PŘEHLED FILMOVÝCH PROJEKCÍ: FILM PROJECTION INDEX KINO AERO, BISKUPCOVA 31, PRAHA 3, TEL. 271771349, www.kinoaero.cz 4. 10. 2005 Úterý 18,30 hod. vystoupení skupiny Trombenik 20,30 hod. slavnostní zahájení filmové části festivalu ARCHÍVNÍ NĚMÉ FILMY Jurije Morozova za hudebního doprovodu „The Sound & Light Cinematic Duo“. 5. 10. 2005 Středa 18,00 hod. Polnočná omša 20,30 hod. …a pátý jezdec je Strach 6. 10. 2005 Čtvrtek 18,00 hod. Kočár do Vídně 20,30 hod. Smrt si říká Engelchen 7. 10. 2005 Pátek 18,00 hod. Adelheid 20,30 hod. Zánik samoty Berhof 8. 10. 2005 Sobota 10,00 hod. Nacizmus – varování historie – 6-ti dílný dokument BBC, Velká Británie (začátek každého dílu vždy v celou hodinu) 16,00 hod. Osvobození západních Čech americkou armádou v roce 1945 Osvobozování Moravy a Slezska – dokument ze sbírek Muzea města Brna 18,00 hod. Musíme si pomáhat 20,30 hod. Démanty noci 9. 10. 2005 Neděle 10,00 hod. Hitler a holocaust – 6-ti dílný dokument ZDF, Německo (začátek každého dílu vždy v celou hodinu) 16,00 hod. Jalta – mír, síla a zrada – dokument OPB, USA 18,00 hod. Spalovač mrtvol 20,30 hod. zakončení festivalu – předání cen Rózsovy písně
KINO PONREPO – BIO KONVIKT, BARTOLOMĚJSKÁ 11, PRAHA 1, TEL. 224233281/l. 31 4. 10. 2005 Úterý 17,30 hod. Balada o vojákovi 20,00 hod. Ona brání vlast 5. 10. 2005 Středa 17,30 hod. Válečná propaganda: Kolesa dějin Krása a síla 20,00 hod. Obyčejný fašismus 6. 10. 2005 Čtvrtek 17,30 hod. Konfrontace: Polní tažení na východ – dokument
20,00 hod.
Švejk bourá Německo
7. 10. 2005 Pátek 15,30 hod. Profil Sergeje Ejzenštejna: Alexandr Něvský 17,30 hod. Ivan Hrozný I. 20,00 hod. Ivan Hrozný II. 8. 10. 2005 Sobota 15,30 hod. Dziga Vertov a jeho bratři – dokument režie Jevgenij Cymbal – osobní účast režiséra 17,30 hod. Leninská kinopravda č. 21 Jaro 20,00 hod. V přístavu
FILMY/FILMS ARCHÍVNÍ NĚMÉ FILMY Jurije Morozova za hudebního doprovodu „The Sound & Light Cinematic Duo“. 100 minut. Představení je jedinečná česká premiéra sbírky z archívu Jurije Morozova v Kijevu. Bude možné zhlédnout jedny z nejstarších filmů o židovské komunitě na východě. Černo-bílé snímky již z roku 1910 ukazují židovskou společnost na Ukrajině a její život v hrané i dokumentární formě. Mnohé z těchto filmů nebyly uvedeny mimo Ukrajinu a některé nebyly promítány přes 80 let. Filmy budou doprovázeny anglicko-ukrajinskou instrumentální dvojicí: The Sound & Light Cinematic Duo Tito dva mezinárodní hudebníci, Merlin a Polina Shepherd, vystupují tak, jak to dělávali židovští muzikanti v raném období filmu. Přesuneme se jakoby kouzelným proutkem zpět v čase díky tomuto autentickému vizuálnímu a sluchovému zážitku. L’Chaim Režie: A. Mietr, K Ganzer, 1910. 9min. Tento film je považován za „zrození“ židovské filmové tvorby. Snímek vznikl z jedné lidové židovské písničky. Rodiče donutí Rukhele ke sňatku s bohatým Matteusem, ona ale miluje chudého Shloma. Po dvou letech se jí narodí dítě, ale stále nemůže zapomenout na Shloma a tak nakonec opustí manžela a vydá se spolu s dítětem za milencem. Sořin žal Režie: A. Arkatov, 1913. 3min. Jeden z prvních židovských snímků o morálních, náboženských a citových otázkách. Bezdětný Isaak navštíví rabína, který mu řekne, že podle židovského zákona se musí rozvést ze svou manželkou Sorou. Taková myšlenka ho dožene k sebevraždě. Po nějaké době Sora zjistí, že je v jiném stavu... ale není již útěcha pro její žal. Židé a jejich země Režie: Abram Room, 1927. 17 min. Unikátní dokument popisuje sovětské Rusko ve 20tých letech a snahu vytvořit kolonii židovských statků na Krymu. Je to jediný zbývající umělecký dokument z této fascinující doby židovské a sovětské minulosti. Snímek ukazuje, jak židé obdělávají zem, starají se o dobytek a jezdí na traktorech! Text byl napsán ruským básníkem Vladimírem Majakovskym. Proti otcově vůli Režie. Evgeny Ivanov-Barkov, 1926. 43 min.
Film je natočen podle povídky Shaloma Aleichema „Krvelití“. Snímek pojednává o zúčastnění židů v Revoluci. I když je námět vážného charakteru, je tam i hodně komediálních prvků, jako například hádka o revoluci mezi Kaufmannem a jeho dcerou Esfirou. THE YURI MOROZOV ARCHIVE OF SILENT FILMS ACCOMPANIED BY THE SOUND & LIGHT CINEMATIC DUO This unique Czech Premiere of the Yuri Morozov Archive (Kiev) contains some of the earliest cinematic representations of East European Jewish communities. Black and white silent films as early as 1910 depict the Jews of Ukraine and their daily lives in both narrative and documentary forms. Many of these films have never been seen outside of Ukraine and some have not been screened for over 80 years. Accompanied by The Sound & Light Cinematic Duo Performing as Jewish musicians would have done in the early days of cinema, Merlin and Polina Shepherd (two international leading performers of Jewish music) accompany these silent films. L’Chaim This film is considered to be the “birth” of Jewish cinema, and it is based on a Jewish folk song. Rukhele’s parents make her marry rich Matteus, but she loves poor Shlomo. In two years Rukhl has a child but she can’t forget Shlomo and so she leaves Matteus with her child to be with her lover. Sore’s Grief One of the first Jewish cinema dramas about moral, religious and emotional ethics. Unable to have children, Isaak visits his Rabbi who tells him that according to Jewish law, he and his wife Sore, must divorce. Isaak can’t bear this failure of their marriage. Overcome with grief, he commits suicide. After some time Sore realises that she is pregnant, but there is no comfort for her own torment. Jews and the Land This extraordinary documentary describes Soviet Russia’s attempt to create a colony of collective farms of Jews, in Crimea in the 1920s. It is the only remaining art document of this fascinating period of Jewish (and Soviet) history. The film shows Jews working the land, handling animals, driving tractors! The text was written by Soviet poet Vladimir Mayakovsky. Against Fathers’ Will (Mabul) Based on Shalom Aleichem’s story, ‘Flow of Blood’, this film depicts the participation of Jews in the 1905 Revolution. Although of a serious nature, the film contains many comedy elements including a wonderful revolutionary argument on seder night between Kaufmann and his daughter Esfir.
