FOREVER YOURS Your Inspirational Guide to Interior Style

FOR EVE R YOU R S Solidfloor™ 2014 -2015 | €4 ,95

Your Inspirational Guide to Interior Style

‘I truly believe that design makes you happier’ Sir Terence Conran — Tijdloze elegantie De Thonet-filosofie — Een levenslange vriendschap met hout Andrea Brugi — Een Hollands Huys in NY — De kunst van het combineren Karin Meyn

Lifestyle | Glacier

VOORWOORD

Geachte lezer, Het leek ons bijzonder om het unieke karakter van onze houten vloeren te vertalen in een interieurtijdschrift met in het hart onze catalogus. Als ervaren makers van misschien wel de meest uitgebreide collectie hoogwaardige houten vloeren en bijpassende accessoires in Europa, weten wij als geen ander wat de waarde is van een goed gekozen houten vloer in een interieur. Hout geeft warmte en beleving aan elk huis. Het is tijdloos, duurzaam, gaat lang mee en wordt –zoals alle pure, natuurlijke materialen – in de loop der jaren alleen maar mooier. Het karakter van het levende materiaal brengt met zich mee dat elke houten vloer uniek is. Net zoals elk huis een unieke reflectie is van de persoonlijkheid van de bewoner. Hout betekent voor ons beleving, warmte, ambacht, tijdloosheid en duurzaamheid. Het zijn deze kernwaarden die wij hebben gebruikt bij het kiezen van de onderwerpen in ons blad: bijzondere mensen en bedrijven die een grote naam hebben op het gebied van interieur, vakmanschap en design. Daarmee is ons catazine meer dan een woontijdschrift. Het is ook een handig naslagwerk waarin u onze hele collectie vindt, nuttige informatie krijgt over houten vloeren en adviezen van de diverse specialisten die wij hebben geportretteerd. Wij wensen u veel genoeglijke uren leesplezier met ons catazine en hopen u te mogen begroeten bij een van onze dealers, of misschien wel bij u thuis of op kantoor. Met vriendelijke groet, Solidfloor... forever yours

INHOUD Forever yours 2014 /201 5

4

10

18

24

30

36

w w w. s o l i d f lo o r . c o m –2–

4 ‘I truly believe that design makes you happier’ Sir Terence Conran — 10 Tijdloze elegantie De Thonet-filosofie — 14 Ingetogen liefde voor hout Akiko Kuwahata — 16 De ambachtelijke ontwerpen van Vroonland & Vaandrager Sjoerd Vroonland en Arjan Vaandrager — 18 Een levenslange vriendschap met hout Andrea Brugi — 24 Een Hollands Huys in NY

f o r e v e r yo u r s –3–

30 De kunst van het combineren Karin Meyn — 36 Aspecten van licht Aleksandar Rublek — 40 ‘Not just another canvas on the wall’ LiNK art company — 44 De visuele lichtheid van design James Mair — 48 Altijd in beweging Mobilia — 50 Bronnen van inspiratie Boeken


‘I TRULY BELIEVE THAT DESIGN MAKES YOU HAPPIER’ Sir Terence Conran



‘Wat is goed design? Het is misschien verbazingwekkend dat ik het meest bevredigende antwoord kreeg van een 10-jarig jongetje dat ik tegenkwam toen ik een lezing gaf in het Design Museum.’

H

ij wordt wel de Godfather of British Design genoemd en zijn carrière als designer beslaat meer dan zestig jaar. Het cv van Sir Terence Conran (1931), designer, retailer, ondernemer en restaurateur, is vuistdik. Indrukwekkend is maar een woord. Een van de belangrijkste wapenfeiten van de man die nog genoeg ideeën heeft voor deze hele eeuw en die nog bruist van energie, is zonder meer het feit dat hij goed en betaalbaar design al in de jaren ’50 toegankelijk heeft gemaakt voor een heel breed publiek. Eerst waren de Britten aan de beurt en daarna volgde de rest van de wereld. Samen met zijn vrouw Vicky woont hij op Barton Court, het landhuis in Berkshire dat hij in het begin van de jaren zeventig van de vorige eeuw kocht en dat hij bijna vanaf de grond weer heeft opgebouwd. Hij werkt daar omgeven door de objecten die hij verzamelt en die hem inspireren. Huis en moestuin zijn als een laboratorium voor zijn niet aflatende stroom van ideeën. Gezeten achter het bureau in zijn grote werkkamer, in zijn kenmerkende blauwe overhemd en met de bekende sigaar, geeft hij antwoord op de belangrijkste vraag in design en krijgen wij ook nog een aantal praktische tips. ‘De vraag die ik het vaakst heb gesteld en waarvoor ik mezelf in bochten moet wringen om het antwoord te vinden is: “Wat is goed design?” Het is misschien verbazingwekkend dat ik het meest bevredigende antwoord kreeg van een 10-jarig jongetje dat ik tegenkwam toen ik een lezing gaf in het Design Museum. Ik vroeg aan mijn gehoor wat goed design voor hen betekent en hij antwoordde: “Design laat ons nadenken over problemen die we met onze eigen ideeën oplossen.” Waarom had ik dat niet zelf bedacht? De taak van een ontwerper is om oplossingen te creëren voor de problemen die we in ons leven tegenkomen. Wanneer ik zelf meubels koop, dan zoek ik altijd naar drie simpele eigenschappen: zijn ze mooi, zijn ze comfortabel en zijn ze goed gemaakt en gaan ze (daarom) lang mee? Pas dan kijk ik naar het prijskaartje en hoop ik dat ik ze me kan veroorloven! Ik kan je verzekeren dat als iets niet goed ontworpen is, je dat meteen merkt,

omdat het niet goed werkt, het er niet echt goed uitziet en het lelijk veroudert. Kortom: aan slecht design beleef je weinig plezier! Ik zou er helemaal niks aan vinden om ergens op bezoek te gaan en te zien dat een huis uitsluitend met spullen uit de Conran Shop is ingericht. Een huis moet een weergave zijn van je eigen persoonlijkheid en niet die van mij, of die van een make-overprogramma op tv. Ik heb altijd oude en nieuwe dingen met elkaar gemengd, omdat het ’t moderne interessanter maakt. Antieke meubels met het beste van hedendaags design en kostbare objecten met goedkope, of zelfs met voorwerpen die ik gratis kreeg en die door de meeste mensen over het hoofd gezien worden. Als je iets leuk vindt en er plezier aan beleeft, waarom niet? Een van de dingen waar ik het meest van hou, is een antieke tafel die ik op een markt in de Provence heb gekocht. Hij viel zo ongeveer uit elkaar en de verkoper heeft hem me nog net niet gegeven. Ik heb er heel veel tijd en liefde in gestoken om hem weer in zijn oude glorie te herstellen en nu is het een van mijn favoriete stukken. Als je er een goed oog voor hebt, dan hoeft kwaliteit niet altijd een fortuin te kosten.’ Het is deze filosofie waar Sir Terence Conran vanaf het eerst begin aan vast heeft gehouden: goed design en kwaliteit gecombineerd met bijzondere objecten voor een breed publiek. Dezelfde verfrissende mix is terug te vinden in de Conran Shops. Niet lang geleden heeft zoon Jasper Conran het roer bij deze winkels overgenomen. Er waait een frisse wind en de keten heeft het elan van weleer. De mooiste hommage aan zijn vader is misschien wel het feit dat de winkels dezelfde sfeer hebben als zijn huis: warm en uitnodigend, comfortabel en nooit pretentieus. En Sir Terence? Die heeft zijn handen vol aan zijn vele andere projecten, zijn volgende boek dat dit voorjaar uitkomt en met zijn inspanningen voor jonge designers.




