2014_ulft

e 5

avond cursus fotobespreken

TRANSIJSSEL copyright peter van tuijl/2014_ulft

TRANSIJSSEL ervaringen uitwisselen en samen delen lezing over I genres en beeldelementen en

II stromingen copyright peter van tuijl/2014_ulft

ervaringen …….. Clubs

Persoonlijke leden

nu bespreking anders dan toen ? wat is er anders ?

kijk je anders naar foto’s van anderen ?

welke nieuwe werkwijzen ? zijn er nieuwe gespreksleiders ben jij weleens gespreksleider geweest ? hoe ging dat ? wat zijn de problemen ? wat zijn de dingen die goed gaan ?

wat zijn je leerervaringen als je nu terugkijkt ? heb je er iets aan voor je eigen fotografie ? ben je er anders door gaan fotograferen ? ben je er anders door gaan selecteren ?

heb je, nu terugkijkend, zelf profijt van de cursus ? heb je een advies aan anderen ?

copyright peter van tuijl/2014_ulft

ERVARINGEN Uit elk groepje Formuleer één ervaring (max twee) die je perse aan de anderen wilt vertellen. Formuleer één vraag (max twee) die je perse aan de anderen wilt voorleggen. copyright peter van tuijl/2014_ulft

de lezing I genres en beeldelementen

II stromingen/stijlen toen en nu


In de CURSUS FOTOBESPREKEN zijn de beeldelementen uitvoerig aan bod geweest. Van belang als het gaat om de ANALYSE (pijler 2) van de fotobespreking.

COMPOSITIE

compositievorm

Kader

Effect op het beeld Centraal

Harmonie, centrum aandacht

Decentraal

Spanning

Symmetrisch

Evenwicht, rust, balans [statig]

Overall

Geen specifieke aandacht

Open

Werkt buiten het kader door

Gesloten

‘Verhaal’ speelt binnen het kader

Echte of denkbeeldige lijnen

Samen met compositievorm zorgt lijnwerking voor spnning, rust, harmonie, groei, monumentaliteit etc.

lijnwerking

Horizontaal Verticaal Diagonaal S-lijn

Ruimte en Perspectief

Wordt bereikt o.a. door standpunt, kleurcontrasten, objectiefkeuze, zichtlijnen

Ritme en patronen

Herhaling, veelvouden of juist onderbreking daarvan

Betekenis voor orde of wanorde; leid te oog door het beeld

Picturaal of lineair

Geheel of delen Romantisch of zakelijk copyright peter van tuijl/2014_ulft

als het gaat om de compositie ……..

foto annelies van der vliet copyright peter van tuijl/2014_ulft

als het gaat om de compositie ……..


foto petra van der put

LICHT (schaduw) Soort licht Lichtrichting

als het om het licht gaat …..

Hard, diffuus, flits, bestaand SFEERBEPALEND Accenten in het beeld Opvallend, strijklicht, Ruimtelijke werking puntlicht, tegenlicht Licht/donker verhouding


Toon en Kleur

Contrasten, warme/koude kleuren Verzadiging, donkerte

Accenten, ruimtedefiniërend, sfeer, symbolen, psychologie

Textuur

Materie, materiaal

Voelbaar maken, hard/zacht Mate van detaillering

Tijd

Beslissende moment Tijdsbeeld

Het goede moment; aandacht Historisch aspect

Manipulatie

Vooraf, tijdens of na de opname

Iets extra’s willen vertellen

Techniek

Scherp/onscherp, beweging, zw-w of kleur Bariet of krantenpapier Polaroid

Diverse invloeden op het beeld!


foto jenne bleijenburg


welke beeldelementen zijn belangrijk of springen in het ‘oog’?

foto stan kerlen copyright peter van tuijl/2014_ulft belangrijkste beeldelementen in deze foto

foto eric aupol

copyright peter van tuijl/2014_ulft belangrijkste beeldelementen in deze foto

OPDRACHT Je krijgt per aantal fotografen een opdrachtvel.

Schrijf van elke foto minimaal 2 beeldelementen op die effectvol zijn en sterk bijdragen aan de kwaliteit/inhoud van de foto.