ADELHEID 1969, 99 min režie: František Vláčil námět: novela Vladimíra Körnera scénář: Vladimír Körner kamera: František Uldrich hudba: Johann Sebastian Bach, Johann Strauss, Zdeněk Liška hrají: Petr Čepek, Emma Černá, Jan Vostrčil, Pavel Landovský Příběh filmu se odehrává v severomoravském pohraničí krátce po druhé světové válce. Ze zahraničí se vrací domů účastník západního odboje Viktor Chotovický. Doma nenachází nikoho ze svých blízkých. V domě po fašistickém pohlavárovi Heldenmannovi se setkává s jeho dcerou Adelheid. Ani ta již nemá na světě nikoho blízkého. Její otec byl v Olomouci popraven za své zločiny z období okupace.
ADELHEID The story is set in the North Moravian border region, shortly after the end of W.W.II. Member of the Resistance, Viktor, is returning from abroad. Back home he meets Adelheid, the daughter of a fascist boss who was executed for his crimes from the occupation times...
….A PÁTÝ JEZDEC JE STRACH 1964, 98 min režie: Zbyněk Brynych námět: povídka Hany Bělohradské Bez krásy, bez límce scénář: Hana Bělohradská, Zbyněk Brynych kamera: Jan Kališ hudba: Jiří Sternwald hrají: Miroslav Macháček, Ilja Prachař, Jiří Adamíra, Olga Scheinpflugová, Josef Vinklář, Jiří Vršťala, Čestmír Řanda, Jana Prachařová, Zdenka Procházková, Slávka Budínová, Eva Svobodová, Výrazný a osobitý projev Miroslava Macháčka zaujal diváky i v psychologickém dramatu z období protektorátu ...a pátý jezdec je Strach. Po mimořádném snímku Transport z ráje (1962) podle literární předlohy Arnošta Lustiga, se režisér znovu vrátil do doby nacistické okupace, znovu ukazuje obludnost systému, který dokázal z rasových důvodů postavit miliony lidí mimo zákon a odsoudit je k smrti. Do doby, kdy začaly první transporty a kdy se mezi pražským židovským obyvatelstvem začala šířit bezmezná hrůza. Hlavní postava příběhu - židovský lékař, docent Braun, kterého mistrně zahrál Miroslav Macháček, nachází ve své bídě a ponížení dosti sil vzdorovat nepříteli nejnebezpečnějšímu: Strachu. Expresionisticky laděný film Zbyňka Brynycha působivě zachytil onu dusnou, hysterickou atmosféru bezmocnosti, ale i odhodlání a sebeobětování. ....THE FIFTH RIDER IS FEAR It is year 1941 in Prague. The city has been invaded by the German occupying forces. A Jewish doctor, Armin Braun is not longer allowed to run his medical practice, instead he works in a warehouse. But when he is asked to save the life of a resistance fighter, hidden with a former neighbour, he does not hesitate and risks his own life. The Gestapo finds him eventually....
DÉMANTY NOCI 1964, 64 min. režie: Jan Němec námět: povídka Arnošta Lustiga Tma nemá stín scénář: Arnošt Lustig, Jan Němec kamera: Jaroslav Kučera, Miroslav Ondříček hrají: Ladislav Janský, Antonín Kumbera, Ilse Bischofová, Jan Říha, Ivan Aič, August Bischof, Josef Koggel, Oskar Miller, Anton Schich, Rudolf Stolle a další Obraz útěku dvou českých mladíků z transportu smrti je dynamizovaný a významově prohlubovaný vkomponováním asociativních retrospektiv zážitků a představ jednoho z nich. V opakovaných projekcích jeho snů, obav a tužeb vše lidské pomalu ustupuje živočišnému, úměrně s rostoucím tlakem ohrožení. Naturalisticky živě zhmotněná situace utečenců - jejich hlad, únava, úzkost, nutkání sebezáchovného pudu - to vše naznačuje pokus o záchranu za jakoukoliv cenu. Dvojice se stává štvanou zvěří, jíž loví senilní starci sudetské vesnice, zobrazující vládu bezmocných. Film ztvárňuje proud vědomí, transponují vnitřní vidění do strohé a originálně sevřené podoby, odkrývající hloubku úzkosti, šílené opuštěnosti, poníženého člověčenství, nemožnosti s někým se dorozumět a trápení se
člověka jako odcizeného elementu v nepřátelském světě. Leitmotivem je touha po bezpečí, prezentovaná jako touha po domově. Němcův celovečerní debut patří k absolutní špičce české kinematografie. Zároveň navazuje na jeho krátký absolventský film Sousto, a to především zásluhou kamery, obdivuhodně se pohybující a kreslící smutek a bezútěšnost lesa. DIAMONDS OF THE NIGHT During the very last days of W.W.II, two young boys jump from a deportation train carrying Jews. In a fever and hunger, they are haunted by memories of their recent horrific past and of visions of returning home. Armed old men from the village organize a manhunt and catch up with the exhausted boys... This first feature by director Němec is considered as one of the most outstanding films in Czech cinema.