TIJDLOZE ELEGANTIE De Thonet-filosofie: • 10 schroeven • 2 moeren • 6 delen • 1 idee

‘

E

envoud is de ultieme vorm van verfijning.’ Deze uitspraak van Leonardo da Vinci is vier eeuwen later perfect van toepassing op stoel Nr. 14 van Thonet. Deze Weense koffiehuisstoel van het gerenommeerde Duitse meubelmerk luidde in 1859 een revolutie op meubelgebied in. Le Corbusier, een van de pioniers van de moderne architectuur, was van mening dat er ‘niet eerder een beter en eleganter design en een met groter zorg gemaakt en praktisch object was ontworpen’. Thonet introduceerde als eerste een industrieel geproduceerde stoel die behalve elegant en comfortabel, vooral betaalbaar was. Seriematig gemaakt, maar met de charme van een met de hand gemaakt product. De stoel die sinds zijn introductie onafgebroken in productie is geweest, heeft niet alleen de status van designicoon bereikt, maar kan misschien wel als hét archetype van de stoel worden beschouwd. Inmiddels is hij 150 jaar jong en nog steeds een bron van inspiratie voor de wereld van design, zoals voor de versie van James Irvine voor Muji. De grondlegger van het in 1819 opgerichte Duitse familiebedrijf was Michael Thonet, een uitmuntend ambachtelijk meubelmaker, ontwerper en ware pionier op het gebied van innovatieve technische oplossingen. Samen met zijn zonen perfectioneerde Thonet de techniek van het stomen van beukenhout. Dit maakte het mogelijk om met slechts zes onderdelen snel, simpel en goedkoop een goede stoel voor de grote massa te maken. Deze methode betekende een ommekeer in de productie van meubels. De voor die tijd revolutionaire oplossing om voor de assemblage 36 stoelen in een compacte krat van een kubieke meter te verpakken, was een unieke vondst die slechts een achtste van het oorspronkelijke volume in beslag nam. Een goedkope methode die snelle distributie over de hele wereld mogelijk maakte. Alleen al tussen 1859 en 1930 was het daardoor mogelijk dat er ruim vijftig miljoen exemplaren van de Nr. 14 werden verkocht. Thonet heeft zich altijd onderscheiden door innovatieve productiemethoden. Naast het perfectioneren van het stomen en buigen van hout, stond het bedrijf in de jaren dertig van de vorige eeuw bekend om de hoogwaardige manier waarop het buisstaal kon buigen tot frames voor bijvoorbeeld de befaamde stoelen die Mart Stam en Marcel Breuer voor het merk ontwierpen. Maar de grote faam is ook het resultaat van de

gedreven manier waarop het merk vanaf het eerste begin gefocust was op langdurige samenwerkingen met zorgvuldig geselecteerde architecten en designers. In de loop van ruim zestig jaar heeft Thonet samengewerkt met ontwerpers als Ludwig Mies van der Rohe, Le Corbusier, Marcel Breuer, Mart Stam en meer recentelijk met Verner Panton, James Irvine, Piero Lissoni, Stefan Diez, Norman Foster en de Japanse designer Naoto Fukasawa. Thonet was en blijft een hecht familiebedrijf. Met Philipp Thonet staat nu de vijfde generatie aan het roer, bijgestaan door alweer de volgende generatie Thonet: Felix en Percy. Echter, voor het eerst in de geschiedenis staat sinds eind 2013 een externe CEO aan het roer die de plaats overneemt van Peter Thonet die met pensioen is gegaan. Tot de familie behoren ook de werknemers die zich nauw verbonden voelen met ‘hun bedrijf’. Sommigen zijn al generaties lang verbonden aan Thonet en vergroeid met het bedrijf waarop ze zo trots zijn. In de productie- en assemblagehallen werken de medewerkers geconcentreerd aan ‘hun’ stoel of een ander ontwerp. De meeste ontwerpen worden ook nu nog voor het grootste deel handmatig vervaardigd. De Nr. 14 zelfs bijna net zo als vroeger en met dezelfde middelen. Philipp Thonet gaat voor in de werkplaats, maakt af en toe een ongedwongen praatje met een medewerker, en vertelt ondertussen over zijn grote passie voor een hoogwaardig, goed ontworpen kwaliteitsmeubel. Want het is vooral passie die sinds Michael Thonet van generatie op generatie is doorgegeven. Het zit niet alleen diep verankerd in de genen van de familie, maar ook in die van het merk. Anno 2014 betekent dit voor Philipp dat hij niet tevreden achteroverleunt, maar zich voortdurend inspant om het merk fris en spannend te houden. Door met een frisse nieuwe blik naar de toekomst te kijken, te zoeken naar innovaties om nóg beter te worden, maar ook door goed te luisteren naar de behoeften van de klant en de markt. Het zijn precies die eigenschappen waar voorvader Michael zijn bedrijf op heeft gegrondvest. De Thonet-familie is trots op het bedrijf. Philipp laat dat op zijn eigen bescheiden manier merken, passend bij het ingetogen karakter van zijn familie en het merk.

w w w. s o l i d f lo o r . c o m – 12 –

Het is vooral passie die sinds Michael Thonet van generatie op generatie is doorgegeven.

f o r e v e r yo u r s – 13 –


ING ETOG EN L I EF D E VOOR HOU T

Akiko Kuwahata is een Japanse ontwerper en meester in het werken met hout. Na haar studie interieurdesign aan de kunstacademie van de Nihon Universiteit in Japan was zij enige jaren werkzaam als meubelmaker. Daarna studeerde zij architectuur in Aarhus. Inmiddels woont en werkt zij in Kopenhagen en is getrouwd met een Deense meester-ambachtsman die onder andere de befaamde Wishbone Chair produceert. Haar ingetogen, perfect afgewerkte ontwerpen die onmiskenbaar wortelen in de Japanse tradities, zijn beloond met verschillende prestigieuze onderscheidingen. Ze bewaart goede herinneringen aan haar studietijd aan de Nihon Universiteit waar ze traditionele Japanse architectuur en fijn timmerwerk studeerde bij een inspirerende professor. De schoonheid en de functionaliteit van de oude details zijn nog altijd een bron van inspiratie voor haar werk. In haar tafel STiTCH herinneren de fijne steken van was die op het meubel zijn aangebracht, aan een oude Japanse borduurring. ‘Ik ontwerp kwalitatief hoogwaardige gebruiksvoor-

werpen van hout. Daarmee wil ik de interesse vergroten voor goed gemaakte houten voorwerpen die wij in ons dagelijks leven gebruiken. En altijd wanneer ik iets nieuws ontwerp en zoek naar de juiste vorm, ligt de oplossing in het onderzoeken van de potentie van het materiaal. Daarom is het nodig dat ik zelf met hout werk. Tijdens mijn studie ontdekte ik de unieke eigenschappen van hout en toen ik als meubelmaker werkzaam was, leerde ik hoe belangrijk de kwaliteit van het materiaal en de afwerking zijn. Het is mijn streven om mooie producten te maken die aangenaam zijn om aan te raken.’ Aandacht voor alledaagse objecten is een essentieel onderdeel van de Japanse cultuur. Functionaliteit is daar een onlosmakelijk onderdeel van, evenals het streven naar schoonheid. Het verklaart haar wens om de aandacht voor eenvoudige, goed gemaakte voorwerpen te willen stimuleren. Haar liefde voor haar dierbare materiaal en het veelzijdige karakter ervan zijn uitgangspunten bij elk ontwerp. Het past bij haar missie om onze ogen te openen voor de unieke eigenschappen van hout.



DE A M BAC HT EL I J KE ON T W ER P EN VA N VROON L A N D & VAA N D R AG ER

Sjoerd Vroonland en Arjan Vaandrager hebben elkaar gevonden in hun passie voor hout, technisch hoogstaande ambachtelijke oplossingen en verfijnde details. Ze ontwerpen onder hun in 2010 opgestarte eigen label. Daarnaast worden beide mannen, die zichzelf als ‘onderzoekende ambachtelijke ontwerpers’ omschrijven, ook veel gevraagd door andere merken waaronder Moooi en voor het ontwikkelen van ontwerpen voor projecten. De heren vullen elkaar perfect aan. Sjoerd Vroonland ontwerpt en Arjan Vaandrager is productontwikkelaar. Aan de basis van ieder ontwerp staat telkens een vraag, bijvoorbeeld wat is de betekenis van een stoel in onze tijd: is het puur functie of een pronkstuk, dan wel een beeldend verhaal, of een uitdrukking van een tijdsbeeld en daarmee ook van het technisch kunnen in een bepaalde tijd? Op de homepage van hun website is een aantal designklassiekers te zien. Deze zijn geselecteerd op hun iconische waarde, maar vooral ook vanwege de bijzondere ambachtelijke kwaliteiten van een meubel. Ontwerpen worden totaal ontleed en naar de moderne

tijd vertaald met nieuwe technieken en oplossingen. Zo stond stoel Nr. 14 van Thonet aan de wieg van de Rocking Bead Chair. De mix tussen authentiek design en silhouet is hier essentieel. Door het gebruik van de kralen was het mogelijk om de buiging te creëren die zo kenmerkend is in de rug van gestoomd en gebogen beukenhout van de Thonet-stoel. Zo ontstaat een constructie die zowel esthetisch is als modern. Liefde voor het ambacht uit zich in de drang om details inzichtelijk te willen maken. Delen die normaal verborgen worden, haalt Vroonland in het zicht. De verbindingen laten zo duidelijk zien hoe een ontwerp in elkaar zit. Zoals ook duidelijk te zien is bij de Pin Table, waarvoor gekeken is naar de constructie van de sleufjes in de ouderwetse houten wasknijper. Het is de combinatie van ambachtelijk meesterschap, doordacht concept en inzicht van de werkelijke waarde van een meubelstuk of ander ontwerp dat van Vroonland & Vaandra er een uniek en tegelijkertijd toegankelijk merk maakt.



