Scott Kelby. Digitální. fotografie. Odhalte tajemství profesionálních fotografů krok za krokem!

Scott Kelby

Digitální fotografie

Odhalte tajemství profesionálních fotografů krok za krokem!

Scott Kelby Digitální fotografie 3 Na původním anglickém vydání se podíleli: TECHNIČTÍ REDAKTOŘI Kim Doty Cindy Snider KONZULTANT Brad Moore PRODUKTOVÝ REDAKTOR Felix Nelson PRODUKCE Dave Damstra VÝTVARNÍK Jessica Maldonado

Authorized translation from the English language edition, entitled DIGITAL PHOTOGRAPHY BOOK, VOLUME3, THE, 1st Edition, 0321617657 by KELBY, SCOTT, publishing as Peachpit Press, Copyright © 2010 by Scott Kelby. All rights reserved. No part of this book may be reproduced or transmitted in any form or by any means, electronic or mechanical, including photocopying, recording or by any information storage retrieval system, without writter permission from the publisher, Inc. CZECH language edition published by ZONER SOFTWARE a.s., Copyright © 2010. Autorizovaný překlad anglického vydání publikace DIGITAL PHOTOGRAPHY BOOK, VOLUME 3, první vydání, ISBN 0321617657, autor KELBY, SCOTT, vydalo vydavatelství Peachpit Press, Copyright © 2010 Scott Kelby. Všechna práva vyhrazena. Žádná část této publikace nesmí být reprodukována ani přenášena žádnou formou nebo způsobem, elektronicky ani mechanicky, včetně fotokopií, natáčení, ani žádnými jinými způsoby pro ukládání informací bez svolení vydavatele.

NÁVRH OBÁLKY Jessica Maldonado

Copyright © 2010 ZONER software, a.s. Vydání první, v roce 2010.

STUDIOVÉ FOTOGRAFIE Brad Moore Rafael “RC” Concepcion

Zoner Press, katalogové číslo: ZR923

Všechna práva vyhrazena.

ZONER software, a.s. Nové sady 18, 602 00 Brno www.zonerpress.cz Šéfredaktor: Ing. Pavel Kristián Odpovědný redaktor: Ing. Pavel Kristián Překladatelka: Mgr. Silvie Haktanir Filipová DTP: Pavel Kristián ml. podle anglického vydání publikace Informace, které jsou v této knize uveřejněny, mohou být chráněny jako patent. Jména produktů byla uvedena bez záruky jejich volného použití. Při tvorbě textů a vyobrazení sice bylo postupováno s maximální péčí, ale přesto nelze zcela vyloučit možnost výskytu chyb. Vydavatelé a autoři nepřebírají právní odpovědnost ani žádnou jinou záruku za použití chybných údajů a z toho vyplývajících důsledků. Všechna práva vyhrazena. Žádná část této publikace nesmí být reprodukována ani distribuována žádným způsobem ani prostředkem, ani reprodukována v databázi či na jiném záznamovém prostředku bez výslovného svolení vydavatele s výjimkou zveřejnění krátkých částí textu pro potřeby recenzí. Dotazy týkající se distribuce směřujte na: Zoner Press ZONER software, a.s. Nové sady 18, 602 00 Brno tel.: 532 190 883, fax: 543 257 245 e-mail: [email protected] , www.zonerpress.cz

ISBN: 978-80-7413-074-8

Kim Dotyové, mé redaktorce. Jedna z nejlepších věcí, které kdy potkaly mé knížky, jsi ty.

Poděkování

N

a hřbetu této knihy sice stojí jen jediné jméno, ale podobný projekt vyžaduje spolupráci celého týmu talentovaných a nadšených lidí. Bylo mi nejen potěšením s nimi pracovat, mám ale zároveň i čest a výsadu jim na tomto místě poděkovat.

Mé okouzlující ženě Kalebře: Letos slavíme 20. výročí svatby a já jsem do tebe ještě větší blázen, zamilovanější víc než kdy předtím a nadšený z toho, že jsi mou ženou. Kromě toho, že jsi matka světové třídy, báječná kuchařka, umělkyně, zpěvačka a nadaná podnikatelka, jsi prostě i ten nejlepší člověk, kterého jsem kdy poznal. Pořád nedokážu uvěřit, že sis vybrala mne, a do konce života se budu snažit o to, aby sis byla jistá, že jsi volila správně. Miluju tě, lásko. Mému báječnému, bláznivému, veselému synkovi Jordanovi: Jestli na této planetě existuje nějaké dítko, které ví, jak moc je jeho táta miluje a jak je na ně pyšný, jsi to ty, můj chlapečku (i když teď, když je ti 12, bych ti už neměl říkat „chlapečku“. Tedy alespoň ne před tvými kamarády). V továrně tam nahoře z tebe udělali neuvěřitelně legrační, veselé, pozitivní, citlivé, super-chytré, ale taky naprosto ztřeštěné dítě a já to miluju. Ale musím přiznat, že i když si užívám naše každonoční bitvy v Halo 3 na Xbox LIVE, tak minulý týden, když jsem dovlekl svůj zesilovač a kytaru nahoru do tvého pokoje, tys zasedl za bicí a spolu jsme jamovali na rozšířenou verzi „You Give Love a Bad Name“ od Bon Joviho, věděl jsem v tu chvíli, že jestli bylo možné stát se ještě šťastnějším tátou, než jsem byl předtím, stalo to právě teď. Chlape (tím myslím synu), jsi super! Mé krásné „velké holce“ Kiře: Do vínku jsi dostala maminčinu krásu a také něco mnohem důležitějšího: její vnitřní krásu, vřelost, soucit, důvtip a šarm, což tě vede k veselému, vzrušujícímu životu plnému lásky, dobrodružství a pořádného elánu, o jakém sní spousta lidí. Narodila ses s úsměvem na rtech, písní v srdci a s taťkou dokonale omotaným kolem tvého prstu. Mému velkému bráchovi Jeffovi: Spousta mladších bratrů vzhlíží ke svým starším bráchům, protože, prostě... no, protože jsou starší než oni. Já si tě ale vážím proto, že jsi byl mnohem víc než můj bratr. Jako bys byl můj „další táta“ v tom smyslu, žes na mne vždycky dohlížel, dával mi moudré a promyšlené rady a vždycky jsi mne řadil na první místo – jako nás na první místo řadil táta. Tvoje bezmezná štědrost, laskavost, pozitivní přístup a skromnost byly pro mne po celý život inspirací a jsem poctěn, že jsem tvůj bratr a celoživotní kamarád. Mému nejlepšímu příteli Davu Moserovi: Víš, jak skvělé je potkávat se každý den v práci s nejlepším kámošem? Já ano. Je to úžasné. Díky, kamaráde – jsi nejlepší. Mému týmu v Kelby Media Group: Mám obrovské štěstí, že chodím do práce se skupinou tak výjimečně nadšených, motivovaných a neuvěřitelně tvořivých lidí – lidí, kteří jsou pro mne víc než jen zaměstnanci a kteří všechno, co říkají, také tak myslí. Pokorné díky vám všem za to, že mi umožňujete každý den pracovat s těmi nejlepšími. Mé redaktorce Kim Dotyové: Co se dá dodat – tahle knížka je věnována právě tobě! Psaní nikdy nebývá jednoduché. Ty mi ho ale výrazně zjednodušuješ tím, že pro mne všechno udržuješ v chodu a organizuješ, a také tím, že i když čelíš jakémukoli problému, jsi stále naprosto klidná a pozitivní. Jedna z nejšťastnějších věcí, která kdy mé knížky potkala, byla ta, že ses stala jejich redaktorkou. Je pro mne velkou ctí, že mé knížky děláš o hodně lepší, než jaké je odevzdávám, a jsem ti za to velice vděčný. Jessice Maldonadové: Ty jsi – upřímně – hvězda mezi designéry a já ti moc vděčím za to, jak skvěle mé knížky vypadají, jaký dojem budí a jaký mají úspěch. Tvoje práce je oživuje a pomáhá jim dostat se k širšímu publiku, než jaké by kdy mohly obsáhnout. Jsem nadšený, že ty jsi ta osoba, jež pro nás tahle kouzla zajišťuje (podepsán: tvůj největší fanda!).