KOČÁR DO VÍDNĚ 1966, 78 min režie: Karel Kachyňa námět: Jan Procházka scénář: Jan Procházka, Karel Kachyňa kamera: Josef Illík hudba: Jan Novák hrají: Iva Janžurová, Jaromír Hanzlík, Luděk Munzar Podle námětu Jana Procházky natočil v roce 1966 režisér Karel Kachyňa komorní příběh z posledních dnů druhé světové války. Ústřední hrdinkou je zoufalá venkovská žena, které Němci pověsili muže a nyní jí osud přivádí do cesty mladého vojáčka, na němž může vykonat svou pomstu. Celé drama se odehrává během cesty hlubokým lesem, kdy koňský povoz s ženou a vojákem míří k rakouským hranicím. Žena čeká na příležitost pomstít se, ale když nastane, zabít nedokáže... Kočár do Vídně patřil k nejdiskutovanějším filmům své doby. Jedněmi byl zatracován jako protiněmecký, jinými jako protičeský, ba dokonce jako protipartyzánský. Je to však především film proti válce, proti zabíjení. "Válka zabíjí hlavně nevinné. Koho jiného? Copak do války šli někdy i jiní, než ti, kterým se vůbec nechtělo jít do války? Ale jakmile už zabíjení nastane, má své vlastní zákony. Redukují se ve snahu přežít: buďto zabiji, nebo budu zabit. Tento motor smrti je hlavním v každé válce," říká o svém filmu scenárista Jan Procházka. Roli mladé ženy Kristy napsal přímo pro Ivu Janžurovou, herečku, která v českém filmu patří a vždy patřila mezi největší herecké osobnosti. Výborným partnerem jí byl Jaromír Hanzlík, pro kterého byla role vojáčka jednou z prvních velkých příležitostí prokázat svůj talent. A CARRIAGE GOING TO VIENNA It is May 1945. A young woman, whose husband has recently been hung by the Germans is forced by two German-speaking soldiers to hitch horces to her farm wagon and drive them to the closest Austrian village. The woman sees the situation as an omen and an opportunity to have her revenge. But during the long journey through the forest the plot takes an unexpected twist...
MUSÍME SI POMÁHAT 2000, 120 min. režie: Jan Hřebejk námět a scénář: Petr Jarchovský kamera: Jan Malíř hudba: Aleš Březina střih: Vladimír Barák architekt: Milan Býček
kostýmy: Katarína Hollá zvuk: Karel Jaroš výkonný producent: Ondřej Trojan hrají: Bolek Polívka, Anna Šišková, Jaroslav Dušek, Csongor Kassai, Jiří Pecha, Simona Stašová, Martin Huba, Jiří Kodet, Vladimír Marek, Richard Tesařík Film Musíme si pomáhat je černá komedie plná nečekaných zvratů, která vypráví o hrdinech ze soucitu, o slušných lidech i zrádcích, o síle touhy po životě i apatické pasivitě. Všechny hlavní postavy si v tomto příběhu, inspirovaném skutečnými událostmi, zachrání z různých - často protichůdných pohnutek život. Hrdinství i kolaborace, velkorysost i zbabělost se překrývají, a proto je nesnadné a nemožné vynášet kategorické soudy. DIVIDED WE FALL Based on a true story, „Divided we fall“ is a black comedy full of unexpected twists, a film about heroes created through compassion, decent people and traitors, about the thirst for life as well as apathetic passivity. Heroism and collaboration, generosity and cowardice intermingle, making it difficult – if not impossible – to pass judgment.
POLNOČNÁ OMŠA 1962, 92 min., černobílý, mono, drama námět: Peter Karvaš scénář: Peter Karvaš, Albert Marenčin , Jiří Krejčík režie: Jiří Krejčík kamera: Rudolf Stahl hudba: Zdeněk Liška střih: Josef Dobřichovský zvuk: Jaroslav Plavec výprava-architekt: Karel Škvor, Jiří Červík vedoucí produkce: František Milič hrají: Hana Meličková, Jozef Kroner, Margit Baraová, Hanjo Haase, Ladislav Chudík, Karol Machata, Emília Vášáryová, Ivan Mistrík, Vladimír Šmeral, Jiří Pleskot, Eva Mária Chalupová a další Filmová adaptace stejnojmenné divadelní hry Petra Karvaše. Dramatický příběh maloměšťácké rodiny Kubišových. Její členové – pokud už přímo nekolaborují s Němci – touží alespoň přežít válku v bezpečí. Vážným ohrožením se pro ně stává návrat zraněného syna Juraje, který bojuje s partyzány. MIDNIGHT MASS A dramatic story of a petit-bougeois family that wishes to survive the war in safety even by direct collaboration with the Nazis. The return of their own, wounded son Juraj who had joined the partisans means a serious danger to them.
RÓZSOVY PÍSNĚ Maďarsko/Itálie, 2003, 89 min.
režie: Andor Szilágyi scénář: Andor Szilágyi kamera: Elemér Ragályi hudba: László Benkö hrají: Franco Castellano, Ildikó Bánsági, Djoko Rosic, Maia Morgenstern, Éva Tímár Příběh je situován do válečné minulosti v Budapešti. Odehrává se ve vile na předměstí, která patří slavnému opernímu pěvci, který je sám Židem, je všeobecně uctívaný, proto také trochu privilegovaný. Ve své vile poskytne přístřeší řadě lidí. Film je vyprávěn a nahlížen očima čtrnáctiletého chlapce, jehož otec je prostředníkem mezi utečenci a pánem domu. Film velmi pozoruhodně zachycuje stav nejistoty a ohrožení nejenom ve válečné situaci, ale i po válce. ROZSA´S SONGS The plot is set in 1994 in war-time Budapest. The story takes place in and around a villa gelonging to a famous opera singer, Imre Rose, a Jew himself, who is generally admired and respected, and therefore also a bit privileged. He manages to hide several people in his house. The story is seen through the eyes of a fourteenyear-old boy, the caretaker´s son. The film manages to depict the state of insecurity and threat, not only during the war but also in the period that followed.
SMRT SI ŘÍKÁ ENGELCHEN 1963, 131 min. režie: Ján Kadár, Elmar Klos námět: román Ladislava Mňačka scénář: Ján Kadár, Elmar Klos kamera: Rudolf Milič hudba: Zdeněk Liška hrají: Jan Kačer, Eva Poláková, Blažena Holišová, Martin Růžek, Vlado Müller, Pavel Bárt, Otto Lackovič, Antonín Molčík, Olga Adamčíková, Ezard Hausmann a další Ve zlínské nemocnici se v květnu roku 1945 léčí těžce zraněný partyzán. Ve vzpomínkách se vrací k událostem několika minulých dní, kdy spolu s ostatními členy partyzánské skupiny bojoval proti speciální jednotce SS, vedené velitelem Engelchenem. DEATH IS CALLED ENGELCHEN At the very end of W.W.II in a Zlín hospital, Pavel, a young, wounded partisan returns in his memories to the recent past where he fought against a SS commando. When he eventually leaves the hospital he decides to hunt down the hated SS commander Engelchen.
