A New Line Cinema bemutatja a Rat Entertainment, a Warner Bros. Pictures és a Warner Bros. Entertainment produkcióját FÖRTELMES FŐNÖKÖK (Horrible Bosses) Magyarországi bemutató: 2011. július 28. Szereplők: Jason Bateman Charlie Day Justin Sudeikis Jennifer Aniston Colin Farrell Kevin Spacey Donald Sutherland Jamie Foxx Producer: Brett Ratner Jay Stern Executive producer: Toby Emmerich Richard Brener Micheal Disco Samuel J. Brown Diana Pokorny Forgatókönyv: Michael Markowitz John Daley & Jonathan Goldstein Történet: Michael Markowitz Fényképezte: David Hennings Látványtervező: Shepherd Frankel Jelmeztervező: Carol Ramsey Zene: Christopher Lennertz Rendezte: Seth Gordon www.fortelmesfonokok.com
Nick Hendricks (Jason Bateman) menedzser. Napi 12 órában dolgozik, és a jól fizető előléptetés reményében mindent megtesz, amire hatalommániás főnöke, Dave Harken (Kevin Spacey) utasítja, de rá kell jönnie, álmai még így sem válhatnak valóra. Mindeközben a fogászati asszisztens, Dale Arbus (Charlie Day) azért küzd, hogy fenntartsa önbecsülését az őt perverz ajánlatokkal ostromló Dr. Julia Harrissal (Jennifer Aniston) szemben, ám aztán egyszer csak betelik a pohár. A könyvelő Kurt Buckman (Jason Sudeikis) pedig megtudja, hogy cége új tulajdonosa, a romlott Bobby Pellit (Colin Farrell) nemcsak kirúgni akarja őt, hanem azt tervezi, hogy mérgező ipari hulladékkal szennyezi a gyanútlan lakosságot. Mit tehetünk, ha a főnökünk egy pszichopata, egy férfifaló, vagy egy nagy tapló? Felmondani túl egyszerű lenne. Ezeket a szörnyetegeket meg kell állítani. Így aztán néhány ital valamint egy börtönviselt csaló kétes tanácsa nyomán a fiúk kidolgoznak egy nyakatekert, de tuti biztosnak tűnő tervet, hogy megszabadítsák a világot munkáltatóiktól… végleg. De még a legjobban kidolgozott terv is csak annyit ér, amennyit kiagyalója szellemi képességei. A PROBLÉMA „Ez a három f…sz úgyis meg fog halni. Mi most csak felgyorsítjuk ezt a természetes folyamatot” – Kurt „Életében egyszer szinte mindenkinek volt szörnyűséges főnöke, aki pokollá tette az életét – mondja Seth Gordon rendező. – Mindannyian tudjuk, milyen csábító arról fantáziálgatni, mennyivel jobb lenne nélkülük a világ. Ez a történet három olyan fickóról szól, akik nemcsak álmodoznak erről. De, nem egészen az történik, amit vártak.” Első hallásra kissé elrugaszkodott ötletnek tűnik kiiktatni a kínzóikat, de hamar világossá válik, hogy ezeknek az elgyötört alkalmazottaknak nincs más lehetőségük. Ők sem a gyilkos terv kieszelésével kezdik – hanem éppen ellenkezőleg. Gordon úgy látja, hogy a sztori hősei, akiket Jason Bateman, Charlie Day és Jason Sudeikis alakítanak „éppen csak átlagos külvárosi fiúk, nem rossz srácok, tényleg a legjobbat akarják, de csapdába kerülnek, munkaadóik áldozatává válnak, és olyan körülmények közt dolgoznak, amik valóban annyira szörnyűek, hogy lehetetlen tovább bírni.” Hétről hétre találkozik a három régi barát, amikor is néhány pohár sör felett megvitatják szörnyű helyzetüket, melyet főnökeik idéznek elő, akik bár határozottan másfélék, egyformán elszántan és következetesen hozzák reménytelen helyzetbe hőseinket: Harken, Nick hatalommániás főnöke, akit Kevin Spacey játszik; Pellit, apja cégének lelkiismeretlen örököse és Kurt létének megkeserítője, Colin Farrell alakításában; és Julia Harris, a szexmániás fogorvos, akit Jennifer Aniston játszik, és akit a közönség nem látott még ilyen szerepben. Ahogy fogynak a sörök, a beszélgetések egyre merészebbek lesznek, és a fiúk arra a következtetésre jutnak, hogy mennyivel csillogóbb életük és karrierjük lenne, ha gyalázatos főnökeik kikerülnének a képből. Milyen szép is lenne a világ, ha egyik nap holtan találnák őket. Mennyire megérdemelnék a halált… A probléma az, hogy eltekintve a felháborodásuktól, a titkos fantáziálgatásaiktól és attól, hogy a tudásukat az Esküdt ellenségek sokadik szezonjából szerezték, sem képességük, sem tapasztalatuk nincs, teljesen alkalmatlanok a gyilkolásra. Éppen azért kénytelenek felbérelni a börtönviselt, AB Jones fedőnevű Jamie Foxxot. „Itt kezdődik a történet, ebből fejlődik ki, és követi egyik dolog a másikat, egyre gyorsabban és őrültebben, míg végül eléri azt a pontot a történet, ahonnan már nincs visszaút a srácok számára” – magyarázza a rendező, majd hozzáteszi, a Förtelmes főnökök forgatókönyve egyike volt azoknak, melynek olvasása közben könnyesre nevette magát.