iv

Pro Cindy Snyderovou: Velké, velké díky za to, že pomáháš s technickými záležitostmi a rediguješ všechny tipy v téhle knížce. A že také, jako vždycky, vychytáváš všechny ty spousty drobností, kterých by si ostatní nevšimli. Davu Damstraovi: Dáváš mým knihám dokonalý, čistý a propracovaný vzhled. I když nevím, jak to děláš, jsem si naprosto jistý, že jsem za to vděčný! Příteli a dlouholetému uměleckému řediteli Felixi Nelsonovi: Všichni tě máme rádi. Do jednoho. Vždycky jsme tě měli rádi. A vždycky budeme. Ty jsi Felix. A ten je jenom jeden. Mé asistentce a celkově Zázračné Ženě Kathy Silerové: Jsi jedním z nejdůležitějších lidí v téhle budově, a to nejen díky všem těm úžasným věcem, které děláš pro mne, ale za všechno, co děláš pro celou naši firmu. Děkuji, že na mne vždycky dohlížíš, vedeš mne k soustředěné práci a zajišťuješ, že mám čas na psaní knížek, vedení seminářů a při tom všem i na rodinu. Nemáš lehkou práci, v tvém podání ale vypadá jednoduše. Mému asistentu fotografie a odborníku na digitální techniku Bradu Moorovi: Nevím, jak bych bez tvé pomoci, tvé práce ve studiu (nafocení té spousty produktových fotografií), tvých rad, vkladu a trpělivosti tuhle knížku zvládl. Jsi tu jen krátce, a už jsi toho spoustu dokázal. Jsem velice vděčný, že mám ve svém týmu někoho s takovým talentem a charakterem. Kámošovi RC Concepcion: Mé osobní díky za to, že jsi zopakoval svůj úkol z druhého dílu a opět jsi pomohl se studiovými snímky pro tento díl. V oboru digitálního focení a designu jsi všestranný jako švýcarský nůž. Kim Gabrielové: Ty jsi ta neopěvovaná hrdinka, co stojí za kulisami. Vím, že to neříkám dostatečně často – ale moc děkuji za všechno, co jsi zařídila, aby tohle všechno vyšlo. Mé vzácné přítelkyni a obchodní partnerce Jean A. Kendraové: Díky, že jsi při mně po všechny ty roky stála a že jsi mne podporovala ve všech mých bláznivých nápadech. Skutečně to pro mne hodně znamená. Mému redaktorovi ve vydavatelství Peachpit Press Tedu Waitovi: Víš, jaká je to radost, spolupracovat na knížce o fotografování s redaktorem, který je také vášnivým a kreativním fotografem? Je to hodně poznat. A ty to víš. Rozumíš mi. Já rozumím tobě. Krása. Mým vydavatelům Nancy Aldrich-Ruenzelové, Scottu Cowlinovi, Sarah Jane Toddové a neuvěřitelně zapálenému týmu z Peachpit Press: Je to opravdu čest pracovat s lidmi, kteří jednoduše chtějí dělat skvělé knížky. Mé díky také patří všem talentovaným a nadaným fotografům, od kterých jsem se za všechna ta léta hodně naučil – jsou to Moose Peterson, Vincent Versace, Bill Fortney, David Ziser, Jim DiVitale, Helene Glassman, Joe McNally, Anne Cahill, George Lepp, Kevin Ames, Eddie Tapp a Jay Maisel. Upřímně a srdečně vám děkuji za to, že jste se o svou vášeň, nápady a postupy dělili se mnou i s mými studenty. Děkuji také mým učitelům Johnu Gradenovi, Jacku Leeovi, Daveu Galesovi, Judy Farmerové a Douglasu Poolovi. Vaše moudrost a přísnost mi v životě obrovsky pomohly. Vždycky budu vaším dlužníkem, vděčným za vaše přátelství a rady. A především chci poděkovat Bohu a jeho synu Ježíši Kristu, že mne přivedl k ženě mých snů, požehnal nás tak skvělými dětmi a také že mi dovolil živit se něčím, co skutečně miluji. Děkuji, že mi byl nablízku, když jsem Jej potřeboval, a že mne obdařil úžasným, naplňujícím a šťastným životem, sdíleným s tak vřelou a milující rodinou.

v

D a l š í k n i hy S c o t t a Ke l by h o

Vyšlo v Zoner Press Digitální fotografie Adobe Photoshop CS3 - úpravy digitálních fotografií Photoshop - kanály

Z ostatních knih The Photoshop CS3 Book for Digital Photographers The Photoshop Adobe Lightroom Book for Digital Photographers Photoshop Down & Dirty Tricks Photoshop Killer Tips Photoshop Classic Effec ts The iPod Book InDesign Killer Tips The Digital Photography Book Mac OS X Tiger Killer Tips Getting Started with Your Mac and Mac OS X Tiger The iPhone Book

vi

O autorovi

Scott je spoluzakladatelem, vydavatelem a redaktorem časopisu Photoshop User, šéfredaktorem magazínu Layers (publikujícího návody ke všem programům fy Adobe) a moderátorem video podcast týdeníku DTown TV (týdeníku věnovaného uživatelům fotoaparátů Nikon) a Photoshop User TV.

Scott Kelby

Je prezidentem organizace National Association of Photoshop Professionals (NAPP), oborového sdružení uživatelů Adobe® Photoshopu®, a prezidentem společnosti Kelby Media Group, specializované na školení v oblasti software, vzdělávací a vydavatelskou činnost. Scott je fotografem, designérem a mnohokrát oceněným autorem více než 50 knih včetně prvního a druhého dílu knihy Digitální fotografie nebo Adobe Photoshop CS3 – úpravy digitálních fotografií. Už pět let po sobě se Scott pyšní pozicí světově nejprodávanějšího autora ve všech kategoriích počítačové literatury a literatury věnované technologiím. Jeho knihy byly přeloženy do řady jazyků, mezi jinými například do čínštiny, ruštiny, španělštiny, korejštiny, polštiny, taiwanštiny, francouzštiny, němčiny, italštiny, japonštiny, holandštiny, švédštiny, turečtiny, portugalštiny a samozřejmě češtiny. Kelby je rovněž nositelem prestižní medaile Benjamina Franklina. Scott je vedoucím školení Adobe Photoshop Seminar Tour a technickým členem konferenční rady Photoshop World Conference & Expo. Vystupoval v sérii výukových DVD věnovaných Adobe Photoshopu a jeho uživatele učí už od roku 1993. Další informace o Scottovi i o jeho fotografiích najdete na www.scottkelby.com.

vii

Obsah

Kapitola první Používejte blesk jako profíci, část 2

1

Navazujeme přesně tam, kde minulý díl skončil Devět věcí, které jste chtěli vědět... ... před čtením této knížky! To bylo jen šest bodů. Teď ty zbývající tři. Měkké světlo v exteriéru (levná varianta) Jak pomocí deštníku ovládat tvrdost světla Mějte větší kontrolu díky přenosnému softboxu K čemu jsou skupiny blesků K čemu se hodí kanály blesku Jak použít řídicí jednotku k odpálení blesku Jak ověříme, že se všechny blesky skutečně aktivují Zkraťte dobu mezi dvěma záblesky Dobíjejte rychleji s externím battery packem Další tip pro rychlejší dobíjení Typické nastavení výkonu blesku Jak odpálit druhý blesk v jiné místnosti Jak přebít slunce Jak s malým bleskem dosáhnout vzhledu kruhového blesku Co když blesk na maximum nestačí? Snížení výkonu interního blesku Kdy nepoužívat difuzní nástavec Profesionální trik pro lepší vzhled portrétních snímků Další dva korekční filtry, které opravdu potřebujete Nalepovací korekční filtry Tipy pro nasvícení pozadí bleskem Jak využít ten malý stojánek z krabice Pozice záměrného bodu ovlivňuje expozici blesku Pojistka blesku u placených zakázek Jak vysoko umístit blesk Postavit blesk nalevo nebo napravo?