SPALOVAČ MRTVOL 1969, 100 min., černobílý, psychologický režie: Juraj Herz scénář: Juraj Herz , Stanislav Milota kamera: Stanislav Milota hudba: Zdeněk Liška
hrají: Vlasta Chramostová, Rudolf Hrušínský, Eduard Kohout, Jiří Lír, Jiří Menzel, Ilja Prachař, Jana Stehnová, Miloš Vognič Film Spalovač mrtvol natočil režisér Juraj Herz podle stejnojmenné novely Ladislava Fukse. Jeho hrdina - zaměstnanec krematoria, je člověk nenormální, zatížený svým povoláním, psychopat a maniak, posedlý představou člověka jako MRTVOLY a její přeměny v prach a popel. Člověk takto duševně narušený se dá pak snadno svést zrůdnou fašistickou ideologií k těm nejstrašnějším činům: zradě národa, ke kterému se dosud hlásil, udavačství, vraždám a spolupráci na masovém vyhlazování lidí. Rudolf Hrušínský zde v titulní roli vytvořil jednu ze svých největších filmových postav. THE CREMATOR Prague at the end of the nineteen-thirties. Mr Kopfrkingl works in a crematorium. One of his friends, the fascist Reinke manages to persuade him that he too has German blood in his veins. Kopfrkingl joins the Nazi party and starts to „clean up“ his family ties...He goes as far as to join in preparations for mass cremations.
ZÁNIK SAMOTY BERHOF 1983, 100 minut, psychologický režie: Jiří Svoboda scénář: Vladimír Körner, Jiří Svoboda námět: Vladimír Körner kamera: Vladimír Smutný hrají: Jana Brejchová, Milan Kňažko, Lubomír Kostelka, Ladislav Křiváček, Evelyna Steimarová, Petra Vančíková Podle stejnojmenné novely natočené psychologické historické drama z horských samot, kde měla hrůza své poslední útočiště. Zatímco v Evropě už 2. světová válka skončila, v horách na českopolsko-německé hranici se ještě v létě ozývá střelba. Hospodáři na samotě Berhof zemřela manželka, a tak drsný Habiger zůstal sám se svou dcerou Ulrikou. Podomní obchodník Gustl sem z městečka Kolštejna místo faráře, kterého za války odvlekli nacisté, přiváží Tyldu. Ta se chce skrýt před potrestáním za styky s esesáky. V kraji řádí banda, která brutálně zabila už několik lidí. Poručík se s oddílem vojáků marně snaží v městečku a okolí zajistit klid. Jednoho večera na vrata Berhofu zabouchá jeptiška Salome se dvěma řádovými sestrami, kterými jsou ve skutečnosti dva vérvolfové Detlev a Unkas, odmítající připustit porážku... END OF THE LONELY FARM BERHOF While World War II has finished in Europe, in the mountains on the Czech-Polish-German border shooting can still be heard in the summer. The farmer from the Berhof estate lost his wife and so the tough Habiger stays alone together with his daughter Ulrika. The peddler Gustl brings Tylda from the little city of Kolštejn instead of a priest who was dragged away by the Nazis. She wants to hide from SS men. One evening the nun Salome knocks on the gate of Berhof, together with two other nuns who are in reality the werewolves Detlev and Unkas...
BALADA O VOJÁKOVI Ballada o soldatě, SSSR 1959 Grigorij Čuchraj čes.tit./ 82 min. hrají: Vladimir Ivašov, Žanna Prochorenková, Antonia Maximová, Nikolaj Krjučkov, Jevgenij Urbanskij Jeden z nejúspěšnějších poválečných sovětských filmů Balada o vojákovi byl uveden téměř v celém světě, získal řadu ocenění a při tom dodnes nepřestává dojímat čistotou svých mladých hrdinů vojáka Aljoši a dívky Šury. Dvojice se setká ve vlaku, kterým on jede na dovolenou za matkou, již nakonec uvidí na jediný, kratičký okamžik, aby se zase musel vrátit do válečné vřavy. Grigorij Čuchraj natočil podle scénáře s autobiografickými prvky příběh několika dnů, odehrávající se na kolejích, ve velkých detailech a dlouhých pohledech.
BALLAD OF A SOLDIER One of the most successful post-war Soviet films. Aljoš the soldier meets a young girl called Šura on the train, on his way to see his mother. At the end of the long trip he only sees his mother for a brief moment...
ONA BRÁNÍ VLAST Ona zaščiščajet rodinu, SSSR 1943 Fridrich Ermler čes.tit./ 75 min. hrají: Vera Marecká, Lidija Smirnovová, Nikolaj Bogoljubov Po výjimečných dílech němé éry, jakými byly Bahno Petrohradu (1926) a zejména Poslední carův poddaný (1929), realizoval Fridrich Ermler přímo v době Velké vlastenecké války film Ona brání vlast. Stejně jako Alexandr Něvský (1938) Sergeje Ejzenštejna jako by sama Vera Marecká bojovala v Ermlerově snímku za celou zemi, napadenou německými vojsky. Film doslova burcoval lidi v zázemí i na frontě k napnutí všech sil k porážce nepřítele. Hlavní hrdinka se před našima očima proměňuje ze šťastné manželky a matky ve vdovu, jíž před očima zavraždí dítě, a posléze v hrdou velitelku partyzánského oddílu, nemilosrdně bojující proti vetřelcům. Svou přímočarostí se dílo hluboce vrylo do paměti těch, kteří jej mohli zhlédnout.. a ani dnes tomu jistě nebudu jinak. SHE DEFENDS THE COUNTRY The film was shot during W.W.II. It had a strong impact on people, giving them strength to defend their country. The heroine goes from being a happy wife and mother to being a widow, whose child is murdered in front of her eyes and she eventually turns into the proud chief of a partisan division.
VÁLEČNÁ PROPAGANDA WAR PROPAGANDA KOLESA DĚJIN/ 1945 Miloš Cettl Propagandistický střihový film z období Protektorátu sestavený z týdeníkových šotů. 65 min. REELS OF HISTORY Propaganda film, edited from news footage.
KRÁSA A SÍLA/ 1940 František Rejlek Propagace tělesné kultury v německém duchu. (Obdobným způsobem, ale důmyslněji a řemeslně dokonaleji, natáčela své filmy prominentní nacistická filmařka Leni Riefenstahlová.) 14 min. BEAUTY AND STRENGHT Propaganda of Body Culture in the German style of Leni Reifenstahl.