Ha az átlagos mozirajongó a gyilkossági szálra nem is tud olyan nagy mértékben ráhangolódni, abban biztosak a filmkészítők, hogy a munkahelyi frusztrációk bemutatása mindenkiben ismerős élményeket ébreszt majd. Brett Ratner producer megjegyzi: „A cím önmagában mindent elmond. Aki csak meghallotta, volt rá valami reakciója. Az emberek nehezen vallják be, hogy a jelenlegi főnökük kibírhatatlan, inkább beszélnek erről a helyzetről úgy, mintha a múltban kerültek volna hasonlóba, vagy mintha egy barátjuk története lenne. Mindenkinek vannak rossz tapasztalatai, ami alapján ezt a filmet szórakoztatónak fogja találni.” „Valójában, amikor beszélgettünk a filmről, akkor jöttem rá, hogy sokkal több ember akarta már megölni a főnökét, mint gondoltam volna” – magyarázza Jason Sudeikis, aki a laza Kurt szerepét játssza. Ebben a tekintetben a Förtelmes főnökök egy vágybeteljesítő mese arról, hogyan valósul meg az, amiről álmodozunk, hogyan számolhatunk le a förtelmes főnökünkkel, miközben kockázatokat vállalunk és mindenféle idióta hibákat követünk el. „Ezekben a nehéz időkben a legtöbb ember úgy gondolja, hálás lehet, ha van munkája – mondja Jay Stern producer. – Ugyanakkor, ha elnyomnak és a főnököd visszaél a hatalmával, azt gondolod, ’Tényleg kell ez nekem? Tényleg el kell viselnem ezt a mániákust?’. Úgy gondolom, rengeteg ember van, aki ha nem is akarja feltétlenül megölni a főnökét, de nem bánná, ha kis időre eltűnne az életéből. Amikor ezek a srácok úgy döntenek, hogy a legszélsőségesebb módon állnak bosszút a főnökeiken, az elsőre kicsit merésznek tűnik – folytatja Stern. – Ám ők elügyetlenkedik ezt az egészet, és a sztori nem is igazán arról szól, hogy három munkavállaló meg akarja ölni a főnökeiket. Sokkal inkább egy elképesztő és mulatságos kaland ez, amibe együtt mennek bele, miután elhatározták, hogy kézbe veszik saját sorsukat, és nem engedik tovább, hogy mások döntsenek a fejük felett.” Jason Bateman tökéletesen egyet ért ezzel: „Ez nem egészen racionális viselkedés, és én remélem, hogy senki nem olyan, mint ezek a srácok. Mi csak megpróbáltuk megnevettetni az embereket. Ha valami összefüggést találnak a sztori és a saját életük közt, az nagyszerű. De azt semmiképpen nem tanácsolom, hogy ugyanezt megpróbálják véghez vinni a valóságban.” „A filmkészítők szabadjára engedték a fantáziájukat, és hagyták, hogy szárnyaljon a humor – mondja Ratner. – Seth nagyon konkrét elképzelésekkel jött. Tudta, milyennek kell lennie a filmnek hangulatában, és tényleg olyan is lett. Itt a sokféle szándék és a felmerülő problémák ütközéséből bontakozik ki a humor. Én azt szeretem, amikor a humor nem öncélú, és ebben a filmben egyetlen vicc sem pusztán a vicc kedvéért jött létre. A humor mindig a karakterből jön, meg a körülményekből, és minden a valóságos világon alapszik.” „Az emberek csak dolgozni akarnak, meg hogy tisztelettel bánjanak velük, aztán hazamenni. Ez annyira nagy kérés?” – teszi fel a kérdést Michael Markowitz forgatókönyvíró. Markowitz szerint is van hitele a sztorinak, amit megerősít az, hogy a Förtelmes főnökök megírása közben nagyban inspirálták őt a saját irodai tapasztalatai. „Ez a sztori az én bosszúm.” A közönségnek szem előtt kell tartani, hogy nem ítélheti meg túl keményen ezeket a fiúkat, mivel „ők a méltóságukért harcolnak. ki kell végre állniuk magukért és férfiként viselkedni” – mondja John Francis Daley forgatókönyvíró. Partnere, Jonathan Goldstein egy jelenetre hivatkozva, amiben ez a szellemiség határozottan megmutatkozik, hozzáteszi: „… és ha ez azt jelenti, hogy ennek érdekében egy fogkefét kell a fenekedbe szúrni, akkor ezt kell tenni.” „Ha valaki szívmelengető filmet akar látni, akkor nem ezt a filmet kell megnéznie” – vallja be Charlie Day, aki a félénk, de kitartó Dale szerepét játssza. Gordon szerint: „Ennek a filmnek nincs semmi üzenete. Ez csak egy vicces, nyers vígjáték három fickóról, akik elhatározzák, hogy megölik a főnökeiket, és átugorják saját árnyékukat, hogy sikert érjenek el.”
A TERV „Nem érdekel, mennyire utáljuk a főnökeinket. Nem vagyunk gyilkosok…” – Dale „Soha nem hallottál jogos emberölésről? Az lenne erkölcstelen, ha nem öljük meg őket!” – Kurt Gordon elismeri, hogy tagadhatatlanul összeillenek a főszereplők – gyakran nevezik így a forgatáson őket, hogy Charlie és a két Jason –, ami az akciók valódi hajtóerejévé válik. „Nagyon szerencsések voltunk ezzel a hihetetlen összetartozással és ezzel a három fantasztikus komikus színésszel, akik tökéletesen és csodálatosan működtek együtt.” A bajtársiasság is fontos kulcsa volt ennek az összetartásnak. Ahogy Nick, Dale és Kurt próbálja meglelni a nagy ötletet, erősíteni egymást, megoldani a problémájukat. Az ellenállás Dale számára a szó szoros értelmében ellenállást jelent, lévén a főnöke testének áll ellen. Ő a szexmániás Dr. Julia Harris áldozatává válik, aki a köpenyét sem gombolja be, amikor egy szobában vannak. „Dale reménytelen romantikus – mondja Charlie Day. – Kétségbeesetten szerelmes a menyasszonyába, és csak jó fiú akar lenni, de a főnöke állandóan zaklatja. Ráadásul néha még a barátai sem igazán értik ezt a tartózkodását.” Ami érthető, tekintve, hogy Dr. Harris szerepét Jennifer Aniston játssza. „Kisorsoltuk, melyikőnk játssza Dale szerepét, és Charlie győzött” – viccelődik Bateman. Mindenki tudja, a nem az nemet jelent, de itt ez a nő, aki nem érti ezt, hiszen