2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30

Kapitola druhá Jak fotit ve studiu jako profíci

33

Navazujeme přesně tam, kde minulý díl skončil Snadná cesta k jasně bílému pozadí Blesky se zabudovaným bezdrátovým ovládáním jsou super! Použití připraveného pozadí Proč na focení potřebujete hudbu Vzhled typu „beauty dish“

viii

34 35 36 37 38

Obsah

Jak využít reflektory s mřížkou (voštinovým filtrem) Náhledy přímo na TV Jak dostat notebook dostatečně blízko na připojení kabelem To nejužitečnější z levného příslušenství Proč se vám budou líbit stojany na kolečkách Proč potřebujete přídavná vyrovnávací závaží Studiový blesk vs. battery pack Jedno pozadí, tři různé vzhledy Použití kruhového blesku (ringflash) Použití V-panelů v módní fotografii Odlesky, a důvod, proč je chcete Odrazné plochy: Kdy použít stříbrnou a kdy bílou Jak využít šedou tabulku ke korekcím barev Nenasvětlujte celou postavu rovnoměrně Rozdíl mezi hlavním a výplňovým světlem Jak se vyhnout černému pruhu při synchronizaci blesku

Kapitola třetí Pravda o objektivech

39 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49 50 51 52 53 54

57

Jaký objektiv použít, kdy a proč? Kdy použít širokoúhlý objektiv Kdy použít rybí oko – fisheye Kdy použít telezoom Kdy použít super světelné objektivy Kdy použít ultra široký zoom Kdy použít super teleobjektiv Použití telekonvertoru pro ještě větší přiblížení Objektivy se zabudovaným VR nebo IS Použití filtrů na objektivech Co se slunečními clonami Kdy použít makroobjektiv Kdy použít tilt-shift (naklápěcí-posuvné) objektivy Jak čistit objektiv Kdy použít manuální ostřicí kroužek S crop-faktorem vs. full-frame objektivy Vinětace objektivu a její odstranění Proč některé objektivy uvádějí dvě hodnoty světelnosti, např. f/3.5-5.6ho blesku Tipy pro výměnu objektivů Kdy použít zoom „vše v jednom“ Kdy použít objektiv Lensbaby

ix

58 59 60 61 62 63 64 65 66 67 68 69 70 71 72 73 74 74 75 76 77

Obsah

Co je podstatou portrétního objektivu? Pevné objektivy vs. zoomy Fotografování při nejostřejší cloně objektivu Ale kamarád má tamten objektiv a fotí…

78 79 80 81

Kapitola čtvrtá Fotografujte produkty jako profíci

83

Jak dosáhnout toho, aby věci vypadaly, jak jste vždycky chtěli Jak získat opravdové odrazy Zrcadla pro místa, která se těžko nasvěcují Nasvícení zdola Výhoda fotografování ve fotostanu Použití stálých světel Mícháme denní a studiové světlo Vytažení světel a stínů při úpravách snímku Jak si vyrobit vlastní fotostůl Speciální drát na zavěšení produktů Výhoda použití stripboxů Použití desek Foam Core Dramatické pozadí produktů Používejte stativ Pryč s rušivými prvky Než to vyfotíte, vyčistěte to

Kapitola pátá Fotografujte venku jako profíci

84 85 86 87 88 89 90 91 92 93 94 95 96 97 98

101

Více tipů pro to, jak vyfotit úchvatné scenerie Sepište si seznam, abyste na nic nezapomněli Naznačte na snímcích pohyb Jak pomocí filtru dosáhnout efektu hvězdy Pohrajte si s vyvážením bílé Vybírejte si skvělé světlo jako téma Dávejte si pozor na světlá místa Tři klíče ke krajinářské fotografii Dívejte se po mracích, abyste dostali barvy Jak fotit pod vodou, část 1 Jak fotit pod vodou, část 2 Jde o to, co necháte mimo záběr Fotografujte při nejnižším možném ISO Nevíte, co vyfotit? Zkuste tohle!

x

102 103 104 105 106 107 108 109 110 111 112 113 114

Obsah

Nevpouštějte nežádoucí světlo Jak používat neutrální přechodový filtr Jak fotografovat pro HDR Co dál s vašimi HDR snímky Hledejte místa pro fotografování úsvitu Nezůstávejte jen u širokoúhlého pohledu Využijte protisvětlo ke svému prospěchu Proč vyrážíme brzy Proč byste panoramata měli fotit na výšku Jak získat živější snímky krajiny Mažte raději hned než později

Kapitola šestá Jak fotit lidi jako profíci

115 116 117 118 119 120 121 122 123 124 125

127

Ještě více tipů, aby lidé vypadali co nejlépe Nejsou-li ve své kůži, podejte jim rekvizitu Výhoda pózování vsedě Foťte opravdu z výšky Fotíte 3/4 portrét? Vyberte, kam bude směřovat pohled Mějte všechno nastaveno už před jejich příchodem Super nízká hloubka ostrosti při portrétování Použití Triflectoru u portrétů Použití rozptylného plátna při focení na přímém slunci Fotíme na pláži Fotíme na ulici Zajistěte si souhlas modelu Nemusejí se vždycky usmívat Záměrné přeexponování Vyprávějte příběh sérií několika snímků Fotíte děti? Přestaňte se schovávat za foťákem! Nefoťte děti z nadhledu

Kapitola sedmá Jak fotit sport jako profíci

128 129 130 131 132 133 134 135 136 137 138 139 140 141 142 143

145

Jak při příštím focení sportu získat profesionálně vyhlížející snímky S automatickým ISO vždycky zmrazíte pohyb Jak použít tlačítka zaostření na dlouhém objektivu Fotografování zápasů se super vysokým ISO Výhoda focení od koncové čáry Dva nejoblíbenější typy sportovních snímků

xi

146 147 148 149 150

Obsah

Máte-li, co jste chtěli, přesuňte se! Vypněte pípnutí Nechte autofokus automaticky sledovat akci Zastavený pohyb nemusí vždycky vypadat dobře Plotu se vyhněte za každou cenu Řiďte se tím, odkud jsou hráči nasvíceni Fotografujte ze sníženého postavení Izolujte objekt pro větší působivost Proč chcete opravdové detaily Používáte druhé tělo? Pořiďte si R-strap Vyprávějte svým snímkem příběh Full-frame vs. standardní digitální snímač Nemáte „dlouhé sklo“? Na týden si je vypůjčte! Statičtí hráči nudí Další důvod, proč fotit po skončení akce Fotobrašnu s sebou tahat nemusíte Začněte fotit těsně před zápasem

