BEMUTATÓK NAGYSZÍNPAD WILLIAM SHAKESPEARE:
LEV TOLSZTOJ:
T R AGÉDI A
TÁNCJÁTÉK
HUSZKA JENŐ - MARTOS FERENC:
LILI BÁRÓNŐ
A GG TÁNC EGER ÉS A MISKOLCI BALETT KÖZÖS PRODUKCIÓJA ŐSBEMUTATÓ!
PETER SHAFFER:
DALE WASSERMAN - MITCH LEIGH - JOE DARION:
VÍGJÁTÉK
MUSICAL
HAMLET
OPERETT
BLACK COMEDY
ANNA KARENINA
LA MANCHA LOVAGJA
LUIGI MAGNI ÉS BERNARDINO ZAPPONI FILMJE ALAPJÁN MAGYAR SZÍNPADRA ÍRTA VAJDA KATALIN:
LEGYETEK JÓK, HA TUDTOK
SZÍNMŰ
GYEREKEKNEK A GÁRDONYI GÉZA SZÍNHÁZ ÉS A BABSZEM JANKÓ GYERMEKSZÍNHÁZ KOPRODUKCIÓI
HEDRY MÁRIA:
FAZEK AS ANNA:
ZENÉS MESEJÁTÉK
MESEJÁTÉK
TÜNDÉR MÍRA
ÖREG NÉNE ŐZIKÉJE
GRIMM - SZŐKE:
AZ ÖRDÖG HÁROM ARANYHAJSZÁLA
MESEJÁTÉK
STÚDIÓSZÍNPAD KOCSIS IST VÁN:
ŐSBEMUTATÓ!
DR Á M A
TÁ NCJÁT ÉK
TÁRLAT AZ UTCÁN
KAMASZOK
SZÉKHELYEN KÍVÜLI ELŐADÁSAINK A GÁRDONYI GÉZA SZÍNHÁZ ÉS A BABSZEM JANKÓ GYERMEKSZÍNHÁZ KOPRODUKCIÓI
SZŐKE ANDREA:
AR ANY JÁNOS:
A MÚLT MESÉJE MAI SZEMMEL
ZENÉS TRÉFA
EREDETI EREDET
A FÜLEMILE
BEMUTATÓK
NAGYSZÍNPAD STÚDIÓSZÍNPAD GYEREKEKNEK
fotók: Gál Gábor
A magam és a Gárdonyi Géza Színház Társulata nevében szeretném megköszönni azt a kitartó figyelmet és pártoló szeretetet, amelyet az elmúlt öt évben folyamatosan tapasztalhattunk. Az Önök intenzív jelenléte rendkívüli eredmények, teljesítmény és minőség elérésére sarkallta társulatunkat. Elért közös sikereink megalapozták a lehetőségét, hogy újabb 5 évre szólóan tervezhessem tovább az egri Gárdonyi Géza Színház jövőjét, arculatát. Hála és köszönet érte! Az előttünk álló, 2016/2017-es színházi évad mottója talán a „színház a színházban” fogalmi meghatározás lehetne. Műsortervünk fő pillérei, a Hamlet és a La Mancha lovagja eseménysora is ilyetén cselekményszerkezetre épít. E két mű és előadás foglalja keretbe a következő évadot. Hamlet, Cervantes – ha úgy vesszük színész, rendező, színházteremtő ember - mindketten gyakorlati útmutatást adnak az életben való eligazodás lehetőségeiről, a művészet, a színházművészet belső etikai- és esztétikai, szakmai iránymutatásával.