még soha senki nem utasította őt el. Amikor a szokásos rutinok nem válnak be, úgymint a verbális agresszió, a falhoz szorítás, a kacsingatás, akkor beveti a zsarolás eszközét Dale ellen. „Még soha nem játszottam olyan karaktert, ami ennyire vulgáris lenne, és egyszerűen képtelen voltam ellenállni ennek a szerepnek – mondja Aniston. – A párbeszédek és a helyzetek annyira extrémek és egyúttal olyan szórakoztatóak. Rögtön ugrottam rá.” „Azt szeretem ebben a karakterben, hogy annyira férfias a hatalmas szexuális étvágyával – magyarázza Gordon. – Arra jutottunk a próbák során, hogy Dr. Harris egy ragadozó, méghozzá olyan ragadozó, mint az oroszlán. Nincsenek érzései, csak étvágya. Tényleg fontos volt olyan színésznőt találni, aki nagy intenzitással képes eljátszani Júliát, finom rosszaságával együtt. Meg arra gondoltam, az sem ártana, ha olyan valakit találnánk erre a szerepre, akire a közönség egyáltalán nem számít egy ilyen szituációban. Ez radikálisan más szerep, mint amilyenben valaha is láttam Jennifert, és ő tökéletes benne, egyszerűen meglátod és hiszel neki. Felvillanyozó hallani, látni, ahogy lavírozik a szerepben. Abszolút vidám és bátor.” Aniston játszott már korábban Sudeikissel is („The Bounty Hunter”), Batemennel is („The Switch”), de Charlie Dayjel most találkozott először. Felidéz a filmből egy kényes szituációt, nevezetesen az első jelenetüket, amikor is: „20 perc elteltével már fehérneműben lovagoltam a srácon. Seth képtelen volt abbahagyni a nevetését. Ám ez nem volt probléma, mert megegyeztünk abban, hogy mindent egy kicsit túlhúzunk. Bizarr módon nagyon otthon éreztem magam ezekben a jelenetekben, majdnem jobban, mint amikor az átlagos szomszédlányt alakítom. És minden jelenet ilyen őrült volt, de éppen ez volt a munkában az élvezet.” Dale barátja, Nick mindeközben másféle elnyomással szembesül: az ő főnöke a hatalmaskodó VP Dave Harken, Kevin Spacey alakításában, aki kedvére parancsolgat a Comnidyne Industriesben, ahol szegény Nick dolgozik, szerencsétlen társaival, akiket mind kizsákmányolnak, és akik hiábavalóan reménykednek jutalomban és elismerésben … vagy legalább egy alkalmi fél nap szabadságban. „Harken mestere a lelki kínzásnak – mondja Gordon. – Egy kifinomult, passzívan agresszív és szadista emberre gondoltunk, egy hataloméhes kis menedzserre, akit azt hiszem, bárki
felismer közülünk, mert számos megtestesülése létezik. És Kevin briliánsan alakítja a figurát.” Spacey mindezt a következőképpen kommentálja: „Nem tudok semmit a javára írni, vagy egy percig is azt gondolni, hogy neki sem könnyű, még azt sem gondolom, hogy csak megpróbálja a maximumot kihajtani az alkalmazottakból. Ennél sokkal rosszabb a helyzet. Egyszerűen nincsenek olyan érvek, amik mellette szólnának. Ő egy erőszakos zsarnok. Rettenetes, rettenetes ember. Mi hárman, akik a főnököket alakítjuk, tényleg sarokba kényszerítjük azt a három fiút, és én úgy gondolom, a közönség meg fogja érteni, hogy ők miért is jutnak el addig a pontig, hogy meg akarnak ölni bennünket. Szerencsére, bármit is terveznek, minden balul sül el. A lehető legrosszabb döntéseket hozzák, amiket lehet.” Nick régóta alárendeltje és első számú célpontja Harken hatalmaskodásának, annyit gyötörte már, hogy az elég lenne három embernek. Bateman szerint: „Nick eltökélt és ambiciózus, mindenáron szeretne kinevezést kapni. Harken megígéri neki, de mi tudjuk, hogy ez soha nem valósul meg. Mert ez is része annak a tervnek, hogyan nyomjon el és uralkodjon másokon.” Ha összehasonlítjuk hármukat, Kurt helyzete tűnik a legjobbnak – legalábbis kezdetben. Amikor a történet kezdődik, az ő főnöke még egy kedves ember, Jack Pellit, akit Donald Sutherland alakít, kedves, megértő, korrekt ember. „Jack az a fajta főnök, akit mindannyian szeretnénk magunknak – mondja Gordon. – Szerettünk volna egy olyan színészt a szerepére, aki jóindulatú, atyáskodó, egyfajta apa-figura is, és Donald tökéletes választás. Látva, Jasonnal milyen jól működnek együtt, tényleg az az érzésed, hogy ez a két figura kölcsönös tisztelettel viszonyul egymáshoz és gazdag közös múlttal rendelkezik.” De ez az ideális helyzet nem tart soká. Jack helyét fia, Bobby Pellit veszi át, aki mint egy férges alma, nagyon messze esett a fájától. „Bobby Pellit a korrupt és inkompetens bunkót testesíti meg, aki felelősséggel tartozna bizonyos dolgokért, de nyilvánvalóan fogalma sincs, mit csinál. Persze mindig megtalálja a módját annak, hogy a szükségszerűen becsúszó hibákért mást vonhasson felelősségre” – mondja Gordon. „Pellitet játszva a saját belső rossz énemet hoztam elő – mondja Farrell nevetve. – Ez a fickó azt hiszi, hogy ő egyszerűen Isten ajándéka a nőknek, Isten adta intellektussal, humorral, mindennel. Ezek mind részei mértéktelen önhittségének, ami valószínűleg csupán azt hivatott elleplezni, hogy tudja, csalódást okozott az apjának, és éppen ezért roppant irigy Kurtra, aki jó kapcsolatot ápolt az apjával. Pellittel Seth teljes patológiai képét adta egy kóros, enyhén pszichopata személyiségnek.” Pellit kinézete nagyon sokat köszönhet Farrellnek. Ő javasolta, hogy fésüljék oldalra a haját, legyen sörhasa, és vonzódjon a kínai sárkányhoz, ami megjelenik a ruháin, jelezve elkötelezettségét a harcművészetek iránt. „Collin úgy eltorzította magát, hogy alig lehet ráismerni – tanúsítja Gordon. – Teljesen belemerült a szerepbe. A közönség nagyon vicces