Kapitola osmá Profesionální tipy, jak získat lepší fotky

151 152 153 154 155 156 157 158 159 160 161 162 163 164 165 166 167

169

Vychytávky, které vylepší vaše snímky Jak nastavit vyvážení bílé pomocí živého náhledu Bodové měření Fotíme na koncertech a společenských akcích Fotografování bytových interiérů Canon – Jak fotit časosběrnou fotografii Nikon – Jak fotit časosběrnou fotografii Tvoříme několikanásobnou expozici Musíte opravdu číst histogram? Použití online fotolabu Focení v náročných světelných situacích Focení nočních scén, jako jsou pohledy na město Jak mám většinou nastavený foťák Co si beru na focení krajiny Co si beru na focení sportu Co si beru na focení portrétů v exteriéru Co si beru na focení na cestách Co si beru na focení svatby Vyvážení bílé vs. korekce barev Kolik podařených snímků lze po fotoseanci očekávat

xii

170 171 172 173 174 175 176 177 178 179 180 181 182 183 184 185 186 187 188

Obsah

Pokud váš foťák natáčí video…

189

Kapitola devátá Jak se vyhnout problémům jako profíci

191

Jak se vyvarovat věcí, ze kterých šílíte Můžete věřit LCD displeji fotoaparátu? Resetování fotoaparátu na tovární nastavení Okamžitý JPEG z RAW Kdy fotit do JPEG a kdy do RAW Vestavěné čištění senzoru Zkratka pro formátování paměťové karty Ujistěte se, že máte nejnovější firmware Nenapalte se focením bez paměťové karty Pro své snímky potřebujete copyright Před formátováním dvakrát zálohujte Záleží na tom, jak mačkáte spoušť! Lokty k sobě, snímky budou ostřejší Nenechte se ošálit tou maličkou obrazovkou! Vyhněte se pochybnostem kolem paměťové karty Při špatném světle vyfoťte sérii snímků Mýtus o vysokorychlostních paměťových kartách Tohle udělejte, než zavřete svou fotobrašnu Proč byste si měli stáhnout uživatelský manuál Trik, kterým v Photoshopu odhalíte částečky prachu Jak fotit při špatném počasí

Kapitola desátá Ještě více receptů na snímek s velkým S Jednoduché ingredience k tomu, aby všechno vyšlo

Rejstřík 232

xiii

192 193 194 195 196 197 198 199 200 201 202 203 204 205 206 207 208 209 210 211

213

Digitální fotografie III • Kapitola 1

Jak pomocí deštníku ovládat tvrdost světla

Fotografujete-li přes deštník, musíte se rozhodnout, jak měkké světlo z něj má vycházet. Částečně se to reguluje tím, jak hluboko blesk do deštníku umístíte. Většinou chci opravdu měkké světlo na focení věcí, jako jsou nevěsty, rodinné portréty atp., takže deštník posunu na vzdálenost asi 60 cm od blesku. Tím světlo blesku vyplní největší možnou plochu deštníku, zdroj světla bude větší a tím i samotné světlo měkčí (pamatujete si to z druhého dílu? Že čím větší je zdroj světla, tím je světlo měkčí?). Chcete-li ostřejší, drsnější světlo, víte, co máte udělat – posuňte deštník v držáku tak, aby byl mnohem blíže blesku. Záblesk tak bude mít daleko méně prostoru na rozptyl a světlo bude menší, směrovější a ne tak měkké.

6

Používejte blesk jako profíci, část 2

Mějte větší kontrolu díky přenosnému softboxu

Pokud nemusíte hledět na každou korunu, můžete se posunout k malému softboxu navrženému pro externí blesk. Myslím, že jeho použití má oproti fotografickému deštníku dvě velké výhody: (1) Světlo je mnohem ovladatelnější a směrovější než u deštníku. Dosažení dramatičtějšího nasvícení je tak jednodušší, protože světlo dopadne jen tam, kam je namíříte. (2) Nezdá se, že by se softboxy při fotografování venku daly tak lehce odfouknout. To je větší výhoda, než jak to vypadá, protože deštníky chytají vítr neuvěřitelně a dokonce i ten nejmenší závan může celou vaši sestavu (deštník, stojan a blesk) poslat k zemi. Mnou užívaný malý softbox je Lastolite Ezybox. Líbí se mi, že je tak malý a skladný – složí se do malého oválného tvaru (jako odrazná plocha) – a rozloží se bez použití ocelových drátů za pouhé dvě minuty. Navíc mám rád jeho měkké směrové světlo. Prodává se v různých velikostech, já používám velikost 24 × 24" (61 × 61 cm).

Ruční držení Ezyboxu

K držení blesku a Ezyboxu nemusíte používat lehký stojan. Kamarád (družička, pomocník atd.) jej může držet pomocí speciálního doplňku, jímž je malý (60 cm vysoký) lehký ruční stojan s rukojetí na spodním konci. S jeho pomocí dostanete Ezybox všude, kam váš pomocník dosáhne, a uděláte z něj to, co v kruzích nadšenců pro záblesková zařízení vešlo ve známost coby HASB (akronym pro hlasem aktivovaný stojan blesku).

7


SCOTT KELBY A JVC

Náhledy přímo na TV

Chcete-li vidět mnohem větší zobrazení toho, na co byste se jinak museli dívat na droboučkém LCD displeji vašeho foťáku, zkuste připojit foťák k televizní obrazovce. Na většině novějších zrcadlovek je nějaký typ video výstupu (novější dražší těla Canon a Nikon mají dokonce i HDMI výstupy), takže můžete vzít videokabel ze svého foťáku, připojit jej přímo na televizní monitor a vidět své LCD náhledy v obří velikosti. Liší se to od připojení foťáku ke stolnímu počítači nebo notebooku, protože snímky se stále ukládají na paměťovou kartu fotoaparátu místo toho, aby se ukládaly do počítače. U tohoto typu propojení funguje monitor jako LCD displej vašeho foťáku. Uvidíte na něm varování před přepaly, nastavení fotoaparátu a všechno, co byste normálně viděli na LCD displeji, jen ve větším! Nedokážu zdůraznit, jak dobré je prohlížet si snímky v této velikosti, protože přesně vidíte, jaké je na nich nasvícení, jak jsou ostré, a vychytáte tak problémy, které byste na dvouapůl- nebo třípalcovém LCD přehlédli. Fotografovaní také budou rádi, když se uvidí v této velikosti. Myslím, že je jejich snímky na obrazovce nabudí a že se to promítne do celkově mnohem lepších výsledků. Takže co všechno k tomu potřebujete (samozřejmě kromě TV obrazovky)? Budete potřebovat kabel, který zrovna váš foťák používá k videovýstupu (u mnoha zrcadlovek je již součástí balení). Toť vše.

40

Jak fotit ve studiu jako profíci

SCOTT KELBY

Jak dostat notebook dostatečně blízko na připojení kabelem

Když se rozhodnete připojit fotoaparát přímo k notebooku, přičemž se snímky nahrávají přímo do počítače a vy je můžete vybírat a upravovat přímo při fotografování (to jsem vám ukázal v druhém díle), pak umístění počítače na dobře přístupné místo opravdu šetří čas. Tahle vychytávka je asi tím nejjednodušším a nejstabilnějším způsobem, jak na to. Jedná se o kovový podstavec na notebook nazvaný Gitzo G-065 Monitor Platform, který se našroubuje přímo na standardní stativ a který má právě tu správnou velikost na 15palcový notebook. Pokud ze stativu fotografujete často, může vám po přidání přídavného ramene Manfrotto 131DD pro čtyři kulové hlavy posloužit hned ke dvěma účelům. Je to vodorovně umístěná tyč, našroubovaná na stativ, na kterou pak můžete na jeden konec nasadit podstavec Gitzo Monitor Platform s počítačem a na druhý konec kulovou hlavu, která by normálně byla na stativu samotná. Takto máte na jednom stativu obojí. Hodně dobré! Posuzování kvality snímků na obrazovce

Na tohle byste si měli dávat pozor: Když otevíráte snímek na velkém monitoru (24palcovém a větším) a zobrazíte jej ve 100% velikosti, je možné, že nebude vypadat dokonale ostrý. Nezapomeňte, že se díváte na „nadživotní“ velikost. „Odzoomujte“ na přibližnou velikost, jakou si chcete nechat vytisknout. Chcete-li si vytisknout snímek v plakátové velikosti, odstupte od monitoru alespoň na 180 centimetrů, což je vzdálenost, na kterou si lidé prohlížejí velké tisky.