Az élet kihívásai, hivatásbéli, magán- és közéleti helytállás, példamutatás - megannyi válaszút. A lehetséges útkeresés példázatait kínálja következő színházi évadunk repertoárja. Kedves színházbarátok, válasszanak a már megszokott, az elmúlt években az Önök igényei szerint kialakított bérletkonstrukcióinkból! Maradandó élményt nyújtó, kellemes és tanulságos szórakozást kíván Önöknek a Gárdonyi Géza Színház Társulata! Blaskó Balázs igazgató
Újra és újra elolvasva a művet, a szövevényes érzelmi – politikai - hatalmi szenvedélyekkel átszőtt cselekményívből egy színházi értelemben is kivételes figura alakja bontakozik ki előttem. Egy intellektuális, művész vénájú ember, individuum, aki önnön belső- és külső, gondolati- és tettbéli, cselekvési lehetőségeit kényszerül felmérni egy számára szinte átláthatatlan és felfoghatatlan élethelyzetben. A tisztánlátáshoz, a kérdések megválaszolásához, a bizonyításhoz a színházi elemző munka analitikus eszközeit hívja segítségül.
Szerepet játszik (őrület), hogy a környezet szerepjátékait leleplezhesse. Drámajátékot teremt (egérfogó), hogy a drámai csúcspont, mint kísérlet, a valóság analógiáit egyértelműen összefüggésbe hozza. A színházi próba hangulatát, keretét (próba, mint előadás) leginkább szolgáló semleges térben (próba - csarnok), a színház elhivatott létéről, a színházművészet eszmei lehetőségeiről gyakorlati tapasztalattal ad szinte szakmai kurzust az önlelkét és az élet működését analizáló, színházteremtő főhős: Hamlet.
hUszka Jenő - martos ferenC
Mit is jelent a szó: operett? Eredetileg kis opera, „OPERÁCSKA”, melyben zenés és prózai részek váltakoznak, nagyszerű muzsikával fűszerezve. Az operett a vidámság és a csúfondáros jókedv jegyében született, kigúnyolva az operák merev pompáját, igazi szórakozást nyújtva a közönségnek. Miért szeretünk még operettet nézni? Mert minden lehetséges benne, ugyanúgy, mint a mesékben. Együtt lélegezve a szereplőkkel, lehetünk hercegek, grófok, bárók. Ha szegények vagyunk meggazdagodhatunk, álruhát ölthetünk, szerepek mögé bújva minden kívánságunkat valóra válthatjuk. Természetesen a szerelem is főszereplő minden operettben, és egy kis konfliktus árán ugyan, de végül minden tisztázódik benne, mindenki megtalálja a párját, a szerelmesek egymáséi lesznek ... és „boldogan élnek, amíg meg nem halnak” , pontosan úgy, mint a mesékben. Mindezek az elemek megtalálhatók a Martos Ferenc által írt Lili bárónőben is, remek muzsikával, szórakoztató karakterekkel, melyeket mai világunkban is ismerhetünk, nagyszerű játéklehetőséget nyújtva a színészeknek. Remélem, a közönség is élvezni fogja ezt a jókedvű játékot, legalább annyira, mint a létrehozói. Egerben mindig is nagy hagyománya volt ennek a műfajnak. Kiváló képviselői, mint például Olgyai Magda, Bókai Mária magas színvonalú előadásokhoz szoktatták az egri közönséget. Mi is folytatni szeretnénk ezt a nagyszerű hagyományt, mert ellentétben a közhiedelemmel, operettet jól játszani bizony nagyon nehéz. De a siker mindig feledteti az előadás létrejöttéig megtett út nehézségeit.
