pengetôt a hüvelyk- és a mutatóujj közé. Ügyeljünk arra, hogy csak egészen kis darabja lógjon ki az ujjak közül, és figyeljünk a megfelelô szögre a hüvelykujjhoz képest. Minél nagyobb felületen fogjuk a pengetôt, annál könnyebb használni!
M i t c s i n á l a j o bb k é z ?
Hasznos tipp Bátran próbálkozzunk a különféle pengetôkkel; a vastagságától és az alakjától függ, hogy melyiket találjuk majd a legmegfelelôbbnek. A hüvelykujj pengetôvel olyan hatást lehet elérni, mintha pengetô nélkül játszanánk.
Pengetô használata
Pengetés az ujjakkal
Próbáljuk a kezünket „lehorgonyozni”, a harmadik és a negyedik ujjat támasszuk meg könnyedén a koptatón (ezt a két ujjat lazán rögzítve kell tartani, így kismértékben mozgatni is lehet ôket, miközben a húrokat pengetjük.
Amikor az ujjainkkal pengetünk, a kezünk a gitár fölött „lebeg”, a hüvelykujj a mély húrokkal párhuzamos helyzetben van. Ha begörbítjük az ujjainkat, úgy is tudjuk a húrokat pengetni, hogy közben nem mozog a kézfej.
21
22
4. lecke
Mit csinál a bal kéz? A bal kéz végzi az igazán nehéz munkát, ezért nagyon fontos a laza és egyenletes kézmozgás elsajátítása, hogy a lehetô legkisebb erôfeszítéssel, minimális mozgással tudjuk a hangokat lefogni. A mai gitárosok sokat tanulhatnak elôdeiktôl, akik a klasszikus stílust hosszú idôn keresztül tökéletesítették. A klasszikus gitár balkéz technikája évszázadok során alakult ki. Egyet ne feledjünk: komoly erôfeszítéseket kell tennünk annak érdekében, hogy a bal kezzünk biztosan mozogjon, ellenkezô esetben azok közé fogunk tartozni, akiknek újra és újra elölrôl kell kezdeni a megfelelô technika elsajátítását, hogy magasabb szintre jussanak. Egy profi gitáros látszólag minden erôlködés nélkül játszik; nem azért, mert annyira tehetséges, hanem mert nem sajnálta az idôt a gyakorlásra.
A bal kéz hüvelykujjának tartása
Leckék
A bal hüvelykujj hátulról támasztja a gitár nyakát. Esetenként elôfordul, hogy hüvelykujjal kell lefogni a hatodik húrt, de ezt nem érdemes állandóan alkalmazni, mert feleslegesen megerôlteti a bal kezet.
M i t c s i n á l a ba l k é z ?
Hasznos tipp Törekedjünk arra, hogy a hüvelykujj rögzített helyzetben felfelé mutasson a nyak hátoldalán, a többi ujj pedig szabadon mozogjon közvetlenül a húrok felett.
A többi ujj helyzete
Játsszunk közel a fogólaphoz
Gyôzôdjünk meg róla, hogy az ujjaink derékszögben állnak a fogólaphoz képest, és csak a hegyük érinti felülrôl a húrokat. Ez azért fontos, mert ellenkezô esetben a szomszédos húrhoz is hozzáérhetünk. Arra is ügyeljünk, hogy az érintô közelében fogjuk le a húrt, így erôs és tiszta hangok keletkeznek, mellékzöngék nélkül.
Könnyebb játszani, ha az ujjakat közvetlenül a húrok felett tartjuk, mert így a lehetô legkevesebb mozgással tudjuk lefogni az egyes hangokat (eleinte a kisujj tartása problémát okozhat).
23
24
5. lecke
A TAB (tabulatúra) A hangok a TAB-ban A „TAB” a tabulatúra szó rövidítése, a gitáron megszólaló zene egyszerûsített kottázására használatos. Kialakulása a reneszánsz idejére tehetô (1400–1600), abban az idôben a lantmuzsika lejegyzésére szolgált. Ma már szerte a világon ezt használják a gitárosok számára írt kiadványokban, sôt az interneten is találhatóak a TAB-bal foglalkozó weboldalak. Az elsô példa a TAB rendszerét mutatja, amely egy hatvonalas kotta. A hat vonal a gitár hat húrját jelképezi, alul található a mély E húr. A kottázás egyszerû, a számok a lefogandó bund számát jelölik az adott húron. Az elsô példában az elsô hang az üres (0) hatodik (E) húron szólal meg, ezután a harmadik bund következik a hatodik húron. (G) – ugye milyen könnyû? Az egyszerre megszólaló hangokat egymás fölötti számok jelzik, az 1. példában az üres (0) harmadik (G) és negyedik húr (D)egyszerre szól!