OBYČEJNÝ FAŠISMUS Michail Romm Obyknavennyj fašizm, SSSR 1965 česká verze/ 120 min. Není zvláštní, že jedna z nejpronikavějších analýz podstaty fašismu vznikla v "totalitním" Sovětském svazu? Jistě, stalinský teror byl minulostí, doznívala tzv. éra "tání". Nelze přehlédnout některé méně šťastné odbočky filmu (např. lehce trapný výčet záporů a výstřelků kapitalistického Západu), ty ale nemohou zásadně diskreditovat základní hodnotu snímku, který bude mezi dokumenty prozkoumávajícími poznávací, (ne-demagogické) možnosti filmové rétoriky, patřit vždy ke klasice. ORDINARY FASCIZM It is a bit surprising, that one of the most penetrating analysis of the foundation of Fascism is coming from the „totalitarian“ Soviet Union.
PROFIL SERGEJE EJZENŠTEJNA ALEXANDR NĚVSKÝ Sergej Ejzenštejn Alexandr Něvskij, SSSR 1938 hrají: Nikolaj Čerkasov, Nikolaj Ochlopkov, Andrej Abrikosov, Dmitrij Orlov čes. tit./ 96 min. Po návratu z Ameriky rozpracoval Ejzenštejn řadu námětů, ale nikdy neměl možnost je dokončit. Touha po práci a pud sebezáchovy (mnoho z jeho dřívějších nejbližších spolupracovníků je ve vězení, řada z nich bude popravena) ho nakonec dovedly k přijetí nabídky z Mosfilmu. Před Ivanem Susaninem dal přednost Alexandru Něvskému právě proto, že o něm víme pouze díky několika řádkám ve starých kronikách. Film Alexandr Něvský je dnes často přirovnáván k opeře pro velkolepost
postav, kompaktnost děje, slavnostní ladění davových scén a zejména pro hudbu Sergeje Prokofjeva, v němž režisér rozpoznal umělce, schopného zvýraznit rytmus filmového střihu a dokreslit atmosféru díla. (ir, md) ALEXANDER NEVSKY This film is often compared to an opera featuring grand characters, a compact story, the celebratory feeling of the mass scenes and most of all thanks to the music of Sergei Prokofiev.
IVAN HROZNÝ I., II. Sergej Ejzenštejn Ivan Groznyj, SSSR 1944-45 hrají: Nikolaj Čerkasov, Ljudmila Celikovská, Serafima Birmanová, Pavel Kadočnikov, Michail Žarov, Vsevolod Pudovkin čes. tit./ I. díl - 92 min. II. díl - 78 min. Natočit film o vládě cara Ivana IV. přitahovalo Ejzenštejna právě pro rozporuplnost ústřední postavy, pro možnost nechat na každý carův kladný čin dopadnout stín jeho krutosti. Nejednoznačný psychologický vývoj titulní figury vynikajícím způsobem ztvárnil představitel Alexandra Něvského, Nikolaj Čerkasov, jenž dokázal působivě vyjádřit nejen velkolepost Ivanova životního cíle, ale také jeho zoufalství, mstivost, depresivní stavy. Vzpomeňme na jeho podezíravý pohled, vržený na potenciální protivníky z řad bojarů ve scéně korunovace: výraz tváře, jenž jako by předjímal všechny následující události. Navzdory svému pozdějšímu zákazu II. dílu se Stalin v Ivanovi Hrozném zhlédnul a začal jej vyzdvihovat nad dosud populární osobnost Petra Velikého.
IVAN THE TERRIBLE Eisenstein was attracted to the filming of tsar Ivan IV, particularly because of the duality of his character and the possibility to let every good deed by the tsar to have a dark shadow falling on it. Despite stopping the second part of the film, Stalin saw himself in the main character and made it as popular as the character of Peter the Great.
DZIGA VERTOV A JEHO BRATŘI (viz také dokumenty) DZIGA VERTOV AND HIS BROTHERS LENINSKÁ KINOPRAVDA Č. 21 Dziga Vertov 21-aja Kinopravda - Leninskaja k godovščině smerti, SSSR 1925 čes. mezitit./ 20 min./ němý film Leninská kinopravda zahrnuje takřka všechny dostupné filmové materiály s Leninem, a to od pokusu o atentát na jeho osobu v roce 1918, přes vyhlášení NEP a elektrifikace, až po pravidelné informování o jeho zdravotním stavu v době poslední nemoci a záběry z pohřbu za účasti všech stranických funkcionářů. KINO-PRAVDA no. 21 This documentary features almost all available footahe about Lenin, starting with the assassination attempt in 1918 and ending with his grand funeral.
JARO Michail Kaufman Vesnoj, SSSR 1929 čes. mezitit./ 46 min./ němý film Podle Jurije Civjana dává Kaufman, na rozdíl od Vertova, přednost apolinskému principu: jeho pozdější samostatné práce jsou analytičtější, zatímco Vertovovo dílo je především dionýské, emocionálně laděné. Podle Jorise Ivense se v něm kombinuje Vertovova přísnost s humanismem Alberta Cavalcantiho. Rok 1929 není jen rokem Muže s kinoaparátem, ale zároveň rokem jeho zamýšlené antiteze, rokem Kaufmanova Jara, metafory revoluce. Zvláště poezie vodního živlu tady nabývá všech svých skupenství: kry tají, řeky se rozvodňují, kanály přetékají, obraz se chvěje na hladině kaluže, nad níž krouží odpoutaná kamera. A pak se tu objevuje vše, co k vodě patří - od lodí po praní prádla. Do poloviny metráže více filmová esej než politický manifest. Poté se ale přemístíme na stavbu, proti kameře se začnou rozjíždět důlní vozíky, sype se písek a drť, stroje pracují ve stejném tempu jako rozkvétají louky. Následuje neuvěřitelná triková pasáž (jakoby předjímající Švankmajera), v níž se nádobí samo skládá na stole, porcuje se prase, mizí ujídaný dort... SPRING Year 1929 is not merely the year of the famous „The man with the movie camera“, it is also the year of its anti-thesis, the year of Kaufmann’s „Spring“, the metaphor of The Revolution. Particularly the poetry of the water is rich in images: the floes are melting, the rivers and the channels are overflowing, an image is shivering on the surface of a puddle...