EEN LEVENSLANGE VRIENDSCHAP MET HOUT Andrea Brugi



D

iep in het verstilde hart van de bijna vergeten zuidelijke Toscaanse streek Maremma ligt het middeleeuwse stadje Montemerano. Dit stadje wordt voor zover het oog reikt omgeven door een glooiend heuvellandschap met olijfgaarden en wijnvelden met kruidige Sangiovese-druiven. Het ruige landschap en de manier van leven lijken onaangetast door de moderne tijd. Het is thuis voor de internationaal befaamde, ambachtelijk ontwerpers Andrea Brugi, zijn Deense vrouw Samina en hun oogappel, dochtertje Gloria. Samina is geboren en getogen in Kopenhagen waar ze een heel tevreden bestaan leidde als succesvol producer van reclamefilms voor een productiemaatschappij. In de zomer van 2004, tijdens een bezoek aan Montemerano, ontmoette zij Andrea. In die tijd restaureerde hij als meester-timmerman oude huizen en antiek. Het was liefde op het eerste gezicht. Samina besloot op haar hart te vertrouwen, gaf huis en baan op, verkocht al haar bezittingen en verhuisde naar Italië.

De eerste negen maanden werkte zij op de boerderij van haar schoonouders. Het was een prachtige kans om hen te leren kennen, maar ook de taal en cultuur. Dat heeft ze heel goed gedaan. Volgens goede Italiaanse traditie was bijna het hele dorp aanwezig op hun bruiloft. ‘Waar komt je interesse voor hout vandaan?’ vroeg Samina haar man kort nadat ze elkaar hadden leren kennen. Ze moet lachen als zij zich de verbaasde uitdrukking op zijn gezicht herinnert. ‘Ik ben geboren tussen de olijfgaarden. Hout is al mijn leven lang mijn beste vriend,’ antwoordde hij hoofdschuddend. Het renoveren van historische huizen vergt speciale kwaliteiten die Andrea heeft. Zijn jarenlange studie voor ingenieur verklaart zijn technisch inzicht. Af en toe maakte hij in die tijd een snijplank als cadeau of gewoon voor zijn plezier. Samina’s oude netwerk vergat haar niet. ‘Waarom komen we niet bij jou om producties te maken?’ vroegen zij haar. En binnen een paar maanden nadat zij Denemarken had verlaten, werkte zij mee aan fotoshoots voor lifestylebladen en vooraanstaande klanten zoals Donna Hay.


‘Ik ben geboren tussen de olijfgaarden. Hout is al mijn leven lang mijn beste vriend.’

Hun charmante huis en Andrea’s snijplanken en zijn andere ontwerpen bleken de perfecte voorwerpen en decor voor de vele fotoreportages onder supervisie van Samina die moeiteloos haar oude beroep weer had opgepakt. Landschap, man en de voorwerpen die zijn handen maken, hebben veel gemeen: puur, authentiek en als vanzelf ontstaan. Bij zijn vele zoektochten naar hout selecteert Andrea uitsluitend de hoogste kwaliteit die hij opslaat tot gebruik. Alleen de mooiste stukken neemt hij op in zijn voorraad. Andrea’s ontwerpen ontstaan schijnbaar moeiteloos en op een heel natuurlijke manier. Hij laat zich bij elk ontwerp leiden door het eigen karakter van een stuk hout. Dat is bepalend voor vorm en afmeting. Zijn ontwerpen zijn rustiek en toch modern, ingetogen en tegelijkertijd elegant. Het zijn de eerlijkheid en puurheid van zijn objecten die een groot publiek in vele landen en culturen aanspreken. Snijplanken, lepels en meubels en andere ontwerpen van Brugi worden verkocht in belangrijke designgaleries in Europa, de VS en Azië. De afgelopen jaren is de collectie uitgebreid met een serie schitterende interieurdecoraties, ontworpen en met de hand gemaakt door Samina. Haar poëtische woonaccessoires zijn verbazingwekkend gelijk in uitstraling aan die van haar man.

Samina herinnert zich haar eerste stappen op het pad als ambachtelijke vakvrouw. ‘In het begin gooiden wij stukjes hout van Andrea die over waren gewoon in de kachel. Terwijl wij bij het vuur zaten, keek ik naar de stukken hout en zag er een huisje in, of soms een dier. Het ging me aan het hart om zelfs maar de kleinste stukjes van zijn met zoveel zorg gekozen hout weg te gooien.’ Samina is een snelle leerling. Doordat ze de werkplaats met haar man deelt, heeft zij het materiaal leren kennen en kan zij er zelf mee werken. Maar zij hebben samen maar twee paar handen en elk stuk dat met zorg en aandacht voor detail wordt gemaakt, kost uren om te vervaardigen. Dat verklaart precies waarom hun objecten zo exclusief zijn. In een hectische wereld en de chaos van alledag is ambachtelijk vakmanschap geliefder dan ooit. Het vervult een behoefte om ons te omringen met dat wat echt en met liefde en passie gemaakt is; een reflectie van de integriteit van de maker. Het wordt gewaardeerd en gerespecteerd als belangrijk onderdeel van onze cultuur, dat het verdient beschermd en gevoed te worden. Gepassioneerde ambachtelijke kunstenaars zoals Andrea en Samina voegen warmte en schoonheid toe aan onze wereld.



Piet Boon® flooring by Solidfloor™ | Plank Shell


EEN HOLLANDS HUYS IN NY

V

ier eeuwen na de ontdekking van Nieuw Amsterdam zijn het opnieuw ondernemende Hollanders die naam maken in New York, The Big Apple. Huys is de spraakma-kende transformatie van een historisch kantoorgebouw uit 1917 in 58 luxueuze appartementen, ontwikkeld door de Kroonenberg Groep. Kroonenberg Groep werkt samen met de internationaal vermaarde Nederlandse ontwerper Piet Boon en tuinen landschapsarchitect Piet Oudolf. Solidfloor™ is met Plank zichtbaar aanwezig op het op-en-top Nederlandse feestje. Plank is een traditionele en toch stoere eikenvloer uit de vloerencollectie van Solidfloor en is geselecteerd voor het stijlvolle modelappartement. Al ver voor de geplande oplevering in voorjaar 2014 zijn de meeste appartementen in het door de (design) pers gelauwerde project in de trendy wijk NoMad grotendeels verkocht. NoMad is een woonwijk die op dit moment sterk in opkomst is. Huys, aan 404 Park Avenue South, beschikt over de ultieme mix van een ambitieus project: locatie, gebouw en een ijzersterk uitvoerend team. Het gebouw heeft – uniek voor de stad –aan alle kanten daglicht. Het design is in handen van eerdergenoemde vermaarde ontwerpers en voor de uitvoering koos de Kroonenberg Groep voor de ervaren New Yorkse aannemer Frank Sciame en bouwkundig architect Carlo Zaskorski.

Huys ademt de eigen (Nederlandse) roots – van de ontwerpers van het gebouw en de daktuin tot de lampen en de nummering van Frederik Molenschot en bijvoorbeeld de modern verfijnde versie van de tulpenvaas van de Koninklijke Tichelaar. Op de zesde etage van Huys heeft Karin Meyn, verantwoordelijk voor interieur en styling binnen Boon®, een harmonieus en elegant modelappartement ingericht. Wat opvalt aan de ruimten zijn de dimensies, de hoge plafonds en het prachtige licht dat binnenvalt door de hoge ramen die van vloer tot plafond lopen. Het gevoel van ruimtelijkheid wordt versterkt door de houten vloer die doorgetrokken is in alle ruimten, behalve in de badkamer. Deze robuuste, gewassen eikenvloer is gekozen omdat die perfect past bij het stoere karakter van het gebouw en vanwege de mooie doorleefde look-and-feel. De naam Huys is een verwijzing naar het Stadt Huys, het eerste stadhuis van New York, dat in 1642 door de ondernemende Nederlander Willem Kieft werd gebouwd. Anno 2013 zijn het opnieuw voortvarende Nederlanders die in deze stad een vernieuwend en bijzonder bouwproject realiseren. Met dezelfde eigenzinnigheid, nuchterheid en passie voor kwaliteit als destijds.