és eddig ismeretlen oldalát fogja megismerni.” Kurt számára Pellit kinevezése nagyon rossz hír. Sudeikis ezt így magyarázza: „Mindenekelőtt Pellit gyűlöli Kurtot, mert tudja, az apja jobban szerette nála, a saját fiánál, éppen ezért személyes küldetésének gondolja, hogy lerombolja mindazt, amit ők ketten felépítettek. Mindemellett csak a pénz érdekli, a jogi kiskapukat kijátszva mérgező anyagokkal szennyezi a környezetet. Amikor ezt Kurt látja, úgy gondolja, hogy megölni Pellitet csupán Isten akaratának a beteljesítése, ami történetesen egybeesik az ő akaratával is. Nagyon előnyös számára ebből a nézőpontból nézni a dolgokat.” Hasonlóan gondolkodik Dale és Nick is. A kérdés, hogy végre tudják-e hajtani tervüket. Ahogy Day rámutat: „Ezek hárman nem mesterei a gyilkolásnak. De legalább ahhoz elég okosak, hogy tudják, segítségre van szükségük. Rátalálnak a börtönviselt AB Jonesre, aki hajlandó megosztani speciális szakértelmét persze a megfelelő áron. „Jones önjelölt gyilkosság szakértő – magyarázza Jamie Foxx. – Ezek a srácok bejönnek a kocsmába, és bérgyilkost keresnek. Ő meghallja a beszélgetésüket, és tudván, hogy hiszékeny
szerencsétlenekkel van dolga, rögtön meglátja a lehetőséget arra, hogy pénzt gomboljon le róluk. Így hát, előbb jól rájuk ijeszt, majd azt mondja, amit hallani akarnak.” Jamie a rendezővel és Carol Ramsey jelmeztervezővel együtt formálta tökéletesre Jones megjelenését. A fejtetoválás az ő ötlete volt, mert ahogy megjegyzi: „Ilyen csak keveseknek van. A ruhámat retro stílusúra vettük, hegyes orrú csizmát is ideértve, hiszen Jones annyi időt töltött a börtönben, hogy azalatt a divat tökéletesen megváltozott, ám ő ezzel egyáltalán nem foglalkozik.” A tetoválást Jamie Foxx fejére applikálni másfél óráig tartott. „Kimentem egyszer a tetkóval az utcára, és az emberek azonnal csináltak pár fotót, ami rögtön fel is került a netre azzal, hogy ’Jamie Foxx elvesztette az eszét.’ De ez tényleg kell a karakterhez, és végül is ez az a reakció, szerettünk volna kiváltani” – emlékezik Foxx. Miután a fiúk találkoznak Jonesszal, a dolgok menete felgyorsul, főleg, amikor rájönnek, hogy céljaik érdekében a végsőkig képesek elmenni. „Belehajszolják egymást ebbe az őrült tervbe, amit aztán nem igazán sikerült átgondolni, hanem egyszerűen vakon belevágnak az egészbe – mondja Bateman. – Így aztán amikor majdnem sikerülne, váratlan akadályok merülnek fel s minden darabjaira hullik, amikor meg hagynák már az egészet a fenébe, akkor abban akadályozza őket mindig valami. Mi hárman teszünk ki tulajdonképpen egy karaktert. Az írók nagyszerű munkát végeztek, amikor létrehozták ezt a háromfejű szörnyet.” „Ha Dale romantikus, Kurt az ellentéte, Nick pedig középen áll, a maga tájékozottságával és korlátozottságával. Szórakoztató nézni a három különböző személyiséget, akik próbálják ebben a különbözőségben megtalálni a közös utat. Tiszta Freud. Olyanok ők hárman, mint a tudattalan, az ego és a felettes én. „Ez egy kicsit okoskodásnak tűnik nekem, amit biztos valami nagy okos mondta Charlienak, bár talán némi igazság van benne. Ez esetben a három száj és egy agy, az biztos. Dale nem akar senkit megölni, ő az utolsó, aki belemegy, Nick képviseli a közönség nézőpontját, talán ő a legsemlegesebb, Kurt pedig a legszerencsétlenebb, aki az egész folyamatot elindítja.” A Förtelmes főnökökben szerepel még Julie Bowen, mint Rhonda, a fedhetetlen Mrs. Harken, akiről „nehéz eldönteni, hogy csaja-e a férjét vagy sem. Mindenesetre a férjét megőrjíti az állandó gyanakvás, ami nagy mértékben hozzájárul ahhoz, ahogy a munkatársaival bánik az irodában.” Lindsay Sloane jelenik meg Dale menyasszonyaként, Stacyként, aki nincs tudatában fiúja munkahelyi problémáival, valamint PJ Byrne, mint Kenny Sommerfeld, a korábbi befektetési igazgató mostanság alkoholista, akinek a szörnyű karrierje emlékeztetik Nicket, Dalet és Kurtot arra, hogy jó munkát nehéz találni. Wendel Pierce és a komikus Ron White gyanakvó zsarupárost alakítanak, Ioan Gruffudd pedig a három fiú első nagy hibáját reprezentálja, ő ugyanis az az ember, akinek a szolgálatait megrendelték a neten, mielőtt realizálódott volna számukra, hogy ő egyáltalán nem az a profi, akit elképzeltek maguknak. A JÁTÉKTÉREN „Ha valaki közelít a házhoz, jelezz!” – Nick „Dudálni fogok hatszor.” – Dale „És mi lenne, ha csak egyszer nyomnád meg?” – Nick A srácok Jones tanácsára akcióba lépnek, amit azzal kezdenek, hogy megfigyelik éjjel Harken, Pellit és Harris lakását, és ily módon láthatják főnökeiket olyan szörnyű helyzetekben, ahogy még az irodáikban sem látták, és ez megerősíti őket a tervüket illetően. A látványtervező Shepherd Frankel, aki először 2008-ban dolgozott Seth Gordonnal a Négy karácsony forgatásán, a film történetszálait úgy szándékozott összefűzni, mint egy nagy méretű játékot, ahol a főnökök irodái és az alkalmazottaké együtt három játékteret