Peter shaffer
Rendező:
vígjáték
A világhírű angol drámaírót, Sir Peter Shaffert itthon az Equus és az Amadeus alkotójaként ismerjük. A nagyreményű ifjú még nem volt 30 éves, amikor 1965-ben kihúzta írógépéből a Black Comedy utolsó oldalát. Egy ifjonti, jókedvű ötletből született a komédia. Ha a darabban sötét van, a színpadon akkor van világos, és fordítva. Amikor a cselekmény elindul, nem látunk semmit. Csak hangokat hallunk, egy nőét és egy férfiét. Brindsley, a pályakezdő, modern szobrászművész és menyasszonya, Carol éppen rendezgetik a lakást, mert fontos vendégeket várnak: Carol édesapját és egy gazdag műgyűjtőt. Előbbitől atyai áldást remélnek, utóbbitól szoborvásárlást. Fel kell dobni a szegényes miliőt, ezért a szomszédból lopnak át titokban divatos bútorokat, a tulajdonos tudta nélkül. A vendégek helyett azonban totális áramszünet köszönt be. Vagyis világos lesz. Látjuk, amit a szereplők szerepük szerint nem: a sötét szobában játszódó eseményeket. Ahol Brindsley nem csak a menyasszonyát ölelgeti, hanem a váratlanul betoppanó korábbi szerelmét is, ahol a házban lakó vénkisasszony leissza magát, az ezredes apósjelölt a sötétség leple alatt vidáman piszkálja az orrát, és ahová a bútorait mániákusan féltő, hiperérzékeny szomszéd, valamint a milliomosnak hitt villanyszerelő is befut, nem beszélve magáról a várva várt műgyűjtőről. Ahogy újabb és újabb szereplők kapcsolódnak be a kaotikus őrületbe, sűrüsödnek a komikus helyzetek, pláne, amikor Brindsley és Carol megpróbálják észrevétlenül visszacsempészni a szomszédba a „kölcsönvett” bútorokat...
kiss JÓzsef
lUiGi maGni és bernardino zaPPoni filmJe alaPJán maGYar SZínPadra írta VaJda KataLin
Rendező:
színmű
Az 1500-as évek Rómája. Fülöp atya elhagyott gyermekeket nevel egy düledező templomban. Koldulással teremt elő számukra élelmet, ruhát, s mindent, ami a túléléshez szükséges. Végtelen türelemmel és odaadással terelgeti a nyiladozó értelmeket a helyes irányba. Ez azonban felingerli a sátánt, aki hatalmát látja veszélyben a pap jóságos, alázatos, és szeretettel teljes ténykedése miatt. Megindul hát az örök rangadó, a jó és a rossz küzdelme. Központjában Cirifischio, a római utcagyerek.
moravetz levente Az ördög számtalan alakban próbálja a maga oldalára állítani a kis csavargót, akinek egyetlen lehetősége a helyes úton való megmaradásra Fülöp atya szeretete. A Néri Szent Fülöp életét feldolgozó olasz filmből készült színdarab igazi családi program, amiben szülők és gyerekek kompromisszum nélkül megtalálják a maguk szórakozását. S mindannyian magukkal vihetik a mára szállóigévé vált mondatot; Legyetek jók, ha tudtok.
ŐSBEMUTATÓ
táncjáték a GG tánC eGer és a miskolCi balett kÖzÖs tánCProdUkCiÓJa „Az észt azért kapta az ember, hogy megszabadítsa magát, tehát meg kell szabadulni. Miért ne oltsa el az ember a gyertyát, amikor nincs mire néznie többet, amikor mindenre olyan utálatos nézni? De hogyan?(…) Egy tehervonat épp akkor ért oda…” A varázslatos Anna Karenina a társaság megbecsült tagja. Mindene megvan: magas rangú férj, gyerek, tisztelet. Ám, amikor bátyja kérésére Moszkvába utazik, összetalálkozik a fényes karrier előtt álló, fess katonatiszttel: Vronszkijjal. Ekkor még nem tudja, de ettől a pillanattól fogva élete már sohasem lesz az, ami eddig volt. Lev Tolsztoj négy évvel a Háború és béke befejezése után, 1873-ban kezdett bele második nagyregényébe, az Anna Kareninába, melyről Nyikolaj Sztrahovnak írt levelében így vall: - “Ez a regény ¬az első valódi regény életemben, nagyon megfogta a szívemet...” Tolsztoj levelezéséből tudjuk azt is, hogy Puskin műveinek hatására született meg benne az ötlet, hogy regényt ír egy tragikus élményből: 1872-ben szemtanúja volt, amikor egy fiatal nő, féltékenységi rohamában egy tehervonat elé vetette magát. Tolsztojt a halott, összeroncsolt nő látványa sokáig nyomasztotta. Tizenegyszer dolgozta át művét, mire megszületett az a végső változat, mely Annát az irodalom legnagyobb hősnői közé emelte, s amely - Thomas Mann szavaival élve - minden idők “legnagyobb társadalmi regénye.”