Piet Boon® flooring by Solidfloor™ | Plank Shell




Piet Boon (1958) is een van de meest spraakmakende Nederlandse designers met een achtergrond in bouwkunde. Hij begon zijn carrière als aannemer en ambachtsman met een passie voor natuurlijke materialen en bijzondere details. Piet Boon®, het bedrijf, is in 1983 opgericht door zijn naamgever, designer Piet Boon. De designstudio heeft zich ontwikkeld tot een internationaal luxury lifestyle merk met zowel privé- als bedrijfsklanten in 46 landen over de hele wereld.

Piet Boon® flooring by Solidfloor™ | Linear Style, Lava

Solidfloor is voor Piet Boon® de exclusieve licentiepartner op het gebied van houten parketvloeren. Ons partnerschap is gebaseerd op het gezamenlijk streven om topkwaliteit te leveren, en onze liefde en aandacht voor details. Het is ons doel om uitsluitend de beste producten te produceren en een op maat gemaakte collectie te creëren die aansluit bij de persoonlijke levensstijl van onze klanten. Tijdloos design en vakmanschap zijn de belangrijkste waarden van onze designfilosofie. De details vertellen het verhaal.

Het concept van Piet Boon® Flooring by Solidfloor™ is ontwikkeld volgens de visie van Piet Boon op het hedendaagse interieur. De collectie is functioneel, tijdloos en duurzaam. Dat is vooral terug te zien in de robuuste vierkante groef en het kleurenpalet, op basis van een speciaal ontwikkelde olie. De collectie bestaat uit vier verschillende vloeren – legpatronen – verkrijgbaar in acht kleuren, passend bij iedere woonstijl. De vloeren hebben een sterke eiken toplaag en zijn geschikt voor vloerverwarming en vloerkoeling. Het vloerhout is zorgvuldig geselecteerd en heeft nagenoeg geen noesten. Dit geeft deze vloeren een zuivere en pure look en een harmonieuze uitstraling. Plank heeft her en der wat noesten en daardoor een stoere uitstraling.

Piet Boon® flooring by Solidfloor™ | French Floor, Stone

De kleuren, op basis van een speciaal ontwikkelde olie, zijn ontwikkeld door Piet Boon® in het voor zijn stijl zo kenmerkende, stijlvolle kleurenpalet. Door een lichte borsteling van het hout komt het natuurlijke karakter van het materiaal optimaal tot z’n recht en zijn de kleuren krachtiger. Het onderhoud is heel eenvoudig: af en toe verzepen en jaarlijks eenmaal in de olie zetten is voldoende. Een echte Piet Boon® vloer is te herkennen aan een stempel van echtheid op de achterkant van iedere plank.

Piet Boon® flooring by Solidfloor™ | Herringbone, Chalk

French Floor

Shell

Sand

Stone

Clay

Lava

Coal

Shell

Sand

Stone

Clay

Lava

Coal

Chalk

Shell

Sand

Lava

Coal

Shell

Sand

French Floor Eiken 220 x 16/22/26cm

Linear Style

Linear Style Eiken 160 x 16cm / 220 x 22cm

Herringbone

Herringbone Eiken 80 x 16cm / 110 x 22cm

Plank

Plank Eiken 240 x 20cm Beach

Clay

SOLIDFLOOR™ ROOMPLANNER & INTERIEURTIPS Solidfloor helpt u graag bij het vervullen van uw woonwensen. Met onze online roomplanner en onze interieurtips kunt u bewuster kiezen en haalt u het maximale uit uw interieur.

SOLIDFLOOR ROOMPLANNER Iedereen wordt een stylist met de Solidfloor roomplanner: creëer online direct een nieuw interieur. Met deze handige interactieve tool kunt u eenvoudig bepalen welke houten vloer het beste past bij uw eigen interieur, smaak, stijl en sfeer. Op de Solidfloor roomplanner kunt u een eigen foto uploaden van de ruimte waar de nieuwe vloer komt te liggen. Solidfloor bewerkt deze foto voor u, waarna u zelf online alle mogelijke Solidfloor decoren in de foto kunt plaatsen. Zo ervaart u al vóór de aankoop het effect van de nieuwe vloer in uw eigen huis.

SOLIDFLOOR INTERIEURTIPS 1 Kiest u voor een opvallende vloer met een fraai patroon, zorg dan voor een rustige basis en opstelling van uw meubels. Zo is de vloer de blikvanger in het interieur. 2 Leg in een smalle ruimte de vloer eens in de breedte en laat de vloer als lambrisering op de muur doorlopen. Optisch wordt de ruimte dan breder en ruimer. 3 Is het interieur gezellig en ‘vol’, kies dan voor contrast. Ga voor een donkere vloer met lichte meubels of een lichte vloer met donkere meubels. Door het contrast zal ieder meubel op zichzelf staan en in het oog springen.

4 Houdt u van een rustig interieur, kies dan voor een vloer en meubels in dezelfde kleursterkte en toon. Op deze manier vloeien de items in elkaar over, waardoor het vertrek meer eenheid krijgt en rust en ruimte uitstraalt. 5 Heeft u een groot vloeroppervlak en moet één plek eruit springen, zoals de eettafel? Kies dan voor een ruim bemeten vlak in een contrasterend patroon of andere kleur. Zo wordt het vlak doorbroken en krijgen de items een echte plek. 6 Licht getinte houten vloeren in combinatie met lichte muren zorgen voor een ruimtelijke uitstraling van het interieur. Versterk dit effect met meubels en accessoires in zachte ton sur ton tinten. 7 Donkere houten vloeren zijn goed te gebruiken in een kleine ruimte, ook al lijkt de ruimte hierdoor optisch kleiner. U creëert hiermee juist een spannende sfeer. Versterk deze sfeer door te kiezen voor donkere accessoires en muren in donkere, natuurlijke tinten. 8 Verbind diverse ruimtes met elkaar door te kiezen voor één vloer in dezelfde houtsoort. Dit geeft rust en de ruimtes lijken hierdoor optisch groter. 9 Kies in het interieur voor een spannende, contrasterende materialenmix, zoals mat/glans, grof/fijn, ruw/glad. Dit geeft een levendig effect.


WAT IS LAMELPARKET? De vloeren van Solidfloor zijn meerlaags opgebouwd. Dit heet lamelparket en dit heeft verschillende voordelen ten opzichte van massieve houten vloeren: 2-LAAGS PARKET Dit parket bestaat uit 2 lagen; een toplaag variërend van 3 tot 6 millimeter en een watervast verlijmd multiplex. Multiplex werkt minder sterk dan massief hout, doordat verschillende lagen haaks op elkaar liggen. Wisselingen in de relatieve luchtvochtigheidomstandigheden hebben minder snel effect op de vloer.

3-LAAGS PARKET Een meerlaagse parketvloer bestaat uit 3 lagen. Er is een onderlaag, een dwars verlijmde tussenlaag en de toplaag die variëert van 3 tot 6 millimeter. Dit garandeert een uitstekende kwaliteit en stabiliteit van het parket.

De vloer hoeft nooit geschuurd te worden: de oersterke toplaag gaat generaties lang mee.

Vintage | Arctic

c o l l e c t i e 2 01 4 / 2 01 5 – 25 –

DE HOUTSOORTEN VAN SOLIDFLOOR™

Onze vloeren zijn gemaakt van verschillende soorten hout. Elke houtsoort heeft zijn eigen kenmerken en charme.

EIKEN

WALNOOT

Wellicht de meest bekende houtsoort. Eikenhout is sterk en hard en heeft een geelbruine tot donkerbruine kleur. Het kernhout steekt duidelijk af tegen het spinthout.

Deze houtsoort heeft een warme uitstraling met een eigen kenmerkende gloed van diverse lichte en donkere kleurschakeringen. Walnoot is een duurzame en harde houtsoort die vrij weinig werking vertoont. De kwaliteit en het gebruik zijn goed te vergelijken met eikenhout.