reprezentálnak. „Olyan ez, hogy van egy csapat, ami három emberből áll, ők játszanak az ellenfél csapatával, akik szintén hárman vannak, valamint ott a játékvezető, Jamie Foxx karaktere. Azt akartuk, hogy ez a három környezet és játék, mint ahogy a két csapat is, elkülönüljön egymástól. Minden környezet tükrözi azt a személyt, aki irányítja.” „Sokat beszélgettünk a színészekkel a karaktereikről, és Shepherd meg én keményen dolgoztunk azon, hogy olyan színtereket hozzunk létre, amik harmonizálnak ezekkel a kerekterekkel. A beszélgetéseknek pedig az volt a célja, hogy olyan világba tudjuk elhelyezni a színészeket, amiben úgy érezhették magukat, mint azok a személyek, akiket eljátszottak” – mondja Gordon. Nick számára a Comnidyne munkaboxai jelentik a poklot. „Nick munkahelyének kényelmetlenségeit úgy fokoztuk, hogy az asztalokat középre rendeztük, az igazgatói irodát pedig egy magaslatra tettük, ahonnét jól ellenőrizhetők a beosztottak boxai. Nagyon sok üzleti befektetővel, vállalati menedzserrel konzultáltunk, hogy a munkahelyi szociológiát és építészetet tanulmányozzuk, és vizuálisan hűen adjuk vissza ezt a filmben” – mondja Frankel. Harken esetében például az volt a cél, hogy tökéletesen belesimuljon a környezetébe. Ruházata megfelel a Comnidyne hideg szürke és kék színárnyalatához. A McMansion, mit otthonának hív, sokkal gazdagabban díszített, de ugyancsak hiányzik belőle a melegség, csak hivalkodás a célja. Ezt erősíti a nevetséges hatalmas portré Harkenről az egyik falon. Dr. Harris környezetének kialakításában az volt a nagy kihívás, hogyan ötvözzék ezt a vibráló karaktert egy olyan környezettel, ami egyáltalán nem szexi: lévén egy fogászati rendelőben dolgozik. „Ő kitűnő játékos a saját szakterületén, tetszik neki a macska-egér játék egy teljesen agyonszabályozott környezetben. Ajtók és ablakok nyílnak egyik helyiségből a másikba, hogy mindig tudja, mi folyik a szomszéd szobákban – magyarázza a tervező. – Ezt nagyon meg kellett tervezni, gazdag tapétával és árnyalatokkal, pazar grafikával és finom világítással – amik együtt szinte lehengerelnek, amikor belépsz a rendelőjébe. A redőnyök leengedve, az ajtók időnként bezárulnak, hogy úgy gondolod, ’Ez a végzet temploma.’” A deviáns doki háza stílusában hasonlít az irodájára. Legalábbis az a része, ami látszik a hatalmas, utcára néző ablakokon át. Ez teszi ugyanis lehetővé teszi számára, hogy külön látvány folytassa, amit a munkahelyén elkezdett. A Pellit Chemical Company és Bobby Pellit háza éles ellentétben állnak egymással, mert a cég az öreg Pellit emberiességét tükrözi, míg Pellit Junior otthona egy szégyentelen szentély, ami Bobby hedonista étvágyát reprezentálja. Van benne csomó limlom, amit Pellit exotikusnak és erotikusnak talált. Főképpen egyiptomi és ázsiai motívumok uralják, a 80’-as évek Stúdió 54-ének a hangulatával megdobva, valamint rengeteg tükör és egy masszázs asztal található benne. Néhány részletet elsősorban az ázsiai befolyás ihlette, Gordon és Farrell ugyanis úgy gondolták, a karakterbe belefér a harcművészetek iránti rajongás. A filmet Los Angeles környékén forgatták. Gordon megjegyzi: „Megpróbáltuk olyan helyeket találni, amik nem annyira L.A.-sek, hogy az emberek ne azt lássák századszorra, amit a filmekben és a tévében ismernek erről a városról. Az volt az elképzelésünk, hogy bárhol játszódhasson Amerikában, bárhol, ahol az amerikai álom megfeneklik egy szörnyeteg főnöknek köszönhetően.” A Comnidyne irodáját egy valódi irodaházban rendezték be, Torrance-ban, a Pellit Chemicalnak pedig megtalálták a tökéletes ipari tájat egy üres víztisztítónál Santa Fé Springsben, amit csövek, tartályok öveztek. Az ipari környezet és épületek tökéletesnek bizonyultak, kihasználták az egésznek a raktárhangulatát, ugyanakkor fel is javították, nagy ablakokat vágtak a betonfalba, hogy jól látszódjon a különös külső környezet is. A bár, ahol Nick, Dale és Kurt megtalálják a tanácsadójukat, Jonest, Los Angeles belvárosának egyik legrégibb részén található. A Woodland Hills T.G.I.F. éttermet alakították át a céljaiknak megfelelően.
A helyszínek segítettek megvalósítani Gordonnak azt a szándékát, hogy a történet minél inkább valóságosnak hasson. De ez egy felfokozott valóság, amiben a forgatókönyv ugyan a valós világra alapoz, de jóval túlmegy annak lehetőségén, ahová az élet általában vezethet. „A mókás nem az a történetben, hogy a srácoknak nem sikerül, amit elterveztek, hanem az az alkalmatlanság, ahogyan megpróbálják megvalósítani az elfuserált tervüket” – mondja Gordon. Ez azt a reményét fejezi ki, hogy az a közönség, akinek hasonló frusztrációi vannak, mint Nicknek, Dalenek és Kurtnak, kevéske popcorn és kacagás mellett levezetheti a feszültséget, és rádöbbenhet, hogy: „persze, tényleg nagyon rossz a főnököm, de ezekhez a fiúkéhoz képest még mindig elfogadható.” A rendező a következőképpen összegzi a film tanulságait: „Ha valaha is eljátszottál azzal a gondolattal, hogy jobb lenne, ha a főnököd nem lenne a Földön, és elképzelted, hogy lehetne ezt megvalósítani, akkor ez a film jó lesz arra, hogy megmutassa: ha elindulsz a lejtőn, nincs megállás. Vagyis láthatod, mi is történik valójában, és hogy érdemes újragondolni a tervet.” A SZÍNÉSZEK JASON BATEMAN (Nick Hendricks): 2004-ben Golden Globe Díjat kapott a legjobb színész kategóriában Az ítélet: család (Arrested Development) című sorozatban nyújtott alakításáért. Azóta vezető filmszínész lett, bár továbbra is részt vesz tévés projektekben is. Az ítélet: család (Arrested Development) 2006-ban ért véget, ezután a következő filmekben szerepelt: Paul (Paul), Egek ura (Up in the Air), Páros mellékhatás (Couples Retreat), Kivonat (Extract), Lódító hódító (The Invention of Lying), A dolgok állása (State of Play), Hancock (Hancock), Juno (Juno), A királyság (The Kingdom), Mr. Magorium meseboltja (Mr. Magorium’s Wonder Emporium), Szakíts, ha