NOG EVEN EEN ANDERE KIJK BARTHES [filosoof]

de inhoud van een foto ontlenen aan ……. de fotograaf heeft specifiek gekozen voor ……… TRUCAGE [MANIPULATIE] OBJECTEN POSE SYNTAXIS [DE SAMENSTELLING] En in mindere mate ESTHETIEK FOTOGENIEKE



de trucage

pose copyright peter van tuijl/2014_ulft

de objecten


combinatie van


pose objecten

de samenstelling [syntaxis] copyright peter van tuijl/2014_ulft

Genres ……….. landschap portret documentair stilleven architectuur mode sport natuur …………………….. copyright peter van tuijl/2014_ulft

welke beeldelementen spelen doorgaans een belangrijke rol in de verschillende genres

GENRE

WELKE BEELDELEMENTEN BELANGRIJK ?

ZORGT M.N. VOOR …… (als ‘verhaal’ of emotie)

LANDSCHAP

KADER LIJNEN EN VLAKKEN PERSPECTIEF LICHT en LICHTRICHTING

RUIMTELIJKHEID SFEER

john benett fitts

(informatief/type landschap/………)

copyright peter van tuijl/2014_ulft david eustace

GENRE



PORTRET

?????????

???????????

annie leibovitz

copyright peter van tuijl/2014_ulft hellen van meene

GENRE



PORTRET

Huidweergave/textuur Tijd (moment, pose) Licht/lichtrichting Techniek zoals scherpte/onscherpte Toon

EEN VERHAAL OVER (o.a.) • Het leven • De individuele persoon • Mensen/gedrag i.h.a. • ………………………


OPDRACHT Je krijgt per aantal fotografen een opdrachtvel.

Schrijf bij elke genrefoto minimaal een beeldelement waarvan je denkt dat die bepalend is voor dit genre. Dus de foto is meer als voorbeeld bedoeld en vertegenwoordigt het ‘gehele’ genre. copyright peter van tuijl/2014_ulft


TWEEDE DEEL

STROMINGEN/STIJLEN TOEN EN NU

we beperken ons tot de fotografie maar vaak zijn de stromingen in verschillende uitingen aan de orde zoals kunst, literatuur en theater. copyright peter van tuijl/2014_ulft

STROMINGEN bij een stroming heb je een aantal kenmerken die kenmerken vertellen je o.a. iets over  doel  verschijningsvorm  soms is er ook een vaste werkwijze


Fotografie heeft een verbinding met de werkelijkheid en is een fenomeen met een eigen realiteit

werkelijkheid

FOTOGRAFIE foto werkelijkheid

?

copyright peter van tuijl/2014_ulft daarom als eerste het surrealisme

het specifieke van de fotografie zou je

het surrealisme kunnen noemen! + rond de jaren dertig van de vorige eeuw de surrealisten stellen in hun werk de door vrije

associaties

(de werkelijkheid van het individu) gekenmerkte bewustzijnstoestand van

droom centraal. + maar nog steeds aanwezig misschien zelfs wel een opmars door de nieuwe media


de

KENMERK foto’s (beelden) hebben hebben iets wezensvreemd en onverwachts of

hebben iets van verrassing door de onderdelen waaruit het beeld bestaat of

zijn vreemd door combinaties en

zijn soms schokkend of afstotend ze zetten soms de wereld op zijn ‘kop’ en voldoen niet aan een traditioneel gekend fenomeen of werkelijkheid


HANS BELLMER 1902 [Katowice] – 1975 [Parijs] Vanaf 1933 begon Hans Bellmer met poppen te werken. Van de foto's van poppen maakte hij een boekje en stuurde dit naar de surrealistische kunstenaars in Parijs. Zij publiceerden er enkele foto's van in hun tijdschrift 'Minautaure'. Toen Bellmer in 1938 uit Duitsland naar Parijs vluchtte, was de pop een van de weinige dingen die hij meenam.



hans bellmer 1935

DORA MAAR [1907-1997 vrouw en muze van Picasso]



dora maar 1933

MAN RAY [1890 – 1976 Amerikaan, belangrijke figuur in het Dadaïsme]



man ray

RAOUL UBAC [België 1910 - 1985]


gebruikte technieken

dubbeldrukken/opnamen beschadigingen emulsie solarisatie standpunt overdreven perspectief overdreven manipulatie

symboliek en/of verwijzingen geeft betekenis copyright peter van tuijl/2014_ulft

surrealisme NU

Milana Zadwórny


brian oldham


brian oldham


aisha zeijpveld



Luciana Urtiga


the mirror man suitcase van Rui Calçada Bastos

GILBERT GARCIN copyright peter van tuijl/2014_ulft

Gilbert Garcin copyright peter van tuijl/2014_ulft


ruud van empel


ruud van empel


loretta lux


loretta lux


Conceptuele fotografie ‘heeft vaak een zekere verwantschap’ met de

surrealistische fotografie

het idee (de inhoud) of het concept belangrijker is dan de esthetische verschijningsvorm In de kunst was soms zelfs het idee al dé uiting en werd het idee niet verder door de kunstenaar uitgewerkt. Een voorbeeld daarvan is de kunstenaar SOL LEWITT (zie onder) of de ‘wandelende kunstenaar’ Hamish Fulton.