41


Kdy použít širokoúhlý objektiv

Normální širokoúhlý objektiv má (oproti „super-širokoúhlému“ objektivu) rozsah kolem 24–35 mm a je téměř nutností při focení krajiny, protože široký záběr obsáhne větší část scény (myslete na to, o kolik prostoru více zabere video při širokoúhlém zobrazení – je to něco podobného). Široký úhel je také velmi oblíbený při fotografování portrétů ve vlastním prostředí fotografovaného – je to typ záběrů, jež vidíte v časopisech, když se píše o celebritě, politikovi nebo podnikateli, kde portrét zabírá hodně z jejich okolí. Jestliže například širokoúhlým objektivem fotíte hasiče v hasičské stanici, zaberete do snímku i kousek, nebo také velkou část hasičského auta. Taky se to hodí, kdykoli chcete pořídit pohled na něco – prostě přijďte hodně blízko a budou se dít zajímavé věci. Můžete si koupit širokoúhlé zoomy (dávám jim přednost), které přibližují ze širokoúhlého do normálního zobrazení (jako je 24–70 mm), nebo dokonce super širokoúhlé zoomy s rozsahem 12–24 mm. TENTO OBJEKTIV POPADNU JAKO PRVNÍ, KDYŽ… jdu fotit krajiny s jiným než full-frame tělem. Scottův průvodce nakupováním

Širokoúhlý objektiv AF Nikkor 24 mm f/2.8D Autofocus (asi 13,5 tis. Kč) Širokoúhlý objektiv Canon EF 24 mm f/2.8 Autofocus (asi 11 tis. Kč) Sigma 28 mm f/1.8 (asi 10 tis. Kč) pro Nikon, Canon a další

58

Pravda o objektivech

Kdy použít rybí oko – fisheye

Toto označení sedí, neboť vám umožňují neuvěřitelně široký, téměř kruhový pohled (a i objektiv sám se poulí jako oko ryby). Ale upřímně, nevím, nevím, jestli tenhle objektiv pojmenovali podle toho, jak vypadá, nebo jak vypadají jím pořízené snímky. Určitě je to objektiv určený pro dosažení speciálních efektů, který budete používat příležitostně, protože při příliš časté aplikaci se vzhled rybího oka rychle okouká. V té správné situaci je ovšem skutečně fascinující (zkuste fotoaparát zvednout nad sebe, když jste uprostřed davu nebo při obědě v restauraci a fotografujte celou scénu směrem dolů. Rybí oko hodně deformuje linii horizontu. Abyste tuto deformaci udrželi na minimu, snažte se objektiv nenaklánět. Chcete-li ale něco kreativnějšího, žádná pravidla neplatí – prostě si hrajte. TENTO OBJEKTIV POPADNU JAKO PRVNÍ, KDYŽ… když budu v davu, když fotím na sportovním stadionu a chci mít v záběru všechno nebo když fotím mrakodrapy a chci je zabrat všechny.

Scottův průvodce nakupováním

Objektiv rybí oko Nikon AF 10,5 mm f/2.8 (asi 19 tis. Kč) Objektiv rybí oko Canon EF 15 mm f/2.8 (asi 18 tis. Kč) Objektiv rybí oko Sigma 10 mm f/2.8 (asi 19 tis. Kč) pro Nikon, Canon a další značky

59


SCOT T KELBY

Speciální drát na zavěšení produktů

Neviditelná nit. Tato hedvábná nit není určena pouze na opravy vašeho oblečení – tahle neuvěřitelně pevná věc se dá použít k zavěšení produktů do volného prostoru, takže je můžete vyfotit – no, závisí to samozřejmě na váze daného předmětu. Autobaterii neudrží, jestli je to to, na co jste mysleli. Jednoduše vysuňte rameno stojanu do výšky – dost vysoko na to, abyste je neviděli v hledáčku – pak přivažte jeden konec „neviditelné“ hedvábné niti ke stojanu, druhý konec na produkt a foťte. Pokud věc na niti neudržíte, můžete použít i rybářský vlasec. I když i ten je hodně nenápadný, budete jej později muset odstranit v Photoshopu. Tento postup jsem použil i na snímku nahoře. O tom, jak jsem v Photoshopu odstranil vlasec, jsem sestavil video (ten klip se ve skutečnosti vysílal na Photoshop User TV, což je videomagazín s týdenní periodicitou, který jsem v posledních několika letech pomáhal moderovat). Klip najdete na doprovodné stránce této knihy www.kelbytraining. com/books/digphotogv3.

92

Fotografujte produkty jako profíci

Výhoda použití stripboxů

Už jste si někdy prohlíželi produktový snímek něčeho, jako je láhev vína nebo spotřební elektronika a viděli jste na nich dlouhý, úzký a jemný odlesk obdélníkového tvaru? Možná dokonce i dva? Tyto nádherně jasné odrazy s největší pravděpodobností pocházejí z jedné z hlavních složek výbavy mnoha produktových fotografů – stripboxu (někdy označovaného jako strip light). V podstatě jsou to jen vysoké a tenké obdélníkové softboxy (představte si softbox široký pouhých 45 cm ale asi 90 cm dlouhý), v produktové fotografii velmi populární díky skvělým dlouhým odrazům, které vznikají na fotografovaných předmětech (je těžké fotit velmi lesklé produkty, protože na nich vidíte odraz všeho okolo – někdy dokonce i fotografa – takže při focení takovýchto lesklých předmětů buďte opatrní). Stripboxy můžete koupit ke studiovým bleskům nebo dokonce ke stálým světlům Westcott Spiderlite TD5, které já velmi rád používám při focení produktů. Na stripboxech je příjemné to, že je můžete používat na výšku (svisle), nebo je otočit na šířku a mít je ve vodorovné poloze, abyste získali skutečně rovnoměrné, vše obalující světlo.

93


Sepište si seznam, abyste na nic nezapomněli

m: Den přede rátu rie fotoapa te - nabít ba ku o o b te o rie n - nabít bate ťové karty amě - vyčistit p ví: říslušenst Seznam p l - USB kabe USB kabelu a žk lu - prod notebook - stojan na karty é - paměťov man d o o - lupa H grip iTr r zé - difu cott 42" e d ska West - odrazná p m stin Cla - stojan Ju acBooku M k - k abel vací kabel - prodlužo

rom otka Elinch - řídicí jedn izard) tW e ck o P ebo Skyport (n kem - pytle s pís tojany s a - deštník son P-6000 p E a - tiskárn release pro model - formuláře rátu ví fotoapa Příslušenst - tělo lo - záložní tě a čk e íj - nab 00 -800 a SB-9 - blesky SB ástavec - difúzní n

Není nic horšího, než vypravit se ven na focení krajiny nebo přijet do země, kde chcete pořídit cestovatelské fotky, a zjistit, že jste zapomněli důležitou součást vybavení. Mne to potkalo mockrát. No, jen do té doby, než jsem si začal psát seznamy vybavení pro krajinářské a cestovatelské akce (chcete-li vidět, o co jde, mrkněte do kapitoly 8). Nemusí to být nic speciálního, zvláštní pozor si ale dejte na drobnosti, které byste mohli přehlédnout, jako je hadřík na čistění, záložní baterie, polarizační filtr, kabelová spoušť atd. Asi si nezapomenete tělo foťáku (pokud ano, nebude asi zlepšování vašich fotek vaším hlavním zájmem), takže se zaměřte na maličkosti, jež vám budou v exteriéru opravdu chybět. Dobrou metodou je v duchu si představit příjezd na místo a projít si všechno vybavení, které tam budete potřebovat. V určitou chvíli ve svých představách sáhnete do brašny pro něco, co tam není. Hned to dopište na seznam.