musical
„Az életet nem olyannak kell elfogadni amilyen, hanem amilyen lehetne!” – kiáltja Cervantes-Don Quijote. Igen, amilyen lehetne… Ha a szeretet, elfogadás, gyöngédség, szolidaritás uralkodna a világban. Jobbá tenni a világot! Ez Alonso Quijana, a La Mancha tartományban élő, idős vidéki nemes célja, mikor magára ölti a „búsképű lovag” jelmezét, mikor elindul megvívni harcát a jobbsorsra hivatott Emberért. A történet keretjátéka az inkvizíció börtönének pokla, amelyben a legalantasabb emberi hierarchia törvényei szerint élnek gyilkosok, tolvajok, kurtizánok. Ide száll alá az író Cervantes, akit „eretnek” eszméi miatt vizsgál az inkvizíció.
Tárgyalására várva először e lealacsonyult, az életből kiábrándult emberi közösség előtt kell megvédenie kéziratát, s főhősének, Don Quijote-nak megelevenített történetével (színház a színházban) kell bizonyítania, hogy a hit és a szeretetbe vetett bizakodás kilátást adhat és vissza tudja szerezni a kiábrándult ember számára az élet értelmébe és az emberi méltóság erejébe plántált reményt. 25 év után tér vissza a Gárdonyi Géza Színház színpadára a szélmalomharcos-búsképű lovag meghatóan szívbemarkoló története, hogy e nagyszerű musical felejthetetlen dalaival, zenéjével és időtálló üzenetével új generációkat hódítson meg.
ÖreG néne őzikéJe Az írónő örökszép története elevenedik meg a színpadon. Ugyan ki ne ismerné a törött lábú őzike és az aranyszívű anyóka történetét? A természet és az ember meghitt kapcsolatára, a feltétel nélküli gondoskodás melegségére tanít egyszerű, ám felejthetetlen eszközzel: a szeretet nyelvével. A mesejáték stílusa hűen tükrözi az eredeti alkotás bensőségességét, kedvességét, de nem marad ki belőle a figurák bájából fakadó finom humor sem. A mese – szelídségéből adódóan – a legkisebbeknek is maradéktalan kikapcsolódást nyújt, ám humora és játékossága folytán minden korosztályt teljes színházi élményben részesít.
fotó: Gál Gábor
Grimm - szőke
Rendező:
mesejáték
Jankó, az egyszerű parasztgyerek, megszületésekor ígéretes, egyben hihetetlen jóslatot kap: hamarosan nagy-nagy gazdagság éri, és még a király lányát is megkapja feleségül. Így kezdődik egy kalandos történet... és még hogy folytatódik! Mert az „itt a vége fuss el véle” még nagyon messze van. Addig még igen rögös utat kell bejárnia szegény fiúnak! Rablókkal, különös figurákkal kell találkoznia, hogy Grabancról, a csupa kóc ördögfattyáról ne is beszéljünk... Akinek ha nem szerzi meg a bozontjából a három csillogó aranyhajszálat, oda a boldogság! Nos, elég az hozzá, hogy ebben a mesében nem elég egyszerű szerencsefiának lenni. Szükség van itt még bátorságra, kitartásra és kacskaringós észre is! És persze nem
baráth zoltán
árt egy kis segítség sem... pláne ha a főhős ezt a gyerekektől kapja! A Grimm testvérek klasszikusnak számító meséjét már sokféleképpen földolgozták. Érthető is, hisz a főhős fordulatos kalandjai a mai gyermekek számítógépes látványvilághoz, pörgő jelenetekhez szokott képzeletét is képes elvarázsolni, úgy tud értéket közvetíteni, hogy közvetlenségével, egyszerűen csak belopja magát a hallgatóság gondolataiba. Eközben, a benne szereplő érdekes emberi karakterek számos érzelmes- és humoros helyzet megformálói lehetnek, a bejárt helyszínek egy igazán színes mesevilág megteremtésére adnak lehetőséget. Az interaktív elemektől pedig nem csak hogy ismerőssé válik a mese, hanem egyszerűen egy saját történetté...