Taal (de bedoeling) speelt vaak een belangrijke rol in een conceptueel kunstwerk. ‘je kunt het beredeneren, uitleggen’



Joseph Kosuth

nog enkele voorbeelden van conceptuele fotografie





Sigurdur Gudmundsson


ellen kooi

ellen kooi


SURREALISTISCHE FOTOGRAFIE DE ONWERKELIJKE WERELD

CONCEPTUELE FOTOGRAFIE DE IDEEËNWERELD


Conceptuele foto's en fotoseries kenmerken zich door een bepaalde vorm van regie door de fotograaf (vanwege het idee natuurlijk). beïnvloeding vooraf – tijdens – achteraf toepassen van beeldmanipulatie. suggestief symbolen en verwijzingen relatie met de werkelijkheid vaak wel aanwezig copyright peter van tuijl/2014_ulft


Geënsceneerde fotografie [staged photography] Vorm van fotografie waarbij voor de camera een nieuwe werkelijkheid wordt opgebouwd, vaak met levende modellen of poppen. ‘Fictieve werelden’ worden opgebouwd met als doel deze te fotograferen. de fotograaf zet de scene op om iets (‘een verhaal’) te vertellen

Jevgeni Chaldej (1917-1997)

kenmerken    

theatraal overdreven bedacht fotograaf - wereld copyright peter van tuijl/2014_ulft

Lars van den Brink - de Dealer

Een van de eerste (bekende) geënsceneerde foto’s is The Drowned Man (verdronken man) (1840) van Hippolyte Bayard. Zelfportret als protest tegen de Franse regering. Bayard presenteert zichzelf als een slachtoffer van een daad van zelfmoord, veroorzaakt door het falen van de Franse autoriteiten om zijn eigen ontdekking van het fotografisch proces als gelijk aan pionierswerk van Daguerre herkennen. Hippolyte Bayard- The Drowned Man (1840)


Geënsceneerde fotografie in Nederland Een groep eigenzinnige Rotterdamse kunstenaars, vormgevers en fotografen introduceerden de geënsceneerde fotografie in de jaren tachtig in Nederland. Zij rebelleerden tegen de traditie van documentairefotografie en tegen het conservatieve kunstcircuit. [o.a. Rommert Boonstra, Paul de Nooijer, Teun Hocks] Thans maken (jonge) kunstenaars en fotografen opnieuw geënsceneerde fotografie. Het anarchistische randje is er nu af; de kunstenaars en fotografen gebruiken de geënsceneerde fotografie slechts als medium om hun persoonlijke wereld te verbeelden.


Teun Hocks Het oeuvre van Teun Hocks (1947) neemt een eigen plaats in tussen fotografie en schilderkunst. Sinds het einde van de jaren zeventig heeft Hocks een verhalende stijl ontwikkeld. Hij speelt in zijn 'fotoschilderijen’, waarin hij zelf model staat, met de werkelijkheids–pretentie van de fotografie door de opname te beschilderen. Met theaterenscenering, humor en melancholie laat hij doorschemeren dat er in werkelijkheid andere dingen aan de hand zijn dan we denken te zien. Zelfrelativering is de motor van zijn werk. De erkenning voor zijn werk breekt in de tweede helft van de jaren tachtig door: eerst in het buitenland en pas daarna in Nederland.



Paul de Nooijer Paul de Nooijer (1943) fotografeert en filmt. In zijn vroege werk houdt De Nooijer zich vooral bezig met thema's als macht, seksualiteit en de burgerlijke moraal. De Nooijer wil de toeschouwer motiveren en aan het denken zetten.