102

Fotografujte venku jako profíci

SCOT T KELBY

Naznačte na snímcích pohyb

Znázornění pohybu je jednoduchý způsob, jak fotkám dodat vzrušení. Přitom to není složité. Tajemství se skrývá ve snížení rychlosti závěrky. Například u tohoto snímku Grand Central Station v New Yorku musejí proběhnout dvě věci, abyste místo chodců viděli jen šmouhy: (1) nádraží samotné musí zůstat ostré a jasné, takže fotíte ze stativu; a (2) použijete dlouhý čas, takže se zachytí pohyb lidí procházejících před otevřenou závěrkou. Použijete-li hodně tmavé podání (podobné tomu na snímku), můžete fotit v režimu priority clony. Nastavte bezproblémovou clonu (třeba f/8) a zmáčkněte spoušť. Závěrka se otevře na sekundu nebo dvě a všichni budou rozmazaní. Během dne se tohoto dynamického efektu dosahuje hůře, protože závěrka se chce otevřít jen na krátký okamžik. Takže co udělají fotografové? Asi nejpopulárnějším trikem je použít ztmavovací filtr, třeba ND filtr (neutral density, šedý neutrální filtr) – jako jsou filtry značky Singh-Ray –, jenž pro fotoaparát ztmaví scénu a závěrka tak zůstane otevřená déle.

103


Mějte všechno nastaveno už před jejich příchodem

Při focení ve studiu chcete, aby se fotografovaný cítil tak pohodlně a uvolněně, jak to jen jde. Jedním ze způsobů, jak toho dosáhnout, je nenechat je čekat – mějte všechno nastaveno, odzkoušeno a připraveno už ve chvíli, kdy dorazí. Když fotografovaný přichází na focení, neměli byste zrovna nastavovat světla nebo upravovat vybavení fotoaparátu nebo cokoli jiného. Když vchází do dveří, mějte všechno nachystáno (vyzkoušejte všechna světla – a to nejen proto, abyste viděli, jestli fungují, umístěte je také přibližně tam, kde je chcete mít, a dost přesně nastavte hodnoty expozice). Nenechte portrétované 20 minut sedět, zatímco se snažíte nastavit správné osvětlení nebo tu pravou konfiguraci na fotoaparátu. Kromě toho, že to na ně působí z vaší strany neprofesionálně, nebudou se cítit pohodlně během takovéhoto prázdného čekání, kdy vy jen zkoušíte světla. Znám člověka, který si nedokáže pomoci a neustále se směje a pózuje i během tohoto testování. Když to ale děláte 20 minut a pak přijde čas opravdu se začít usmívat – jsou „vyusmívaní“. Takže abyste zvýšili své šance na úspěch, udržujte portrétovaného v pohodě a veďte focení jako profík – když lidé vcházejí do dveří, mějte všechno nachystáno.

132

Jak fotit lidi jako profíci

SCOTT KELBY

Super nízká hloubka ostrosti při portrétování

Nejoblíbenějším vzhledem pro neformální portréty a portréty v exteriéru je nyní použití velmi, velmi nízké hloubky ostrosti, takže všechno kromě fotografované osoby je hodně rozostřené. K tomuto vzhledu se dostanete pomocí dvou kroků: (1) Musíte mít objektiv, umožňující fotografování při velice nízkých clonových číslech (tedy s clonami jako f/1.8 nebo f/1.4). Většina lidí používá objektivy s pevným ohniskem (jako je 50 mm – není to zoom, nelze měnit ohniskovou vzdálenost, ale to je v pořádku, protože hloubka ostrosti je to, oč tu běží), protože nejsou děsivě drahé, většinou méně než 100 dolarů (u nás 3–4 tisíce Kč, pozn. redakce). A (2) abyste mohli u portrétu v exteriéru fotit při tak otevřené cloně, musí být zcela zataženo, musíte se nacházet ve stínu (např. v husté aleji), nebo se musí blížit západ slunce. Pokud tomu tak není, fotografováním při tak velké cloně se fotky přeexponují a budou tak světlé, že budou nepoužitelné. Takže tuto techniku vytáhněte z fotobrašny během těch oblačných, zatažených a šedých dní – jděte do města a snažte se snímek komponovat tak, aby nebyla vidět obloha. Také si dejte pozor na ostření, protože pokud se i jen malinko seknete, bude rozostřené všechno. Ostřete přímo na oči fotografovaného a buďte si vědomi toho, že všechno za jejich očima (jako je zadní část hlavy nebo náušnice, jak vidíte na snímku) bude buď trošku, nebo hodně rozostřené.

133

DOBA EXPOZICE: 1/4000 S

CLONA: F/4

ISO: 400

OHNISKOVÁ VZDÁL.: 200 MMM

FOTOGRAF: SCOTT KELBY

Kapitola sedmá

Jak fotit sport jako profíci Jak při příštím focení sportu získat profesionálně vyhlížející snímky Fotografování spor tu, z vláště pokud se ho účastní člen vaší r odiny, je jednou z nejvděčnějších, nejnapínavějších, nejvíce vzrušujících i nejvíce znechucujících, nejšílenějších, cit ově v ysilujících, nejvíc e nadá vacích, emotivních, drahých, pracných a naprosto nejzábavnějších věcí, které můžete jako fotograf dělat. Ř adím je hned v edle necht ěného ponoř ení nechráněného f oťáku do slané v ody – je t o něco na t en způsob. Mluví z e mne zkušenost, pr otože jsem v poslední době strá vil dost času f ocením pr ofesionálního spor tu – v šeho od motosportu až po pr ofi americký fotbal, dostihy a baseball. A můžu vám říct, že je to jedno velké utrpení. Tak proč to dělám? Protože je to zábava! Počkat, právě jsem řekl, že je t o utrpení. Je t o utrpení. Z eptejte se kt eréhokoli spor tovního fotografa. Den po náročném focení se belháte kolem, jako byste zápas hráli, a ne ho jen fotili. Ale zároveň není nic tak napína vé jako f ocení spor tu. Dobrá, není t o napínavé, je v tom spousta „makej a čekej“, protože ve všech sportech se najde spousta prodlev, kdy se nic neděje ( jako jsou timeout y, penalt y, př estávky v hrací době , r eklamní přestávky, ošetřování na hřišti at d.) a vy tam jen tak st ojíte, povídáte si s ostatními sporťáky, kt eří jsou obecně tr ošinku r ozmrzelí, pr otože prá vě během tako výchto prostojů si uvědomují, kolik utratili za své nádobíčko potřebné k pořádnému focení sportu. Pokaždé, když si na t o vzpomenou, trochu vnitřně umřou, protože vědí, že mohli řídit hezk á auta nebo žít v pohodlných domech nebo mohli poslat děti do dobrých škol. Namísto toho čekají, až t o všechno skončí, a pak se vrátí ke sk lence, aby umr tvili bolest z e života stráveného na c estách, a než vám t o všechno dojde, dopíšou třetí díl sv é k nížky, zatímco ve skutečnosti potřebují jen objetí, pořádn ý monopod a plato ibuprofenu. 145