ESSEN Na ongeveer 40 jaar begint de es met het vormen van een donkerbruin kernhout. Dit kernhout geeft een mooi contrast met het zeer lichte spinthout. Het spinthout van essen is lichtgeel tot geelachtig bruin van kleur. Vers gezaagd kan het roze opkleuren.

LARIKS Lariks is de enige naaldboom die zijn naalden in de winter laat vallen. Het kernhout vertoont kleurvariaties van licht geelbruin tot roodachtig bruin. De nerven zijn matig tot fijn en hebben een typische rechte draad.

new Classics | Cambridge


HEVEA Vers gezaagd kernhout van Hevea is bijna wit van kleur. Na de bewerking kleurt het naar lichtgeel tot strogeel met soms een roze tint. Het spint is niet te onderscheiden van het kernhout. Hevea is een rubberboom, welke zeer milieuvriendelijk is. Het hout van de rubberboom wordt pas gebruikt nadat de productie van latex (rubber) afgelopen is.

VLOEREN VAN SOLIDFLOOR™ KENNEN VIER HOUTSORTERINGEN Hieronder ziet u de verschillende sorteringen van de houten vloeren. Bij de productbeschrijvingen staat met iconen aangegeven van welke sortering een vloer is gemaakt. Hout is een natuurproduct, iedere plank is uniek qua kleur en nerf en iedere parket heeft zijn eigen visuele kenmerken. Alle getoonde beelden zijn een indicatie van de werkelijkheid, hieraan kunnen geen rechten worden ontleend. Laat u altijd goed voorlichten door uw Solidfloor dealer.

NATURE GRADE

RUSTIC GRADE

In deze sortering zitten enkele kleine noesten en zijn er lichte variaties in kleur en textuur. Er is bijna geen spinthout in de plank. Het resultaat is een mooie schone plank.

In de vloeren zitten wat meer noesten dan in de Nature Grade. Er zitten her en der wat scheuren in het hout die opgevuld en meegekleurd zijn. Dit geeft de planken meer karakter. Natuurlijke variatie in kleur is ook kenmerkend voor deze sortering. Spinthout komt meer voor in deze sortering, het spinthout is meegekleurd.

EXTRA RUSTIC GRADE

MILL RUN

Dit is de meest robuuste sortering, het hout bevat noesten en de opgevulde en meegekleurde scheuren zijn groter dan bij de Rustic Grade. Ook spinthout komt voor in de planken. De kleurverschillen in het hout zijn levendig.

Deze sortering is een mix van Nature en Rustic Grade.

c o l l e c t i e 2 01 4 / 2 01 5 – 27 –

VERKLEURING

Onder invloed van licht kan een houten vloer verkleuren. Deze verkleuring komt door de ultraviolette straling. Lichte vloeren kleuren donkerder en donkere lichter. Deze natuurlijke verkleuring zal in de eerste twee jaar het snelst gaan. Onder vloerkleden en kasten kunnen ook kleurverschillen ontstaan. Als deze verplaatst worden trekken de kleuren weer naar elkaar toe. Tevens heeft

de afwerking invloed op de verkleuring, bij vloeren die gekleurd zijn zal het verkleuringproces minder zichtbaar zijn. Goed en regelmatig onderhoud zal het verkleuringproces vertragen.

PAS AFGEWERKT

NA 2 JAAR

Eiken

Walnoot

Lariks

Essen

Hevea


DE BEWERKINGEN VAN SOLIDFLOOR™ Voordat de houten vloer in uw interieur ligt, gaat er een heel proces aan vooraf. Nadat de boom gekapt is, wordt de boomstam gezaagd in stroken. Wanneer de stroken goed droog zijn, gaan ze de schuurmachine in. Een team van vakmensen sorteert de stroken, waarna de bewerking begint. Als finishing touch wordt een beschermende olie- of laklaag aangebracht. Tijdens het hele proces wordt er streng op toegezien dat alle planken de Solidfloor kwaliteit hebben.

Niet gerookt

Gerookt

ROKEN

UITGEBOENDE NOESTEN

Door hout te roken krijgt de vloer meer diepte. Het maakt de nerven zichtbaarder en het hout kleurt donkerder. Hoe langer men rookt, hoe donkerder het hout wordt.

Bij deze bewerkingen worden de noesten uitgeboend, waardoor er hoogteverschil ontstaat tussen de noest en het omliggende hout. Dit geeft de vloer extra karakter.

HANDSCHRAPEN

FIJNBEZAGEN

Met de hand worden de panelen bewerkt, waardoor ze een onregelmatig golvend oppervlak krijgen. Deze bewerking geeft een authentieke uitstraling, zoals bij echt ambachtelijke vloeren.

Bij deze bewerking ontstaan er onregelmatige dunne streepjes die over de breedte van de planken lopen. Het geeft de planken een karakteristieke uitstraling.

BORSTELEN

OLIËN EN LAKKEN

Met het borstelen worden de zachte delen van de vloer weggeborsteld. Hierdoor wordt de structuur van het hout goed zichtbaar en de vloer verkrijgt hierdoor een diepere kleur.

Met een olie krijgt de vloer een mooie matte, natuurlijke uitstraling. Een vloer afgewerkt met een matlak heeft een prachtig natuurlijke look. De olie en lak zijn bovendien water- en vuilafstotend.

VEROUDEREN De vloer wordt bewerkt tot deze een doorleefde uitstraling heeft. Bij kantverouderingen worden de zijkanten van de plank meegenomen.

c o l l e c t i e 2 01 4 / 2 01 5 – 29 –

Vintage | Hebrides

VLOERVERWARMING EN –KOELING

Houten vloeren en vloerverwarming en –koeling gaan heel goed samen. Zo kunt u genieten van de sfeer en het gevoel van een parketvloer en alle voordelen van vloerverwarming en –koeling ervaren. Er is wel een aantal belangrijke richtlijnen, zoals het gebruiken van de juiste houtsoort. Voor de vloeren van Solidfloor zijn voornamelijk eiken, walnoot, lariks en hevea gebruikt. Dit zijn ideale houtsoorten voor vloerverwarming en –koeling. Nerveuze houtsoorten als beuken, essen, maple, robijn en jatoba

zijn niet geschikt. De maximale breedte van de plank mag niet meer dan 26 cm zijn. Op de website en bij de gedetailleerde productinformatie in de catazine kunt u zien of een Solidfloor vloer geschikt is voor vloerverwarming en –koeling. Is de vloer geschikt dan staan deze en iconen erbij. Bespreek altijd met uw Solidfloor dealer of uw situatie geschikt is voor vloerverwarming en -koeling.


LUCHTVOCHTIGHEID

Hout is een natuurproduct en reageert op de stijging en daling van de luchtvochtigheid in de ruimte waarin deze ligt. De optimale luchtvochtigheid in de ruimte dient voor hout tussen de 40% en 65% te liggen. Boven de 65% kan de parketvloer gaan uitzetten. Daalt de luchtvochtigheid onder de 40%, dan kan de parketvloer krimpverschijnselen vertonen. In dit geval is het gebruik van een luchtbevochtiger gewenst. Ook in een droge omgeving en in de winter is het gebruik van een luchtbevochtiger raadzaam, om de gewenste luchtvochtigheid te behalen en of behouden.

ONDERHOUD Net als alle andere vloeren heeft ook een houten vloer onderhoud nodig. De voornaamste reden van slijtage van de parket vloer is vuil. Met goede reiniging verlengt u de levensduur van de parketvloer en kunt u langer genieten van uw vloer. Gebruik de Solidfloor onderhoudsinstructies en -middelen voor een optimaal resultaat.

SOLIDFLOOR ONDERHOUDSPRODUCTEN

SOLIDFLOOR™ HOUTREINIGER

SOLIDFLOOR™ ULTIMATE HARDWAX OLIE

Deze reiniger is geschikt voor alle gelakte en geoliede houten vloeren van Solidfloor en beschermt de vloeren tegen vuil en slijtage. Reinig de vloer eens per maand met de Solidfloor™ Houtreiniger.

Om uw vloer lang mooi te houden adviseren wij bij normaal gebruik eenmaal per jaar de vloer te oliën. Gebruik hiervoor de Solidfloor™ Ultimate Hardwax olie. Maak de parketvloer voor het oliën schoon met de Solidfloor™ Houtreiniger.

c o l l e c t i e 2 01 4 / 2 01 5 – 31 –

LEGGEN VAN EEN HOUTEN VLOER Er zijn twee manieren om een houten vloer te leggen.