bírsz (The Break-Up). CHARLIE DAY (Dale Arbus): Bronxban született, színpadon kezdte színészi karrierjét. Mára színész, író, producer, akinek komikus tehetségét rajongók és kritikusok egyaránt elismerik. Jelenleg a már hetedik évadját megélő Felhőtlen Philadelphia (It’s Always Sunny in Philadelphia) egyik főszereplője. A sorozatot barátaival együtt producerként és íróként is jegyzi. Ismertebb filmjei: Harmadik műszak (Third Watch), Reno 911 (Reno 911), Esküdt ellenségek (Law & Order). JASON SUDEIKIS (Kurt Buckman): Virginiában született, Kansasban nőtt fel. Az osztály bohóca volt, nagybátyja biztatására küldött magáról felvételeket egy meghallgatásra. Két év és sok meghallgatás után került végre kamerák elé. 2005-ben nyerte el a nagy közönség figyelmet az American Idolban (American Idol) nyújtott alakításáért, de már ennek előtte is rendszeresen szerepelt a tévében, sőt két évig íróként dolgozott. Az utóbbi években szerepelt a következő filmekben: Elhajlási engedély (Hall Pass), Hétmérföldes szerelem (Going the Distance), Míg a jackpot el nem választ (What Happens in Vegas), Fél-profi (Semi-Pro), A meztelen dobos (The Rocker). Több jótékonysági szervezet tagja. JENNIFER ANISTON (Dr. Julia Harris, D.D.S.): Görög származású, de New York Cityben nőtt fel, jelenleg Los Angelesben él. Gyerekkorától közel élt a színészethez, apja szerepelt egy NBC-sorozatban, keresztapja Telly Savalas volt, ő maga pedig 11 évesen már a Rudolf Steiner Iskola dráma klubjába járt. Kezdetben tévésorozatokban szerepelt, itt érte a nagy siker is a Jó barátok (Friends) című sorozattal. Alakításáért öt Emmy- és két Golden Globe-jelölést kapott, valamint nyert is egy-egy Emmy- és Golden Globe Díjat. Mára meghódította a mozivásznat is. Az utóbbi években a következő nagy sikerű filmekben szerepelt: Sejtcserés támadás (The Switch), Kellékfeleség (Just Go With It), (Exférj újratöltve (The Bounty Hunter), Nem kellesz eléggé (He’s Just Not That Into You), Derült
égből szerelem (Love Happens), Szakíts, ha bírsz (The Break-Up), Jóbarátnők (Friends With Money), Azt beszélik (Rumor Has It), Kisiklottak (Derailed), Derült égből Polly (Along Came Polly), A Minden6ó (Bruce Almighty), Jóravaló feleség (The Good Girl), Ő az igazi (She’ The One), Vágyaim netovábbja (The Object of My Affection). COLIN FARRELL (Bobby Pellit): Írországban született és nevelkedett. Előbb focistának készült, majd csatlakozott egy dublini drámaklubhoz, aminek a befejezése előtt már kapott kis szerepet egy minisorozatban, majd főszerepet Tim Roth rendezői debütálásában, a Hadszíntér (The War Zone) című filmben. Innentől pályája felfelé ível. 2008-ban Golden Globe Díjat nyert az Erőszakik (In Bruges) című fekete komédiában nyújtott alakításáért. További filmjei: London Boulevard (London Boulevard), Ondine (Ondine), Őrült szív (Crazy Heart), A zsaruk becsülete (Pride and Glory), Kasszandra álma (Cassandra’s Dream), Miami Vice (Miami Vice), Nagy Sándor, a hódító (Alexander), Az új világ (The New World), Kárhozott szeretők (Ask the Dust), Beavatás (The Recruit), Otthon a világ végén (A Home at the End of the World), A fülke (Phone Booth), Tigrisek földjén (Tigerland), Különvélemény (Minority Report), Daredevil, a fenegyerek (Daredevil), Törvényen kívül (American Outlaws), Kényszerszünet (Intermission). KEVIN SPACEY (Dave Harken): A The Old Vic Theatre Company London művészeti igazgatója. Sokat szerepel színházakban, így az Old Vicben, a Broadwayn, az Almeidaban. Élete első Oscar-díját legjobb mellékszereplő kategóriában a Közönséges bűnözőkért (The Usual Suspects) kapta, majd az Amerikai szépségért (American Beauty) elnyerte a másodikat, immár legjobb főszereplőként. Ismert filmjei: Filmcápák hálójában (Swimming with Sharks), Hetedik (Se7en), Szigorúan bizalmas (LA Confidential), Glengarry Glen Ross (Glengarry Glen Ross), Nincs alku (The Negotiator), K-Pax – A belső bolygó (K-Pax), Kikötői hírek (The Shipping News), Superman visszatér (Superman Returns), A Tengeren túlon (Beyond the Sea), Kecskebűvölők (The Men Who Stare at Goats). Spacey cége, a Trigger Street Productions olyan filmeket készített el, mint a 21 – Las Vegas ostroma (21), A fiatalkorú (The United States of Leland), Tuti seft (The Big Kahuna), Rajongók háborúja (Fanboys), A közösségi háló (The Social Network), ami három Oscar jelölést és egy Golden Globe Díjat hozott. DONALD SUTHERLAND (Jack Pellit): Egyike a filmipar legtermékenyebb és legsokoldalúbb színészeinek, több mint 100 filmmel a háta mögött, vígjátékokkal, szatírákkal, drámákkal, olyanokkal, mint a Hétköznapi emberek (Ordinary People), Klute (Klute), Casanova (Casanova), Ne nézz vissza! (Don’t Look Now), A sáska napja (The Day of the Locust), Kelly hősei (Kelly’s Heroes), Alex Csodaországban (Alex in Wonderland), A piszkos tizenkettő (The Dirty Dozen), A sas leszállt (The Eagle Has Landed), Gengszterpapa (Max Dugan Returns), Kasszafúrók (Crackers), Lánglovagok (Backdraft), Tű a szénakazalban (Eye of the Needle), Száraz fehér évszak (A Dry White Season), Hatszoros ölelés (Six Degrees of Separation), Korlátok nélkül (Without Limits), Űrcowboyok (Space Cowboys). Feltűnt kisebb-nagyobb mellékszerepekben a következő filmekben: Hideghegy (Cold Mountain), Az olasz meló (The Italian Job), Büszkeség és balítélet (Pride and Prejudice), Bolondok aranya (Fool’s Gold), Kegyetlen faj (Fierce People), Kárhozott szeretők (Ask the Dust), Amerikai fegyver (American Gun), Vakok földjén (Land of the Blind), Sarki fény (Aurora Borealis). Legutóbbi filmjei: A sas (The Eagle), A mestergyilkos (The Mechanic). JAMIE FOXX (AB Jones): 2005-ben Oscar díjat nyert Ray Charles alakításáért a Ray (Ray) című filmben. Szintén 2005-ben jelölték Golden Globe-ra és Oscarra Michael Mann