S automatickým ISO vždycky zmrazíte pohyb

Fotografujete-li sport, v němž potřebujete zmrazit pohyb (fotbal, atletiku, volejbal atd.), musíte zkontrolovat, že fotíte s časem, který to zvládne – kolem 1/1000 sekundy. To není problém za jasného denního světla s otevřenou clonou f/2.8 nebo f/4, jak bychom to běžně u sportů dělali. Když se ale zamračí, změní se světlo, nebo se začne stmívat, dostáváte se do nebezpečí, že vám čas začne narůstat nad 1/1000 s a vy se budete vracet domů se spoustou rozmazaných fotek. Proto se vám bude líbit funkce automatického ISO, jež vám zaručí, že nikdy nepůjdete pod určitý čas, neboť se automaticky zvýší ISO bez toho, že byste se o to jakkoli přičinili. Zvláště prohnané je na tom to, že se zvýšení neprovede skokově z ISO 200 na ISO 400, ale zvyšuje se přesně jen o tolik, kolik je potřeba, takže se ISO může zvednout z ISO 200 na ISO 273 (což byste nemohli na foťáku navolit, ani kdybyste chtěli, že?). U foťáků Nikon tuto funkci zapnete vstupem do menu Fotografování (Shooting) a volbou položky Nastavení ISO (ISO Sensitivity Settings). Pak vložíte expoziční čas, který chcete udržet (já používám 1/1000 sekundy) a funkci automatického nastavení ISO zapnete. Nezávisle na osvětlení na hřišti tak pokaždé budete mít ostré snímky. U canonů nastavíte ISO na „A“ – sledujte horní LCD displej a otáčejte hlavním kruhovým voličem na horní straně fotoaparátu, až volbu zobrazíte.

146

Jak fotit sport jako profíci

Jak použít tlačítka zaostření na dlouhém objektivu

Fotíte-li sport některým z „dlouhých skel“ (200 mm a více), najdete přímo na jejich těle tlačítko (jedno i více) pro podržení zaostření (focus-lock). Umožňují využívat ruku stabilizující objektiv k zamykání ostření, takže během probíhající akce vám postačí jen rychle stisknout spoušť. O této funkci se příliš neví, přitom může ve spojení s funkcí uzamčení ostření na těle fotoaparátu (AFL) výrazně dopomoci k pořízení snímků s velkým S. Vezměme si například basebal. Řekněme, že běžec stojí na první metě, takže se hra po odpalu pravděpodobně přesune na druhou metu. Myslete napřed a zaostřete na samotnou druhou metu, pak na teleobjektivu zmáčkněte tlačítko Memory Set (je-li vybaven funkcí Memory lock). Pak zapněte funkci automatického ostření tak, aby fotoaparát místo toho, aby ostřil v momentu stisknutí spouště, bude ostřit ve chvíli, kdy na jeho zadní straně stisknete tlačítko AEL/ AFL. Poté se v hledáčku přesuňte na pálkaře na domácí metě a stiskem tlačítka AEL/AFL zaostřete na něj. Jakmile pálkař máchne, přímo exponujte (můžete fotit rychle, nemusíte totiž čekat, až se autofokus zamkne – už jste zaostřili tlačítkem AEL/AFL). Pokud pálkař míček trefí, okamžitě se obraťte ke druhé metě. Stiskněte tlačítko ostření na válci objektivu a ten provede zaostření uložené na objektivu pro druhou metu. Pak už si stačí jen počkat na běžce z první mety a stisknout spoušť. Obě oblasti, odpaliště i druhá meta, budou perfektně zaostřeny a vy budete vždy připraveni zachytit akci.

147


JOSH BRADLEY

Fotíme na koncertech a společenských akcích

Jednou z největších chyb, kterou lidé dělají při focení koncertů nebo dalších společenských akcí, je používání blesku. Kamarád jednou fotil na koncertu a výsledky se mu vůbec nelíbily (použil blesk). Některé snímky mi poslal e-mailem a já jsem přesně věděl proč. Odepsal jsem mu: „Takže to řeknu na rovinu – na účinkující mířilo asi 275 těch obrovských 1000wattových pódiových světel a ty sis myslel, že potřebuješ ještě jedno navíc?“ Zasmáli jsme se tomu, ale je to hodně výstižné. Chcete vidět barvu a jas světel na pódiu a chcete, aby zachycená scéna vypadala přesně tak, jak vypadala, když jste na tom koncertu byli. Použití blesku tohle všechno vymaže (a ještě navíc vystupující naštve) a odhalí všechny možné rušivé věci jako kabely, šňůry, zásuvky, lepicí pásky atd., které by za běžného pódiového osvětlení nebyly nikdy vidět (a vlastně, fotíte-li velká jména, zakážou vám používat blesk a většinou můžete fotit jen během prvních tří písniček koncertu, pokud vůbec!). Jelikož byste naprosto neměli používat blesk, je klíčové mít dostatečně vysoké ISO, abyste dostali rychlost závěrky kolem 1/125 sekundy (abyste měli ostré snímky i v horším osvětlení – a ano, scéna je velmi často dramaticky nasvícená, světla se neustále mění, což je důvod, proč je focení uměleckých akcí tak komplikované). Protože při těchto vyšších ISO můžete mít více šumu, připravte se na použití plug-inu pro snížení šumu (používal jsem Dfine 2.0 od Nik Software) a berte s sebou ty nejsvětelnější objektivy, co máte – f/2.8, f/1.8 atd. Jste-li blízko pódia, vezměte si širokoúhlý objektiv a také něco jako 70-200 mm f/2.8 nebo i f/4, máte-li foťák s nízkým šumem.

172

Profesionální tipy, jak získat lepší fotky

SCOTT KELBY

Fotografování bytových interiérů

Chcete-li mít lépe vypadající fotky bytových interiérů, je tu pár věcí, které opravdu pomůžou. Zaprvé, rozsviťte všechna světla v místnosti (rozsviťte každé světlo, které můžete). Není to kvůli přidání světla do scény – je to pro oživení místnosti (obchodníci s nemovitostmi nabádají majitele domů, aby při předvádění nemovitostí případným kupcům dělali přesně totéž). A teď máte dva úkoly: (1) dosáhnout toho, aby se místnosti zdály být velké. Nikdo nechce vidět malinký pokojíček a jedním z triků, jak to zajistit, je fotit z podhledu, z pokleku a širokoúhlým objektivem. Pak nasměrujte fotoaparát tak, abyste mířili do jednoho z rohů místnosti. Jednou z největších myšlenek, kterou byste si měli nechat projít hlavou, je zapracování jasného světla dopadajícího do místnosti z oken a zároveň i toho, co je venku za okny. Váš foťák totiž nebude přesně exponovat na interiér i exteriér zároveň. Proto musíte zvážit následující: Zaprvé, v současnosti je docela přijatelné nechat prostor za okny naprosto přepálený do bíla (vidíte to dokonce i v časopisech o bydlení, takže se tím nenechte vyvést z míry). Máte-li za to, že venkovní plochy jsou stejně důležité jako vnitřek, musíte pořídit dva snímky se dvěma rozdílnými expozicemi – jeden exponovaný na interiér místnosti a pak druhý, kde exponujete na to, co je viditelné skrze okna a kde ignorujete to, jak tmavý je na něm interiér. Pak tyto dvě samostatné expozice sloučíte v Photoshopu (jo, a o tom jsem pro vás natočil video na www.kelbytraining.com/ books/digphotogv3). A nyní (2) je finálním problémem (no tak, neříkal jsem, že to bude jednoduché) rovnoměrné nasvícení místnosti. Většina profíků k rovnoměrnému nasvícení využívá jeden nebo více malých externích blesků ukrytých za nábytkem (takže je nevidíte) a namířených přímo do stropu.