ZWEVEND LEGGEN Dit is een methode waarbij (bijna) geen lijm wordt gebruikt. Alleen de tong en groef zijn voorzien van een paar druppels lijm. De vloer is niet vastgelijmd op de ondervloer. Het voordeel hiervan is dat de vloer verhuisbaar en geluidsisolerend is.

VAST (VERLIJMD) LEGGEN Bij deze methode wordt de vloer volledig verlijmd of gespijkerd op de ondervloer. De ondervloer kan bestaan uit beton (verlijmen) of spaanplaat (verlijmen of verspijkeren). Voordeel van deze methode is dat de vloeren nauwelijks werken en veel minder loopgeluid geven.

MOGELIJKE LEGPATRONEN VAN EEN VLOER

1:2

1:3

1:4

1:x

Visgraat

Bespreek met uw Solidfloor leverancier welke legmethode in uw situatie het beste is.

Vintage | Maine


WAAROM EEN VLOER VAN SOLIDFLOOR™?

DUURZAAM — Solidfloor vloeren hebben een oersterke constructie met een toplaag variërend van 3 tot 6 millimeter. Hierdoor gaan ze minstens een generatie lang mee.

NATUURLIJK EN ECOLOGISCH — Onze houten vloeren zijn gemaakt van legaal geproduceerd hout. Wij streven naar zoveel mogelijk FSC-gecertificeerde producten.

UITGEBREID ASSORTIMENT — Wij bieden een uitgebreid en eigentijds assortiment. Van modern, tot sfeervol, tot klassiek, er is altijd wel een Solidfloor vloer die bij u past!

MAKKELIJK IN ONDERHOUD — De houten vloeren van Solidfloor zijn eenvoudig te onderhouden. Met de juiste manier van reinigen verlengt u de levensduur van de vloer en blijft u optimaal genieten.

UNIEK — Hout is een natuurproduct en elke vloer is uniek en heeft zijn eigen karakteristieke kenmerken. Dat maakt een houten vloer juist zo bijzonder.

25 JAAR GARANTIE ! — Tijdens het productieproces zijn er constante kwaliteitsinspecties, zodat u verzekerd bent van de beste vloer. Elk pak is voorzien van een kwaliteitsstempel, deze vindt u op de bijsluiter in iedere verpakking.

Vintage | Oregon

W W W. S O L I D F L O O R . C O M

new Classics | Berkeley



DE KUNST VAN HET COMBINEREN Karin Meyn


‘Het creëren van balans is een fine line. Als je doorslaat in principes, wordt alles, dus ook een ruimte, onplezierig.’

K

arin Meyn is sinds 1986 als creative director Interior & Styling verbonden aan Piet Boon® (de multifunctionele Nederlandse designstudio die wereldwijd high-end projecten uitvoert) en is verantwoordelijk voor de stoere en verfijnde look-and-feel van de Piet Boon-stijl. Haar werk voert haar naar nagenoeg alle continenten. In de loop der jaren heeft zij een grote reputatie opgebouwd door de intuïtieve manier waarop zij materialen, kleur, vorm en objecten combineert. Het resultaat is altijd warm en rustgevend, maar vooral heel persoonlijk en in balans. Haar privéstudio is een lichte en huiselijke plek. Op de grote werktafel brandt een kaars. ‘Het eerste wat ik doe als ik hier ben, is een paar kaarsen en lichtjes aansteken, op elk tijdstip van de dag. Een heel simpele manier om meteen de sfeer te creëren waar ik me prettig bij voel. Vuur geeft niet alleen warmte, maar is ook intrigerend en mysterieus,’ vertelt Karin als we samen haar kamer binnengaan. De compacte ruimte is een perfecte vertaling van haar filosofie en ideeën. Gebruiksvoorwerpen en decoratieve objecten worden op kleur en vorm gecombineerd. Het is een onzichtbare, maar zorgvuldig geregisseerde ordening met een natuurlijke, niet-pretentieuze uitstraling. Misschien waarderen haar vele klanten dit wel het meest. Net zoals het gebruik van – vaak in donkere kasten vergeten – voorwerpen met een emotionele waarde en goed gekozen kunst haar geheim is om ruimten beleving en een persoonlijke sfeer te geven. ‘Het is voor elk project belangrijk om met het team een consistente visie neer te zetten waarin alle materialen, kleuren en objecten gekozen worden. Dat is nodig om het geheel kloppend te maken. Het creëren van balans is een fine line. Als je doorslaat in principes, wordt alles, dus ook een ruimte, onplezierig. Daarom zoek ik altijd naar een plezierige spanning, door iets verrassends toe te voegen. Zo creëer ik op een heel ongecompliceerde manier speelsheid.’ De meeste van de objecten waarmee zij zich omringt, vertellen een verhaal. Ze zijn meegenomen van een reis, of hebben een plekje gekregen als bron van inspi-

ratie. Zo hebben de ornamentale bronzen kandelaars uit het huis van haar jeugd een kleine ‘make-over’ ondergaan en herinneren ze aan het warme, hechte gezin waarin zij opgroeide. ‘Mijn gevoel voor materialen en bijzondere objecten heb ik van mijn vader. Hij had een passie voor prachtige stoffen en nam ons als kleine kinderen al mee naar antiekbeurzen en veilingen. Mensen zijn zintuiglijke wezens en wij reageren allemaal, bewust of onbewust, zodra we iets aanraken, zien, ruiken, horen of proeven. Dat zijn belangrijke vormen van beleving waar ik bij mijn projecten rekening mee houdt. Wij voelen veel affiniteit met wabi sabi, de Japanse filoso-fie die de schoonheid van veroudering omarmt. Een van de kenmerken van ons werk is het gebruik van mooie materialen die in de loop der jaren elegant verouderen, tijdloos zijn en lang meegaan. De tijd geeft karakter aan een houten vloer, maar net zo goed aan een stoel of aan een mooie vaas. Het speelt een belangrijke rol bij de materialen die wij kiezen. Dat doen zowel onze architecten die zich met de grote structuur bezighouden, als mijn team dat verantwoordelijk is voor de fijne invulling. Ik hou van aaibare materialen die warmte en vriendelijkheid uitstralen. Dat kunnen stoffen zijn, maar ook hout en metaal kunnen door de afwerking verrassend en zijdezacht aanvoelen. Investeer in kwaliteit, in goede meubels en objecten, dat geeft jarenlang plezier!’ In 2012 verscheen haar lang verwachte boek Piet Boon Styling by Karin Meyn dat inmiddels in heel veel landen in designshops en boekwinkels is te vinden. Aan het einde van elk hoofdstuk deelt zij met de lezer de tips & tricks, de ervaring die zij heeft opgedaan. De basisregels die zij gebruikt bij het inrichten van grote huizen of projecten, zijn evengoed van toepassing op ruimten met andere maten. Het boek is precies geworden wat Karin ervan had verwacht: het is voor een breed publiek een bron van inspiratie om thuis zelf mee aan de slag te gaan.






ASPECTEN VAN LICHT Aleksandar Rublek



A

leksandar Rublek is een lichtdesigner met een groot internationaal portfolio. Studio Rublek (1996), gevestigd in de buurt van Amsterdam, onderscheidt zich door een heel eigen visie op het toepassen van licht. Na een zorgvuldige studie worden de beleving en de emotionele waarden van een ruimte ondersteund of versterkt met een op maat gemaakt lichtontwerp. De gehanteerde criteria, door hemzelf omschreven als ‘aspecten van licht’, zijn kenmerkend voor het werk van Rublek. Het ervaren team wordt betrokken bij een groot aantal uiteenlopende projecten: van het ontwikkelen en ontwerpen van speciale lichtobjecten, tot het creëren van oplossingen voor woonhuizen en bedrijfsgebouwen, lichtplannen en seriematig gemaakte verlichting. ‘Het allerbelangrijkste voor mij is de liefde voor de mens en voor het vak. Een mooi resultaat is daar de weerslag van. De klant weet “dat is speciaal voor mij gemaakt, dat is fijn!” Dat geeft mij het ultieme gevoel van rijkdom. Als je een goed ontwerp voor een klant wilt maken, moet je eerst vertrouwen scheppen. De meeste mensen hebben niet eens meer vijf minuten tijd voor elkaar. Maar ik besteed veel tijd aan een goed gesprek. De aspecten van licht komen pas veel later aan bod. Eerst moet ik heel intieme vragen stellen zoals: “Als je ’s morgens opstaat, hoe wil je dat de verlichting is in de badkamer?” Of: “Als jullie