tündér míra
zenés mesejáték
Egyszer volt, Holnemvolt... így kezdődik minden történet. Volt egyszer egy gyönyörű ország. Kertjeiben csodálatos virágok pompáztak, vizei kristálytisztán tündököltek, népe boldogan, békében élt egymással és a természettel. Mígnem egy napon gonosz mesterkedő kaparintotta meg a király szívét, s ármánnyal elérte, hogy ne lásson kristálytisztán. S ahogy a király lelke és elméje beszennyeződött, a folyók és tavak is opálos-piszkossá váltak, lehetetlenné téve az életet. A tartományban eluralkodott a hiszékenység és kapzsiság, elhomályosítva a józan ész és a szeretet mindent látó bölcsességét... S a király nem vette észre, hogy vakságával és érzéketlenségével hamarosan végveszélybe sodor mindent... Csakis egyvalaki mentheti meg a birodalmat: Tündér Míra, a száműzött királykisasszony. Végy egy kis ármányt, butaságot, szerelmet, hűséget, keverj bele hősiességet, csipetnyi
Rendező:
baráth zoltán
furfanggal... ez egy klasszikus mese biztos receptje. Mitől lesz ez a hagyományos történet mégis mai? Attól, hogy egy igazán aktuális téma „kanalát” használjuk a tálaláshoz. A természet lelketlen kihasználása, a Föld javainak önös érdekek alá rendelése, a környezet pusztítása nem csak időszerű, hanem ugyancsak égető probléma napjainkban. Mert ez nem mese, ez valóság... Az időtlen emberi butaság időszerű kérdéseire keresünk választ ezzel a törénettel. Hiszen nem csak egy sárkány, vagy egy gonosz boszorkány veszélyeztetheti a Földünket, hanem mi magunk is... Persze csak akkor, ha nem gondoljuk át tetteink következményeit... és nem teszünk azért, hogy jobb legyen ez a világ... Nem kell hatalmas dologra gondolni, elég egy apróság... egy gyereknyi is... Legyünk mi is Tündér Mírák!
székhelyen kívüli előadásaink
A fülemile
zenés tréfa
Rendező:
baráth zoltán
Nincs nagyobb butaság a világon, mint a veszekedés. Mert tudnunk kell, hogy két civódó fél között mindig ott van egy harmadik... Aki nevet, és elviszi a koncot! Arany János kortalan, ám minden körülmények között aktuális vándoranekdotája mára már jelképpé érett az utókor fejében. A civakodó Péter és Pál figurája mindnyájunkban ott rejtőzik, és olyan alapvető igazságokat közöl friss humorral és őszinteséggel, hogy nem lehet nem szeretni a történetet. A költemény színpadi változata a nagy költő születésének kétszázadik évfordulójának tiszteletére készül.
szőke andrea
eredeti eredet Az „Eredeti eredet” - mint ahogy címe is mutatja – igyekszik eredeti módon feldolgozni a magyar őstörténetet. Régi mondáinkat felhasználva, humoros és mai szófordulatokkal tarkított jelenetekben elmeséli a magyarok eredetét. Ám a mondák regényes cselekményébe történelmi adatok, tézisek és antitézisek is kerülnek, mosolyogtató formában kommentálva az eseményeket... Mert jó elképzelni, hogy különlegesek vagyunk! Einsteintől egyszer megkérdezték, vannak-e földöntúliak a földön? Mire Einstein: „Hát nem tudja? Ezek a magyarok!”