thrillerében, a Collateral – A halál zálogában (Collateral) nyújtott alakításáért. Legutóbb a RIO (RIO) című animációs filmben hallhattuk a hangját, és a Terhes társaság (Due Date) és a Valentin nap (Valentin’s Day) című filmekben láthattuk. Egyéb filmjei: Törvénytisztelő polgár (Law Abiding Citizen), A szólista (The Soloist), A királyság (The Kingdom), Dreamgirls (Dreamgirls), Miami vice (Miami Vice), Bőrnyakúak (Jarhead), Lopakodó (Stealth), Csali (Bait), Potyázók a portyán (Booty Call), Pofonláda (The Great White Hype). Foxx a nagy áttörést Oliver Stone Minden héten háború (Any Given Sunday) című filmjében nyújtott alakításával érte el. 2001-ben Michael Mann életrajzi filmjében az Aliban (Ali) szerepelt Will Smith oldalán. Jamie Foxx próbálkozik zenével is, sőt mostanra zenei karrierje is sikeresnek mondható. Első albuma, az Unpredictable 2005-ben vezette a sikerlistát. Háromszor jelölték Grammydíjra. 2008-as kislemeze szintén listavezető volt. 2010-ben az 52. Grammy Díjkiosztón nyert a legjobb duó kategóriában. JULIE BOWEN (Rhonda Harken): Baltimore-ban nevelkedett, itt kapta el a színészkedés szenvedélye. A Brown Universityre járt, és miközben az olasz reneszánszról szóló kurzusokat hallgatott, szerepelt többek között a Macsók és macák (Guys and Dolls) című filmben. Ezután élt egy évet Firenzében, majd Los Angelesbe költözött. A későbbiekben következő filmekben láthattuk: Közös többszörös (Multiplicity), Happy, a flúgos golfos (Happy Gilmore), Ed (Ed). Tévésorozatokban is szerepelt Eltűntek (Lost), Nancy ül a fűben (Weeds). Jelenleg a Modern családban (Modern Family) láthatjuk zaklatott külvárosi anyukaként. Ezért a szerepért Emmy-díjra jelölték. Volt a Neutrogena és a Pampers reklámarca. AZALKOTÓK SETH GORDON (Rendező): A Yale-en végzett építészet és dokumentumfilm specializáción. Rendezőnek autodidakta, kezdetben középiskolai tanárként dolgozott, Kenyában vett először kamerát a kezébe, miközben ott élt és tanított. Mint író, rendező és producer elsősorban amiatt a képessége miatt vált a mozi nézők kedvencévé, hogy törekszik a valósághű történetmesélésre, és az élet szinte minden helyzetében megtalálja a humort. Televíziós munkái közül az Office (The Office) és a Modern család (Modern Family) bizonyos epizódjainak rendezése tették ismertté. Dokumentumfilmeket is rendezett, amelyek óriási kritikai elismerést hoztak számára, ilyen például: A verhetetlen (Undefeated). Nem régen készült el előző mozifilmjével, a Négy karácsony (Four Christmas) cíművel. BRETT RATNER (Producer): Hollywood egyik legsikeresebb rendezője és producere, azon kevés rendezők közé tartozik, akik 30 éves koruk előtt készítettek olyan filmet, ami 100 millió dolláros bevételt produkált. Első rendezése a Pénz beszél (Money Talks) már nagy sikert aratott, ezt követte a Csúcsformában (Rush Hour), amelyből aztán rendkívül népszerű, világszerte ismert trilógia lett. Aztán következtek többek között az alábbi filmek: Segítség, apa lettem! (The Family Man), A bárányok hallgatnak (Silence of the Lambs), Az utolsó gyémántrablás (After the Sunset). Könyvkiadással és fotózással is foglalkozik. Képei jelentek meg a Vanity Fair, az Interview, a Heeb magazinban, bekerült a Vouge-ba, a Homme-ba és a Playboyba. JAY STERN (Producer): Pályafutását a Disneyben kezdte, majd a New Line Cinemanál folytatta, produkciós asszisztensként és helyszíni menedzserként. Néhány év alatt lett fejlesztési igazgató, majd a New Line Cinema alelnöke. 2001-ben csatlakozott Brett Ratner cégéhez, a Rat Entertainmenthez. Ratner partnere volt a Csúcsformában 2. és 3. (Rush Hour
2–3) és Az utolsó gyémántrablás (After the Sunset) gyártásában. Jelenleg az általa és két partnere által alapított Route One Films független produkciós cég vezérigazgatója. MICHAEL MARKOWITZ (Sztori, Forgatókönyv): Emmy-díjra jelölt televíziós és mozifilm-író. Az egyetem elvégzése után költözött Los Angelesbe, ahol feltűnt a Flamingókölyök (The Flamingo Kid) és Az utolsó menedék (Last Resort) című filmekben. Írásaira felfigyelt a Paramountnál Jeff Reno és Ron Osborn, általuk került közelebb a forgatókönyvíráshoz. JOHN FRANCIS DALEY (Forgatókönyv): Színészként került a figyelem központjába, amikor szerepet kapott a Különcök és stréberek (Freaks and Geeks) című népszerű tévésorozatban. 