gaan slapen, wil je dan nog lezen in bed?” De juiste antwoorden komen pas in een ontspannen sfeer. Zelf geef ik me volledig over aan de klant. Dan ontstaat de wisselwerking waar ik naar op zoek ben. Alleen zo kun je een lichtplan maken dat is gebaseerd op inhoud en persoonlijkheid. Dat is mijn handschrift.’ Het creëren van de juiste verlichting is voor de meeste mensen bijna een soort blinde vlek in het interieur. Rublek hoeft nauwelijks na te denken als hem gevraagd wordt om een aantal praktische tips voor thuis. 1 Geef een ruimte meer sfeer door gebruik te maken van verschillende lichtbronnen. Gebruik in plaats van de plafondlamp met 100 watt, liever vier verschillende lampen van 25 watt op verschillende plaatsen in de ruimte. 2 Met dimmers kun je snel de lichtsterkte aanpassen en daarmee de sfeer. 3 Ruimten met een houten vloer krijgen door de verlichting automatisch een nog warmere uitstraling. Daarvoor kan een lamp met een warme lichtkleur, bijvoorbeeld van 2700 K, worden gebruikt. Een houten vloer geeft zo een warme uitstraling, ook aan de wanden.



‘NOT JUST ANOTHER CANVAS ON THE WALL’ LiNK Art Company

D

eze quote van LiNK art company, de meest vooraanstaande en eigenzinnige kunstuitleen annex kunsthandel, zegt alles over de identiteit en missie van het bedrijf. De collectie die uitgeleend wordt aan bedrijven en in toenemende mate aan particulieren die de waarde van een goed kunstwerk in huis steeds meer waarderen, heeft een unieke samenstelling en is van eenzame hoogte als het om kwaliteit gaat. Elke rechtgeaarde kunstliefhebber die de galerie annex showroom annex depot voor het eerst bezoekt, moet een moment bijkomen. LiNK verenigt op ingenieuze wijze het nuttige met het aangename. Het depot, met stellingkasten vol ingepakte en gecodeerde werken die reiken tot aan het plafond van het industriële pand, is de indrukwekkende setting waarbinnen de bezoeker in alle rust rond kan dwalen en kan genieten van een regelmatig wisselende greep uit de veelzijdige collectie. Eigenaar Theo den Bieman werkt nauw samen met zijn rechterhand Emma Wolthers, kunsthistorica en binnenhuisarchitect. Samen kopen zij in en bepalen het beleid. Waar Theo puur vanuit zijn gevoel in een oogwenk kan beslissen om tot aankoop over te gaan, kijkt Emma vanuit haar expertise mee. Dat blijkt verrassend goed samen te gaan. De collectie omvat werken van heel uiteenlopend prijsniveau en stijl. Van de Nieuwe Wilden, Keith Haring, Cobra, David Hockney en Armando tot foto’s van Anton Corbijn, video’s en driedimensionale werken. De rode draad is dat het aansprekende kunst is die aangenaam is om in je omgeving te hebben. LiNK streeft op een relaxte manier naar perfectie. Daar hoort ook deskundig advies bij aan de klant, goed luisteren naar de medewerkers van een bedrijf die het

meest te maken hebben met de kunst, maar ook een professioneel team dat werken ophangt. LiNK ziet een duidelijke stijging in aanvragen van particulieren. Een segment dat LiNK heel graag van dienst is, omdat het bijzonder is om te zien hoe een interieur compleet van sfeer en uitstraling kan veranderen met een goed gekozen stuk. Emma geeft haar tips & tricks waar wij thuis op moeten letten bij het ophangen van kunst. Basisregels die iedereen kan toepassen. 1 De gouden regel bij het ophangen van kunst is dat het hart van het werk op ooghoogte moet hangen. Ooghoogte is vaak tussen 160 en 170 centimeter van de vloer. Maar in vergaderkamers, woonkamers, eetkamers en dergelijke, waar je vaak zittend van een kunstwerk geniet, is het aan te raden om het werk iets lager te hangen, ongeveer 130 en 160 centimeter van de vloer. 2 Meten is weten. Als je meerdere kunstwerken naast elkaar wilt hangen, kies er dan voor om de werken aan de onder- of bovenkant uit te lijnen. Meet zorgvuldig aan de achterkant van het kunstwerk de afstand tussen ophangdraad of oog en de lijst. 3 Hang een kunstwerk nooit te dicht bij een warmtebron zoals een open haard of verwarming. Bepaalde kunstwerken zijn ook extra gevoelig voor direct zonlicht, bijvoorbeeld tekeningen en aquarellen. 4 Een kunstwerk komt het beste tot zijn recht met de juiste verlichting. Het liefst schuin vanboven. Verlichting moet altijd voorzien zijn van een uv-filter om het kunstwerk optimaal te beschermen.





DE VISUELE LICHTHEID VAN DESIGN James Mair

B

ijna vijfentwintig jaar geleden richtte James Mair Viaduct op, een mekka van intelligent design en goede smaak in Londen. De lichte, ruime showroom bevindt zich in een rustige achterafstraat in Clerkenwell, een wijk waarin zich veel illustere namen uit de wereld van design en mode hebben gevestigd evenals restaurants van naam. In de winkel is een inspirerende en spraakmakende collectie van zorgvuldig geselecteerde merken en ontwerpers te vinden, die – volgens goede vriendin en befaamd voormalig redacteur van Designweek Lynda Relph Knight – ‘een reflectie is van de focus van James op design en creativiteit en zijn bijzondere oog voor wat goed is’. Dat betreft niet alleen objecten, maar strekt zich ook uit tot mensen en hun omgeving. In de loop der jaren heeft het team van Viaduct een grote reputatie opgebouwd bij private klanten en de vele architecten en designers die graag gebruikmaken van hun expertise. Maar ook vanwege de succesvolle projecten, zowel in eigen land als internationaal, waarvoor het bedrijf meubels zoekt en levert. Van een aantal spraakmakende merken is Viaduct de enige agent in Engeland, maar het is de andere benadering van design van James – het onderzoeken van de impact van design in een bredere, verfrissende en creatieve context – die verklaart waarom zijn bedrijf zich onderscheidt.

Afgelopen jaar organiseerde hij een expositie waarin een relatie tussen food en stoelen werd gelegd. Daarvoor werd de showroom omgebouwd voor een spannende ontmoeting tussen vijftien stoelen en drie beroemde chefs. Food and Chairs Shared was een spannend concept dat bezoekers aanmoedigde om op een nieuwe manier naar de invloed van design in ons dagelijks leven te kijken. De show trok niet alleen mensen met affiniteit voor design, maar ook een heel ander en nieuw publiek met een passie voor food voor wie de drempel van een designwinkel vaak te hoog is. James neemt de tijd om zijn antwoord te formuleren op de vraag wat zijn definitie van goed design is. ‘De visuele lichtheid van een ontwerp in combinatie met een zorgvuldig ontwerpproces leidt in het ideale geval tot tijdloosheid. Het moet inherente, goede kwaliteit uitstralen. Het denkproces maakt het interessant. Met visuele lichtheid van design bedoel ik dat het een ruimte niet in bezit neemt, maar er op een ingetogen manier deel van uitmaakt. Daarom heb ik voor dit artikel de ontwerpen van Muller van Severen uitgekozen. Die bezitten een puurheid en romantiek met een aantrekkelijk soort functionaliteit. Het zijn meubels die vanuit het hart zijn gemaakt. En dat gevoel wordt versterkt wanneer je hen ontmoet en ziet hoe beide ontwerpers met elkaar omgaan.’