A múlt meséje mai szemmel
Rendező:
fehér istván
dráma
Miért érdemes ma, 2016-ban Vincent van Gogh drámájával méltóképpen foglalkozni? Vincent van Goghéval, aki művész és prédikátor volt egy személyben? És a Paul Gauguin drámájával, aki Vincent van Goghnak éppen az ellentéte volt, de nemcsak legfőbb ellenfele, de legjobb barátja is tudott lenni? Vincent van Goghnak különleges képességei voltak. A Jövőbe is látott. Látta, mi fog történni a XX. és a XXI. században! Tudta bizony, hogy a XXI. század első évtizedeiben mitől kell rettegnie az embernek. A látottak elviselhetetlen fájdalommal töltötték el. Pedig a megoldást is látta. Néha különös dolog történt vele: megnyílt fölötte az Ég Kapuja… De a XIX. század legnagyobb festője – aki egyben korának egyik
Rendező:
beke sándor legnagyobb gondolkodója is – még ekkor sem elégedett. Hallgassunk csak bele drámai monológjába: „Az önmegtartóztatás legmagasabb rendű gyakorlatát végezhetem a prédikálás és a festés helyett?! Mily nagyszerű megoldás! A legfontosabb a Fény-valóság megtalálása?! Kísérletet tehetünk a Fény-valóság megteremtésére?! (…) Mert a valóságosnál valóságosabb Valóság Fény-valóság?! Az ember a Fényben érzi igazán védettnek magát?!… Micsoda?! Nincs értelmesebb cselekedet a földi életben, mint eljutni abba az Önmagunkba, aki Fénybe képes öltözni?! Mert ez a passzivitás útja?! (…) Ó, most állítottam fel a legvarázslatosabb csapdát, s majdnem bele is léptem!”
ŐSBEMUTATÓ táncjáték Az egri Gárdonyi Géza Színház felkérésére készül második bemutatónk „Kamaszok” munkacímmel. A felnőtté válás folyamata rendkívül összetett, ingergazdag időszak – az öntudatra ébredés kora. A fiatalok elszakadnak a készen kapott normáktól, saját határaikat, értékrendjüket kísérletezéssel és fantáziájuk használatával keresik. Az életkor sajátja a folyamatos „mi lenne, ha” játék, az addig ismert határok újra és újra átlépése, a következmények megismerése, felmérése és ezek alapján új szabályrendszerek felállítása repetitíven ismétlődik, és folyamatában alakítja ki a fiatal felnőtt saját egyéniségét. Ezt a notorius önvizsgálatot szeretnénk lekövetni – az előadás ezzel a típusú gondolkodásmóddal mozog együtt. Az önkeresés, öndefiniálás sikereit és kudarcainak veszélyeit egyaránt megmutatjuk a maga szélsőségeiben: a teljes bezárkózás, az öngyűlölet, a szülőkkel való azonosulás vagy épp az elődök megtagadása és saját, külső példaképek keresése mind-mind érvényes és ismert út. A tánc nyelve érzékenyen képes bemutatni ezeket az apró mozdulatokat, küzdelmeket. A külsőségek, a testiség, az ébredező ösztönök meghatározó részét képezik az önazonosításnak. A mozdulatok nyelvén ez a közönség számára közvetlenné teszi az értelmezést, és észrevétlenül adja át az összetettebb lelki folyamatok ábrázolását – médiumot biztosítva a rejtett, önmagunk számára is kódolt sajátos összefüggéseknek. Az előadás során a művészek és a nézők közösen élik át jellemük belső darabokra bontását és újraépítését. fotó: Dömölky Dániel