V PŘÍSTAVU Elia Kazan kamera: Boris Kaufman On the Waterfront, USA 1954 hrají/ Marlon Brando, Karl Malden, Lee J.Cobb, Rod Steiger, Eva Marie Saintová orig.verze s překl./ 102 min. Film V přístavu bývá pokládán za nejlepší Kazanovo dílo. Osm cen americké Akademie filmových umění a věd - Oscarů (film, režie, scénář, kamera, hlavní mužská role, vedlejší ženská role, střih a výtvarný návrh scény), vysoké hodnocení kritiky a mimořádný divácký úspěch dodává tomuto názoru patřičnou váhu. Scénář Budda Schulberga se zabývá odhalením korupce a tyranie dokařských odborů, za nimiž se skrývá organizovaný zločin. Nás v rámci malé kaufmanovské retrospektivy zajímá právě onen Oscar za kameru, neboť za ní stál nejmladší z bratrů, Boris. ON THE WATERFRONT Terry Malloy dreams about being a prize fighter, while tending his pigeons and running errands at the docks for Johnny Friendly, the corrupt boss of the dockers union. Terry witnesses a murder by two of Johnny's thugs, and later meets the dead man's sister and feels responsible for his death. She introduces him to Father Barry, who tries to force him to provide information for the courts that will smash the dock racketeers. On the Waterfront was awarded 8 Oscars and was considered Kazan’s best film. In terms of our little Kaufmann retrospective, we are particularly interested in the Oscar awarded for the camera by Boris, the youngest of the brothers.
DOKUMENTY/DOCUMENTS DZIGA VERTOV A JEHO BRATŘI Jevgenij Cymbal Dziga Vertov i jego bratija, Rusko 2002 scénář: Vladimir Nepevny hudba: Roman Rjazancev rus. verze/ angl. tit. s překl./ 52 min.
Průkopník dokumentárního filmu jakožto autonomní disciplíny kinematografie Dziga Vertov se narodil roku 1896 v Bialystoku, ruské části rozděleného Polska, v židovské rodině jako David Kaufman. Bratr Michail, jeho pozdější kameraman a ještě později samostatný režisér, se narodil rok nato, 1902 pak přišel na svět nejmladší Boris, který se posléze prosadil jako kameraman ve Francii i USA. Už roku 1906 zažili bratři pogrom - aby mohl studovat na konzervatoři, přepsal si David jméno na Denis, které znělo méně židovsky. Ještě později zvolil pseudonym Dziga Vertov, a to podle šumu a pohybu kamery. To je ovšem jenom začátek komplikované životní pouti trojice talentovaných bratrů, kterou se rozhodl ve svém dokumentu sledovat režisér Jevgenij Cymbal, jenž film v Ponrepu také sám uvede. DZIGA AND HIS BROTHERS This fascinating profile of the three Kaufman brothers – David, Moisey and Boris – uses wonderful archival footage to trace their roots from Jewish Bialystok to their triumphs in cinema history. David (Dziga Vertov) is best known for The Man with a Movie camera and Boris won an Oscar for shooting On the waterfront. Unique graphic material from private archives in Russia, France, Poland and the USA, are featured in the film as well as interviews with Boris Kaufman’s son, the famous director Sydney Lumeth and other legends from the world of the cinema. Director Evgeny Tsymbal traces the often complicated life journey of the three talented brothers with a singular passion. The audience will have the opportunity to meet the director who will persinally introduce this document.
OSVOBOZOVÁNÍ ZÁPADNÍCH ČECH AMERICKOU ARMÁDOU V ROCE 1945 LIBERATION OF WEST BOHEMIA BY U.S.ARMY IN 1945 Film sestavil: William T. Murphy Stopáž : ca 70 minutes Film je věnován vojákům americké armády, kteří se podíleli na konci 2. světové války na osvobozování západních Čech. The film is dedicated to American soldiers who participated at The Liberation of Western Bohemia at the end of the World War II. V rámci oslav 60. výročí konce 2. světové války oslovilo velvyslanectví Spojených států amerických v České republice bývalého vedoucího oddělení dokumentárních filmů amerického Národního archívu (NARA) Williama T. Murphyho, aby připravil dokument o osvobozování českých území americkou armádou v roce 1945. V depozitářích NARA vyhledal následující záběry, které od jejich vzniku nebyly v Česku zatím nepromítany. Během osvobozování je natočili kameramani americké armády – U.S. Army Signal Corps. Jedná se kameramany – amatéry, kteří před akcí dostali zařízení a někteří prošli stručným školením. Tomu odpovídá i kvalita záběrů. V té době se také ještě nepoužíval u takových reportáží zvukový záznam, proto jsou všechny snímky němé až na projev prezidenta Beneše. In the preparation of the 60th anniversary of the end of World War II, the Embassy of the United States of America in the Czech Republic asked former Director of the NARA Motion Picture, Sound and Video Branch William T. Murphy to compile a film documentary about the liberation of the Czech lands in 1945. In the NARA depositaries he found the following film clips that have not been screened in the CR before. They were filmed by cameramen of the U.S. Army Signal Corps. These amateurcameramen were given equipment and in some cases underwent brief film training. The sound recording was not used at these times, so the footage is silent with the exception of the speech by President Benes. Ke zvukovému záznamu - původně byl snímek pouze otitulkován a doplněn o komentář v angličtině a češtině a anglický projev prezidenta Beneše opatřen českými titulky. Nyní je doplněn ještě o hudební doprovod.
OSVOBOZENÍ MORAVY A SLEZSKA Dokument ze sbírek Muzea města Brna, natočený sovětskými kameramany v r. 1945 – 20 min. THE LIBERATION OF MORAVIA AND SILESIA The document was shot by soviet cameramen in 1945 and is now owned by the museum in Brno.
NOVÝ POHLED – II. SVĚTOVÁ VÁLKA V DOKUMENTÁRNÍCH FILMECH PO R.1989 NEW PERSPECTIVE OF W.W.II IN DOCUMENTARY FILMS MADE AFTER 1989
NACIZMUS – VAROVÁNÍ HISTORIE 6-ti dílný dokument (každý díl 50 min), BBC Worldwide, Velká Británie Nacizmus – varování historie zpochybňuje rozšířený pohled na nacistickou moc, která se soustředí na Hitlera jako na původ všeho zla. Film především zvažuje, jak je možné, že tak vzdělaný národ jako Německo mohlo být zodpovědné za takové činy proti lidskosti. THE NAZIS – A WARNING FROM HISTORY The Nazis – a warning from history challenges the popularly accepted perception of Nazi power which focuses on Hitler as the source of all the regime’s evil. Above all, it considers how a cultured nation as Germany could be responsible for such acts of inhumanity. HITLER A HOLOKAUST 6-ti dílný dokument (každý díl 52 min), ZDF, Německo „Hitler a Holokaust“ je průzkum, nemající obdoby, od otázek „proč“ a „jak“ ohledně holokaustu. Díky nově přístupným archívům ve Východní Evropě, filmu, který byl naposledy viděn veřejností v r. 1945, očitým svědectvím a přímé spolupráci se světově uznávanými historiky a akademiky, je „Hitler a holokaust“ první dokument, který zachycuje ten rok trvající vývoj, jenž vedl ke „Konečnému řešení“. HITLER´S HOLOCAUST Hitler’s Holocaust is an unprecedented exploration into the why and how of the Holocaust. Through newly accessible Eastern European archives, recently discovered film not seen in public since 1945, first-hand eyewitness accounts, and direct involvement of world renowned historians and academics, „Hitler’s Holocaust“ will, for the first time, document the year-long process leading up to „The Final Solution“. JALTA – MÍR, SÍLA A ZRADA dokument, 52 min., Oregon Public Broadcasting, USA Před 60 lety se konala na Krymu schůzka, jejíž výsledek určil další vývoj světa…. YALTA: PEACE, POWER AND BETRAYAL
KONFRONTACE CONFRONTATION POLNÍ TAŽENÍ NA VÝCHOD Der Feldzug im Osten, Německo 1941 čes.tit./ 92 min. Propagační střihový dokument, vytvořený z dokumentujících první fázi bojů po napadení SSSR.