1

2

3

4

5


ALTIJD IN BEWEGING Mobilia

M

idden in de sfeervolle Utrechtsestraat in Amsterdam staat Mobilia, een van de meest bijzondere woonwinkels van Nederland. Uit het hele land weten liefhebbers van bijzonder design hun weg te vinden naar het vier etages tellende, uitnodigende pand. Net als trouwe klanten uit de stad die hun huis vaak al decennialang door Mobilia laten inrichten, of de talloze professionals die behoefte hebben aan een deskundig advies. Ruim tien jaar geleden nam Rini Scherpenisse de winkel over na er jarenlang gewerkt te hebben. De omslag was meteen voelbaar. De designklassiekers bleven, maar de sfeer in de winkel veranderde door een andere mix van meubels en accessoires. Ingekocht vanuit een uitgesproken filosofie en consistente smaak. ‘Ik vind het heel erg belangrijk om uit te kunnen leggen waarom een ontwerp een bepaalde prijs heeft. Maar ik wil ook weten waar het gemaakt wordt en welke mensen achter een merk zitten. Ik kies voor ambachtelijke bedrijven met liefde voor hun vak. Ons team doet heel erg z’n best om ervoor te zorgen dat de winkel er verfrissend en spannend uitziet. Dat kan door bijvoorbeeld een heel andere uitvoering van een ontwerp te laten maken. Zo heb ik ooit de Egg Chair van Arne Jacobson in naturel leer laten komen. De prijs schoot meteen van ¤4000 naar ¤1 1.000, maar daarvoor was dan ook het allermooiste leer gebruikt.’ Een bezoek aan de winkel is iedere keer weer een verrassing. Mobilia is voortdurend in beweging. Bas van Keulen, een van de enthousiaste teamleden die met zijn achtergrond in bouwkunde ook verbouwingen op zich neemt, vertelt over de recente ontwikkelingen. ‘Wij gaan langzaam over van trendvolgend naar trendsettend. Uiteraard met behoud van onze filosofie. Wij zijn steeds op zoek naar nieuwe merken. Daarnaast hebben wij van jonge designers en kunstenaars werk

in consignatie. Daardoor ontstaat een prettige wisselwerking met onze collectie en wordt de warme sfeer gecreëerd die zo kenmerkend is voor Mobilia. Maar net zo belang-rijk is wat ik beschouw als ons belangrijkste selling point: oprechte interesse en vriendelijkheid.’ Aan de zeven ervaren en enthousiaste teamleden vragen we welke vijf ontwerpen hun favoriet zijn en waarom. 1 Stoel SM05 — Braakman en Pastoe Deze stoel is absoluut onze favoriet. Veelzijdig, breed inzetbaar en met een heel toegankelijke prijs. In 1958 ontworpen door Cees Braakman en nu in de collectie van Pastoe. 2 Lamp PH05 — Louis Poulson Dit is een icoon in een nieuw jasje, die qua kleur en materiaal perfect in hedendaagse interieurs past. Een intrigerende mix van elegante vormen en stoer materiaalgebruik. 3 Tafel Screw Table — Tom Dixon Er is door een toenemend aantal compacte woningen veel vraag naar dit soort kleine tafels. Elegant en toch stoer en ook nog eens in hoogte verstelbaar: van laag loungen tot actieve werkplek. 4 Kapstok Coat Rack — Nick Fraser Deze kapstok geeft de garderobe een industriële look. Hij past in de trend van warmte, duurzaamheid en functionaliteit. De onderdelen komen uit de loodgieterswereld. Een mooi voorbeeld van creatief materiaalgebruik. 5 Kast FNP — Moormann Een minimalistisch kastensysteem met een warme uitstraling. En... heel bijzonder: zonder gereedschap snel in en uit elkaar te halen.


BRONNEN VAN INSPIRATIE Voor deze rubriek hebben wij een aantal boeken geselecteerd van auteurs die een grote naam hebben op het gebied van design en stijl van leven. In hun boeken delen zij hun bronnen van inspiratie en ervaring.

1

2

3

4

5

6


4 Met haar boek Piet Boon Styling by Karin Meyn, wil Karin Meyn haar lezers inspireren om thuis zelf aan de slag te gaan. Zij deelt haar ervaring, bronnen van inspiratie, tips en tricks die zij in meer dan 25 jaar heeft opgedaan in vele internationale projecten. De basisregels die zij geeft, zijn in elk interieur toepasbaar. Of het nu een villa is of een klein appartement. Titel Piet Boon Styling by Karin Meyn Omvang 199 blz. Talen Nederlands, Duits, Spaans, Frans, Japans, Koreaans, Chinees ISBN 9789089895455 ¤59,99 2 Terence Conran is behalve designer Prijs ook een buitengewoon productief schrijver die meer De Nederlander Piet Oudolf geldt als dan dertig titels op zijn naam heeft staan. Inspiration 5 is misschien wel zijn meest persoonlijke boek. Daarvoor de meest invloedrijke tuinen landschapsarchitect van zet Conran gastvrij zijn huis en zijn werkomgeving open onze tijd. Zijn monumentale ontwerpen onderscheiden en vertelt hij uitgebreid wat hem motiveert, raakt en zich door een ongeëvenaarde kennis van planten in alle seizoenen. Aan de hand van originele beplantingsplannen inspireert, en waarom. van zijn mooiste projecten, legt Oudolf samen met de beTitel Inspiration faamde auteur Noel Kingsbury, uit hoe hij te werk gaat. Omvang 336 blz. Het boek bevat daarnaast veel waardevolle, praktische Taal Engels informatie over de planten die hij gebruikt. Daarmee is het ISBN 9781840914948 boek een must voor iedere tuinliefhebber. Prijs £40.00 Titel Plannen en planten: een nieuw perspectief | Planting, a new perspective 3 Na tien jaar is er weer een boek van Dries 280 blz. van Noten. De beroemde Belgische modeontwerper Omvang Nederlands en Engels toetst zijn ontwerpen aan zijn inspiratiebronnen en aan Talen 9781604693706 – ENG de collectie van het Musée des Arts Décoratifs. Het boek ISBN 9789089895493 – NL bevat ook een hoofdstuk met nooit vertoonde beelden ISBN Prijs ¤39,99 | £30.00 van het huis en de tuinen van de ontwerper. Titel Dries van Noten 6 Monocle is een van de meest succesvolle Omvang 300 blz. tijdschriften die het afgelopen decennium is ontwikkeld Taal Nederlands en Engels en de vele internationale lezers met een brede interesse ISBN 9789401414746 – ENG voor design, food, reizen, architectuur en opinie telkens ISBN 989401414739 – NL weer weet te verassen. In dit eerste boek geeft Monocle Prijs ¤60,00 Dit boek verschijnt in voorjaar 2014, mogelijk met een iets een handleiding voor het goede leven. Exact dat waar het blad z’n reputatie aan te danken heeft. ander omslag. Titel The Monocle Guide to Better Living Omvang 408 blz. Taal Engels ISBN 9783899554908 Prijs ¤45,00 | £40.00 1 The Pepin Press geeft kleine boekjes uit over specifieke onderwerpen. Elk deel bevat een inleiding en 16 vellen bijzonder cadeaupapier die gemakkelijk uit het boekje gehaald kunnen worden. Dit deeltje gaat over bloemstillevens. Titel Still Life – Vol. 59 Afmetingen 25 x 34,5 cm Talen Nederlands, Duits, Engels, Italiaans, Frans, Spaans, Chinees, Japans ISBN 9789460090714 Prijs ¤12,95


Uitgever: Fetim BV Productie: ChalonerHuismanStudio Art direction en grafisch ontwerp: Matte (matte.nl) Tekst: Joyce Huisman Tekstredactie NL: Ampersand, tekstredactie & produktie, Houten Vertalingen: Vertaalbureau Perfect Technische begeleiding: Freek Kuin – drukkerij robstolk® Lithografie: drukkerij robstolk® Druk- en bindwerk: drukkerij Habo Dacosta — FOTOGRAFIE Karin Meyn: Gaelle Le Boulicaut, Rahi Rezvani Thonet: Kees Hageman Conran: Julian Broad (portret) Andrea Brugi: Ditte Isager via www.edgereps.com, Les Kaner LinkArt: Marjo van Rooyen Huys: Paul Barbera, styling Karin Meyn James Mair: Fien Muller — WEBSITES www.thonet.de www.conran.com www.pietboon.com www.andreabrugi.com www.viaduct.co.uk www.kuwahata.dk www.linkartcompany.nl www.mobiliawoonstudio.nl www.studiorublek.nl www.solidfloor.com www.solidfloor.com/pietboon

© 2014 Fetim BV Kopraweg 1 1047 BP Amsterdam — Niets uit deze uitgave mag worden verveelvoudigd en/of openbaar gemaakt door middel van druk, fotokopie, microfilm of op welke wijze ook, zonder voorafgaande schriftelijke toestemming van Fetim BV.

Earth & Fire | Everglades

www.solidfloor.com

FOREVER YOURS Your Inspirational Guide to Interior Style

Recommend Documents