ROMMERT BOONSTRA




werk uit de jaren 80

Erwin Olaf (1959)

Alhoewel zijn eerste fotoschreden op het documentaire vlak lagen was hij al in de jaren 80 actief in de geënsceneerde fotografie. Erwin Olaf’s stijl is heel wisselend, soms kleurrijk, met een hoge verzadiging maar ook zwart wit of alleen high key of low key wit. Het meeste werk van hem is gemaakt in een studio met kunstlicht. copyright peter van tuijl/2014_ulft





JEFF WALL de grenzen tussen conceptuele fotografie, geënsceneerde fotografie en surrealistische fotografie verdwijnen!

we kijken naar een klein stukje film van Jeff Wall in het Stedelijk museum 0.52 – 2.58


the flooded grave van JEFF WALL


GREGORY CREWDSON OOK EVEN EEN KORT FILMPJE



Thomas Demand

Ruimten/plaatsen die een culturele of politieke relevantie hebben ………

Kontrollraum (Control Room) (2011): het interieur van de Fukushima Daiichi kerncentrale copyright peter van tuijl/2014_ulft

Jasper de Beijer (1973)


uit de serie Mr. Knight’s world band reciever

zie het interview aan het eind van deze pdf copyright peter van tuijl/2014_ulft

jasper beijer (1973)





JOEL PETER WITKIN


CINDY SHERMAN


stills # …


cindy sherman

SURREALISTISCHE FOTOGRAFIE DE ONWERKELIJKE WERELD

CONCEPTUELE FOTOGRAFIE

GEËNSCENEERDE FOTOGRAFIE WERKELIJKHEID OPBOUWEN

DE IDEEËNWERELD

DOCUMENTAIRE FOTOGRAFIE de echte wereld

PICTURALISME schilderachtige wereld

nieuwe zakelijkheid

de dùsseldorfse school

new topographics copyright peter van tuijl/2014_ulft

PICTURALISME het PICTURALISME in de fotografie

doel: schilderachtige afbeelding van de werkelijkheid

verschijningsvorm: omfloerste enigszins onscherpe foto’s verwant aan het impressionisme in de schilderkunst

werkwijze: soft focus lenzen, doka-technieken

één van de vroegste stromingen in de fotografie [rond 1900] voorbeelden van enkele fotografen Steichen en Seeley


George Seeley Black bowl

Edward Steichen maakte deze foto in 1904. De (kleuren)foto werd enkele jaren geleden geveild voor bijna 3 miljoen dollar. Er zijn drie (niet identieke) afdrukken van. copyright peter van tuijl/2014_ulft

Is er nog iets te zien van het ‘oude picturalisme’ in de hedendaagse fotografie

in de landschapsfotografie zie je nog wel verwantschap bijvoorbeeld in het atmosferische landschap of in het landschap met bewegingsonscherpte van water of lucht je ziet het ook terug in bijvoorbeeld de huidige ‘opleving’ van de pinhole fotografie, natte plaat fotografie of in de lomografie waar ook de kleuren een meer impressionistisch karakter krijgen ook in de foto’s die wat meer abstraherend zijn zoals bij bloem- of plantstillevens ook zie je het picturalisme wel enigszins terug in zogenaamde dubbeldrukken


Beweging in het landschap


jeroen roosen

Beweging in het landschap

copyright peter van tuijl/2014_ulftfoto

Wilco Dragt

Natte plaat fotografie Pinhole fotografie

isa marcelli

arold van der aa


Idee van picturalisme in dubbeldrukken

MAIKA ELAN, jonge fotografe uit Vietnam


documentaire fotografie

ooggetuige fotografie de wereld, de realiteit, is het uitgangspunt …………

Roger Fenton Valley of the Shadow of Death 1855 copyright peter van tuijl/2014_ulft

de wereld, de realiteit, is het uitgangspunt …………

waarheidsgetrouw maar ………..

eugene w smith 1971

niet waardenvrij! copyright peter van tuijl/2014_ulft

fotografie documenteert fotografie legt de wereld vast

 objectief/neutraal  vanuit een invalshoek/statement


Begin van de vorige eeuw tot late jaren dertig de sociaal documentaire fotografie ‘verandert’ de wereld bijvoorbeeld LEWIS HINE SADIE PFEIFER WALKER EVANS AUGUST SANDER

kinderarbeid, arbeidsomstandigheden arbeidsomstandigheden, armoede leefomstandigheden type mensen


de documentaire – het dagelijks leven

the family of man The Family of Man is samengesteld in 1955 door Edward Steichen voor het Museum of Modern Art in New York.