válečných
německých
týdeníků,
svérázně
ARMY GOES EAST German news reels documenting the first battles in Soviet Union.
ŠVEJK BOURÁ NĚMECKO Karel Lamač Schweik's New Adventures, Velká Británie 1943 hrají: Lloyd Pearson, Maggie McGrathová, Julien Mitchell, Richard Attenborough čes.tit./ 70 min. KAREL LAMAČ (1897 - 1952), dlouhou dobu pracující v Německu, byl donucen odejít před hitlerovským fašismem nejprve do Francie a posléze do Velké Británie, kde se dále věnoval filmové režii. Jeho film Švejk bourá Německo z roku 1943 vznikl pod vlivem válečných okolností a byl určen hlavně britskému publiku. Snad také proto se vyznění svébytného českého hrdiny Haškovy humoristické předlohy vymyká jeho tradičnímu způsobu zobrazení. Lamač, také spoluautor scénáře, s postavou Švejka nakládá volně. Přenáší ho do tehdejší válečné reality a souhrou náhod z něj učiní vojenského sluhu velitele gestapa, čímž se Švejk dostává k příležitosti zachránit mnoho lidí před deportací do koncentračních táborů. Lamač tedy není veden pohnutkou autorské interpretace jako spíše potřebou propagandistického působení. To ostatně zdůrazňuje i ministr zahraničí Jan Masaryk, jehož úvodní slovo bylo k této komedii přidáno v roce 1947, kdy byla uvedena do čs. filmové distribuce. ŠVEJK DEMOLISHES GERMANY The film director Lamač, also co-writer of the screen play, uses poetic licence when handling the Švejk character. He transports Švejk to Gestapo, where he thanks to a job gets an opportunity to save many people from camp deportation. PODZIMNÍ ČÁST FESTIVALU V ČESKÉ REPUBLICE: THE AUTUMN PART OF THE FESTIVAL IN CZECH REPUBLIC: 10. 10. 2005 11. 10. 2005
Loštice Holešov
12. 10. 2005
Mikulov
13. 10. 2005 19. 10. 2005 21. 10. 2005
Velké Meziříčí Rychnov nad Kněžnou Heřmanův Městec
23. 10. 2005 25. 10. 2005 26. 10. 2005
Letohrad Žatec Mariánské Lázně
Dana Krausová synagoga Dana Krausová synagoga + beseda s Valtrem Komárkem Dana Krausová synagoga + beseda s Valtrem Komárkem Alexander Šonert koncert.sál Jupiter club Trombenik synagoga Trombenik synagoga + beseda s Valtrem Komárkem Trombenik zámek – obř.síň Trombenik Křížova vila Trombenik Anglikánský kostel
Před koncertem bude instalována výstava Občanského sdružení „Zapomenutí“, které ve spolupráci s Kulturním a vzdělávacím centrem Židovského muzea v Praze připravilo materiály k projektu „Pocta dětským obětem holocaustu“.
Projekt Pocta (dětským) obětem holocaustu navazuje na projekt Zmizelí sousedé. Nabízí mladým lidem ve věku 12 - 18 let samostatnou práci (dlouhodobý projekt, který může procházet napříč předměty a přispět k tvorbě kurikula školy) týkající se příběhů lidí, kteří žili před 2. sv. válkou v harmonii s okolím a přesto se jich mašinérie totality bolestně týkala. Jeho cílem je zabývat se konkrétními židovskými žáky a studenty vlastní školy, kterou studenti a žáci navštěvovali a přestali náhle navštěvovat většinou na přelomu školního roku 1940, nalezené informace a poznatky prezentovat vlastní třídě, škole a co nejširší veřejnosti zpracované ve formě výstupu pokud možno autorském. Může jít o panel, webovou stránku, tisk a prezentaci postupů a výsledků projektu. „In Honour of the child victims of the Holocaust“ follows closely the project „The Disappeared neighbours“. It offers young people, 12 – 18 years old, an independent assignment (a long-term project intergrating all subjects in the school curriculum) about the fates of people, who lived in harmony with their surroundings prior to W.W.II, but were nevertheless badly affected by the totalitarian machinery. The aim is to find out about the fates of concrete students from their own school, who might have left the school abruptly in 1940. The result and the work process should be presented to both their class as well as the whole school and the general public in an original way. The presentation can be on a board, a web site or in print. INFORMACE O ÚČINKUJÍCÍCH: TROMBENIK: www.trombenik.cz Trombenik hraje společně od roku 2001. Interpretují židovskou klezmer hudbu s kořeny ve východní Evropě. Svou formou je Trombeniku nejbližší projev kelzmerových kapel v 80. letech minulého století. Kapela kombinuje jazz, folklór východní Evropy, kubánskou rytmiku a další ethno-muzikální ingredience. Trombenici zpívají v angličtině a v jidiš. The Prague based klezmer band Trombenik has been performing since 2001. It was formed by five musicians, experienced at different music genres, everything from medieval gothic music, via ethnic style and rock, to the alternative style of French band Magma. Trombenik oscillates between traditional klezmer and its own original music. Nevertheless, every one of their world-klezmer- beat tunes is imbued by a hundred percent klezmer spirit.