A ritmus A TAB-nak, mint minden egyszerûsítésnek, vannak hiányosságai; a ritmikai jelzések és az ujjrendre vonatkozó utasítások nélkül legjobb esetben is csak vázlatos képet adhat a tényleges zenérôl. Ezt kiküszöbölendô a TAB felett gyakran találunk normál ötvonalas kottát. Az egyszerûség kedvéért mi csak a ritmust jelöljük, az ujjrendet fotón mutatjuk be. A kortárs zenében elterjedt ez a módszer: a gitárszólamot gyakran csak az akkordok jelei mutatják a lekottázott ritmus felett. A hangjegyek a normál kottázás rendszerét követik, a különbség a kottafejek eltérô ábrázolása: a megszokott üres ovális helyett itt rombusz alakú kottafejeket találunk, a tömör kottafejeket pedig egy ferde vonal helyettesíti. A kottavonalon való elhelyezkedésük is más, a kottafej a középsô vonalon található. A 4. példa az 1. példa dallamát ismétli, a ritmus megadásával.
Leckék
A pengetés jelölései A pengetés irányát a következôképpen jelöljük:
pengetés lefelé
pengetés felfelé
A T A B ( tab u l at ú r a )
1. példa E H G D A E
2. példa
egész hang = 4 negyed ütem
félhang = 2 negyed ütem
negyed = 1 negyed ütem
nyolcad = 1 nyolcad ütem
tizenhatod = 1 tizenhatod ütem
Megjegyzés: Ha a hangjegy mellett pont található, akkor a hangjegy ritmusértéke másfélszeresére nô, vagyis például a fél ütem hosszúságú hang háromnegyed ütem hosszú lesz.
3. példa négy negyed szünet
két negyed szünet
egy negyed szünet
egy nyolcad szünet
egy tizenhatod szünet
Megjegyzés: Ha a szünetjel mellett pont látható, a szünet hossza másfélszeresére nô, vagyis a kétnegyedes szünet háromnegyedes lesz
4. példa
25
26
6. lecke
Alapok: három könnyû akkord
Híres „háromakkordos dalok”
Leckék
Bármilyen hihetetlenül is hangzik, egy apró trükkel nóták százaihoz játszhatunk szekvenciákat; csupán három akkordot kell ismernünk, és máris elkápráztathatjuk a közönséget. Nem szeretnénk bonyolult zeneelméleti fejtegetésekbe bocsátkozni, elég annyi, hogy minden hangnemben létezik három olyan akkord, amelyek ennek a trükknek az alapját képezik.: az I. fok, vagyis a tonika, a IV. fok, vagyis a szubdomináns és végül az V. fok, amelyet dominánsnak neveznek. Például G-dúrban ezek a G (I.), C (IV.) és a D (V.) hangra épített akkordok. Ezt a három akkordot a zeneirodalomban gyakran elsôdleges akkordoknak nevezik. Ha már ismerjük ezeket az akkordokat, akkor csak annyi a dolgunk, hogy minél könnyebben váltsunk át egyikrôl a másikra. Mielôtt pengetni kezdenénk, gondoljuk végig, melyik ujj hova fog kerülni, milyen messzire kell elérnünk stb. Sokat segít, ha elôbb elképzeljük a mozdulatot, és csak azután kivitelezzük.
Az alábbi számok mindegyike lejátszható a tonika-szubdominánsdomináns kíséret variációival (eredetileg többféle hangnemben is készültek hangfelvételek). l Blue Suede Shoes Elvis Presley l Johnny B Goode Chuck Berry l Bye Bye Love The Everly Brothers l Wild Thing The Troggs/Jimi Hendrix l Peaceful Easy Feeling The Eagles l Sweet Home Alabama Lynyrd Skynyrd l Rock & Roll Led Zeppelin l Love Me Do The Beatles l La Bamba Richie Valens l Lay Down Sally Eric Clapton l Big Yellow Taxi Joni Mitchell l Blowin’ in the Wind Bob Dylan
Akkordjelzés
Gyakorlati tanács
Dúr akkordok esetében (sokszor) csak az akkord alaphangját jelölik, nem úgy, mint moll és szeptimakkord esetében. Tehát C a C-dúrt jelenti, G a G-dúrt stb.
Mielôtt játszani kezdünk, próbáljuk meg magunk elé képzelni, mit fog a kezünk csinálni. Sokat segít a megfelelô ujjmozgás kivitelezésében, ha elôbb pengetés nélkül elképzeljük a játékot.