BÉRLET- ÉS JEGYÁRAK HAMLET / LILI BÁRÓNŐ / BLACK COMEDY / LEGYETEK JÓK, HA TUDTOK / ANNA KARENINA / LA MANCHA LOVAGJA JEGYÁRAK
az egyes előadásokra
Zenés Prózai
I. helyár: 3.200 Ft I. helyár: 2.500 Ft
II. helyár: 3.000 Ft II. helyár: 2.300 Ft
III. helyár: 2.600 Ft III. helyár: 2.000 Ft Kedvezmény
6 ELŐADÁSRA ÉRVÉNYES FELNŐTT BÉRLETEK
I. helyár
II. helyár
III. helyár
Gárdonyi Géza bérlet (péntek 19 óra)
12.000 Ft
10.500 Ft
9.600 Ft
30%
10.500 Ft
9.900 Ft
8.600 Ft
35%
9.400 Ft
8.800 Ft
7.700 Ft
43%
Pedagógus bérlet (péntek 19 óra)
9.400 Ft
8.800 Ft
7.700 Ft
40%
Egressy Béni bérlet (szombat 15 óra) Nyugdíjas bérlet
7.700 Ft
7.200 Ft
6.100 Ft
55%
a jegyárakhoz képest*
Latinovits Zoltán bérlet (péntek 19 óra) Hevesi Sándor bérlet (szombat 19 óra) Kelemen László bérlet (szombat 19 óra) Illyés Gyula bérlet (szombat 19 óra) Németh László bérlet (szerda 19 óra) Bródy Sándor bérlet (csütörtök 19 óra)
Választható produkciók a 6 előadásos bérlethez: 1 stúdióelőadás: 1.000 Ft/fő
2 stúdióelőadás: 1.500 Ft/fő
Stúdiószínházi előadás jegyára: 1.500 Ft • Felnőtt bérletet vásárlóknak: 5 % kedvezmény, amennyiben bérletét 2016. május 31-ig megújítja,vagy 10 % kedvezmény, amennyiben bérletét 2016. június 1 – augusztus 15. között egy összegben kifizeti (a nyugdíjas és diák kedvezménnyel nem vonható össze)
ÖN VÁLASZT… 4 NAGYSZÍNHÁZI, VALAMINT 2 STÚDIÓELŐADÁS
8.000 FT
Szabadon választott előadás, nem fix helyre szól. A kiválasztott előadás előtt 7 nappal bármilyen szabad helyre beváltható – személyesen vagy telefonon – a szervező irodában.
IFJÚSÁGI BÉRLETEK HAMLET/ LILI BÁRÓNŐ/ BLACK COMEDY/ LEGYETEK JÓK, HA TUDTOK/ ANNA KARENINA/ LA MANCHA LOVAGJA JEGYÁRAK
az egyes előadásokra
Zenés Prózai
I. helyár: 3.200 Ft I. helyár: 2.500 Ft
6 ELŐADÁSRA ÉRVÉNYES IFJÚSÁGI BÉRLETEK
II. helyár: 3.000 Ft II. helyár: 2.300 Ft
III. helyár: 2.600 Ft III. helyár: 2.000 Ft
I. helyár
II. helyár
III. helyár
6.000 Ft
5.000 Ft
4.400 Ft
Kedvezmény a jegyárakhoz képest*
Csokonai V. Mihály bérlet (kedd 19 óra) Dobó István bérlet (csütörtök 18 óra) Petőfi Sándor bérlet (csütörtök 18 óra) Jászai Mari bérlet (csütörtök 18 óra)
65%
Madách Imre bérlet (csütörtök 18 óra)
Választható produkciók a 6 előadásos ifjúsági bérlethez: 1 stúdióelőadás: 1.000 Ft/fő
2 stúdióelőadás: 1.500 Ft/fő
Stúdiószínházi előadás jegyára: 1.500 Ft
LEGYETEK JÓK, HA TUDTOK/TÜNDÉR MÍRA/ AZ ÖRDÖG HÁROM ARANYHAJSZÁLA/LA MANCHA LOVAGJA JEGYÁRAK
az egyes előadásokra 4 ELŐADÁSRA ÉRVÉNYES IFJÚSÁGI BÉRLETEK
Földszint: 2.000 Ft