2007-ben adta el első forgatókönyvét, partnerével Jonathan Goldsteinnel. Azóta több filmjük sikert aratott. JONATHAN GOLDSTEIN (Forgatókönyv): A Harvard Law Schoolban szerzett jogi diplomát, de két év alatt rájött, hogy nem elégíti ki a jogi pálya. Los Angelesbe költözött, és televíziós komédiákat kezdett írni. TOBY EMMERICH (Executive producer): 2001-ben nevezték ki a New Line Cinema elnökének, s a cég azóta legsikeresebb időszakát éli. Olyan kasszasikereket forgattak, mint: az Oscar-díjas Gyűrűk ura: A király visszatér (The Lord of the Rings: Retunr of the King), Ünneprontók ünnepe (Wedding Crashers), Elf (Elf), Szerelmünk lapjai (The Notebook), Hajlakk (Hairspray), Szex és New York (Sex and the City), Négy karácsony (Four Christmases), Valentin nap (Valentine’s Day), Nem kellesz eléggé (He’s Just Not That Into You). Előtte 1992-től a társaság zenei vezetője volt, valamint forgatókönyveket is írt, például a Frequency (Frequency) című filmét. RICHARD BRENER (Executive producer): A New Line Cinemanál dolgozik több mint egy évtizede. Mint executive producer részt vett a következő filmek gyártásában: Szex és New York (Sex and the City), Ünneprontók ünnepe (Wedding crashers), Austin Powers – Aranyszerszám (Austin Powers in Goldmember), Nászok ásza (The Wedding Singer), Anyád napja (Monster-in-Law), Végső állomás (Final Destination), A pillangó-hatás (The Butterfly Effect), Brókerarcok (Boiler Room). MICHAEL DISCO (Executive producer): 2000 óta a New Line Cinema fejlesztési vezetője, illetve a társaság alelnöke. Részt vett többek között a Valentin nap (Valenitine’s Day), a Törés (Fracture), a Hajlakk (Hairspray), a Négy karácsony (Four Chritsmases), a Nem kellesz eléggé (He’s Just Not That Into You) gyártásában. SAMUEL J. BROWN (Executive producer): A New Line Cinemanál kezdte a pályafutását, mint Toby Emmerich fejlesztési asszisztense, 2002 óta a társaság fejlesztési vezetője és alelnöke. Többek között az alábbi filmeknél működött közre: Valentin nap (Valentine’s Day), Excsajok szelleme (Ghosts of Girlfriends Past), Törés (Fracture), Csúcsformában 3. (Rush Hour 3), A zsaruk becsülete (Pride and Glory). DIANA POKORNY (Executive producer): Társproducerként, executive producerként részt vett többek között az alábbi filmekben: Valentin nap (Valentine’s Day), Tintaszív (Inkheart), Anyámon a tanárom (Mr. Woodcock), Fekete víz (Dark Water), Kikötői hírek (The Shipping News), Az asztronauta felesége (The Astronaut’a Wife), Vágyaim netovábbja (The Object of My Affection), A salemi boszorkányok (The Crucible).
DAVID HENNINGS (Fényképezte): Filmes pályafutását az elektronikus kamerák működtetőjeként kezdte, az akkoriban forradalminak számító Louma Crane Remote rendszerrel. Mint operatőr első filmje a Kerge kacsák 3. (D3: The Mighty Ducks) volt, amit a Ronda ügy (Very Bad Things) követett, majd a Hannah Montana (Hannah Montana), a Már megint te (You Again), illetve olyan televíziós munkák, mint a Modern család (Modern Family) és a Kasszafúrók (Breaking In). SHEPHERD FRANKEL (Látványtervező): Legutóbb a Páros mellékhatás (Couples Retreat) látványterveit készítette, ezt megelőzően a Négy karácsony (Four Christmases), a Kasszafúrók (Breaking In), a 27 idegen igen (27 Dresses), P.S. I Love You (P.S. I Love You), a Step Up (Step Up) című filmekben dolgozott látványtervezőként. Reklámokkal is foglalkozik, többek között a Pepsinek, a McDonald’s-nak, az Oreonak, a Blockbusternek készített reklámfilmeket. PETER TESCHNER (Vágó): Számos sikeres mozifilm vágását végezte, ezek közül néhány: Borat – Kazah nép nagy fehér gyermeke menni művelődni Amerika (Borat: Cultural Learnings of America for Make Benefit Glorious Nation of Kazakhstan), Charlie angyalai (Charlie’s Angels), Fél-profi (Semi-Pro), Papák a partvonalon (Kicking & Screaming), Hétmérföldes szerelem (Going the Distance), Mindenképpen talán (Definitely, Maybe), Kidobós: Sok flúg disznót győz (Dodgeball: A True Underdog Story), Dr. Szöszi 2. (Legally Blonde 2: Red, White & Blonde), Intim részek (Private Parts), Doktor Doolittle (Doctor Doolittle), 28 nap (28 Days), Cool túra (Road Trip). CHRISTOPHER LENNERTZ (Zeneszerző): 9 évesen kezdte zenei képzését. Komponálást, jazzt, zene elméletet tanult, majd zenei főiskolára ment. Független filmek filmzenéivel kezdte a pályafutását. Legutóbb a Marmaduke – A kutyakomédia (Marmaduke) című film zenéjét írta. Előtte olyan filmekben működött közre zeneszerzőként, mint az Alvin és a mókusok (Alvin and the Chipmunks), Spárta 3. – Spárta a köbön (Meet the Spartans), Katasztrófafilm (Disaster Movie), Adam (Adam), Az alku (The Deal), Dr. Doolittle 3. (Dr. Doolittle 3), Flúgos járat (Soul Plane). CAROL RAMSEY (Jelmeztervező): Rengeteg film elkészítésében vett részt jelmeztervezőként, öltöztette Paul Newmant, Anthony Hopkinst, Leslie Caront, Barbra Streisandot. Ő tervezte a jelmezeit többek között a következő filmeknek: Pancser Police (The Other Guys), Kidobós: Sok flúg disznót győz (Dodgeball), New York királya (King of New York), New York rabszolgái (Slaves of New York), Mr. és Mrs. Bridge (Mr. & Mrs. Bridge), Télapu (The Santa Clause), Örök kaland (Tuck Everlasting), Talajfogás (Stick It), A Sárkány: Bruce Lee élete (Dragon: The Bruce Lee Story), Kipurcant a bébicsősz, anyának egy szót se! (Don’t Tell Mom the Babysitter’s Dead), Válás francia módra (Le Divorce), Túlélni Picassót (Surviving Picasso), Superhero (Superhero Movie), Dzsungelből dzsungelbe (Jungle 2 Jungle). A New Line Cinema bemutatja a Rat Entertainment, a Warner Bros. Pictures és a Warner Bros. Entertainment produkcióját „Horrible Bosses” Jason Bateman, Charlie Day, Justin Sudeikis, Jennifer Aniston, Colin Farrell, Kevin Spacey, Donald Sutherland, Jamie Foxx Producer: Brett Ratner, Jay Stern. Executive producer: Toby Emmerich, Richard Brener, Micheal Disco, Samuel J. Brown, Diana Pokorny Írta: Michael Markowitz, John Daley & Jonathan Goldstein. Történet: Michael Markowitz. Kép: David Hennings. Látvány: Shepherd Frankel Vágó: Peter Tescher. Jelmez: Carol Ramsey. Zene: Christopher Lennertz. Rendezte: Seth Gordon Színes amerikai film, 2011