A l ap o k : h á r o m kö nn y û a k ko r d
G Ebben az akkordban nagy távolság van a második és harmadik ujj között. Ne adjuk fel, elôbb-utóbb menni fog!
1
2
G H D G H G
1
3
C Ennél az akkordnál nagyon kell ügyelni az ujjak helyzetére, próbáljuk tartani a megfelelô szöget, hogy ne tompítsuk le az üres húrokat.
2
3
1
C E G C E
1
D Ebben az akkordban a harmadik ujjnak pontosan felülrôl kell érintenie a fogólapot, mert ha elcsúszik, akkor lefogja a szélsô húrt, és az nem zeng szépen.
1
D A D F#
3
2
1
27
28
7. lecke
Az ütem tartása – ritmus tapsolása
Leckék
A ritmus mindennek az alfája és ómegája – ehhez nem fér kétség! Ritmus nélkül nincs zene; az ütemes zaj dallam nélkül is arra ösztönöz mindenkit, hogy felpattanjon és táncra perdüljön. Ezért nagyon fontos, hogy bármit is játszunk, tisztában legyünk a ritmus mibenlétével – ha nem értjük, nem tudjuk lejátszani! A mellékelt CD-n meghallgathatjuk, hogyan szól egy-egy dallam vagy kíséret, de nem tanácsos kizárólag erre támaszkodni. Ha hozzászokunk, hogy végigtapsoljuk a ritmust, mielôtt elkezdenénk zenélni, akkor biztosak lehetünk benne, hogy a játékunk sokkal kifejezôbbé és határozottabbá fog válni. Az 5. leckében bemutattuk a ritmikai jelöléseket (24. o.), érdemes ezeket átismételni, mielôtt folytatnánk az olvasást. A gyakorlatok tapsolása közben próbáljuk meg a negyedeket a lábbal ütni, elôször biztos nem lesz könnyû, de ez ne szegje kedvünket! Ha a hang nem a hangsúlyos leütésre esik (vagy a hangsúlyos helyen szünetjel van), azt szinkópának nevezzük, ez a ritmikai forma nagyon gyakori az összes mûfajban. A következô gyakorlatokban hangsúlytalan és hangsúlyos kezdés egyaránt elôfordul, tehát kellô gyakorlással mindkettôt biztosan alkalmazzuk majd. Kezdetben minden ütemet külön-külön jól gyakoroljunk be, azután próbáljuk meg ôket folyamatosan lejátszani.
1. gyakorlat Az elsô ütemben a szünetek a hangsúlytalan ütésekre esnek, ezzel az elsô és harmadik leütés még hangsúlyosabbá válik. A második ütemben ez a viszony megfordul, a taps a hangsúlytalan második és negyedik leütésre következik. Ez a forma a popzene alapvetô ritmusképlete, a neve back beat (vagy magyarul: kettônégy). (taps)
számolás:
(szünet)
1
2
2. gyakorlat Az elsô ütemben nyolc hangjegy szerepel, tehát minden leütésre kettôt kell tapsolni. A második ütem nehezebb, mert ott szüneteket is közbeiktattunk a szinkópa gyakorlásához. Elôször próbáljuk lassan tapsolni, mindig figyelve arra, hogy a taps a leütés után következik, a plusz jel a hangsúlytalan helyeket jelzi.
számolás:
1
+
2
+
29
A z ü tem ta r t á sa – r i tm u s taps o l á sa
Ütem ismétlése
Hasznos tipp
Az ismétlés jele: vastag ütemvonal után vékony ütemvonal, majd két pont. Ha két ilyen jel zár közre egy vagy több ütemet, azt meg kell ismételni.
A metronóm használata gyorsan és hatékonyan fejleszti a ritmusérzéket (némelyik hangológép beépített metronómmal is rendelkezik).
3
4
1
(szünet)
3
+
4
+
1
2
3
4
(taps)
+
2
+
3
+
4
+
178
C-dúr 1. típus 1
2 2 4 4
7
4. típus
Skálajegyzék
2 1
4 3
1
4 3 4
1
3
2
179
skálajegyzék
C természetes moll 1. típus 1 1
3 4
2 1 4
7
2
4
4. típus
1 2
4
3
180
C-moll pentaton 1. típus
1 1
3
4
8
Skálajegyzék
4. típus
1
1
4 3
4 4
2
1 3
181
skálajegyzék
C blues-skála 1. típus
1 1 2 1
3
4
3 8
4
4. típus
1
1 2
4 3
1
3 4
4
1 3