Erkély: 1.700 Ft
Földszint
Erkély
3.900 Ft
3.500 Ft
Kedvezmény a jegyárakhoz képest*
Móra Ferenc bérlet (kedd 15 óra) József Attila bérlet (szerda 15 óra) Zelk Zoltán bérlet (szerda 15 óra)
45%
Vörösmarty Mihály bérlet (csütörtök 15 óra)
HAMLET/LEGYETEK JÓK, HA TUDTOK/BLACK COMEDY/LA MANCHA LOVAGJA Ady Endre bérlet (kedd 15 óra) Blaha Lujza bérlet (szerda 15 óra) Katona József bérlet (csütörtök 15 óra)
3.900 Ft
3.500 Ft
42%
CSALÁDI BÉRLET LEGYETEK JÓK, HA TUDTOK/TÜNDÉR MÍRA/ AZ ÖRDÖG HÁROM ARANYHAJSZÁLA/ÖREG NÉNE ŐZIKÉJE JEGYÁRAK
Földszint: 2.000 Ft
az egyes előadásokra
Erkély: 1.700 Ft
4 ELŐADÁSRA ÉRVÉNYES IFJÚSÁGI BÉRLETEK
Földszint
Erkély
Remenyik Zsigmond (szombat 15 óra)
3.900 Ft
3.500 Ft
Kedvezmény a jegyárakhoz képest*
42%
GYEREKBÉRLETEK TÜNDÉR MÍRA/AZ ÖRDÖG HÁROM ARANYHAJSZÁLA/ ÖREG NÉNE ŐZIKÉJE JEGYÁRAK
az egyes előadásokra 3 ELŐADÁSRA ÉRVÉNYES GYEREKBÉRLETEK
Földszint: 2.000 Ft
Erkély: 1.700 Ft
Földszint
Erkély
2.800 Ft
2.500 Ft
Kedvezmény a jegyárakhoz képest*
Mikszáth Kálmán bérlet (kedd 10 óra) Fazekas Mihály bérlet (kedd 15 óra) Kormos István bérlet (kedd 15 óra) Weöres Sándor bérlet (szerda 10 óra) Molnár Ferenc bérlet (szerda 15 óra) Móricz Zsigmond bérlet (csütörtök 10 óra) Szabó Lőrinc bérlet (csütörtök 10 óra) Fekete István bérlet (csütörtök 15 óra) Janikovszky Éva bérlet (csütörtök 15 óra) Lázár Ervin bérlet (csütörtök 15 óra) Benedek Elek bérlet (péntek 10 óra) Szabó Magda (péntek 10 óra) Balassi Bálint bérlet (péntek 15 óra)
54%
LEGYETEK JÓK, HA TUDTOK/TÜNDÉR MÍRA/ LA MANCHA LOVAGJA JEGYÁRAK
Földszint: 2.000 Ft
az egyes előadásokra 3 ELŐADÁSRA ÉRVÉNYES GYEREKBÉRLETEK Jókai Mór (kedd 15 óra) Arany János bérlet (csütörtök 10 óra)
Erkély: 1.700 Ft
Földszint
Erkély
2.800 Ft
2.500 Ft
Kedvezmény a jegyárakhoz képest*
54%
KEDVEZMÉNYEK • Felnőtt bérletet vásárlóknak: 5 % kedvezmény, amennyiben bérletét 2016. május 31-ig megújítja, vagy 10 % kedvezmény, amennyiben bérletét 2016. június 1 - augusztus 15. között egy összegben kifizeti (a nyugdíjas és diák kedvezménnyel nem vonható össze) • Részletfizetési kedvezmény - I. részlet (60%) átvételkor, II. részlet (40%) – 2016. november 30-ig • A nyugdíjasok és a diákok valamennyi bérletes előadásra kedvezményesen válthatják meg bérletüket, a nyugdíjas szelvény illetve a diákigazolvány felmutatásával • 30 km-nél távolabbi településekről utazó csoportok (30 fő fölött) 25 % kedvezményben részesülnek A KEDVEZMÉNYEK NEM ÖSSZEVONHATÓK!
BÉRLETEK- ÉS JEGYEK VÁLTHATÓK A GÁRDONYI GÉZA SZÍNHÁZ SZERVEZŐIRODÁJÁBAN! Eger, Széchenyi u. 5., tel.: 36/518-347, fax: 36/518-348, e-mail:
[email protected] BÉRLETÁRUSÍTÁS: 2016. JÚNIUS 1-TŐL! Jegyek a bérletes előadásokra is válthatók! A SZÍNHÁZ A MŰSORVÁLTOZÁS JOGÁT FENNTARTJA! www.gardonyiszinhaz.hu