De ‘grootste’ fotografische tentoonstelling ooit!  trok meer dan negen miljoen bezoekers (1955-1965)  sinds 1964 bevindt de tentoonstelling zich in Luxemburg De expositie bestaat uit 503 foto's die door Steichen zelf zijn uitkozen uit een totaal van 2 miljoen. Er is werk van 273 fotografen te zien, uit 68 landen. In 37 thema's heeft Steichen aspecten van het menselijk leven getoond dat zich afspeelt tussen geboorte en dood. Hij wilde “de mens aan de mens uitleggen”. copyright peter van tuijl/2014_ulft

de documentaire – het ‘dagelijks’ leven

HUMANISTISCHE FOTOGRAFIE Cartier Bresson Ed van der Elsken Elliott Erwitt Eduoard Boubat Robert Doisneau


even tussendoor tegelijkertijd met de naoorlogse documentaire fotografie ontstond

de subjectieve fotografie otto Steiner josef sudek minor white aaron siskind


terug naar de documentaire fotografie

het

persoonlijk leven Kors van Bennekom


het

persoonlijk leven

Ed van der Elsken

Een liefdesgeschiedenis in Saint Germain des copyright peter vanPrés tuijl/2014_ulft

het

persoonlijk leven

Larry Clark


het

persoonlijk leven

Nan Goldin


het

persoonlijk leven

Huub van der Put


, ALS patiënt overleden in 2012

het

persoonlijk leven

KIJK MIJN VADER Renate Beense


TENSLOTTE …… NIEUWE ‘TREND’ IN DE DOCUMENTAIRE FOTOGRAFIE

Henk Wildschut SHELTERS copyright peter van tuijl/2014_ulft


WassinkLundgren EMPTY BOTTLES copyright peter van tuijl/2014_ulft

Raphaël Dallaporta Antipersonnel [landmijnen]



NEW TOPOGRAPHICS een reactie op de landschapsfotografen zoals ANSEL ADAMS 1975

lewis baltz


de bechers

DE DÜSSELDORFS SCHOOL van de BECHERS ….. leerling/student thomas ruff

andy warhol copyright peter van tuijl/2014_ulft

AUTONOME FOTOGRAFIE niet functioneel

POPART parallel met conceptuele fotografie

de klok van

LEMAGNY

een poging om een verbinding te leggen …………



J

asper de Beijer (Amsterdam, 1973) timmert al jaren aan de weg op internationaal gebied.

Zijn CV is een mooie mix van museale tentoonstellingen en shows in internationale galeries. Mede daarom is We Like Art apetrots om werk van De Beijer hier onder de aandacht te brengen. Vooral omdat het de eerste keer is dat De Beijer een sculptuur in editie aanbiedt! Deze sculptuur is onderdeel van de serie Marabunta; we vroegen de kunstenaar naar het bijzondere maakproces van het beeldje, de Mexicaanse ontstaansgeschiedenis van Marabunta en naar zijn toekomstplannen. Hoi Jasper, Marabunta was afgelopen zomer te zien in NY bij Asya Geisberg Gallery en onlangs bij galerie Nouvelles Images in Den Haag. Het is een serie waarvoor je in Mexico onderzoek hebt gedaan naar de geweldscultuur van de misdaadkartels in de drugsoorlog. Waarom wilde je met dit onderwerp aan de slag? Ik las artikelen over de drugsoorlog in Mexico, en hoe slachtoffers van dit conflict letterlijk door de kartels gebruikt worden als communicatiemiddel door een geschreven boodschap op hun lichaam te plakken. Toen ik door begon te krijgen hoe gestoord de rol is van de publieke opinie in de huidige drugsoorlog in Mexico, raakte ik verward door de totaal andere opvattingen die ze in Mexico over de dood hebben, en hoe de dood een rol in het dagelijks leven speelt. In de manier waarop de drugsoorlog gevoerd wordt is het pijnlijk duidelijk hoe en waarom de dood als communicatiemiddel wordt gebruikt. Slachtoffers van deze oorlog worden vaak aan bruggen gehangen of langs de weg gelegd; beplakt met borden waarop waarschuwingen of beledigingen staan. Aan de andere kant, als er een drugsbaron sterft, wordt hij bijgezet in een monsterlijk groot mausoleum, wat weer bedekt wordt met loftuitingen. Toen kwam ik op het idee om die 2 extremen in 1 wereld samen te voegen, een soort equivalent van de Griekse onderwereld zeg maar. In de wereld die ik bedacht heb verdwijnt het onderscheid tussen dader en slachtoffer, en worden de figuren steeds weer opnieuw opgetuigd en afgebroken, alsof de lokale bevolking iedere keer de schade van de grafschenners komt repareren. Er is een continue strijd gaande. Niet tussen de figuren zelf, maar hoe ze als lijdend voorwerp worden gebruikt om boodschappen over te brengen door rivaliserende groepen. Daarom lijken ze rond te zweven in een oneindig groot kerkhof waarvan de context allang verloren is, maar waar ze gebruikt worden als mascotte, aanplakbiljet of onderwerp van spot.