173


Okamžitý JPEG z RAW

U většiny dnešních zrcadlovek můžete fotit ve formátu RAW nebo JPEG a většinou i v režimu Raw+JPEG, což znamená, že se na paměťovou kartu zapíšou dva samostatné soubory – jedním je neupravený RAW soubor a druhým zpracovaný JPEG. To je velká výhoda pro kohokoli, kdo potřebuje rychle poslat JPEG soubor klientovi. Např. profesionální sportovní fotoreportéři, kteří potřebují rychle poslat fotky e-mailem do redakce nebo na server, zatímco sportovní akce ještě stále běží. Soubory ve formátu RAW mají mnohem větší velikost, takže je dost nepraktické je posílat e-mailem, někteří klienti navíc nemají software na zobrazení RAW souborů a tyto soubory jsou neupravené, nezostřené a nezkorigované, takže mít již upravený, komprimovaný JPEG má pro některé fotografy smysl. Nevýhodou je fakt, že to na paměťové kartě zabírá mnohem víc místa a že máte dvě verze každého snímku. Jste-li jeden z těch, kdo fotí do Raw + JPEG, mám pro vás tip! Michael Tapes ze společnosti RawWorkflow.com (člověk, co vyrábí oblíbenou kartičku na vyvážení bílé WhiBal), vytvořil bezplatný stažitelný program, který extrahuje JPEG náhled, obsažený v každému RAW snímku, a který to dělá neuvěřitelně, až absurdně (pokud se tohle slovo dá použít) rychle! Všechno, co potřebujete, je stáhnout si program z www.rawworkflow. com a spustit instalaci. Poté klikněte na složku s RAW snímky, klikněte pravým tlačítkem myši na tuto složku a v kontextovém menu zvolte Instant JPEG z RAW. Vyberte si, jakou velikost JPEG chcete (pro případ, že byste chtěli menší velikost pro použití na internetu) a poté klikněte na Extract. Doslova v několika sekundách se tyto JPEGy vytvoří a umístí do vlastního souboru. Tento prográmek používám neustále a moc se mi líbí!

194

Jak se vyhnout problémům jako profíci

Kdy fotit do JPEG a kdy do RAW

Lidé se mne pravidelně ptají: „Kdy bych měl fotit do RAW a kdy do JPEG?“ Je to záludná otázka, protože někteří fotografové jsou ohledně focení do RAW natolik fanatičtí, že není důvod, abyste jim někdy tvrdili, že fotit do RAW by za jistých okolností nemuselo mít smysl. Má-li se pořídit fotka vašeho rozbitého auta, která bude jen ve velikosti 10 × 15 cm a jediný člověk, kdo ji kdy uvidí, bude úředník pojišťovny, co má na starosti vaše povinné ručení, i tak budou fotit do RAW. Takže kvůli těmto lidem (víte, kteří to jste), se teď ušetřím spousty naštvaných dopisů (podotýkám, že ne ode všech, ale od některých lidí ano) a kategoricky prohlásím, že byste měli všechny fotky, bez ohledu na jejich finální zamýšlené užití, fotit do formátu RAW. Tak, a řekl jsem to. Je to zaznamenáno. A jak už bylo tohle řečeno, slyšel jsem o fotografech, kteří své snímky neupravují – tím myslím, že je neotevírají ve Photoshopu, v Elements, Lightroomu, Capture nebo v čemkoli jiném – jen udělají fotky a pak je buď dají na web, nahrají si je na disk nebo si je vytisknou tak, jak jsou. Jste-li jedním z těchto lidí, vcelku spokojených s tím, jak jejich fotky vypadají hned na výstupu z foťáku, jedním z těch, kteří dělají malé nebo vůbec žádné úpravy v grafických editorech a s oblibou štosujících tisícovky fotek (spíše než jen pár stovek) na 4 GB paměťovou kartu, a líbí se vám, že nemáte disk svého noteboku pořád přecpaný k prasknutí, hádám, že je pak fajn fotit do formátu JPEG v režimu Střední kvalita. Jen to prostě nikomu neříkejte. Dvě další skupiny fotografů, které často fotí v režimu JPEG, jsou sportovní fotoreportéři (kteří na akci nafotí tisícovky snímků) a taky spousta profesionálních svatebních fotografů, ale hej! – netvrdím, že je to dobře (mrk, mrk).

195


SCOTT KELBY

Recept na tento druh snímku

Charakteristika: Portrétní glamour snímek s jemným, plným nasvícením, rozprostírajícím se kolem modelky a dávajícím jasné, ploché světlo téměř beze stínů. (1) U podobných glamour snímků jsou klíčově dvě věci: První je stáhnout vlasy modelky do ohonu a co nejvíce je ukrýt za hlavou, aby byl obličej odkrytý a čistý. Tou druhou věcí je nasvícení, díky kterému se modelka koupe ve světle a snímek má čistý glamour vzhled. (2) Tento snímek vznikl za pomoci pouhých dvou světel: hlavním světlem je beauty dish postavený přímo před modelkou, asi 60 cm nad její tváří a namířený na ni v úhlu 45°. Druhé světlo je pod plexisklem a míří na modelku nahoru v úhlu 45° (někdy se této sestavě říká lasturové nasvícení, protože to vypadá, jako byste snímali mezi čelistmi otevřené lastury). Kameru umístěte právě do výšky očí. (3) Aby bylo všechno ostré vpředu i vzadu, musíte použít clonu, která udrží detaily (zde je f/11), a objektiv s dostatečně dlouhým ohniskem (tady 200 mm), abyste získali hezký, nedeformovaný pohled. (4) Modelka se opírá o stejný čirý kus plexiskla, o kterém jsem mluvil v kapitole věnované produktové fotografii (kapitola 4) a které ve studiu drželi dva pomocníci. Na pozadí je nekonečné papírové pozadí šedé barvy.

216

Ještě více receptů na snímek s velkým S

SCOTT KELBY

Recept na tento druh snímku

Charakteristika: Detailní snímek přinášející pohled, jaký běžně nevidíte. Snímek má spoustu energie a živých barev. (1) Nejdůležitější pro tento snímek je objektiv s velmi dlouhým ohniskem (v tomto případě 400mm objektiv), abyste se dostali dostatečně blízko k akci. (2) Protože fotografujete během dne a na přímém slunci, nebude vůbec problém dosáhnout rychlosti závěrky vyšší než 1/1000 s (ve skutečnosti byl snímek pořízen při 1/4000 s, což zmrazí naprosto všechno). (3) Protože se formule blíží téměř čelně směrem k místu, odkud fotografujete, skoro – na rozdíl od tříčtvrtečního pohledu – nevidíte kola, takže nemusíte tolik myslet na použití nižší rychlosti závěrky, aby kola zůstala rozmazaná a pohyb byl znatelný. Díky tomu můžete fotit při mnohem kratších časech a vytvořit opravdu ostrý snímek. (4) Jedna věc, která snímku znatelně dodá energii, je natočení fotoaparátu v úhlu 45° na jednu stranu – velice populární pohled u motoristických sportů. (5) Ke stabilizaci 300mm nebo delšího objektivu použijete monopod.

217

Scott Kelby. Digitální. fotografie. Odhalte tajemství profesionálních fotografů krok za krokem!

Recommend Documents