ALEXANDER ŠONERT *1972 Irkutsk, Rusko www.shonert.com Houslový virtuos, původem z Ruska, absolvent Novosibiřské státní akademie. Muzikant s mimořádným talentem a pílí. Bravurní ovládání svého mistrovského nástroje umocňuje fenomenální schopností improvizace, většinou až extatické. Jeho umění se odráží židovské kořeny jeho rodiny, národní hudba ruská, česká... I žánrově je paleta jeho muzikanství téměř bez hranic. Během již pětiletého pobytu v České republice, která se jemu i matce (klavírní virtuosce) stala druhou vlastí, slaví úspěchy téměř po celé Evropě. Je nositelem několika prestižních mezinárodních cen, vystupoval např. se Sukovým komorním orchestrem, s Virtuosi Pragensis, Brněnským komorním orchestrem, je zván na vernisáže uměleckých kolegů, kde návštěvníky fascinuje improvizacemi, které v něm vyvolává svět obrazů či fotografií. Alexander je vítaným hostem televizních pořadů, má na kontě autorské skladby k několika dokumentárním filmům. Hudební curriculum: 1991 – 1996 Novosibiřská státní akademie (obor housle prof. A Gvozdjev) 1997 – 1998 Novosibiřská státní konzervatoř (ved. smyč. odd. hud. katedry, pedagog) 1997 – 1999 Novosibiřská státní akademie (aspirant, hostující sólista) 1998 – 1999 Novosibiřská státní akademie (pedagog - obor housle) 1999– dosud Žije a působí v Praze Ocenění: 2001 Laureát Evropské ceny Gustava Mahlera (Praha) 2001 Laureát Světové ceny Antonína Dvořáka (Praha) 2003 Laureát Mezinárodní ceny Zlatá Chanukia Světového kongresu rusky mluvících Židů (Berlín)
ALEXANDER SHONERT A violinist virtuoso of Russian origin, a graduate of Novosibirsk state academy, Alexander Shonert is a musician of an immense talent and diligence. A brilliant handling of his instrument is emphasized by his phenomenal abilities of improvisation, often almost ecstatic. His art reflects Jewish roots of his family and the national music of Russia and the Czech Republic ... likewise, his genre variety is almost boundless. During their stay in the Czech Republic, which became both for him and his mother - a piano virtuoso a second home, Alexander has acquired enormous popularity all around Europe. He has been awarded several prestigious international awards; he performed along with Suk chamber music orchestra, Virtuosi Pragensis, Brno chamber music orchestra. He is often invited to private views of his artist colleagues where he fascinates visitors by his improvisations which are inspired by the world of paintings and photography. Alexander is a guest much welcomed in TV shows and is an author of music compositions for several documentaries. Musical curriculum: 1991 – 1996 Novosibirsk state academy (violin - class of Professor A. Grozdev) 1997 – 1998 Novosibirsk state conservatoire (head of string instruments section of musical department and pedagogue) 1997 – 1999 Novosibirsk state academy (candidate, visiting soloist) 1998 – 1999 Novosibirsk state academy (pedagogue - violin department) 1999– So far lives and performs in Prague Awards: 2001 Laureate European prize of Gustav Mahler (Prague) 2001 Laureate World prize of Antonin Dvorak (Prague) 2003 Laureate International prize Gold Hanukkah of the World congress of Russian speaking Jews (Berlín)
Valter Komárek vyprávění životního příběhu Valtra Komárka z jeho knihy Kronika zoufalství a naděje. V. Komárek will be reading from his autobiography „The Chronicle of Despair and Hope“. DANA KRAUSOVÁ – SOPRÁN Po vystudování střední pedagogické školy (1994) nastoupila na pražskou Konzervatoř v oboru operní zpěv do třídy pana prof. Luďka Löbla. Zároveň navštěvovala Pedagogickou fakultu v Ústí nad Labem se záměrem pedagogického vzdělání v oboru hudební výchova a sólový zpěv pro střední školy. Na Akademii muzických umění absolvovala obor hudební pedagogika, psychologie a didaktika zpěvu (2004). Již na konzervatoři nastudovala roli Zerliny z opery Don Giovanni, roli venkovské dívky v opeře V studni a roli druhé lesní žínky z opery Rusalka. Dále roli Kuchtíka z opery Rusalka a roli Inés z opery Il Trovatore. Během studií získala zkušenosti v koncertní činnosti v oboru hudby duchovní, staré barokní, písňové, operní i muzikálové (zkušenost v muzikálu „Dva šlechtici z Verony“ role Lucety). V roce 2004 se stala sólistkou u Sv. Mikuláše na Starém městě. Nyní spolupracuje s hudebním skladatelem Jaromírem Vogelem a s jeho židovským orchestrem „Šarbilach“ pod taktovkou Varhana Orchestroviče Bauera a jazzovým orchestrem „Jazz big band“ Armina Reicha. Navštívila několik hudebních kurzů pod vedením významných odborníků, např. Mezinárodní kurz operní tvorby pod vedením paní B. Šulcové v Karlových Varech, kurz barokní hudby pod vedením P. Holden, J. Chaloupkové, L. Pištěcké a J. Kotouče ve Valticích.
Dana Krausová studied music and opera singing between 1994 – 2004 before embarqing on a colourful concert career. She has been singing both spiritual music, ancient baroque music, folk songs, opera and musicals. In 2004 she became soloist at St. Michael´s church in Old Town. Currently, she co-operates with composer Jaromír Vogel and his Jewich orchestra „Sharbilach“ as well as with Armin Reich´s jazz orchestra „Jazz big band“.
JIŘINA MAREŠOVÁ – KLAVÍRNÍ DOPROVOD Po absolvování pražské konzervatoře (2001) v obory varhany u prof. Popelky nastoupila na Hudební akademii muzických umění v Praze pod vedení prof. Tůmy. V tomto oboru se vzdělává na interpretačních kurzech doma i v zahraničí, např. kurzy v Německu u Martina Haselböcka, Martina Sandera nebo Elizabeth Ulmann… Vedle varhan se věnuje cembalu, navštěvuje kurzy u Helmuta Frankeho ve Valticích. Zabývá se interpretací staré hudby a spolupracuje s mnoha soubory tohoto oboru, např. „Harmonia Delectabilis“, dále s mnoha instrumentálními i vokálními soubory, např. „Královehradecký mužský sbor“, „Naši pěvci“ atd. s kterými spolupracovala na nahrávání mnoha CD. Spolupracuje i s mnohými sólisty. Věnuje se kompozici a úpravám skladeb, upravila i mnoho židovských písní. Jejím posledním úspěchem bylo nejvyšší umístění na soutěži varhanní improvizace v Rakousku ve městě Schlägel. Jiřina Marešová studied organ playing at Prague conservatory but she also plays on harpsichord. She interprets ancient music, co-operating with several instrumental ad vocal orchestras in this field. Marešová is also interested in arranging compositions, notably old Jewish songs. Her latest success was in Schlägel, Austria, where she won a competition in organ improvasition.