Hoe heb je onderzoek gedaan? Ik ben een tijdje naar Mexico-city geweest om daar met een aantal mensen te praten. Ook heb ik daar een aantal begraafplaatsen bezocht om materiaal te verzamelen. Ik heb ook een paar boeken gelezen over de drugsoorlog, over hoe Mexicanen omgaan met de dood; maar wat ik vooral verassend vond dat er in Mexico een traditie bestaat omtrent foto’s van lijken als communicatiemiddel. Dat is ooit begonnen bij Emiliano Zapata.

Heb je voor dit onderwerp weer grote kijkdozen en maquettes gemaakt zoals je eerder deed? Grotendeels wel; bijna alles is op schaal gemaakt, en een aantal dingen 1 op 1. De portretten zijn ook allemaal sculpturen, alleen heb ik er menselijke ogen ingezet (ik wilde ze wel de uitstraling geven van levende wezens). Sommige van de achtergronden in foto’s zijn met de computer ontworpen en gemaakt. De werken in de serie hebben een kleurrijke haast barokke sfeer, en voelen als extreem en flink over-the-top. Klopt dat? Dat klopt, dat vond ik goed bij het onderwerp passen. Als er in Mexico een evenement of feest is, of zelfs een nare gebeurtenis, wordt er ook op deze manier overdadig (in onze optiek) op gereageerd. In Nederland valt dat meteen op, maar als ik dingen over mijn foto’s aan Mexicanen vroeg hadden ze meteen vragen over de details van de teksten. Geen woord over de barok… Ik heb tijdens mijn onderzoek veel extremere en bizarre dingen gezien (in wreedheid maar ook in totaal over-the-top decoraties) hierbij zijn mijn foto’s nog bescheiden. Elk los element in elke foto is gebaseerd op een werkelijke plek.

Hoe is de serie ontvangen in New York? Er heftig; er is erg veel over geschreven in de pers, en dan vooral over het onderwerp. Het ligt daar veel gevoeliger dan hier, en in de VS hebben mensen nog wel eens de neiging om het moreel oordeel van de kunstenaar erachter te zoeken. Ik merkte op de opening dat mensen er soms wel emotioneel van werden; Mexico is tenslotte de benedenbuurman. En in Mexico? De serie heb ik daar nog niet getoond, maar elk woord tekst dat erin staat is overgenomen van bestaande spandoeken en grafschriften, dus ik kan me voorstellen dat sommige dingen daar wel erg persoonlijk kunnen zijn. De speciale editie bij een liefhebber thuis. Kun je ons iets vertellen over het bijzondere maakproces van de speciale editie van Marabunta? Het beeldje is ontworpen, getekend en gemaakt in een computerprogramma waarmee digitaal gebeeldhouwd kan worden. Deze ‘digitale sculptuur’ kan vervolgens in 3 dimensies worden uitgeprint met een 3D printer, die laagje voor laagje het digitale bestand in composietkalk uitprint en inkleurt. Dit betekent dat ik een zelfde soort procedé heb gevonden om beeldhouwwerk ‘af te drukken’ als bij fotografie; extreem gedetailleerd, volledig reproduceerbaar, en in editie. De sculptuurtjes (15 x 11 x 12 cm) worden vervolgens afgewerkt met 7 lagen DD lak, waardoor ze zo hard worden als porselein. Wat is dit voor een portret? Eigenlijk is het portret een onderdeel van de 3 fotoportretten van de serie, het beeldt 1 van de geesten uit die in Marabunta rondwaren; uit elkaar gehaald en weer in elkaar gezet.. Het grappige is, wat ik niet had verwacht, dat het beeldje lijkt alsof het onderdeel zou kunnen zijn van een altaar of andere vorm van verering. Vond ik een leuke bijkomstigheid, vooral omdat de details zo verschrikkelijk fijn zijn.. Heb je mooie plannen voor komend jaar Jasper? Yep, ik kom net terug van een rondreis door Centraal Europa, om op zoek te gaan naar sporen van het oude Pruisische rijk. Ik ga een impressie maken van de grandeur van het oude Duitsland, met de door de oorlogen vernietigde en weer opgebouwde gebouwen als startpunt.

overgenomen van de website we like art

2014_ulft

Recommend Documents